CoE) IN DEPENDIENTEMENTEEl Limite de lo Posible En ocasi¢ Por M entrevista a George Yiidice “La meta de Ia estabilidad es el principal empuje para el cambio’ Conrad Phillip Kottak Se ha vuelto cotidiano esperar que se levanten voces a favor y en contra de cada edicién del sal6n nacional de artistas (SNA), lo que revela el sentido de pertenencia que atin despierta y también su condicién imperfecta al cabo de setenta afios de historia. Ante tales circunstan- ias, :cabe la pretensién de lograr una mayor favorabilidad, un nivel de satisfaccién en las partes involucradas? Debido a que soy participe del 42° SNA, asumo el riesgo de sefialar como, en el intento de definir su natura- leza, encontrariamos una respuesta a esa inquietud y cémo se manifiesta en el actual modelo curatorial, en un esfuerzo por comprender la polvareda que lo envuelve. Estratégicamente se incluirén, entre parrafos, comentarios del investigador cultural George Yudice:, formulados durante la entrevista concedida al colectivo Maldeojo en agosto de 2010,, en torno a modelos de visibilidad y gestién de eventos dinamizadores de la plastica como el que nos ocupa. En términos generales el escenario artistico 0 campo del arte esta conformado por artistas (consagrados y emergentes), gestores, artesa- nos, productores, curadores en ejercicio y titulados, criticos, tebricos-académicos, estu- diantes, ‘instituciones publicas y_ privadas, galerias, museos, centros culturales, las ONG, el sector empresarial, la clase politica, publico especializado y piblico no especializado, incluso el sujeto qué, de manera individual, reclama atenci6n. Este conjunto de voces en pugna son el insumo para la configuracién de una politica publica cultural viva. Es decir: de acuerdo con el dinamismo que le impriman los agentes del campo a sus procesos, asi como de los contrapesos y regula- ciones que se generen en las interacciones, dependerd el carécter de planes, programas y proyectos de interés, incluido el programa Salones Nacionales y el mismo SNA. Entonces, gcémo poner de acuerdo alas parte y con ello entender qué se puede esperar de un SNA? Al respecto, durante 2009 se sometié a la opinién publica el Compendio de Politicas Culturales del Ministerio de Cultura, en este se incluy6, por supuesto, la relativa a artes visuales, hecho que la consolidé en 2010 como una hoja de ruta para inspirar y fortalecer el disefio de planes, programas (como el SNA) y proyectos que se ajustan o sobreviven a los equipos ministeriales de turno. “Para el area de Artes Visuales del Ministerio de Cultura, el Salén Nacional de Artistas forma, junto con los Salones Regionales, parte del programa Salones de Artistas. Ambos eventos han respondido a las transformaciones de las précti- cas artisticas, a los lineamientos del Plan Decenal de Cultura y el Plan Nacional de las Artes, y al cambio en los conceptos de politica cultural que hoy desbordan una mirada difusionista para priorizar la democratizacion y Por tanto la participacién y descentralizacién’s. 1 George Yadice es considerado uno de los teéricos més Importantes del mundo sobre industria y gestion cultural y referente obligado en los estudios culturales sobre América Latina, Actualmente es profesor de la Universidad de Nueva York (NYU) y la Universidad de Miami. En sus Investigaciones, Yodice ha abordado temas de teorfa cultural, asf como de gestion, produccién y consumo cultural, desde enfoques integradores e innovadores: Industrias culturales relaciona~ das con los derechos culturales y el desarrollo sustentable; nuevos medios, conocimiento local y agencia; cultura y activismo politico; la cultura como recurso para la paz y la democracla, entre ottos, Publicaciones recientes: Politica cultural, en coautoria con Toby Miller (Gedisa, Barcelona. 2004) y El recurso de la cultura (Editorial Gedise, Barcelona/Buenos Aires. 2003). 2 Esta entrevista fue posible gracias a las gestiones de la ‘coordinacién a académica de la Maestria en Desarrollo y Cultura, y tuvo lugar en las instalaciones del Laboratorio Iberoamericano de innovacién y Desarrollo de la Universidad Tecnolégica de Bolivar el sébado 3 de Junio de 2010. 