Untitled

СОДЕРЖАНИЕ ОБУЧЕНИЯ ПО ТЕМАМ
РАЗДЕЛ «МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА ИНСТРУМЕНТЕ»

I раздел: «Введение в специальность»
Содержит сведения из истории русских народных инструментов; этапы развития музыкально-
педагогических направлений на струнных инструментах; информацию об основных тенденциях
современной педагогики; обзор воспитательных функций педагога специального класса; характеристику
музыкальных способностей ученика. В данном разделе излагается нетрадиционный подход к «доигровому»
периоду обучения начинающего музыканта.
II раздел: «Принципы работы с учеником младших классов»
Посвящен методам обучения игре на инструменте и вопросам развития творческих навыков. В этом
разделе особое внимание уделяется формированию музыкального мышления ученика, особенностям работы
над произведениями в младших классах, методике разбора нотного текста и чтения с листа.
IIIраздел: «Развитие слуховых, исполнительских и творческих возможностей в средних
классах».
Раскрывает этапы работы над произведениями различных жанров и стилей из репертуара ученика
средних классов. Здесь также анализируются ситуации, связанные с публичным выступлением.
IVраздел: «Особенности работы со старшеклассниками»
Большое внимание уделено проблеме воспитания культуры исполнителя, анализируется работа над
разнообразным репертуаром, требующим достаточно высокого художественного и технического уровня,
обосновывается необходимость совершенствования педагогического мастерства.
Vраздел: «Подготовка к государственным экзаменам»
Консультации по вопросам, возникшим в результате изучения обязательной литературы и
практического применения приобретенных знаний в работе с учениками сектора педпрактики.
Предварительная защита рефератов в плане методики.
И раздел: «Часы самоподготовки»
Самостоятельные часы по изучению дополнительной педагогической методической литературы,
работа над дипломным рефератом, посещение мастер- классов и открытых уроков ведущих педагогов.
Раздел 1. Введение в специальность

ТЕМА №1
Содержание и задачи курса методики обучения игре на инструменте. Музыкальная школа, ее
роль в эстетическом воспитании подрастающего поколения. Основные тенденции современной
музыкальной педагогики.
Задачи музыкально - исполнительского искусства в системе эстетического воспитания. Значение и
роль исполнительства на народных инструментах в многонациональном музыкальном искусстве.
Музыкальная педагогика, ее значение в развитии профессионального исполнительства на
народных инструментах.
Методика как система научно-обоснованных закономерностей воспитания и обучения. Цели и
задачи методики, содержание и характеристика ее основных разделов. Соотношение основных принципов
методики и индивидуального опыта каждого педагога. Творческий характер деятельности педагога -
музыканта.
Музыкальное образование в России /обзор/.
Характеристика отечественной и зарубежных систем музыкального воспитания (Россия, Венгрия,
Германия, Япония, Америка).
Музыкальная школа - центр формирования эстетических взглядов детей на основе художественно
полноценной музыки разных эпох. Цели и задачи обучения в музыкальной школе. Комплексное развитие
учащихся ДМШ с учетом психологических особенностей детей.
1
Литература:
1. Григорьев. Методика обучения игре на скрипке.
ТЕМА №2
Организация и планирование учебного процесса
 ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ ПЛАН УЧЕНИКА
Тесная взаимосвязь музыкального воспитания и обучения - основа правильного музыкального
развития ребенка.
Специфика музыкального обучения. Изучение природных слуховых и двигательных возможностей
ученика, его индивидуальностей.
Текущее и перспективное планирование - важные моменты педагогической деятельности.
Учебная программа - основа для составления индивидуального плана. Выбор пути творческого
развития ученика в соответствии с его запросами и интересами профессиональной направленности его
обучения. Возможность варьирования программных требований в зависимости от индивидуальных
способностей ученика.
Составление индивидуального плана. Обоснованный выбор программы для каждого ученика с
учетом его индивидуальности.
Дидактические принципы и их отражение в индивидуальном плане:
последовательность
доступность
систематичность
1. А. Лагутин. Основы педагогике музыкальной школы.
ТЕМА №3
 Урок - основная форма учебно - воспитательной работы с учащимися.
 Методика проведения урока
 Взаимосвязь урока и домашних заданий
Формы проведения урока в зависимости от возрастных особенностей ученика от этого освоения
учебной программы.
Подготовка преподавателя к уроку. Цель, задачи, структура урока. Целесообразность использование
времени, соотношение технических и художественных задач, создание деловой и творческой атмосферы ,
благодаря импровизационным моментам на уроке.
Требования к уроку:
пробуждение интереса к музыке, развитие слуха в самом широком смысле этого
слова, развитие образного мышления.
Дифференцированный подход к ученикам Краткость
точность замечаний Яркость показа.
Основная цель домашних занятий - закрепление знаний, полученных на уроке, режим самостоятельной
работы ученика лаконичность и посильность домашних заданий
распределение времени для работы над гаммами, этюдами, над разбором новых произведений,
повторением и совершенствованием различных видов работ.
Разнообразие форм проверки выполнение домашнего задания.
1. А. Щапов. Фортепианный урок в музыкальной школе и училище.
2. А. Лагутин. Основы педагогике музыкальной школы
3. Л. Емельянова. Как воспитать играющего музыканта.
ТЕМА №4
 ЛИЧНОСТЬ ПЕДАГОГА-МУЗЫКАНТА, ОСНОВНЫЕ НАПРАВЛЕНИЯ ЕГО
ДЕЯТЕЛЬНОСТИ.
 ВОСПИТАТЕЛЬНЫЕ ФУНКЦИИ ПЕДАГОГА СПЕЦИАЛЬНОГО
2
КЛАССА
Основные качества личности педагога:
идейная убежденность
заинтересованность в своем деле
педагогические способности
общая эрудиция и профессиональная компетентность
высокий культурный и морально-этический уровень
Формы участия педагога в общественной жизни.
Составляющие дарования музыканта-педагога. Соотношение интеллектуального и
эмоционального в деятельности педагога.
Необходимость изучения различных видов искусства педагогов-музыкантов.
Совершенствование педагогических методов. Умение обобщать собственный практический опыт и
опыт своих коллег. Значение изучения педагогического опыта выдающихся музыкантов.
Формы внеклассной работы:
-беседы;
-классные вечера, собрания, творческие встречи, концерты, конкурсы;
-ансамблевое музицирование;
-прослушивание звукозаписей, просмотр видеокассет;
-концерты в детских учреждениях;
-посещение концертов, художественных выставок
-участие в конкурсах;
Поощрение - лучший способ воздействия на ученика. Различные формы поощрения. Роль оценки.
Домашние занятия, их организация. Постоянный контроль за повышением качества и
результативности. Развитие в ученике пытливости, мышления и самоконтроля.
Связь с родителями. Проверка условий домашних занятий, обсуждение успехов и неудач с родителями.
1.
3. А. Щапов. Фортепианный урок в музыкальной школе и училище.
4. А. Лагутин. Основы педагогике музыкальной школы
ТЕМА №5
 ИЗ ИСТОРИИ РУССКИХ НАРОДНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ

 ЭТАПЫ РАЗВИТИЯ МУЗЫКАЛЬНО-ПЕДАГОГИЧЕСКИХ НАПРАВЛЕНИЙ НА
СТРУННЫХ НАРОДНЫХ ИНСТРУМЕНТАХ
 СВЯЗЬ МЕТОДИКИ С ИСТОРИЕЙ НАРОДНО-ИНСТРУМЕНТАЛЬНОГО
ИСПОЛНИТЕЛЬСТВА
Значение деятельности В.Андреева в становлении профессионального исполнительства на народных
инструментах. Появление первых пособий по обучению игре на струнных народных инструментах.
Развитие домрового исполнительства в 20-40 годы. Связь домрового сольного исполнительства с
развитием оркестрового народно - инструментального искусства.
Развитие массового самодеятельного музыкального исполнительства, его специфика, связь с
профессиональным искусством.
Ведущие современные музыканты, определяющие уровень исполнительства на струнных народных
инструментах.
История, язычество, культура и быт народов Югорской земли. Музыкальный инструментарии ханты и
манси. Традиционные народные развлечения, обряды, бытовые традиции и забавы, сохранившихся до
нашего времени. Роль В.Знаменского, В. Игошева, Г.Лазарева, П.Суханова, Х. Курмаева, П. Бахлыкова в
сохранении и развитии национальной культуры.
ТЕМА №6
3
 ОПЫТ КОЛЛЕКТИВНОГО ОБУЧЕНИЯ НА СТРУННЫХ НАРОДНЫХ
ИНСТРУМЕНТАХ
 ЦИФРОВАЯ СИСТЕМА
Для организации учебного процесса в коллективе, руководитель должен знать методику обучения на
каждом из инструментов, методику, которая обеспечивала бы при наименьших затратах времени и усилий
максимальную эффективность.
В начинающих оркестрах используется три основные формы обучения игре на инструменте -
индивидуальная, мелкогрупповая, групповая.
Разнообразие в занятиях:
- Знакомство с оркестром народных инструментов.
- Посещение репетиций, видеозапись, концерт.
- Основные группы инструментов.
- Знакомство с исполнителями.
Цифровая система - способ записи музыкального текста посредством цифр.
Значение системы в период становления исполнительства на народных инструментах, возможность
обучать желающих игре на инструменте без знаний музыкальной грамоты.
Разработан метод «мелопласт» - упрощенный метод начального обучения музыки П.Галеон в 1817 г.
был популярен во Франции.
1.Д. Харгривз, А. Норт. Как учат музыке за рубежом.
ТЕМА№7
 ДОИГРОВОЙ ПЕРИОД ОБУЧЕНИЯ, ЕГО ЗНАЧЕНИЕ В ЖИЗНИ МАЛЕНЬКОГО
МУЗЫКАНТА
 ФОРМЫ ЗАНЯТИЙ
Период духовного овладения музыкой, интенсивного развития музыкальных задатков ребенка.
Накопление различных музыкальных представлений, их роль в развитии воображения,
ассоциативного мышления.
Освоение нотной записи
Организация игровых движений. Первые навыки звукоизвлечения.
Знакомство с дополнительным инструментом - фортепиано
Творческие задания
Психологическая разгрузка
Ансамблевое музицирование на детских шумовых и ударных инструментах
Малыш на сцене
Посещение концертов детской филармонии
1. Ю. Кузин. Азбука гитариста.
2. Н. Михайленко. Методика преподавания игры на шестиструнной гитаре.
ТЕМА№8
 МУЗЫКАЛЬНЫЕ СПОСОБНОСТИ, ПУТИ ИХ РАЗВИТИЯ НА НАЧАЛЬНОМ ЭТАПЕ
Специальные музыкальные способности: музыкальность, слух, ритм, память. Их характеристика.
Выявление индивидуальных музыкальных способностей на вступительном экзамене, причины
ошибок. Выявление способностей в процессе занятий. Состояние общеинтеллектуального
развития и музыкальных способностей.
Признаки музыкальной одаренности: музыкальность, слух, интенсивность эмоциональной реакции
на музыку, предрасположенность к музыкальной деятельности.
Работоспособность ученика - важный фактор успешных занятий.
Развитие организованности и дисциплины, упорства и рациональности в работе за инструментом.
Способность к активной, эмоциональной реакции на музыку при игре на инструменте
4
Развитие внимания ученика за счет постепенного увеличения объема заданий и произведений.
Приемы мобилизации внимания при работе над произведением. Творческий подход педагога.
Выяснение причин лени, безразличия.
Раскрытие и качественное преломление общемузыкальных способностей в процессе формирования
музыканта - исполнителя.
1.Н. Любомудрова. Методика обучения игре на фортепиано.
2.А. Алексеев Методика обучения игре на фортепиано.
3 Ю. Кузин. Азбука гитариста.
4. Н. Михайленко. Методика преподавания игры на шестиструнной гитаре.
Раздел 2. Принципы работы с учениками младших классов
ТЕМА№9
 УСТРОЙСТВО, РАЗНОВИДНОСТИ СТРУННЫХ НАРОДНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ,
РЕМОНТ, НАЛАДКА, НАСТРОЙКА И УХОД ЗА НИМИ.
Назначение и наименование основных деталей инструмента, их назначение. Основные требования к
качеству грифа, ладов, колковой механики.
Качество и толщина струн, их расположение по отношению к грифу. Постановка домры и балалайки,
материалы, используемые для изготовления. Возможности перемещения различных медиаторов для
достижения звучания заданного тембра и характера. Технология самостоятельного изготовления
медиаторов.
Практические советы по подготовке инструмента к работе: дополнительная шлифовка, закрепление и
обтягивание струн, регулировка строя.
Уход за инструментами и их правильное хранение. Воспитательное значение обучения учащихся
правильному уходу за инструментом.
Типичные недостатки в звучании инструментов, их причины и способы устранения некоторых
неисправностей.
ТЕМА №10
 МУЗЫКАЛЬНО-ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЕ ВОЗМОЖНОСТИ ИСПОЛНИТЕЛЬСТВА НА
СТРУННЫХ НАРОДНЫХ ИНСТРУМЕНТАХ: ДОМРА, БАЛАЛАЙКА, ГИТАРА.
Выразительные возможности музыкального инструмента и особенности звукообразования. Творческий
подход к выбору приема, соответствие его характеру исполняемого произведения или данного эпизода.
Приемы игры, как средство расширения красоты возможностей инструмента.
Приемы игры, их исполнение в зависимости от художественных задач и специфики инструмента.
Колористические приемы игры, их классификация, обозначение и технология исполнения.
Последовательность изучения в ДМШ.
Значение тембров, определение, обозначение и разновидности. Технология исполнения и соответствие
тембра стилистическим особенностям произведения.
Чувство меры и художественный вкус - основные требования к применению. Звуковые диапазоны и
динамические возможности инструментов. Характер звучания и возможности использования
отдельных регистров.
Необходимость редактирования репертуара в плане использования выразительных возможностей
струнных народных инструментов.
Литература ( см. электронный кабинет преподавателя):
1.В.Кузнецов. Как научится играть на гитаре.

3. Н. Михайленко. Методика преподавания игры на шестиструннойгитаре.
4. З. Ставицкий . Начальное обучение игре на домре.
5. Методика обучения игре на домре.
6. Г. Андрюшенков. Школа – самоучитель игры на балалайке.
5
ТЕМА №11
 ИСПОЛНИТЕЛЬСКИЙ АППАРАТ СТРУННИКА
 ХАРАКТЕРИСТИКА ПРИЕМОВ ЗВУКОИЗВЛЕЧЕНИИ
Две стороны исполнительского процесса: художественное и техническое. Взаимосвязь,
взаимозависимость и пути формирования этих сторон.
Аспекты понятия «исполнительский аппарат». Суть понятия «постановка». Зависимость звучания от
постановки рук.
Ведущая роль правой руки в звукоизвлечении. Движения предплечья, их основные виды, используемые
при извлечении звука. Функция плечевого сустава и запястья. Отрицательные последствия использования
силовых кистевых движений. Правильное использование массы всей руки и ее частей при
звукоизвлечении. Приспособление кисти и пальцев правой руки домриста, балалаечника и гитариста для
игры различными приемами.
Колористические приемы: глиссандо, флажолетты, пиццикато левой рукой и др. Приемы, придающие
особый колорит звучания отдельным инструментам: игра у подставки и за подставкой, пиццикато / без
медиатора/ и др. - на домре; различные виды дробей - на балалайке; расгеадо, тамбурин и т. д. - на гитаре.
Появление новых колористических приемов в современной музыке.
Функции левой руки. Основная роль пальцевых движений. Характеристика каждого пальца по основным
качествам: быстрота, управляемость. Состояние и движения предплечья и плеча, обеспечивающие
рациональную работу пальцев.
Виды координационных взаимодействий /между отдельными частями руки: между отдельными руками/.
Определение основной позиции руки ученика для данного периода обучения. Округленность кисти,
свободное функционирование.

6
7. М. Игнатьев. Школа художественной игры на балалайке.ТЕМА №12
 ЗАДАЧИ ОБУЧЕНИЯ И ВОСПИТАНИЯ В МЛАДШИХ КЛАССАХ ДМШ
 ПРОГРАММНЫЕ ТРЕБОВАНИЯ ПО КЛАССАМ ДОМРЫ, БАЛАЛАЙКИ,
ГИТАРЫ
Обучение в младших классах ответственный этап в формировании обще музыкальной и профессиональной
подготовки ученика в развитии умственных, интеллектуальных способностей, потребности к
творчеству.
Обще музыкальное развитие - многогранный диалектический процесс. Взаимосвязь
обучения, воспитания и развития ученика.
Воспитание способностей к восприятию музыки. Использование «эвристического» метода обучения.
Выработка первичных навыков игры на инструменте:
Определение правильной постановки рук для каждого ученика с учетом особенностей их анатомо -
физиологического строения. Краткие сведения о работе и свойствах мышц. Естественность и
целесообразность игровых движений. Посадка, правильное положение инструмента,
комфортабельность Плектор, его размер, приспособляемость ученика
«Правила» посадки, левой руки, правой руки, медиатор.
Достижения свободы, ограниченности с инструментом, ритмичности движений.
Активное музицирование с первого урока
Учебный репертуар ученика, способствующий формированию эстетического вкуса. Разумное сочетание
фольклора и пьес мировой и отечественной литературы.
Использование сборников, учебных пособий, отвечающих основным задачам начального обучения.
ТЕМА №13
 НЕОБХОДИМЫЕ УСЛОВИЯ ДЛЯ СТИМУЛЯЦИИ НАЧАЛЬНОГО ПЕРИОДА ОБУЧЕНИЯ
 ТВОРЧЕСТВО - ОДИН ИЗ МЕТОДОВ ОБУЧЕНИЯ
 АКТУАЛЬНЫЕ ПРОБЛЕМЫ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА.
Музыкальное творчество, как эффективный метод обучения, направленный на развитие слуховой фантазии
ученика, его образно- художественное мышление и самая доступная форма самовыражения.
Различные методы развития воображения и стимулирования детского творчества. Творческий подход
педагога к любому виду заданий. Совместное творчество педагога и ученика, ученика и класса, ученика и
творческого коллектива. Поощрение учеников за проявление творческой инициативы.
Постоянные задания в виде:
слушания музыки. Определение ее характера, жанра, содержания. Проверка
запоминание слышанной ранее музыки. Воспитание чувства ритма
Воспроизведение голосом звуков, мотивов, детских песенок. Сознание понятия
относительной высоты звука «выше-ниже» Знакомство с интервалами Знакомство
с ладом
Умение найти услышанный звук на открытой струне, грифе, клавиатуре фортепиано Определение
количества звуков, взятых одновременно Пение песен с поддержкой инструмента и без инструмента
Подбор по слуху и транспонирование Подбор окончания мелодий
Знакомство с простой музыкальной формой произведения Импровизация на
заданный стишок Сочинения мелодических упражнений «вопрос- ответ»
Освоение музыкальной грамоты
Знакомство с фразировкой
Знакомство с динамическими оттенками
Чтение с листа
Ансамблевое музицирование Однако основной задачей педагога, музыкального класса - это
обучение игре на инструменте, где на начальном периоде осваивают: Посадка, постановка рук,
звукоизвлечение и освоение штрихов.
7
3. Л. Емельянова. Как воспитать играющего музыканта
4.С. Горохов. Как научить играть на рояле.
5.Г. Ципин. Обучение игре на фортепиано
ТЕМА №14
 МЕТОДЫ МУЗЫКАЛЬНОГО ВОСПИТАНИЯ И ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА ИНСТРУМЕНТЕ

 ВЫБОР РАЗЛИЧНЫХ СОЧЕТАНИЙ МЕТОДОВ, ПРИЕМОВ И СРЕДСТВ ДЛЯ РЕШЕНИЯ
ВОСПИТАЛЕЛЬНЫХ ЗАДАЧ.
Метод - способ теоретического исследования или практического осуществления. Средство - прием,
способ действия для достижения чего- либо. Форма - совокупность приемов и средств.
Методы воспитания проявляют свое содержание через:
непосредственное влияние на воспитанника посредством убеждения, нравоучения, требований, приказа,
угрозы, наказания, поощрения, личного примера, авторитета, просьбы, совета.
Создание условий ситуаций, обстоятельств , вынуждающих воспитанника изменить свое отношение,
осуществить поступок, проявить характер.
Общественное мнение коллектива / класса/ авторитетного человека / педагога, музыканта, родителей/ и
средства массовой информации. / т/в, печати, радио, стенгазеты/.
Совместную деятельность педагога и ученика, общение, игры, музицирование.
Погружение в мир музыки, народных традиций, фольклорного творчества, литературы и искусства.
Поощрение как метод направлен на успехи ученика и стимулирование к новому
Наказание как метод ориентировки на сдерживание негативных поступков.
Постоянное наблюдение педагога за развитием способностей и использованием возможностей ученика.
Выбор нужных приемов и методов. Их сочетание с учетом уровня музыкальных способностей,
характера ученика, специфика работы над каждым произведением, а также текущих задач в работе.
ТЕМА№15
 ПЕРВЫЕ ШАГИ В ОВЛАДЕНИИ ИНСТРУМЕНТОМ
 АКТИВНОЕ МУЗИЦИРОВАНИЕ
Накопление музыкальных представлений.
Взаимосвязи проблем обучения и творческого развития.
Усвоение элементов музыкального языка - толчок для развития творческих способностей.
Занятия развивают слуховые, теоретические, исполнительские навыки, раскрепощают
мышление ребенка, будят фантазию.
Организация посадки ученика. Индивидуальный подход в зависимости от физических
возможностей ученика.
Подготовительные упражнения на инструменте.
Приобретение первых исполнительских качеств с использованием различных форм
и методов обучения. Формирование слухового представления начинающего музыканта по
принципу
«вижу-слышу-играю». Воспитание слухового и выученного нотного текста. Воспитание
относительного слышания нотной записи: художественный образ пьес, их характер,
звукоизвлечение, штрихи. Прочтение нот, их метроритмическое соотношение / дирижирование,
похлопывание, подтекстовка/ Выявление интонацией, выразительности мелодии, фразировки /
сольфеджирование, выявление опорных точек/
Подбор удобной аппликатуры
Единство темпа, метро-ритма.
Умение заинтересовать ученика музыкой, занятиями на инструменте - главная задача
преподавателя.
8
Использование ярких и разнообразных мелодий, ритмов народной музыки, музыки разных
стилей, эпох национальных школ музыки быта-песен к мультфильмам, эстрадных и джазовых
комбинаций.
Возможность изобразительных решений с помощью детских рисунков.

