DANZAS DE MEXICO

SECUNDARIA GENERAL N5

ALUMNO: MARTINEZ ALARCON ALEJANDRO

MAESTRA: USCANGA ALEYDA

NOMBRE DEL PROYECTO: DANZAS DE MEXICO

GRADO 3 GRUPO C

INTRODUCCION
HOLA, ESTE TRABAJO TRATA SOBRE LA GRAN DIVERSIDAD DE DANZAS QUE HAY EN MEXICO PERO QUE COMO ES NORMAL EN NUESTRO PAIS NO SE CONOCEN POR FALTA DE INTERES O POR IGNORANCIA. NUESTRO ENFOQUE AQU ES DAR A CONOCER UN POCO SOBRE LA GRAN DIVERSIDAD DE DANZAS QUE EXISTEN HOY EN DIA EN NUESTRO GRAN PAIS Y DARLOS A CONOCER MEDIANTE ESTE TRABAJO. EL PRINCIPAL PROBLEMA AQU ES QUE MUCHAS DE LAS DANZAS REGIONELES SE ESTAN PERDIENDO DEBIDO A QUE CADA DIA HAY MENOS PERSONAS QUE DEDIQUEN UNA PARTE DE SU TIEMPO A CONOCER DATOS SOBRE LA CULTURA DE NUESTRO PAIS. BUENO YO DESDE MI PUNTO DE VISTA ES MUY IMPORTANTE QUE TOMEMOS MEDIDAS DE RESCATAR NUESTRA CULTURA MEDIANTE INFORMACION Y PLANTEAMIENTOS QUE NOS AYUDEN A DRNOS CUENTA DE NUESTRA CULTURA.

Huasteca Veracruzana
De todas las riquezas naturales, culturales e histricas que nos ofrece el Estado de Veracruz, podemos encontrar en la regin de la Huasteca esplndidos paisajes conformados por sabanas, lagunas, esteros, as como ros navegables que permiten practicar algunos deportes acuticos o simplemente asolearse en sus playas tranquilas de cristalino mar.

Parque El Solito

Su gastronoma criolla nos invita a degustar manjares que los lugareos preparan con su principal riqueza culinaria: los mariscos, agregando condimentos que los conquistadores les heredaron hace miles de aos, creando as platillos con sabores y formas de su cultura Huasteca meridional, cultura que tambin se refleja en sus enigmticos centros ceremoniales y arqueolgicos. La msica que da la bienvenida al visitante, con violn, tambora, guitarra y arpa, tiene gran significado para los pobladores del lugar, dado que ellos mismos fabrican sus instrumentos. Lugar de grandes acontecimientos

Ro Tuxpan

La Huasteca, una de las 7 regiones naturales de Veracruz, est dividida polticamente por 34 municipios y colinda con los estados de Tamaulipas, San Luis Potos, Hidalgo y Puebla. Sus principales actividades estn basadas en la pesca, la ganadera y las industrias derivadas del campo, produccin de petrleo, gas natural y energa elctrica. Por tierra, por mar o por aire podemos arribar a esta regin y disfrutar de sus principales ciudades como Tuxpan, Pnuco, Tamiahua, Teayo, Temapache, Chicontepec, Temporal, Tantoyuca o Cerro Azul. Cuando se llega a Tuxpan, que est ubicada a 306 kilmetros del puerto de Veracruz, se puede elegir primero conocer un poco de su historia. En el centro de la ciudad est el Museo Arqueolgico, el cual cuenta con ms de 250 piezas prehispnicas. Otro de sus episodios importantes lo encontramos en el museo de la amistad Mxico-Cuba, ubicado en Santiago de la Pea, ya que en este puerto de Tuxpan fue de donde parti la histrica expedicin de cubanos dirigida por Fidel Castro a bordo del Granma, para iniciar la Revolucin Cubana. Naturaleza y tradicin

Iglesia de Santiago Apostol Y si decidimos primero apreciar la naturaleza que ofrece esta placentera ciudad, podemos abordar una lancha que nos llevar en tan slo 20 minutos al Estero Juana Moza, ubicado en la comunidad del mismo nombre. Tambin se puede elegir visitar sus playas de arena fina o su ro, donde se pueden practicar algunos deportes acuticos. Uno de los eventos ms importantes en este mbito es la Regata Tajn en verano, cuando cientos de veleros ofrecen una espectacular competencia.

En estas latitudes encontramos a slo 28 kilmetros el pueblo de Temapache, pequeo en extensin pero grande en valor histrico ya que conserva uno de los ms bellos monumentos de la poca colonial del lugar: La Iglesia de Santiago Apstol, una majestuosa construccin de piedra del siglo XVI, edificada por los monjes franciscanos, que conserva el encanto original.

