1.

Цели освоения дисциплины «Музыкальное оформление

спектакля»
Целью освоения дисциплины «Музыкальное оформление спектакля»
является изучение основных закономерностей театральной звукорежиссуры, c
параллельным формированием у студентов музыкальных знаний и
практических умений.
Овладение теорией и техникой музыкального оформления спектакля
является необходимой составной частью профессиональной подготовки
студентов. Музыкальное решение и музыкальный образ являются
непременной составляющей образа спектакля в целом. Какого бы принципа не
придерживался режиссер любительского театра в работе, над музыкальным
решением сверхзадачи спектакля, он, прежде всего, сталкивается с задачей
музыкального подбора (как правило, это музыка композиторов разных эпох,
стилей и жанров), т.е. составления музыкальной партитуры спектакля. От
студентов - будущих руководителей театрального коллектива - требуется
осознанный подход к процессу «омузыкаливания» спектакля. Для этого
необходимо снабдить их навыками аналитической работы с музыкальным
произведением на уровне постижения компонентов его художественного
мира.
Задачами освоения дисциплины «Музыкальное оформление спектакля»
являются:
– знакомство с музыкой как видом искусства, ее выразительными
средствами и изобразительными возможностями, с основными музыкальными
формами;
– изучение основных форм и принципов музыкального оформления
спектакля;
– использование в театральных постановках музыки разных жанров,
поиск путей решения музыкального образа спектакля,
– знакомство с основами музыкальной драматургии спектакля,
– изучение различных видов звуковых эффектов, применяемых в театре.

2. Место дисциплины в структуре ООП бакалавриата

Дисциплина «Музыкальное оформление спектакля» относится к базовой
части блока Б.1.Б.24 «Дисциплины (модули)». Изучение данной дисциплины
является необходимой составной частью подготовки специалистов в области
народной художественной культуры, она непосредственно связана с
изучением дисциплин: «История театра» «Режиссура», «Сценография и
костюм», «Художественное оформление спектакля», «Грим». Дисциплина
включает в себя знание таких искусствоведческих понятия как жанр, стиль,
художественный образ, средства художественной выразительности, а также
умение анализировать произведение искусства.
Применительно к «Музыкальному оформлению спектакля»
профессиональный арсенал будущего специалиста содержит теоретический
аспект: «общие понятия в области теории музыки, принципы музыкального
оформления спектакля», а также практическую направленность, выраженную
2
в умении осуществлять музыкальное оформление (решение) спектакля,
используя различные музыкальные жанры. Изучение данной дисциплины
является необходимой основой для последующего изучения дисциплин
«История музыки», «Сценическое движение», «Актѐрское мастерство»,
«Работа режиссера над театральной постановкой».

3. Компетенции обучающегося, формируемые в результате освоения

дисциплины «Музыкальное оформление спектакля»
дисциплины «Культурология».
Компетенция Знания Умения Владения
Профессиональные (ПК) – сущность – пользоваться – -
- способность специфики «Предисловием» и компьютерными
реализовывать актуальные музыкального «Аннотацией» при программами, аудио- и
задачи воспитания искусства, подборе музыки к видео файлами,
различных групп преобладание в спектаклю; добиваться нужного
населения, развития музыке средств – точно эффекта звучания
духовно-нравственной выразительности; определять принцип музыки или шумов;
культуры общества и – форму использования – свободно
национально-культурных музыкального музыки в спектакле; ориентироваться в
отношений на материале и произведения; – выстра профессиональной
средствами народной – представля ивать терминологии.
художественной культуры ть разницу между музыкальную
(ПК-4); типами драматургию
программной эпизода, акта,
музыки; спектакля;
– принцип – увязывать
классификации драматургическую
музыкальных ситуацию с
произведений; соответствующим
– отличия музыкальным
юмористического номером, и наоборот;
или сатирического – делать
эффекта, компиляцию
использовать фрагментов, грамотно
музыкальный монтировать
материал по фонограмму;
соответствию; – подбирать
необходимость музыку к спектаклю
стилевого единства в каком-либо едином
музыки и интонационном
сценического ключе (состав
действия ансамбля,
аранжировка,
музыкальная
тематичность и т.п.).

