Libro: Comprender y evaluar la creatividad Vol.1 Ed.

Aljibe, 2006, ISBN: 84-9700-324-1 ANOTACIONES SOBRE EL PAISAJE SONORO CONTEMPORNEO

Manuel Grtrudix Barrio

La creacin musical, y concretamente la composicin, viven tiempos de vertiginosos cambios. Si, como afirma Timothy Day (2002: 11) un siglo de grabaciones ha cambiado la forma en que escuchamos msica y el modo en que sta se interpreta, as como aquello que omos, hasta un punto que slo ahora comenzamos a comprender, podemos entender, fcilmente, la dimensin hiperblica que toma esta reflexin cuando de lo que hablamos es del advenimiento de la era informtica y su impacto en el universo creativo musical. La innovacin introducida por los nuevos medios electrnicos y por los procesos de digitalizacin del sonido ha motivado un cambio sin precedentes en todos y cada uno de los componentes del sistema musical. Desde los hbitos de consumo y escucha, hasta los sistemas y referentes de composicin, pasando por los lmites de la interpretacin, la produccin e industria musical, todos, se han visto sustantivamente alterados por esta autntica revolucin, derivada de las posibilidades ofrecidas por las nuevas tecnologas, que ha sacudido lo ms profundo de las estructuras sociales, econmicas, polticas y culturales de nuestro tiempo. A lo largo de la historia, la evolucin de los medios tecnolgicos ha configurado la trayectoria de la evolucin social y, concretamente, del devenir artstico, estableciendo el marco general en el cul los procesos y productos creativos se originan. Esa constante, motor evolutivo de los lenguajes y de las obras, se establece como un juego dialctico del que surgen, infatigablemente, nuevos horizontes estticos. Estos, se nutren de la explotacin de los recursos de nuevo cuo que aportan los medios y tecnologas emergentes. La progresin de esta lgica evolutiva, se ha visto expansionada, sin embargo, de una forma sin precedentes, con la incorporacin del ordenador y de Internet. En este contexto, el perfil del msico contemporneo se adapta al exigente marco de un sistema tecnolgico que conjuga su naturaleza sofisticada, y por lo tanto la necesidad de un

profundo conocimiento de sus herramientas, con sistemas de relacin hombremquina basados en interfaces amigables. As, nace el msico simbitico imaginado por Blanchard (Reck, E. 1999: 17); un msico infocomunicado que abre su mirada sobre la concepcin del fenmeno sonoro e integra sus soluciones creativas en el nuevo paradigma multimedia. Las nuevas tecnologas permiten ampliar el espectro de los modelos compositivos, entendidos estos, como representaciones conceptuales; intermediarios que establecen el nexo entre el mundo abstracto de las ideas (conceptos) y el mundo concreto (sonidos, instrumentos, lo cognitivo) (Reck, 2000: 62-63), al dar cabida a sus mltiples formas de expresin: formal, onomatopyico, modo de valores e intensidades, esttico, terico-prescriptivo, de arquitectura sonora, de conceptos estocsticos, matemtico, espectral, de polarizacin armnica, textural, etc. Y es que la continuada emergencia discursiva de los nuevos recursos, es, a juicio de Melo Pimenta (Ibid: 56) la expresin misma del fin de un estereotipo histrico que toca retirada con el advenimiento de los sistemas de hipertelecomunicacin interactiva en tiempo real () que transforman la msica del futuro en reflexin permanente, sin tiempo, sin plazo: permanente descubrimiento e iluminacin. Por una parte, gracias a la multiplicidad de timbres, dinmicas, registros, etc., vetados a los recursos de los instrumentos tradicionales, y que ahora se pueden generar a travs de los sintetizadores y el tratamiento digital de las seales, que permiten el uso de vastas paletas de colores sonoros, una autntica pluralidad en el uso de los temperamentos, as como una transformacin "ilimitada" del sonido. Por otra, mediante la posibilidad de componer cualquier tipo de obra y orla simultneamente, sin otra limitacin en nmero de instrumentos, timbres, etc. que las propias del sistema con el que se trabaje. Pero, tambin, sirvindose de la vasta capacidad de acceso, el control y la manipulacin de la informacin, y la formidable capacidad de almacenamiento que conforma una gigantesca biblioteca sonora. Aunque son numerosas las aplicaciones que los nuevos medios dibujan a favor de la creatividad musical, pues afectan a amplios mbitos de la interpretacin, la didctica, la educacin, la audicin o la composicin, queremos centrarnos en este ltimo aspecto. Seala Blanchard que el entorno del compositor se ha vuelto hoy muy complejo () Asistido por el ordenador, dispone de numeroso software de ayuda para la composicin musical, de montaje digital, de anlisis-sntesis de sonido, as como de programas interactivos destinados a reinventar el papel del instrumentista (Ibid: 18) Y es que el uso del ordenador como asistente a la composicin, abarca desde

