1

La imagen de la Patria en los albores del bicentenario

Georgina Verde Mrquez1
Resumen. En 1992 el Presidente del Per, Alberto Fujimori, dio un autogolpe. Al siguiente ao convoc a elecciones para el Congreso Constituyente el que elabor la dcima segunda Constitucin. Dicha carta fundamental, fue promulgada el 29 de diciembre de 1993. En esas condiciones, las instituciones se sometieron al poder de turno, se restringan las libertades individuales, y los derechos humanos fueron violados. Los que no concordaban con el rgimen eran peligrosos, y fueron desprestigiados por todos los medios. Dentro de este contexto destaca el pintor Carlos Enrique Polanco (1953), quien no esquiva la mirada ante los acontecimientos polticos del pas. Por el contrario, su quehacer artstico es una crtica certera hacia personajes y asuntos que de alguna manera decidieron el destino nacional. La pintura Patria y muerte (1999) es una de las tantas obras que tratan esta problemtica. La Patria, representada por la libertad, est frente a la muerte en un acto teatral, cuando el Per, y Amrica Latina en general, se encontraba en la vspera del bicentenario de la Independencia. Palabras claves: Patria, Polanco, Muerte, Pintura peruana.

El 5 de abril de1992, el Presidente del Per, Alberto Fujimori, dio un golpe de Estado y disolvi el Congreso. En 1993, convoc a elecciones para el Congreso Constituyente que elabor la nueva Constitucin Poltica del Per; dicha carta fundamental estableca la reeleccin Presidencial. En las elecciones de 1995, Fujimori fue elegido nuevamente Presidente y para legitimar un tercer periodo, emiti la Ley de interpretacin autntica, que le permita postular en el ao 2000. Dicha Ley estableca un contenido antojadizo del artculo N 112 de la Constitucin de 1993, al afirmar que la reeleccin presidencial, rega a partir de la vigencia de la nueva Constitucin Poltica del Per. En consecuencia, la eleccin del 2000 era constitucional por tratarse de la segunda eleccin (reeleccin) y no la tercera como planteaban los congresistas de la oposicin. Para los fujimoristas las
1

Universidad Nacional Mayor de San Marcos, Facultad de Letras y Ciencias Humanas. Correo electrnico: narcisoazul@hotmail.com

Presidenciales de 1990 no se tomaban en cuenta por corresponder a la Constitucin de 1979, derogada por la nueva vigente (Cueto 2004: 393). En un proceso plagado de irregularidades, en el ao 2000, nuevamente se converta en Presidente de la Repblica hasta que en el mes de octubre fug del pas y renunci, desde Japn, va fax del cargo de mandatario. Durante su gobierno, Fujimori someti a todas las instituciones bajo su poder, y transgredi los derechos humanos. En medio de esta situacin poltico-social, varios artistas plsticos denunciaron los hechos acontecidos a travs de la pintura, la escultura, el grabado, las instalaciones o las intervenciones pblicas. Uno de ellos fue Carlos Enrique Polanco.2 El pintor Carlos Enrique Polanco naci en Lima en 1953. Realiz sus estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes de 1975 a 1981, los que contino gracias a una beca de posgrado, en el Instituto Central de Artes de Beijing, China, entre 1984 y 1987. Perteneci a grupos como Kloaca y E.P.S. Huayco3 que tenan como idea principal la crtica y denuncia de los gobiernos de turno. E.P.S. era la sigla que identificaba a las Empresas de Propiedad Social, durante el gobierno del general Juan Velasco Alvarado (1968-1975); Huayco las emplea ldicamente, asumida como Esttica de Proyeccin Social (Buntix 2005:20). En 1981 Polanco particip con el grupo Huayco en la realizacin de un mural en Vitarte: La toma de la fbrica Cromotex. En dicho mural se pint, en el lado izquierdo, un sol crstico (Buntix 2005: 322). Polanco en su quehacer plstico individual, elabor aproximadamente diez obras, cuyo eje principal era el problema poltico de los aos de la violencia. Las mencionadas pinturas las ejecut entre
Enrique Polanco. Patria o muerte. 1999, leo sobre tela. Coleccin Museo de Arte de San Marcos.

