Cuprins: 1. Introducere 2. Despre estetica dansului 3. Istoria dansului 4. Tipuri de dans 5.

Concluzii

Estetica n dans

1. Introducere
Cultura unui popor reprezint un complex unitar de valori materiale i spirituale create de oameni prin cuceriri asupra lor nii, concretizate n tiin, art, moravuri drept, organizarea vieii sociale i de stat, sau n felul de a tri. Alturi i mpreun cu teatrul, muzica, pictur, sculptur, cinematografia, DANSUL, c art strveche ce strbate istoria omenirii ca una dintre primele manifestri ale omului, este un fenomen general ale crui nceputuri le gsim la cele mai vechi popoare. Toate popoarele primitive, vechi su contemporane, danseaz, uneori cu pasiune, pam la fantezie, pn la epuizare. Se danseaz cu ocazii vesele su triste, la nuni su la nmormntare, la victorii su nfrngeri, la ceremoniile religioase, se joac n srituri mari su cu pai mruni n picioare su eznd, micnd capul, braele, partea de jos su de sus a trupului, pntecele, picioarele su genunchii, brbai su femei, singuri su perechi, n grupuri mici ori n cortegii numeroase, pe loc su parcurgnd distane. Dansul este un ansamblu organizat de micri ritmice ale corpului, micri conduse de sunetul instrumental su vocal i animat de un ritm interior. Dansul se nsoete cu muzica. Ritmicitatea dansului este de fapt ritmicitatea naturii, alternan continua ntre ncordare i relaxare, ritmul micrilor cardiace, pendularea frunzelor, nlarea i coborrea valurilor, succesiunea zilelor i a nopilor. Dansul, mpreun cu muzic, formeaz ceea ce numim aciuni coregrafice1. Prin dans se realizeaz transformarea unei idei, unui sentiment, unei senzaii, a unui fapt su eveniment conform legilor estetice, ntr-o micare ritmat, natural, adevrat, armonioas. Dansul este armonie, pentru ca n dans, corpul, sufletul i spiritul se unesc, corelaia acestora creaz armonia. Dansul este eliberare, este un strigt pornit dinluntrul fiinei noastre ce dorete si nale aspiraiile dincolo de cuprinsul nelegerii umane, este simbolul vieii care ncearc s evadeze din ea nsi, simbolul fpturii condiionat de materie de a gsi o posibilitate de eliberare binefctoare pentru suflet, pentru c dnsul mngie, vindec,

Iorga Alexandru, Dictionar de dans, Editura Dacia, Cluj-Napoca, 2001, p 56

Estetica n dans creaz stri, eman sentimente de ne tradus n cuvinte, att pentru cel care-l practic, ct i pentru cel care-l privete2. Dansul a fost definit de muli oameni celebrii. Gaston Millier spune c: Dnsul este un poem ritmat care dezvluie n faa noastr, n tablouri nsufleit frumuseea plastic a perfeciunii formelor i atitudinilor corpului. Serge Lifer (1905 1986) considera c: Fiecare micare a dansului este o sintez o armonie un acord executat de marea orchestr a copului uman, iar arta dansului izvorte din aceast armonie i nu este numai angrenarea fiecrei pri a organismului ci, strns unite, toate prile zmislesc frumuseea. Tudor Arghezi: Poate fi ceva mai frumos ca graiul formelor omeneti ridicate ca un talaz de sine stttor i cltorind pe lumina undelor ncovoiat, graios, pitit, rsculat, oblic, tangent, spiral, cu toate aceste micri i cu altele indefinite mpreunate laolalt?.

2. DESPRE ESTETICA DANSULUI

Adesea ne punem multe ntrebri despre existena noastr, precum: De ce omul simte nevoia unei manifestri estetice, pornind de la mbrcminte pn la pictur, sculptur, muzic, dans, literatur, adic a tot ce este arta? De ce nevoia de art, cnd omul, ntr-un fel, triete n mizeria regulilor impuse de societate sau de o cumunitate cu reguli poemice sau inestetice, de multe ori chiar stupide i este totui de multe ori mulumit? Prea multe ntrebri ntr-o lume aa de dezlnuit. Totui pentru a rspunde la aceste ntrebri, a putea spune c avem nevoie de lucruri frumoase n viaa noastr pentru a ne ndulci existenta i pentru a ne premia din cnd n cnd cu art i tot felul de astfel de manifestri estetice. Un alt element minunat pentru auzul nostru este muzica. Ritmul muzical este un fenomen general, de aceea el folosete toate ritmurile, i ale dansului, ale muncii i ale vorbirii. Nu exist ritm care s nu poat deveni element constitutiv al unei forme muzicale, de aici vine puterea ritmului. Dup C Brailoiu3 nici unul dintre toate elementele muzicii nu a
2

Frent Doina, Istoria Dansului, Editura Universitatii de arta teatrala, Targu Mures, 2003, p 7 Doxan Adrian, Grigorov Maria, Elemente de sociologie muzicala cu aplicatii in opera contemporana. Arta dansului, Editura Ex Ponto, Constanta, 2004, p 45
3