Специальными - основные - проводить основными

компетенциями: направления и звукорежиссерский навыками постановки
Владеет основами режиссуры: принципы анализ пьесы, пьесы,
основными навыками муз.оформления, работать с актером, перспективными
постановки пьесы, основные этапы композитором, методами
3
 перспективными методами работы художником над художественного и
художественного и звукорежиссера над созданием спектакля; музыкального
музыкального оформления спектаклем, оформления
спектакля, осуществляет звукорежиссера спектакля,
режиссерский анализ творческими осуществляет
драматического произведения, работниками. звукорежиссерский
умеет раскрыть творческую анализ
индивидуальность актера- драматического
любителя в процессе работы произведения,
над ролью, умеет
организовать учебную,
воспитательную работу в
процессе подготовки
спектаклей (СК-4)

4. Структура и содержание дисциплины «Музыкальное оформление спектакля»

Общая трудоемкость дисциплины составляет 3 зачетных единицы (108 часа).

№ Раздел дисциплины Семе Виды учебной работы, Формы

п/п стр включая текущего
самостоятельную контроля
работу студентов и успеваемости
трудоемкость (в часах) (по неделям
ауди- лек- прак- сам. семестра)
тор- ции ти- ра- Формы
ные чес- бо- промежуточн
кие та ой аттестации
(по
семестрам)
1 Раздел 1. Основы 6 1 0,5 0,5 4 Устныйопрос
музыкальных знаний
Музыка как вид искусства.
Выразительные средства
музыки
2 6 1 0,5 0,5 4 Устныйопрос
. Изобразительные
возможности музыки
3 Основные музыкальные 6 1 0,5 0,5 4 реферирова-
формы. Музыкальные жанры. ние
4 Раздел 2. Роль музыки в 6 1 0,5 0,5 4 Устныйопрос
драматическом театре 2.1.
Русская театральная музыка
5 Музыка в современных 6 1 0,5 0,5 4 Устныйопрос
драматических спектаклях
6 Раздел 3. Основные формы и 6 1 0,5 0,5 4 реферирова-
принципы музыкального ние
оформления спектакля. 3.1.
Классификация театральной
музыки
7 . Функции сюжетной и 6 1 0,5 0,5 2 тестирование
4
 условной музыки. Общие
функции театральной музыки
8 . Использование музыки 6 1 0,5 0,5 2 экспресс-
разных жанров. А - музыка в опрос
эпизоде
Всего за 6 семестр: 6 8 4 4 28
9 . Использование музыки 7 2 0,5 0,5 2 экспресс-
разных жанров. Б - музыка в опрос
комедии и комедийном
эпизоде
10 Раздел 4. Музыкальное 7 2 0,5 0,5 2 эссе
решение и музыкальный
образ спектакля. 4.1.
Режиссерский замысел
музыкального оформления и
методика подбора музыки.
11 4.2. Работа с отобранным 7 2 0,5 0,5 2 коллоквиум
музыкальным материалом
12. Раздел 5. Звуковое и 7 4 0,5 0,5 2 практич.
шумовое оформление эскизы
спектакля 5.1. Звуковые
эффекты в оформлении
спектакля
13 . Озвучивание видео- и кино- 7 2 0,5 0,5 2 практич.
фрагментов, включенных в эскизы
спектакль. Речевая
фонограмма в спектакле
14 . Шумовое решение 7 2 0,5 0,5 2 экспресс-
спектакля. опрос
Классификация и функция
театральных шумов
15 Запись шумов на натуре. 7 2 0,5 0,5 2 экспресс-
Имитация театральных опрос
шумов и звуков
16 Звуковая партитура 7 1 0,5 0,5 4 реферат
спектакля
7 8 4 4 55 Экзамен 9
Итого: 108 6-7 16 8 8 83 9

5
 СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ

Раздел I. Основы музыкальных знаний. 1.1. Музыка как вид искусства.

