Как примитивизм привел Анри Руссо

к успеху?

студент: Ульяна Сайгина

группа: Б20Д342
преподаватель: Татьяна Фадеева
Ульяна Сайгина Б20Д342

Концепция

Мне всегда сложно давался рисунок, что бы я не рисовала, оно получалось округлое
и непропорциональное. Именно поэтому Анри Руссо зацепил меня с первых секунд нашей лекции,
я увидела, как можно писать картины, не зная основ этого ремесла. С этого момента я начала
интересоваться его творчеством, и первый вопрос, который возник у меня - как наивный художник смог
добиться такого успеха?

Мой глаз приковывает каждая его картина именно засчет искренности и чистоты. Ведь пока большинство
художников изучали перспективу и анатомию, он просто брал кисти в руки и начинал творить. То есть
моя гипотеза заключается в том, что секрет успеха наивного искусства Руссо в честности его картин.
Так, например, он никогда не был в джунглях, но, рисуя нападение ягуара на лошадь, верил, что это именно
так и происходит, а экзотические деревья и правда сверх-большие, а цветы двухметровые. Он писал,
как чувствовал, из-за чего и получалось неправдиво, но искренне, благодаря этому картины и цепляли
людей. Он первый занял эту нишу, а позже многие художники, окончившие специальные заведения,
пытались писать в этой технике, но у них с трудом получалось. Феномен наивного художника заключается
в незамусоренности его ума, ведь он не забит посредственными правилами, а чист, как холст, и готов
творить по своим правилам.

В свою очередь, отбор материала для визуального исследования начался задолго до того, как я села
за него. На протяжении зимы и начала весны я часто читала статьи и вырезки из книг о работах Руссо,
что и привело меня к основной идее, которую я изложила в своей работе.

Цель моего исследования - проследить особенности фирменного стиля Анри Руссо и доказать
выдвинутую мной гипотезу.
Ульяна Сайгина Б20Д342

Как отсутствие профессиональных

навыков и детская наивность
стали фирменным стилем Руссо
и привели его к успеху?

«Я всегда вижу картину, прежде чем нарисовать ее», Анри Руссо

Анри Руссо родился 21 мая 1844 г. , умер 2 сентября 1910 г.

Он был одним из немногих художников, работавший в жанре
примитивизма, человек, картинами которого восхищались
современники-импрессионисты. Именно Анри Руссо обязано
признанием «наивное искусство», существовавшее еще
с древнейших времен, но до того времени и не считавшееся
культурным феноменом.
Анри Руссо, автопортрет,
1890
Ульяна Сайгина Б20Д342

Анри Руссо писал картины, наполненные цветом. Они пленительны, очаровательны и, подобно нежной
мелодии, незаметно погружают зрителя в мечты. Тропические пейзажи, удивительной красоты джунгли,
в которых он никогда не бывал — все это полет фантазии, владение сочными, чистыми, но в то же время,
очень деликатными оттенками. Повествование о жизни Анри Руссо можно считать мифом-реальностью,
биографией-сказкой, дающей надежду всем наивным мечтателям. Пример его жизненного пути убеждает
в том, что всегда есть что-то впереди и всё ещё возможно. Ведь у него получилось. Родившийся 21 мая
1844 года во французском Лавале, Анри принадлежал к небогатой семье - отец мастера был всего лишь
сантехником. О юности и молодости художника известно очень мало. Какое-то время он служил
в Мехико, во французской армии, где занимал должность полкового музыканта. Руссо учился рисовать
сам, попутно работая в налоговом управлении, за что получил прозвище Таможенник, ставшее затем
его псевдонимом, известным всему миру. Будучи уже в солидном возрасте, он продолжал вдохновенно
учиться живописи.

