Министерство культуры Республики Бурятия

Государственное автономное профессиональное образование

учреждение Республики Бурятия
«Колледж искусств им. П. И. Чайковского»

Аннотация на хоровое произведение: «Неразгаданный сон»

Музыка: Ц.Ф.Кюи
Стихи: Д.Ратгауза

Выполнила: Мордовская Диана

Проверила: Жигжитова Т.Б.

2020 г.
Краткая биография автора

Кюи Цезарь Антонович (1835—1918)

Композитор, военный инженер и учёный.
Родился 18 января 1835 г. в Вильно (ныне Вильнюс, Литва). После окончания
местной гимназии поступил в Николаевскую инженерную академию в
Петербурге, с которой связана большая часть его жизни. В 1891 г. получил
здесь должность профессора. В числе его учеников были императоры
Александр III и Николай II, полководец М. Д. Скобелев и многие другие
знатные люди.
Кюи принадлежат ряд капитальных трудов по фортификации.
Музыкой занимался ещё в Вильно под руководством польского композитора
С. Монюшко. Завершил музыкальное образование самостоятельно. Во
многом Кюи помогло общение с М. А. Балакиревым и кружком «Могучая
кучка», членом которой он стал.
Как композитор Кюи тяготел преимущественно к вокальной музыке. Он
создал 14 опер. Первую, «Кавказский пленник», начал писать в 1857 г., а
закончил в 1882 г. За этот период Кюи сочинил оперы «Сын мандарина»
(1859 г.), «Вильям Ратклиф» (1869 г.), «Анджело» (1876 г.). Две оперы —
«Пир во время чумы» (1901 г.) и «Капитанская дочка» (1911 г.) — написаны
по произведениям А. С. Пушкина.
Кроме того, Кюи обращался и к редкому в то время жанру детской оперы:
«Снежный богатырь» (1906 г.), «Красная шапочка» (1911 г.), «Кот в сапогах»
(1915 г.).
Композитор — автор почти 300 романсов, среди которых такие шедевры, как
«Сожжённое письмо» и «Царскосельская статуя» на стихи Пушкина.
Кюи закончил незавершённые оперы своих друзей по «Могучей кучке»:
«Каменный гость» А. С. Даргомыжского и «Сорочинская ярмарка» М. П.
Мусоргского.
С 1864 г. Кюи много выступал в печати как музыкальный критик,
пропагандируя творчество членов балакиревского объединения.
Произведения композитора отличаются изяществом, мелодичностью и
вместе с тем глубиной и страстностью.
Умер 26 марта 1918 г. в Петербурге.
Краткая биография автора слов

Даниил Максимович Ратгауз (1868 -1937)

Русский поэт, автор слов нескольких известных романсов
Отец — Макс Абрамович Ратгаус, потомственный почётный гражданин,
банкир. Д. М. Ратгауз учился в гимназии в Киеве, окончил юридический
факультет Университета Св. Владимира в Киеве (1895), служил присяжным
поверенным.
Покровителем поэтических опытов юного Ратгауза стал Вас. И. Немирович-
Данченко. После того, как 24-летний студент послал в августе 1892 свои
стихи П. И. Чайковскому, композитор за последний год жизни создал 6
романсов на слова Ратгауза (opus 73: «Мы сидели с тобой у заснувшей реки»,
«В эту лунную ночь», «Снова, как прежде, один» и др.) и ободрил их автора
письмами с признанием «истинного таланта». В 1893 году Ратгауз издал в
Киеве первый сборник стихов. В 1902 году в личном письме к Ратгаузу о
любви к его романсам писал А. П. Чехов. После Чайковского романсы на
слова Ратгауза писали также Ц. А. Кюи, С. В. Рахманинов, Р. М. Глиэр и
другие. В дальнейшем Ратгауз очень много писал и печатался, всячески
заботясь о признании (написал сам о себе статью для Критико-
биографического словаря С. А. Венгерова и послал её ему, посылал стихи
композиторам и составителям антологий и т. п.). В 1896—1917 Ратгауз
выпустил несколько книг стихов (в том числе трёхтомное роскошное
«Полное собрание стихотворений»): они вызвали, однако, почти единодушно
отрицательные рецензии критиков различных направлений. Валерий Брюсов
назвал Ратгауза «поэтом банальностей»: у него «собраны примеры и образцы
всех избитых, трафаретных выражений, всех истасканных эпитетов, всех
пошлых сентенций». Рецензенты отмечали подражательность его стихов
(заимствования как у поэтов старшего поколения — А. К. Толстого, Фета,
Полонского, — так и авторов, популярных в 1880—1890-е гг.: Апухтина,
Надсона, Минского, Лохвицкой). На этом фоне резко выделялась реакция Л.
Н. Толстого, неоднократно заявлявшего в интервью, что из современных
поэтов больше всего ценит именно Ратгауза и противопоставляет его
«декадентам».
Практически все стихи Ратгауза проникнуты последовательным
пессимизмом (название одного из сборников: «Песни любви и печали»), на
навязчивость соответствующих настроений он жаловался в письмах Чехову.
По свидетельству дочери, страдал расстройством нервной системы. В 1910—
1918 жил в Москве, затем снова в Киеве, откуда в 1921 выехал в Берлин, а
через два года в Прагу. Выпустил за границей ещё два сборника в прежнем
духе: «Мои песни» (Берлин, 1922)и «О жизни и смерти» (Прага, 1927). В
Праге заболел тяжёлой формой гипертонии, последние годы был
парализован, хотя продолжал писать. Похоронен на Ольшанском кладбище в
Праге.