1980 y 2004. Entre ellas est Patria y muerte, leo de 1999, donde el artista, en un ambiente parco de

Polanco form parte de E.P.S. Huayco, desde el 29 de setiembre de 1981 hasta el 13 de mayo de 1982. Buntix 2005:89.

elementos, distribuye a dos personajes: la Patria y la muerte, ambos recreados de conos que lo haban antecedido, obra en la cual nos detendremos en esta oportunidad. Polanco pinta a una Patria sentada de perfil con el cabello corto, sujetado con una cinta roja y verde; luce un pendiente de oro. Sin ojos, su nariz es recta y sus labios encarnados. Vestida con tnica greco-romana, sostiene con la mano izquierda un cetro sobre el cual est el gorro frigio, mientras con la derecha lo hace con un escudo en cuyo centro se visualiza el sol radiante. La Patria, que es tambin representada por la libertad, reemplaza a Libertas, diosa de la mitologa romana hija de Jpiter y Juno, quien, con su templo en el Aventino, posee como atributo el pileus, el cetro y una lanza (Falcn 2001: 376). Los colores, rojo y blanco, de la tnica con que se viste la Patria, no son casuales, pues corresponden a la bandera peruana. Sobre ellos se estima que fue eleccin del general Jos de San Martn, pero hay quienes consideran que estos fueron tomados de las banderas chilena (rojo) y argentina (blanco), o bien del escudo de Castilla4. Para la historiadora del arte Natalia Majluf, no hay documentos que certifiquen la influencia en la eleccin de estos colores (Majluf 2006: 205) para la bandera, en cambio el investigador Alejandro Salinas sugiere que refleja un pensamiento autnomo (Salinas 2002: 59), pues el rojo fue utilizado durante el Tahuantinsuyo. El gorro frigio, que descansa sobre el extremo de la vara, presenta cuatro bandas horizontales alternadas, en rojo y celeste. La presencia del gorro frigio dentro de los atributos de la Patria no es casual; ste lo usaban, bajo el nombre de pileus, los esclavos libertos en Roma. En el siglo XVIII, dicho gorro se le utiliza, por lo general, de color rojo en las alegoras republicanas y de la libertad (Fats 1999: 162). El escudo de oro que la Patria sujeta, tiene como nica figura el sol radiante. Como antecedente del sol en la obra de Polanco podemos mencionar el del mural de Vitarte ya citado. Es necesario recordar que durante el protectorado ejercido por San Martn, entre 1821 y 1822 en el Per, el sol tuvo mayor preeminencia. Aislado del paisaje, dej de ser metfora para convertirse en emblema (Majluf 2006: 217).

4 En esta discusin se encuentran los investigadores Jorge Fernndez Stoll, Luis A. Eguiguren y Mariano Felipe Paz Soldn, entre otros.

En la numismtica peruana el sol radiante se acu luego de la declaracin de la independencia en 1821. El cuarto de real en cobre, se considera la primera moneda del Per como estado independiente. Acuado en 1822, llevaba en el anverso la figura del sol. Esta figura es retomada por la Confederacin Sud Peruana en 1837, en monedas con un valor de medio, dos y ocho reales en plata y luego en 1838 en monedas con un valor de medio y un escudo en oro. Con respecto a la libertad sentada de perfil surge en la numismtica del Per en 1858, en monedas decimales de plata, con un valor de 50 centavos. Al ao siguiente (1859) se acuan con un valor de veinticinco y un quinto de sol; y en monedas de plata con un valor de medio y un real. En 1863 la libertad sentada de perfil es nuevamente la figura principal, en monedas decimales de plata con un valor de medio y un dinero. Un ao despus (1864), esta figura reaparece en monedas de medio y un sol5. Asimismo, dicha imagen de la libertad es utilizada a mediados del siglo XX (1950) en las monedas de veinte, cincuenta y cien soles en oro, que tienen un valor coleccionable. En el caso especfico de los billetes, estos se imprimen a partir del ao 1935 con el valor de un sol de oro con la mencionad figura, la cual contina hasta la dcada de 1960. Sin embargo, no se puede pasar por alto el hecho que, debido a la escasez de circulante, el gobierno peruano en 1914 autoriz a los bancos para emitir cheques circulares, los cuales, por primera vez, a partir de 1917, presentaron a la patria sentada. La fecha de impresin qued registrada como 17 de agosto, respaldado por la ley 2429. Los mencionados cheques tenan como valor cinco o cincuenta centavos. Con respecto al cono de la muerte, Polanco lo retoma, pues ya lo haba empleado con anterioridad en su obra La muerte actuando o Actor actuando realizada en 1990; all se halla la figura de un esqueleto que, bajo su capa desplegada a modo de patrocinio cobija a un querubn y a un diablito. La muerte, calzada con zapatos de tacos altos, viste calzoncillos elaborados con la bandera nacional. Es una fusin de calavera y cuerpo