Laguna de Tamiahua

Al norte de Poza Rica, camino a Tuxpan, el viajero podr apreciar otro de los vestigios histricos, es el misterioso sitio arqueolgico que tambin perteneci a la cultura Huasteca pero con influencia mexica, El Castillo de Teayo. En l se aprecia una construccin prehispnica con tres cuerpos superpuestos en la base y una escalinata. Aunque a Poza Rica se le conoce como una ciudad petrolera, productora y de transformacin, tambin tiene atractivos tursticos que visitar, como el Parque de las Amricas. Pequeos rincones A 41 kilmetros de Tuxpan y muy cercana a Tampico, est la regin de Tamiahua donde se ubica su canal intracostero y la laguna del mismo nombre que conecta con el Ro Pnuco, es uno de los centros pesqueros mas importantes del pas y debido a que sta es su actividad principal, los nativos aprovechan las bondades de la laguna, que es salada, para pescar y darle un valor agregado a todos los platillos que ofrecen a base de camarones, jaibas, ostiones y claro, su receta secreta.

HUASTECA POTOSINA
HISTORIA
La Huasteca es una regin de Mxico que abarca el norte de Veracruz, el sur de Tamaulipas y partes de los estados de Hidalgo, Puebla, Quertaro y San Luis Potos. La Huasteca Potosina es el rea dentro del estado de San Luis Potos, abarcando varios municipios, incluyendo a Ciudad Valles, Xilitla, Tamazunchale y Taqun. La Huasteca hace referencia al lugar donde se desarroll la cultura de los Huastecos. La gran diversidad cultural de la Huasteca Potosina se conserva hasta la actualidad, conformada por importantes grupos de ms de 250,000 habitantes que hablan nhuatl, tenek y pame. Estos grupos tienen sus orgenes en la cultura maya de su pasado y los mexicas del Altiplano que intentaron dominarlos.

MUSICA
Una de las extraordinarias muestras culturales originarias de la Huasteca Potosina es el huasteco o huapango, msica que mezcla violines, guitarras y jaranas. En los dias de fiesta tales como: bautizos, bodas, confirmaciones o la llegada de un personaje importante al lugar, es comn encontrar en las rancherias y municipios de la Huasteca amenizando la fiesta, un conjunto de alegres Huapangueros que al sonar de sus instrumentos y de sus voces, entonan los tradicionalllles Sones Huastecos, los cuales existen en gran cantidad y variedad por los que mencionaremos lo siguientes: El Sonsolito, El Taconcito, El Gusto, El Sombrerito, La Azucena Bella, El Querreque, El Caiman y muchos mas

VESTUARIO
Las mujeres usaban falda larga negra o de colores fosforecentes, blusas de muchos colores fosforecentes o brillantes. Enagua con una faja, una blusa de colores vivos, quizquemelth y huaraches. Hombres: pantaln y blusa de manta y huaraches. Ahora visten normal. En la mujeres el traje tpico en una blusa de artisela en colores rosa o azul, con alforzas en la pechera, cuello alto y mangas anchas. Falda de enredo, llamada lacb o lakap; es negra de percal y se sujeta con un ceidor. Sobre la blusa llevan el quechquemilt y es una prenda que consta de 2 tringulos cosidos en forma especial para que introduzcan la cabeza, esta hecho de manta con bardados de colores. La indumentaria masculina consta de camisa y calzn de manta, ajustados a la cintura con un ceidor; este tipo de vestimenta los utilizan nicamente personas de edad avanzada. Por lo general andan descalzos o llevan huaraches.

ETNOGRAFIA
MITOS: Los mitos y las leyendas son un culto entre los huastecos, por ejemplo: Aqu estn el sol y la luna, a quienes los chichimecas, les llamaban padre y madre. Lengua y vocabulario indgena: Huasteco, Nhuatl y Teneck. Clasifican la lengua huasteca en el grupo maya-totonaco tronco mayense, sub-familia yaxu y nhuatl.Palabras en Nhuatl Teccistli = Caracol Cipactli = lagarto Ocelotl = Jaguar Tecolotl = Tecolote Mazatl = Venado Tlakwatsin = Tlacuache Cuitlacoche = Huitacloche Kokone = Nio CREENCIAS, COMIDA, COSTUMBRES: En la Huasteca Potosina, la gastronoma es inigualable, entre algunas de sus delicias culinarias destacan: las acamayas, especie de langostino de agua dulce; los quesos de bola rellenos de crema; los bocoles; el gigantesco zacahuil, que es un tamal que puede pesar hasta 30 kilos, envuelto en hojas de pltano y relleno de pollo, pavo, y lomo de puerco; adems de las tradicionales enchiladas huastecas acompaadas de cecina.

HUASTECA TAMAULIPECA

LOCALIZACION
Su ubicacin comprende los Estados de: Tamaulipas, Hidalgo, parte de San Luis Potos, Quertaro, Norte y Centro de Veracruz y el Este de Puebla, el territorio que ocup la cultura huasteca comprende desde el ro Soto la Marina hasta el ro Cazones que es una regin montaosa que pertenece al sistema de la Sierra Madre Oriental y otra regin llana y baja que llega hasta la costa.