7. М. Игнатьев. Школа художественной игры на балалайке.
9
ТЕМА№16
 МУЗЫКАЛЬНЫЙ МАТЕРИАЛ НА НАЧАЛЬНОМ ЭТАПЕ ОБУЧЕНИЯ
Музыкальные произведения - это мир образных представлений, чувств, эмоций, воображения и
фантазии, в основе которых лежит живое созерцание действительности.
Принципы использования музыкального материала в процессе музыкального воспитания и
обучения.
Принцип единства эмоционального и интеллектуального. Первоначальное знакомство с
пьесами, должно начинаться с эмоционально-слухового восприятия. / прослушивание в исполнении
педагога, ученика старшего класса, записи/
Пьесы должны вызывать конкретные образные ассоциации, воспитывать эмоциональный отклик на музыку,
стимулировать воображение и фантазии.
Принцип единства воспитания и развития
Продуманно подобранный учебный материал способствует воспитание характера ученика: застенчивым и
робким учащимся включать в репертуар больше жизнерадостности, жизнеутверждающих,
темпераментных пьес, скрытым и замкнутым поможет комплекс сочинений с явно выраженной
эмоциональностью. Это в конечном счете оказывает воздействие на общий характер учеников и через
некоторое время находит свое отражение и вне сферы музыкального воспитания.
Принцип связи музыкального обучения с жизнью
Принцип научности музыкального обучения является
Логическая основа, построенной системы музыкального обучения на основе новых
методик, обоснованием цели, задачи, содержания, методов и форм обучения.
Принцип систематичности, последовательности в музыкальном обучении требует соблюдения общих
положений этого принципа, таких, как формирование знаний, умений и навыков в определенном порядке ,
когда каждый элемент учебного материала логически связывается с другими, последующее и готовит к
усвоению нового.
Принцип доступности в музыкальном обучении требует, чтобы обучение строилось на уровне
реальных учебных возможностей учеников, чтобы они не испытывали интеллектуальных, физических и
моральных перегрузок.
Принцип сознательности, активности и самостоятельности выражается в исполнительской
самостоятельности.
Принцип прочности знаний и действенности результатов музыкального обучения выдвигает
необходимость прочного овладения содержанием музыкального обучения при оптимальном напряжении
познавательных сил учащихся. Этот принцип предъявляет к результатам музыкального обучения
значительно более высокие требования , чем традиционный принцип прочности знаний.
Принцип наглядности в музыкальном обучении служит опорой внутренних действий, совершаемых
учеником под руководством педагога в процессе работы над музыкальными произведениями.
Принцип наглядности используется на всех уроках в специальном классе и реализуется в двух основных
видах: показ / иллюстрация педагогом на инструменте или в записи/ и объяснение.
ТЕМА №17
 ФОРМИРОВАНИЕ МУЗЫКАЛЬНОГО МЫШЛЕНИЯ
ИНТОНИРОВАНИЕ
Понятие музыкального мышления
Многогранность и сложность процесса обще музыкального развития музыканта.
Актуальность данной проблемы.
Факторы, необходимые для развития инициативного мышления:
интеллектуальное развития ученика;
стремление к пополнению знаний
уровень владения инструментом
порядок работы над произведением
Роль педагога в формировании музыкального мышления ученика.
Развитие музыкального мышления ученика с помощью анализа выразительных
средств произведения - мелодии, ритма, гармонии.
Многообразие элементов музыкального произведения, его интонационная основа.
10
Интонация - звуковое воплощение музыкальной мысли.
Понятие интонации. Музыкальные явления в произведении. Способы развития интонационного слуха:
мелодические обороты, ладо- гармонические изменения, ритмические особенности, «тон» музыки.
Слагаемые интонационного слуха и способы их развития.
1)мелодический слух
2) ритмический слух
3) гармонический слух
1. В. Чунин. Формирование музыкального мышления домриста.
2. Г. Ципин. Обучение игре на фортепиано
ТЕМА №18
 РАЗВИТИЕ НАВЫКОВ ИГРЫ ЛЕВОЙ РУКИ
 ПРИНЦИПЫ ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТИ ПОДГОТОВКИ И ПОДКЛЮЧЕНИЯ
ПАЛЬЦЕВ К ИГРЕ
Начальный период обучения игре на инструменте ставит как педагогом, так и перед учеником немало
сложных проблем. Задачи, стоящие перед преподавателем, условно подразделяются на общепедагогические
и узкоспециальные. Решать их следует комплексно и одновременно.
Если развитие художественного мышления ученика можно рассматривать как главную цель работы
педагога музыканта, решение узкоспециальных задач является средством достижения этой цели.
Художественное начало в воспитании музыканта является ведущим, техническое же развитие - это та
основа, без которой невозможно реализация творческих замыслов.
Исполнительские функции левой руки. Оптимальная степень нажатия пальцев на струны.
Понятие «позиции» его условность. Последовательность в изучении позиций. Значение
аппликатурных заданий.
Работа левой руки в основных видах фактуры: в одноголосной мелодии и фигурации, в двойных нотах и
аккордах. Начальные навыки исполнения мелодии и гармонического аккомпанемента на гитаре.
Извлечение звука левой рукой. Виды пиццикато левой рукой приемлемые для начального обучения /
использование открытых струн и наиболее сильных и развитых пальцев/.

11
ТЕМА №19
 ЗАДАЧИ ОБУЧЕНИЯ В СРЕДНИХ КЛАССАХ
 ПРОГРАММНЫЕ ТРЕБОВАНИЯ 3-4 КЛАССОВ ДШИ и ДМШ
Психофизиологические особенности детей среднего школьного возраста Педагог и ученик, их
взаимоотношения. Творческий контакт в совместном труде
Расширение интеллектуальных, творческих и исполнительских возможностей, кругозора ученика,
увеличение его работоспособности.
Жанрово-стилистическое усложнение репертуара, его художественная и педагогическая ценность.
Проникновение в особенности авторского текста, детальная работа над ним. Развитие самостоятельности
ученика в анализе, разборе произведений, решение исполнительских задач / вопросы аппликатуры,
фразировки, динамики/.
Усиление контролирующей роли внутреннего слуха.
Проблема свободного владения инструментом, шлифовка выработанных навыков, инициатива ученика в
раскрытии образно-художественных и кординационных задач.
Изучение исполнительской терминологии.
ТЕМА №20
 МЕТОДИКА ИНСТРУКТИВНОГО МАТЕРИАЛА
Техника - комплекс навыков и средств, необходимых исполнителю для реализации художественного
замысла. Стремление к техническому самосовершенствованию.
Роль педагога в развитии техники ученика. Техническая продвинутость ученика как основа достижения
художественно-выразительной игры.
Овладение различными видами техники: гаммообразными пьесами одна-две-три октавы, репетиционная
игра, ломаные интервалы, короткие и длинные арпеджио в пределах двух октав, аккорды и интервалы в
тесном и широком расположении.
Совершенствование мелкой техники. Сочетание пальцевой беглости с ритмодина-мической точностью
исполнения.
Цели и задачи исполнения гамм на домре. Методы использования опыта трудовых скрипичных школ в
освоении гамм на домре.
Основные аппликатурные закономерности исполнения гамм и арпеджио на балалайке, возможности их
исполнения всеми известными приемами звукоизвлечения. Отражение специфики гитарного
исполнительства при работе над гаммами в процессе обучения. Начальное освоение гамм с использованием
открытых струн и дальнейшее их изучение по мере освоения позиций.
Значение систематической работы над гаммами. Планомерное изучение и совершенствование техники
левой и правой руки. Последовательность изечения гамм в связи со спецификой инструмента.
Аппликатурные, штриховые, метроритмические и динамические варианты.
Связь работы над гаммами с изучением основной программы.

12
ТЕМА №21
 ВОСПИТАНИЕ НАВЫКОВ «ЧТЕНИЯ С ЛИСТА»
Необходимость навыков чтения с листа для успешного развития ученика, широкого ознакомления с
музыкальной литературой.
Воспитание у ученика потребности в точном прочтении нотного текста - необходимое условие дальнейшей
продуктивной работы над произведением.
Причины слабого развития этого навыка у учащихся: недооценка необходимости организации
систематических занятий с первых уроков. Недопустимость механического прочтения текста.
Методы обучения на основе ускоренного восприятия текста при его исполнении, путем активизации
слуха, мышления, быстроты реакции:
Систематическая практика - лучший способ освоить навык чтения с листа, добиться:
> сокращения до минимума времени зрительного восприятия и умственного анализа нотного текста
> умение просматривать текст на несколько тактов вперед
> развить способности к широкому охвату нотного текста внутренним слухом
> освоить различные виды встречающихся на практике фактур и типичные варианты аппликатуры
> совершенствовать навык одновременного зрительного ориентирования в нотном тексте и на грифе с
использованием периферийного зрения.
1. Т. Камаева, А. Камаев. Чтение с листа.
2. Ф. Брянская. Формирование и развитие навыка игры с листа в первые годы обучения
пианиста.
ТЕМА №22
 МЕТОДЫ ОБУЧЕНИЯ ИСПОЛНИТЕЛЯ В ПРОЦЕССЕ РАБОТЫ НАД
МУЗЫКАЛЬНЫМ ПРОИЗВЕДЕНИЕМ
Воспитание и развитие исполнительских навыков в процессе работы над музыкальным произведением.
Соотношение эмоционального и рационального начал в процессе работы. Значение ярких музыкальных
представлений для успешности работы. Важность активной, сознательной работы в правильном и
продуктивном развитии исполнителя в процессе работы над пьесой.
НЕОБХОДИМОСТЬ УСЛОВНОГО РАСПРЕДЕЛЕНИЯ РАБОТЫ НА ЭТАПЫ
1 этап - Первоначальное знакомство с произведением, выбор текста.
2 этап - Игровое / двигательное/ освоение произведения. Воплощение художественного образа.
3 этап - Целостное исполнение произведения. Уточнение исполнительского замысла.
Качества, необходимые для исполнения произведения, образно-слуховое представление сочинений
творческое отношение исполнителя к произведению эмоциональная раскрепощенность, исполнительская
яркость воля к исполнению
 СОВЕРШЕНСТВОВАНИЕ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОЙ ТЕХНИКИ
Понятие «исполнительская техника» в широком и узком смысле Определение
сложности отдельных эпизодов
Участие сознания в работе над техническими трудностями произведения с учетом художественных задач.
Важность слухового контроля. Недопустимость чисто механической тренировки. Работа над техникой -
основа этапа детальной работы над произведением. Выбор основных элементов исполнительской техники.
Работа над звуком - определяющий момент в художественном воплощении исполняемой музыки.
Активность внутреннего слуха и контроль за качеством звука. Значение постепенности в овладении
каждым приемом игры. Основы техники исполнителя пассажей : четкость, динамика, ровность и
интонационное разнообразие, штриховая определенность, согласованность в работе рук.
13
 ПОНЯТИЕ «ИСПОЛНИТЕЛЬСКИЙ НАВЫК»
 УПРАЖНЕНИЯ И ИХ РОЛЬ В СОВЕРШЕНСТВОВАНИЕ ТЕХНИКИ
Контроль за освоением навыка со стороны педагога и развитие самоконтроля у учащихся.
Исполнительский прием как комплекс постепенного усложняющихся навыков. Систематизация
приемов игры на инструменте как последовательность основных навыков.
Значение упражнений в повседневной работе музыканта-исполнителя. Связь упражнения с
детальной отработкой произведения.
1. Н. Любомудрова. Методика обучения игре на фортепиано.
2. А. Алексеев Методика обучения игре на фортепиано.
ТЕМА №23
 РОЛЬ ПЕДАГОГА В ФОРМИРОВАНИИ ЛИЧНОСТИ ПОДРОСТКА
 ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ ОРИЕНТАЦИЯ УЧЕНИКОВ СТАРШИХ
КЛАССОВ
Возрастные особенности ученика старших классов. Изменения в жизни и деятельности
подростка. Анатомо-физиологическая перестройка организма.
Роль педагога в формировании личности подростка. Изменение характера педагогической
деятельности. Его чуткость и внимание к способностям и возможностям учеников старших
классов, к их запросам / особенно к ученикам со скромными музыкальными данными/.
Привлечение к занятиям музыкой через музицирование и различные творческие задания.
Профессиональная ориентация юного музыканта, развитие эмоциональной сферы ученика на
более сложных, виртуозных произведениях. Воспитание технического и художественного
мастерства. Знакомство с пьесами современных композиторов, их стилевыми особенностями.
Более тщательная отделка исполняемого произведения.
Повышение требовательности педагога к развитию навыков самостоятельности и качеству
домашней подготовки.
1Н. Любомудрова. Методика обучения игре на фортепиано.
2А. Алексеев Методика обучения игре на фортепиано.
ТЕМА №24
 ПРОГРАММНЫЕ ТРЕБОВАНИЯ К ВЫПУСКНОМУ ЭКЗАМЕНУ
 ПЛАН ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО АНАЛИЗА ПРОИЗВЕДЕНИЯ
Успешность выступления ученика - правильно выбранная программа
Индивидуальные возможности учащегося - основа для составления программы выпускника
Предварительное прослушивание выпускных программ во 2 полугодии, без оценки за
исполнение. Проверка навыков чтения нот с листа - в марте, в обычных классных условиях в
рабочем порядке преподавателем по специальности совместно с руководителем отдела.
План характеристики выпускника Документация к
выпускному экзамену: Состав экзаменационной
комиссии; План исполнительского анализа
произведения
ТЕМА № 25
 РАБОТА НАД РЕПЕРТУАРОМ В СТАРШИХ КЛАССАХ
Педагогический репертуар детской музыкальной школы, основные его разделы.
Проблемы репертуара и тенденция в воспитании молодого исполнителя расширенная
оригинального репертуара для струнных народных инструментов. Привлечение молодых
композиторов к созданию новых сочинений В тесной связи с исполнительством.
Форма обработки музыкального произведения: переложение, обработка, аранжировка,
транскрипция, свободная обработка и степень « вторжения» в оригинале.
14
Транскрипция - переделка музыкального произведения или обработка оригинала с сохранением
формы, но изменением деталей мелодии, гармонии, ритма.
Переложения - приспособление музыкального произведения, написанного для другого
инструмента, голоса, ансамбля.
Аранжировка - облегченное изложение произведения для исполнителя на том же инструменте.

Транскрипция - вольная переработка в виртуальном духе.
Планирование учебной работы и глубоко продуманный выбор учебного материала являются
важнейшими факторами способностей учащими правильной организации учебного процесса,
успешному всестороннему развитию музыкально-исполнительских данных учащихся
Разнообразие репертуара по содержанию, форме, стилю, фактуре.
Обработки народных мелодий, их роль на различных этапах обучения.
Изучение пьес малых форм различных стилей и жанров. Значение работы над пьесами
кантиленного и подвижного характера.
Градация понятия «крупная форма» в период обучения в ДМШ. Обязательное наличие
произведения крупной формы в педагогическом репертуаре для каждого класса, как
необходимое условие полноценного развития музыканта.
Развитие навыков владения элементов полифонии в процессе обучения игре на гитаре.
Место инструктивного материала в репертуаре.
Оригинальные произведения и переложения в репертуаре учащихся. Роль произведений,
сочиненных композиторами для струнных народных инструментов, в постижении учащимися
выразительных возможностей инструмента.
Соответствие изучаемого музыкального материала складу и уровню развития учащегося.
Необходимость соблюдения принципов доступности и систематичности при составлении
программ по специальности.
Разностороннее техническое развитие ученика старших классов.
Овладение крупной техникой - аккордами, октавами.
Изучение этюдов виртуозных пьес с часто меняющейся фактурой, различными видами
техники, сложным метроритмом, интерваликой. Систематическое изучение специального
инструктивного материала / гаммы, аккорды, арпеджио, этюды/, способствующих
формированию исполнительских навыков струнника.
ТЕМА № 26
 ВОСПИТАНИЕ СТИЛЕВОЙ КУЛЬТУРЫ ИСПОЛНИТЕЛЯ
Музыкальный стиль / латин./ - способ изложения, склад речи.
Понятия стиля в музыке. Эстетические и исторические аспекты стиля. Стилистические
особенности языка композитора / содержания произведения, способы выражения/.
Понятия стилевой культуры, вкуса исполнителя. Исполнительская интерпретация -воплощение
стилевых особенностей произведения. Поиск оптимального соответствия средств
выразительности образно-смысловому содержанию произведения с помощью
дифференцирования музыкальной ткани. Взаимоотношения исполнителя и произведения.
Необходимость расширения стилевого кругозора старшеклассника. Изучение особенностей
эпохи и стиля композиторов. Произведения Р. Шумана, п.Чайковского, Ф. Мендельсона,Э.Грига,
Ф.Шопена, К.Дебюсси, Д.Шостаковича, Р.Щедрина, П.Хиндемита, А. Шнитке,
Ю.Слонимского и других в репертуаре ученика. Своеобразие метроритмических,
динамических особенностей их сочинений.
Познание особенностей современной музыки через джазовые пьесы, этюды и ансамбли.
ОРНАМЕНТИКА В РАЗЛИЧНЫХ СТИЛЯХ
Мелизматика в музыке 17-18 вв., ее художественно-выразительное назначение. Изучение
искусства орнаментики в процессе изучения произведений различных стилей. Две школы
орнаментирования - французская и итальянская.
КЛАССИЧЕСКАЯ СОНАТНАЯ ФОРМА КАК ПРИНЦИП ДИАЛЕКТИЧЕСКОГО
МЫШЛЕНИЯ В МУЗЫКЕ.
15
Старосонатная форма, ее предыстория.
Классическая сонатная форма
ТЕМА № 27
 ОСНОВНЫЕ СРЕДСТВА ФРАЗИРОВКИ
Фраза (греч.) - оборот речи, выражение, т.е. естественная форма. Народная музыка - образу
существования музыки наивысшей естественности, правдивости, выразительности.
Фразировка - средство выражения художественного образа музыкального произведения и
синтез средств выразительности:
динамики, агогики, штрихов
звуковедения, исполнительский приемов,
аппликатура
Воспитание творческой инициативы ученика в поисках средств для выразительности
фразировки и серьезному отношению к авторскому тексту.
4.А. Щапов. Фортепианный урок в музыкальной школе и училище.
ТЕМА № 28
 ОСНОВЫ АППЛИКАТУРЫ НА СТРУННЫХ ИНСТРУМЕНТАХ
Аппликатура - способ расположения и порядок чередования пальцев при игре на
музыкальном инструменте.
Совершенствование аппликатуры в истории различных классических инструментов в
процессе усложнения музыкального языка и слога музыкальных стилей.
Зависимость аппликатуры от фразировки, темпа, характера, динамики, артикуляции
и ее вменяя на эти конспекты музыкальной речи. Подчиненность понятий «удобное»
«малоудобное»
Аппликатура художественным задачам. Воспитание внимательного отношения к
выбору аппликатуры:
Индивидуальность аппликатуры. Проблема выбора аппликатуры с учетом физических
особенностей (длина пальцев, их растяжка) и возраста ученика. Аппликатура детской руки.
Необходимость равномерного развития всех пальцев левой руки.
Возможность использовать суженого расположения пальцев в первой позиции. Рациональное и
нерациональное движение пальцев. Аппликатурные приемы при смене позиций. Аппликатура
двойных нот. Выбор аппликатуры с применением различных комбинаций струн.
Правила согласования смен позиций с сильными относительно сильными долями такта.
Аппликатура как средство художественной выразительности.
Использование «портаменто» в кантилене.
Ритмическая аппликатура. Повторяющаяся аппликатурная группа: При нисходящем или
восходящем секвенцеобразном ходе При повторении последовательности одних и тех же звуков
на октаву вниз или вверх.
ТЕМА №29
 ВОСПИТАНИЕ РИТМИЧЕСКОЙ ДИСЦИПЛИНЫ
Ритм, как организация музыкальной мысли во времени.
Характеристика терминов:
Ритм (греч.) мерное течение - соотношение длительностей звуков в их последовательности.
16
Метр (греч.) мера - мера ритма, равномерное чередование сильных и слабых долей времени.
Темп ( лат.) время - скорость движения (исполнения).
Определение метроритмической пульсации произведения. Опорные ноты.
Агогические оттенки, их терминология, классификация и характер Воспитание ритмической
дисциплины на техническом и вспомогательном материале.
Типичные ошибки при работе над ритмом.
Работа с метроритмом.
Строгость, согласованность, дисциплина, гармония, уверенность в исполнении - это и есть
настоящая ритмическая свобода.
1. Г. Ципин. Обучение игре на фортепиано.
2. К. Мострас. Ритмическая дисциплина скрипача.
ТЕМА № 30
 МЕТОДЫ РАЗВИТИЯ ТВОРЧЕСКОЙ АКТИВНОСТИ И САМОСТОЯ-
ТЕЛЬНОСТИ УЧЕНИКА
Развитие творческой индивидуальности - главная задача педагога - музыканта. Воспитание
«художника» с развитым воображением, мышлением, вкусом, личной ответственностью и
артистизмом.
Бережное отношение к истинным талантам. Воспитание одаренных учеников требует
чуткости, такта, гибкости и дальновидности.
Гениальность - это прежде всего способность к непрерывной работе. Свободное время -
главное богатство личности.
Совместное творчество педагога и ученика, а также учеников класса: альбом с
творческими заданиями. Тематический классный вечер
Ансамблевое музицирование Участие в музыкальных композициях и
спектаклях Занятия в творческих коллективах
Различные формы устных диктантов и запись знакомых мелодий по памяти.
Конкурсы юных композиторов, музыковедов, корреспондентов
Сочинение на заданные ритмы, тексты
Выпуск газет
Музыкальная викторина
Концертмейстерство
Беседы о музыке и музыкальные гостиные
4.А. Щапов. Фортепианный урок в музыкальной школе и училище.
.
ТЕМА № 31
 ОСНОВНЫЕ УСЛОВИЯ ПРОДУКТИВНОЙ РАБОТЫ УЧЕНИКА
Основная цель домашних занятий - проверка знаний, полученных на уроке. Воспитание у
ученика. Стремление к активной, сознательной, творческой самостоятельной работе.
Основные методы достижения этой цели.
Продуктивность работы по специальности на различных этапах обучения: углубленная работа
над текстом, над выразительностью фразировки, поиски законченного звукового решения,
«вживание» в музыкальный образ - основные моменты работы над исполнительским
мастерством, требующие тщательной самостоятельной работы.
Влияние усталости на эффективность работы и отдыха. Сочетание технической работы
(гаммы, этюды, упражнения) с решением художественных задач в произведении.
17
Чередование различных видов работ.
Распределение времени для работы над гаммами, этюдами, над разбором новых
произведений, повторением и совершенствованием готовых произведений.
Роль педагога в налаживании правильного режима работы ученика. Привлечение родителей и
организации полноценной и самостоятельной работы ученика.
4.С. Горохов. Как научить играть на рояле.
5Г. Ципин. Обучение игре на фортепиано.
ТЕМА № 32
 ПУБЛИЧНЫЕ ВЫСТУПЛЕНИЯ - ОДНА ИЗ ФОРМ ТВОРЧЕСКОЙ
ДЕЯТЕЛЬНОСТИ УЧЕНИКА
Выступление на эстраде - сложный психологический процесс. Воспитание ответственности
исполнения за качество игры перед автором сочинения, педагогом и слушателями.
Исполнитель - творец, одушевляющий сочинение, посредник между композитором и
слушателем.
Предконцертный режим. Особенности работы над произведением непосредственно перед
выступлением.
Репетиционный период, преодоление творческого волнения. Создание в классе
предконцертной атмосферы.
Негативные и позитивные нюансы эстрадного волнения (волнение - подъем, волнение -
паника).
Самоанализ (самоустановка).
Эмоциональная раскрепощенность на эстраде. Артистизм, исполнительская яркость
в передаче образа произведения.
Оценка и обсуждение выступления преподавателями и учащимися. Анализ неудач, меры по их
предотвращению. Воспитание критического отношения к своим выступлениям. Значение
выступлений перед аудиторией для дальнейшей работы и творческого совершенствования.
ТЕМА №33
 ПОСТОЯННОЕ СОВЕРШЕНСТВОВАНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО МАС-
ТЕРСТВА
Слагаемые педагогического мастерства:
личность педагога - профессиональная компетентность
творческая одаренность
уровень общей культуры
приобретенный опыт
заинтересованность в своем деле
постоянное пополнение знаний
Знание психофизиологии ребенка, подростка и особенностей психологии одаренных детей.
Необходимость изучения различных видов искусства педагогом - музыкантом.
Значение изучения педагогического опыта выдающихся музыкантов.
Систематическая работа за инструментом, обновление концертного и педагогического
репертуара. Участие в концертной жизни школы в качестве исполнителя и пропагандиста
музыки.
Пути совершенствования педагогического мастерства:
18
посещение уроков старших коллег и мастер-классов
участие в методической работе школы, семинарах, городских, областных конференциях.
Участие учащихся класса в смотрах-конкурсах, концерты учеников класса
Выступления с сольной программой, в творческом коллективе или показ новинок
музыкально-педагогической литературы
Участие в профессиональных конкурсах
Стажировки, повышение квалификации на курсах
Учеба в высшем учебном заведении, аспирантуре
«ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУРА» (ДОМРА)
Тема 1. Цели и задачи курса

