1.

Романський стиль в архітектурі: основні будівельні прийоми, конструкції, типи

споруд.
ОСНОВНОЕ (примеры арх. - Кафедральный собор Св. Лазаря, Отюн, Франция. d'Autun Saint
Lazare (1130—1140), Кайзерский собор в Шпейере, Германия)
 Романский стиль – прим. 11-12 век
 Феодальное общество
 Храмы подобны кораблям (отправ. К праведной жизни)
 Север – символ смерти, мрака; юг – свет
 В основе храмов – вытянутая базилика (строение прямоугольного плана)
 Для романского стиля характерна массивность, строгость и отсутствие
излишеств, а также суровость внешнего облика
 Романская архитектура знаменита тяжеловесными замками и
храмамидоминируют мощные стены, массивные полукруглые двери, толстые
колонны, кресто- или бочкообразные своды, полукруглые или круглые окна
СТРОИТЕЛЬНЫЕ ПРИЁМЫ
 Для возведения зданий использовали местные породы камня, дерево, кирпич
 Толстые стены
 Полукруглые арки
 Преобладают цилиндрические элементы, а также крестообразные строения и
своды


 КОНСТРУКЦИИ.ТИПЫ ЗДАНИЙ
 Конструкция - Донжо́н — главная башня в европейских феодальных замках. В
отличие от башен на стенах замка, донжон находится внутри крепостных стен и
обычно не связан с ними — это как бы крепость внутри крепости.
 Монастыри/Храмы
 Крепости (Крепости также отличались наличием опускающегося моста. Он
служил переправой через искусственный ров. Сами комплексы строились на
возвышенности, что служило преимуществом в обозрении.
Храмовые постройки тоже имели толстые стены и нередко окружались
дополнительно крепостной стеной.)
 Замки
 Базилики

1. Центральный неф и два по бокам. 2. Поперечный неф — трансепт. 3. На

пересечении центрального нефа и трансепта ставилась башня, а не купол. 4.
Западный фасад украшался фронкирующими башнями. 5. Восточная часть —
апсида (украшение).

В романской архитектуре существовало два основных композиционных типа

церковных сооружений. Это продольные в плане здания, иногда очень простые,
прямоугольной формы с апсидой, приставленной с восточной стороны,
или базилики; более редки центричные, круглые в плане здания с регулярно
 размещенными апсидами.характера решения стен и способа перекрытия.
Использовались или плоское перекрытие, обычно балочное, или
цилиндрические своды, иногда поперечные, а также купола на парусах. Однако
больше всего тогдашнему пониманию организации внутреннего пространства
соответствовал крестовый свод без ребер, который обогащал интерьер и
упорядочивал его, не нарушая при этом продольный характер здания.
ДОПОЛНЕНИЕ ( что где находилось, особенности устройства)

2. Підходи до вирішення романського культового інтер’єру. Розкрити на

конкретному прикладі.
ПРИМЕР
 Монументальность и функциональность. Мебель изготавливались в рамках
натурального хозяйства. А поскольку талантливых столяров было мало, в стиле
прослеживается дилетантство, но, в целом, предметы обихода качественно
выполняли свою функциюмебельное ремесло отдает примитивизмом.Вся мебель,
бытовавшая в то время, была грубой, массивной и громоздкой. Шкафы были
сделаны из грубо отесанных досок, филенки отсутствовали, единственными
декоративными элементами были кованные железные накладки, впервые
появившиеся во Франции. До этого их нигде не применяли. Все скудное
разнообразие мебели для сидения было оформлено гораздо лучше. Обивка не
применялась. В основном, применялась окраска в живые тона с целью скрыть
дефекты соединений. Необработанный деревянный каркас иногда обтягивался
холстом, который мог быть покрыт слоем мела или гипса. Иногда такой грунт
расписывали, получая, таким образом, своеобразные картины. В позднем
романском стиле ко всему этому прибавляются так же деревянная резьба и мелкая
железная фурнитура как украшения.