5 Fishman 1976:97, 99, 106, 110, 114.

vestido con una malla de esqueleto, que el investigador Gustavo Buntinx denomina disfraz de calavera. Este cono se aprecia tambin en Actor (1981), en Calavera sentada en cuerda (1983), y en Loco calato (1983) y en Tren fantasma (de 1991 y de 1994). La diferencia aparente en estas cinco obras, es mnima. Mientras en Calavera sentada en cuerda el esqueleto mantiene el equilibrio acrobticamente, en Loco calato empua la guadaa, su elemento icnogrfico por excelencia, y en los Tren fantasma, como queriendo pasar desapercibida se encuentra encapuchada en actitud mstica, reafirmada por el cirio que sostiene encendido. En Patria y muerte, el icono de la muerte, ya descrito en parte por su similitud con el pintado por Polanco en La muerte actuando, ha sido aislado, colocado de pie y sin manos; la cabeza es reemplazada por una calavera. Viste un disfraz negro, que consiste en una malla pintada con rayas blancas para dar la impresin de los huesos del cuerpo humano. Lleva una capa marrn, calza zapatos de tacos altos y los colores de su calzoncillo son los de la bandera peruana. Detengmonos ahora en el cono de la muerte. Desde cundo se represent la muerte en el arte peruano? La muerte se represent principalmente en la cermica en el Per Antiguo, y durante el virreinato fue impulsada por la pintura oficial a travs de la Iglesia Catlica con el fin de difundir su doctrina. En el siglo XIX, los artistas peruanos la plantean, por lo general, dentro de la pintura histrica. Este asunto es retomado con fuerza en el siglo XX en la dcada del ochenta, utilizando ahora un lenguaje metafrico. Pero volvamos al antiguo Per, donde pondremos como ejemplo a las culturas Vics y Moche. En la cultura Vics (500 a.C.-500 d.C.), segn el arquelogo Ivn Amado6 los muertos se diferencian de los vivos porque tienen las cavidades oculares vacas. Esta caracterstica alusiva a la muerte, se observa en las botellas escultricas, que representan al mono cadavrico, al hbrido mono-felino cadavrico y a seres humanos cadavricos.