LENGUA Y TIPO DE VESTIMENTA

Vestido de manta, acostumbraban a deformarse la cabeza y limarse los dientes. Pintaban su cabello de diferentes colores y tatuaban su cuerpo. Usaban brazaletes y adornos de plumas. INFLUENCIAS CULTURALES: Totonaca y nhuatl

ETNOGRAFIA
fue tomado de uno de sus guas segn lo relata el fraile Sahagn porque ste se llamaba El trmino Huasteca se deriva de la palabra nhuatl Huaxteco o Cuexteco que Cuextcatl, tambin le decan Pantaln o Ponotlan. Para los indgenas, el control del espacio comunal tiene un sentido de apropiacin que va ms all de la propiedad de los recursos y del suelo, ya que en su seno se reproduce la cultura, la organizacin sociopoltica, las relaciones de parentesco y la identidad. A fines del XVIII se produca en la Huasteca: maz, frjol, caa de azcar, algodn y pimienta negra; pequeas cantidades de cacahuate (man), chile y diversas artesanas, adems de ganado vacuno, caballar, mular y porcino. Los principales puntos de comercializacin eran: Tamaulipas, San Luis Potos, Veracruz, Puebla y Mxico.

DANZA DE LOS CONCHEROS

Historia y Caractersticas
Estas danzas han sufrido una constante evolucin con el paso del tiempo. Originalmente la danza estaban conformada por crculos de personas (un crculo detrs de otro, como formando una especie de onda). Entre ms cerca del centro se estuviera mayor era el rango de las personas que integraban el crculo (de pillis a macehuales). Los del primer crculo establecan los elementos de la coreografa, luego el segundo crculo los copiaba y as sucesivamente, hasta formar una especie de ola (vase La ola). Para cuando el paso establecido haba llegado al ltimo crculo, el primer crculo ya haba establecido otro paso. En el centro de esos crculos se encontraban los msicos que tocaban el huehuetl y el teponaztli. Existen teoras que dicen que cada paso representaba un elemento de la naturaleza (fuego, agua, etc). (Vase Mitote) Jvenes y ancianos podan participar. Conforme se destacaban sus habilidades se podan dividir en conchero primero de la derecha, conchero primero izquierdo y frez. El frez era el encargado de cargar el estandarte. Como una manera de honrar a los dioses, antes de iniciar la danza se bendecan los cuatro puntos cardinales. Debido a la religiosidad del momento, aquel que no haca correctamente las cosas era castigado. Los elementos de esta danza son principalmente provenientes de la cosmovisin mexica (azteca), pero conforme fue avanzando la historia, se involucraron elementos catlicos provenientes de Espaa (vase Colonizacin espaola en Amrica). Descripciones de estas danzas se pueden encontrar en diversos libros como "Historia Natural y Moral de las Indias", "Historia Antigua de Mxico", entre otros.

VESTUARIO
Antiguamente la vestimenta era determinada por el rango social al que perteneca cada persona. Los macehuales, que eran de bajo rango, portaban ropa hecha a base de ixtle. Los pillis en cambio, tenan el privilegio de usar la tilma, una prenda hecha principalmente de algodn que tena dibujos referentes a su rango y que se amarraba al hombro. Usaban tambin perforaciones en la nariz, boca y/o lbulos de las orejas. Tambin usaban tocados de plumas (copilli) que podan ser de cotinga, de quetzal o de faisn. Actualmente, la vestimenta suele variar de unos grupos a otros, pero casi siempre consta de un faldelln, rodilleras, muequeras, pectoral y un penacho de plumas. Las plumas ahora son de faisn, de pavo real, de gallo, artificiales o de avestruz. La tela del vestuario suele ser brillante y de colores muy vivos. Se utilizan los ayoyotes (tambin conocidos como tenabaris) en los tobillos, una sonaja en la mano derecha o el estandarte.

ETNOGRAFIA
La tradicin de los concheros es en verdad interesante y algo que seguramente querrs ver de cerca. Por eso, te pasamos toda la informacin de lo que ir ocurriendo del da 12 al 15 de septiembre: La velacin conchera dar inicio desde da 12 a partir de las 20:00 horas. Aqu se recibirn ofrendas por las mujeres sahumadoras mientras se cantan alabanzas hasta las doce del da del 13 de septiembre. Entonces se dar inicio al recorrido de cientos y cientos de danzantes concheros venidos de diferentes puntos del pas, que bajarn como una gran cascada desde los Arcos, por Avenida Zaragoza hasta llegar al Templo de la Cruz en donde le pedirn permiso a Dios y danzarn hasta las 10:30 pm. El 14 se reanudar la danza todo el da y de igual modo el 15, da en que se pagan las mandas. Se terminar al filo de las 4:00 pm. Para que los concheros puedan regresar a sus lugares de origen. Indudablemente que se vivieron tiempos difciles en las pocas de la conquista y era importante preservar la sabidura. Una forma excelente de hacerlo, que ha estado siempre a la vista de todos, han sido las fiestas rituales. Los concheros han sabido preservar tradiciones que rescatan nuestra cultura y nos hacen ser parte de un ayer que, aunque a veces se nos olvide, es nuestro.