Сундук в средневековье был универсальным предметом мебели, он мог служить,

как кроватью, так и стулом, и, разумеется, использовался по прямому назначению
во время путешествий для хранения скарба. Первые сундуки были долблеными из
стволов деревьев, затем начали собирать из досок.

Основные элементы Романского стиля:

 рельефная плоскость, лаконичность и простота;

 цвета: коричневый, красный, зеленый, белый, серый, черный;
 бочарные, полуциркульные, прямые, горизонтальные и вертикальные линии;
 прямоугольные и цилиндрические формы;
 полуциркульный фриз, повторяющийся геометрический или растительный
рисунок; залы с открытыми потолочными балками и опорами по центру;
 каменные, массивные, толстостенные конструкции;

Основной тип культовой архитектуры - базилика как правило 3-ех нефная.

 Интерьер романской церкви плохо освещен т.к. центральный неф перекрытый
цилиндрическим сводом как правило оставался без освещения.
 Интерьеры украшали колоннады, романские колонны имеют разнообразные
капители от простых кубических и трапецевидных до растительных и
сюжетных. В средневековых капителях отсутствует ордерное
пропорционирование.
 Фресковой живописью могли покрываться стены, своды, столбы, полуколонны,
капители.
 Обычный фон для росписей одноцветный ( охристый ), изображения делались
плоскостными, имели четкий контур с использованием кроме ахроматических
тонов различные оттенки коричневого, красного, желтого, зеленого и голубого.
 На ряду фигуративными изображениями часто использовался растительный
орнамент, которым могли покрываться архитектурные элементы и детали.
 Иногда встречается имитация мраморной облицовки чаще в столовой.
 Искуственное освещение культового интерьера осуществлялось при помощи
люстры в виде широких металлических обручей с подсвечниками.
 В орнаменте использовались фантастические, анималистические сюжеты. В этот
период главные входы в церковь располагались не на западном, а на боковом
фасаде. Потолки чаще плоские деревянные покрыты соответствующим декором.
 + подробнее

[https://www.inter-meb.ru/stili/romanskij/] – очень подробно про интерьер

3. Підходи до вирішення романського житлового інтер’єру. Характеристика
меблів.


 Мебель в романском стиле: Простая и даже примитивна. Самая
распространенная: грубые столы, табуреты на трех и четырех ножках, скамьи.
Мебель для сидения делали дощатой, добавляли резьбу и кованные железные
детали. Спинки стульев и сами стулья достаточно высокие, их величина
указывала на знатность происхождения. Мебель в романском стиле часто
окрашивали в яркие цвета. Материалом для изготовления мебели в романском
стиле служили ель, кедр и дуб.мебель покрывали краской и зачастую обтягивали
холстом, затем наносился слой гипса и вся конструкция впоследствии
расписывалась красками. Единственным возможным отступлением от правил
является кровать. В романский период важная роль отводится кроватям, по
конструкции напоминающая рамы на резных ножках. В качестве элегантного
дополнения к кровати можно подвесить балдахины, правда в то время их
использовали скорее как защиту от холода.Первое место среди предметов
обихода в романском стиле принадлежит сундуку, который использовался как
стол, стул и даже кровать, а в основном как место для хранения вещей
домашнего обихода. Позже в храмах начинают появляться сундуки с ножками и
дверцамиРоманский стиль отличается простотой интерьера и материалов
Полукруг являлся типичной формой окна в романском стиле ковры и тяжелые
драпировки, которые служили защитой от холода.

4. Готика як архітектурний стиль: будівельні прийоми, конструкції, декор.

 Мера, число, вес

 В основе – геометрия
 Архитектура стала наукой
 Движение строительства с востока на запад
 Декор – круглая скульптура , витраж, розетки; стрельчатые арки
 Основа таких зданий – каркас, состоящий из специальных «ребер» – нервюр,
контрфорсов, аркбутанов. Это основные элементы конструкции, применение
которых помогает снизить нагрузку на стены и правильно ее распределить. Это
позволило выстраивать максимально широкие оконные проемы и высокие
своды, использовать в оформлении зданий стеклянные витражи. Благодаря
прочному каркасу, удалось существенно снизить вес строений и увеличить их
площадь и высоту.
 Характерные черты готической архитектуры – устремленные ввысь
пикообразные купола и стеллы, высокие своды, широкие стрельчатые арки,
массивные колонны. Огромные внутренние пространства соборов и храмов
призваны подчеркнуть ничтожность человека перед Богом. Тщательно
продуманная конструкция каркаса зданий позволила достичь качественных
звуковых эффектов, обеспечивающих слышимость голоса пастыря в самых
отдаленных уголках храма.

