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Coordinacin de la edicin: Carmen del Campo Romaguera. Organizacin exposicin: Galera Carmen del Campo. www.galeriacarmendelcampo.com.

Edita: Casededint, S.L. Fotomecnica e impresin: Imprenta Luque. www.imprentaluque.es. ISBN-13: 978-84-938667-3-0. Depsito Legal: CO-1324-04. de la Edicin: Casededint, S.L. de textos: Sus autores. de fotografas: Sus autores

Anhelos suspendidos

Agustn Valle Garragori


Texto. Pg. 4

Ana Martnez
Texto. Pg. 5

Joaqun Pea-Toro
Presentacin. Pg. 7

Ana Martnez
Autora de la obra. Pg. 9-37

Proyecto ventanas
Ventanas pblicas. Pg. 36 Ventanas privadas. Pg. 37

Biografa
Redactada. Pg. 39

CON VISTA EXACTA Y PURGADA

Mirar con atencin los objetos hasta que estos se vuelvan, de pronto, interesantes. O expresado de otra forma, la mirada considerada como una especie de presin que llega finalmente a calentar los objetos sobre los que acta revelando algo ms que un color o una textura. La presencia de una vista realmente perfecta, cuidadosamente purgada, mediante la cual sea posible (no fcil) conseguir el tipo de belleza perfecta (que puede hallarse en la naturaleza, pero no se halla), de precisin que debe conseguirse a cualquier precio. La defensa de la vista como atributo inteligente del artista conecta con Leonardo, por ejemplo, con llegar a construirse (a lo largo de su vida) un cuerpo perfecto de artista, es decir, un aparato perfectamente capacitado para registros y explicar (siempre como pintor) el mundo complejo de la naturaleza. Posiblemente lo que Leonardo persegua no era que se le considerase finalmente un buen pintor, en el sentido de pintor de cuadros, sino un artista por su capacidad de mirar y concebir el mundo como pintor.

Agustn Valle Garragori Extracto del artculo Con vista exacta y purgada (De viajes, aires y miradas en el pensamiento de Mengs). Revista Arte, individuo y sociedad, n 2. 1989

UN PEQUEO CUENTO

Robert Louis amaba algo, algo que a la mayora inspiraba miedo o como poco respeto. No poda evitarlo, cuando los vea, quera estar con ellos, tocarlos, abrazarlos. Estas criaturas despertaban en l una ternura tal, que le hacan emocionarse. Anhelaba formar parte de su grupo. Cierra los ojos, se va introduciendo entre ellos, ciego, solamente palpando sus cuerpos speros, duros, pesados, entrelazados. Sintindose as en su elemento. Robert Louis anhelaba algo imposible, pero a veces un anhelo suspendido en el tiempocon el tiempopuede llegar a realizarse.

Si no ests dispuesto a equivocarte, nunca llegars a nada original. Sir Ken Robinson