Поскольку данный предмет непосредственно связан с методической,
педагогической практикой, специальностью, очень важно научить учащихся
анализировать свой ученический опыт, уметь его обобщать и использовать в
собственной практике.
Необходимо также воспитывать у учащихся интерес к опыту лучших
педагогов, независимо от их специальности, развить потребность в изучении и
использовании методической литературы.
Уроки по предмету проходят в форме лекций и практических занятий. Каждая
тема закрепляется на нотном материале с устными пояснениями и показом на
инструменте.
Ознакомление учащихся с целями и задачами курса, знакомство с планом
работы, содержанием и характеристикой основных ее разделов. Организация
учебного процесса. Основные требования по предмету.
Практическая направленность занятий, их творческий характер. Воспитание
навыков самостоятельной работы. Обязательность изучения методической
литературы независимо от ее специальности.
Репертуар ДМШ и педагогическая практика. Связь предмета с другими
музыкальными дисциплинами.
Необходимость приобретения методической и нотной литературы, наличие
собственной библиотеки и регулярное ее пополнение - Обязательные условия
работы по данному предмету.
Рекомендации для чтения.
Знакомство с экзаменационными требованиями.
Тема 2. Общие принципы подбора репертуара.
Значение репертуара в музыкальном воспитании и в формировании
исполнительских навыков учащихся. Роль репертуара в поддержании интереса к
музыкальным занятиям. Последовательность, систематичность, доступность -
основные принципы подбора программ.
Перспективное планирование, обоснованность выбора репертуара - залог
успешной работы преподавателя.
Индивидуальный подход к выбору программ: зависимость репертуара от
возраста ребенка, степени его подготовки, способностей. Уровня развития,
наклонностей и личных пристрастий.
19
Яркая образность, легкость восприятия, разнообразие содержания и
высокий художественный уровень - основные требования к произведениям
школьного репертуара.
Единство художественных и технических задач, необходимость отбора
произведений, способствующих приобретению конкретных технологических
навыков.
Возможность использования в отдельных случаях произведений,
превосходящих уровень подготовки ученика.
Завышение и занижение уровня сложности программ, бессистемность и
одноплановость - основные недостатки в работе педагога.
Знакомство с программой ДМШ, определение конкретных технологических
задач каждого класса и связь с ними в выборе программ.
Основные разделы педагогического репертуара ДМШ, необходимость
включения в программу ученика произведений разнообразных по стилю, форме,
характеру и исполнительским приемам.
Значение оригинальных произведений.
Роль переложений в развитии музыкального вкуса и расширении кругозора
учащихся.
Наличие произведений крупной формы - необходимое условие полноценного
развития музыканта.
Обязательные произведения, их систематизация по классам - важная составная
часть репертуарной политики преподавателя.
Роль ансамблевой игры в развитии музыканта, особенности подбора репертуара.
Использование нотной литературы других специальностей.
Регулярное пополнение и обновление педагогического репертуара -важнейшие
показатели качества работы педагога.
Развитие творческой инициативы и самостоятельности, учащихся в выборе
программ - обязательные условия работы по предмету.
Знакомство с литературой по данному вопросу.
Тема 3. Особенности подбора репертуара в работе с начинающими.
Значение репертуара на первых этапах обучения, его роль в поддержании
интереса к музыкальным занятиям.
Занимательность, живость и эмоциональность процесса обучения -основные
требования к работе с начинающими.
Развитие воображения. Активности восприятия и пробуждение творческой
фантазии учащихся - главные задачи педагога при подборе программ.
Зависимость музыкально-педагогического репертуара от психофизических и
возрастных особенностей ребенка.
Доступность, яркая образность, разнообразие содержания - важнейшие
требования к программам для начинающих.
Творческий подход к репертуару - переложение популярных детских песен, их
инструментальная обработка и использование в программах произведений
собственного сочинения.
Репертуар и постановка аппарата.
Индивидуальный подход к выбору программ.
Ансамблевая игра - ее значение в работе с начинающими.
Тема 4. Инструктивный материал, его значение на разных этапах обучения.
20
Содержание понятий техническая оснащенность и инструктивный материал.
Значение инструктивного материала в формировании и развитии исполнительских
навыков учащихся.
Систематичность, последовательность. Целенаправленность и перспективность -
важнейший принцип подбора технического материала.
Знакомство с программными требованиями. Определение конкретных
технологических задач каждого класса и выбор этюдного материала, ориентированный
на эти задачи.
Зависимость инструктивного материала от технических сложностей
исполняемой учащимися программ.
Этюды и индивидуальные технические возможности ученика.
Необходимость отбора наиболее ценного и технически разнообразного
инструктивного материала.
Творческий характер работы над техникой - сочинение упражнений и этюдов к
конкретным техническим задачам.
Многовариантность использования этюдного материала - замена одних видов
техники или приемов другими.
Инструктивный материал на разных этапах обучения, особенности его подбора
в работе с начинающими.
Регулярное пополнение и обновление педагогического репертуара -необходимые
условия оценки качества работы учащегося.
Знакомство с методической литературой по данному вопросу.
Тема 5. I класс. Основные задачи в работе на год
Знакомство с программными требованиями.
Определение задач теоретического и практического плана.
К теории относятся: изучение музыкальных терминов; краткие сведения об
авторах; знакомство с формами музыкальных произведений; анализ характера пьес и
средств его достижения.
Практические задачи включают в себя конкретные технологические навыки, как-
то: штрихи, колористические приемы игры, виды мелкой техники двойных нот и
аккордов.
Зависимость выбора программ от технологических задач данного класса.
Особенности репертуарной политики первого года обучения.
Тема 6. Репертуар I полугодия.
Составление репертуарных списков, определение последовательности
прохождения материала.
Систематизация репертуара по различным технологическим задачам, уровню
сложности и авторской принадлежности.
Творческий подход к программам для начинающих - переложение популярных
детских песен, использование песенок-картинок собственного сочинения.
Репертуар и постановка аппарата, использование по мере необходимости, I
позиции в хроматическом варианте.
Составление программ для учащихся разного уровня подготовки и
музыкальных данных (для сильного, среднего и слабого).
Подбор ансамблей.
Проигрывание пьес, их анализ, определение задач каждого произведения и
способов работы над техническими сложностями.
Подбор произведений для чтения с листа.
Использование в репертуаре нотной литературы других специальностей.
Постоянное пополнение личной библиотеки, расширение и обновление
репертуара - необходимые условия оценки работы учащихся по данной теме.
21
Тема 7. Репертуар II полугодия
Репертуар и постановка аппарата, переход к диатонической позиции.
музыкальных данных.
Подбор инструктивного материала и ансамблей.
Тема 8. Штрихи.
Определение понятия. Штрих как средство музыкальной выразительности.
Классификация штрихов, их различие по артикуляции и атаке звука.
Деление штрихов на четыре основные группы: протяжные, маркированные,
прыгающие и комбинированные.
Разделение штрихов на исполняемые ударом и штрихи, исполняемые тремоло.
Обозначение штрихов и знакомство с различными вариантами их записи.
Технология исполнения и методы их освоения. Соответствие игровых движений
характеру исполняемого штриха.
Изучение особенностей работы рук и способов звукоизвлечения. Зависимость
штриха от действий правой руки, освоение удара от струны и удара с замахом.
Гибкое владение медиатором - одно из важнейших условий овладения
штриховой техникой. Зависимость характера штриха от глубины погружения
медиатора в струну.
Координация левой и правой рук - важнейший момент в работе над штрихом.
Точные слуховые представления и постоянный контроль - главные условия успеха в
работе.
Основные принципы подбора штрихов, их зависимость от темпа произведения,
его характера и стиля.
Связь выбора штрихов с возможностями ученика и особенностями звучания
щипкового инструмента.
Особенности трактовки штрихов при исполнении скрипичной музыки. Замена
одних видов штрихов другими, Условия ее использования.
Последовательность изучения штрихов в музыкальной школе.
Самостоятельность учащегося в выборе штриха, грамотность подбора -
основные цели в работе педагога.
Закрепление темы на нотном материале с устными пояснениями и показом на
Тема 9. Основы
аппликатуры.
Определение
понятия.
Значение аппликатуры в игре на струнных щипковых инструментах. Аппликатура как
художественное и техническое средство исполнения. Знакомство с основными
видами аппликатур (диатоническая, хроматическая, суженная и расширенная).
22
Много вариантность аппликатуры: художественная необходимость,
соответствие авторскому замыслу - решающие факторы в ее выборе.
Индивидуальный характер аппликатуры, зависимость ее от возраста,
физических данных ученика и степени его технической подготовленности.
Аппликатура на начальном этапе обучения, ее связь с постановкой аппарата.
Необходимость равномерного развития всех пальцев левой руки. Изучение
основных методологических принципов постановки аппликатуры:
1. Связь аппликатуры с фразировкой и артикуляцией, особенности ее
постановки в секвенционном движении мелодии.
2. Зависимость аппликатуры от тембра, динамики и штриха.
3. Подчинение ритмической структуре пьесы - важнейшее требование к
данному виду работы.
4. Зависимость смены позиций и перехода со струны на струну от
ритмического строения.
5. Подчиненности аппликатуры движениям правой руки, использование
скольжений медиатора со струны на струну.
6. Аппликатура и темп, основные рекомендации к ее постановке.
Целесообразность, экономичность и удобство исполнения - важнейшие требования к
аппликатуре в пьесах на мелкую технику. Особенности постановки аппликатуры в
триольном движении мелодии.
7. Аппликатура в кантилене. Тембровое единство и певучесть исполнения -
главные критерии ее постановки. Использование с этой целью подмены пальцев на
одинаковых звуках, скольжение одного и того же пальца, расширенной и суженной
видов аппликатур.
8. Аппликатура в двойных нотах: недопустимость перехода одного и того же
пальца со струны на струну в соседних интервалах. Использование при переходах
скольжений или свободной пары пальцев. Употребление большого пальца.
9. Скрытое двухголосие, особенности его исполнения.
10. Аппликатура в аккордах, знакомство с ее вариантами.
Воспитание грамотного, сознательного, творческого и серьезного отношения к
аппликатурным вопросам, развитие самостоятельности и обоснованности в выборе
аппликатуры - главные задачи в работе педагога.
Практическая работа: анализ аппликатур в нотной литературе, постановка
аппликатуры в произведениях, различных по характеру и типу изложения материала с
устными пояснениями и показом на инструменте.
Тема 10. Колористические приемы игры.
Определение понятия.
Приемы игры как средство расширения красочных возможностей инструмента.
Значение колористических приемов в раскрытии художественного содержания
музыкальных произведений.
Классификация приемов, их обозначение и технология использования.
Последовательность изучения приемов в детской музыкальной школе.
Необходимость редактирования репертуара в плане использования
колористических приемов.
Творческий подход к выбору приема, соответствие его характеру исполняемого
произведения и месту данного эпизода.
Чувство меры и художественный вкус - основные требования к применению
колористических приемов.
23
Тема 11. Тембры их использование.
Значение тембров в раскрытии художественного содержания музыкальных
произведений и в расширении красочных возможностей инструмента.
Виды тембров, их обозначение.
Технология исполнения.
Необходимость творческого подхода к репертуару с точки зрения применения
различных тембровых сочетаний.
Соответствие тембра стилистическим особенностям произведения.
Чувство меры и художественный вкус - необходимые требования к их
применению.
Тема 12. II класс. Основные задачи в работе на год.
Определение конкретных теоретических и практических задач,
последовательность их прохождения.
Связь технологических задач с выбором программ.
Тема 13. Репертуар II класса.
Определение обязательных произведений.
Постоянное пополнение личной библиотеки, расширение и обновление репертуара
- необходимые условия оценки работы учащегося по данной теме.
Тема 14. III класс. Основные задачи в работе на год.
Тема 15. Репертуар III класса.
24
Тема 16. Переложение скрипичной литературы.
Ограниченность педагогического и концертного репертуара - одна из наиболее
острых проблем исполнительства на домре.
Регулярное его пополнение и обновление за счет литературы для других
инструментов - важнейшая задача педагога.
Скрипичная музыка - неисчерпаемый источник расширения домрового
репертуара. Сходство диапазонов домры и скрипки, струнная природа инструментов -
основные доводы в пользу применения скрипичной музыки.
Необходимость использования литературы для скрипки, ее значение в
воспитании грамотного исполнителя и педагога.
Ограниченность домрового диапазона - основная проблема в исполнении
скрипичных произведений.
Необходимость пересмотра текста применительно к особенностям строя и
техническим возможностям домры.
Определение понятий переложение транскрипция.
Выбор произведений для переложения.
Соответствие авторского замысла выразительным возможностям струнных
народных инструментов - основное требование к их подбору.
Осторожность в обращении с текстом, минимальные «потери» - главные задачи
транскриптора. Знакомство с основными вариантами переложений:
1. Транспонирование произведения, условия его применения.
2. Изменение строя инструмента*, условия использования.
3. Перенесение нотного текста на октаву вверх или вниз, основные варианты
применения. Октавное перемещение и тембр, его роль в раскрытии содержания
произведения.
4. Передача отдельных звуков, фраз или эпизодов из партии скрипки в партию
фортепиано.
5. Применение в исключительных случаях пропуска звука или его замены, условия
их использования.
6. Особенности переложения арпеджированного изложения материала: замена
широкого расположения на тесное, использование перемещения звуков внутри
ритмической группы.
Сохранение направления движения мелодии, смысловая завершенность и
целостность развития музыкального материала - главные критерии оценки данной
работы.
Переложение двойных нот, основные рекомендации к применению.
Зависимость выбора варианта переложения от темпа произведения, его характера и
места данного эпизода.
Переложения аккордового изложения материала. Использование для этого
перемещения звуков внутри аккорда, сокращения аккорда или его октавного переноса.
Зависимость выбора варианта от характера и места данного эпизода.
Особенности переложения каденций. Ограниченность диапазона домры -
главная проблема в их исполнении.
Варианты переложения каденционных пассажей
а) сокращение пассажа с учетом его мелодического и ритмического
строения;
б) октавный перенос всего пассажа или его части с учетом мелодического и
ритмического строения.
Много вариантность переложения; умение учащихся находить оптимальный
вариант - важнейшая задача педагога.
25
Бережное отношение к оригиналу, грамотность и самостоятельность в
выборе переложения - необходимые требования к работе учащегося.
Тема 17. Особенности использования для домры балалаечной литературы.
Значение балалаечной литературы в формировании домрового репертуара.
Необходимость использования произведений, написанных для балалайки;
возможность значительного расширения репертуара в области русской и
современной музыки.
Обработки народных мелодий - один из наиболее богатых и разнообразных
разделов балалаечной литературы.
Необходимость пересмотра текста применительно к особенностям строя и
техническим возможностям домры.
Выбор произведений для переложения. Сохранение характера музыки м
соответствие ее авторскому замыслу - главные требования к их подбору.
Особенности балалаечной фактуры и ее применение на домре.
Знакомство с основными вариантами переложения:
I. Двухголосное изложение материала:
а) замена двухголосия на одноголосие;
б) замена второго голоса на более удобный;
в) передача второго голоса в партию фортепиано.
II. Аккордовое изложение материала:
а) сокращение аккорда, замена его двухголосием;
б) перемещение звуков внутри аккорда;
в) октавный перенос.
III. Гитарный прием, его виды и способы переложения.
Зависимость выбора варианта от темпа. Характера и места данного эпизода.
Связь выбора фактуры с возможностями ученика и особенностями звучания
домры. Колористические приемы игры, рекомендации к их применению на домре.
Самостоятельность в выборе варианта, грамотность переложения -необходимые
требования к работе учащегося.
Тема 18. Мелизмы.
Краткая историческая справка.
Цель применения украшений в музыке разных эпох.
Классификация мелизмов, их обозначение и исполнение.
Особенности трактовки трелей; их виды и основные варианты расшифровки.
Индивидуальный характер использования мелизмов в произведениях,
различных по темпу, характеру и стилю музыки.
Технология исполнения: значение координации движений рук и особенности
чередования ударов в работе правой руки.
Закрепление темы на нотном материале с устными пояснениями и показе на
Тема 19. IV класс. Основные задачи в работе на год.
26
Тема 20. Репертуар IV класса.
Подбор произведений крупной формы.
Составление программ для учащихся разного уровня подготовки и музыкальных
данных.
Постоянное пополнение личной библиотеки, расширение и обновление репертуара
- необходимые условия оценки работы учащегося по данной теме.
Тема 21. V класса. Основные задачи в работе на год.
Тема 22. Репертуар V класса.
Составление выпускных программ для учащихся разного уровня подготовки и
репертуара - необходимые условия оценки работы учащегося по данной теме.
Примерные перечни музыкальных произведений, рекомендуемых
для исполнения на академических концертах и переводных экзаменах
Пятилетний курс обучения
Первый класс
1. А. Чиполини. Венецианская баркарола

А. Гречанинов. "Весенним утром"
Русская народная песня "Я на камушке сижу", обр. Н. Римского-Корсакова
2. Г. Перселл. Ария
П. Чайковский. "Игра в лошадки"
Русская народная песня "Белолица, круглолица", обр. С. Фурмина
3. Д. Каччини. Ave Maria
М. Глинка. Вальс из оперы "Иван Сусанин"
Белорусский народный танец "Лявониха", обр. И. Обликина
27
Второй класс
1. В.Ф. Бах. "Весной"

А. Цыганков. "Волчок"
2. Ж.Ф. Рамо. Менуэт
A. Даргомыжский. Меланхолический вальс
Украинский народный танец "Ой гоп, тай ни, ни", обр. С. Фурмина
3. И.С. Бах. Буре
B. Андреев. Вальс "Бабочка"
Г. Шендерев. "Весенняя прогулка"
Третий класс
1. В.А. Моцарт. Немецкий танец
Ф. Шуберт. Музыкальный момент
Е. Дербенко. Сюита "Приключение Буратино": "Шарманщик Карло", "Буратино",
"Карабас Барабас"
2. И.С. Бах. Рондо из сюиты h-moll
А. Цыганков. Песня, "Весенняя прогулка"
Русская народная песня "Ивушка", обр. Н. Успенского
3. Л. Бетховен. Полонез
А. Рубинштейн. Романс
А. Курченко. "Детский альбом":
"Скакалки", "Очень красивая кукла", "Часы с кукушкой"
Четвертый класс
1. А. Дюран. Чакона
А. Рубинштейн. Полька "Богемия"
Русская народная песня "У зари-то, у зореньки", обр. В. Городовской
2. В.А. Моцарт. Соната D-dur, I часть
И. Хандошкин. Канцона В. Дмитриев. "Старая
карусель" 3. А. Вивальди. Концерт для скрипки (a-
moll, G-dur), I часть А. Лядов. Вальс Русская
народная песня "Ах, Настасья!", обр. В. Дителя
Пятый класс
1. И.С. Бах. Концерт для скрипки a-moll, I

часть
Л. Дезером. Тарантелла
Русская народная песня "Дороженька", обр. И. Городовской
A. Цыганков. "Скоморошьи игры"
2. Г. Гендель. Пассакалья
B. Андреев. Вальс "Фавн"
C. Прокофьев. "Маски" из балета "Ромео и Джульетта"
Сибирская народная песня "По улице не ходила, не пойду", обр. В. Лаптева
28
3. В.А. Моцарт. Маленькая ночная
серенада
П. Чайковский. Баркарола
Ю. Шишаков. "Хороводная", "Шуточная"
П. Булахов - А. Шалов. "Гори, гори, моя звезда"
Шестой класс
(класс ранней профессиональной ориентации)
1. А. Лоскутов. Концерт для

домры
К.В. Глюк. Мелодия
Ю. Шишаков. "Ручеек"
Немецкая народная песня "Спи, моя радость, усни", обр. Цыганкова
2. Ю. Шишаков. Концерт
для домры
Ф. Шуберт. "Пчелка"
А. Хачатурян. Ноктюрн
Русская народная песня "Травушка-муравушка", обр. А. Цыганкова
3. В. Панин. Детский
концерт
Ю. Свенсен. Романс
М. Мусоргский. Гопак
М. Цайгер. "Я с комариком плясала". Фантазия на темы русских народных песен
РАЗДЕЛ «ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУАРА» (ГИТАРА)

Тема1.Введение.
Ознакомление учащихся с целями и задачами курса, знакомство с планом работы,
содержанием и характеристикой основных её разделов. Организация учебного
процесса. Основные требования по предмету.
Практическая направленность занятий, их творческий характер. Воспитание
навыков самостоятельной работы. Обязательность изучения методической литературы
независимо от её специальности.
Репертуар ДМШ и педагогическая практика. Связь предмета с другими
музыкальными дисциплинами.
Необходимость приобретения методической и нотной литературы, наличие
собственной библиотеки и регулярное её пополнение -обязательные условия работы по
данному предмету.
Рекомендации для чтения.
Знакомство с экзаменационными требованиями.
Тема 2 Подбор репертуара.

Значение репертуара в музыкальном воспитании и в формировании исполнительских
Роль репертуара в поддержании интереса к музыкальным занятиям.
Последовательность, систематичность, доступность - основные принципы подбора
программ.
29
Перспективное планирование, обоснованность подбора репертуара -залог успешной
работы преподавателя.
Индивидуальный подход к выбору программ: зависимость репертуара от возраста
ребёнка, степени его подготовки, способностей, уровня развития, наклонностей и
личных пристрастий.
Яркая образность, лёгкость восприятия, разнообразие содержания и высокий
художественный уровень - основные требования к произведениям школьного
репертуара.
Единство художественных и технических задач, необходимость отбора произведений,
способствующих приобретению конкретных технологических навыков.
Возможность использования в отдельных случаях произведений, превосходящих
уровень подготовки ученика.
Завышение и занижение уровня сложности программ, бессистемность и одно
плановость - основные недостатки в работе педагога.
Знакомство с программой ДМШ, определение конкретных технологических задач
каждого класса и связь с ними в выборе программ.
Основные разделы педагогического репертуара ДМШ, необходимость включения в
программу ученика произведений разнообразных по стилю, форме, жанру, характеру и
исполнительским приёмам.
Значение оригинальных произведений.
Наличие произведений крупной формы - необходимое условие полноценного
развития музыканта.
Обязательные произведения, их систематизация по классам - важная составная
часть репертуарной политики преподавателя.
Роль ансамблевой игры в развитии музыканта, особенности подбора репертуара.
Развитие творческой инициативы и самостоятельности учащихся в выборе
программ - обязательные условия работы по предмету.
Тема 3 Инструктивный материал.

