6. Пути развития австрийской литературы в середине XIX века.

Австрийская литература включала целый ряд литератур различных национальных

общностей (украинской, польской, чешской, словацкой, румынской и др.). Эти литературы, с
одной стороны, испытывали на себе влияние культуры Германии, с другой - имели отчетливо
выраженные особенности, обусловленные своеобразием исторического развития, языковой
принадлежностью и т. п. Заметное развитие в австрийской литературе получают
реалистические тенденции. Параллельно с реализмом в Австрии получили развитие такие
художественные течения, как неоромантизм, импрессионизм, символизм, представители
которых пытались найти новое выражение своих духовных и эстетических потребностей. 
7. «Поэтический реализм» в Германии второй половины XIX века: эстетические
принципы, жанры и представители.Творчество Т. Фонтане, роман «Эффи Брист».Новеллистика
и лирика Т. Шторма («Всадник на белом коне»). Проза В. Раабе.
Термин «поэтический реализм» впервые использовал критик Отто Людвиг, имея в виду
прозаиков последней трети XIX в. (В. Раабе, Т. Шторма, Т. Фонтане). Он акцентировал в их
творчестве правдивое бытописание, соединенное с субъективным началом: жизненный
материал пропускался сквозь индивидуальную призму повествователя. Другой критик, Ю.
Шмидт, вносит в характеристику «поэтического реализма» дополнительные нюансы:
демократизм, интерес к судьбе «маленьких людей», одушевляющий повествование мягкий
юмор.
Т. Фонтане: «Эффи Брист».
Роман «Эффи Брист» (1S95) — классика немецкой прозы. Тема произведения
многократно поднималась в литературе — что драма неравного брака.
Выросшая в поместье своих родителей семнадцатилетняя Эффи Брист выходит замуж за
крупного чиновника, барона Инштеттена, человека намного старше ее, замкнутого и холодного.
Между супругами глубокое духовное, да и физическое отчуждение. Эффи, чувствующая себя
бесконечно одинокой, решается на связь с местным Дон Жуаном — Крампасом, принимая
симпатию к нему за серьезное чувство. Роман этот, однако, был недолог. Узнав об этой связи,
Инштеттен, повинуясь кодексу чести, вызывает Крампаса на дуэль и убивает его. Муж изгоняет
Эффи из дома, ее разлучают с ребенком, родители отказываются принять дочь, на которой
клеймо «падшей женщины». Общество, проникнутое ханжеской моралью, отторгает Эффи как
изгоя. Рядом с Эффи Брист нет ни одного близкого, понимающего человека. Тяжелейшие
душенные испытания приводят ее к болезни и смерти.
Хотя для Раабе, Шторма и Фонтане характерна некоторая узость, фрагментарность в
изображении действительности, они тем не менее внесли вклад в развитие реалистических
тенденций в немецкой литературе, подготовили тот мощный взлет прозы, который представлен
произведениями Г. и Т. Маннов, Г. Гессе, Б. Келлермана, Я. Вассермана, А. Деблина и др.
В. Раабе: «Добрый и мягкий взгляд». Глубинная тема его творчества — самоопределение
личности, попытка отстоять свою индивидуальность в мире торжествующего мещанства. Герои
Раабе кажутся странноватыми, чудаками, которые могут быть счастливы, лишь отгораживаясь
от общества.
Первый роман писателя, «Хроника Воробьиной улицы» (1856), построен как
воспоминания героя-повествователя, профессора Вахгольдера, о своей жизни. Читатель
попадает в прошлое, в эпоху наполеоновских войн. Перед ним проходит несколько поколений
«маленьких людей», мещан, замкнутых в узком мирке одного квартала. Манера Раабе —
«калейдоскопическая», повествование насыщено множеством мелких деталей и подробностей.
В новелле «Всадник на белом коне» (1888) автор выступает и как искусный рассказчик, и
как бытописатель. Используя сюжет старинного предания, он создает привлекательный образ
человека из народа, наделенного невысокими нравственными качествами.
Хауке Хайен, крестьянский сын, талантливый самоучка, не щадя сил строит плотину в
родной деревне в приморской местности, надеясь спасти односельчан от разрушительных
наводнений. Но его благие начинания разбиваются о противодействие корыстолюбивых
руководителей местной общины. По их совету во время неожиданно разыгравшейся бури
крестьяне начинают разбирать недостроенную плотину вопреки отчаянным призывам Хайена
не делать этого. Поток воды сметает старую плотину; в итоге погибает жена и ребенок Хайена,
а потом и он сам.
В горестной судьбе Хайена, фигуры явно романтизированной, повинны человеческая
злоба и ненависть.
8. Натурализм в немецкой литературе рубежа столетий. «Новая драма» и творчество Г.
Гауптмана. Драмы "Затонувший колокол", «Ткачи», «Перед восходом солнца".
Натурализм - одно из важнейших направлений в литературе конца XIX в. Появление
натурализма связано с поражением европейских революций 1848 г., 1871 г., подорвавшим веру
в утопические идеи, в идеологию вообще. Натуралисты ставили перед собой благородную
задачу: от фантастических вымыслов романтиков, которые в середине века все более отходят от
действительности в область грез, повернуть искусство лицом к правде, к реальному факту.
Представители этого направления обращаются к жизни низов общества, им присущ подлинный
демократизм. Они расширяют область изображаемого в литературе, для них пет запрещенных
тем.