Источник: Fasad-Exp.ru
 


 5. Готичний стиль у Франції. Особливості розвитку. Дати характеристику
конкретній споруді та її інтер’єру . [http://frenchtrip.ru/france-info/frantsuzskaya-
arhitektura/goticheskaya-arhitektura-vo-frantsii/] много инфы подробнее
Французская готика — это стиль архитектуры, распространенный во Франции с
1140 по 1500 гг. Готику разделяют на четыре стиля: ранняя готика, высокая готика,
районант, поздняя готика или пламенеющая готика.
Ранняя готика

Раннеготический стиль возник в 1140 году и характеризовался изобретением

остроконечной арки и переходом от поздне романской архитектуры. Чтобы усилить
стену, строители разделили ее на четыре яруса: аркада (арки и пирсы), галерея,
трифориум и клирестарей. Для поддержки высших стен строители придумали
летающие опоры, которые достигли зрелости только в эпоху высокой готики в 13 веке.
Свод представлял из себя шесть ребристых секстартальных свода. Известные
постройки этого стиля включают восточную часть церкви Аббатства Сен-Дени,
Собор Санса, Нотр-Дам Лаона, Западный фасад Шартрского Собора, Нотр-Дам
де Пари, Лионский Собор и Тульский Собор.

Высокая готика

Высокий готический стиль 13-го века канонизировал пропорции и формы ранней

готики и развил их дальше, достигнув легких, но высоких и величественных структур.
Структура стены была изменена с четырех до трех уровней: аркада, трифориум и
клирестарей. Пирс коронации были меньше, чтобы избежать остановки визуального
движения вверх. Чистые окна менялись от одного окна в каждом сегменте, спрятанном
в стене, до двух окон, объединенных небольшим круглым окном-розой. Количество
ребер свода изменилось с шести до четырех. Летающие контрфорсы были
совершенствованы, и после того, как они были приняты в Нотр-Дам де Пари и Нотр-
Дам де Шартр, они стали каноническим способом поддержки высоких стен,
поскольку служили как структурным, так и декоративным целям. Основная часть
Шартрского собора (1194–1260), Амьенского собора и Буржского собора являются
представителями стиля.

Наиболее яркими примерами являются великие готические соборы Франции, в том

числе парижский Нотр-Дам, собор Реймса, собор Шартра и собор Амьена. Его
основными характеристиками были поиск вертикальности или высоты, а также
инновационное использование летающих опор и других архитектурных нововведений
для распределения веса каменных конструкций на опоры снаружи, что позволяет
получить беспрецедентную высоту и объем здания. Новые методы также позволили
добавить больших окон, в том числе огромных витражей, которые наполняли соборы
светом. Французский готический стиль широко копировался в других частях Северной
Европы, особенно в Германии и Англии.
Районнант 

Следующий период готической архитектуры во Франции, начиная со второй

половины 13-го века до 1370-х годов, был назван Rayonnant («Сияющий»), описывая
тенденцию к использованию все большего и большего количества витража и
меньшего количества кладки при проектировании структуры. До тех пор, пока стены
не казались полностью сделанными из стекла. Самым знаменитым примером была
часовня Сент-Шапель, прикрепленная к королевской резиденции во Дворце Сите в
Париже. Сложная система наружных колонн и арок превратила стены верхней часовни
в тонкий каркас для огромных окон. Вес каждой из фронтонов кладки над архивом
окон также помог стенам противостоять толчку и распределить вес.

