Открыть Электронные книги
Категории
Открыть Аудиокниги
Категории
Открыть Журналы
Категории
Открыть Документы
Категории
художественных произведений»
Мы с вами уже знаем, что в зависимости от общей характеристики вида искусства мы и должны
подходить к анализу конкретного произведения. Первостепенной задачей для нас, как для
исследователей, будет анализ техники, разговор о материале и его возможностях, после чего мы
можем переходить к разговору о форме, в которую он заложен. Под формой мы здесь будем
подразумевать комплекс художественных и идейных задач, которые художник ставит перед собой
решить, а также сюжет, иконографию и жанр произведения. Безусловно, отдельного осмысления
заслуживает и такое понятие как художественный образ, но, продвигаясь постепенно, будем
продолжать движение от общего к частному, а поэтому подробнее остановимся на жанрах
произведений искусства. Жанры будут характерны, в большей степени, для живописи и графики, но
отчасти обнаружим их и в произведениях скульптуры.
Иерархия жанров, несмотря на то, что начала формироваться ещё в Античности и через эпоху
Возрождения перешла в Новое время, отчетливо была впервые сформулирована Андрэ
Фелибьеном в 1669 году, а окончательно оформилась в академической практике в 18-19 вв.
1. Исторический жанр;
2. Портрет;
3. Жанровая живопись;
4. Пейзаж;
5. Натюрморт.
• Исторический жанр
Самым престижным и главным, высшим жанром, считался исторический жанр. Изображение
исторических событий, батальных, религиозных и мифологических сцен почиталось как возможность
художника наиболее полно продемонстрировать своё мастерство (для выполнения этой
грандиозной работы необходимо было пройти все этапы обучения живописному мастерству – уметь
построить многофигурную композицию, обладать широкими познаниями в рисунке, теории
колорита и пр., изобразить натюрморт, пейзаж, создать портрет – словом, обладать всем арсеналом
инструментов профессионала) и, кроме того, воплотить безусловную задачу каждого патетического
полотна большого формата – быть нравственно и морально возвышающим, принимать на себя роль
учителя, выполняя назидательную функцию.
Также важно отметить, что исторический жанр никогда не «опускается» до изображения бытовых
сюжетов и сценок – частная жизнь каждого человека никогда не находится в фокусе повествования.
Произведение этого жанра всегда должно иметь только общественно-значимую конструкцию. При
этом картина в своей детализации не претендует на гиперреалистичность. Многие события, а также
нюансы изображения и даже фабула произошедшего могут быть искажены или изменены в угоду
живописной выразительности или раскрытию художественного образа. Иными словами,
историческая картина никогда не претендует на реалистическую передачу событий. Её задача –
сделать события героически насыщенными, возвеличить образ той стороны, с позиции которой
• Портрет
Как жанр портрет начинает складываться в эпоху Возрождения, когда богатые кланы заказывают
собственные изображения, чтобы в напоминание о себе оставить их в интерьера своих прекрасных
палаццо.
• Первоначально должен передавать статус портретируемого, его социальную значимость
• В этом отношении портрет – статусная вещь и самый популярный жанр, так как богатый
заказчик для самовозвеличивания всегда будет желать заказать свой портрет
1. Парадный портрет изображает не человека и его характер, а как должно к нему относиться
с социальной и общественной точки зрения;
2. Психологический или характерный портрет ставит задачей передачу жизненного опыта,
личности и противоречий человека.
Такие картины, как правило, небольших размеров, хорошо продаются и развиваются, прежде всего,
под влиянием Реформации и распространяющегося протестантизма, так как религиозная
широкоформатная живопись для церкви уходит из актуального искусства
Хотя попытки к изображению бытовых сцен и повседневных забот мы встречаем у таких живописцев
как: Иероним Босх, Диего Веласкес (жанр – бодегонес) и др.
• Пейзаж
• Аллегорический и как часть исторической картины до 18 века
• Окончательно выделился как отдельный жанр после 1830-х годов, когда художники
Барбизонской школы стали писать частично на пленере
• Романтический и символический пейзаж
Первые пейзажи, что начинали писаться на пленере, а заканчивались в мастерской (Теодор Руссо.
Лес в Фонтебло, 1867)
• Натюрморт
• Передает композиции из неодушевленных предметов
Символический натюрморт Ванитас – о бренности жизни (пример: Питер Клас. Ванитас. Натюрморт,
1660)
• силуэт здания;
• соотношения экстерьера и интерьера;
• определение стиля;
• особенности колорита;
• определение стиля.
• вид графики: оригинальная (т.е. выполненная в одном экземпляре) или печатная (т.е.
имеющая тираж);
• использование выразительных средств графики (линия, пятно, штрих, силуэт, светотень, фон,
то есть тон и цвет бумаги);
• вид скульптуры (круглая или рельеф, который в свою очередь может быть углубленным,
барельефом, т.е. изображением, выступающим из плоскости стены менее чем на половину,
горельефом, выступающим из фона более чем на половину, перспективным, в котором
сочетаются все формы рельефа);
• цвет;
• определение стиля;
• Скульптура;
• Антикварная мебель;
• Живопись,
• Фотографии,
• Старинные монеты,
• Книги, рукописи,
• Открытки и марки,
• Различные музыкальные произведения,
• Музыкальные инструменты,
• Оружие,
• Рентгенографирование
• Инфракрасное сканирование
• 222 – незаконные приобретение, передача, сбыт, хранение, перевозка или ношение оружия,
его основных частей, боеприпасов, взрывчатых веществ и взрывных устройств.
Контакты:
Лектор – Алена Репина
Email: artforintrovert.alena@gmail.com
@artforintrovert
vk.com/artforintrovert
/artforintrovert