Музыкальная культура Ирана: исторические вехи развития

древний период
А. Мадани Исфахани
A. Madani Esfahani
Московский государственный институт культуры
e-mail:alireza.madani.esf@gmail.com

Аннотация: Статья посвящена актуальной на сегодняшний день проблеме

потери аутентичности музыкальной культуры разных стран мира, на
примереистории развития иранской музыкальной культуры. Для выявления
генезиса этих процессов, автор обращается её к истокам, прослеживая
становление от третьего тысячелетия до н.э. до наших дней.
Ключевые слова: иранская культура, персидская империя, иранские
композиторы, фольклорные традиции, этнические особенности, истоки
культуры, культурные ценности, доисламский и исламский периоды,
ахменидские инструменты, инструменты парфянского периода, потеря
аутентичности.
Annotation: the article is devoted about present problem connected to the loss
of the authenticity of the musical culture of different countries in the world, by the
example, history of Iran’s musical culture. For revealing origin of these processes,
the author address that to historical sours, which is by tracing formation from the
third millennium BC to the present day.
Keywords: culture of Iran, Persian imperia, Iranian compositor, folk tradition,
ethnical characteristics, origins of culture, cultural values, pre-Islamic and Islamic
periods, Achaemenid’s musical instruments, musical instruments at Parthian
period, loss of authenticity.