Estetica n dans suscitat attea controverse i nu a dat pretex la mai multe speculaii, c ritmul. Cercetrile moderne scot n eviden coninutul estetic, emoional al ritmului artistic, ce poate fi, dup specificul fiecrei arte, temporal su spaial. Se face distincia ntre ritmul propriu-zis (succesiunea tuturor duratelor) i metru sau msura (cadrul pe care se brodeaz ritmul). Dac metrul (msur) este subordonat ritmului, inversul nu este posibil. n creaia folcloric, sincretismul este organic i ritmul muzical nu poate fi studiat dect n ansamblul relaiilor sale fireti cu ritmul versurilor sau cu cel coregrafic. Ritmul conine elementul comun, unificator i structurile ritmice sunt determinate funcional. Ele poart amprenta locului i timpului n care se desfoar, constituie i un criteriu de difereniere al caterogriilor folclorice.4 Studiile noi demnonstreaza c ritmul orchestric (de dans) este un sistem distinct al ritmicii, unde dansul (jocul) sincretizeaza, ntr-un tot, mai multe domenii de arte i n cadrul acestuia un rol de prim ordin l au micrile coregrafice. n creaia pipulara nu msura ci formula constituie realitatea ritmic. Folclorul nu cunoate limitri n ceea ce privete alegerea tematicii sau a mijloacelor de realizare, el nu urmrete s plac tuturor, el vorbete ntotdeauna n numele unui grup concret de oameni legai prin interese i concepii de via comune. Fiecare art ne d i ne refuz ceva. Exist poate fi n fiecare art un semn de nemplinire, precum i necesitatea celorlalte arte. n istoria artelor la origine ele apar ntr-un fel de confuzie sintetic: muzic, dans, poezie, care alctuiesc art primitiv, de vreme ce mimodrama primitiv creaz o viziune plastic n arhitectura unui decor. n diferite epoci ideea unei arte sintetice, a unei arte integrale a bntuit spiritele pentru a-i regsi unitatea pierdut, s reconstituie pe baza unor curente difereniate sintez primitiv (drama muzical demonstreaz efortul ctre o asemenea sintez). Fuziunea artelor a contribuit la ntlnirea sentimentului de infinit, a inteniei confuze care i ofer justificarea teoretic5. Dansul se sprijin cel mai adesea pe cntec, iar cntecul pe dans, fiecare i furnizeaz celuilalt o parte din elanul propriu. Sentimentul puternic i stimulator se cheltuie n micri vii i dereglate n srituri i n strigte, se descrca, datorit legii care dirijeaz exprimarea emoiilor, astfel scap de o constrngere i i cheltuie prisoul de energie. Prin dans omul se nl fr ajutorul unui instrument sau aciuni strine pn la opera de art. El se furete i se
4

Frent Doina, Istoria Dansului, Editura Universitatii de arta teatrala, Targu Mures, 2003, p 50

Doxan Adrian, Grigorov Maria, Elemente de sociologie muzicala cu aplicatii in opera contemporana. Arta dansului, Editura Ex Ponto, Constanta, 2004, p 57 Danceanu Liviu, Cartea cu dansuri, Editura muzicala, Bucuresti, 2004, p. 30

Estetica n dans transform prin spirit i voina n form pur, expresiv. Prin plsmuirea n spaiu, opera de dans e poezie, prin varietatea micrilor supuse legilor este nrudit cu muzica (Werner Egk)6. Consider ca dansul, ca i celelalte arte n general, este cutarea omului rtcitor pe pmnt spre o mai mare mplinire a propriei fiine i un creator la rndul su, de a se regsi pe sine nsui, o fug sau o evadare dintr-o lume nctuat de prea multe reguli, o exprimare a entitii sale, pe care nu o poate exprima altfel, dect prin micare, prin propria explozie gestic. i muzic i dansul poate s fie o art cult. Arta dansului este clasificat de unii autori n patru categorii: a) dansul primordial, elementar sau ritmic; aici se ncadreaz dansul copilului i primitivului, bazat pe coregrafii primitive, colective, mimate cu caracter ritula su magic. Acest dans duce la una din ipotezele ca muzic deriv din dans su, mai general, din micrile ritmate ale vieii sociale ca form originar a muzicii ; b) dansul mimic sau dramatic, ca o pantomin descriptiv i dramatic; el reprezint acte ale vieii sociale sau scene din istoria grupului, ori momente din istoria social, scene de dragoste, de vntoare su rzboi, aventuri ale zeiilor, acte solemne n care se manifest marile fore care dirijeaz viaa cosmic sau cea social; c) dansul extatic, se contopete cu dansul mimic, tema mistic ptrunde tema utilitar. Tema erotica asigur probabil trecerea de la una la alta. Micarea atitudinea se elibereaz, se dezvolt, devin scop n sine. Este dansul n cutare de extaz, se ntlnete aproape pretutindeni: la grecii antici, polinezieni, la adoratorii lu Shiva, la unele secte islamice, n dansurile rituale, magice, etc. d) dansul propriu-zis sau dansul estetic, dansul c art sau baletul.7 Este o mare diferen ntre a simi i a exprima. O reprezentare artistic nu este niciodat copia unui lucru i art este creaie i nu copie a unei realiti. Ea constituie o lume exclusiv uman, n care nflorete ntreaga natur a omului. Ea particip la via profund a umanitii i a colectivitii umane, ea este interpretul i semnul valorilor. Arta expresie a naltelor valori umane, este astfel simbolic, pentru c este n parte guvernat de idei, dar ea nu este n ntregime aservit simbolismului. Ea este mai nti eliberare, dezinteres i ruptura de interese practice, ea este redeteptare i libertate, este nsufleire a universului. Arta ca
6

Frent Doina, Istoria Dansului, Editura Universitatii de arta teatrala, Targu Mures, 2003, p.30 Iorga Alexandru, Dictionar de dans, Editura Dacia, Cluj-Napoca, 2001, p. 41

Estetica n dans gndire care nflorete n senzaie i invenie conform unor legi care poate la fel de bine s-l deprind pe om cu universul, ca s-l ndeprteze de univers. Realismul i idealismul sunt adevrate amndou pentru c arta este ntotdeauna realist i idealist n acelai timp i se poate s se ncline mai mult spre oricare dintre ele8.