QUE ES TEHUANA?
Las tehuanas

La cultura mexicana es una de las ms ricas en el mundo, muchos de sus sitios han logrado sorprender a quienes los visitan. Uno de ellos es la zona de Tehuantepec, en el que los visitantes quedaban embrujados ante la presencia de la imagen femenina. Las tehuanas son un fenmeno cultural porque crean con sus cuerpos, sus atuendos, sus rituales comunitarios y sus gestos cotidianos un mbito excepcional y un espacio de tiempo que slo les pertenece a ellas. Son un mito en el sentido de poseer un rito vivo, una existencia material que lo sustenta y lo recrea. Su presencia en el terreno mesoamericano es una fuente inspiradora, un sublime encuentro con la belleza espiritual mezclada con los atavos elaborados por sus trabajadas y creativas manos. Un misticismo que las envuelve en telas de belleza y ternura que, paradjicamente se comparan con el podero de la existencia matriarcal. El Istmo de Tehuantepec, es una villa de alrededor de seis mil habitantes. El principal oficio de los lugareos es el cultivo del ail y la elaboracin de rico tinte que se obtiene de esta planta que es parecida a la alfalfa y que despus de cortada, de su fermentacin y de un proceso de elaboracin, logra el color azul requerido.

Tal elemento es utilizado por las propias Tehuanas en su vestimenta, considerada la ms elegante de Amrica y que las ha distinguido de entre muchas culturas del continente. Consiste en una saya de muselina o de gasa, enriquecida de grandes holanes o de flecos de oro y afianzada en las caderas con una banda de seda; enseguida viene el huipil con mangas cortas que se amolda fluctuante en el pecho, dejando destapada la parte de la cintura. El conjunto de todo el vestido realza los atractivos de las mujeres tehuantepecanas. Sin embargo, caractersticas como la personalidad, el porte y la magia que emanan de sus cuerpos bronceados por los rayos intensos y fulminantes del sol, las distinguen. Dentro del arte, son incontables las obras creadas con la imagen de las tehuanas en diversos estilos, con miles de combinaciones en los colores, las texturas, las impresiones y las poses. Las actitudes reflejadas son variables pero con una misma intencin: mostrar la fortaleza de mujeres que rigen una comunidad y que desde hace siglos se ocuparon por el bienestar y el mantenimiento de sus familias.

QUE ES HUAPANGO?
El huapango es un gnero musical mexicano basado en comps ternario, interpretado en diversas formas, las ms conocidas son tres variantes: el huapango tpico o son huasteco, interpretado por el trio huasteco; el huapango norteo, interpretado por conjunto norteo y el huapango de mariachi. La palabra huapango parece ser derivada del vocablo nhuatl cuauhpanco, que literalmente significa sobre la tarima; o bien, puede ser una deformacin de la palabra fandango, que designa las fiestas en las cuales se ejecuta el son huasteco.

Huapango tpico (son huasteco)

El huapango es un gnero que tambin se conoce con el trmino son huasteco. En un principio exista la diferenciacin entre los trminos, siendo los huapangos las canciones con letra fija y los sones huastecos las piezas para trovar, para echar versos. Se toca en las regiones de Veracruz, San Luis Potos, Hidalgo, entre otros. El origen del huapango se remonta al siglo XVII, y es producto de la fusin de las tradiciones musicales de los indgenas nativos del lugar con la instrumentacin propia de los europeos. En el caso del huapango, estas influencias se observan en la instrumentacin, la rtmica de 6 por 8, el canto con falsete y el zapateado sobre tarima que juega un papel importante en la composicin musical del gnero. El conjunto tradicional de huapangueros es llamado tro huasteco, y est formado por un ejecutante de quinta huapanguera (una guitarra de cinco u ocho cuerdas y cajn de resonancia mayor que el de la guitarra normal), mientras otro ejecuta la jarana huasteca (un cordfono de cinco cuerdas distinta de la jarana jarocha). Estos dos instrumentos llevan el ritmo y la armona de la pieza, mientras el violn pauta la meloda. El canto del huapango se ejecuta generalmente a dos voces, y en ocasiones los cantores se turnan los versos de una copla. En este caso, las formas comunes son que la primera voz cante los primeros dos versos y la segunda los repita, o bien, le conteste con otros dos versos. Mientras los cantores ejecutan los versos, el violn guarda silencio y el zapateado es menos impetuoso. Desde aos remotos el huapango ha sido objeto de la reivindicacin cultural de los nativos de la Huasteca: las estaciones indigenistas de radio recopilan las ejecuciones de los grupos indgenas de la regin; se celebra anualmente un encuentro de huapangueros en alguna de las localidades de la Huasteca (el primero fue en Quertaro), siendo el ms importante el que se realiza ao con ao en San Joaqun, municipio del mismo estado, considerado por Conaculta (Consejo Nacional para la Cultura y las Artes), el evento ms importante de esta categora, slo despus de la Guelaguetza. De hecho algunos tros han creado fama comercial por producir material y realizar giras internacionales para promocionar el gnero, como son los casos del Trio Armonia Huasteca de Frumencio Olguin y el Trio Tamazunchale. En algunas poblaciones del Estado de Hidalgo como Nicols Flores el huapango es la musica principal con que se amenizan los bailes populares. En Nicols Flores (municipio) Estado de Hidalgo se realiza en Febrero de cada ao un Concurso de Baile de Huapango para aficionados, y es el evento central de sus Fiestas Anuales en esa misma fecha.