el facilitar las tareas ms mecnicas (v.g. escritura musical), el ofrecer nuevas posibilidades no concurrentes en otros dispositivos, o transformar sustancialmente la metodologa tradicional del acto compositivo al introducir en este proceso modelos y sistemas expertos, inteligencia artificial o autmatas celulares. En todos los casos, estas tareas se llevan a cabo en entornos de trabajos especialmente cmodos y sencillos que van desde la tradicional partitura, a las intuitivas listas de teclado, las matrices o los hipereditores, pasando por las interfaces de orden numrico como las listas de edicin, los transformadores o los editores lgicos. Partiendo de estas potencias, se explotan nuevos campos de investigacin musical a travs del anlisis de la relacin de la msica con otras disciplinas y mbitos como la Fsica, las Matemticas, los algoritmos y la Inteligencia Artificial, y la aplicacin de sus teoras a la configuracin de nuevos resultados sonoros. As, por ejemplo, son numerosas las construcciones musicales que utilizan como elemento formal sistemas caticos y la teora de la geometra fractal. En palabras de Prez Ortiz (2000: 29), el principio fundamental de la msica fractal reside en la proyeccin del comportamiento dinmico o la estructura de un fractal sobre un espacio musical. Existe distinto tipo de software asistente de composicin que permite trabajar y experimentar con esta propuesta creativa: Gingerbread (Phil Thompson), Musinum, LMuse, GAMusic (generador de msica usando algoritmos genticos), Symbolic Componer, The Well-Tempered Fractal v3.0 (Robert Greenhouse), Cubic Oscillator Explorer v0.51 (Bruno Degazio), MusiNum-The Music in Numbers (Lars Kindermann), o Music & DNA (Fabrizio Vasallo) Por su parte, la eclosin de las redes telemticas ha dado paso al nacimiento de entornos digitales de trabajo colaborativo y cooperativo asistidos. En ellos, se originan sistemas de creacin grupal que, gracias a la existencia de estas amplias redes de comunicacin, crean un nuevo modelo de expresin musical que explota las posibilidades del arte ciberntico. El uso de la red Internet, ofrece una ingente batera de posibilidades a la expresividad musical. Desde la emisin de conciertos a travs de distribuciones escalables o simtricas en tiempo real, la transmisin de interpretaciones musicales interactivas, la puesta en marcha de procesos de enseanzaaprendizaje musical a distancia a travs de la red, a la realizacin de ensayos en tiempo real. Todo ello, utilizando sistemas de alta calidad y rompiendo la tradicional configuracin espacio-temporal. Internet tambin se ha configurado como un medio especfico de composicin musical. Partiendo de sus propias caractersticas, y de forma anloga a cmo ocurri, por ejemplo, con la Radio, los compositores han comenzado a construir

