Родион Константинович Щедрин 

— российский музыкант, композитор, пианист,

педагог, народный артист СССР (1981)..
Родился в Москве 16 декабря 1932 в семье профессиональных музыкантов. В 1955 после
обучения в Московском хоровом училище (ныне имени А.В.Свешникова) окончил
Московскую консерваторию по классам композиции Ю.А.Шапорина и фортепиано
Я.В.Флиэра. В 1965–1969 преподавал в консерватории, впоследствии занимал
руководящие должности в Союзе композиторов. Часто выступал с исполнением
собственных произведений, в том числе как пианист.
Щедрин очень рано завоевал известность, и прежде всего в театральных жанрах: его
балеты Конек-Горбунок (1960), Кармен-сюита (1967), оперы Не только любовь (1961)
были поставлены в Большом театре. Впоследствии там же увидели свет
балеты Анна Каренина (1972), Чайка (1980), Дама с собачкой (1986), опера Мертвые
души (1977).
В 1960-е годы большим успехом пользовались такие сочинения, как основанные на
фольклорном материале концерт для оркестра Озорные частушки (1963) и
оратория Ленин в сердце народном (1969; за нее автор получил Государственную
премию), а также Поэтория для чтеца, женского голоса, хора и оркестра на стихи
А.А.Вознесенского (1968; в партии чтеца выступал сам поэт).
В этот период стиль Щедрина, поначалу ориентированный на довольно
традиционный фольклоризм, стал характеризоваться совмещением элементов
народного искусства и «авангардных» техник (элементы додекафонии, сонористики и
т.д.).
Жестко-ударным, но конструктивным и виртуозным стилем отмечены его
многочисленные фортепианные произведения: пять концертов для фортепиано с
оркестром, цикл 24 прелюдии и фуги (1970) и другие.
Композитор работал и работает в самых разных жанрах: сочинения концертного
типа для разных инструментальных составов, оркестровые сюиты (часто по
мотивам собственной театральной музыки), произведения кантатного типа (в том
числе связанные с образами традиционного русского или древнерусского искусства); в
1993 им написана опера Лолита по В.В.Набокову.
Сам композитор определяет свой стиль как «пост-авангардный»; реально его
можно признать стилем «эклектическим», что отнюдь не отрицает наличия
большого композиторского мастерства и виртуозной техники оркестрового и
инструментального письма.
С первых шагов на композиторском поприще он проявил себя как мастер
оркестрового письма и приверженец русского колорита в духе «Петрушки» И.Ф.
Стравинского и «Шута» С.С. Прокофьева Эти стороны индивидуальности Щедрина
нашли свое воплощение в Первом концерте для фортепиано с оркестром (1954), балете
«Конек-Горбунок» (1956, поставлен в 1960), опере «Не только любовь» (по мотивам
рассказов С. Антонова из деревенской жизни, 1961, вторая редакция с камерным
оркестром 1972), концерте для оркестра «Озорные частушки» (1963). В некоторых его
партитурах фигурируют партии для голосов народных певиц; особенно характерны
«Поэтория» (концерт для поэта, голоса, хора и оркестра на слова А. Вознесенского, 1968),
оратория «Ленин в сердце народном» (1969) и опера «Мертвые души» на либретто
Щедрина по Гоголю (поставлена в 1977).
У зрелого Щедрина есть немало произведений, вдохновленных более высокими
архетипами русской традиции; среди них — концерт для оркестра «Звоны» (1968),
«Фрески Дионисия» для 9 инструментов (1981), «Стихира» для оркестра (на 1000-летие
крещения Руси, 1987), концерт для хора «Запечатленный ангел» на старообрядческие
духовные тексты (1988). В ряде произведений Щедрина выразился его пиетет по
отношению к И. С. Баху («Музыкальное приношение» для органа и духовых, 1982, «Эхо-
соната» для скрипки соло, 1984, «Музыка для города Кетена» для камерного оркестра,
1984).
Щедрин живо интересовался западными техниками композиции и уже в первой
половине 1960-х годов снискал репутацию модерниста. В отличие от своих сверстников-
авангардистов (Э. Денисова, А. Волконского, С. Губайдулиной, А. Шнитке), Щедрин
пользовался покровительственным отношением со стороны руководства Союза
композиторов и других инстанций, ответственных за культуру в СССР, и никогда не
подвергался критическим атакам в советской печати. Это позволило ему смело
экспериментировать с такими методами организации музыкального материала,
как додекафония, сонористика, алеаторика; использовав некоторые их них в
ортодоксальной по своей идеологической направленности оратории «Ленин в сердце
народном», Щедрин способствовал окончательной «легализации» западных влияний на
советскую музыку.
Мастерски владея множеством музыкальных стилей, Щедрин охотно сочетает
разнородные идиомы в рамках одного произведения. Так, во Втором концерте для
фортепиано с оркестром (1966) суховатая полифония в духе А. Шенберга и его школы
перемежалась с алеаторикой в духе В. Лютославского и джазовыми пассажами; в цикле 24
прелюдий и фуг (1964-1970) и «Полифонической тетради» (25 прелюдий, 1972) для
фортепиано композитор отдал дань не только И.С. Баху и Д. Д. Шостаковичу, но и
додекафонии, а также своей склонности к пародии.
При переводе литературных первоисточников на язык музыкального театра Щедрин
стремится по возможности сохранить все богатство заключенных в них смыслов, проявляя
при этом незаурядную изобретательность, в том числе в использовании музыки прошлого,
которая всякий раз служит ему для создания характерного колорита. За исключением
раннего «Конька-Горбунка», все балеты Щедрина написаны для его жены Майи
Плисецкой; это «Кармен-сюита» (свободная обработка фрагментов из оперы Ж. Бизе
«Кармен» для струнных и ударных, 1967), «Анна Каренина» (1971), «Чайка» (1980),
«Дама с собачкой» (1985).
Помимо опер «Не только любовь» и «Мертвые души», Щедрин написал еще одну
«полноценную» оперу — «Лолита» (по В. Набокову, поставлена в 1994 в Стокгольме).
Перу Щедрина принадлежит также мюзикл «Нина и 12 месяцев» (по мотивам сказки С.
Маршака), написанный по заказу из Японии (1988).
Опыт Щедрина как театрального композитора и мастера стилистической мимикрии
нашел свое яркое выражение и в его лучших чисто инструментальных партитурах;
помимо «Озорных частушек» и «Звонов», стоит упомянуть Симфонию №2 («25
прелюдий», 1965) Концерт для фортепиано №3 («Вариации и тема», 1975), «Автопортрет»
для оркестра (1984), концерты для оркестра «Старинная музыка российских цирков» и
«Хороводы» (оба 1989). В некоторых его поздних сочинениях заметна тенденция к более
глубокой и интенсивной выразительности (Концерт для виолончели и оркестра, 1994).
В 1972 Щедрин был удостоен Государственной премии СССР за ораторию «Ленин в
сердце народном», в 1973 стал Первым секретарем Союза композиторов РСФСР (вместо
Г. Свиридова), а в 1984 получил Ленинскую премию за оперу «Мертвые души», кантату
«Казнь Пугачева» и «Торжественную увертюру».В 1992 стал лауреатом Государственной
премии Российской Федерации.
Автор Л.О.Акопян.