Пламенеющая готика

Стиль пламенеющий готики появился во Франции во второй половине 14 века. Его

характерными чертами были более обильные украшения, так как дворяне и богатые
жители в основном северных французских городов боролись за строительство все
более сложных церквей и соборов. Он получил свое название от извилистых, похожих
на пламя конструкций, которые украшали окна. Другие новые функции включают в
себя arc en accolade, окно, украшенное аркой, каменные вершины и цветочные
скульптуры. Характерно также большее число ребер, которые поддерживали и
украшали каждый свод потолка, и для большей поддержки и для декоративного
эффекта. Известные примеры пламенеющей готики включают западный фасад
Руанского собора и Сент-Шапель-де-Винсенн в Париже, оба построенные в 1370-х
годах; а также хор аббатства Мон-Сен-Мишель (около 1448 г.).

Пример: Кафедральный собор Шартра Высота, розетки, контрфорсы (всё выше- и нижеперечисленное)
(интерьер – стандартный для готики, религиозные витражи, чётко видны рёбра; в арках и вдоль стены –
багатый скульптурный ансамбль)
6. Готичний стиль Німеччини. Особливості розвитку. Дати характеристику
конкретній споруді та її інтер’єру .
Немецкая готика складывалась под влиянием готики Франции, но имела региональные особенности. Она
была более массивной, чем французская. Готические постройки Германии имеют свои особенности:
архитекторы не разрабатывают и не украшают западный фасад, как во Франции, башен часто не две, а
одна высокая или четыре, вход в собор с бокового фасада, а сама архитектура сохраняет строгий
геометрический, почти крепостной характер.

Пример - Церковь Богородицы в Нюрнберге.

Немецкие мастера окончательно стерли боковые горизонтали применением контрфорсов, а французскую

розу над главным входом заменили стрельчатым окном
 7. Готичний стиль Англії. Особливості розвитку. Дати характеристику конкретній
споруді та її інтер’єру.
 Английская готика определяется ее остроконечными арками, сводчатыми крышами, контрфорсами,
большими окнами и шпилями.
 Любит четкие приемы построения, основанные на геометрических формулах
 Принимает квадратную абсиду
 пучки нервюр, разветвляющихся у вершин устоев и образующих своими разветвлениями сеть, на
которой лежат распалубки
 Над центральной секцией часто возвышается фонарь


Развитие стиля

Ранний (ЛАНЦЕТОВИДНЫЙ СТИЛЬ) - (лат. lanсеа – копье, нож с обоюдоострым лезвием) –

условное название ранней стадии развития готического стиля в архитектуре, характерным элементом
которого являются расходящиеся пучки нервюр сводов, напоминающих ланцет. Самый ранний
пример английской готики -  Собор в городе Дареме (ок. 1130 - 1133гг.)

ДЕКОРАТИВНЫЙ, УКРАШЕННЫЙ СТИЛЬ - (англ. Decorated Style) - стиль зрелой английской

готики, второго этапа ее развития (1272-1349) после раннего периода (см. ланцетовидный стиль) и
сменившийся затем поздней Готикой, или «перпендикулярным стилем». В этот период были
канонизированы характерные черты композиции английских кафедральных соборов, отличающихся
от французских доминирующей центральной башней над средокрестием, двумя маленькими
башенками, фланкирующими по норманнскому обычаю главный фасад, прямоугольной апсидой.
Большая роза западного фасада, как правило, отсутствует, она заменяется прямоугольным окном
(такое же окно появляется в апсиде). Арки применяются ланцетовидные. Своды -сложные, с
дополнительными нервюрами - тьерсеронами и лиернами. Они переходят в чисто декоративные -
сетчатые, звездчатые и веерные, причем исходная каменная конструкция имитируется в дереве.
Первые признаки «декоративного стиля» намечаются в соборе Солсбери (1220-1266) с огромной
башней средокрестия.