Натурализм испытывал влияние других методов, тесно сближался с импрессионизмом
и реализмом. Значение натурализма для реалистического искусства связано со стремлением к
правде, широким введением документов, фактов, художественным освоением новых пластов
действительности, развитием ряда жанров (аналитический роман, очерк и т.д.).
«Новая драма» — условное обозначение тех новаций, которые заявили о себе в европейском
театре 1860 — 1890-х годов.Главным образом это социально-психологическая драматургия, в
момент своего возникновения ориентировавшаяся на натурализм в прозе, на обсуждение в
театре граждански значимых «злободневных» проблем. В своей первой пьесе «Перед восходом
солнца» (1889) драматург дал один из лучших образцов немецкого натурализма. Премьера
пьесы сопровождалась скандалом: никогда еще на немецкой сцене обыденная жизнь не
изображалась с такой степенью откровенности, выступая в самом неприглядном свете. Кайзер
Вильгельм II даже покинул театральную ложу. Такая реакция была вызвана использованием в
пьесе повседневного уличного языка и откровенной демонстрацией инстинктов на сцене.
Крестьянская семья, на которую неожиданно сваливается богатство, погрязает в пьянстве и
нарушает все социальные запреты. Название пьесы символично, оно дает надежду на
преодоление того мрака, которым окутана повседневная жизнь немецких обывателей.
«Ткачи» (сложное переплетение реализма и нат-зма) - пьеса, посвященная восстанию
силезских ткачей в 1844г. Он совершает поездку по местам, где происходило восстание.
Писатель тщательно изучил литературные источники, Гауптман пользовался и семейными
воспоминаниями о деде-ткаче.
Восстание силезских ткачей не было решено стихийности. Но его нельзя считать только
внезапной вспышкой, порожденной голодом и отчаянием. Восстание было возможным потому,
что трудящиеся стали осознавать непримиримость классовых противоречий. Это отразилось и в
пьесе. Гауптман показывает, что ткачи понимают, как наживаются фабриканты на их труде.
Свою долю урывают и помещики, которые собирают с крестьян специальный налог за право
заниматься ткачеством и все еще заставляют ткачей отрабатывать на полях барщину.
Среди ткачей находятся сознательные люди, способные к действию. Таковы ткач Беккер и
вернувшийся с солдатской службы в родную деревню Егер. Есть у ткачей и средство агитации
— песня «Кровавая расправа», обличающая фабрикантов, называющая их прямо по именам.
Разгромив дом фабриканта, ткачи отправляются в соседние деревни, чтобы поднять народ
против эксплуататоров.
Симпатии Гауптмана полностью на стороне рабочих, он показывает их борьбу как
неизбежную и справедливую. Гильзе – ткач, который хочет остаться в стороне от борьбы, он
проповедует покорность и христианское терпение. В ответ на призыв «Ткачи, выходите!»
старик садится за станок. На улице раздается залп, и пуля, залетевшая через окно, поражает
насмерть этого проповедника терпения. Ткачи между тем с криками «ура!» прогоняют солдат.
Гауптману удалось добиться разрешения постановки «Ткачей», но после премьеры (23
февраля 1893 г.) пьесу вновь запретили. Новая ее постановка на сцене «Дёйчес театер» в 1894 г.
побудила императора Вильгельма II отказаться от ложи в этом театре. Сам же драматург вовсе
не акцентировал внимание на политической подоплеке восстания силезских ткачей и
подчеркивал, что «Ткачи» — драма социальная, а не социалистическая.
Созданная в 1889 г., пьеса "Перед восходом солнца" была посвящена
теоретикам натурализма в Германии А. Хольцу и И. Шлафу. Это первое значительное
произведение Гауптмана свидетельствовало о его стремлении соединить натуралистический и
реалистический художественные методы, а социальные проблемы - с теорией
наследственности. Гауптман принадлежал в то время к кружку даровитой молодежи,
находившейся в глубоком разладе с обществом, но не находившей революционных путей
разрыва с ним. Это были типичные золаисты. «Наше дело — со всей правдивостью
художественно отразить жизнь, не боясь никаких ее уродств, — говорили они. — Вовсе не
наше дело выводить отсюда какие-нибудь политические правила».
Первая его юношеская драма интересовала его прежде всего формально: его увлекали
самая грубость материала и безудержная правдивость его передачи. Однако, с большим
талантом изображая черными красками жизнь семьи, гибнущей от влияния алкоголизма,
Гауптман не подымается ни до каких общественных обобщений. Разные мечтания, которые
звучат в речах одного из действующих лиц, и что-то вроде обещания, заключенного в самом
названии (солнце-де все-таки взойдет), не меняют дела.
Но тем не менее буржуазный мир был взволнован и раздражен без конца. Буржуазная
пресса утверждала, что «автор — личность, обладающая явно выраженной преступной
физиономией, личность, от которой можно ждать только бунтовских и в то же время грязных
пьес». Его называли анархистом, самым безнравственным драматургом столетия, кабацким
поэтом и даже просто свиньей. Один из критиков заявил, что Гауптман затеял превратить
немецкий театр в публичный дом.
Но начало было весьма определенно. В нем уже звучал аккорд большой искренности,
желания твердо идти по тому пути, который подсказывают совесть и литературные убеждения,
а вместе с тем и то отсутствие настоящего революционного радикализма, которое осталось за
автором на всю жизнь.