El gran salto
Una figura espera recogida el momento de dar un gran salto. Est en Amsterdam y, al tomar impulso, forma una silueta que podra recordar a la posicin fetal. Ah, concentrada en su movimiento potencial, con todas las posibilidades en sus manos, nos espera Ana Martnez. La autora mantiene con firme precisin el equilibrio, sin embargo, no podramos decir que vaya a permanecer esttica. Esta sensacin que transmite su perfil en Reculer pour sauter, se extiende tambin al modo que Ana Martnez tiene de construir las imgenes: capas de pintura se transparentan de un modo complejo, agitando las superficies como si el viento acariciase la hierba. Una tensin que dinamiza su obra y puede apreciarse tanto en la figuracin que reconocemos como el proceso tcnico que la conforma: pulcro, medido pero cargado de emocin. Para dar su gran salto hasta las obras que vemos en esta exposicin, Martnez vuelve hasta el mismo origen mtico de la pintura y emplea con suma expresividad el tndem fundamental de fondo y figura. Dos elementos que le bastan para capturar la esencia de la representacin plstica, tal como la imaginaron los griegos. En el cuadro neoclsico La invencin del dibujo se describe este momento en el que otra mujer, la joven Core, hija de Butades, contornea la silueta de su amante corintio poco antes de que l parta hacia un largo viaje en el extranjero. Plinio recogi esta primera explicacin donde, el intento de atrapar la sombra de un rostro sobre la pared, ser el vehculo que fije el recuerdo en una superficie de dos dimensiones. Herederas de aquellas, las figuras de Ana Martnez no se limitan a ser sombras estticas sino que flotan llenas de actividad mientras buscan algas marinas o se pierden entre las lneas indmitas. Su configuracin mediante capas intensifica o diluye el claroscuro, resultando un tejido de superficies donde el fondo pasa a primer plano o los motivos desaparecen sin brusquedad entre la tinta base. Slo un delicado dominio del proceso plstico, del dibujo y la pintura, puede mantener el equilibrio entre todos los elementos que se cruzan y conseguir que la imagen permanezca, al tiempo, reconocible y misteriosamente velada. El grafito, un componente funcional en la vida diaria, se ala en estos trabajos para aadir vibracin a la textura, con su profunda oscuridad repuntada por brillos minerales. No dibuja por s slo, sino en combinacin con el acrlico y el leo que lo matizan y lo cargan de sensualidad. En ocasiones, recupera su lugar para la escritura y aparecen textos como en Madre de los
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sentimientos: contenida en la figura podemos leer una leccin magistral acerca del dibujo. El escrito cumple una doble funcin que es transmitir las disgresiones del profesor Agustn Valle y crear una capa que, en la distancia, filtra y oscurece el color de la base. De este modo, aunque solamente sea en unas piezas concretas (Tierra de presagios y el prstamo borgiano Temerosos y difusos desiertos), la pintura rompe el tpico de ser muda poesa para aunar ambos lenguajes en un mismo soporte. Una de las virtudes de esta exposicin aparece por la generosidad de la autora. Nos abre una ventana a su taller representado por pequeos dibujos en los que rastrear el origen y evolucin de piezas como El viento, sobre todo. Resulta de gran inters poder encontrar, en estas tablas de menor tamao, todas las claves compositivas y los recursos en estado semi-crudo que, ms adelante, formarn parte de las obras mayores. Muchas veces, el acabado meticuloso de los cuadros deja oculto para el espectador todo el andamiaje que, con mano experta, ha ido elaborando Martnez. A la vista de estas tablas primeras podemos acompaar a la pintora en sus dudas y toma de decisiones optando por un color, cambiando de material o ensayando una misma forma con diversas soluciones. Nos encontramos frente a una Ventana privada (parafraseando la instalacin que la galera acoge en su planta baja) que la pintora entorna para nosotros desvelando, parcialmente, su intimidad creadora. Otro escenario importante para la intimidad artstica de Martnez sucede en frica. Sus animales de poderosas cornamentas (Kud, Eland, Sable), entre orgullosos y esquivos, custodian desde el papel la entrada a un paraso personal que Ana Martnez comparte con todo el que ha sentido el poder de atraccin de la naturaleza en frica. De nuevo, los textos se funden con las imgenes y encontramos tipografas y mapas que aparecen en esta serie de Parasos introspectivos donde comparten protagonismo con la vegetacin y el brillo del recuerdo. Nos sitan en la geografa africana y, con slo nombrarla, evocan paisajes que han enraizado con tanta fuerza en el alma de Ana que van con ella donde quiera que pinte. Las palmeras que vemos (tan propensas a siluetearse contra el sol en un cielo inmenso), sus irisaciones y cambios de plano, estn contenidas por un contorno an mayor que no alcanzamos a ver porque sobrepasa los lmites del cuadro. Al mirar a frica, estamos dentro de aquellas fronteras recortadas contra el fondo gris de msterdam: preparados para el salto, miramos en el interior de la figura de Ana Martnez. Joaqun Pea-Toro Licenciado en Bellas Artes, Pintura Licenciado en Historia del Arte

f i g u r a s

Ramona, la nia gaviota


120 x 90 cms. Acrlico, leo y grafito sobre tabla
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Buscadoras de algas marinas


150 x 150 cms. Acrlico y leo sobre tabla
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El viento, sobre todo


150 x 150 cms. Acrlico y leo sobre tabla
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Sbana para tres (detalle). 172 x 120 cms.. Acrlico, leo y grafito sobre tabla
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Temerosos y difusos desiertos


120 x 90 cms. Acrlico, leo y grafito sobre tabla
14

Tierra de presagios
120 x 90 cms. Acrlico, leo y grafito sobre tabla
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My wife lost in the wild


60 x 90 cms. Acrlico, leo y grafito sobre tabla
16

Reculer pour sauter


60 x 90 cms. Acrlico, leo y grafito sobre tabla
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animalario

Primer Kudu
17 x 14 cms. Grafito sobre papel
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Kudu iluminado (detalle). 100 x 70 cms. Grafito sobre papel


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Humanizacin (Eland)
30 x 41 cms. Grafito sobre papel

Humanizacin (Sable)
28 x 31 cms. Grafito sobre papel
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Asomndose a la realidad (Kudu)


