Conflictos individuales en tiempos globales

EL ARTE COMO PANTALLA

NGEL ROMN

Conflictos individuales en tiempos globales

Es una coleccin de ensayos que abarcan artculos, conferencias, comunicaciones y seminarios (re)escritas durante los aos 2010/11, donde conjugo varias propuestas inacabadas de proyectos de libros sin terminar y que no logr acabar por mi ambicin de conocimiento, pero unidas por el reto de entender el hecho visual desde una dimensin digital. Entre esas ideas se encuentran ejes temticos tan titnicos como; el cuerpo en los procesos artsticos y sociales, el significado de Oriente para Occidente a travs del cine y la globalizacin como paradigma contradictorio para la identidad en el nuevo milenio. En la imagen se libran ahora todas las batallas, porque el lenguaje cinematogrfico ha contaminado a los medios de comunicacin, a la fotografa, al videoarte, en definitiva, a todo lo que denote pantalla, como parte de una estrategia que busca conquistar la singularidad del individuo moderno. La pantalla, entendido como ese lugar negociado entre lo que se exhibe y lo que se muestra, entre la creacin y el espectador, entre la emocin y lo representado, especula sobre su superficie una realidad narcisista que abandona la ficcin teatral para adentrarse en el vrtigo de la ilusin hiperrealista. La imagen aspira en el nuevo milenio a ser entendido como una experiencia activa y no como un acto contemplativo pasivo. Si la relacin que mantenemos con el mundo es cada vez ms esttica, es la imagen la que representa su mejor estrategia para adentrarse en los conflictos de una sociedad que aborda el conocimiento desde la mirada. Propongo diversos escenarios que desarrollan el contenido de El arte como pantalla delimitados en los siguientes mbitos: ESCENARIOS DE LA DIFERENCIA Siempre me ha llamado la atencin todo lo que tiene que ver con Oriente, los siguientes artculos versan sobre la identidad en base a la diferencia con respecto a Oc-

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cidente. Hong Kong, Japn, Taiwn, Corea del Sur y Vietnam son los pases elegidos para construir un discurso, ayudado a travs de su cine y de su cultura, que verifique las diversas posturas estticas obtenidas a consecuencia del desplome del sistema colonial en el Sudeste Asitico. Interesantes son los resultados artsticos de Johnnie To, HsiauHsien Hou, Wong Kar-wai, Takeshi Kitano, Takashi Miike, Hayao Miyazaki, Kim Ki-duk o Tran Anh Hung, en cuyas obras planea la dialctica entre la globalizacin y la preservacin de la herencia cultural ancestral. Oriente es un escenario en transformacin, es el paradigma del futuro, pero tambin es la imagen sobre la que Occidente se reconoce y se mira.

ESCENARIOS COMUNES DEL DOLOR Conjunto de ensayos que se centran en representar la enfermedad, el dolor y la muerte a travs de las huellas de la ausencia/presencia del cuerpo como paradigma indisoluble de la existencia humana. Desde el SIDA hasta el cncer, realizo una breve historia de artistas que usan su cuerpo como lienzo para hablar de su propia enfermedad, tanto desde una perspectiva cinematogrfica, fotogrfica como de las artes escnicas o la danza. Propuestas como las de Isabel Coixet con Mi vida sin m, Franois Ozon con la pelcula El tiempo que queda o El jardinero fiel de Fernando Meirelles son las que nos podemos encontrar en este apartado. ESCENARIOS DEL GNERO El sexo y el gnero me interesan porque plantean las controver-

sias de las diversas construcciones culturales respecto a la manera de entender/representar la sexualidad. El cine ha potenciado el culto al cuerpo como ergonoma publicitaria. Es interesante saber las diversas propuestas que se estn llevando a cabo dentro del mundo visual centradas en el escenario del cuerpo femenino. Es un estudio que abre vas de exploracin feminista ms all de los discursos oficiales y que traslado el eje central ms all de paternalismos como el Estado o la Ley. Ahora, ms que nunca, la mujer tiene que librarse de las dependencias herederas de una moral bienpensante. El cine contemporneo explora, desde finales del pasado milenio, nuevas metforas de mujeres que, desde Instinto Bsico hasta La ltima seduccin, enriquecen el panorama del neo noir film.