Ключом ко всему творчеству Анри Руссо можно считать его автопортрет. Художник изобразил себя
посреди близкого ему по духу пейзажа, вместившего в себя целый мир: там и небо с облаками
и проглядывающим солнцем, тихий городок на склоне горы, покрытой изумрудной зеленью, и море,
и парусник у причала, зовущий в дальние странствия. Но главное, у него в руках палитра и кисточка,
с помощью которых он может изобразить целый мир. Вопреки отсутствию специального образования,
положения, покровителей, нужного окружения – он состоялся как художник. Его звезда взошла
молниеносно, но учился мастер долго - первые из его работ датируются 75-77 годами XIX века. В 1885
году Руссо было уже за сорок, и публика Салона независимых приняла его несколько неоднозначно.
И действительно, его картины выделяются каким-то детским представлением об окружающем мире,
изображением мечты и буйных фантазий, свойственных ребенку. Сегодня картины Руссо стоят миллионы,
хотя сначала над ним смеялись. Его современникам не дано было понять, что этот простоватый самоучка
станет одним из знаменитейших живописцев XX века.
Ульяна Сайгина Б20Д342

Анри Руссо, автопортрет,

1890
Ульяна Сайгина Б20Д342

Одни относятся к Руссо

с недоверием
и насмешкой, другие
признают его гением
примитивизма, но он до сих
пор вызывает споры
искусствоведов.

Анри Руссо, «Веселые

шутники (обезьяны)» , 1908
Ульяна Сайгина Б20Д342

Поначалу, его примитивные

картины не воспринимали
всерьез, но Поль Гоген
и Камиль Писарро, бывшие
на выставке, пришли
в совершеннейший
восторг. Всего же кисти
мастера принадлежат
123 произведения, среди
которых: знаменитый
«Карнавальный вечер»,
поразивший Писарро
на первом в жизни мастера
Салоне.

Анри Руссо, «Карнавальный

вечер», 1886
Ульяна Сайгина Б20Д342

Одно из самых известных произведений мастера — «Сон» — написано в 1910 году. Художник, который,
как большинство робких людей, часто опасался, что его неверно поймут, снабдил его аннотацией. В ней
говорилось, что Ядвиге приснился чудесный сон, где играет флейта, месяц освещает цветы и деревья
и даже хищники замерли, слушая волшебную музыку. Говорят, история картины связана с одной
из возлюбленных мастера, которую звали Ядвига.
Ульяна Сайгина Б20Д342

Анри Руссо, «Сон», 1910

Ульяна Сайгина Б20Д342

Отличительной чертой творчества художника является и то, что к своим работам Анри Руссо писал
пояснительные авторские поэмы. Их часто называли «Рисованными поэмами Руссо». Помимо надписей
к произведениям, Руссо, в качестве дополнения, сообщал дополнительный смысл содержанию картины.
Пример такого комментария - поэма к «Спящей цыганке»: «Бродячая цыганка, играющая на мандолине,
поставив рядом свой кувшин, спит глубоким сном при поэтическом свете луны. Случайно мимо проходит
лев, обнюхивает ее и не причиняет ей зла». Руссо считал «Спящую цыганку» одной из лучших своих
работ.
Ульяна Сайгина Б20Д342

Анри Руссо, «Спящая

цыганка», 1897
Ульяна Сайгина Б20Д342

Другой, не менее знаменитый шедевр - «Война», датируется 1894 годом. На картине изображен один
из всадников Апокалипсиса. Он равнодушно проносится по мертвым телам, держа в руках меч и факел.
Ульяна Сайгина Б20Д342

Анри Руссо, «Война», 1894

Ульяна Сайгина Б20Д342

Анри Руссо, «Мальчик на

скалах», 1895-1897
Ульяна Сайгина Б20Д342

Анри Руссо, «Таможенная

застава», 1890
Ульяна Сайгина Б20Д342

Значение растений в картинах Руссо

Изображения джунглей Руссо часто называют ботаническим

Эдемом. Его цветы, напоминающие лотосы, и невероятное
лиственное разнообразие выглядят удивительно живо
и в то же время абстрактно. Анри привлекал метод работы
по фотографиям, ему нравились пластически четкие объемы,
неестественность поз и выражений лиц. Все это, по его
мнению, привносило в будничные сцены мотивы вечности.
В его картинах часто будто бы совмещены взгляды
с разных точек. Художник изображает растения большими,
величественными и одновременно плоскими. Не важно, кто
обитает в джунглях: сбивает ли лев антилопу или горилла
набрасывается на индейца — в работах Руссо мы всегда видим
джунгли спокойными.
Анри Руссо, «Экзотический
пейзаж», 1908
Ульяна Сайгина Б20Д342