3. Istoria dansului
Dansul a existat nc din cele mai vechi timpuri. nc din epoca primitiv cnd oamenii nu aveau nici unul din mijloacele de tri fr de care nu s-ar putea concepe via civilizat de astzi, dansul era o parte a vieii lor. Subiectul dansurilor primitive erau anotimpurile, etapele vieii omului, perioadele de vegetaie sau ale dezvoltrii unui trib sau perioadele istoriei mitice. Dansurile marcau momentele importante c naterea, intrarea n trib, maturizarea, adolescent, cstoria, copiii i momentul morii. Aceste anotimpuri umane i au corespondena n roata solar, timpul propice pentru plantat sau recoltat, echinotiul, solstiiul, iarna, renaterea naturii etc. Istoria tribului nsi d multe ocazii de dans i cntec, legate de via cu zi cu zi, plante, vntoare, rzboaie, victorii, miracole.

n India Zeul Shiva a creat lumea dansului, dansul fiind o for cosmic; la popoarele migratoare soarele a dat cercul, arpele serpentin, iar luna cu fazele ei a dat spirala. De asemenea grecii, nu ntmpltor, nu au desprit muzica, poezia i dansul ci le-au reunit n ciclul gvadriviumului alturi de arhitectur, geometrie i astronomie, ca tiina9. De la nceputul secolului al XX-lea se discut din ce n ce mai mult despre ntietatea artelor cu privire la rolul premordial i hotrtor n evoluia celorlalte arte. Astfel E. Faure n Istoria artelor10, declar c dansul a precedat nsi muzica i arhitectura. Muzic, fr ndoial, a fost creat pentru a acompania dansul primitiv i dansul are sarcina de a reuni plastica i muzica prin miraclul ritmului vizibil i totodat audibil, i de a introduce vii, n durat, cele trei dimensiuni ale spaiului. Caracterul viu i pasionat ar trebui s-i asigure o

Doxan Adrian, Grigorov Maria, Elemente de sociologie muzicala cu aplicatii in opera contemporana. Arta dansului, Editura Ex Ponto, Constanta, 2004, p. 60
9

Frent Doina, Istoria Dansului, Editura Universitatii de arta teatrala, Targu Mures, 2003, p.50 Frent Doina, Istoria Dansului, Editura Universitatii de arta teatrala, Targu Mures, 2003, p. 51

10

Estetica n dans proeminen etern asupra artelor care se dezvolt n paralel cu el i l slujesc adeseori drept cadru. Nu ne gndim mult cnd vrem s povestim despre dans. E o activitate att de plcut nct cuvintele i vin imediat. Dansul pentru noi este, aa cum vrem s fie i pentru voi, o pasiune. Iniial a fost o curiozitate, poate chiar i dorina de a nva s ne micm mai bine i s nvm cum se face, sau chiar sperana de a scpa de picioarele stangi care mai c se ncurcau tot timpul. Dup primele contacte cu dansul a la carte am vrut s devenim mai buni, s aplicm cu succes n viaa de zi cu zi ce nvm, dar mai ales s fim admirai i aplaudai. Aa am ajuns s vrem s facem performan, ceea ce am i fcut pentru o perioad de timp. Dar cum orice lucru fcut foarte bine cere devotament i timp, dansul de performan i cere i el dedicaia i, poate, un pic mai mult. Sunt de prere c, acum, dansul reprezint un mod plcut de a petrece timpul liber, o activitate relaxant dar i antrenant, un mijloc de a interaciona cu ceilali i nu numai att. Dansul a ajuns s fie un stil de via, sau o via n pai de dans. Este o bucurie s dansm de fiecare dat cnd avem timp. Cele mai multe dansuri de grup de astzi au fost la origini rituri ceremoniale grupate n jurul aspectelor de baz ale existenei umane: hran, sexualitate i legturi cu lumea spiritelor. Pentru oamenii primitivi, dansul era o expresie formal a religiei sau superstiiei. Cnd dansul a abandonat formele primitive, pantomimice, ncetnd s mai fie specific legat de recolte, rzboi, iniieri sau religie, a devenit pur interaciune social cu simplul scop al implicrii participanilor. Dar cum condiiile existenei umane se schimb n timp, dansurile de societate le urmeaz. Dei ele nu servesc unui scop concret, nu mai venereaz zei, nu mai servesc scopurilor militare, se leag fundamental de conceptele vieii moderne la fel de intim pe ct erau legai strmoii notri primitivi de ritualurile lor. Spre deosebire de art, dansul de societate nu s-a format n mod contient, ns traiectoria dezvoltrii sale este departe de a fi aleatorie sau accidental. Fr excepie, dansurile unei epoci reflect fidel spiritul i structura acesteia, tradiiile sociale i ideologiile predominante.

4. Tipuri de dans
7

Estetica n dans Dansurile sunt mprtite n mai multe categorii, iar inand cont de anumite dimensiuni exiat diverse clasificri. n principiu exist urmatoarele mari categorii: Clasice, de societate sau standard Balet Balet clasic Dans contemporan Dans modern Dans clasic11 Vals lent (Englezesc) Vals lent Vals vienez Tango Blues Quik-step Samba Cha-cha Paso doble Salsa Merengue Mambo Rumba etc. Muixeranga Flamenco Disco Rock