Выразительные средства музыки
Специфика музыкального искусства. Эмоциональная природа музыки.
Музыка в ряду других искусств. Выразительные средства музыки. Музыка -
язык чувств и переживаний. Музыка и мысль. Народность музыки. Ее
национальные черты. Воплощение в музыке волевых и моральных черт.
1.2. Изобразительные возможности музыки
Передача слуховых впечатлений. Музыка и пейзаж. Динамика и музыка.
Передача движения. Особенности музыкального образа. Обобщенность.
Субъективность восприятия. Воплощение в музыке «положительного» и
«отрицательного». Музыка - эстетическая категория.
1.3. Основные музыкальные формы. Музыкальные жанры
Музыкальная тема и способы ее развития. Форма музыкального сочинения.
Форма как выразительное средство. Простые формы. Период. Простая
двухчастная форма. Простая трехчастная форма. Синтетическая кода. Реприза.
Вариационные формы. Общее понятие «Рондо». Сложная двухчастная форма.
Сложная трехчастная форма. Музыкальные жанры. Программная музыка. Два
типа программной музыки. Увертюра. Симфоническая поэма. Фантазия. О
«границах» программной музыки. Предисловие и аннотация.
Инструментальная музыка. Инструментальный концерт. Камерная музыка. Стиль
музыкального сочинения и эпоха.
Раздел 2. Роль музыки в драматическом театре. 2.1. Русская
театральная музыка
Музыка А. Верстовского к водевилю Ленского «Лев Гурыч Синичкин».
Русские композиторы и их сочинения к театральным постановкам: А.
Варламов, А. Алябьев, М. Балакирев («Король Лир»), П. Чайковский –
(«Снегурочка»).
2.2. Музыка в современных спектаклях
Д.Шостакович – музыка к театральным постановкам Вахтангова
(«Человеческая комедия»), С.Прокофьев («Гамлет»), Я.Сибелиус («Карелия»,
«Смерть»). Музыка к спектаклям Р.Виктюка, Музыкальное оформление
спектаклей театра «Ленком» (М.Захарова). Музыка к "Египетским ночам"
(сценич. композиция по трагедиям "Цезарь и Клеопатра"), Б. Шоу "Антоний
и Клеопатра" Шекспира. Музыка к поэме "Египетские ночи" Пушкина
(включая вступление, антракты, пантомимы, декламацию с оркестром, танцы
и песни с хором).
Раздел 3. Основные формы и принципы музыкального оформления
спектакля. 3.1. Классификация театральной музыки
Общие особенности театральной музыки. Классификация по принципу
использования музыки в спектакле: увертюра, музыкальный пролог,
музыкальное вступление, музыкальный акт, музыкальный финал акта или
спектакля, «мостик-связка», музыкальные переходы по ходу сценического
действия. Классификация по способу участия музыки в сценическом действии:
сюжет музыка, условная музыка.
3.2. Функции сюжетной и условной музыки. Общие функции
театральной музыки
Характеристика действующих лиц «Самохарактеристика» - в водевиле.
Содействие сюжетному повороту. Создание «атмосферы» сценического
действия Эмоциональная или смысловая характеристика ситуации.
Характеристика действия. Характеристика времени сценического действия (от
точного часа-эпохи). Национальный характер. Социальная принадлежность.
Передача второго плана подтекста. «Расширение» сценической площадки.
Обострение конфликта. «Атмосфера» сценического действия, его
эмоциональный фон. «Подготовка события. Характеристика действующих лиц
через лейттемы персонажей Средство сатирического обличения пародии
создания комического эффекта. Конструктивно-композиционная функция
(экспозиция, завязка, кульминации финал), лейтмотив. «Расширение
сценической площадки» посредством музыкальной кар пейзажа. Усиление
фантастических сказочных сцен, моментов. Средство ид эмоционального
обобщения (в финале). Зонги. Песня-притча. Авторская оценка - размышления