El Huapango, por ser un ritmo muy falsado (es decir, que en cada 3/4 de comps se marca el falsete) nos indica que la raz del flamenco, con ese particular cante jondo, puesto que su herencia en el marcado del ritmo es abundante, aunque en el caso de la meloda, formada por una escala en C mayor, hace que el acorde marcado sea armnico al sonido producido por la Jarana y que se una al ritmo marcado por la Quinta Huapanguera. Uno de los huapangos ms conocidos es "El Querreque", en el cual dos personas acompaadas por sus intrumentos musicales, se "pelean" usando rimas.

Huapango norteo
El huapango norteo es una pieza rpida de baile en 6/8. Este estilo de baile y forma musical ha sido incluido desde los comienzos de la msica del conjunto norteo, ensemble musical que consiste en acorden, bajo sexto, contrabajo, tambor y saxofn. Generalmente es instrumental, tambin se componen piezas cantadas.

Huapango de mariachi
El huapango ha sido incorporado al repertorio de los mariachis, a partir del siglo XX, y de hecho es ms conocido fuera de Mxico ejecutado por este conjunto que por el tro tradicional. En este caso, el huapango es ejecutado con vihuelas, trompetas, guitarrn y violn; el falsete es mucho ms alargado que en el huapango tradicional y desaparece el zapateado como parte del acompaamiento musical. El huapango en mariachi tiene patrn rtmico sincopado y alternado similar al son jalisciense. Son usadas las tonalidades mayor y menor. Otra caracterstica es el uso de pasajes rebuscados de violn para las entradas e interludios musicales.

QUE ES EL FANDANGO?
Herencia: Vestigios de lo espaol
La regin de la costa atlntica colombiana, fue clave como punto de contacto y partida de expediciones conquistadoras y rea de fomento del comercio con la metrpoli y desde y haca le interior del pas; por eso, all aparecen antiguas y poderosas ciudades como Cartagena, Santa Marta, Rioacha, Valledupar y Momps donde se fusionaron indgenas, espaoles y esclavos africanos, dando origen al intrincado mestizaje que hoy da conforma la identidad cultural, racial, religiosa y econmica del pas. Las fiestas y la msica religiosas de origen espaol, en honor de la Virgen (La Candelaria, los Remedios, La Inmaculada), la Cuaresma, el Corpus Christi,San Juan y la Navidad, entre otros, sirvieron para catequizar indgenas y esclavos y comenzar el mestizaje musical, en el cual tambin influyeron las tertulias y bailes en las casas de los espaoles acaudalados en donde danzas europeas cortesanas como la gavota, el rigodn, paspies, pasacalle, contradanza y danzas populares como la jota, el fandango y las seguidillas fueron lentamente asimiladas y transformadas por indgenas y africanos. Este mestizaje puede identificarse, con mayor o menor facilidad en distintos ritmos del territorio colombiano; por ejemplo, en los cantos vallenatos se evidencia con las coplas y dcimas expuestas en las llamadas piqueras (contienda entre verseadores, improvisando alrededor de un tema), en la msica andina, este mestizaje entre lo indgena y lo espaol, se evidencia en el torbellino, los cantos de la guabina y gran cantidad de juegos danzados, que nacieron hacia el siglo XVII. Los bailes de fandango, la tirana, el bolero y la seguidilla de la provincia de Andaluca, fueron muy populares entre la clase media espaola acentada en el territorio de Colombia. Estos Bailes constituyeron el punto de partida para la creacin de fandaquillos criollos y el capituco, que evolucionaron y ser diversificaron en el siglo XIX, gracias a los aportes indgenas y africanos.