Latino-americane

Spaniole

Moderne

Dans sportiv

11

www.wikipedia.ro

Estetica n dans Din cauza ritmului alert al Valsului Vienez, destul de pretenios i greu de urmrit de ctre dansatorii obinuii, a devenit imperios necesar lentificarea sa, compozitorii ncepnd s scrie muzica de Vals ntr-un ritm mai accesibil. Astfel, n anul 1870, n Statele Unite a aprut o form mai lent a rapidului "Vals Vienez", dansat pe un tempo de 90 bati pe minut. Cunoscut iniial sub numele de "Boston", acest dans era caracterizat, printre altele, de ntoarceri lente cu micri lungi i alunecate, partenerii inndu-i minile unul pe oldurile celuilalt. O alt schimbare important care a avut o influen foarte mare n dezvoltarea ulterioar a dansului sportiv, a fost cea legat de poziia labelor picioarelor. Iniial acestea erau inute ntoarse n afar, ca n balet, Boston-ul fiind primul dans de salon n care labele picioarelor se micau pastrnd un paralelism reciproc. Aceast evoluie a fost determinat de introducerea pailor n fa i n spate n figurile de dans. Pentru a putea contura o idee n legtur cu impactul social pe care l-a avut acest dans la nceputul secolului al XX-lea, trebuie s menionm c, n general, programul unui bal din acea perioad cuprindea n proporie de aproximativ 75% Valsuri, 25% reprezentnd alte dansuri. Boston-ul a fost la originea Valsului Englez, cunoscut n zilele noastre sub numele de Vals Lent. Varianta modern a acestui dans a aprut n jurul anului 1910, fiind elaborat de ctre profesorii de dans din Anglia. Forma actual a dansului a fost descris ca derivnd att din Landler ct i din Boston, mprumutnd elemente din amndou. O alt modificare a reprezentat-o apariia "ezitrii" (hesitation), care presupunea ca dansatorii s fac un pas cruia s i se aloce doi sau mai muli timpi muzicali. Dei Boston-ul a disprut odat cu sfritul primului rzboi mondial, el este unanim considerat precursorul Valsului de stil internaional pe care l cunoatem astzi sub numele de Vals Lent. Dup o evoluie de aproape un secol, Valsul Lent este astzi un dans lin (smooth), caracterizat de aciunea de "swing" (consecin a combinrii deplasrilor pe orizontal cu variaii pe vertical a centrului de greutate al perechilor). Aciunea carcteristic de nlare i de coborre a Valsului se repet ciclic la fiecare msur dup cum urmeaz: 1. nlarea ncepe pe pasul 1, 2. nlarea continu pe timpul pailor 2 i 3 3. se coboar la sfritul pasului 3 ntoarcerile n ambele direcii (orar i antiorar) predomin n structurile coregrafice caracteristice acestui dans. Micrile de baz la nivelul de nceput includ o succesiune de pai numit "Chasse turn", picioarele apropiindu-se pe al treilea pas. Excepia o reprezint, cum

Estetica n dans aminteam mai sus, aciunea de ezitare (hesitation), n care nu este fcut dect un pas pe prima btaie a msurii, poziia pstrndu-se pe celelalte dou12. Tango n contrast cu viziunea actual pe care o avem despre Tangoul dansat la serate strlucitoare, n care doamne n rochii superbe danseaz cu barbai n smokinguri i fracuri elegante, ntr-o ambian luxoas, Tangoul s-a nscut, de fapt, n zona sordid si pauper a societii, mai precis n bordelurile frecventate de clasa de jos, din suburbiile ru famate din Buenos Aires. Iniial, Tangoul a fost un dans exclusiv al barbailor. n secolul al XIX-lea, capitala argentinian a fost invadat de brbai din Europa, care, n cutarea unei viei mai bune, i-au prsit familiile, casele i rile de origine, trezindu-se dezrdcinai i singuri n noul lor habitat. Acest val de emigrani a fcut ca populaia din Buenos Aires s creasc de la cteva sute de mii de locuitori la peste 8 milioane n 1913. Determinant pentru geneza Tangoului a fost faptul c numai 1 din 10 locuitori erau persoane de gen feminin. Acest dezechilibru social a fcut ca Tangoul s fie un dans exclusiv al brbailor care, n lipsa femeilor, se reorientau ctre parteneri de dans de acelai sex. Varietatea culturilor reprezentate de aceti emigrani avea s aduc un nou gen de muzic ce contopea ritmurile europene cu cele africane i cu muzica indigen a amerindienilor rezideni n pampasurile argentiniene. Dup cum probabil ai ghicit, noua muzic a fost botezat "Tango"13. Etimologia acestui cuvnt este destul de controversat, istoricii susinnd ca numele provine fie de la tobele africane (tan-go), fie din latinescul "tangere" (a atinge), fie ar avea legatur cu existena n Angola i Mali a dou orae care poart numele de Tango. Etimologia cuvntului nu are ns prea mult importan; ceea ce este important e c "Tangoul", ca gen muzical, a dat rapid natere dansului "Tango". Aceste stabilimente erau frecventate de emigrani n cutare de oportuniti de socializare sau pentru relaii cu persoane de sex opus. n aceste locuri ei gseau butura n care s-i nece tristeea i prietenii temporare, menite s le distrag atenia de la solitudinea i angoasele vieilor lor. Improvizaia coregrafic era plin de efluvii emoionale, temperament

12

Nastase Dan Viorel, Dans sportiv, Editura Universitatii din Pitesti, Pitesti, 2002,p. 37 Potop Vladimir, Introducere in dansul sportiv, Editura Bren, Bucuresti, 2008, p.70

13

10

Estetica n dans i gesturi lascive, fiind acompaniat de muzica unui trio de instrumente care, n general, era format dintr-un pian, o chitar i un bandoneon14.

Tango-ul de salon modern La nceputul secolului al XX-lea, Tangoul a fost exportat n Europa, mai precis n Frana. Aici a fost introdus n clasele nalte ale societii pariziene de ctre cel mai mare cntre francez de music-hall, Mistinquete. Interesul pentru acest dans a explodat rapid, ca o veritabil "tangomanie", mai nti la Paris, apoi la Londra i New York. Adugnd haine luxoase, sli de bal, versuri i orchestre specializate n acest gen de muzic, Tangoul a suferit o transformare care l-a facut s fie foarte popular n rndurile societii nalte din Europa i Statele Unite, i a fost adoptat chiar i de protipendada argentinian - aceeai care la nceputurile lui l considera vulgar, lipsit de gust i indecent. Primul rzboi mondial nu a potolit deloc interesul publicului pentru acest dans, Rudolph Valentino contribuind i el la aceasta cu filmul su "Cei patru clrei ai apocalipsei" (1921). Astfel, n timpul primelor dou decade ale secolului al XX-lea, Tangoul a dominat cabaretele i teatrele pariziene frecventate de nalta societate. O stea a nceputului de secol 20 a fost cntreul i compozitorul de Tango Carlos Gardel (1890-1935), a crui celebritate n Argentina este comparabil cu cea a lui Elvis Presley n SUA. Vrsta de aur a Tangoului a durat pn prin anii '40 cnd acest fenomen a cucerit ntreaga lume. A urmat o perioad de recesiune datorat accederii la putere n Argentina a unei "junte militare" care a restrns libertatea de exprimare a cetenilor i, implicit, popularitatea Tangoului. Varianta internaional a Tangoului, cunoscut din competiiile de dans sportiv, reprezint un hibrid generat de ctre profesorii de dans din Marea Britanie. Acetia au adaptat Tangoul Argentinian care, prin origine i caracter s-ar fi ncadrat, mai degrab, n categoria dansurilor latino-americane, a dansurilor "Ballroom", modificndu-l n consecin. Astfel, priza a devenit mai larg, micarea perechii a cptat o caracteristic progresiv accentuat, iar multe dintre figurile de dans au fost importate din celelalte