над происходящим или уже произошедший. Отношение автора спектакля к
событиям и персонажам (через музыку). Общая, единая авторская интонация,
музыкально-эмоциональное «зерно» спектакля. Темпо - ритмический фактор
сценического действия. Лейтмотив - его объединяющие свойства; воплощение
в нем основных сюжет линий, его обобщающе-смысловая роль. Подготовка
кульминации. Колорит эпохи. Национальный колорит.
3.3. Использование музыки разных жанров. Музыка в эпизоде. Приемы
связи музыки с действием: прямая (иллюстративная) связь; обратная
(контрастная) связь; ассоциативная связь. Просмотр спектакля в записи - «Шут
Балакирев», постановка М.Захарова.
3.4. Использование музыки разных жанров. Музыка в комедии и
комедийном эпизоде
Музыка и юмор. Музыкальная ирония. Музыкальная пародия.
Музыкальный гротеск. «Случайные» совпадения. Принцип «несоответствия».
Прослушивание музыкального материала по теме.
Раздел 4. Музыкальное решение и музыкальный образ спектакля. 4.1.
Режиссерский замысел музыкального оформления
Контрапункт и сверхзадача. Музыка - органическая часть общего
замысла. Музыкальная экспликация. Основные принципы подбора
музыкального материала для спектакля: эпоха, социальная среда,
национальность, жанровые признаки, стиль автора пьесы, его творческая
манера. Режиссерская трактовка пьесы, стиль и стилизация в музыке спектакля.
4.2. Работа с отобранным музыкальным материалом
Работа с компьютером, знакомство с аудио-программами. Исходная,
рабочая, чистовая фонограммы. Фрагментация, купюры, удлинения.
Компиляция фрагментов и монтаж фонограммы. Выверка музыки по тексту на
репетициях. Хронометраж.
7
 .
Раздел 5. Звукотехническое оформление спектакля. 5.1. Звуковые
эффекты в музыкальном оформлении спектакля
Сущность звукового эффекта. Эффект панорамирования звука. Эффект
имитирования. Эффект унисонного звучания. Эффект транспонирования
звуковых частот. Эффект звуковой перспективы. Эффект эха и реверберации.
5.2. Озвучивание видео - и кино - фрагментов, включенных в
спектакль
Возможность либо воспроизвести текст, шумы, музыку, свойственные
данному фрагменту, либо видоизменить любой из компонентов для
осовременивания фрагмента или его переосмысления вплоть до достижения
комического, сатирического эффекта. Знакомство с видео - программой на
компьютере.
5.3. Шумовое решение спектакля. Классификация и функция
театральных шумов
а) Физическая природа звука: динамический диапазон, частотный диапазон.
Эффект Доплера. Резонанс, эхо, реверберация.
б) Психологические и психотехнические факторы восприятия звука.
в) Звук в жизни, литературе, театре, кинематографе. Ассоциативность.
Эмоциональная нагрузка.
г) Образность звука. Индивидуальность восприятия. Контрапункт видео
– и аудио-рядов. Звуковой эквивалент жеста. Игровые, сценические, фоновые.
Функции театральных шумов в спектакле. Перспектива. Время и место
действия. Иллюзия движения. Эмоциональная окраска эпизода. Звук - элемент
сюжета. Звук - монтажная связка и т.п.
5.4. Запись шумов на натуре. Имитация театральных шумов и
звуков
Специфика «слышания» микрофона. Панорамирование, фокусирование и
другие приемы, и способы записи шумо - натуре. Имитация с помощью
шумовых приборов аппаратов, и так называемых «подручных средств».
Имитируемые шумы: ветер, вода, прибой, капель, гром, дождь, камнепад,
скрипы, лодка, мотоцикл, двигатели и т.д.
5.5. Звуковая партитура спектакля
Все звучащее: музыка, речь, шумы (в записи и «живьем») после проверок и
хронометража на репетициях включается в звуковую партитуру спектакля.
Приведение в соответствие с режиссерским замыслом всей звуковой стихии
спектакля.