Содержание понятий техническая оснащённость и инструктивный материал.
Значение инструктивного материала в формировании и развитии исполнительских
Систематичность, последовательность, целенаправленность и перспективность
- важнейшие принципы подбора технического материала.
Знакомство с программными требованиями. Определение конкретных
технологических задач каждого класса и выбор этюдного материала, ориентированный
на эти задачи.
Зависимость инструктивного материала то технических сложностей
исполняемой учащимся программы.
Этюды и индивидуальные технические возможности ученика.
Необходимость отбора наиболее ценного и технически разнообразного
инструктивного материала.
Творческий характер работы над техникой - сочинение упражнений и этюдов к
конкретным техническим задачам.
Много - вариантность использования этюдного материала - замена одних видов
техники или приёмов другими.
Инструктивный материал на разных этапах обучения, особенности его подбора
в работе с начинающими.
30
Регулярное пополнение и обновление педагогического репертуара -
необходимые условия оценки качества работы учащегося.
Знакомство с методической литературой по данному вопросу.
Тема 4 1 класс. Штрихи, основы аппликатуры.

Штрихи
Определение понятия. Штрих как средство музыкальной выразительности.
Координация левой и правой рук - важнейший момент в работе над штрихом.
Точные слуховые представления и постоянный слуховой контроль - главные условия
успеха в работе.
Основные принципы подбора штрихов, их зависимость от темпа произведения, его
характера и стиля.
Последовательность изучения штрихов в музыкальной школе.
Самостоятельность учащегося в выборе штриха, грамотность подбора -основные цели
в работе педагога.
Закрепление темы на новом материале с устными пояснениями и показом на
Основы аппликатуры
Определение понятия. Значение аппликатуры в игре на струнных щипковых

инструментах.
Аппликатура как художественное и техническое средство исполнения.
Много - вариантность аппликатуры: художественная необходимость, соответствие
авторскому замыслу - решающие факторы в выборе.
Индивидуальный характер аппликатуры, зависимость её от возраста,
физических данных ученика и степени его технической подготовленности.
Аппликатура на начальном этапе обучения, её связь с постановкой аппарата.
Необходимость равномерного развития всех пальцев левой руки.
Изучение основных методологических принципов постановки аппликатуры:
- связь аппликатуры с фразировкой и артикуляцией, особенности её постановки в
секвенционном движении мелодии;
- зависимость аппликатуры от тембра, динамики и штриха;
- подчинение ритмической структуре пьесы - важнейшее требование к
данному виду работы;
- зависимость смены позиций и перехода со струны на струну от
ритмического строения мелодии;
- аппликатура и темп, основные рекомендации к её постановке.
Целесообразность, экономичность и удобство исполнения важнейшие
требования к аппликатуре в пьесах на мелкую технику.
- Двухголосие, особенности его исполнения.
- Аппликатура в аккордах, знакомство с её вариантами.
Воспитание грамотного, сознательного, творческого и серьёзного
31
отношения к аппликатурным вопросам, развитие самостоятельности и обоснованности
в выборе аппликатуры - главные задачи в работе педагога.
Практическая работа: анализ аппликатуры в нотной литературе, постановка
аппликатуры в произведениях, различных по характеру и типу изложения материала с
устными пояснениями и показом на инструменте.
Тема 5 2 класс. Тембры, их использование.
Определение понятия. Значение тембров в раскрытии художественного содержания
музыкальных произведений и в расширении красочных возможностей инструмента.
Виды тембров, их обозначение.
Технология исполнения.
Необходимость творческого подхода к репертуару с точки зрения применения
различных тембровых сочетаний.
Соответствие тембра стилистическим особенностям произведения.
Чувство меры и художественный вкус - необходимые требования к их
применению.
Закрепление темп на нотном материале с устными пояснениями и показом на
Тема 6 3 класс. Мелизмы.

Краткая историческая справка.
Цель применения украшений в музыке разных эпох.
Классификация мелизмов, их обозначение и исполнение.
Особенности трактовки трелей; их виды и основные варианты расшифровки.
Индивидуальный характер использования мелизмов в произведениях, различных по
темпу, характеру и стилю музыки.
Технология исполнения; значение координации движений рук.
Тема 7 .4 класс. Крупная форма, полифония.

Крупная форма.
Понятие крупной Формы.
Соната и ее страуктура.
Рондо и его структура.
Сюита и ее структура.
Классические вариации и их структура.
Понятие формы старинной сонаты.
32
Полифония
Понятие полифонии.
Виды полифонии.
Голосоведение в полифонии.
Тема 8.
5 класс. Подбор выпускных программ.
Определение конкретных теоретических и практических задач, последовательность их
прохождения.
Составление репертуарных списков, определение последовательности прохождения
материала.
Систематизация репертуара по различным технологическим задачам и уровню
сложности.
Составление выпускных программ для учащихся разного уровня подготовки и
Проигрывание пьес, их анализ, определение задач каждого произведения и способов
работы над техническими сложностями.
Постоянное пополнение личной библиотеки, расширение и обновление репертуара -
необходимые условия оценки работы учащегося по данной теме.
1. УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ МДК
1.1. Требования к минимальному материально-техническому

обеспечению.
Реализация программы модуля предполагает наличие учебных кабинетов для
групповых занятий. Аудитории должны быть оборудованы видео и акустическими
системами для просмотра видеофильмов и слушания музыки. Каждый обучающийся
должен быть обеспечен не менее чем одним учебным печатным и/или электронным
изданием по междисциплинарному курсу.
Библиотечный фонд должен быть укомплектован печатными и/или электронными
изданиями основной и дополнительной учебной литературы по дисциплинам, в объёме
соответствующем требованиям ОПОП.
1.2. Информационное обеспечение обучения

РАЗДЕЛ «МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА ИНСТРУМЕНТЕ»
1. Агафошин П. Школа игры на шестиструнной гитаре.- М., 1983.
2. Александров А. Школа игры на трехструнной домре.- М., 1972.
3. Александров А. Способы извлечения звука, приемы игры и штрихи на домре.-М., 1978.
33
4. Андреев В. Материалы и документы / Сост. Б. Грановский. - М., 1986.
5. Андрюшенков Г. Начальное обучение игре на балалайке. - Л., 1983.
6. Вайсборд М. Андрее Сеговия. -М., 1981.
7. Вольман Б. Гитара.- М., 1980.
8. Вопросы музыкальной педагогики. Вып. 6 / Сост. В. Игонин, М. Говорушко. -Л., 1985.
9. Илюхин А. Самоучитель игры на балалайке. - М., 1971.
10. Каркасси М. Школа игры на шестиструнной гитаре. - М., 1977.
11. Климов Е. Совершенствование игры на трехструнной домре. - М., 1972.
12. Купфер М. Слово о балалайке // Наука и жизнь, № 8,1986.
13. Лысенко Н. Школа игры на четырехструнной домре. - Киев., 1967.
14. Лысенко Н. Методика обучения игре на народных инструментах / Сост. П. Говорушко. -Л.,
1975.
15. Николаев А. Самоучитель игры на шестиструнной гитаре. - М., 1985.
16. Нечепоренко П. Исполнитель, педагог, дирижер /Сост. В. Панин. - М., 1986.
17.Прокопенко Н. Устройство, хранение и ремонт народных музыкальных инструментов. -
М., 1977.
18.Свиридов Н. Основы методики обучения игре на домре. - М., 1968.
19.Соколов Ф. Русская народная балалайка. -М., 1962.
20.Специальный класс балалайки: Программа для ДМШ / Сост. Б. Авксентьев, В. Евдокимов,
Г. Ларин, В. Тарасов. -М., 1976.
21.Специальный класс трехструнной домры: Программа для детских и вечерних
музыкальных школ /Сост. В. Евдокимов. - М., 1978.
22.Специальный класс четырехструнной домры: Программа для детских и вечерних
музыкальных школ /Сост. В. Евдокимов. - М., 1977.
23.Специальный класс шестиструнной гитары: Программа для ДМШ и ВШОМО / Сост. А.
Иванов-Крамской. - М., 1972.
24.Чунин В. Школа игры на трехструнной домре. - М., 1986.
Дополнительная
1. Александров А. Способы извлечения звука, приемы игры и штрихи на домре. -М,
1975.
2. Белов Р. Гаммы, арпеджио, упражнения. М., - 1994.
3. Вольская Т., Уляшкин М. Школа мастерства домриста. Екатеринбург, 1996 .
4. Вольская Т., Гареева И., Технология исполнения красочных приемов игры на
домре. Екатеринбург. 1995.
5. Вопросы методики и теории исполнительства на народных инструментах. -
Свердловск, 1986.
6. Вопросы музыкальной педагогики. Вып. 6. Сост. В.Игонин, М.Говорушко. - Л.,
1985.
7. Гареева И. Ступени мастерства. Екатеринбург., 1996.
8. Гелис М. Методика обучения игры на домре. - Свердловск, 1988.
9. Круглов В. Искусство игры на домре М., - 2001.
10.Методика обучения игры на инструменте: Программа для музыкальных
училищ. Сост. В Щербак. - М., 1988.
11. П.Минкин Ю. Методические указания по педагогической
практике.Новосибирск. 1986.
12. Мироманов В.И. К вершинам мастерства - М, 2003.
13.Мясникова М. Репертуар ДМШ. Программа для музыкальных училищ.
Екатеринбург., 1995.
34
РАЗДЕЛ «ВВЕДЕНИЕ В СПЕЦИАЛЬНОСТЬ»
Учебно-методические материалы:
1. Александров А. Психологические факторы, определяющие состояние
двигательного аппарата. Свердловск, 1988.
2.Андреев В. Материалы и документы / Сост., Грановский Б. М.,1986.
3.
Асафьев Б. Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании. 2 – е
изд. Л.,1973.
4.Басурманов А. Справочник баяниста. 2 – е изд. М.,1971.
5.
Бендерский Л. Киевская школа воспитания исполнителя на народных
инструментах. Свердловск, 1992.
6.. Бендерский Л. Страницы истории исполнительства на народных инструментах.
7. Бендерский Л. Народный артист России Евгений Блинов. Екатеринбург, 1993.
8. Бендерский Л. Народные инструменты на фронтах Великой Отечественной
войны. Екатеринбург, 1995.
9. Блок В. Оркестр русских народных инструментов. М.,1986.
10. Вопросы музыкальной педагогики. Вып. 2. М.,1980.
11. Вопросы музыкальной педагогики. Вып. 3. М., 1981.
16. Вертков К. Русские народные музыкальные инструменты. Л., 1975.
17. Гутерман В. Возвращение к творческой жизни. Екатеринбург, 1994.
18. Имханицкий М. Творчество Ю. Шишакова М., 1976.
19. Имханицкий М. Новые тенденции в современной музыке для русского
народного оркестра. М., 1981.
20. Имханицкий М. Творчество А. Репникова для баяна // Баян и баянисты. Вып. 7 /
Ред. – сост. Б. Егоров, С. Колобков. М., 1987.
21. Кременштейн Б. Педагогика Г.Г.Нейгауза М., 1984.
22. Леонова М. Николай Будашкин М., 1987.
23. Липс Ф. К вопросу об исполнении современной музыки для баяна // Вопросы
профессионального воспитания баяниста. Труды ГМПИ им. Гнесиных, Вып. 48.
Отв.ред. Б. Егоров. М., 1980.
24. Липс Ф. Творчество Владислава Золотарёва // Баян и баянисты. Вып. 6. Ред.-
сост. Б. Егоров, С. Колобков. М., 1984.
25. Лагутин А. Актуальные вопросы подготовки преподавателей музыкальных
школ // Художественное образование № 2. М., 1995.
26. Лагутин А. Основы педагогики музыкальной школы. М., 1985.
27. Лагутин А. Подготовка учащихся к педагогической работе в музыкальной
школе // Методические записки по вопросам музыкального образования. Вып. 3.
М., 1991.
28. Мазель В. Музыкант и его руки. Санкт – Петербург 2004.
29. Максимов Е. Ансамбли и оркестры гармоник. 3 – изд. М., 1979.
30. Максимов Е. Оркестры и ансамбли русских народных инструментов. М., 1983.
31. Максимов Е. Российские музыканты – самородки. М., 1987.
32. Мирек А. Из истории аккордеона и баяна. М., 1967.
35
33. Народно – инструментальное исполнительство Урала и Сибири. Межвузовский
сборник статей. Вып.1. Челябинск, 1991.
34. Народно – инструментальное исполнительство Урала и Сибири. Межвузовский
сборник статей. Вып. 2. Челябинск, 2005.
35. Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры. М., 1967.
36. Пересада А. Справочник балалаечника. М., 1977.
37. Пересада А. Оркестры русских народных инструментов: справочник М., 1985.
38. Пересада А. Справочник домриста. Краснодар, 1993.
39. Польшина А. Формирование оркестра русских народных инструментов на
рубеже XIX – XX веков. Лекция к курсу «История исполнительства на русских
народных инструментов» для студентов музыкальных вузов. М., 1977.
40. Ризоль Н. Очерки о работе в ансамбле баянистов. М., 1986.
41. Соколов Ф. В.В.Андреев и его оркестр. Л., 1962.
42. Факультет народных инструментов Российской академии музыки им. Гнесиных.
Ред. – сост. Б. Егоров. М., 2000.
43. Фейгин М. Воспитание и совершенствование музыканта – педагога. М.,1973.
44. Фейнберг С. Пианизм как искусство. Изд. 2. М., 1969.
Дополнительная литература:
1.Алексеев А. История фортепианного искусства. Часть 1, 2, 3. М., 1982 – 1988.
2.Баян и баянисты: сборник статей. Вып. 1 – 7 // Ред. – сост. Ю.Акимов (вып. 1 – 5);
Колобков и Б. Егоров (вып. 6 – 7). М.,1970 – 1987 3. Хентова С. Музыканты о своём
искусстве. М., 1967.
1. Браудо И. Артикуляция. Л.,1973.
2. Бычков В. Баянно – аккордеонная музыка России и Европы. Кн. 1, 2.
Челябинск, 1997.
3. Варламов Д. Метаморфозы музыкального инструментария. Саратов, 2000.
4. Вербицкий А. Активное обучение в высшей школе: контекстный подход. М.,
1991.
5. Вольман Б. Гитара в России. Л., 1961.
6. Готлиб А. Основы ансамблевой техники. М., 1971.
7. Домра, балалайка: история, теория исполнительства, методика преподавания.
Труды РАМ им. Гнесиных, вып. 147 / Ред. – сост. В.С.Чунин. М., 2000.
8. Завьялов В. Баянное искусство. Воронеж, 1995.
9. Иванов М. Русская семиструнная гитара. М. – Л., 1948.
10. Илюхин А. Материалы к курсу истории исполнительства на русских
народных музыкальных инструментах. Вып. 1. М., 1969.
11. Имханицкий М. Новые тенденции в современной музыке для русского
народного оркестра. М., 1981.
12. Имханицкий М. О сущности русских народных инструментах и
закономерностях их эволюции // Проблемы педагогики и исполнительства на
русских народных инструментах. Труды ГМПИ им. Гнесиных, вып. 95 / Сост.
М. Имханицкий, В. Чунин, отв.ред. М. Имханицкий. М.,1987.
13. Коган М. Музыка в мире искусств. С – ПБ., 1996.
14. Классическая гитара в России и СССР: библиографический музыкально –
литературный словарь – справочник русских и советских деятелей гитары /
Сост. М. Яблоков. Екатеринбург, 1992.
15. «Музыканты соревнуются». Справочник. М., 1975.
16. Музыкальная энциклопедия. М., 1973.
17. Попова Т. Основы русской народной музыки. М., 1977.
18. Розенфельд Н., Иванов М. Гармони, баяны, аккордеоны. Изд. 2. М., 1974.
19. Савшинский С. Режим и гигиена работы пианиста. Л., 1963.
36
20. Теплов Б. Психология музыкальных способностей // Б. Теплов. Избранные
труды. В 2 – х томах. Т.1. М., 1985.
21. Ушенин В. Из истории баянного исполнительства на Дону: очерки, статьи,
воспоминания. Ростов – на – Дону, 1999.
22. Ушенин В. Народно – инструментальное ансамблевое исполнительство на
Дону: история и современность. Ростов – на – Дону, 2001.
23. Фаминцин А. Домра и сродные ей танбуровидные инструменты русского
народа. СПб., 1891.
Интернет-ресурсы
 www.strunnik.ru
 www.muzmag.ru
 www.notesgallery.com
 http://domranotki.narod.ru/
 www.domrist.ru
 www.ushenin.com
 www.ossipovorchestra.ru
РАЗДЕЛ «ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУАРА»

(ДОМРА)
1. Александров А. Школа игры на трехструнной домре. - М., 1972
2. Андрюшенков Г. Начальное обучение игре на балалайке. - Л., 1983
3. Баренбойм Л. Музыкальная педагогика и исполнительство. - Л., 1974
Свердловск, 1990
5. Вопросы музыкальной педагогики. Вып. №№ 1, 3, 4, 5, 7, 10. - М., 1979, 1981, 1983,
1984, 1986, 1991
6. Вопросы фортепианной педагогики. - М., 1971
7. Воспитание музыканта-педагога. - М., 1990
8. Голубовская Н. О музыкальном исполнительстве - Л., 1985
9. Илюхин С. Самоучитель игры на балалайке. - М., 1975
10. Ю.Климов Е. Совершенствование игры на трехструнной домре. - М., 1972
11. П.Коган Г. Избранные статьи. - М., 1985
12. Коган Г. У врат мастерства. - М., 1988
13. Народник. Информационный бюллетень. Вып.: М. - 1998, 1999, 2000,
2001,2002,2003,2004
14. Нейгауз Г. Об искусстве фортепианной игры. - М., 1987
15. Нечепоренко П.-Мельников В. Школа игры на балалайке. - М., 1988
16. Ражников В. Диалоги о музыкальной педагогике. - М., 1991
17. Специальный класс трехструнной домры. Программа для ДМШ и ДШИ. -
Тюмень, 1999
18. Специальный класс трехструнной домры. Программа для музыкальных училищ
и училищ искусств. - М., 2001. Сост.: Суркова Е.
19. Специальный класс трехструнной домры. Программа для музыкальных училищ
37
и училищ искусств. - М., 1987. Сост.: Суркова Е., Чунин М., Дмитриев Н.
20. Спутник учителя музыки. - М., 1993
21. Цыпин Г. Исполнительская техника. - М., 1999
22. Цыпин Г. Музыкант и его работа. - М., 1988
23. Чунин В. Школа игры на трехструнной домре. - М., 1990
24. Шульняков О. Музыкально-исполнительская техника и
художественный образ. - М., 1986
Дополнительная методическая литература
10. Александров А. Способы извлечения звука, приемы игры и штрихи на домре. -М,
1975 г.
11. Белов Р. Гаммы, арпеджио, упражнения. М., - 1994 г.
12. Вольская Т., Уляшкин М. Школа мастерства домриста. Екатеринбург, 1996 г.
13. Вольская Т., Гареева И., Технология исполнения красочных приемов игры на
домре. Екатеринбург. 1995 г.
15. Вопросы музыкальной педагогики. Вып. 6. Сост. В.Игонин, М.Говорушко. -Л.,
1985.
16. Гареева И. Ступени мастерства. Екатеринбург., 1996 г.
17. Гелис М. Методика обучения игры на домре. - Свердловск, 1988 г.
18. Круглов В. Искусство игры на домре М., - 2001 г.
19. Методика обучения игры на инструменте: Программа для музыкальных
училищ. Сост. В Щербак. - М., 1988 г. П.Минкин Ю.
20. Методические указания по педагогической практике. Новосибирск.
1986
21. Мироманов В.И. К вершинам мастерства - М, 2003 г.
22. Мясникова М. Репертуар ДМШ. Программа для музыкальных училищ.
Екатеринбург., 1995 г.
23. Н.Нечепоренко, П. Мельников В. Школа игры на балалайке. - М., 1988 г.
24. Олейников Н. Вопросы совершенствования техники левой руки домриста. -
Свердловск, 1979 г.
25. Специальный класс трехструнной домры: Программ для детских и вечерних
музыкальных школ. Сост. В.Евдокимов. - М., 1978 г.
26. Ставицкий 3. Начальное обучение игры на домре. - Л., 1984 г.
27. Янковская Е. Вопросы развития домрового репертуара. - Новоосибирск, 1989 г.
Список литературы для трехструнной домры