Анализ литературного текста

Союзы тайных сил издревле начертали

Рождение и Смерть на жизненной скрижали.
Рождение и смерть, и между ними сон,
Сон неразгаданный, - зовется Жизнью он.

Музыкально – теоретический анализ

Миниатюра "Неразгаданный сон" имеет тональность c-moll. Есть небольшие
отклонения в f-moll. Миниатюра «Неразгаданный сон» написана Цезарем
Кюи для 4-х голосного смешанного хора acapella на стихи Даниила Ратгауза.
В самом названии произведения используется литературное сравнение.
Автор даёт понять, что вся сущая жизнь - всё, чем мы занимаемся, всё, что
мы делаем, вся наша суета - по сути всего лишь неразгаданный сон.
На протяжении всего произведения динамика постепенное развивается от
piano, до forte.
Фраза "Союзы тайных сил издревле нас в суть, идёт предыстория, рассказ
издалека, поясняющий суть стихотворения.
Начинается с умеренного темпа andante, и с соло у сопрано; динамика – p

Далее мы
замечаем
постепенное увеличение динамики к середине произведения, до того
спокойная мелодия динамически отражает уже некое характерное
напряжение, которое отражает динамика mf, все четыре партии ведут свою
мелодию и смысловой текст, пересекаясь в нарастающем crescendo, которое
подводит нас на концу произведения.

Наконец кульминация произведения, которая звучит на динамике f в финале

и раскрывается главная мысль произведения - "сон неразгаданный",
благодаря аккорду эмоциональная окраска приобретает оттенок загадочности
и вопроса, будто автор произведения сам удивился своему конечному
заключению, что всё, что находится между жизнью и смертью всего лишь
загадочный, неразгаданный сон.
Далее следует пауза, которая придаёт ещё больший оттенок значимости слов,
и разрешение финала на pp, как бы вторично подтверждая свои слова.

Вокально-хоровой анализ

При работе с хором следует уделять внимание на точное вступление каждой

партии. Так же нужно постоянно следить за постепенным развитием
миниатюры, потому что без правильной динамики смысл произведения
может потеряться. Следует обратить внимание на построение диссонансов в
аккордах и интервалах. Вокальных сложных скачкообразных мест
практически нет, тесситура удобна для каждой партии, однако нужно
акцентировать внимание хористов, что для того, чтобы добиться правильной
интонации и звучания необходимо исполнять произведение на прочном
legato и твёрдом цепном дыхании.
Дирижёру нужно объяснить, что в произведении должна быть чёткая дикция
и правильное замыкание фраз, так же нужно пояснить, что вместе с тем,
партии должны уступить место преимущественно мелодии, не перекрикивая,
а плавно следуя за ней, повторяя ключевые слова.