En qu consiste
El fandango, como ritmo, es un aire ligero, rpido, marcado a comps binario 6/8, parecido al Pasaje Llanero y al Mapal Negroide. Presenta dos secciones en la meloda. Es de carcter instrumental y fiestero. El fandango tambin hay que entenderlo como un espectculo de carcter pblico multitudinario que se da en el marco de los das especiales de los pueblos de la regin caribe colombiana, en los cuales se celebran los santos patronales, la recoleccin de las cosechas o la fundacin. Fiestas que siempre celebran con fiestas de corraleja y rueda de cumbia o fandango por la noche. Evento en el cual, para su disfrute, en la plaza de la poblacin donde va a realizarse el baile se colocan unos banquillos, o se construye una pequea plataforma o tarima de madera, en el centro. Los msicos, unos quince, suben y

empiezan a tocar, regularmente, desde las 9 de la noche; interpretando porros, fandangos, puyas, bullerengues, mapals, cumbias, gaitas, etc. Las parejas bailan alrededor de la banda de vientos formando crculos inmensos; se alumbran con paquetes de velas que la mujer lleva en la mano derecha, y en alto, como en la cumbia, tanto para el coqueteo como para el rechazo de sus pretendientes, baile con el cual conserva la caracterstica de ser suelto y girando siempre en forma inversa a las manecillas del reloj. La pareja da la vuelta cada tres metros, el hombre rodeando a la mujer y la mujer sobre si misma, siempre en ademn de coqueteo elegante y conquista respetuosa. Estos fandangos por tradicin y por conveniencia son amenizados por las bandas folclricas, tambin llamadas papayeras o pelayeras, de la regin.

Desarrollo del Fandango

Tradicionalmente, en el marco de las fiestas patronales de los pueblos del caribe colombiano, en horas de la tarde, a partir de las 2:30 p.m. se juegan los toros en la corraleja, hasta las 6:00 p.m. En ese lapso se pueden lidiar unos 35 toros, pero el ganadero lleva 40; si salen buenos la tarde se vine arriba, y las faenas pueden irse hasta las 6:30 o 7 de la noche. Una vez corrido el ltimo toro la plaza queda despejada, esperando la noche para bailar fandango. El tiempo transcurrido entre el final de las corralejas y el comienzo de los fandangos, es ideal para hablar con los amigos, con la novia, con los contertulios con que se entabl amistad durante su estancia en las corralejas, o si por el contrario se tiene familiares en la poblacin se retiran a la(s) casa(s) de los familiares a esperar el popular fandango. Una vez comenzado el fandango, la conquista amorosa empieza cuando el hombre se encuentra en la plaza y convida a bailar a la mujer; la mujer siempre baila a la defensiva, pero llamando la atencin, mostrndose, sensual, en sus movimientos. Se muestra altanera, incluso, y pechichona; con los brazos en alto hace que los senos impresionen puntiagudos y desafiantes. El hombre se lanza a la conquista y ella lo zarandea y lo rechaza, sutlmente, mantenindolo interesado y ansioso durante toda la pieza. El hombre por su parte tiene que ser constante, persistente, elegante, meloso, hazaoso, agradable y hasta embustero, tratando de llenar los puntos dbiles que le va dejando su pareja. Para este baile se debe tener un buen movimiento de cintura. Se habla que hay bailadores que practican con un mes de anticipacin, frotndose manteca de caimn. Adems se debe usar una buena vestimenta para tratar de conquistar a la pareja. Las mujeres usaban sus babuchas suaves, o las chancletas domingueras. En el fandango se bailaban todos los ritmos, especialmente el "porro" en todas sus modalidades; el fandango en s, el mapal, la cumbia y la puya.

Clases de fandango
Segn el lugar en donde se realize el fandango, se pueden encontrar las siguientes clases: Se le llama fandango CERRAO, aquel que es contratado por la Junta de fiestas; la banda toca seguido hasta las cuatro de la madrugada. De ah en adelante puede seguir mediante el pago de nuevas "horas de toque". Fandango ABIERTO, cuando hay que mandar. Espontneos mandan una, dos o tres horas, o se recoge entre los bailadores de a "ponina" o "vaca", para seguir mandando. Se da poco en fiestas patronales. Fandango PASIAO, es un baile en movimiento, con desplazamiento, especial para abrir un evento, o para acompaar un desfile. Las ferias, los reinados, los grandes certmenes se abren con un Fandango Pasiao en el que participan varias bandas, conjuntos de pitos, comparsas, candidatas, carrozas. Fandango FOGONIAO, de Fogn. Se da en el Bajo Sin, especialmente en El Carito, un corregimiento de Lorica, margen derecha de la carretera que de Montera conduce a Coveas. Hace parte de la programacin del Festival de la Chicha. Consiste en colocar tres conjuntos de en tres sitios estratgicos de la plaza, semejando los tres bindes de un fogn. El pueblo baila alrededor de cada conjunto, con espermas haciendo inmensas ruedas de fandango.