На сегодняшний день особый интерес у слушателей вызывают

произведения композиторов различных национальностей. Это связано с
колоритностью звучания, характерными, запоминающимися интонациями
музыки разных стран, которые берут свое начало в фольклорной традиции.
Важно заметить, что современные композиторы обладают удивительной
способностью сочетать фольклорные традиции с классическими, точно
выверенными правилами сочинения музыки. Трудно сказать, когда именно
европейские композиторы стали использовать народные фольклорные
мотивы. Но известно то, что тропы фольклора стали более традиционными у
композиторов-романтиков. Особенно примечательными можно назвать
Венгерские рапсодии Ференца Листа и Иоганнеса Брамса. Также, нельзя не
сказать о Римском-Корсакове, Чайковском и Глинке. На сегодняшний день
мы можем встретить большое количество музыкальных произведений,
содержащих в себе народные мотивы тех или иных стран. Такие
композиторы как Барток, Хачатурян, Шапорин, Таривердиев и Гусейнов
большую часть своих произведений создавали под влиянием этнических
особенностей.
Иранская культура также не осталась в стороне от этих процессов и
нашла отражение в музыкальном наследии не только современных
композиторов Ирана. Для более полного понимания этих связей, необходимо
обращаться к истокам, что можно сделать на примере Иранской культуры. Её
истоки берут своё начало в третьем тысячелетии до нашей эры.
Археологические находки были отнесены к Древней Греции. Однако
впоследствии было доказано, что они относятся к Древней иранской
культуре.
В настоящее время историки считают, что то количество информации,
которым мы владеем сейчас, необычайно мало для Ирана - страны, которая
была самой большой в своём регионе. Её территориальные и культурные
богатства - плод деятельности Ирана как Империи, которая вместе с
завоеванием других стран вбирала в себя и их культурные ценности.
Представители народов, живущих на территории плато, отличались друг от
друга не только религией, обычаями и привычками. На их мышление и
взгляды на искусство в целом большое влияние оказывали климатические и
природные условия. Это повлияло на разную степень восприятия их
культурных ценностей. Все нации отличались друг от друга фольклором,
языком, письменностью. Ценители искусства пытались увековечить это в
рукописях и книгах. Создавалось множество библиотек, которые
представляли огромную историческую и культурную ценность. Но большую
роль в истории искусства Ирана и других персидских стран сыграло
пришествие арийцев на плато. Отвоевывая географическое положение, они
нападали на страны Севера, Востока и Запада. Вместе с масштабными
убийствами и грабежами они уничтожали культурные ценности,
произведения искусства. Основная часть научной литературы и исторические
справки исчезли. Но несмотря на это, уцелели две драгоценные рукописные
книги, которые являются исторической ценностью для персидских стран. Это
«Авеста», автор которой не установлен, и «Шахнаме» – автор Фирдоуси.
«Авеста» и «Шахнаме» повествуют обо всех видах деятельности, не
только в области искусства и культуры, что, несомненно, явилось огромной
ценностью для музыковедов и ученых.
В целом историю Ирана разделяют на два периода: древний доислам-
ский и исламский период. Каждый из этих долгосрочных циклов богат
различными политическими событиями, которые можно рассматривать в
контексте культурных преобразований, происходивших в каждом из этих
периодов. Мы рассмотрим первый - доисламский период, как начало и время,
когда музыкальная культура ещё никак не притеснялась.
Период Элам (Сузы). Эламские люди жили в западном плато Ирана
примерно с третьего тысячелетия до нашей эры и создали огромную
империю. По мнению историков, именно Элам является одним из самых
важных центров искусства в Иране. Генри Джордж Фермер, английский
музыковед (1882-1965), исходя из шумерских и аккадских надписей, пишет,
что с восходом солнца и на закате музыканты играли возле ворот храма бога
Иншушинака, символизирующего силу и охраняющего город. Генри
Ф. Прюнье – французский музыковед (1861-1942) так же исследовал этот
вопрос и считает, что этот вид музыки был гомофонным и появился
примерно в четвертом веке до нашей эры. Также, по его мнению, под
влиянием иранского пения появился византийский и григорианский хорал
(литургическая монодия, которая была введена Папой Григорием I в 7-м веке
нашей эры). Фермер в своей книге описывал такие инструменты как: лютня и
арфа, бубен, ван, состоящий из двуз резонирующих коробок, и др.
Период Мидия. Мидийцы - группа арийского происхождения, которая
существовала в Западном Иране. Существуют сведения о том, что
религиозная и военная музыка были популярны в течение этого периода.
Историки считают, что чтения отрывков из «Авесты», особенно «Гаты»
(часть «Авесты»), всегда сопровождались пением на свободные стихи во
славу Господа и Мазда. Мидийцы объединили древние гимны и религиозные.
Зороастрийцы пользуются ими до сего дня.
Период Ахеменидов (330-550 до н.э.). Эта империя была самой боль-
шой в мире и была сформирована Киром. Он завоевывал Западную Азию в
течение 21 года с целью её расширения. Различные авторы в разные времена
изучали деятельность Кира, в том числе греческие историки Геродот и
Ксенофонт (в своей книге «Киропедия»). Следует отметить, что Кир принял
меры для решения проблем евреев, которые в свою очередь сочли его
освободителем, он даже упомянут в религиозных текстах, как спаситель.
Персидская империя была полинациональной. Государство сохраняло и
объединяло культуру и различные праздники всех народов, проживающих на
территории империи. Существовало много видов искусств, такие как резьба,
скульптура, обработка металла и камня, ковроткачество и т.д.
Следует отметить, что наиболее значительным архитектурным
памятником является ахеменидский дворец имени Персеполис, его площадь
составляет 125000 квадратных метров, а его строительство длилось 120 лет.
Этот дворец можно назвать лучшим произведением искусства в архитектуре
и скульптуре. Музыка играла важную роль в империи.
 Парфянский период. Другая арийская династия, пришедшая на смену
империи Ахеменидов. Образовалась она после завоевания Ирана
Александром Македонским и считается второй Персидской империей после
ахеменидской. Существование её приходилось на 224-274 н. э. С вторжением
Александра Македонского произошло взаимопроникновение культур
великих империй Ирана и Греции. В одном из сочинений Плутарх
упоминает, что празднества и театральные представления у парфян
проводились на греческом языке. О чем свидетельствуют сохранившиеся
иранские источники.
Известных музыкантов той эпохи называли Госсан. Их песни часто
содержали рассказы о королях, героях, странствующих музыкантах и музыке.
Нора Мэри Элизабет Бойс (1920-2006) – профессором и исследователь
зороастрийской культуры – полагает, что в этот период на Госсан повлияла
армянская музыка и культура. Лад в армянской музыке называется хосроайн,
название это произошло от имени царя Хосровпарвиз. Первый инструмент в
этом периоде называется - лир. Империя Сасанидов (224-651 н.э.) занимала
большую часть Юга. Их территория по масштабам не уступала империи
ахеменидов (224-651 н.э.).
Несмотря на то, что после 1000 лет развития персидской культуры,
арабы в 651 году завоевали персидскую империю и пытались уничтожить все
отрасли её культуры, не соответствующие исламским идеалам, она почти 200
лет продолжала существовать, хотя и в «замороженном» виде, ожидая своего
возрождения. Это момент наступил только в эпоху Саманидов (1004-874),
именно тогда персы получили возможность обратиться к истокам, по
крупицам собирая то, что не было уничтожено арабами.
То, что было найдено в эпоху Саманидов легло в основу строительства
персидско-исламской культуры, которая до сих пор развивается по этим
принципам. Это касается всех отраслей культуры, в том числе и музыки,
которая, находясь под запретом на территории исламских государств,
существовала в более тяжелых условиях, чем остальные виды искусств. И
всё-таки она продолжала своё развитие.
Для арабского периода естественны процессы потери аутентичности
через смешение, посредством влияния других культур в едином
государственном пространстве. По этой причине до сих пор существует
много общего между государствами, расположенными на территориях когда-
то принадлежащих арабской империи. Несмотря на все эти смешения,
современные композиторы каждого из этих государств пытаются вычленить
из этого единства именно те мотивы, что в наибольшей степени вероятности
могли бы принадлежать их культуре до арабского периода.
Насколько точно выполняется эта задача, определить не представля-
ется возможным, но то, что ими написано вызывает стойкий интерес у
многих слушателей. Такие иранские композиторы, как: Аминулла Гусейнов,
Джавад Маруфи, Мортеза Хананей, Эмануэль Мелик Асланян, Шахин
Фархат и другие, сочинили большинство своих произведений в этом ключе.
Они пытаются объединить принципы классической европейской музыки с
иранскими мотивами.
Эти процессы, с разной степенью успешности протекают и в других
регионах, таких как Турция, Сирия, Саудовская Аравия и многих других
странах восточного мира.
Список литературы:
1. Али Сами. Философия Древнего Ирана. стр.11
2. Таги Бинеш. Краткая история музыки Ирана. стр. 24
3. Ахмед Тафазоли. История литературы Ирана, доисламского периода. стр. 40-49
4. Аршод Абришами. Сасаниды. стр. 12-13