1. Александров А. Азбука домриста. М., 1963
2. Александров А. Гаммы и арпеджио. М., 1967
3. Александров А. Школы игры на трехструнной домре. М., 1990
4. Альбом для детей. Вып. 1/Составитель В. Евдокимов. М., 1986
5. Альбом для детей. Вып. 2/Составитель Л. Демченко. М., 1988
6. Альбом для детей и юношества/Составитель А. Цыганков. М., 1996
7. Альбом для юношества. Вып. 1/Составитель В. Круглое. М, 1984
8. Альбом для юношества. Вып. 2/Составитель В. Круглое. М., 1985
9. Альбом для юношества. Вып. З/Составитель В. Чунин. М, 1987
10. Альбом для начинающего домриста. Вып. 1. М., 1969
11. Альбом для начинающего домриста. Вып. 2/Составитель С. Фурмин. М., 1970
12. Альбом для начинающего домриста. Вып. З/Составитель С. Фурмин. М., 1971
38
19. Альбом для начинающего домриста. Вып. 1 О/Составитель С. Фурмин. М., 1978
22. Альбом для начинающего домриста. Вып. 1 З/Составитель С. Фурмин. М., 1981
26. Альбом для начинающего домриста. Вып. 17/С оставите ль С. Фурмин. М., 1986
27. Альбом для начинающего домриста. Вып. 18/Составитель С. Фурмин. М, 1987
28. Ансамбли для русских народных инструментов/Составители А. Шалов, А. Ильин.
Л., 1964
29. Ансамбли для русских народных инструментов/Составитель И. Дьяконова. М., 1995
30. Ансамбли для русских народных инструментов В. Городовской/С оставите ль Г.
Тарасова. М, 1999
31. Альбом ученика - домриста. Вып. 1/Составители В. Герасимов и С. Литвиненко.
Киев, 1971
32. Альбом ученика - домриста. Вып. 2/Составители В. Герасимов и С. Литвиненко.
Киев, 1973
ЗЗ.Бейгельман Л. 50 этюдов для трехструнной домры. М., 2000
34. Бейгельман Л. 60 этюдов для трехструнной домры. М., 2001
35. Белов Р. Гаммы, арпеджио и упражнения для трехструнной домры. М., 1996
36. Библиотека домриста. Вып. 31. М., 1960
40. Библиотека домриста. Вып. 44. М, 1961 *
41. Библиотека домриста. Вып. 51. М, 1962
43.Библиотека домриста. Вып. 58. М., 1962
47. Библиотека домриста. Вып. 65. М, 1964
49. Библиотека домриста. Вып. 74. М., 1965 50.Будашкин Н. Концерт. М., 1963
51. Вольская Т., Гараева И. Технология исполнения красочных приемов игры на
домре. Екатеринбург, 1995
52. Вольская Т., Уляшкин М. Школа мастерства домриста. Екатеринбург, 1996
53.Городовская В. Новые сочинения для трехструнной домры. М., 1996
54. Домристу - любителю. Вып. 1/Составитель М. Дроздов. М., 1977
55. Домристу - любителю. Вып. 2. М., 1978
56. Домристу - любителю. Вып. З/Составитель И. Шелмаков. М., 1979
63. Домристу-любителю. Вып. 10. М, 1986
39
64. Ефимов В. "Музыкальные картинки". Пьесы для трехструнной домры. М., 2002
65. Зверев А. Сборник пьес для трехструнной домры. СПб., 1998
66. Знакомые мелодии. Вып. 1/Составитель А. Александров. М., 1969
67. Знакомые мелодии. Вып. 2/Составитель А. Лачинов. М., 1970 68.Камалдинов Г.
Пьесы и этюды. М., 1983
69. Клебанов Д. Концерт для домры с оркестром. М., 1958
70. Концертные пьесы. Вып. 1. М., 1961
71. Концертные пьесы. Вып. 2 М., 1967 72.Концертные пьесы. Вып. 3. М., 1968 73.
Концертные пьесы. Вып. 4. М., 1971
74.Концертные пьесы. Вып. 5. /Составитель В. Евдокимов. М., 1972
75.Концертные пьесы. Вып. 6. М., 1973
82.Концертные пьесы. Вып. 13./Составитель В. Чунин. М., 1985
83.Концертные пьесы. Вып. 14./Составитель А. Крючков. М., 1987
84.Концертные пьесы. Вып. 15./Составитель В. Чунин М., 1987
85. Концертный репертуар домриста. М., 1962
86. Концертный репертуар. М., 1967
87. Концертный репертуар. М., 1981
88. Концертный репертуар. Вып. 2. М., 1983
89.Концертный репертуар. Вып. 3./Составитель А. Цыганков М., 1984
90. Концертный репертуар. Вып. 5./Составитель А. Цыганков М., 1991
91.Круглов В. Пьесы для трехструнной домры. М., 1998
92. Круглов В. Искусство игры на трехструнной домре. М., 2001
93.Курченко А. "Детский альбом". Пьесы для трехструнной
домры/Составитель И. Дьяконова. М., 1999
94. Лаптев В. Концерты для домры. М.. 1977
95. Легкие дуэты/Составитель Ю. Ногарева. СПб., 1999
96. Легкие пьесы. Вып. 1/Составитель А. Лачинов. М., 1958
97. Легкие пьесы. Вып. 2. М., 1959
98. Легкие пьесы. Вып. 3./Составитель А. Лачинов. М., 1961
101. Легкие пьесы. Вып. 6. М., 1963
./Составитель Е. Рузаев. М., 1982
104. На досуге. Вып. 2,/Составитель Г. Гарцман.
М., 1984 105.На досуге. Вып. 3./Составитель В.
Чунин. М., 1985
106. Начинающему домристу. Вып. 1. М., 1969
107. Педагогический репертуар. Вып. 1 ./Составитель Е. Климов. М.,1967
108. .Педагогический репертуар. Вып. 2./Составитель Е. Климов. М., 1967
109. Педагогический репертуар. Вып. 3. /С оставите ль И. Шелмаков. М., 1968
110. Педагогический репертуар. Вып. 4./Составитель Е. Климов. М., 1968
111.Педагогический репертуар. Вып. 5./Составитель А. Александров. М., 1969
112.Педагогический репертуар. 1-2 класс ДМШ. Вып. 1 ./Составитель Е. Климов.
М.,1972
40
113.Педагогический репертуар. 1-2 класс ДМШ. Вып. 2./Составитель А.
Александров.М., 1977
Александров.
М., 1979
117. Педагогический репертуар. 3-5 класс ДМШ. Вып. 1 ./Составители А. Александров
и Е. Климов. М., 1973
118. Педагогический репертуар. 3-5 класс ДМШ. Вып. 2./Составитель А. Александров.
М., 1977
119.Педагогический репертуар. 3-5 класс ДМШ. Вып. 3./Составитель А. Александров.
М, 1979
120. Педагогический репертуар. 3-5 класс ДМШ. Вып. 4./Составитель А.
121.Педагогический репертуар. 3-5 класс ДМШ. Вып. 5./Составитель В.
Красноярцев.М., 1982
122.Педагогический репертуар. 3-5 класс ДМШ. М., 1982
123.Педагогический репертуар. Вып. 1. Для музыкальных
училищ./Составитель А.Александров. М., 1968
124. Педагогический репертуар. Вып. 2. Для музыкальных
училищ./Составитель А.
Александров. М., 1968
125.Педагогический репертуар. Вып. 3. Для музыкальных училищ./Составитель А.
126. Педагогический репертуар. Вып. 1.1-2 курс музыкальных училищ./Составитель А.
127. Педагогический репертуар. Вып. 1. 3-4 курс музыкальных училищ./Составитель А.
128.Педагогический репертуар. Вып. 2. 3-4 курс музыкальных училищ./Составитель
А.Александров. М., 1978
129. Педагогический репертуар домриста. Вып. 3. 3-4 курс музыкальных училищ. М.,
1982
130. Педагогический репертуар домриста./Составитель И. Шитенков. М., 1985
131. Первые шаги. Вып. 1. М.,
1964
132.Первые шаги. Вып. 2.
М.,1964
М.,1965
134. Первые шаги. Вып. 4.
М,1966
М.,1966
136. Первые шаги. Вып. 6.
М.,1967
М.,1968
41
М.,1969
139.Первые шаги. Вып. 9.М.,1969
140. Первые шаги. Вып. 10. М., 1969
143.Первые шаги. Вып. 13./Составитель А. Александров. М, 1974
144. Первые шаги. Вып. 14./Составитель Е. Климов. М., 1975
145.Первые шаги. Вып. 15./С оставите ль В. Викторов. М., 1976
146.Петров Ю. Десять этюдов. Л., 1965 147.Пильщиков А. Этюды.
Л., 1982
148. Популярные произведения. Вып.1. М., 1969
149. Произведения советских композиторов./Составитель А. Александров. М., 1970
150. Пьесы. Вып. 1 ./Составитель А. Александров. М., 1961 151.Пьесы. Вып. 2. М, 1962
152. Пьесы. Вып. 3. М., 1963
153.Пьесы. Вып. 1 ./Составитель И. Шитенков. Л., 1972
154. Пьесы. Вып. 2./Составитель И. Шитенков. Л., 1976
155.Пьесы. Вып. 3./Составитель И. Шитенков. Л., 1976
156. Пьесы для дуэта домры и балалайки./Составитель Н. Бурдыкина. М., 1998
157. Пьесы для трехструнной домры. Тетрадь 1. СПб., 1998 158.Пьесы для трехструнной
домры. Тетрадь 2. СПб., 1998
159. Пьесы для младших классов ДМШ. СПб., 1996
160. Пьесы советских композиторов./Составитель И. Шитенков. Л., 1975
161. Пьесы советских композиторов./Составитель И. Шитенков. Л., 1980
162. Пьесы./С оставите ль И. Шитенков. Л., 1983 163.Пьесы./Составитель И. Шитенков.
Л.,1985
164. Пьесы. Вып. 2./Составитель И. Шитенков. Л., 1985
165.Пьесы для трехструнной домры. Играет А. Цыганков. М., 1979
166.Пьесы татарских композиторов. Казань, 1971
167.Репертуар домриста. Вып. 1. М.,
1966 168.Репертуар домриста. Вып. 2.
М, 1966
169. Репертуар домриста. Вып. 3. М, 1968
170. Репертуар домриста. Вып. 4. М., 1968
171. Репертуар домриста. Вып. 5. М, 1970
172. Репертуар домриста. Вып. 6. М., 1969 173.Репертуар домриста. Вып. 7. М., 1970
174.Репертуар домриста. Вып. 8. М., 1972
175.Репертуар домриста. Вып. 9./Составитель С. Фурмин. М., 1973 176.
Репертуар домриста. Вып. 10./Составитель Е. Евдокимов. М, 1973
178.Репертуар домриста. Вып. 12./С оставите ль В. Гнутов. М, 1976 179.
Репертуар домриста. Вып. 14./С оставите ль Е. Евдокимов. М., 1978
180.Репертуар домриста. Вып. 15. /Составитель В. Лобов. М., 1979
182. Репертуар домриста. Вып. 17. М, 1980 183.Репертуар домриста. Вып. 18. М., 1981
185.Репертуар домриста. Вып. 20./Составитель И. Шелмаков. М., 1982
188.Репертуар домриста. Вып. 23./Составитель В. Круглов. М., 1984
189.Репертуар домриста. Вып. 25./Составитель В. Лобов. М., 1986
191.Репертуар начинающего домриста. Вып. 1 ./Составитель В. Яковлев. М., 1979
42
192.Репертуар начинающего домриста. Вып. 2./Составитель В. Яковлев. М., 1980
193.Репертуар начинающего домриста. Вып. 3./Составитель В. Яковлев. М., 1981
194. Сборник пьес/Составитель Г. Омоловская. Минск, 1981
195.Сборник пьес для ансамбля домр и фортепиано. СПб, 1990
196.Ставицкий 3. Начальное обучение игре на домре. Л., 1984
197. Старинные вальсы /Составитель С. Фурмин. М., 1982
198.Упражнения, этюды, пьесы /Составитель В. Тихомиров. М, 1964
199. Хренников Т. Пьесы на темы опер и балетов. М., 1984
200. Хрестоматия домриста. 1-2 класс ДМШ /Составитель А. Александров. М., 1971
201. Хрестоматия. 1-2 класс ДМШ /Составитель А. Лачинов. М., 1968
202. Хрестоматия домриста 1-3 класс ДМШ / Составитель Е. Евдокимов. М., 1985
203.Хрестоматия домриста 1-3 класс ДМШ / Составитель В. Чунин. М., 1963
204.Хрестоматия 3-4 класс ДМШ / Составитель А. Лачинов. М., 1960
205.Хрестоматия домриста. 3 класс ДМШ / Составитель А. Александров. М., 1972
206. Хрестоматия домриста 4-5 класс ДМШ / Составитель Е. Евдокимов. М., 1984
207. Хрестоматия 5 класс ДМШ / Составитель А. Лачинов. М., 1963
208. Хрестоматия домриста 1-2 курс музыкальных училищ / Составитель А.
209. Хрестоматия домриста 1-2 курс музыкальных училищ / Составитель В. Чунин. М.,
1986
210. Хрестоматия домриста 3-4 курс музыкальных училищ / Составитель В. Чунин. М.,
1986
211. Хрестоматия домриста. Средние классы/ Составитель И. Дьяконова. М, 1995
212. Хрестоматия для трехструнной домры. I часть. Для средних и старших классов
ДМШ, начальных курсов музыкальных училищ /Составитель Н. Бурдыкина. М., 2003
213.Хрестоматия домриста. Старшие классы / Составитель И. Дьяконова. М., 1997 214.
Хрестоматия для трехструнной домры. II часть. Для старших классов ДМШ,
музыкальных училищ / Составитель Н. Бурдыкина. М., 2003
215.Цыганков А. Избранные произведения для трехструнной домры и фортепиано. М,
1982
216. Цыганков А. Избранные произведения для трехструнной домры и фортепиано. М.,
1995
217.Чекалов П. Концертные произведения для трехструнной домры. М., 1978
218.Чунин В. Гаммы и арпеджио. М., 1967
219.Чунин В. Школа игры. М., 1986
220.Шалов А. Пьесы в переложении для трехструнной домры. СПБ., 2000
221.Шишаков Ю. 12 этюдов. М., 1961 222. Этюды. М., 1965
223.Этюды. Вып. 1. / Составитель Е. Климов. М., 1962
224. Этюды. Вып. 2 / Составитель И. Болдырев. М., 1960
225.Этюды. Вып. 3. М., 1961
226. Этюды. Вып. 4 / Составитель Е. Климов. М., 1962
227. Этюды. Вып. 5 / Составитель Ю. Блинов. М, 1964 228.Юный домрист /
Составитель Н. Бурдыкина. М., 1999
«ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУАРА» (ГИТАРА)

43
1. П. Агафошин. Школа игры на шестиструнной гитаре. М., 1985 г.
2. В. Калинин. Юный гитарист. М, 1995г.
3. А. Иванов-Крамской. Школа игры на шестиструнной гитаре. М., 1970 г.
4. Педагогический репертуар гитариста. Пьесы и этюды для шестиструнной гитары.
Вып. 1 / Сост. А. Гитман. М., 1999 г.
5. А. Сеговия. Моя гитарная тетрадь. М., 1993 г.
6. М. Каркасси. Школа игры на шестиструнной гитаре. М, 1964-2002 г.г.
7. Хрестоматия гитариста 2-3 классы ДМШ. Ростов-на-Дону. 1999 г.
8. Хрестоматия для 6 струнной гитары 4-5 классы ДМШ. СПб., 2001г.
9. Хрестоматия гитариста. 5 класс ДМШ. Ростов-на-Дону. 1999г
10. Н.Г.Кирьянов. Искусство игры на шестиструнной гитаре. Части 1-4 М.,
«Тоника». 1991г.
11. Э. Пухоль. Школа игры на шестиструнной гитаре. М., 1977-1987г.г.
12. А.Гитман. Гитара и музыкальная грамота.М.,2002г.
13. А.Гитман. Начальное обучение на шестиструнной гитаре.М., 1995, 1999, 2002г.г.
14. А Гитман. Донотный период в начальном обучении гитаристов. М. 2003 г.
15. Вопросы музыкальной педагогики. Вып.6. Сост. В.Игонин, М Говорушко.-Л.,1985г.
16. Вопросы методики и теории исполнительства на народных инструментах.-
Свердловск, 1986г.
17. Репертуар ДМШ. Программа для музыкальных училищ и училищ искусств по
специальности № 2104 « Народные инструменты» домра. Екатеринбург 1995г.
18. Примерная программа по учебной дисциплине «музыкальный инструмент» (гитара
шестиструнная) для ДМШ. М, Сост А. Гитман, В. Кузнецов. М.,2002г.
Дополнительные источники:
1.Ф. Сор. 20 этюдов для шестиструнной гитары. Ред. А.Сеговии. ГИД , М., 2000г.
2. Старинная музыка для шестиструнной гитары. Сост. И.Поликарпов. М.,1971г.
3. Сборник избранных пьес для шестиструнной гитары. Сост. Е. Рябоконь и И.
Клименков. Л., 1962г.
4. Шестиструнная гитара. Учебный репертуар ДМШ. Классы: подготовительный- 5-й.
Сост. Н. Михайленко. Киев, 1980-1986г.г.
5. Сборник лёгких пьес для шестиструнной гитары.Перелож. П. Агафошина. М.,
1933г.
6. А.Алексеев. Методика обучения игры на фортепиано.-М., 1978г..
7. Вопросы музыкальной педагогики. Вып. 7. Сост. В. Руденко.-М, 1986г.
8. Н. Голубовская. О музыкальном исполнительстве.-Л., 1985г.
9. Г.Коган. Избранные статьи.-М., 1985г.
10. Г.Коган. У врат мастерства. Работа пианиста.-М., 1988г.
11. Л. Наумов. Беседы о педагогике и исполнительстве. Сургут, 1995г
РЕПЕРТУАРНЫЙ СПИСОК
«ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУАРА» (ДОМРА)
Примерные перечни музыкальных произведений,
рекомендуемых для исполнения на академических концертах,
переводных зачетах и выпускных экзаменах
Пятилетний курс обучения
44
1. А. Чиполини. Венецианская баркарола
А. Гречанинов. "Весенним утром"
Русская народная песня "Я на камушке сижу", обр. Н. Римского-Корсакова
П. Чайковский. "Игра в лошадки"
Русская народная песня "Белолица, круглолица", обр. С. Фурмина
Белорусский народный танец "Лявониха", обр. И. Обликина

2. Ж.Ф. Рамо. Менуэт
A. Даргомыжский. Меланхолический вальс
Украинский народный танец "Ой гоп, тай ни, ни", обр. С. Фурмина
3. И.С. Бах. Буре
B. Андреев. Вальс "Бабочка"
Г. Шендерев. "Весенняя прогулка"
1. В.А. Моцарт. Немецкий танец
Ф. Шуберт. Музыкальный момент
Е. Дербенко. Сюита "Приключение Буратино": "Шарманщик Карло", "Буратино",
"Карабас Барабас"
2. И.С. Бах. Рондо из сюиты h-moll
А. Цыганков. Песня, "Весенняя прогулка"
Русская народная песня "Ивушка", обр. Н. Успенского
3. Л. Бетховен. Полонез
А. Рубинштейн. Романс
А. Курченко. "Детский альбом":
"Скакалки", "Очень красивая кукла", "Часы с кукушкой"
1. А. Дюран. Чакона
А. Рубинштейн. Полька "Богемия"
2. В.А. Моцарт. Соната D-dur, I часть
И. Хандошкин. Канцона В. Дмитриев. "Старая
карусель" 3. А. Вивальди. Концерт для скрипки (a-
moll, G-dur), I часть А. Лядов. Вальс Русская
народная песня "Ах, Настасья!", обр. В. Дителя
45
1. И.С. Бах. Концерт для скрипки a-moll, I
часть
Л. Дезером. Тарантелла
Русская народная песня "Дороженька", обр. И. Городовской
A. Цыганков. "Скоморошьи игры"
C. Прокофьев. "Маски" из балета "Ромео и Джульетта"
Сибирская народная песня "По улице не ходила, не пойду", обр. В. Лаптева
3. В.А. Моцарт. Маленькая ночная
серенада
П. Чайковский. Баркарола
Ю. Шишаков. "Хороводная", "Шуточная"
П. Булахов - А. Шалов. "Гори, гори, моя звезда"
(класс ранней профессиональной ориентации)
1. А. Лоскутов. Концерт для