QUE ES POLKA?
La polca (o polka) es una danza popular aparecida en Bohemia hacia 1830. Su forma deriva directamente del minueto, con una introduccin que prepara la entrada del tema y una coda que sirve de final a la obra, se toca con tuba, contrabajo, clarinete y acorden pero algunos con batera. En comps de 2/4 (dos cuartos) y tempo rpido, se baila con pasos laterales del tipo "paso", "cierra", paso, "salto" y evoluciones rpidas, motivo por el que se hizo muy popular en Europa y Amrica. En Argentina, Chile, Estados Unidos, Mxico, Per, Paraguay (donde se la llama tambin purajei) y Uruguay ha devenido, desde su llegada a mediados del siglo XIX, con estilos particulares, en una de las msicas folclricas nacionales. Es la msica folclrica de Nicaragua junto a las mazurca y el son Nica donde fue llevada por inmigrantes de Europa Central y Espaa que se asentaron principalmente en la zona centro del pas, msica recopilada principalmente por Carlos Meja Godoy y los de Palacagina. Los compositores bohemios, Bedich Smetana (1824-1884) y Antonn Dvok (18411904), compusieron polcas, introduciendo esta danza en la msica acadmica. Tambin los msicos austracos de la familia Strauss compusieron muchas polcas. Entre las ms conocidas estn la "polka pizzicatto" o el "triszt traszt polka". Un ejemplo de polka contempornea es la "circus polka" de gor Stravinski.

QUE ES SON?
Gnero vocal, instrumental bailable, que constituye una de las formas bsicas dentro de la msica cubana. Presenta en su estructura, elementos procedentes de las msicas africanas (Bant) y espaolas, pero ya fundidos en lo cubano, confluyendo en l giros rtmicos, estribillos, modos percutivos, entonaciones y sonoridades de las cuerdas pulsadas que denuncian sus dos fuentes originarias. Se baila por pareja enlazada, y para producir su msica se emplea una amplia gama instrumental que puede ir de un simple tres o guitarra, a veces acompaado de marimbuela, giro y bong, hasta grupos ms grandes y complejo. Segn Odilio Urf el son es el exponente sonoro ms sincrtico de la identidad cultural nacional [...] su existencia verificada comienza concretamente en las postrimeras del siglo XIX, en una ubicacin zonal mltiple que comprende los suburbios montuneros de algunas ciudades orientales, como Guantnamo (con el Changu), Baracoa (lugar donde segn Sindo Garay, se origin el tres cubano), Manzanillo (con su base organera) y Santiago de Cuba con sus barrios folklricos de emplazamientos sub-urbanos Por su extraccin, desarrollo, caractersticas sonoras y coreogrficas y su uso social, el son cubano devino histricamente como el medio de expresin ms idneo y representativo para las capas humildes de la estructura socio-econmica-poltica de la Cuba de la primera post-guerra El complejo del son cubano transit triunfalmente por el Caribe, Amrica Latina, Norteamrica, Europa y otras reas del mundo. El son se traslad de Oriente a la Habana sobre 1909 llevado a la capital por los soldados del Ejrcito Permanente, en un proceso de transculturacin que determin la entrada en la regin oriental de la rumba. La incorporacin del gnero a las orquestas danzoneras, al componer Jos Urf, en 1910, su danzn El bombn de Barreto, adicionndole un motivo de son a su parte final, y el surgimiento del legendario Sexteto Habanero, en 1920, y posteriormente Septeto Nacional, le dieron enorme auge al son cubano Bailado inicialmente en accesorias, solares y academias de baile por capas populares los estratos burgueses lo rechazaron y el gobierno lleg a prohibirlo por considerarlo inmoral - los salones de baile de La Habana, y de las ciudades importantes, tuvieron que abrirle sus puertas, y las casas impresoras de discos le dieron una difusin ilimitada. Autores clsicos del gnero como Bienvenido Julin Gutirrez, Ignacio Pieiro y Arsenio Rodrguez, e interpretes como el trompetista Flix Chapotn y el genial cantante Benny Mor, son figuras determinantes en un desarrollo progresivo que abarc casi todos los estratos musicales cubanos y que influy -influye- en no poca de la produccin de diversas zonas del mundo ".

Sobre la estructura del son escribi Eliseo Grenet : "consiste en la repeticin de un estribillo de no mas de cuatro compases originalmente llamado montuno, que se canta a coro, y un motivo de contraste para una voz a solo que no sola pasar de los ochos ". Inicialmente los grupos de son estaban formados por guitarra, tres, bong, botija o marimbuela (luego bajo), claves y maracas; despus se le agreg una - o ms trompetas. Actualmente el formato para interpretar el gnero es ilimitado. El son ha reunido numerosas variantes, algunas con personalidad casi independiente. Urf menciona el son montuno el ongo la bachata oriental la guaracha son el son guaguanc el chang la regina el son habanero el bolero son el mambo el sucu-sucu el son de los permanentes la gajira son el pregn son el cha-cha-cha

