8.1.

НЮАНСЫ В ХОРЕ
Каждое хоровое сочинение, как и любое музыкальное произведение, всесторонне
продумано и прочувствовано автором; в него вложены мысли и настроения,
которые составляют внутреннюю сущность сочинения.
Одним из средств исполнительской выразительности в хоровом
пении является динамика. Ровное, может быть и красивое по
звучанию, но одинаковое, без динамических и агогических красок
хоровое пение всегда бывает маловыразительно, оно лишено смысла и развития
основной музыкальной мысли, передачи настроений и художественных
образов, заложенных в партитуре.
Выявить, установить основные динамические средства в партитуре и главное —
добиться осуществления их в процессе исполнения хором является трудной, но
важной стороной исполнительского процесса.
Динамика (от греч. dynamikos – силовой) объединяет понятия, касающиеся силы
звучания.
Нюансы (от франц. — пиаnсе – оттенки исполнения) помогают
раскрыть внутреннее художественное содержание сочинения и дать ему
должное выражение. Оба термина взаимно связаны и дополняют друг друга.
чрезвычайная гибкость и разнообразие приемов нюансировки предоставляет
широкий простор высокому мастерству и вдохновению. Однако в этом
разнообразии кроются и некоторые сложности вприменении нюансов,
связанные с всякого рода трактовкой музыкального произведения.
Согласно классификации П.Г. Чеснокова, Нюансы делятся на
подвижные (crescendo, dimіnuеndo) и неподвижные (устойчивые,
неизменяемые) в пределах данного построения. Нюансировка служит важным средством
выразительности: она связана с музыкальной формой, фразировкой, стилем произведения,
индивидуальностью исполнителя.
Наиболее трудный нюанс в хоре — fortissimo — следует исполнять с некоторым
запасом голоса, т. к. всегда есть опасность форсирования; в этом нюасе
сложнее установить ансамбль, а также, вследствие некоторого притупления
слуха, строй. Pianissimo должно быть слышным, Звучным ("не
проваливаться"). При подвижных нюансах, как правило, необходимо
соблюдать их постепенность (в diminuendo — значительно труднее) и
сохранение ансамбля.
Сильная, мощная или же тихая и тишайшая звучность хора, острые
удары или же мягкие нажимы, постепенное нарастание силы или же ее
стихание и замирание — все это нюансы или оттенки. Следовательно, под
нюансами надо разуметь различные степени силы звука. Поэтому
перечисленные выше степени силы звука называют динамическими
оттенками (от греческого слова динамис (dynamis), что значит «сила,
мощь»), «Оттенки — это различное приложение силы, ведущее к
контрастам», — говорит Люси. Это верно, но верно только с одной
стороны, со стороны внешней. В этом смысле понятие «оттенок»
содержит в себе представление о выпуклости, оттененности в результате
приложения той или иной степени силы звука.
Однако понятие «нюанс», кроме такого представления об оттенке, заключает
в себе еще и представление о содержательности, выразительности,
обусловленной не только силой звука, но и гибкостью ритма. Вот
почему мы предпочли именно этот термин — «нюанс», который
объединяет в себе и самое понятие «оттенок» и представление о том
внутреннем содержании этого понятия, которое можно назвать
художественным выражением.
Производным от слова нюанс термином «нюансировка» мы называем умение
накладывать на музыкальный звук различные степени силы, делая звук
содержательным, выразительным.
П.Г. Чесноков писал: "От соединения двух-четырех таких
выразительных звуков образуется мельчайшая органическая
частичка мелодии — мотив, имеющий одну вершинную точку
ударение, акцент. Два слившихся мотива образуют следующую
составную величину мелодии — фразу, имеющую уже два акцента, из
которых более сильный, подчиняя себе слабый (но не уничтожая, а
лишь смягчая его), образует единую вершину фразы.
Отсоединения двух (и более) фраз образуется предложение, т. е.
хотя еще не законченная часть музыкальной мысли, а лишь первая ее
половина, но уже с какой-либо (кроме полной) каденцией он с
естественным требованием (в силу закона равновесия) ответного
придаточного предложения. Такое придаточное предложение, слившись с
главным и закончившись полной каденцией, образует цельную,
законченную музыкальную мысль — период.
гасчленяя цельную музыкальную мысль на ее составные элементы, мы тем самым
вступаем в область фразировки и исследования музыкальной формы.
исследовав музыкальные формы, мы разделим избранное нами сочинение на его
главные части, затем разобьем каждую часть на составляющие ее периоды, предложения,
фразы и мотивы.