14

Potop Vladimir, Introducere in dansul sportiv, Editura Bren, Bucuresti, 2008, p.80

11

Estetica n dans dansuri de salon. n urma tuturor acestor schimbri a rezultat forma pe care o are astzi Tangoul n competiiile de dans sportiv. O mult mai recent demonstraie filmat a fost fcut de Al Pacino i Gabrielle Anwar n "Parfum de femeie". Toate acestea dovedesc, o dat n plus, ineluctibilitatea Tangoului din viaa social i cultural a omului modern. Vals Vienez Expunerea ncepe cu secolul al XVI-lea, ntruct din acea perioad dateaz primele atestri ale dansurilor precursoare, nrudite sau care au influenat geneza Valsului Vienez, cel mai vechi dintre dansurile sportive. Originea acestui dans se pierde n negura timpului, undeva prin 1520, cnd a aprut, n Germania, primul strmo al Valsului, "Dreher-ul". Austria i Frana nu s-au lasat nici ele mai prejos, inventnd propriile forme de proto-vals, "Weller-ul", n 1580, i respectiv "Nizzarda", n 1597. La sfritul secolului al XVIII-lea, odat cu apariia pantofilor uori i a slilor de bal luxoase (celebra Apollo, inaugurat n 1808, despre care se spune c putea gzdui 3000 de perechi de dansatori simultan), acest gen de dans a cptat valene de popularizare deosebite. nsi curtea regilor de Habsburg a adoptat acest gen de dans sub o form mult mai rafinat i mai apropiat de cea pe care o are astzi, dei nu far opoziia puritanilor vremii care l considerau n continuare ca fiind scandalos i indecent, dorind interzicerea lui. Acest gen de dans era diferit de variantele sale latine i a fost cunoscut sub numele de "Deutsche". Referiri la aceast forma de Vals pot fi ntlnite n "Die Leiden des Jungen Werther" scris de Goethe n 1744 i n corespondena lui Mozart din Praga anului 178715. n Frana, Valsul a nlocuit Menuetul, czut n dizgraie n urma revoluiei din 1789. Acesta a fost importat de ctre soldaii francezi care, dupa ce i-au nvins pe austrieci s-au lsat, la rndul lor, cucerii de dansul naional al acestora. ncepnd cu 1810, Valsul a cptat o recunoatere cvasiuniversal astfel nct chiar i mpratul Napoleon a nvat s l danseze, pentru a o impresiona pe tnra sa logodnic austriac, Marie Louise. i Anglia a fost cucerit, la rndul ei, de noul dans, nu ns fr a trezi animoziti. Prima atestare documentar pe care o avem n legatur cu aceasta dateaz din vara lui 1814, cnd contesa Lieven, soia ambasadorlui rus, a dansat Vals la Almack, provocnd stupoare n rndurile audienei. Consacrarea definitiv a venit ns un an mai trziu, cnd n acelai loc au
15

Potop Vladimir, Introducere in dansul sportiv, Editura Bren, Bucuresti, 2008, p.50

12

Estetica n dans dansat Vals mpratul Alexandru al Rusiei, prinesa Esterhazy i lordul Palmertson. n acelai an apare prima lucrare care avea ca subiect nvarea acestui dans, a lui Thomas Wilson. Slow Foxtrot Genul Ragtime, care se presupune c a aprut pe la mijlocul secolului al IX-lea, a fost iniial interpretat la pian i se baza pe marurile europene tradiionale. Ceea ce a adus nou a fost apariia unor sincope ritmice, obinute prin ntrzierea sau, dimpotriv, grbirea unei note muzicale cu jumtate de timp, n timp ce ritmul normal era meninut constant cu mna stng. Dei sincoparea ocazional nu era un lucru nou n peisajul muzical, ea fiind folosit cu mult timp nainte de Mozart, Beethoven, Brahms i ali compozitori europeni, folosirea ei permanent i constant n Ragtime a reprezentat ceva nou. Henry Fox s-a nscut n Pomona, California, n anul 1882, sub numele Arthur Carringford i a adoptat numele de scen, Fox, dup bunicul su, George L. Fox, un celebru artist de circ al acelei perioade. nc de la 15 ani, Fox a luat viaa pe cont proriu i a plecat ntr-un turneu cu circul. A aprut prima oar la Belvedere Theatre n comedia "Mr Frisky of Frisco". Dup cutremurul din San Francisco, n 1906, Henry Fox s-a mutat in New York. Aici, primul angajament l-a reprezentat un rol n spectacolul "Miner Burlesquers", n care a jucat 4 ani. Urmtoarele etape n cariera sa artistic le-au reprezentat spectacolele "Harry Fox's Merry's" i "The Passing Show" n 1912, i "The Honeymoon Express" in 1913. Noul gen de dans a fost demonstrat de Henry Fox pentru prima dat in 1913, n spectacolul "Ziegfeld Follies" n New York. Tot n acea perioad, pe acoperiul lui New York Theatre, n "Jardin de Danse", Henry Fox i iniia, pe cei care doreau, n primii pai de "trot" (plimbare, mers) pe muzica Ragtime, astfel c oamenii se refereau la dansul lui ca "Fox's Trot" (mersul lui Fox). Pe 3 septembrie 1914, inndu-se cont de notorietatea pe care o cptase ntre timp, Fox-Trotul a fost recunoscut i n cadrul comunitii profesorilor de dans din America. Dei teoria conform creia Henry Fox ar fi eponimul Foxtrot-ului pare una foarte bine documentat, aceasta, dup cum se va vedea, nu este singura. O a doua teorie privind originea numelui acestui dans, i ea destul de concludent, ar fi asemnarea cu un gen de mers caracteristic cabalinelor folosit la leciile de echitaie si dresur. Acest gen de deplasare a fost considerat att de interesant i elegant nct a fost creat o ras de cai "Missouri Fox Trotter", special cu scopul de a-l deprinde i a-l realiza ct mai bine16.