5. Образовательные технологии, используемые при освоении

дисциплины
Методы и средства организации образовательного процесса,
направленные на теоретическую подготовку:
– лекция;
– семинар;
– самостоятельная работа;
8
 – консультация.
Методы и средства, направленные на практическую подготовку:
– практическое занятие.

1. Классическая традиционная классно-урочная технология обучения.

Технология Я.А. Коменского представляет собою комбинацию
лекционного способа изложения материала и самостоятельной работы с
книгой. Реализуется в традиционной лекции.
2. Педагогические технологии на основе гуманно-личностной
ориентации педагогического процесса отличаются своей гуманистической
сущностью, психотерапевтической направленностью на поддержку
личности, помощь ей. Они основаны на идеях всестороннего уважения и
любви к обучающемуся, оптимистическую веру в его творческие силы,
отвергая при этом принуждение. Используются при реализации следующих
видов учебной работы:
– коллоквиум;
– консультирование;
– самооценивание, взаимооценивание,
– работа над портфолио.
Среди технологий на основе гуманно-личностной ориентации
педагогического процесса можно выделить технологию сопровождения,
которая применяется на практических занятиях, когда преподаватель
выступает в роли наблюдателя, организатора, партнера, наставника.
Основная цель взаимодействия – активизация самостоятельности студентов,
воспитание педагогической культуры, сотворчество.
3. Педагогические технологии на основе активизации и интенсификации
деятельности учащихся опираются на проблемное обучение, коллективное
взаимообучение, организационно-деятельностную игру, разбор конкретных
ситуаций.
Среди них выделяются: игровые технологии, имитационные технологии,
деятельностные технологии, технология критического мышления.
Технология критического мышления предполагает, прежде всего,
рефлексивное, оценочное осмысление теоретических основ музыкального
оформления спектакля. Схематично эту педагогическую технологию можно
представить следующим образом: фаза вызова - стимул для формулировки
собственных целей-мотивов студентом; фаза реализации, фаза рефлексии.
4. Технологии индивидуальной работы, нового информационного
обучения. Данные варианты технологий используются при реализации
следующих видов самостоятельной учебной работы студентов:
– изучение литературных источников;
– работа с интернет-источниками;
– подбор иллюстративного материала;
– подготовка презентаций;
– выполнение контрольных работ, творческих заданий.
5. Технологии современного проектного обучения.
9
 Технология разработки учебного проекта рассматривается как система
обучения, дающая возможность приобретать знания и умения в процессе
планирования и выполнения постепенно и последовательно усложняющихся
практических заданий – проектов: а) работа с литературой и интернет-
источниками, подбор иллюстративного материала, подготовка кратких
сообщений; б) написание аннотаций, рефератов, творческих работ; в)
подготовка докладов, презентаций; г) написание курсовых работ; д)
выполнение выпускной квалификационной работы.
Работа по предложенному плану:
– создает условия, позволяющие студентам самостоятельно приобретать
недостающие знания из разных источников для решения научно и
практически значимых проблем;
– применять приобретенные знания для решения познавательных и
практических задач, понимания социальной и личностной значимости
учебной деятельности и ее результатов;
– развивать исследовательские умения (выявление проблем, построение
гипотез, сбор и обработка информации, разработка и проведение
эксперимента, интерпретация результатов исследования и т.п.);
– развивать системное мышление в процессе определения цели
проектного задания, планирования работы, реализации проекта, оформления
результатов, общественной презентации экспертизы проекта на семинарских
занятиях в соответствии с заданными критериями, обсуждения процесса и
итогов работы, групповых и личностных достижений.

В рамках учебного курса предусмотрены мастер-классы экспертов и

специалистов.
6. Мастер-класс как педагогическая технология.
Идея мастер-класса состоит в том, что признанный мастер
демонстрирует свои уникальные приемы работы. В отличие от премьерных
спектаклей студенты имеют возможность увидеть процесс создания
уникального представления, на какое-то время стать учениками признанного
мастера, поучаствовать при обсуждении идеи спектакля, общей концепции
развития роли и т.д., что в реальной повседневной жизни удается лишь
немногим. «Сорежиссерами» могут быть как педагоги, так и учащиеся,
поскольку мастер-класс позволяет увидеть и работу над конкретным
материалом, и более общие принципы и подходы творческой деятельности.
Происходит взаимопроникновение идей, и технологий, приемов работы.
В этой связи мастер-класс позволяет:
– выявить новый подход к обучению, ломающий устоявшиеся
стереотипы;
– освоить участникам новые формы, методы и технологии работы в
музыкальном оформлении спектакля;
– решать проблемные задачи через обсуждение различных концепций;
– включать студентов в активную творческую деятельность;
– организовать самостоятельную работу обучающихся в малых группах.
10
 Основные преимущества мастер-класса определяются уникальным
сочетанием индивидуальной работы, приобретения и закрепления
практических знаний и навыков.
Для студентов с ограниченными возможностями здоровья и инвалидов
разрабатывается индивидуальный образовательный маршрут, который может
включать:
1. Предоставление особых условий, в частности, изменение в сторону
увеличения сроков сдачи, формы выполнения задания, его организации,
способов представления результатов,
2. При необходимости увеличивается время на выполнение тестовых
заданий; снижаются требования, предъявляемых к уровню знаний студентов;
изменяются способы подачи информации (в зависимости от особенностей);
3. Изменяются методические приемы и технологии:
– применение модифицированных методик предъявления учебных заданий,
предполагающих акцентирование внимания на их содержании, четкое
разъяснение (часто повторяющееся, с выделением этапов выполнения);
– предоставление инструкций как в устной, так и в письменной форме;
– изменение дистанции по отношению к студентам во время объяснения
задания, демонстрации результата.
4. Оценочная деятельность предполагает не оценку результатов учебной
работы студента, а оценку качества самой работы, т.е. основополагающим для
оценки является критерий относительной успешности.
5.Ситуативность учебного процесса предполагает искусственное создание
ситуации успеха - побуждение студента с ОВЗ и инвалидов к
самостоятельному поиску путей овладения профессией; предупреждение
ситуаций, которые студент с ОВЗ и инвалидов не может самостоятельно
преодолеть.