Сканировано с CamScanner
ги

Проделав такой анализ от общего к частному и найдя нужные нам наименьшие

частии пойдем обратным путем: от частного, от самого малого к
общему, к большому, к цело
пастицы, мы

сочинению. При этом мы попутно будем извлекать и

накладывать на мотивы, фраз
вы, фразы, предложения, периоды, таяшиеся в их содержании, естественные, единственике - -
художественные оттенки — нюансы. Постепенно соединяя Нюансированные по
отле мельчайшие частицы с мелкими, мелкие со средними, средние соолышими, мы в результате
получим совершенно обработанное с точки зрения на
ения нюансов сочинение. Обработка эта будет построена уже на научных, а
потому точных и верных основах. только тогда вотысканные Нюансы можно будет
вложить должное содержание и художественное выражение. Это уже будет делом
даровитости, мастерства и талантливости дирижера.
Нам могут указать, что нюансы обычно обозначаются автором, а если таких
обозначений и то музыкальное чутье дирижера подскажет нужные нюансы.
Композиторы указывают только общие нюансы и далеко не выявляют всей массы
различных мельчайших нюансов, которые таятся в их сочинениях. Поэтому
извлечение всех нюансов сочинения, наполнение их художественным
содержанием при исполнении — это уже дело дирижера, как и всех
индивидуальных артистов. В этом и проявляется их дарование, в этом и
заключается их творчество. Что же касается того, что «музыкальное чутье
подскажет нужные Нюансы», то на это полагаться нельзя: чутье может подсказать
и верно, и неверно. Это и порождает подчас отсебятину, о которой мы
уже упоминали.
Исчерпывающее же выяснение всех нюансов в сочинении с помощью
музыкального чуть доступно лишь великим художникам-наполнителям.
Большинству же исполнителей необходимо исходить в нюансировке из точного
анализа. Такой анализ сокращает работу и указывает правильный путь к
раскрытию музыкального содержания сочинения.
Мы задались целью отыскать и утвердить теоретические обоснования для тех или
других нюансов именно потому, что полагаться на одно музыкальное
чутье нельзя. Несмотря на то, что в музыке все научные положения
возникли в процессе творчества, т. е. подсказаны чувством, однако законами эти
положения стали только тогда, когда они были выверены разумом, когда они
подверглись всестороннему анализу. Вот почему, не отрицая значения
и важности музыкального чутья, мы опираемся в вопросах
нюансировки на соответствующий теоретический анализ избранного
нами сочинения.
Необходимо помнить, что каждое музыкальное произведение имеет
свои собственные, единственные, естественно-художественные
нюансы, вытекающие из его внутренней сущности. Как нормальный
человек не может иметь двух характеров, так и музыкальное
произведение не может иметь двух разных выражений. Лицо
человека может выражать целую гамму различных ощущений, но
общее, коренное, так сказать, выражение его, как отражение его
внутренней сущности, может быть только одно. Точно так же и в
музыкальном произведении, как в цельном художественном
организме, заложено одно общее содержание, один характер.
Но ведь исполняют же по-разному, скажут нам, одну и ту же вещь
различные музыканты? — Нет, не по-разному. Если вы
внимательно прослушаете одну и ту же вещь у
нескольких исполнителей (мы имеем в виду музыкантов,
обладающих дарованием и мастерством исполнения), то убедитесь,
что в общем характер выражения у них один, что нюансы в общем
одни, что понимание внутренней сущности сочинения одно, но
исполнения их все же индивидуальны, субъективны и разнятся
степенью выразительности.
Нюансы — это внешняя оболочка, требующая наполнения внутренним
содержанием, это мелкие формочки, в которые художник-исполнитель
вливает индивидуальные мысли и чувства, порождаемые его
художественной натурой под впечатлением тех мыслей и чувств,
которые Вложены в сочинение автором.
Вот этим наполнением единых нюансов внутренним содержанием, этим их
одухотворен музыканты-художники и отличаются один от другого. У
одного Нюансы выходят более выразительными, у другого менее; у
одного доминирует виртуозность, у другого чувство, у третьего вкус и
т. д.
Но сущность сочинения, нюансы, как формы выражения этой
сущности, у всех едины.

Сканировано с CamScanner