домры
Ю. Шишаков. "Ручеек"
Немецкая народная песня "Спи, моя радость, усни", обр. Цыганкова
2. Ю. Шишаков. Концерт
для домры
Ф. Шуберт. "Пчелка"
А. Хачатурян. Ноктюрн
Русская народная песня "Травушка-муравушка", обр. А. Цыганкова
3. В. Панин. Детский
концерт
Ю. Свенсен. Романс
М. Мусоргский. Гопак
М. Цайгер. "Я с комариком плясала". Фантазия на темы русских народных песен
Семилетний курс обучения
Первое полугодие
1. Русская народная песня "Как под горкой, под горой"
В. Шаинский. "Про кузнечика"
Н. Метлов. "Паук и мухи"
2. Русская народная песня "Во саду ли, в огороде"
А. Филиппнко. "Цыплятки"
М. Карасев. "Зайчики"
3. Украинская народная песня "Ой, джигуне, джигуне"
46
Г. Гладков. Песенка львенка и черепахи из м/ф "Львенок и черепаха" В.А.
Моцарт. "Азбука"
4. Л. Бейгельман. Этюд из первой тетради (по выбору)
A. Даргомыжский. "Казачок"
Р. Ильина. "Козлик"
Второе полугодие
1. Ж.-Б. Люли. "Жан и Пьерро"
B. Калинников. "Журавель"
А. Островский. "Спят усталые игрушки"
2. К.В. Глюк. "Веселый танец"
П. Чайковский. "Марш деревянных солдатиков" Ж.
Пьерпон. "Бубенчики"
3. В.А. Моцарт. "Майская песня"
П. Чайковский. "Камаринская"
Русская народная песня "Вы послушайте, ребята", обр. А. Александрова
4. И.С. Бах. Гавот
Н. Римский-Корсаков. Песня Левко из оперы "Майская ночь" Русская
народная песня "Как под яблонькой"
П. Чайковский. "Игра в лошадки" К.
Шутенко. "Веселый заяц"
2. Л. Бетховен. Экоссезы №№ 1, 2
М. Глинка. "Ты , соловушка, умолкни" А.
Курченко. Скерцино "Мячик"
A. Гречанинов. Вальс
Д. Кабалевский. "Клоуны"
4. Ю. Соловьев. Сонатина
Н. Римский-Корсаков. Мазурка
B. Шаинский. "Антошка", обр. Н. Олейникова
1. Г. Муффат. Бурре
Е. Дербенко. Сюита "Приключения Буратино" (II и III части)
Русская народная песня "Сама садик садила", обр. М. Красева
2. В. Андреев. Вальс "Грезы"
П. Чекалов. Сюита "Васька- футболист": "Маскарадный марш", "Песня", "Васька-
футболист"
С. Рахманинов. Русская песня
А. Зверев. Рондо "В старинном стиле" или пьеса из "Детского альбома" П.
Чайковского ("Игра в лошадки", Вальс, Камаринская)
4. В.А. Моцарт. "Маленькая ночная серенада" (Немецкий танец или Менуэт)
П. Чайковский. Трепак из балета "Щелкунчик"
47
И. Дьяконова. "Былина"
1. Ф. Госсек. "Тамбурин"
Э. Григ. Норвежский танец
Русская народная песня "Соловьем залетным", обр. В. Камалдинова
2. И. Гайдн. Венгерское рондо
А. Варламов. "Что ты рано, травушка, пожелтела"
Русская народная песня "Ах вы, сени, мои, сени", обр. В. Дителя
3. И.С. Бах. Рондо из сюиты h-
moll
или Л. Бетховен. Полонез
A. Цыганков. "Веселая прогулка"
или В. Маляров. "Маленький
ковбой"
4. А. Вивальди. Концерт для скрипки a-moll или G-dur (I или II, III части)
С. Рахманинов. Итальянская полька
или В. Андреев. Вальс "Бабочка", обр. Нагорного в переложении для домры И.
Дьяконовой
1. Линике. Маленькая соната
Н. Римский-Корсаков. "Песня Индийского гостя" из оперы "Садко"
B. Сапожнин. "Веселая скрипка"
2. В.А. Моцарт. Турецкое
рондо
И. Хандошкин. Канцона
Русская народная песня "Светит месяц", обр. В, Андреева - А. Цыганкова
3. Д. Бортнянский. Соната
C-dur
В. Лаптев. Импровизация
В. Городовская. "Памяти Есенина"
4. Ш. Данкля. Концертное
соло
Р. Глиэр. Вальс
Русская народная песня "Веселая голова", обр. А. Лоскутова
1. И.С. Бах. Концерт a-moll
Ж. Массне.
"Размышление"
Русская народная песня "По улице не ходила, не пойду", обр. В. Лаптева
2. А. Лоскутов. Концерт для домры
А. Хачатурян. "Танец розовых девушек" из балета "Гаянэ"
Русская народная песня "По Муромской дорожке", обр. А. Цыганкова
48
3. П. Барчунов. Концерт №2
Р. Глиэр. "У ручья"
Русская народная песня "Не одна во поле дороженька", обр. В. Городовской
4. Л. Обер. Жига
А. Аренский. "Незабудка"
A. Цыганков. "Плясовые наигрыши"
Седьмой класс
1. Г. Гендель. Соната G-dur (I, II части)
К. Сен-Сане. "Лебедь"
или С. Прокофьев. "Маски" из балета "Роме и Джульетта"
Русская народная песня "Ай, Настасья", обр. В. Дителя
или А. Хачатурян. Ноктюрн
В. Городовская. Фантазия на две русские народные песни
3. Б. Марчелло. Скерцандо
А. Хачатурян. Танец Эгины из балета "Спартак"
или А. Аренский. Экспромт А. Цыганков. "Под
гармошку"
4. Дж. Фрескобальди. Токката
Г. Венявский. Романс
или Г. Шендерев. Концертино
А. Цыганков. Вариации на цыганскую тему "Map Дяндя"
Восьмой класс
1. И.С. Бах. Адажио
Э. Эльгар. "Капризница"
П. Барчунов. Элегия
A. Цыганков. "Плясовые наигрыши"
2. И.С. Бах. Прелюдия из Партиты E-dur
Б. Дварионас. Элегия
B. Дмитриев. "Старая карусель"
А. Цыганков. Вариации на темы русской народной песни "Травушка-муравушка"
3. Г. Гендель. Ария с вариациями
Ф. Лист. "Как дух Лауры"
Р. Щедрин. "Подражание Альбенису"
А. Цыганков. Каприс №1 "Прелюдия"
Русская народная песня "Мой муженька", обр. А. Цыганкова;
или А. Цыганков. "Падеспань"
49
«ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУАРА»(ГИТАРА)
Репертуарный список
1 класс, 1 полугодие
1. Ф. Сор. Этюд. (1)
2. М. Каркасси. Прелюдия. (1)
3. Ж. Рамо. Ригодон. (1)
4. Ф. Карулли. Вальс.
5. В. Калинин. Птичка. (2)
6. Груз.нар. песня « Сулико» (2)
7. Укр.нар.песня «Ах, ты, дивчино зарученная» (2)
8. М. Гечанинов. Вальс. (3)
9. А. Иванов-Крамской. Прелюдия. (3) 10.А. Иванов-Крамской. Андантино. (3)
1 класс. 2 полугодие.
1. Д. Агуадо. Этюд. (1)
2. Ф. Карулли. Песенка для двух гитар. (1)
3. М. Джулиани. Андантино. (1)
4. Ф. Сор. Этюды №1, и №2. (1)
5. Р. Шуман. Пьеса. Военный марш. (1)
6. Д. Кабалевский. Шуточная. (1)
7. А. Иванов-Крамской. Украинская полька. (1)
8. Д. Мерц. Андантино. (1)
2класс.
1. М. Гнесина. Этюды. (4)
2. Ф. Карулли. Прелюдия. (4)
3. Ф. Сор. Этюд. (4)
4. В. Козлов. Грустная песенка. (2)
5. В. Калинин. Лирический хоровод. (2)
6. В Калинин. Маленький испанец.. (2)
7. Эст.нар.танец «деревянное колесо», обр. В.Калинина. (2)
3класс.
1. А. Сеговия. Маленький анекдот. (5)
3. А Сеговия. Этюд. (5)
4. Н. Кост. Этюд. (5)
5. Н. Паганини. Маленькая пьеса. (5)
6. Р.Н.П. «ой, да ты, калинушка» в обр. А Холминова. (2)
7. Р.Н.П. «ой, чтой-то звон» в обр. В. Калинина. (2)
8. «Санта Лючия» . Обр. В. Калинина. (2)
9. А. Иванов-Крамской. Маленький вальс. (2) 10.Д. Уотт. Песенка 3-х поросят. 92)
11.В. Калинин. Полька. (2)
12.М. Каркасси. Андантино. 2 вальса. Модерато. (6)
13.А Иванов-Крамской. Анданте. Пьеса. Аллегро. Вальс.(7)
14.В.А. Моцарт. Грациозо. (7)
15.Р.Н.П. «Во поле берёза стояла» . Обр. А Иванова-Крамского. (7)
4 класс.
2. М. Каркасси. Этюд. (1)
3. Н. Кост. Этюд. (1)
4. Р. Шуберт. Вальс. (1)
5. Н. Паганини. Менуэт. (1)
50
6. Р.Н.П. «Уж как звали молодца» в обр. А. Иванова -Крамского. (3)
7. А. Иванов-Крамской. Танец. Песня без слов. Грустный напев. (3)
8. Ф. Сор. Ляргетто. (3)
9. М. Гречанинов. Мазурка. (8) Ю.М.Джулиани. Пьеса. Менуэт. 11.Ф. Карулли.
Сицилиана. (8)
12.Н. Кост. Анданте. Меланхолия. Баркаролла. (8) 13.А. Сеговия.
Прелюдия. (8)
5 класс.
1. А.Н.П. «Домой, на ранчо» В обр. В. Калинина. (9)
2. М Каркасси. Рондо. (9)
3. Ф.Карулли. Рондо. (9)
4. Ф. Молино. Сонатина -До мажор. (9)
5. Р. де Визе. Менуэт. (2)
6. М. Каркасси. Анданте. (2)
7. Мекс. Нар. п. «Скамеечка», «Красивое небо» (2)
8. Г. Гладков. Песенка друзей. (2)
9. В. Калинин. Этюды. (2) 10.Д.Агуадо. Этюд. (2)
11 .М. Джулиани. Этюд. (2) 12.Н.
Бакланова. Этюд. (2) 13.А. Комаровский.
Этюд. (2) 14.М Каркасси. Этюд. (2)
51
4.3. МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ ДЛЯ ПРЕПОДАВАТЕЛЕЙ
«ВВЕДЕНИЕ В СПЕЦИАЛЬНОСТЬ»
Педагог контролирует выполнение практических заданий по всем темам. Оценивается
участие в семинарах, практикумах, диспутах, написание рефератов, рецензий. Проверка
знания терминов, понятий, возможна в форме тестов или кроссвордов. При оценивании всех
видов заданий учитывается не только качество выполненной работы ( добросовестность,
грамотность, срок исполнения), но и инициатива, активность учащегося. Итоговая оценка
выставляется по работе в полугодии.
«ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУАРА» (ДОМРА)

Схема анализа произведения
1. Исторические сведения о композиторе, его эпохе, времени
создания произведения. Основные черты стиля автора, проявляющиеся в изучаемом
сочинении.
2. Образно-эмоциональный строй произведения, развитие и взаимодействие образных
сфер.
3. Форма произведения, ее своеобразие в сравнении с классическими образцами.
Отдельные элементы строения (в единстве с образно-художественным содержанием).
4. Особенности музыкального языка и фактуры:
- мелодия и аккомпанемент;
- метроритмическая организация материала;
- гармонический язык.
5. Выразительные средства исполнения:
- особенности интонирования и фразировки;
- характер звукоизвлечения и звуковедения;
- громкостная динамика и тембровая палитра;
- артикуляция и штрихи.
6. Методико-педагогический анализ:
- примерный уровень трудности произведения, цели и задачи его изучения;
- основные пути выявления образно художественной и стилевой направленности
сочинения;
- методы работы над исполнительской техникой;
- аппликатура и лигатура в свете художественно-исполнительских задач;
- прогнозирование возможных инструментально-двигательных затруднений,
определение методов их преодоления. Система упражнений.
Контроль знаний учащихся осуществляется посредством сдачи каждой темы в

теоретической и практической форме.
Оценка успеваемости должна быть комплексной, студенту необходимо:
1.Исполненить одно произведение (из репертуара ДМШ) самостоятельно подготовленное
перед проверкой, сделать его исполнительский
анализ.
2.Прочитать с листа , подобрать по слуху , досочинить произведение из репертуара ДМШ
3.Составить примерный индивидуальный план работы с учеником
52
Из дисциплин по выбору «Репертуар ДМШ» занимает одно из самых важных мест Готовит
учащихся к их будущей профессиональной деятельности, дает конкретные практические
знания и навыки.
Кроме изучения школьного репертуара в программу предмета необходимо включить
несколько лекций обще методического плана.
В связи, с чем ряд тем, ранее входивших в курс методики, рекомендуются для прохождения
на занятиях по репертуару.
Подобные изменения вызваны тем, что, во-первых, в группу по методике входят учащиеся
трех специальностей: домры, балалайки, гитары, и прохождение сугубо специальных тем (как-
то: штрихи, аппликатура) на общих уроках представляется нерациональным. Во-вторых,
групповая форма занятий препятствует качественному изучению принципиально важного
материала, а также усложняет вопросы контроля усвоения знаний учащимися; в то время как
индивидуальная форма уроков по репертуару позволяет подробно и прочно освоить весь
объем материала, учитывая возможности каждого учащегося.
К темам, рекомендуемым для прохождения по данному предмету, относятся:
1.Основы аппликатуры.
2.Штрихи.
3.Колористические приемы игры.
Кроме перечисленных традиционных лекций, автор считает необходимым включить в
курс и следующие темы:
4.Переложение скрипичной литературы.
5Особенности использования на домре балалаечной литературы.
6.Тембры, их использование.
7.Мелизмы.
Предлагаемая нетрадиционная последовательность тем (чередование репертуара по
классам с конкретно-методическими темами) вызвана соответствием исполнительских
проблем определенному этапу обучения
«ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУАРА» (ГИТАРА)

Требования по курсам
3 курс. 5 семестр (17 недель)

На уроки по педагогическому репертуару дается по 1 часу в неделю. Всего 17 часов. В
конце семестра проводится контрольный урок по пройденным темам. Делается разбор
произведений, соответствующих 1 классу ДМШ. Количество пьес
-5.
3 курс. 6 семестр (19 недель).
На уроки по педагогическому репертуару отводится по 1 часу в неделю. Всего - 19 часов. В
конце года проводится контрольный урок. Делается разбор произведений, соответствующих
2 классу ДМШ. Количество пьес – 4-5. Так же сдаётся весь пройденный теоретический
материал в устном и письменном виде.
На уроки по педагогическому репертуару даётся по 1 часу в неделю.
Всего 17 часов. В конце семестра сдаётся контрольный урок. Сдаётся весь пройденный
теоретический материал, делается разбор 5 произведений, соответствующих уровню 5 класса
ДМШ. Это разбор крупной формы, произведения с элементами полифонии, обработки
народной мелодии, оригинального произведения, и этюда.
На уроки по педагогическому репертуару даётся по 1 часу в неделю. Всего 18 часов. В
конце года проводится контрольный урок. Сдаётся весь оставшийся теоретический материал,
а так же делается разбор 4 -5 произведений, соответствующих 3 -4 классам ДМШ. В конце
53
этого семестра так же сдаётся Государственный экзамен. Делается разбор
вышеперечисленных произведений в устном и письменном виде.
УЧЕБНАЯ ПРАКТИКА «ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ПРАКТИКА»
Программа по дисциплине «Педагогическая практика» предназначена для средних

специальных учебных заведений (музыкальный колледжей и колледжей искусств),
осуществляющих подготовку кадров по специальности 070102 «Инструментальное
исполнительство» (Инструменты народного оркестра).
Программой предусматривается повышение качества занятий студентов
исполнительских специальностей по педагогической практике путем более детального
осмысления содержательных задач и принципов практической подготовки в ее различных
формах.
 Педагогическая работа проводится в активной форме и представляет собой
занятия студента с практикуемым (учащимися детских музыкальных школ и детских школ
искусств, других учреждениях дополнительного образования, учреждениях общего
образования или обучающимся в секторе педагогической практики, по профельным
образовательным программам) под руководством преподавтеля. Результатом
педагогической работы студента является открытый урок с практикуемым, по итогам
которого проводится широкое обсуждение проведённого занятия.
 Педагогическая работа может проходить как под руководством преподавателя
учебного заведения, в котором обучается студент, так и под руководством преподавателя
ДМШ, ДШИ, других учреждениях дополнительного образования. В случае прохождения
студентом педагогической работы под руководством преподавателя другого
образовательного учреждения, с данным преподавателем заключается договор на
соответствующий вид и объём работ.
При прохождении студентом педагогической работы в другом образовательном
учреждении учебное заведение, в котором обучается студент, должно заключить договор
о сотрудничестве с данным образовательным учреждением, в котором среди прочих
необходимо обозначить условия по предоставлению учебных аудиторий для проведения
занятий студента с практикуемым.
Цели и задачи практики.

Цель курса – подготовка квалифицированных и гармонично развитых, современных в
полном смысле слова музыкантов-педагогов, от этого зависит эффективность музыкально-
эстетического воспитания и образование подрастающего поколения. Задачей педагогической
практики является подготовка студентов музыкальных колледжей к преподавательской
деятельности в ДМШ, ДШИ, домах творчества.
Педагогическая практика, содействуя формированию и совершенствованию
практических навыков будущей педагогической работы, призвана целенаправленно готовить
студентов к самостоятельной профессиональной деятельности.
В современных условиях обостряющаяся потребность в кадрах музыкантов-педагогов
высокой квалификации во всех звеньях музыкального образования диктует необходимость
повысить роль практики, последовательно превратить ее из прикладной дисциплины узкого
профиля в одну из ведущих профилирующих дисциплин колледжей и вузов.
Педагогическая практика является дисциплиной, развивающей профессиональное
мышление студента в условиях, приближенных к будущей деятельности, посредством
активизации самопознания «через своего ученика», моделирование и анализ интерпретации и
техники исполнения музыкального произведения (чему не всегда удается научить на
«специальности»), планирование и корректировку хода урока, прогнозирование развития
творческих возможностей и способностей ученика.
Разнообразные знания, умения и навыки, накопленные в ходе изучения других
дисциплин, получают здесь практическую апробацию, в ходе которой осуществляется
54
профессиональная ориентация на один из наиболее массовых видов общественно-полезной
деятельности. Во многом перестраиваются здесь психологические и ценностные установки
студентов благодаря их участию в своеобразной «деловой игре» с компонентами реального
педагогического процесса – учеником, родителями, коллегами по классу, руководством – всей
системой отношений будущей профессиональной деятельности. Таким образом,
педагогическая практика является одной из самых важных форм обучения колледже.
В ходе педагогической практики студент должен овладеть сложившимися в
музыкальной педагогике основополагающими принципами воспитания-обучения учащегося
и профессионально-нравственного воздействия на него, а именно: индивидуальным
подходом, последовательность в повышении трудности творческо-исполнительских и
технологических задач; единством музыкально-художественного и технического развития.
Вместе с тем, он должен накопить первичный арсенал конкретных способов ведения
педагогической работы, без которых невозможно начало его деятельности в ДМШ, ДШИ.
Краткие методические указания
Необходимо назвать конкретные задачи, которые следует решать студентам

исполнительских специальностей под руководством консультантов в ходе практической
подготовки к педагогической деятельности.
Так, проходя педагогическую практику, студенты должны учиться:
 применять на практике теоретические принципы воспитания-обучения музыканта,
усвоенные в курсах истории и методики преподавания исполнительства, в классе
специальности;
 выявлять уровень музыкальных способностей и исполнительских данных ученика,
прогнозировать и направлять их в развитие, ориентируясь при этом не на отдельные,
обособленные проявления способностей, а на их взаимодействие в сложной системе
индивидуально-личностных свойств;
 овладевать методами индивидуальной работы с учеником, учитывать его
психологические и музыкально-исполнительские особенности;
 сочетать учебно-профессиональную работу с широким музыкально-эстетическим и
нравственным воспитанием ученика на уроке и вне класса: следить за расширением
его кругозора, развитием художественного вкуса, самостоятельности, трудолюбия,
творческого мышления, эмоциональной культуры и т.д.;
 грамотно, в прямой зависимости от способностей и подготовки ученика, строить и
вести урок по специальности;
 формировать последовательно усложняющиеся исполнительские навыки, исходя из
естественного и целесообразного (с точки зрения художественных задач) выполнения
движений;
 методически правильно вести работу над различными видами исполнительской
техники, добиваясь профессионального ее выполнения вне зависимости от уровня
одаренности ученика, устраняя дилетантский подход к техническому развитию
малоспособных детей;
 раскрывать ученику идейно-художественное содержание изучаемых произведений;
 методически грамотно анализировать музыкальные произведения разных форм,
жанров и стилей, выявляя художественные особенности и встречающиеся
исполнительские трудности;
 выразительно исполнять (возможно – фрагментарно) произведения педагогического
репертуара, показывая ученику различные исполнительские приемы, способы
достижения художественного результата;
 творчески применять знание программных требований ДМШ и ДШИ, необходимого
учебно-художественного репертуара и принципов его подбора, исходя из задач
развития учащегося, особенностей его музыкальной одаренности, реальной
технической подготовки;
55
 правильно вести учебную документацию: индивидуальный план ученика, его
дневник; составлять характеристику и др.;
 анализировать и критически оценивать педагогическую работу в ходе ее наблюдения,
отбирая наиболее ценные методы и отмечая просчеты;
 ориентироваться в научно-методической литературе, осваивая новые методы
воспитания – обучения, получающие распространение в музыкальной педагогике, в
частности, прогрессивный метод проблемного обучения в соединении с традиционной
методикой.
Обобщая вышеназванные требования, предъявляемые к студенту-практиканту, следует
указать, что назначение педагогической практики состоит в комплексном воспитании
студента, которое целиком зависит от двух основных факторов: сознательного и
инициативного отношения студентов к практике, организационной четкости ее проведения.
Содержание, методы и формы проведения практики
III курс, 4 семестр

В течение семестра учащийся также ведет дневник ученика и
педагогический дневник практиканта, индивидуальный план ученика, а
также подбирает ученику необходимый репертуар в качестве
самостоятельной работы. Постепенно включается форма самостоятельного ведения урока в
присутствии консультанта с последующим его анализом, что в дальнейшем становится
главной формой практики. Студент присутствует на всех выступлениях ученика и принимает
активное участие в обсуждении, в течение семестра составляет характеристику на ученика.
В качестве отчета студента по педагогической практике, в конце семестра проводится
контрольный - итоговый урок: студент осуществляет показ с учеником программы;
предоставляет характеристику на ученика и его индивидуальный план с отметками о его
выполнении, дневник ученика и
свой дневник педагогических наблюдений, а также отвечает на ряд теоретических вопросов,
пройденных в течение семестра.
III курс, 6 семестр

В течение семестра учащийся ведет уроки с учеником в присутствии
консультанта, ведет дневник и индивидуальный план ученика,
педагогический дневник практиканта, подбирает ученику необходимый репертуар, и к концу
семестра составляет самостоятельно характеристику на ученика. Так же студент
присутствует на всех выступлениях ученика и принимает участие в обсуждении. Так же
практикант должен подготовить ученика к участию в концерте, что является для практиканта
частью зачета.
В конце семестра на зачете, практикант проводит итоговый урок с учеником,
предоставляет вышеперечисленную документацию и отвечает на ряд теоретических
вопросов, пройденных в семестре. При выставлении оценки учитывается так же качество
выступления ученика в концерте, и качество его подготовки.
IV курс, 7 семестр
В течение семестра учащийся ведет уроки с учеником, ведет его дневник и индивидуальный
план, подбирает ученику необходимый репертуар самостоятельно, составляет
характеристику на ученика (общую, к открытому уроку - Госэкзамену). В течение семестра
идет подготовка открытого урока по педагогической практике - как части Государственного
экзамена по педагогической подготовке. Параллельно практикант готовит ученика к
выступлению в концерте и в текущих зачетах (технический зачет, академический концерт).
56
В конце семестра, на контрольном уроке, практикант проводит итоговый урок с
учеником на тему открытого урока, готовящегося к Гос. экзамену; предоставляет
вышеперечисленную документацию и отвечает на ряд теоретических вопросов. При
выставлении оценки учитывается так же качество выступлений ученика в концертах и
зачетах, качество его подготовки.
IV курс, 8 семестр
В течение семестра учащийся ведет уроки с учеником, ведет дневник и
индивидуальный план ученика, самостоятельно подбирает необходимый репертуар и
дорабатывает общую характеристику на ученика. Идёт подготовка открытого урока и
подготовка ученика к текущим зачетам и концертам.
В конце года - Государственный экзамен. Открытый урок является практической
частью Государственного экзамена по методике и проводится в присутствии ГАК. На уроке
раскрывается отдельно взятая тема – практикант предъявляет следующую
документацию: план урока, дневник, индивидуальный план и характеристику
ученика. Педагог-консультант составляет развернутую характеристику практиканта.
Оценивается: методическая грамотность; темп, эмоциональный тонус урока; качество показа
на инструменте; образность, литературность речи, артистизм; контакт с учеником, учет его
возрастных и психологических особенностей; реакция на неадекватную ситуацию.
Открытый урок проводится в течение 20-25 минут. После урока проводится собеседование:
по характеристике и индивидуальному плану ученика, программе.
Руководитель практики обязан создать на уроке атмосферу увлеченности музыкой,
вызвать доброжелательное отношение практиканта к ученику. Необходимо развивать
самостоятельное мышление студента, добиваться поставленной цели; воспитание
творческого отношения к педагогической работе. Руководитель практики должен быть
образцом отношения к людям, к работе; организованности и дисциплинированности.
Методы проведения практики вытекают из самой работы практиканта, от каждого
конкретного урока. Они могут иметь следующие формы:
1) Проведение урока практикантом с последующим его анализом;
2) Проведение урока руководителем практики и определение конкретных заданий
практиканту на ближайшее время;
3) Показ руководителя практики, как добиться желаемого результата в работе над пьесой
(нужного звучания; технического приема и т.д.);
4) Прослушивание ученика с последующим обсуждением его игры;
5) Инструкция, или задание на следующий урок;
6) Беседы и составление плана работы;
7) Смешанные формы проведения практики (например, практикант работает с учеником
над одним произведением, консультант над другим).
При всех формах практики руководитель практики обязан проявлять выдержку,
тактичность.
Для приближения практики к условиям будущей работы присутствие практикантов на
академических вечерах и экзаменах в ДМШ обязательно.
Преподаватели, ведущие педагогическую практику, отказались от
формулировки «Пассивная практика», т.к. практиканты наблюдатели активно включаются в
жизнь школы, несмотря на то, что они не проводят самостоятельные уроки.
Руководители практики постепенно вводят их в курс дела, давая небольшие задания,
например: проверять успеваемость ученика по теоретическим предметам и записать в
дневник домашнее задание, сделать наглядное пособие или рассказать о сборнике и т. п.
Каждый практикант «прикрепляется» к одному из студентов руководителя практики, т.
к. ему важно видеть процесс обучения школьника в течение всего учебного года.
Руководитель практики определяет цели и задачи в работе с учеником на данном
этапе, помогает практиканту уяснить индивидуальные особенности ученика, его
профессиональные и личностные пробелы. Руководитель практики объясняет, каким образом
57
он выстраивает индивидуальный учебный план, какие методические приемы использует в
работе с учеником. Педагог решает сам, к какому студенту определить данного практиканта
и на какой срок (1ч. месяца; семестр, учебный год). Иногда необходимо познакомить его с
учениками разного возраста. Можно посетить несколько уроков у другого педагога, если это
необходимо для закрепления какой-либо темы по методике или психологии. Руководителям
практики нужно проявлять определенную гибкость, чтобы студенты-практиканты получили
наиболее полное представление об учебном процессе в ДМШ.
Во время практики студенты ведут дневник. В начале учебного года записи носят
описательный характер, и по мере накопления опыта приходит умение анализировать
педагогическую работу, здесь требуется кропотливая работа руководителя практики. После
урока нужно обратить внимание практиканта на используемые методические приемы, цели
урока, задачи следующего урока и т.д.
Необходимо проверить записи в его дневнике, сделать поправки; научить ведению
учебной документации, принципы составления учебного плана.
Практиканты общаются не только с наблюдаемым учеником, но и его родителями,
помогают в организации различных мероприятий.
Перечень вопросов может варьироваться, но главный – «Чувствуете, ли вы себя
готовыми к активной практике?» остается неизменным. С V семестра руководитель практики
вводит практиканта в активную педагогическую работу (время и формы зависят от
индивидуальных особенностей учащегося).
В V – VI семестрах уроки практики могут проходить в самых разнообразных формах,
например:
- проведение фрагментов урока под наблюдением педагога;
- проведение целостного урока по плану, подготовленного совместно с педагогом;
- проведение фрагмента урока педагогом с последующим анализом, который делает
практикант;
- проведение урока под наблюдением педагога по плану, разработанному практикантом
самостоятельно;
- проведение урока педагогом в присутствии группы практикантов с последующим
обсуждением;
- проведение урока практикантом по определенной теме в присутствии группы
практикантов и под наблюдением педагога с последующим обсуждением («открытый
урок»).
Такой вид практики мы называем ассистентской т. к. доля самостоятельных занятий
практиканта еще невелика и за школьника в большей степени отвечает руководитель
практики.
Практиканты включаются не только в учебный процесс, но и во все формы
методической и внеклассной работы, активно помогают в проведении зачетов, академических
и праздничных концертов.
Участие в методической работе не ограничивается изучением школьного репертуара.
Практиканты помогают в подготовке коллоквиумов, составлении условий конкурсов,
изготовлении наглядных пособий и т. д.
Они активно участвуют в обсуждении зачетов и экзаменов (с правом голоса при
выставлении оценки) и посещают все городские методические мероприятия (конференции,
мастер классы ведущих педагогов страны и т. д.).
Рекомендуется продолжать ведение дневника практиканта, но в другой форме – это
составление плана урока и фиксирования замечаний педагога.
План урока должен включать такие аспекты как:
- постановка целей и задач
- форму построения урока
- методические приемы
- распределение всех видов работы по времени
- формулировку домашнего задания
58
План служит конвой урока: педагогу нужно уметь импровизировать, быстро реагировать
на новую ситуацию и практикантам необходимо этому учиться.
В VII – VIII семестрах практика проводится в несколько иной форме,
предоставляющей студенту-практиканту большую самостоятельность:
- один раз в неделю урок проходит под наблюдением педагога, второй – самостоятельно
по плану, предварительно согласованному с педагогом и с последующим письменным
самоанализом в дневнике практиканта (что из плана удалось реализовать, а что нет).
Самостоятельным уроком без присутствия педагога придается большое значение. Это
дает возможность практикантам почувствовать себя педагогами, ответственными за ученика,
снижает «зажим», который возникает в присутствии руководителя практики.
Учет педагогической практики
Отчет практикантов о своей работе проходит в форме академического вечера учеников
в середине семестра, а также в форме экзамена в конце семестра.
Отдельно также в течение семестра проводится технический зачет учеников.
Программа учеников должна соответствовать годовым требованиям программы для
ДМШ. В данный период обучение в ДМШ проводится в двух направлениях – это семилетнее
обучение детей с 7 лет, и пятилетнее с 9 лет (может быть дополнено время обучения 1 и 2
года для перспективных детей, поступающих в музыкальный колледж).
Присутствие практикантов на академических вечерах, экзаменах развивает умение
слушать и анализировать игру; формулировать свои мысли, критиковать и воспринимать
критику.
Руководитель педагогической практики должен дать возможность выступить всем
практикантам и в заключении выступить сам.
Работу практикантов принимает и оценивает комиссия, состоящая из заведующего
«сектором» практики колледжа, заведующего отделения баяна, аккордеона, педагога-
методиста и руководителя практики.
Студент-практикант представляет комиссии индивидуальный план с характеристикой
и дневник ученика.
При оценке работы практиканта учитываются следующие факторы:
- результат выступления ученика (оценка работы практиканта может не совпадать с
оценкой исполнения ученика).
- непосредственная работа с учеником (по записям в дневнике)
- степень профессиональности практиканта при обсуждении выступления ученика
- отзыв руководителя практики о работе практиканта в семестре (в году).
В конце VIII семестра проводится экзамен по педагогической практике, который является
одной из составляющих оценки по методике, где практикант раскрывает на практике с
учеником отдельно взятую тему.
Оценка идет в диплом.
V, VI, VII семестры – контрольные уроки. VIII - экзамен
Открытый урок студента-практиканта с учеником
Открытый урок студента с учеником – одна из важных форм проведения зачетов и