16

Nastase Dan Viorel, Dans sportiv, Editura Universitatii din Pitesti, Pitesti, 2002, p.40

13

Estetica n dans Conform unei alte teorii, chiar vulpea (fox) se poate s fi avut o legatur cu denumirea dansului, fiind cunoscut faptul c aceasta are un mers neobinuit printre animale, ea putnd merge cu toate cele patru picioare pe o singur linie, sub corp, cu scopul de a-i deruta urmritorii. innd cont c, initial, aa se dansa i Foxtrot-ul (cu picioarele pe aceeai linie, fiecare dintre ele fiind plasat direct n faa sau n spatele celuilalt) asemnrile dintre cele dou genuri de deplasare sunt evidente. Dansuri LATINO-AMERICANE SAMBA n forma sa iniial, samba provine din Brazilia, fost colonie portughez (devenit independent n 1822) n care,ca i n celelalte colonii europene, au fost adui mii de sclavi. O mare parte dintre acetia aparineau popoarelor Yoruba i Bantu (din Congo, Angola i Nigeria). Caracteristice acestor popoare erau petrecerile de cult, care puteau dura zile ntregi i erau legate n principal de dans, al crui scop era provocarea extazului. Din astfel de dansuri a aparut samba, care, ca i rumba, desemna mai multe tipuri de dans. n forma ei original, samba este un dans de grup i se danseaz fr contact ntre parteneri. Brbaii i femeile danseaz samba n maniere diferite. Pentru femei dansul const n micri simetrice i rapide ale picioarelor nsoite de rsuciri ale oldurilor i ale umerilor, genernd astfel un dans care face tot corpul sa vibreze. Brbaii realizeazaceeai micare a picioarelor, ns fr micrile energice ale bazinului i ale umerilor. Ei danseaz n jurul femeilor, srind, rotindu-se i lovindu-i calciele cu palmele. Pattern-ul cel mai simplu de samba este o formdebtut din palme, remarcat de J. Debret la sclavi i care se mai ntlnete i azi nBahia. Originea cuvntului samba este neclar: acesta ar putea proveni din cuvntul semba", dei alte preri spun c ar fi derivat din zambo", cuvnt care desemneaz rodul iubirii dintre un brbat negru i o btina. De asemenea, n limbajul Umbundu este cunoscut termenul "esemba sau olisemba", care nseamn "a dansa i a bate din palme". Kimbundu cunoate de altfel i termenul Sesemba", a dansa trnd picioarele". Pentru partizanii religiei afro-braziliene, Candomble, samba nseamn "a-i invoca propriul sfnt (orixa)". Candomble pstreaz i azi aceste ritmuri care au influenat muzica brazilian, facnd din samba un gen unic. Cele mai mari i mai cunoscute coli de samba se afl n districtele mai populare din Rio de Janeiro: Imperatriz Leopoldinense, Mangueira, Beija Flor, Portela, Viradouro, Unidos da Tijuca etc. n Frana, Nicia Ribas d'Avila a fost prima persoan care a introdus 14

Estetica n dans aceste aspecte ale culturii braziliene, atunci cnd a creat n Paris o coal de samba la sfritul anilor '70, Unidos da Tia Nicia. n general, samba este scris n msura de 2/4, cu linii sincopate n melodie i n acompaniament. Muzica brazilian de samba reprezint o denumire generic pentru nite forme de muzic i de dans destul de diferite. Unele dintre aceste genuri au primit propriile denumiri, cum ar fi Samba-Reggae (aprut n anii '80 n Salvador), Timbalada, Lambada i Maracatu. Dup cel de-al doilea rzboi mondial, 1948- 1849, samba a fost popularizat ntr-o form simplificat, standardizat n 1956 de Pierre Lavelle. n 1959 a fost acceptat definitiv n programul competiional, n categoria dansurilor latino-americane. Dup toate schimbrile, contopirile culturale i simplificrile aduse, samba dansat astzi la nivel social i competiional nu mai are prea multe n comun cu samba original17. Cha Cha Cha Se pare c numele de cha-cha-cha a aprut pentru prima dat n Indiile de Vest, unde exist o plant ale crei psti conin nite semine care atunci cnd sunt scuturate n interiorul unui recipient scot un sunet a crui transcriere fonetic este cha". Acest gen de instrumente de percuie au fost folosite de ctre orchestrele cubaneze pentru stabilirea ritmului melodiei. Exist ns i alte variante referitoare la apariia numelui acestui dans: din cuvntul spaniol chacha semnificnd vraci", sau din chachar care nseamn a mesteca frunze ale arborelui de cacao", sau chiar din cuvntul char, ceai". ns cel mai probabil acesta provine de la energicul dans cubanez Guaracha. S-a mai sugerat i c numele de cha-cha-cha este un derivat onomatopeic al sunetului pe care l produc picioarele n chasse-ul specific celor mai multe figuri de dans. n 1951, compozitorul i violonistul cubanez Enrique Jorrin a introdus ritmul de cha-cha-cha pe ringurile de dans cubaneze n timpul spectacolelor sale cu Orchestra America. Conform altor preri, apariia cha-cha-cha -ului i aparine profesorului englez de dans Pierre Lavelle care, n 1952, n vizita sa n Cuba, i-a dat seama c mambo era dansat cteodat cu 2 pai n plus pe msura muzical. Astfel, la ntoarcera sa n Marea Britanie, a nceput s predea acest gen de mambo ca pe un dans separat. Arthur Murray a standardizat dansul pentru a-l face mai accesibil, scond un Cha din ritm i inventnd numrtoarea 1,2,3, Cha,Cha. Iniial era cunoscut sub numele de MamboChaChaCha, triplu mambo sau mambo cu
17