obras para este medio de medios. Braind Opera (Tod Machover MIT) fue una de esas obras pioneras que bucearon en nuevas posibilidades como la participacin interactiva de los lecto-autores, en tiempo real o diferido, a travs de la reconfiguracin del discurso de la obra mediante la inclusin de fragmentos multimedia enviados por estos, la intervencin en juegos musicales interactivos, etc. Ms all de estas iniciales experiencias, la especificidad de las propuestas compositivas para los nuevos medios, han abierto caminos inusitados como el de la msica generativa. Se trata de obras musicales abiertas que son ofrecidas por los compositores (a menudo desde sus propias web personales) con el fin de que otras personas puedan re-crear las mismas, desde propuestas muy distintas, a partir de sus aportaciones en su ordenador personal. En esta lnea, se encuentran algunos sistemas musicales interactivos diseados a tal efecto, como KoanInteractive Music Software de SSEYO, el entorno MAX o el programa Jam Factory. Compositores como Brian Eno (Generative Music1), Otto Henry (Oedipus Max), Karlheinz (Lexicon-Sonate), Pierre Boulez (Dialogue de lOmbre Double) o el que fuera director del STEIM de msterdam Michel Waisvisz (Archaic Symphony) son solo algunos de los que han comenzado a explorar este interesante camino aventurado por Eckel en 1997: La msica ya no se concibe como unidades finitas, sino como modelos capaces de reproducir un nmero potencialmente infinito de variantes de una familia particular de ideas musicales. El mbito de la digitalizacin sonora y de su distribucin a travs de grandes redes de distribucin e intercambio de datos, configura tambin un nuevo espacio lector. La conceptualizacin del audio estructurado es un salto cualitativo a la hora de plantear la transmisin/recepcin de grandes paquetes de datos, pues supone trasladarse de un paradigma fsico a uno conceptual, de definicin-descripcin del sonido. Por otra parte, la construccin de sistemas normalizados de metainformacin est contribuyendo a virar la concepcin de la gestin de la informacin y del conocimiento musical y, en consecuencia, de la administracin de los catlogos digitales. Pero no son menos relevantes las aportaciones que realiza para el establecimiento de un autntico espacio de inmersin-interaccin. Propuestas como MusicSpace indagan sobre los aspectos tcnicos y conceptuales relacionados con el control vlido de la espacializacin musical por parte del usuario (Pachet, en Reck, 2000: 125), lo que posibilita a este un control, hasta ahora desconocido, sobre la experiencia musical y sonora. Dentro de un entorno sonoro virtual, es l quien controla, no solo el tiempo de lectura (como ya suceda con el sonido grabado) sino que es capaz de dominar los elementos espaciales, el posicionamento y la configuracin del punto de vista como oyente.

3. Referencias bibliogrficas

AAVV (2005) Laboratorio de Msica Fractal. URL: http://www.fractalmusiclab.com AAVV (2002) Entrevista a Eduardo Reck, en: e-journal del MECAD. URL: http://www.mecad.org AAVV (2001). Grabacin colaborativa en la Red: Rocket Network. Future Music, 48, 108-110. Day, T. (2002). Un siglo de msica grabada. Madrid: Alianza Msica. Eckel, G. (1997): Exploring Musical espace by Jeans of Virtual Architecture, en: Porceedings of the 8th Internacional Symposium on Electronic Art, Scool of the Art Institute of Chicago. Garca Garca, F. (1991). Estrategias creativas. Madrid: MEC-Vicens Vivens. Grtrudix, M. (2003). Msica, narracin y medios audiovisuales. Madrid: Ediciones del Laberinto. Marques, J. O. (2005). Msica de Jos Oscar. URL: http://midiworld.com/c/ jmarques.htm Prez Ortiz, J. A. (2000). Msica Fractal: El sonido del caos. Universidad de Alicante. URL: http://www.dlsi.ua.es/~japerez/fractal/ Reck, E. ed. (1999). Msica y nuevas tecnologas. Pespectivas para el siglo XXI. Barcelona: ACC L'Angelot. Schulz, C.-D. (2005). Proyecto sobre msica fractal (The fractal music project). URL: http://www.zainea.com/fractalmus.htm Supper, M. (2004). Msica electrnica y msica con ordenador. Madrid: Alianza Msica.