экзаменов по педагогической практике, призванная выявить у практиканта основные навыки
педагогической работы, формирующиеся в процессе обучения в вузе.
Специфика данного типа урока в сравнении с обычным состоит в «разомкнутости» его
содержания, «разновидности» целей, предполагающих, с одной стороны, решение методико-
педагогических задач непосредственно в общении с учеником, с другой – демонстрацию
комиссии применяемых к ученику методов педагогического воздействия и их методическое
обоснование.
Открытый урок целесообразно проводить по следующей схеме:
1. Вступительное слово практиканта, в котором дается краткая характеристика ученика,
определяется тема урока, обозначаются его цели и задачи. Выбор и пояснение темы –
59
необходимый элемент открытого урока, обеспечивающий лаконичность и
содержательность всего занятия, логику его ведения, что избавляет от типичных для
студентов многочисленных разнородных (и, как правило, второстепенных) замечаний
в ходе исполнения учеником произведения и возникновения отдельных (в том числе
случайных) недостатков.
2. Занятие с учеником по избранной теме с попутным обоснованием используемых
педагогических и методических приемов.
3. Краткие выводы, в которых студент оценивает степень достижения поставленной
перед учеником задачи и целесообразность примененных им на уроке методических
приемов, намечает перспективы дальнейшей работы над произведением и данной
учебной задачей.
К открытому уроку представляется развернутая характеристика ученика, которая
составляется в соответствии с рекомендациями.
Общая продолжительность урока, проводимого на экзамене, - 20-25 минут. После
окончания урока члены экзаменационной комиссии задают практиканту вопросы,
возникающие во время занятия, и по представленной характеристике, уточняющие уровень
его педагогической оснащенности.
В ходе открытого урока оцениваются и учитываются следующие показатели:
- умение студента анализировать возникающие педагогические ситуации и решать их с
учетом индивидуальных возможностей ученика;
- умение реализовывать теоретические знания в практической работе;
- четкость, логичность построения урока;
- убедительность аргументации предлагаемых ученику советов и требований;
- достижение конкретных художественно-технологических результатов в течение
короткого времени (эффективность работы);
- характер общения с учеником;
- качество показа на инструменте.
Составление характеристики учащегося
В программу педагогической практики студентов музыкального ссуза входит развитие

умения грамотно (в педагогическом и профессиональном отношении) составлять
характеристику учащегося. С этой целью студент-практикант к зачетам и экзамену по
педпрактике представляет развернутую письменную характеристику своего ученика.
Характеристика составляется с момента начала обучения ученика у данного студента-
практиканта. В ней оцениваются общие (уровень развития) и индивидуально-
психологические (темперамент, внимание, воля) особенности учащегося, его музыкальные
данные (слух, ритм, память, эмоциональная отзывчивость), а также развитие
инструментально-двигательных навыков.
Характеризуя учащегося как музыканта, целесообразно вначале отразить процесс
формирования его личностных качеств: любознательности, принципиальности, трудолюбия,
дисциплинированности.
Необходимо охарактеризовать отношение к занятиям, интерес к музыке, волевые
качества, внимание. Следует отметить, как организуется домашняя работа ученика,
определить степень его самостоятельности и работоспособности.
Студент, составляющий характеристику, должен проанализировать также возрастные
особенности ученика, контактность в работе и обучении.
При отражении в характеристике музыкально-исполнительских способностей, умений
и навыков ученика следует иметь в виду, что в процессе обучения происходит их
становление и развитие: формируется культура музыкального восприятия и мышления,
расширяется музыкальный кругозор, развивается слух, эмоциональность, игровой аппарат.
Ученик овладевает комплексом технических приемов, позволяющих свободнее читать
нотный текст, оперировать музыкальным материалом, следить за «развертыванием»
60
музыкального произведения. Овладевая средствами выразительного исполнения, он учится
проникать в идейно-художественное содержание музыки, познает особенности
звукоизвлечения, фразировки, динамики, артикуляции, течение музыкального времени.
Воспитываются в нем и специфические исполнительские качества: артистизм,
художественное воображение, чувство эстрады. Поэтому характеристика должна отражать
динамику развития всех этих качеств ученика.
Главным элементом характеристики является анализ и оценка музыкально-
исполнительских навыков, сформировавшихся у ученика в течение рассматриваемого
периода времени. При этом указываются факторы, способствовавшие профессиональному
росту и тормозившие его, обозначаются перспективные пути дальнейшего обучения игре на
Помимо достоинств, в характеристике следует раскрыть недостатки, в общем, и
музыкально-исполнительском развитии ученика, указать возможные способы их устранения.
В конце характеристики необходимо прогнозировать разностороннее развитие ученика,
совершенствование его исполнительского мастерства.
Являясь официальным документом в работе музыкальных учебных заведений,
характеристика учащегося в стилистическом отношении должна быть, лишена субъективных
оценок или чрезмерно эмоциональных формулировок.
Безусловным требованием является качественное оформление характеристики, в том
числе: грамотная, аккуратная запись на определенных листах (с одной стороны) с
сохранением полей, наличие подписи и даты составления.
На экзамен по педпрактике предоставляется

следующая документация:
1. Развернутая характеристика на ученика школы (начального обучения).

2. Индивидуальный план ученика.
3. Дневник ученика.
4. Характеристика практиканта (пишет педагог-косультант).
5. План урока.
План характеристики на ученика.
1. Сведения об ученике: возраст, класс.

2. Психофизическая диагностика:
 Физическое развитие, здоровье;
 Умственное развитие, речь; успеваемость в школе;
 Темперамент, быстрота реакции, внимание;
 Усидчивость, трудолюбие, волевые качества;
 Увлечения;
 Обстановка в семье, отношение к музыкальным занятиям.
3. Диагностика музыкальных способностей:
 Музыкальные представления;
 Эмоциональная отзывчивость;
 Слух, ритм;
 Память (в том числе преобладающий вид памяти);
 Двигательные способности: состояние рук;
 Творческие задатки; артистизм, сценичность;
 Соответствие уровню класса.
Формы контроля и учет успеваемости
61
Семест Форма контроля Критерии оценки
р
Критерии оценки педагогической практики
В процессе педагогической практики интегрируются знания и умения студента,

приобретенные в ходе изучения общих и специальных дисциплин. Здесь также раскрываются
и формируются нравственно-эстетические принципы работы педагога музыканта. Другими
словами, в педагогической практике как бы фокусируются основные черты будущей
деятельности студента. Все это предъявляет серьезные требования к выработке критериев ее
оценки.
В рамках педагогической практики студентов музыкального вуза существует два вида
оценок: оценка педагогической деятельности практиканта (выставляемая руководителем
практики) и оценка учащегося школы, занятия с которым ведет студент. Различие целей и
задач в обучении-воспитании студента-практиканта и учащегося школы лежит в основе
расхождения критериев оценок. Оценка работы студента должна включать весь комплекс
педагогических требований нравственно-эстетического и профессионального характера.
Нравственно-эстетическая направленность является одним из наиболее существенных
оцениваемых элементов педагогической деятельности студента. Данная сторона
деятельности включает в себя несколько требований: ответственность за воспитание и
обучение (творческую судьбу) вверенного ученика, заинтересованность в результатах
совместного труда, из которой вырастает подлинная увлеченность преподаванием музыки и
умение увлечь ученика, дисциплинированность. Названные параметры приобретают особую
значимость при индивидуальной форме занятий, обусловливающей возможность более
активного воздействия педагога на каждого ученика.
В целом оценка по практике характеризует степень готовности студента к
педагогической деятельности на каждом этапе его подготовки. Уровень этой готовности,
возможно, оценивать следующим образом.
I. Неудовлетворительная оценка выставляется в случае отсутствия у студента
элементарных нравственно-эстетических качеств, отличающих работу педагога
(заинтересованности, общительности, ответственности, дисциплинированности и
т. д.), при наличии серьезных пробелов в педагогических и методических знаниях,
исполнительской грамотности, при неумении передать ученику собственные
знания. Формировать соответствующие навыки.
II. Удовлетворительную оценку получает студент, проявляющий знание отдельных
профессионально-педагогических и исполнительских приемов работы, которые
вытекают преимущественно из его собственного учебного опыта, допускающий
просчеты методического характера, строящий в целом свои занятия с учеником не
систематизировано, без учета общих закономерностей его развития, путем проб и
ошибок.
III. Хорошая оценка выставляется при наличии у студента систематизированного
мышления, организованного в соответствии с научно-методическими
закономерностями воспитания-обучения учащегося; выраженного умения
анализировать собственный исполнительский опыт и передавать его ученику
IV. Оценка «отлично» ставится в том случае, когда студент демонстрирует
способность и умение творчески вести преподавание с учетом индивидуальных
особенностей ученика, использует на практике разнообразные теоретические
знания, сплавляя их с собственным опытом, проявляет способность педагогически
мыслить в нестандартных ситуациях, обнаруживает сформированные
нравственно-эстетические черты личности.
При выставлении оценок по педагогической практике следует учитывать специфические
особенности этой дисциплины: ее процессуальный характер и высокую зависимость от
индивидуальных черт личности руководителя практики. Так, педагог может выставить
объективную оценку по практике лишь при условии относительно долгого изучения
62
педагогической деятельности студента. По этой причине при выставлении оценки по
педпрактике на экзамене преимущественным правом среди других членов комиссии
пользуется именно руководитель практики. Во избежание излишней субъективности в
толковании достоинств и слабых сторон работы студента руководитель практики в основу
своей оценки должен положить объективные вышеизложенные критерии.
«ПРАКТИЧЕСКАЯ ПОДГОТОВКА К ПЕД,ДЕЯТЕЛЬНОСТИ»
Планирование учебной работы, глубоко и всесторонне продуманный выбор учебно-
педагогического материала - важнейшие факторы, обусловливающие правильную
организацию учебно-воспитательного процесса.
Необходимо научить студента, что наиболее успешное развитие музыкально-
исполнительских данных ребенка во многом зависит от целесообразно составленного
индивидуального плана, в котором должны быть учтены его индивидуальные особенности,
уровень общего, музыкального и технического развития и связанные с этим конкретные
педагогические задачи.
Репертуар ученика должен быть разнообразным по стилю, содержанию, форме, жанру,
фактуре.
Важно научить, при подборе репертуара, руководствоваться принципом
постепенности и последовательности обучения.
Основополагающими принципами организации и проведения педагогической
практики является максимальное приближение практического обучения к условиям будущей
профессиональной деятельности.
Непосредственное методическое руководство и проведение практики осуществляет
педагог-консультант.
Практика проводится в двух формах:
• практика наблюдения - посещение занятий ведущих преподавателей, изучение
опыта их работы, ознакомление со спецификой педагогического и воспитательного процесса;
• самостоятельная работа - ведение занятий учащихся под наблюдением
Практика наблюдения может проводиться на начальном этапе прохождения курса как
подготовка к самостоятельным занятиям с учеником. Весь этот подготовительный процесс
может быть пройден студентом на II курсе как факультативное занятие. В течение всего года
студент два раза в неделю посещает уроки, проводимые с ребенком педагогом-консультантом
с последующим подробным анализом. Цель этого вида занятия - развитие у учащегося
навыков построения урока, демонстрация основных принципов методики работы в классе по
специальности, формирование умения анализировать и обобщать свои впечатления от
увиденного.
Впоследствии, приступая на III курсе к практическим занятиям, студент уже имеет
определенную базу, на основе которой ему гораздо легче и понятней готовить и проводить
самостоятельные уроки с ребенком. Пропадает страх перед учеником, появляется
уверенность в собственных силах и желание реализовать свои накопленные знания на
конкретных занятиях.
Включение предмета педагогической практики на II курсе преследует одну цель.
Студенческий контингент постоянно меняется. К сожалению, существуют года, когда
количество абитуриентов намного меньше, чем выпускников и тогда в определенное время
возникает ситуация, при которой количество детей, занимающихся на секторе
педагогической практики,превышает количество студентов, обучающихся на III-IV курсах.
И в этом случае, чтобы не терять детей, которые в будущем могут быть студентами колледжа,
педагог может прикрепить к нему учащегося II курса в качестве практиканта на начальном
прохождении курса педагогической практики. Таким образом, сохраняется контингент детей,
а студент имеет возможность более плодотворно подготовиться к будущей педагогической
деятельности.
63
Всего на эти занятия отводится 72 часа. Начинаются на III семестре. Контрольные
уроки - 3 и 4 семестры. В конце IV семестра проводится контрольный урок, на котором
выставляется оценка в диплом.
Примерный список репертуарных сборников для учебной практики

«ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ РАБОТА»
Домра
III курс
Александров А. Азбука домриста. - М., 1963

Александров А. Школа игры на трехструнной домре. - М., 1972
Педагогический репертуар домриста. Вып. 1 - 2 / Сост. Е. Климов. - М., 1967 -
1968. Вып. 3 / Сост. И. Шелмаков. - М., 1968. Вып 5 / Сост. А. Александров. -
М., 1977
Педагогический репертуар домриста. Трехструнная домра. 1 - 2 кл. ДМШ /
Сост. А. Александров. - М., 1977
Хърестоматия для трехструнной домры. 1-2 кл. ДМШ / Сост. А. Лачинов.-М.,
1960
Хрестоматия для трехструнной домры. 3 - 4 кл. ДМШ / Сост. А. Лачинов. - М.,
1960
Хрестоматия для трехструнной домры. 5 кл. ДМШ / Сост. А. Лачинов.-М., 1961
Хрестоматия домриста. 1-2 кл. ДМШ. Вып. 1 /Сост. А.Александров.-М.,
1971
Хрестоматия домриста. 3 - 5 кл. ДМШ. Вып. 1 /Сост. А. Александров - М., 1972
Ю. Литова. Старый ковбой. Пьесы для домры. ДМШ, "Союз художников", 2001
Хрестоматия для четырехструнной домры. 3 - 4 кл. ДМШ / Сост. А.
Александров. - М., 1965
Чунин В. Школа игры на трехструнной домре. - М., 1985
В.Н. Мироманов. Пьесы для 3-х струнной домры, М., 2002
Хрестоматия домриста. Трехструнная домра. Упражнения и этюды 1 -7 класс
64
ДМШ/Сост. В. Чунин, - М., 1994
IV курс
Альбом начинающего домриста. Вып. 1 / Сост. А. Александров. - М., 1969.
Вып. 2-8 Сост. С. Фурмин. - М., 1976
Гарлицкий М. Шаг за Шагом. - М., 1972
Кабалевский Д. Альбом пьес для скрипки. - М., 1966
Легкие пьесы для трехструнной домры. Вып. 3 - 7 Сост. А. Лачинов. - М., 1961
-1963
Первые шаги домриста. Вып. 7 / Сост. Е. Климов. - М., 1967. Вып. 8 / Сост. И.
Шелмаков. - М., 1968. Вып. 9 / Сост. В. Синьковский. Вып. 10/ Сост. Е. Климов.
-М., 1969
Полонов В. Школа игры на четырехструнной домре. - М.,1972
Пьесы для четырехструнной домры / Сост. В. Мурзин. - М., 1960
Пьесы для четырехструнной домры / Сост. Г. Михайлов. - М., 1961
Репертуар Домриста. Вып. 1 - 12. - М., 1966 - 1976
Юный домрист/ Сост. Н. Будкина - М., 1999
В. Круглов. Искусство игры на домре - М., 2001
Пьесы для 3-х струнной домры и фортепиано. Старшие классы ДМШ/ сост. А.
Зверев/С-П., 1998
Хрестоматия для скрипки. 1 -2 кл. ДМШ / Сост. М. Гарлицкий и др. - М.,
1967
Хрестоматия для скрипки. 3-4 кл. ДМШ./Сост. М. Гарлицкий и др. - М., 1974
Хрестоматия домриста в трех частях. Старшие классы ДМШ/Сост. Н.
Бурдыкина, - М., 2005
Альбом для юношества. Трехструнная домра/Сост. Г. Сазонова, - М., 2000
Концерты для трехструнной домры ДМШ, муз. училищ. Вып.1/Сост. Н.
Бурдыкина, - М., 1999
Балалайка
III курс
Зверев А. Детский альбом. - Л., 1978
Педагогический репертуар балалаечника. 1 - 2 кл. ДМШ. Вып. 1 - 5 / Сост.
В. Глейхман. - М., 1973 - 1982
Педагогический репертуар балалаечника. 3 - 5 кл. ДМШ. Вып. 1 - 5 / Сост В.
Глухов, В. Глейхман. - М., 1973 - 1982
Педагогический репертуар балалаечника для ДМШ. Вып. 1 - 5 / Сост. Н.
Вязьмин, Н. Бекназаров, Л. Голубев. - М., 1966 - 1969
Хрестоматия балалаечника. 1 - 2 кл. ДМШ / Сост. В. Глейхман. - М., 1976
Хрестоматия балалаечника. 3 - 5 кл. ДМШ / Сост. В.Глейхман. - М., 1972
Хрестоматия балалаечника. Старшие классы ДМШ/ сост. В. Зажигин, С.
Мрелов/М., 2003
Упражнения и этюды для балалайки/сост. И. Мишаков, А. Горбачев/ М., 2000
Хрестоматия балалаечника. Младшие классы ДМШ/Сост. В. Щербак, - М.,
2003
65
IV курс
Альбом для юношества. Пьесы для балалайки. Вып. 1/ Сост. В. Зажигин. -
М, 1984
Альбом начинающего балалаечника. Вып. 1 - 7. - М., 1968 - 1978
Андреев В. Вальсы. - М., 1959
Андреев В. Избранные произведения для балалайки и фортепиано. -М., 1983
Легкие пьесы для бачалайки. Вып. 1 - 5. - М., 1959-1963
Репертуар начинающего балалаечника. Вып. 2/ Сост. В. Бубнов. - М., 1980
Родионов К. Начальные уроки игры на скрипке. - М., 1971
Трояновский Б. Русские народные песни для балалайки с фортепиано. - М.,
1962
Альбом балалаечник. Вып.1/ сост. И. Мишаков, А. Горбачев/ М., 2000
Гаммы и арпеджио для балалайки/Сост. И. Иншаков, А. Горбачев, - М., 1996 Хрестоматия
балалаечника. Старшие классы ДМШ/Сост. В. Зажигин, С. Щегловитов, - М., 2005
Гитара
III курс
Агафошин П. Школа игры на шестиструнной гитаре. - М., 1983
Николаев Н. Самоучитель игры на гитаре. - М., 1986
Педагогический репертуар гитариста для ДМШ. Вып. 1 - 4 Сост. Е. Ларичев, И.
Фефелов. -М., 1966-1970
Педагогический репертуар гитариста для ДМШ. Кл. ДМШ / Сост. А. Иванов-
Крамской. - М., 1967
Хрестоматия гитариста. 1-3 год обучения / Сост. П.Верщицкий. - М., 1965 В.
Калинин. Юный гитарист, - М., 2005 Хрестоматия гитариста. Пьесы ДМШ/Сост. О.
Кроха, - М., 2004
IV курс
Гитаристу- любителю. Вып. 1- 6 / Сост. Е. Ларичев. - М., 1975 - 1981
Иванов - Крамской А. Школа игры на шестиструнной гитаре. - М., 1971
Каркасси М. Школа игры на шестиструнной гитаре. - М., 1964
Первые шаги гитариста. Вып. 1 - 5. - М., 1965-1969
Пьесы для гитары. Вып. 2. - М., 1962
Репертуар гитариста. Вып. 1 - 26. - М., 1965 - 1983
Хрестоматия для шестиструнной гитары. - М., 1958
Хрестоматия гитариста. Этюды ДМШ/Сост. В. Агабабов, - М., 2005
4.4.Кадровое обеспечение образовательного процесса
Реализация основной профессиональной образовательной программы по