Potop Vladimir, Introducere in dansul sportiv, Editura Bren, Bucuresti, 2008, p.40

15

Estetica n dans ritm de guiro. Cha-cha-cha-ul a motenit multe dintre elementele de stil de la precursorii si, rumba i mambo. Ca majoritatea dansurilor latino, i cha-cha-cha-ul se realizeaz cu o micare a picioarelor aproape de podea. Muchii dansatorilor sunt relaxai pentru a permite o micare liber a oldurilor. Pe msur ce se fac paii, partea superioar a corpului se aeaz cu determinare pe piciorul de sprijin. Cha-cha-cha-ul a devenit rapid cel mai popular dans latino. Acest lucru se datoreaz renumiilor muzicieni care, prin spectacolele i turneele lor, au fcut ca cha-cha-cha -ul s devin nu doar un dans caracteristic civilizaiei latino, ci i unul universal. Cele mai cunoscute nume sunt: Arcano y sus Maravillas (una dintre trupele care a cntat aceste ritmuri nc de la ncepurile lor), Fraii Lopez, Israel i Cachao (cu Coralia), Antonio Sanchez, Flix Reina, Enrique Jorrn, orchestra Aragon, Chicho O'Farril, Prez Prado, Tito Puente, Charles Aznavour, Rubn Blades i Willie Coln. Din anul 1962, cha-chacha -ul face parte din categoria dansurilor competiionale. Acest dans este popular i astzi, iar ritmurilesale pot fi auzite n muzica lui Ricky Martin, Julio Iglesias, Enrique Iglesias, Carlos Santana i a Gloriei Estefan18. Rumba n general se accept faptul c rumba a rezultat n principal din contopirea a trei culturi: african, iberic i amerindian. Originile rumbei dateaz din secolul al XVI-lea, odat cu sosirea primilor sclavi negri din Africa. Descoperit n 1492 de ctre Columb, Cuba devine n scurt timp un loc predilect al comerului cu sclavi, majoritatea aparinnd poporului vest-african Yoruba (Nigeria de astzi), un popor cu o cultur dezvoltat i nzestrat cu mult talent n ceea ce privete muzica i dansul. Se presupune c rumba are la origine un gen de Flamenco adus de ctre spanioli n Cuba, unde a intrat n contact cu ritmurile sclavilor africani. Iniial figurile de Rumba au fost inspirate din universul cotidian al ranilor acelor timpuri. Termenul de "rumba" provine din spaniol, unde desemna la nceput petrrecerile oficiale, muzica i dansurile specifice. Ulterior, numele ajunge s descrie nu un dans, ci o femeie cu un stil de via foarte libertin. Pornind de la acestea, la nceput rumba a fost etichetat ca fiind un dans frivol i imoral. Rumba original era un dans folcloric care mbrca forma unei pantomime cu conotaii sexuale, dansat -paradoxal- pe o muzic cu un tempo alert, cu micri caracteristice ale oldurilor (cuban motion), cu o atitudine dominant din partea brbatului i senzual18

Potop Vladimir, Introducere in dansul sportiv, Editura Bren, Bucuresti, 2008, p. 57

16

Estetica n dans defensiv din partea femeii. n zona de origine (insulele Caraibe), acest gen de muzic sau dans a cunoscut notorietatea sub o varietate de nume: Son, Danzon, Guagira, Guaracha, Naningo. "Rumba" reprezint un termen generic, dedicat de profesorii de dans din Statele Unite versiunii modificate a Son-ului cubanez, mult mai lent i mai decent dect varianta original. Micrile expresive, lascive i viguroase ale dansatorilor sunt n armonie cu ritmul imprimat muzicii de ctre instrumentele de acompaniament, care includ printre altele maracase, clave, marimbola i tobele Bongo i Conga. n Cuba, numeroase dansuri poart denumirea de rumba. n Europa, introducerea dansului latino-american (rumba, n special) s-a datorat lui Monsieur Pierre (principalul profesor de dans din Londra acelei perioade), care, cu entuziasmul, experiena i talentul su a fost un excelent promotor al acestui gen de dansuri pe btranul continent. ncepnd din 1930 Monsieur Pierre mpreun cu partenera sa, Doris Lavelle, popularizeaz dansurile latino-americane i introduc n cercurile de dans adevrata Rumba Cubanez. n zilele noastre rumba este dansat pe un tempo de bolero, care este mai lent dect ritmul uaracha, ce a caracterizat dansul n perioada lui de nceput. Aceasta nu l-a facut mai puin fascinant, ci dimpotriv; n pofida trecerii anilor, rumba a rmas unul dintre cele mai apreciate dansuri. Passo Doble Paso Doble este cel mai misterios dintre toate dansurile sportive. Nu exist foarte multe informaii legate de istoria acestui dans, iar despre originea lui se pot face doar supoziii. Un lucru este ns cert: conine pai simpli, de mar. Probabil c numele de "Paso Doble" are ca origine ritmul binar al muzicii i faptul c fiecrei bti muzicale i este alocat un pas. Cu toate acestea mai este cunoscut i sub numele de "Spanish One Step" din cauza acelui unic pas care se face pe fiecare btaie a muzicii. Din 1945 Paso Doble face parte din categoria dansurilor competiionale, iar ncepnd din 1959 a fost standardizat. Actualmente Paso Doble reprezint dramatizarea prin dans a coridei spaniole, ceea ce d caracterul spectaculos al dansului. Brbatul l imit pe toreador, care, cu atitudinea sa arogant, ndrznea, i afirm superioritatea n faa bestiei. Astfel, dansatorii evolueaz mpreun sub ameninarea unui taur imaginar.