6 Amado et al. 1994: 49 y 57.

En la cultura Mochica (200 a.C.-700 d.C.), la muerte se represent en la cermica con frecuencia. La figura muestra una botella en alto relieve en donde seres con apariencia de esqueleto, danzan, uno detrs de otro, en la ceremonia de culto a los muertos. Sobre la idea que los mochicas tenan sobre la muerte, el investigador Rafael Larco da una breve explicacin: una vez ocurrida la muerte, lo nico destructible era la carne que desapareca totalmente, y se mantena el esqueleto como factor material para ultratumba (Larco 2001: 267). La muerte durante el virreinato fue tratada en la pintura y la escultura a travs del esqueleto. En la pintura Nicols de Oliva, en Alegora del pecado o el juicio del alma, presenta en el extremo inferior izquierdo, al esqueleto tocando con la guadaa a un hombre dormido, mientras que en la parte superior del cuadro Cristo juzga a un pecador, obra basada en una estampa flamenca (Mujica 2006: 1 41). A fines del siglo XVIII, Baltazar Gaviln, en la escultura El Arquero de la muerte, resalta el preciso instante en que la muerte se dispone a disparar la flecha letal. Dicha escultura fue utilizada como decoracin en varios tmulos funerarios (Mujica 2008: 94) y pasos procesionales. Es de gran inters la pintura mural La muerte de Tadeo Escalante (circa 17701840), elaborada en la iglesia de Huaro (Cusco) durante la transicin entre el Virreinato y la Repblica. En esta obra, que cubre gran parte de las paredes del templo, la muerte juega un importante rol; simbolizada como un esqueleto, se la ve de pie cargando su tpica guadaa. Entrada la Repblica, son varios los pintores decimonnicos que trabajan este tema, aunque nunca lo hacen con la imagen del esqueleto. Entre ellos vamos a considerar, en un paso rpido, a Luis Montero, Francisco Laso, Juan Lepiani y Tefilo Castillo. Luis Montero (Piura 1826-Callao 1869), en Los funerales de Atahualpa (18651867), obra que toma como referencia la Historia de la Conquista de William Prescott, relata uno de los momentos ms dramticos de la conquista del Per, cuando los espaoles, dirigidos por Francisco Pizarro, velan, en Cajamarca, el cadver del ltimo inca. La pintura, que le cost al artista varios aos de trabajo, est dividida en dos partes: la de la derecha resulta significativa para nuestro inters, pues muestra al inca sobre el

lugar donde es velado. En esta obra, entre muchos aspectos que no son materia de este estudio, llama la atencin el inca muerto, quien es el nico nativo de toda la escena. Francisco Laso (Tacna 1823-Lima 1869), en El entierro del mal cura (1863), obra conocida tambin como Manchaypuito, cuenta a travs del pincel una leyenda en la que relata el pasaje final de los amoros de un cura con una joven doncella, cuando el cura es llevado al cementerio, momento en el cual hay un intento de guerra entre los demonios que pretenden apoderarse del cadver y los ngeles que lo defienden, pues su alma ha sido redimida del pecado por el amor. El cadver ocupa el centro de la escena en un cuadro extremadamente apaisado. La muerte no resulta srdida, por el contrario ennoblece la tradicin literaria. Juan Lepiani (Lima 1864-Italia 1943), el pintor de historia ms importante dentro del arte peruano, en La entrada de Cocharcas, relata el hecho acaecido el 17 de marzo de 1895 cuando Nicols de Pirola ingresa por la portada de Cocharcas al mando de sus montoneros, con la finalidad de derrocar al Presidente Andrs Avelino Cceres, acto que signific una despiadada guerra civil de varios aos. Como se aprecia en la pintura, el artista coloca en el ngulo inferior izquierdo a una serie de jvenes muertos, los mismos que anteceden la escena principal. Por su parte Tefilo Castillo (Ancash 1857-Tucumn 1922), en Saqueo del Coricancha o La toma del Coricancha (circa 1919), se observa en el ngulo inferior izquierdo el cadver de una mujer ultrajada. Si bien es cierto no es el asunto principal de la obra, pues ste est referido al saqueo que hacen los espaoles al templo ms importante del Cusco y que ocupa la mayor parte del cuadro empleando para ello todo el fondo, la muerte queda retratada en el primer plano con una gran sensualidad lograda gracias al pincel de un artista modernista. En la dcada de 1980 resulta interesante la obra de Eduardo Tokeshi (Lima 1964), que remembrando a la cultura Paracas presenta sacos funerarios, en clara alusin a los muertos y desaparecidos. Su contempornea, la escultora Johann Hamann (Lima 1964) en Esqueleto (1985) recuerda a las vctimas de la violencia, a travs de un esqueleto con vestigios de carne. Despus de este escueto panorama referido a la muerte, regresemos a Carlos Enrique Polanco.