Интерьеры этого периода часто характеризуются высокими колоннами более тонкой и элегантной формы,
чем в предыдущие периоды. Сводка стала более сложной, с использованием увеличения числа ребер,
первоначально для структурных, а затем эстетических соображений. Арки обычно равносторонние, а
молдинги более смелые, чем в раннем английском периоде, с меньшей глубиной в углублениях и с филе
(узкая плоская полоса), которые в основном используются. Мяч и четырехлистный цветочный узор заменяют
прежний собачий зуб. Листва в столицах менее условна, чем на раннем английском языке и более протекает,
а рисунки в стенах более разнообразны.
 Прим. – Карлайлский собор
Интерьер: "звездный cвод", окна украшены цветными витражами,

Перпендикулярный Характеризуется акцентом на вертикальные линии. Эта перпендикулярная

линейность особенно очевидна при проектировании окон, которые стали очень большими, иногда
огромными размерами, с более тонкими каменными многоугольниками, чем в более ранние
периоды, что позволило расширить возможности для мастеров витражей. Многоугольники окон
переносятся вертикально вверх в арковую форму окон, а верхняя часть подразделяется на
дополнительные куски (супермуллионы) и транцы, образующие прямоугольные отсеки, известные
как узорные узоры. Контрфорсы и поверхности стен также разделены на вертикальные панели.
Дверные проемы часто заключены в квадратную головку над арматурными лепными украшениями, а
спандрелы заполняются квадрофолилиями или узорами. В течение всего периода все еще
использовались направленные арки, но также были введены огу и четырехцентровые дуги Тюдора.

Внутри церкви трифорий исчезает, или его место заполнено панелями, и большее значение
придается окресностям клише, которые часто являются самыми прекрасными чертами в церквях
этого периода. Формовки плоские, чем у более ранних периодов, и одной из главных характеристик
является введение больших эллиптических углублений.

Некоторые из лучших особенностей этого периода – великолепные деревянные крыши; Впервые

появились крыши с молотом, такие как крыши Вестминстерского зала (1395), церковь Христа,
Оксфорд и Кросби-холл. В районах Южной Англии, использующих кремневую архитектуру,
использовались изысканные флеш-украшения в кременке и ашляре, особенно в шерстяных церквях
Восточной Англии.

Известные примеры
Некоторые из ранних примеров Перпендикулярного Периода, датируемые 1360 годом, найдены в
Глостерском соборе

Глостерский собор
8. Принципові особливості архітектури та вирішення інтер’єрів у
середньовічному Китаї.
Китайские здания щедро украшались скульптурой и рельефами
Архитектуре Танского государства присущ дух ясной гармонии, праздничности и
спокойного величия форм. В период Тан окончательно сформировался тип жилой и
храмовой постройки, одновременно простой и нарядной.
 Дворцы и храмы возводились из дерева по единому принципу на
глинобитных, облицованных камнем платформах.
 Основой зданию служил каркас из опорных столбов, покрытых красным
лаком, поперечных балок и сложных узорчатых резных кронштейнов,
которые, опираясь на балки, облегчали давление двойных и тройных крыш на
здание. Широкие черепичные крыши с плавно изогнутыми и приподнятыми
вверх краями не только защищали здание от зноя и проливных дождей, но и
придавали ему красоту и легкость. Эти сооружения парили над городом, как
распластанные крылья птицы. Недаром на углах крыш помещали
керамические фигурки, изображающие птиц и крылатых зверей —
охранителей. [http://cvetamira.ru/srednevekovoe-iskusstvo-kitaya-i-yaponii]
КУЛЬТОВЫЕ СООРУЖЕНИЯ КИТАЯ
 Пагоды
 Пещерные храмы
 Храмы
ОСОБЕННОСТИ
 Характерна каркасная система
 Стены не были несущими
 Соответствие философии Фен-шуй
 Интерьер изолирован от окружающего пространства (ЗАМКНУТЫЙ
ИНТЕРЬЕР)
 Бумажные обои/шелковые ткани в интерьере
 Мебель из твёрдых пород дерева и бамбука
 Имеются лестницы (винтовые)

 Планировка отдельных зданий и ансамблей подчинялась правилам системы

«фен-шуй». Одно из главных правил этой системы – ориентация зданий по оси
Юг – Север, а главные фасады – южные продольные.