17

Estetica n dans n Paso Doble, brbatul (toreadorul) este n lumina reflectoarelor mai mult dect n alte dansuri. Din acest motiv Paso Doble mai este caracterizat i ca "dans al brbatului". Femeia intruchipeaz, dup cum spuneam, "muleta" (pelerina roie cu care toreadorul ine sub control taurul) i trebuie s fie, n consecin (ca i aceasta), supl, fexibil, elegant i pasiv. Cu toate acestea partenera nu are un rol de figuraie, frumuseea si viteza micrilor ei trebuie s ilustreze iscusina si elegana "pase-urilor" toreadorului. Mai mult dect att, ea trebuie s devin foarte activ atunci cnd interpreteaz partiturile de Flamenco din coregrafie. Contrar altor dansuri latino, n paii spre fa tehnica labei piciorului este identic cu cea a mersului obinuit (se ruleaz talpa dinspre clci spre vrf). innd cont c, n general, fiecrei bti muzicale i este alocat un transfer de greutate, ct i de faptul c partenerii au, n general, cel puin dou puncte de contact, Paso Doble este un dans uor de nvat. Din pcate, din cauza faptului c n zilele noastre acest gen de muzic nu mai este la mod, Paso Doble este dansat cu predilecie n competiiile de dans sportive19. Hip Hop Cultura HIP HOP a nceput n cartierul Bronx din New York, printre populatia de negri si latini, la nceputul anilor 1970,de atunci raspandindu-se pe tot globul. Hip-hop-ul a evouluat in multe directii ,dezvoltandu-se si numeroase stiluri de dans ce au avut ca baza OLD SCHOOL ,numita si SCOALA din NY. In 1990 stilul traditional s-a schimbat,muzica funk fiind acum dominata de ritmuri lente = HIP HOP NEW STYLE cunoscut si sub numele de SCOALA din LA. Popping , Locking , Dancehall, C-WALK si Krumping sunt doar cateva dintre stilurile Hip HOP ului de azi.

19

Nastase Dan Viorel, Dans sportiv, Editura Universitatii din Pitesti, Pitesti, 2002, p.80

18

Estetica n dans

5. Concluzii
Dansul este o forma artistica prin care se pot exprima nenumarate sentimente si trairi la care poate avea acces doar cine isi doreste sa experimenteze acesta modalitate de traire. De asemenea este o maniera deosebita de comunicare nonverbala. Fiecare om se manifesta diferit exteriorizindu-si de o maniera particulara sentimentele si gindurile prin actiuni, atitudini si gesturi caracteristice. Prin miscari, individul isi exprima aspectele ireductibile ale personalitatii sale si influentele sociale. Astfel putem lua exemplu a 2 dansatori care executind acelasi program coregrafic genereaza involuntar in miscarea lor elemente particulare. Este probabil ca subiectii sa fie influentati si de starile lor sufletesti care isi vor pune amprenta asupra dansului lor. Comunicarea scenica in dans constituie legatura organica intre desfasurarea unei succesiuni de actiuni fizice, expresive, justificate anterior si modul in care spectatorul va putea in cadrul general al intelegerii mesajului artistic sa retraiasca imaginativ si afectiv viata sufleteasca a personajului (dansatorului). Acesta transmite starile, trairile si emotiile dansului sau prin itermediul mimicii, gesturilor, expresivitatii si posturii sale. Dansul este o form de comunicare: ntre o persoana i corpul ei, ntre acea persoana i ceilali oameni. Este o comunicare nonverbal, spontan, ceea ce implic participarea att a contiinei ct i a subcontientului, o comunicare ntr-o situaie destins, securizant, pe care o creeaz ritmul muzicii i convenia social care asociaz dansul cu momente de divertisment, de "distracie. Dansul este totodata o parte important a culturii umane. Odat cu schimbarea oamenilor i a societii, se schimb i dansurile, ns n majoritatea cazurilor se pot observa elementele tradiionale. Deoarece n viaa oamenilor dansul a avut ntotdeauna un rol important, n 1982 s-a determinat Ziua Mondial a Dansului - 29 aprilie care este nu numai srbtoarea dansului, dar i o comemorare i un omagiu pentru ziua de natere al lui Jean-Georges Noverre, fondatorul baletului modern, care a devenit cunoscut ca Shakespeare al dansului.

Bibliografie

19

Estetica n dans Danceanu Liviu, Cartea cu dansuri, Editura muzicala, Bucuresti, 2004 Doxan Adrian, Grigorov Maria, Elemente de sociologie muzicala cu aplicatii in opera contemporana. Arta dansului, Editura Ex Ponto, Constanta, 2004 Frent Doina, Istoria Dansului, Editura Universitatii de arta teatrala, Targu Mures, 2003 Iorga Alexandru, Dictionar de dans, Editura Dacia, Cluj-Napoca, 2001 Potop Vladimir, Introducere in dansul sportiv, Editura Bren, Bucuresti, 2008 Nastase Dan Viorel, Comunicarea in dansul sportiv, Editura Universitatii din Pitesti, Pitesti, 2005 Nastase Dan Viorel, Dans sportiv, Editura Universitatii din Pitesti, Pitesti, 2002 Popescu Marioara, Studiu privind folosirea mijloacelor de educare a expresiei corporale in dansul sportiv, Editura Irco Script, Drobeta-Turnu Severin, 2008 Potop Vladimir, Introducere in dansul sportiv, Editura Bren, Bucuresti, 2008 www.wikipedia.com

20