6. Учебно-методическое обеспечение самостоятельной работы

студентов. Оценочные средства для текущего контроля успеваемости,
промежуточной аттестации по итогам освоения дисциплины

Примерные темы рефератов

1. Идея синтеза в драме и музыке.
2. Основоположники отечественного театрального искусства начала ХХ
века.
3. Музыкально-психологические драмы Чехова и музыкальное
оформление во МХАТе.
4. Принцип «омузыкаливания» спектакля и рассмотрение музыки как
элемента, сопутствующего и соподчиненного действию.
5. Музыка как выразитель или комментатор главной идеи.
6. Мейерхольдовский принцип «контрапункта» - принцип
несинхронности звукового и зрительного ряда, контрастного соотношения
характера музыки и характера сценического действия.

11
 7. Функции музыки и музыкального оформления в современном
драматическом спектакле.
8. Значение музыкального вкуса и музыкальной эрудиции будущего
режиссера театра для оформления спектакля.

Пример практического занятия

Вариант 1. Слушание избранных номеров театральной музыки, ставших
самостоятельными и исполняемых в концертах, как самостоятельные
произведения:
– увертюра Л. Бетховена к драме «Эгмонт» Гѐте;
– увертюра Ф. Мендельсона-Бартольди к комедии «Сон в летнюю
ночь» Шекспира;
– сюита Э. Грига из музыки к драме «Пер Гюнт» Ибсена;
– сюита Ж. Бизе из музыки к драме «Арлезианка» Доде.

Вариант 2. Слушание музыки, созданной для драматического театра

великими композиторами разных исторических периодов:
– Ж.Б. Люлли («Мещанин во дворянстве» Мольер),
– Р. Шуман («Манфред» Байрон),
– А.Н. Верстовский («Параша Сибирячка» Полевой),
– М.И. Глинка («Князь Холмский» Кукольник),
– М.А. Балакирев («Король Лир» Шекспир),
– П.И. Чайковский («Снегурочка» Островский),
– А.С. Аренский («Буря» Шекспир),
– А.К. Глазунов («Маскарад» Лермонтов),
– А.И. Хачатурян («Маскарад» Лермонтов),
– Т.Н. Хренников («Много шума из ничего» Шекспир),
– Д.Д. Шостакович («Гамлет» Шекспир).

Вопросы к экзамену
1. Основы музыкальных знаний.
2. Музыка как вид искусства.
3. Выразительные средства музыки.
4. Изобразительные возможности музыки.
5. Основные музыкальные формы.
6. Основные музыкальные жанры.
7. Роль музыки в драматическом театре.
8. Русская театральная музыка.
9. Музыка в современных драматических спектаклях.
10. Основные формы и принципы музыкального оформления спектакля.
11. Два вида музыкального оформления – компиляция и сочинение
специальной музыки.
12. Классификация театральной музыки.
13. Функции сюжетной музыки.
14. .Функции условной музыки.
12
 15. Общие функции театральной музыки.
16. Использование музыки разных жанров.
17. Музыкальное решение и музыкальный образ спектакля.
18. Режиссерский замысел музыкального оформления и методика подбора
музыки.
19. Работа с отобранным музыкальным материалом.
20. Музыкальная партитура.
21. Звукотехническое оформление.
22. Звуковые эффекты в музыкальном оформлении спектакля.
23. Озвучивание видео - и кино - фрагментов, включенных в спектакль.
24. Шумовое решение спектакля. Классификация театральных шумов и
звуков.
25. Функции театральных шумов в спектакле.
26. Запись шумов на натуре.
27. Имитация театральных шумов и звуков.
28. Звуковая партитура спектакля.