специальности среднего профессионального образования должна обеспечиваться
педагогическими кадрами, имеющими высшее профессиональное образование,
66
соответствующее профилю преподаваемой дисциплины (модуля). Доля преподавателей,
имеющих высшее профессиональное образование должна составлять не менее 95% в
общем числе преподавателей, обеспечивающих образовательный процесс по данной
основной образовательной программе.
Опыт деятельности в организациях соответствующей профессиональной сферы
является обязательным для преподавателей, отвечающих за освоение обучающимся
профессионального цикла, эти преподаватели должны проходить стажировку в
профильных организациях не реже 1 раза в 5 лет.
До 10% от общего числа преподавателей, имеющих высшее образование, может
быть заменено преподавателями, имеющими среднее профессиональное образование и
государственные почетные звания в соответствующей профессиональной сфере, или
специалистами, имеющими среднее профессиональное образование и стаж практической
работы в соответствующей профессиональной сфере более 10 последних лет.
5.КОНТРОЛЬ И ОЦЕНКА РЕЗУЛЬТАТОВ ОСВОЕНИЯ МДК
Оценка качества освоения МДК включает текущий контроль успеваемости,

промежуточную аттестацию обучающихся и государственную (итоговую) аттестацию
выпускников. В качестве средств текущего контроля успеваемости используются
контрольные работы, устные опросы, письменные работы, тестирование. Для аттестации
обучающихся на соответствие их персональных достижений поэтапным требованиям
соответствующей ОПОП (текущая и промежуточная аттестация) создаются фонды оценочных
средств, позволяющие оценить знания, умения и освоенные компетенции.
Фонд оценочных средств включает:
- вопросы для подготовки к экзамену (зачету, контрольному уроку);
- примерный вариант итогового теста;
- темы контрольных работ;
- темы рефератов/творческих работ;
- вопросы к коллоквиуму и т.д.
- сочинение
Раздел «Методика обучения игре на инструменте» - проводится на 3-4 семестрах
по 2 ч. в неделю, 5-6 семестры – по 1 часу в неделю.
Контрольный урок – 3,4,5 семестры.
6 семестр – экзамен, оценка, полученная на экзамене, переносится в диплом.
Консультации к ГИА 7-8 семестр по 1 часу
Раздел «Введение в специальность» - проводится на 1-2 семестрах по 1 ч.в
неделю. Контрольный урок – 1,2 семестры.
Раздел «Изучение педагогического репертуара» - 3-4 семестры по 1 часу.
Контрольный урок – 3,4 семестры.
Учебная практика 03 «Педагогическая работа» - 5-8 семестры по 2 ч. в неделю.
Контрольный урок – 5,6,7 семестры. Экзамен – 8 семестр. Оценка, полученная на
экзамене, переносится в диплом.
«Практическая подготовка к педагогической деятельности» - 3-4 семестры по 2
часа. Контрольный урок – 3,4 семестр.
Результаты Основные показатели оценки Формы и методы

(освоенные ПК) результата. контроля и оценки.
Осуществлять Грамотная организация урока. Академический
педагогическую и Качество проведения занятий: концерт, технический
учебно-методическую - грамотность изложения; зачёт. Зачёт.
67
деятельность в - соответствие результата поставленным
детских школах целям;
искусств и детских - рациональное использование времени;
музыкальных школах, - оптимальный выбор форм, методов и
других учреждениях средств обучения на уроке;
дополнительного - грамотное ведение учебно-
образования, методической документации в
учреждениях общего соответствии с существующими
образования, требованиями.
учреждениях СПО.
Использовать знания Оптимальность планирования уроков с Тематическое
в области психологии учётом возрастных физиологических и планирование
и педагогики, индивидуально- занятий.
специальных и психологических особенностей Портфолио.
музыкально- школьников. Установление атмосферы
теоретических эмоционально-духовного общения,
дисциплин в контакта с детьми.
преподавательской
Использовать базовые Организация учебного процесса, Открытый урок.
знания и навыки по грамотное составление репетиционного Тематическое
организации учебного плана, соотношение форм деятельности планирование
процесса, методике в зависимости от поставленных задач. занятий.
подготовки и Создание
проведения урока в наглядностей,
классе методических
специальности. пособий,
презентаций.
Осваивать основной Качество исполнения произведения. Контрольный урок в
учебно- форме концертного
педагогический выступления.
репертуар
Применять Демонстрация проведения занятий с Открытый урок.
классические и использованием разнообразных методик
современные методы ведения
преподавания. урока
.
68686868686868686868686868686868686
86868686868686868686868686868686868
68686868686868686868686868686868686
86868686868686868686868686868686868
68686868686868 Определение наиболее
рациональных форм, методов и
технологии образовательного процесса
68
Использовать Применение индивидуально- Ситуационное
индивидуальные дифференцированного подхода к тестирование.
методы и приёмы учащимся. Определение конкретных Открытый урок
работы в классе учебно-воспитательных задач с учетом
специальности с возрастных и индивидуальных
учётом возрастных, способностей учащихся.
психологических и
физиологических
особенностей
обучающихся;
Планировать развитие Грамотное ведение и составление Тематическое
профессиональных учебного плана. Текущее и планирование
навыков у перспективное планирование учебного занятий.
обучающихся. процесса
.
69696969696969696969696969696969696
96969696969696969696969696969696969
69696969696969696969696969696969696
96969696969696969696969696969696969
69696969696969
Владеть культурой Реферат, доклад, эссе,
устной и письменной Аккуратное и точное заполнение тестирование.
речи, учебной документации, грамотное
профессиональной выполнение теоретического и
терминологией. исполнительского анализа произведения.
Точность формулировок в
использовании профессиональной
терминологии
Результаты (освоение ОК) Основные показатели Формы и методы

оценки результата контроля и оценки
Понимать сущность и Избрание деятельности Участие в учебных,
социальную значимость постоянным занятием, образовательных,
своей будущей профессии, обращение этого занятия в воспитательных
проявлять к ней профессию. Демонстрация мероприятиях в рамках
устойчивый интерес. интереса к будущей профессии. Достижение
профессии. высоких результатов,
стабильность результатов.
Портфолио.
Организовывать Выбор и применение Творческий проект, участие
собственную деятельность, методов и способов в концертной
выбирать типовые методы профессиональных задач в деятельности, конкурсах,
решения области исполнительской фестивалях.
69
профессиональных задач, деятельности и его
оценивать их обучению. Анализ
эффективность и качество. эффективности и качества
выполнения.
Принимать решения в Нахождение оригинальных Тесты, портфолио,
стандартных и решений в стандартных и открытый урок.
нестандартных ситуациях и нестандартных ситуациях в
нести за них области выполнения
ответственность. творческих работ и нести за
них ответственность
Осуществлять поиск и Нахождение необходимой Знания новых достижений
использование информации из различных в инструментальном
информации, необходимой источников, включая искусстве, применение их в
для постановки и решения электронные. Применение практической деятельности.
профессиональных задач, новых сведений для решения
профессионального и профессиональных задач,
личностного развития. профессионального и
личностного развития
Использовать Владение приёмами работы с Грамотное оформление
информационно- компьютером, электронной печатных документов.
коммуникационные почтой, Интернетом. Создание наглядностей,
технологии в Активное применение методических пособий,
профессиональной информационно- презентаций. Участие в
деятельности. коммуникационных форумах, сообществах,
технологий в конкурсах в области
профессиональной профессии.
Работать в коллективе и Владение Активное участие в
команде, взаимодействовать коммуникативными и учебных, образовательных,
с коллегами и социальными организаторскими приёмами. воспитательных
партнерами по вопросам Активное взаимодействие в мероприятиях в рамках
организации совместной деятельности с профессии. Создание
художественного окружающими людьми портфолио.
образования.
Ставить цели, мотивировать Владение механизмом Курсовая работа, ВКР,
деятельность обучающихся, целеполагания, производственная практика.
организовывать и планирования, организации,
контролировать их работу с анализа, рефлексии,
принятием на себя самооценки успешности
ответственности за собственной деятельности и
качество образовательного коррекции результатов в
процесса. области образовательной
Самостоятельно определять Владения способами Сертификаты
задачи профессионального физического, духовного и дополнительного
70
и личностного развития, интеллектуального образование, участия в
заниматься саморазвития, конференциях, семинарах, в
самообразованием, эмоциональной мастер-классах, выставках,
осознанно планировать саморегуляции и конкурсах и т.д. Резюме.
повышение квалификации. самоподдержки. Портфолио.
Осуществлять Владения несколькими Обогащение профессии
профессиональную видами профессиональной средствами своего
деятельность в условиях деятельности в рамках творчества.
обновления ее целей, профессии. Устойчивая
содержания, смены профессиональная
технологий. мотивация, направленная на
развитие компетенций в
области своей профессии.
Готовность к изменениям.
КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ:
РАЗДЕЛ «МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА ИНСТРУМЕНТЕ» (ДОМРА,

БАЛАЛАЙКА, ГИТАРА)», «ВВЕДЕНИЕ В СПЕЦИАЛЬНОСТЬ»
Успеваемость студентов определяется следующими оценками: «неудовлетворительно»,

«удовлетворительно», «хорошо», «отлично».
Оценка «отлично»:
- ответ содержательный, уверенный и четкий;
- использована правильная научная терминология;
- приведены примеры из сферы педагогической и исполнительской практики;
- при ответе на дополнительные вопросы выявляется владение материалом;
- допускаются один-два недочета, которые студент сам исправляет по замечанию
Оценка «хорошо»:
- твёрдо усвоен основной материал, продемонстрировано знание рекомендованной
литературы;
- ответы удовлетворяют требованиям, установленным для оценки «отлично», но при этом
допускается одна негрубая ошибка;
- делаются несущественные пропуски при изложении фактического материала;
- при ответе на дополнительные вопросы демонстрируется полное воспроизведение
требуемого материала с несущественными ошибками.
Оценка «удовлетворительно»:
- обучаемый знает и понимает основной материал программы, основные темы, но в
усвоении материала имеются пробелы;
- излагает его упрощенно, с небольшими ошибками и затруднениями;
- изложение теоретического материала приводится с ошибками, неточно или схематично;
- появляются затруднения при ответе на дополнительные вопросы;
- студент демонстрирует знание основных понятий и фактов, предусмотренных
программой дисциплины с использованием простейших логических умозаключений;
- студент способен исправить ошибки с помощью рекомендаций преподавателя.
Оценка «неудовлетворительно»:
- отказ от ответа;
71
- отсутствие минимальных знаний и компетенций по дисциплине;
- усвоены лишь отдельные понятия и факты материала;
- присутствуют грубые ошибки в ответе;
- практические навыки отсутствуют;
- студент не способен исправить ошибки даже с помощью рекомендаций преподавателя.
Для получения любой положительной оценки необходимо полностью и
правильно ответить на все вопросы.
К РАЗДЕЛУ «ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУАРА»
Оценка «отлично»:
Предельно точный и понятный рассказ темы. Умение свободно говорить на
профессиональном языке. Умение точно прочитать нотный текст со всеми ремарками.
Абсолютно точное соблюдение стилистических особенностей произведения. Умение точно
донести во время исполнения произведений заложенного характера. Четкое понимание
формы произведения.
Оценка «хорошо»:
Если студент хорошо понимает и знает тему или вопрос, но говорит о них простым языком,
не пользуясь профессиональными терминами. Довольно чистое исполнение произведения,
но без ярко выраженной динамики и точного прочтения ремарок. Небольшое волнение.
Оценка «удовлетворительно»:
не достаточно полно раскрывает тему, не пользуется профессиональной терминологией, с
ошибками и остановками читает нотный текст, без чувства стиля, несколько неточное
исполнение штрихов и динамики. Не совсем точное эмоциональное включение в
содержание произведения.
Оценка «не удовлетворительно»:

Не знание темы или вопроса. Неумение говорить, не правильное прочтение штрихов,
динамики, стиля, эмоционального включения в работу (формальное). Потери в тексте. Не
соблюдение характера произведений.
ЗАЧЕТНЫЕ ТРЕБОВАНИЯ
К РАЗДЕЛУ «МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА ИНСТРУМЕНТЕ»

Зачет (летняя сессия)
1. Участие в уроках-практикумах:
устройство, ремонт, наладка инструмента;
выразительные возможности исполнительства на струнных инструментах;
характеристика приемов звукоизвлечения;
принципы последовательности подготовки пальцев к игре;
музыкальный материал на начальном этапе обучения.
2. Домашние задания:
изготовление медиаторов;
приемы звукоизвлечения на струнном инструменте;
индивидуальный план ученика 1-2; первые 10 уроков с
начинающими;
72
подготовительные упражнения для развития игровых навыков без инструментов; отзыв о
концертном выступлении.
3. Конспектирование первоисточников:
Гессен СИ. Основы педагогики.
Фейчик М. Индивидуальность ученика и искусство педагога
Кабалевский Д. Человек в искусстве.
Теплов Б.М. Избранные труды.
Назайкинский Е.О. О психологии музыкального восприятия.
Нейгоуз Г. О воспитании мышления ученика.
Шульняков О. Техническое развитие музыканта-исполнителя.
Илюхин А. Школа коллективной игры.
4. Конспект по методике.
Принципы работы с учениками младших классов. Темы 9-18.
5. Защита мини-реферата по вопросам обучения в младших классах.
«Десять уроков с начинающими струнниками».
73
Контрольный урок /зимняя
сессия/
1. Письменные работы за 3 семестр
- опись домашней библиотеки (метод литература,
хрестоматии, школа игры
ДШИ);
- формы поощрения ученика;
- план воспитательной работы в школе ДШИ;
- методсообщение из истории народных инструментов;
- партитура пьесы-ключа для коллективного обучения; запись
пьесы по цифровой системе;
- наглядное пособие для уроков с начинающими;
- анализ развития своих способностей;
- условия авто дидектической игры с учеником практики
«Сам себя обучаю и сам себя оцениваю».
2. Конспект по методике.
Введение в специальность 1-8 темы курса.
3. Изучение первоисточников.
Гершукский Б.С. Менталитет и образование.
Вопросы совершенствования подготовки
педагога - музыканта. «Индивидуальный
план».
Савшинский С.И. Режим и гигиена работы пианиста.
Гессек С.И.. Основы педагогики.
Лагутин А.И.. Основы музыкальной педагогики.
Колобков С. Антология литературы для оркестра русских
народных инструментов
1ч.
Перисада А.. Оркестр русских народных инструментов.
Вертков К. Русские народные музыкальные инструменты.
Широков А.. Рассказы о русских народных инструментах.
Артабалевская А..
Перунова Н.. Путь к музыке.
Теплое Б. Психология музыкальных способностей.
Активность ученика на уроках методики.
- Урок - практикум: взаимосвязь урока и домашних заданий;

- Семинар: личность педагога-музыканта;
- Устный реферат: из истории русских народных инструментов;
- Инсцинированный урок: доигровой период обучения
- Бикарная лекция: музыкальные способности.
74
Государственные экзаменационные билеты
по методике ОНИ
(струнные инструменты)
БИЛЕТ №1
1. Музыкальная школа, ее роль и планирование учебного процесса.
2. Методы обучения.
3. Педагогический репертуар: произведения крупной формы в ДМШ.
БИЛЕТ №2
1. Развитие исполнительских и творческих возможностей ученика.
2. Психологические технологии и их виды.
3. Педагогический репертуар: инструктивный материал (этюд, пьеса - этюд).
БИЛЕТ №3
1. Навыки разбора музыкального текста и чтения нот с листа.
2. Психологические особенности ребенка дошкольного возраста.
3. Педагогический репертуар: оригинальная пьеса для домры, балалайки, гитары.
БИЛЕТ №4
1. Особенности работы со старшеклассниками:
- Вопросы стилевой культуры.
- Профессиональная ориентация
2. Психологические особенности подросткового периода

3. Педагогический репертуар: обработка народной мелодии, песни, танца для струнных народных
инструментов.
БИЛЕТ №5
1. Характеристика штрихов и приемов звукоизвлечения и выразительные возможности исполни-
тельства на струнных народных инструментах (домра, гитара).
2. Музыкальная одаренность.
3. Педагогический репертуар: пьеса композитора - классика русского и зарубежного в переложении
для домры, балалайки.
БИЛЕТ №6
1. Основы аппликатуры на струнных народных инструментах.
2. Психологические особенности ребенка младшего школьного возраста.
3. Педагогический репертуар: пьеса виртуозного характера.
БИЛЕТ №7
1. Исполнительский аппарат домриста, балалаечника, гитариста.
Характерные ошибки посадки и постановки рук струнника, пути их устранения.
1. Социальный и психологический аспект эстрадного волнения.
Педагогический репертуар: пьеса кантиленного характера
75
РАЗДЕЛ «ВВЕДЕНИЕ В СПЕЦИАЛЬНОСТЬ»
Вопросы к контрольному уроку для студентов I курса
I семестр
1. Директора Сургутского музыкального колледжа.
2. Средства музыкальной выразительности.
3. Условия необходимые для профессиональной музыкальной деятельности.
4. Создание 3х-струнной домры.
5. Создание 4х-струнной домры.
6. Ведущие домристы – исполнители, педагоги.
7. Создание хроматической балалайки.
8. Ведущие балалаечники – исполнители, педагоги.
9. Русская 7ми-струнная гитара.
10. Появление в России гармоники системы К. Демиана
11. Создание хроматической гармоники.
12. Утверждение инструмента конструкции «баян»
13. Создание инструмента с выборной системой.
14. Модель, созданная Ю. Казаковым.
15. Типы (серии) инструментов.
16. Ведущие баянисты – исполнители, педагоги.
17. Ведущие аккордеонисты.
II семестр
1. Принципы организации самостоятельных занятий.
2. Рекомендации по организации самостоятельных занятий.
3. Представители Уральской исполнительской школы: баянисты, домристы,
гитаристы.
4. Представители Московской исполнительской школы: баянисты, домристы,
гитаристы.
5. Композиторы – народники: середина 20в., конец 20в., на рубеже 20-21 вв.
6. Этапы развития дирижирования.
7. Выдающиеся дирижеры.
8. Выдающиеся пианисты, органисты, клавесинисты.
9. Выдающиеся вокалисты.
10. Выдающиеся скрипачи, альтисты, виолончелисты.
76

Untitled

Загружено:

Сведения о документе

Авторское право

Поделиться этим документом

Поделиться или встроить документ

Параметры публикации

Этот документ был вам полезен?

Это неприемлемый материал?

Авторское право:

Untitled

Загружено:

Авторское право:

СОДЕРЖАНИЕ ОБУЧЕНИЯ ПО ТЕМАМ

РАЗДЕЛ «МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА ИНСТРУМЕНТЕ»

Раздел 1. Введение в специальность

 ИЗ ИСТОРИИ РУССКИХ НАРОДНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ

Раздел 2. Принципы работы с учениками младших классов

1.В.Кузнецов. Как научится играть на гитаре.

Литература ( см. электронный кабинет преподавателя):

1.В.Кузнецов. Как научится играть на гитаре.

 МЕТОДЫ МУЗЫКАЛЬНОГО ВОСПИТАНИЯ И ОБУЧЕНИЯ ИГРЕ НА ИНСТРУМЕНТЕ

Литература ( см. электронный кабинет преподавателя):

1.В.Кузнецов. Как научится играть на гитаре.

Литература ( см. электронный кабинет преподавателя):

1.В.Кузнецов. Как научится играть на гитаре.

Литература ( см. электронный кабинет преподавателя):

1.В.Кузнецов. Как научится играть на гитаре.

Аранжировка - облегченное изложение произведения для исполнителя на том же инструменте.

«ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУРА» (ДОМРА)

Тема 1. Цели и задачи курса

1. А. Чиполини. Венецианская баркарола

1. В.Ф. Бах. "Весной"

1. И.С. Бах. Концерт для скрипки a-moll, I

1. А. Лоскутов. Концерт для

РАЗДЕЛ «ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУАРА» (ГИТАРА)

Тема 2 Подбор репертуара.

Тема 3 Инструктивный материал.

Тема 4 1 класс. Штрихи, основы аппликатуры.

Определение понятия. Значение аппликатуры в игре на струнных щипковых

Тема 6 3 класс. Мелизмы.

Тема 7 .4 класс. Крупная форма, полифония.

1. УСЛОВИЯ РЕАЛИЗАЦИИ МДК

1.1. Требования к минимальному материально-техническому

1.2. Информационное обеспечение обучения

РАЗДЕЛ «ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУАРА»

Список литературы для трехструнной домры

«ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУАРА» (ГИТАРА)

Пятилетний курс обучения

1. В.Ф. Бах. "Весной"

1. А. Лоскутов. Концерт для

Семилетний курс обучения

«ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУАРА» (ДОМРА)

Контроль знаний учащихся осуществляется посредством сдачи каждой темы в

«ИЗУЧЕНИЕ ПЕДАГОГИЧЕСКОГО РЕПЕРТУАРА» (ГИТАРА)

3 курс. 5 семестр (17 недель)

УЧЕБНАЯ ПРАКТИКА «ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ ПРАКТИКА»

Программа по дисциплине «Педагогическая практика» предназначена для средних

Цели и задачи практики.

Краткие методические указания

Необходимо назвать конкретные задачи, которые следует решать студентам

Содержание, методы и формы проведения практики

III курс, 4 семестр

III курс, 6 семестр

Открытый урок студента-практиканта с учеником

Открытый урок студента с учеником – одна из важных форм проведения зачетов и

Составление характеристики учащегося

В программу педагогической практики студентов музыкального ссуза входит развитие

На экзамен по педпрактике предоставляется

1. Развернутая характеристика на ученика школы (начального обучения).

План характеристики на ученика.

1. Сведения об ученике: возраст, класс.

Формы контроля и учет успеваемости

В процессе педагогической практики интегрируются знания и умения студента,

Примерный список репертуарных сборников для учебной практики

Александров А. Азбука домриста. - М., 1963

4.4.Кадровое обеспечение образовательного процесса

Реализация основной профессиональной образовательной программы по

5.КОНТРОЛЬ И ОЦЕНКА РЕЗУЛЬТАТОВ ОСВОЕНИЯ МДК

Оценка качества освоения МДК включает текущий контроль успеваемости,