Анри Руссо, «Нападение

ягуара на лошадь», 1910
Ульяна Сайгина Б20Д342

Анри Руссо, «Ягуар, напавший

на негра», 1910
Ульяна Сайгина Б20Д342

Анри Руссо, «Обезьяны в

апельсиновой роще», 1910
Ульяна Сайгина Б20Д342

Анри Руссо, «Женщина в

красном», 1907
Ульяна Сайгина Б20Д342

Анри Руссо, портрет

женщины, 1895
Ульяна Сайгина Б20Д342

Анри Руссо, «Табби», 1900-е

Ульяна Сайгина Б20Д342

Анри Руссо, «Весенний

пейзаж», 1907-1909
Ульяна Сайгина Б20Д342

Так как отсутствие профессиональных навыков и детская наивность стали фирменным стилем Руссо
и привели его к успеху?
Свои художественные навыки Руссо отрабатывал, копируя картины из художественных галерей Парижа
и рисуя эскизы в городских ботанических садах и исторических музеях. Благодаря тому, что Анри не
получил традиционного художественного образования и не усвоил академических догм, ему удалось
выработать свой собственный стиль. Поскольку он не изучал анатомию и перспективу, его портреты
и пейзажи выглядели по-детски наивными. С такой же наивностью Руссо воспринимал сарказм
и подтрунивание окружающих как искреннюю похвалу и непонимание истинного отношения
к картинам, воодушевляло его и приводило к новым свершениям. Главной особенностью его работ была
приглушенная яркость красок, искажение масштаба и пространства. Картины наивны, как будто написаны
детской рукой, но вместе с тем, необычайно притягательны каким-то внутренним загадочным светом.

Главная разница между профессионалами и самоучками состоит в том, что для самоучек этот стиль был
естественным и искренним, в то время как образованные художники сознательно стремились прийти
к наивному искусству.

Картины Руссо рассредоточены по коллекциям музеев по всему миру. Две знаменитые работы - «Спящая
цыганка» и «Сон» - находятся в Музее современного искусства в Нью-Йорке, другие - принадлежат
Национальной галерее живописи в штате Вашингтон, Филадельфийскому Музею искусства, Эрмитажу
в Санкт-Петербурге и многим другим. Был ли он действительно так наивен, как его полотна? Наверняка
нет. Руссо состоял в Масонском ордене и при случае мог сразить собеседника метким словцом наповал.
Это ли не признаки величайшего ума, привычно скрывающегося за маской простака?
Ульяна Сайгина Б20Д342

Руссо умер в самом начале

осени 1910 года - 2 сентября.
Он похоронен в родном
городе.

фотография могилы Анри

Руссо
Ульяна Сайгина Б20Д342

Список источников литературы

1. Корнелия Стабеноу. перевод Т.Лисицина, изд-во Арт-Родник, 2009 год, С. 96 (дата обращения
09.05.2021)

2. Анри Руссо: 10 ярких фактов к юбилею «Таможенника», https://artchive.ru/publications/277~Anri_Rus-

so_10_jarkikh_faktov_k_jubileju_Tamozhennika (дата обращения 09.05.2021)

3. Анри Руссо: факты из жизни самого «наивного художника», https://pre-party.com.ua/content/entry/an-

ri-russo-fakty-iz-zizni-samogo-naivnogo-hudoznika.html (дата обращения 12.05.2021)
Ульяна Сайгина Б20Д342

Список источников иллюстраций

1. Анри Руссо. Сон, изд.Фолио, книга-блокнот. 2013 г. , С. 112 (дата обращения 10.05.2021)

2. Дора Валье. Анри Руссо. Картинная галерея, изд-во СЛОВО\SLOVO, 1995 г. , С. 96 (дата обращения
10.05.2021)

3. Artchallenge.ru http://artchallenge.ru/gallery/ru/75.html (дата обращения 10.05.2021)