7. Данные для учета успеваемости студентов в БАРС

Таблица 1. Таблица максимальных баллов по видам учебной деятельности

1 2 3 4 5 6 7 8 9
Автома
Лабор Другие
Самосто -
аторн Практич виды Промежуточ
я- тизиро-
Семестр Лекции ые еские учебной ная Итого
тельная ванное
занят занятия деятель аттестация
работа тестир
ия ности
ование
6 10 0 10 20 0 0 0 40
30 (Э) +10
7 0 0 10 10 0 0 60
(К)
итого 10 0 20 30 0 0 40 100

6 семестр
Лекции

№ п/п Вид Критерии оценки Диапазон баллов

деятельности (минимальное -
студента максимальное
количество баллов)
1 Лекция Посещаемость лекций. 1-10
Активность на лекциях, умение
задавать вопросы, выделять главную
мысль, ответы на вопросы
итого 10

13
Лабораторные занятия
Не предусмотрены

Практические занятия

№ п/п Вид Критерии оценки Диапазон баллов

деятельности (минимальное -
студента максимальное
количество баллов)
1 Реферирова- Количество 1-8
ние
литературы
2 Устный опрос Активность работы в аудитории, 1-2
уровень подготовки к опросу
итого 10

Самостоятельная работа

№ Вид Критерии оценки Диапазон

п/п деятельности студента баллов
(минима
1 Реферат Качество выполненной работы, ответы льное
1-10 -
на вопросы по теме реферата, максима
выступление льное
количест
во
2 Анализ драматургического Владение основными терминами, 1-10
баллов)
текста полнота анализа, грамотность и
стройность изложения
ито 20
го анализа, грамотность и стройность
изложения анализа, грамотность и
стройность изложения вопросы по теме
эссе
Автоматизированное тестирование/тестирование
Не предусмотрено

Дополнительно
Не предусмотрено

Промежуточная аттестация
Не предусмотрено

Таким образом, максимально возможная сумма баллов за все виды

учебной деятельности студента за 6 семестр по дисциплине
«Музыкальное оформление спектакля» составляет 40 баллов.

14
 7семестр

Лекции

Не предусмотрены

Лабораторные занятия
Не предусмотрены

Практические занятия

№ п/п Вид Критерии оценки Диапазон баллов

деятельности (минимальное -
студента максимальное
количество баллов)
1 Разработка и Идея, сюжет и конфликт этюда, 1-10
репетиция этюда соответствие исполнения творческому
замыслу
итого 10

Самостоятельная работа

№ Вид Критерии оценки Диапаз

п/п деятельности студента он
баллов
1 Работа над этюдами Идея, сюжет и конфликт этюда, соответствие 1-10
исполнения творческому замыслу. Количество максим
и качество подготовленных этюдов. альное
ито количе
10
го ство
баллов)

Автоматизированное тестирование/тестирование
Не предусмотрено

Дополнительно
Не предусмотрено

Промежуточная аттестация
Контрольная работа (0-10)

Экзамен (от 0 до 30 баллов)

15
На промежуточной аттестации студент отвечает на один теоретический
вопрос билета и показывает этюд на предложенную тему.
При проведении промежуточной аттестации:
21-30 баллов – «отлично»
12-20 баллов – «хорошо»
5-11 баллов – «удовлетворительно»
0-4 балла – неудовлетворительный ответ

Обнаруживает всестороннее, систематическое и глубокое знание учебного

материала; умеет свободно выполнять практические задания,
21-30 баллов предусмотренные программой; решает нестандартные задачи; усвоил
основную литературу и знаком с дополнительной литературой,
рекомендованной программой
Обнаруживает полное знание учебного материала; успешно выполняет
практические задания; усвоил основную литературу, рекомендованную
12-20 баллов
программой; способен к самостоятельному пополнению знаний в ходе
дальнейшей учебы и профессиональной деятельности
Обнаруживает знания основного учебного материала в объеме, необходимом
для дальнейшей учебы и предстоящей работы по профессии; выполняет
5-11 баллов практические задания; знаком с основной литературой, рекомендованной
программой; обладает необходимыми знаниями для устранения допущенных
ошибок
Не знает основные теоретические положения дисциплины; не владеет
умениями, соответствующими данному курсу; не может продолжить
1-4 балла обучение или приступить к профессиональной деятельности по окончании
образовательного учреждения без дополнительных занятий по
соответствующей дисциплине

Таким образом, максимально возможная сумма баллов за все виды

учебной деятельности студента за 7семестр по дисциплине
«Музыкальное оформление спектакля » составляет 60 баллов.

Таблица 2. Пересчет полученной студентом суммы баллов по

дисциплине «Режиссура» в оценку (экзамен):

80 баллов и более «отлично»

50 – 79 баллов «хорошо»

29 – 49 баллов «удовлетворительно»

0 – 28 баллов «неудовлетворительно»

16
17
18