La obra dividida en dos partes, distribuye en el extremo inferior izquierdo a la Patria y a la derecha el cono de la muerte. En el escenario de un teatro, la Patria sentada de perfil dirige su atencin hacia la derecha, donde la muerte la invita a cobijarse bajo su capa. Como fondo, un teln rojo ocupa las tres cuartas partes del lienzo. Analicemos ahora que significan ambos personajes. Debemos tener en cuenta el contexto poltico social en que fue elaborada la obra y la postura crtica de Polanco hacia los diferentes estamentos de la sociedad. La Patria sin ojos, representara a las autoridades que no tuvieron la visin para resolver los problemas sociales, polticos y econmicos del Per. La muerte alude a los terroristas y las fuerzas del orden que ejecutaron, extrajudicialmente, a hombres, mujeres y nios, cono de la muerte presente en siete obras de Polanco, en clara alusin a los muertos producto del terrorismo desde la dcada del ochenta hasta el 2000. En el arte occidental la cortina ha sido empleada desde el pre renacimiento. En sus inicios serva, como elemento externo, para cubrir la obra que era considerada ntima. Con posterioridad la cortina ingresa al mismo lienzo, entre otras razones para solucionar los fondos. Durante el virreinato es usada como elemento decorativo, en los retratos de los personajes ms importantes de la sociedad limea. Polanco la retoma con una intencin no solo decorativa, sino relevante. Por su color rojo se convierte en smbolo de todas las vctimas del terrorismo, cuya sangre fue vertida durante las dos dcadas de violencia poltica. El teatro, a su vez, representa al Per, el territorio donde ocurrieron todos estos atroces crmenes. Patria y muerte es una pintura de caractersticas poltico sociales, por lo tanto refleja la violencia poltica que vivi el Per desde 1980 hasta el 2000. Esta obra es el testimonio que Polanco, a travs de su sensibilidad como artista, deja de la poca en la cual le toc vivir.

Bibliografa

9 Amaro, Ivn (1994). Reconstruyendo la identidad de un pueblo. En Vics. Coleccin Arte y tesoros del Per. Lima, Banco de Crdito del Per en la Cultura. Buntinx, Gustavo (2005). E.P.S. Huayco. Documentos. Lima, Centro Cultural de Espaa, IFEA, Museo de Arte de Lima. Buntinx, Gustavo y Armando Williams (2004). Polanco: muestra antolgica, 1980-2004. Lima, Galera de Arte Germn Krger Espantoso. Banco Sudamericano. Contreras, Carlos y Marcos Cueto. Historia del Per contemporneo: desde las luchas por la Independencia hasta el presente. Lima. IEP. 2004 Falcn Martnez, Constantino, Emilio Fernndez-Galiano y Raquel Lpez Melero (2001). Diccionario de mitologa clsica. Madrid, Alianza Editorial. Fats, Guillermo (1999). Diccionario de trminos de arte y elementos de arqueologa, herldica y numismtica. Madrid, Alianza Editorial. Fishman, Csar (1976). Monedas del Per: de 1751 a 1975. Servicio de Artes Grficas. Larco, Rafael (2001). Los Mochicas. Tomo II. Lima, Museo Arqueolgico Rafael Larco Herrera. Majluf, Natalia (2006). Los fabricantes de emblemas. Los smbolos nacionales en la transicin republicana. Per, 1820-1825. En Visin y smbolos del virreinato criollo a la Repblica peruana. Ramn Mujica Pinilla (editor). Lima. Banco de Crdito del Per. Mujica, Marisa (2006). Per, 10,000 aos de pintura: desde la poca rupestre hasta nuestros das. Lima, Universidad de San Martn de Porres, Escuela Profesional de Turismo y Hotelera. Mujica, Ramn (2008). Orgenes y devociones virreinales de la imaginera popular. Lima, ICPNA. Salinas Snchez, Alejandro (2002) Idelogos e iconografa de la independencia del Per, 18211826. Lima, Universidad Nacional Mayor de San Marcos, Seminario de Historia Rural Andina.