El son cubano suele ser ubicado dentro del complejo sonero del rea del Mar Caribe. En su anlisis de aspectos esenciales del gnero nos dicen Rosendo Ruz, hijo y Vicente Gonzlez Rubiera, Guyn : "Una de las caractersticas fundamentales que definen el carcter del son cubano, se da en la singular distribucin de las diferentes franjas o lneas tmbricas que componen su complejo percusional y rtmico-armnico, determinando en el conjunto instrumental una sin igual polirrtmia. Mediante examen de los viejos sones musicales escritos y en base a la experiencia auditiva, puede afirmarse que el son ( ya en su forma clsica, evolucionada, tal como lo interpretaban los sextetos y septetos de la capital habanera hacia los aos veinte ) presenta tres franjas claramente definidas por su timbre percusional y diseo rtmicoarmnico caracterstico ( el contrabajo ejecutado en pizzicato y la guitarra con su tpico rayado - rasgueado semipercutido no son, desde luego, instrumentos de percusin, pero se suman al complejo percusional en base a la manera que los ejecuta el sonero ). Mediante un diseo constante a cargo del contrabajo ejecutado en pizzicato se fija la base rtmico-armnica del son. Constituye el llamado bajo anticipado (sincopado) y resume la esencia rtmica y expresiva del primitivo son oriental expresado en las bungas orientales, pequeos grupos de son integrados por un tres, guitarra y cantantes. Mientras el tres puntea sus motivos, la guitarra sostiene invariable un patrn acompaante en un rayado (rasgueado semipercutido) que en comps de 2/4 corresponde en valores musicales a dos grupos de cuatro semicorcheas. El ataque de este rayado conlleva un singular desplazamiento de acentos que solo dominan quienes conocen el gnero a fondo.

Las maracas y el bong duplican rtmicamente en idntica figuracin a la guitarra. El mdulo rtmico de la clave presenta un diseo bicompasado. En comps de 2/4, el primer comps (fuerte) es ocupado por el llamado tresillo cubano", en tanto que el segundo comps (dbil) se integra en silencio de corchea-corcheacorchea-silencio de corchea. En resumen puede decirse que en el complejo instrumental del son (sexteto o septeto) se evidencia una constante y contrastante yuxtaposicin de tres franjas rtmicas independientes en proyeccin dinmica. La primera lnea (sincopada) se presenta en el bajo anticipado. La segunda la integra a un tiempo la guitarra acompaante, las maracas y el bong (este ltimo en la primera parte del son, ya que en el estribillo el bong abandona su ritmo constante -martillo- y se desplaza en variaciones e improvisaciones rtmicas libres). Ambas franjas ya referidas se acondicionan y someten al mdulo mtrico bicompasado del toque de claves. " (Ob. Cit.) La presencia de este gnero cubano es importante - y creciente -, a escala universal, dentro de las expresiones musicales ms autnticas y valiosas de hoy.

QUE ES MITOTE?
El Mitote es una gran oportunidad, un escaparate para todos los grupos folklricos participantes, ya que contamos con un espacio muy importante como lo es el Teatro de la Ciudad para mostrar lo que cada grupo va haciendo y cmo ha ido madurando a travs de los aos; tenemos la Gran Sala para los grupos ms experimentados y el Escenario al Aire Libre para los nuevos grupos, manifest el maestro Jaime Guerrero, quien junto con los maestros Silvia Gil y Hugo Roberto Corpus, integran el Comit Organizador. Agreg que los grupos mostrarn ese gran mosaico cultural que tenemos en nuestro Pas, rico en tradiciones, en vestuarios, en expresiones culturales de las distintas regiones de la Repblica Mexicana. En esta nueva edicin del Mitote, se le rendir un homenaje a don Antonio Tanguma, un destacado personaje de la msica popular, un gran creador de las melodas que ms nos identifican en nuestro Pas, como El Cerro de la Silla, La Evangelina, De China a Bravo, Claudia y Blanca Nelly y mucha otras, que han sido de gran importancia en la identificacin del noreste de Mxico. Sus composiciones se escucharon y se disfrutaron en todo el norte del Pas. Guerrero destac, como aspecto relevante de esta edicin del Mitote, la participacin del Ballet Folklrico de la Universidad Veracruzana, dirigido por el maestro Miguel Vlez Arceo, uno de los mejores coregrafos del Pas. La agrupacin veracruzana presentar en funciones de gala el sbado 6 y el domingo 7 de marzo un programa titulado Latinoamrica es, formado con repertorio folklrico de distintos pases de Latinoamrica. Podremos ver los bailes, danzas y las distintas actitudes y caractersticas del folklore de pases como Colombia, Venezuela, Ecuador, Per y de algunas otras naciones hermanas que comparten con nosotros races culturales similares, explic. El Ballet Folklrico de la Universidad Veracruzana tiene un nivel profesional muy alto, y nuestro propsito es que nuestros coregrafos locales y el pblico en general tengan la oportunidad de apreciar el trabajo de excelencia que realiza esta compaa, una de las ms importantes del Pas, manifest.