 С распространением буддизмавозникли пещерные храмы и пагодыбыли

многофункциональными: их использовали как хранилища реликвий,
религиозных книг, статуй, живописи; в качестве молелен и жилых помещений,
мемориальных памятников, маяков или дозорных башен. [http://sch714-
china.narod.ru/index15.html]
 Все пагоды имеют башнеобразную вертикальную композицию с
уменьшающимися кверху ярусами и заканчиваются символическим
изображением ступа. В период Юань, под влиянием традиций Тибета и Непала,
некоторые пагоды также получили бутылеобразную форму. Например, «Белая
пагода», построенная в Пекине
 Кроме пагод в комплексы храмов и монастырей входили одно-двухэтажные
павильоны, выполненные из деревянных каркасных конструкций с большим
выносом кровель за счет системы «доу-гунов». Эти павильоны предназначались
для молений и для экспозиции храмовой скульптуры. Статуи обычно
располагались на плоских или ступенчатых подиумах вдоль стен и внутренних
перегородках между столбами.
Одним из основных принципов формообразования крупных дворцовых построек был
путь присоединения дополнительных зданий и дворов. В крупных дворцах
количество дворов достигало двадцати, причем каждый из них представлял собой
замкнутое изолированное пространство. При несущем деревянном каркасе
промежутки между столбами заполнялись кирпичом, либо легкими деревянными
перегородками, пропускающими дневной свет и достаточно сложными и ажурными
по своему рисунку. На фасадах и в интерьерах такие решетки воспринимаются как
графическое панно.
Интерьер
В интерьерах практически не было ни одной архитектурной поверхности, лишенной
цветного или рельефного декора: стены, балки, колонны, многоярусные доу-гуны
карнизов украшены орнаментом из красного и золотого лака. Помост для трона
представлял собой миниатюрное архитектурное сооружение со сложной системой
лестниц, украшенное символическими фигурами животных, священными
сосудами, мелкой резьбой. В наружных террасах резьба покрывает даже
лестничные ступени.
Обстановка жилых интерьеров Древнего Китая более богата, чем в других странах
Дальнего Востока. Среди предметов мебели – стулья, кресла, табуреты, полки
различной конфигурации, столы, подставки для ваз, ширмы. Мебель для сидения
имела простые прямолинейные формы. Материалом служило дерево местных хвойных
и твердых пород, тик, черное и розовое дерево, бамбук. Наиболее распространенным
видом отделки была лаковая техника – красный, коричневый или, чаще всего,
черный фон с золотой отделкой. Обычно на поверхность мебели наносили много
слоев лака, которые полировались и красились золотой краской. В парадной мебели
использовались интарсия и инкрустация слоновой костью, панцирем черепахи,
перламутром, металлами и полудрагоценными камнями.

Китайские ландшафтные сады

Элемент традиционной китайской культуры и искусств гармонично сочетаются
созданные человеком ландшафты и природные пейзажи. Садовые комплексы
окружены стенами. Один из самых известных классических китайских садов - Сад Юй
Юань (Сад Радости) в Шанхае.
 китайская беседка на каменном цоколе = Хай
ТИПЫ САДОВ (вообще 6, но): императорские и частные.
 По канонам китайского ландшафтного искусства разбивать сад следовало так,
чтобы в любой точке сада «за пределами вида имелся еще вид». Это
позволяло зрительно раздвинуть границы сада и придать многоплановость
открывающимся пейзажным видам
 Любой сад является воплощением образа природы и поэтому он обязательно
должен содержать три основных ее элемента – воду, камни и растения.
 Водоемы в китайских садах не имеют высоких берегов и искусственной
облицовки. Павильоны на островах строились с таким расчетом, чтобы их
фундаменты занимали почти всю территорию острова, что создавало
впечатление, будто они «вырастают» из воды и «смотрятся в свое отражение»
 Камни Считается, что камни в саду уравновешивают природные стихиии
создания рук человеческих – архитектурные сооружения.
 Многовековые деревья. Обязательно становятся главной
достопримечательностью садового пейзажа. Важнейшим принципом китайского
сада является гармоничное соединение садового пейзажа и архитектуры. Линии
садовых построек повторяют естественные линии окружающей природы: плавно
изгибаются над водой мостики, закруглены скаты крыш ярких беседок, мягко
очерчены силуэты павильонов
КРАТКИЙ ВЫВОД
- единство с природой
- ось Север-Юг
- много мебели
- много украшений (резьба, скульптура, инкрустация)
- основа в строительстве: кронштейны, глина, кирпич (+дерево)
- много цвета, дорогобогато
+ ПОДРОБНО ПРО ХРАМ НЕБА
Вдруг нужен пример архитектуры
(Скорее всего не нужен)