62 x 51 cms. Acrlico, leo y grafito sobre tabla
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parasos i n t ro s p e c t i v o s

s s

Espontneas
90 x 90 cms. Acrlico y leo sobre tabla
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Zimbawe
90 x 60 cms. Acrlico y leo sobre tabla
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Camern
90 x 60 cms. Acrlico y leo sobre tabla
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Superpuestas
50 x 50 cms. Acrlico y leo sobre tabla

Ovaladas
29 x 34 cms. Acrlico y leo sobre tabla
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Mozambique
100 x 50 cms. Acrlico, grafito y leo sobre tabla
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Un alto y un pequeo
50 x 24 cms. leo, acrlico y grafito sobre tabla

pequeo formato

Sin ttulo
20 x 31 cms. leo, acrlico y grafito sobre tabla
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Tan pequea (detalle). 12 x 18 cms. Oleo, acrlico y grafito sobre tabla


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Mirabas al infinio. 19 x33 cms. Oleo, acrlico y grafito sobre tabla


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p r o y e c t o
La obra Ventanas pblicas- inspirada en la disposicin de las ventanas de un bloque de viviendas comn del norte de Europa, y en la falta de tradicin de intimidad que all se acusa-, se trata de establecer un contraste entre lugares y actitudes, entre lo privado y lo pblico, entre el hombre y el mbito, y tambin entre la imagen artstica -transferencia fotogrfica y lpiz sobre madera-, y el espectador, situado en la situacin de mirn.

Ventanas pblicas
Transferencia fotogrfica sobre tabla mixta La toalla 40 x 40 cms. tcnica y grafito
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v e n t a n a s

Ventanas privadas

Ventanas privadas muestra cmo en nuestra cultura (nos situamos en el sur de Europa), la privacidad de los interiores domsticos es celosamente guardada mediante el uso de persianas, cortinas o celosas, en las ventanas o puertas. Esta pieza es el contrapunto necesario que se enfrenta a Ventanas pblicas y nos lleva a reexionar sobre el contraste cultural tan acentuado que se da entre civilizaciones que no estn muy alejadas geogrcamente pero que s lo estn en sus usos y costumbres. Lo que para unos es considerado como privado, y celosamente ocultado, para otros es pblico, y mostrado sin reparos. Estas dos piezas juntas tambin nos llevan a reexionar cmo percibimos la realidad que nos rodea dependiendo del lugar donde habitemos. En Ventanas pblicas lo hacemos de un modo visual, as que observamos imgenes de interiores domsticos mostradas sin tapujos o pudor. En Ventanas privadas el sonido de la calle es lo que despierta nuestra atencin, voces que no se saben escuchadas y se cuelan a travs de nuestras ventanas, introducindose en nuestras habitaciones y hacindonos partcipes de sus historias.
Proyeccin,medidas variables y sonido. Fotografa: Ana Martnez. Sonido: Tala Blanco
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La toalla 40 x 40 cms. tcnica mixta


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Fotografa: Estrella Domnguez

ANA MARTNEZ

La pintora cordobesa Ana Martnez (n. 1970) es licenciada en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid. Termina sus estudios en 1996 en la Gerrit Rietveld Academie de Amsterdam, gracias a una Beca Erasmus. Ha realizado Talleres de creacin con Soledad Sevilla y Chema Alvargonzalez. Su pintura encierra un marcado carcter conceptual, de lneas sinuosas, casi hipnticas, que se mueven con comodidad entre sus personajes paisajes y animales. Todos ellos establecen un juego con el espectador con la imaginacin y el misterio como protagonistas. La actividad expositiva de Martnez comenz a principio de los aos noventa en numerosas salas como el Instituto Cervantes de Miln, Roma, Npoles o Pars, donde present sus creaciones dentro de la X edicin de Circuitos de Artes Plsticas y Fotografa de la CM. En el Pabelln Mudjar del Museo de Costumbres y Artes Populares de Sevilla, en el Palacio de la Madraza de Granada y en las Salas de Exposiciones del Palacio Episcopal de Mlaga con la II edicin de Arte de mujeres del Instituto Andaluz de la Mujer. Tambin ha expuesto en la Sala de Exposiciones de Cajasur, as como en la Sala Tringulo de Madrid. Ha recibido Becas de ayuda a la creacin por parte de la Diputacin de Crdoba y de la Junta de Castilla y Len para la realizacin de proyectos artsticos. Sus obras han sido adquiridas por la VII Bienal Elisa Toms Yusti de Alicante, el Hospital San Juan de Dios de Crdoba, y otros coleccionistas privados. Desde hace ms de diez aos realiza pinturas murales de diferente formato en emplazamientos pblicos y privados.

La toalla 40 x 40 cms. tcnica mixta


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