3 Compendio de Politics Culturales, Ministerio de Cultura, 2010. Disponible en: www.mincultura.gov.co/tidcategoria=7097. Consultado el 13 de enero de 2011.De este modo, se han propuesto convertir al Salén Nacional de Artistas en un programa que desborde el evento puntual para incidir en la investigaci6n, informacién, formacién, creacién Y produccién, difusién, circulacién, gestion y organizaci6n, siendo estas seis categorias Propuestas por el Ministerio las que mejor caracterizan los componentes del campo artistico en general, y que, a su vez, se entiende como el canal para el desarrollo del mismo sector. Libertad y responsabilidad Manuel Zdifiiga (MZ): desde su conocimiento sobre buenas précticas culturales :qué responsabilidades le deberian atribuir a una curadurla, en el caso concreto de un Salén de Artistas, cuando el lugar de enunciacién de su discurso es el del Ministerio de Cultura? George Yadice (GY): como no estoy seguro de cul es el alcance de la libertad, supongo que hay limites; sé de casos en que el curador hace algo y lo quitan, son pocos pero existen, pero creo que como institucién publica, siempre que no armen un acto guerrilleto, hay mucha libertad. Yo no veria tal responsabilidad en relacién con el Ministerio, sino mas bien con la ciudadania, con la gente que conocemos, los artistas, las comunidades que gestionan ese trabajo de curadurla, claro, allf tiene que ver si es un trabajo mds extendido, y a veces las dos cosas estén imbricadas en una exposicién. En mi experiencia con inSITE+ desde el comienzo de los oventa, en Tijuana, un poco de lo que vi de Usungulés, un artista trabajando con comunidad. En InSITE, por lo menos en las primeras ediciones, se estaba buscando un equilibrio entre artistas que circulan en todas las bienales (Venecia, Sd0 Paulo, Johannesburgo) y artistas locales, sobre todo los que trabajan con comunidades, Al principio habia la divisién, lo comunitario como secundario, en parte Porque llega gente famosa. Alli también quizés, la situacién fue similar a la de acé, por ejemplo, el interés del director curatorial fue lograr una visibill- dad para el programa, la bienal, es decir, que estuviera presente en todas las revistas, entonces esos grandes nombres aseguraban eso. Por otra parte habfa una demanda, ya en el contexto de los afios Roventas, de que habla que tener una relacién ‘orgénica con las comunidades, y, en ese caso, hay una ‘comunidad de artistas que trabajan en sus comuni- dades con un compromiso y que en parte eran la Justificacién deeste evento. Entonces se aprovechaba del valor social de los artistas que trabajaban en estas ‘comunidades, luego, esta situacién logré superarse. Entonces veo que, cuando se arma un festival, una bienal 0 lo que sea, corresponde entender cémo manejar los distintos intereses en juego para que rninguno de los sectores involucrados sienta que ha sido aprovechado, o que no se le ha tomado en ‘cuenta, por esto digo que me parece més importante {que un Ministerio, la relacién con los demés actores y ‘cémo se compatibiliza esa relaci6n en la medida de lo posible. En inSITE, ademés del trabajo con comuni- dades, se estimulé toda clase de encuentros, en las inauguraciones, por lo general, encuentros y debates donde todo sale a relucir,en todo caso siempre hubo tuna tensién pero esa tensién luego sirve para trabajarlo en versiones futuras. 4 Fundado en 1992, es un proyecto binacional enfocado en fomentar la investigacién artistica hacla la activacién del ‘espacio urbano en la regién fronteriza Tjuana-San Diego. Se sustenta en un perlodo de residencias periédicas de los artistas en el drea, mismo que, después de dos arios, culmina ‘con la insercién de obras en espacios de dominio publico en _ambas ciudades, Participan artistas de diversos pafses de ‘América, cuyos proyectos aluden al tema de la frontera. Incluye el desarrollo de proyectos de arte contemporineo, instalaciones, performances, espectaculos y proyecciones de ‘ine, asi como cursos y ciclos de conferencias. Tomado de htpy/slc.conaculta.gobsmov/ficha php?table=festivalécable | ‘d=401. Consultado e! 13 de enero de 2011 5Usungulé"es un término de origen Bantii que se refiere a “la admiraci6n que despierte una persona por como baila, ‘canta y camina’ fue el nombre que recibié el Laboratorio de Mediacién Creacién comisionado al artista Rafael Ortiz y desarrollado con la comunidad affo descendiente de San Baslio de Palenque dentro del proyecto de Investigacion uratorlal Maldeojo, levado a cabo para la realizacién de los 12 Salones Regionales de Artistas dela Costa Caribe durante 2007 y 2008 Disponibie en: www.sinic.gov.co/SINIC/Publicaciones/../1229-2-68-17- 200761155714doc. Consultado e!13 de enero de 2011.