По китайской традиции, дворец и храм не здание, а целый комплекс павильонов, алтарей,

садов, расположенных по оси юг – север и обнесенных стеной. Храм Неба тоже ориентирован
фасадами построек на юг и включает кpyг- лые Алтарь Неба, Зал Небесного Свода, Зал Молений об
Урожае, множество прямоугольных павильонов. Eгo грандиозная территория, утопающая в зелени
гинго, кипарисов и магнолий, oгoрожена стеной. Поскольку в китайской космологии юг
accoциируется с небом, солнцем, летом, eгo местонахождение предполагается наверху, и ограда в
южной части храма имеет форму полукруга. Север, связанный с землей, водой, зимой, находится
внизу, ему соответствует ограда прямоугольной формы.
 Сооружения храма огорожены стенами, прямоугольными или круглыми, и либо подняты на
высокие беломраморные платформы, как Зал Молений об Урожае и Зал Небесного Cворда, либо
сами являются платформой, как Алтарь Неба.

Число 3 (количество сооружений по оси юг – север, платформ Алтаря Неба и Зала Молений
об Урожае, eгo крыш, проходов в оградах) воплощает мужское небесное начало ян. Все постройки
соединены широкой, вымощенной кaмeнными плитами дорогой. Дорога символизирует путь
вселенной – Дао*, метафорически уподобленный воде и, следовательно, воплощающий женское
начало инь. Непрерывная вариация знаков кpyгa (постройки) и квадрата (квадратные ограды, газоны,
цветники) напоминает о том, что именно вечный и бесконечный Дао дает импульс действию
активного ян и желанной гармонии

Неба и Земли. На платформы ведут лестницы, состоящие из 9 ступеней. Количество

столбиков, украшающих мраморные балюстрады каждой платформы, выражается числом, кратным
9, а в сумме равно 360 – числу, символизирующему Небесный свод. Поверхность верхней
платформы устилают мраморные плиты, уложенные девятью ярусами вокpyг центральногo камня
круглой формы. Назначение Храма Неба нашло отражение в цветовой гaмме eгo декора. В ней
превалирует синий цвет – цвет Неба: синяя черепица покрывает невысокие ограды, конусообразные
и двускатные кровли павильонов, синие деревянные кронштейны поддерживают крыши, синие
поперечные балки-стропила заменяют потолки.

9. Принципові особливості архітектури та вирішення інтер’єрів у середньовічній

Японії.
 Простота, рациональность и небольшие размеры. Но при этом сохранялась
неповторимая выразительность каждого здания, дополнявшаяся красотой живой
природы. Основной материал – дерево.
 Главным строительным материалом служило дерево. Из него возводились
дворцы и храмы, разнообразные жилые и хозяйственные постройки. Они
создавались по единому принципу. Основой являлся каркас из столбов и
 поперечных балок. При землетрясении они колебались, но выдерживали
подземные толчки.
 Основной принцип – ваби (деревенская простота) и саби (скрытая красота);
гармония с природой
 Отсутствует принципиальная разница между жилыми и другими сооружениями
 Практически отсутсвуют мебель и декор
 Природные цвета, коричневый, цвет бумаги, светлые тона, уважение к серому
 Всё в помещении измеряется модулем татами (примерно 1 к 2)
 Понятие «украденного пейзажа» - в своём маленьком саду смотришь в сад
соседа
 В садах чайные павильоны – маленькие, с замкнутым интерьером, символ
верховенства духа над материальным
 Заимствованные в Китае пагоды