ESCENARIOS DE LO ARTSTICO Siempre me he preguntado por saber cmo se enfrentan los artistas emergentes a travs de los amplios medios de difusin tecnolgicos. En la era 2.0, donde las posibilidades digitales de informacin y comunicacin se multiplican, existen muchos artistas que ven una oportunidad democrtica en Internet. Garbi KW, Juanma Carrillo y Flix Fernndez eligen escenarios digitales para divulgar sus obras, y no solamente crean sino que producen, comunican, informan y colaboran con otros artistas para fomentar la rentabilidad de sus creaciones. A travs de los siguientes ensayos me introduzco en sus respectivos universos para detectar la contaminacin de la influencia de los entornos digitales y de las redes

sociales como propulsores de nuevas sinergias artsticas. Inquietantes caminos se abren sobre la superficie de Internet que dispersan escenarios novedosos en los que dialogan con el arte, la innovacin y la creatividad. ESCENARIOS DE LA IMAGEN Siempre he admirado a David Lynch, ya sea por su capacidad para deslumbrarme como para inquietarme. Los siguientes ensayos transcriben las estrategias que usa este artista norteamericano para encauzar su produccin, a la vez que se analiza su capacidad para adentrarse en los nuevos cambios cinematogrficos y los retos que suponen para la construccin de las diversas modalidades narrativas contemporneas. Y que

Lynch las somete al imperio de la fragmentacin. Para ello, indago en la posibilidad de la imagen para edificar alternativas y comprobar que la perversin late en cada una de sus obras. Desde sus cortometrajes iniciales hasta INLAND EMPIRE, Lynch abre una admirable trayectoria por derribar lo real. Es un contrabandista de la imagen por hacer de su arte un acto de libertad y de disidencia de las normas de representacin. ESCENARIOS DE LA REPRESENTACIN De la misma manera que en los procesos virtuales el espectador puede no ser consciente de saber en qu escenario est ubicado, la imagen en el nuevo milenio tambin padece idnticos sntomas, ya que en

la actualidad, la diferencia entre ser y parecer en los contextos visuales, fotogrficos y comunicativos ha desaparecido como referencia. La crisis de la imagen en la posmodernidad para representar lo real es producto de la multiplicidad de las pantallas por las que transita. El aparato meditico americano (cine, publicidad, entretenimiento, mercadotecnia, arte, prensa, poltica, etc.) es especialmente sensible a entender la imagen como algo fragmentado y reconstruido. Lo inquietante reside en la imposibilidad de hacernos la idea de la composicin total de lo que se mira, porque la pantalla es una realidad hiperforme, remodelada, reconstruida y vulnerable a los procesos de simulacin. As por lo menos parecen representarlo autores como John Ca-

meron Mitchell, Vicenzo Natali, David Cronenberg o Sam Raimi. Entendiendo simular como el arte de parecer algo, pero sin serlo. O lo que es lo mismo, aquello que pertenece a la esfera de la mentira y de la representacin de una realidad con la intencin de ocultar/fingir. EL AUTOR: ngel Romn es Productor Cultural y especialista en nuevos medios. Es Licenciado en Humanidades, adems es Profesor de Sociologa y Tendencias de Moda en ESNE Escuela Superior de Diseo, centro adscrito a la Universidad Camilo Jos Cela. Es consultor cultural y empresarial en el mbito tecnolgico para el diseo de proyectos digitales.

Su estrategia parte de generar un valor aadido a los bienes culturales, desde la innovacin, la creatividad y la tecnologa. Creando sinergias entre las TIC (Tecnologa de la Informacin y la Comunicacin) y las Industrias Culturales y Creativas en organizaciones, entidades y empresas. Escribe habitualmente en Versin Original y DOZE Magazine. Participa en diversos blogs y portales como:
http://coolhuntercultural.blogspot.com http://angelroman2046.wordpress.com http://angelroman-agitadorcultural. blogspot.com

Con la intencin de crear una nueva mentalidad empresarial, amparada en la diversificacin cultural, la globalizacin y la transicin digital de las sociedades modernas.

Planificando tcticas encaminadas a la bsqueda de la Excelencia, por medio de la experimentacin. Autor de los libros: Ensayos de la mirada. El hombre y su proyeccin en el cine contemporneo (2004) El infierno que baila conmigo (2005) El arte como pantalla (2011) La marca es tu nombre. Marketing para la reputacin personal (2011) www.angelroman.net

El arte como pantalla (Conflictos individuales en tiempos globales) investiga facetas sociales de importancia clave en los mbitos econmicos, polticos y sociales, absorta en una dinmica acelerada exponencialmente por la velocidad y el alcance de la comunicacin digital contempornea. El autor considera, a su vez, la bsqueda del individuo contemporneo, obligado a mantenerse alerta y actualizarse diariamente con las nuevas posibilidades que la tecnologa permite, hacia un contexto que le procure su particular filiacin dentro del marco

global al que pertenece irrefutablemente. Esta serie de ensayos promulgan el potencial del arte como vehculo del pensamiento e ingrediente activo en la evolucin, capaz de proyectar propuestas de realidades paralelas y alternativas, captando, alterando y modelando los paradigmas de la estructura sistmica de la mecnica social heredada. Macu Morn Directora y Fundadora de VideoArtWorld www.videoartworld.com

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NGEL ROMN
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Imagen de portada: Sergio Ojeda

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