FUNDACION UNIVERSITARIA SAN MATEO

DISEO GRFICO III SEMETRE (Nocturna)

AUDIOVISUALES MODA COLOMBIANA SCAR SASTOQUE

WILLIAM VILA

HERNN ELEJALDE

WILLIAM HERNNDEZ FREDY MORALES

LUIGI ORJUELA JULIN RAMREZ CRISTIAN RUBIANO

BOGOT, D.C. - FEBRERO 22 DE 2012

MODA COLOMBIANA: ALGO MS QUE APORTAR

La Moda Colombiana es uno de los aportes Colombianos ms relevantes del sector textil, a nivel internacional, ya que existen grandes exponentes, fabricantes y fbricas del mismo, muy reconocidos adems. Es por esta razn que Colombia est en el escalafn de Pases que cumplen con los requisitos de mercado para confeccionar y fabricar prendas de alta calidad. De dicho reconocimiento mundial depende la posibilidad de grandes negociaciones y/o exportaciones a otros lugares del mundo, de productos 100% Colombianos, logrando as adquirir una alta calificacin y un significativo aumento del comercio internacional.

COLOMBIA: DESTINO DE MODA UNIVERSAL

Sentirse orgulloso de la moda colombiana es mucho ms que ponerse un pantaln y una chaqueta made in Colombia y quedar conforme con lo que el espejo revela. Es recordar que gracias al sector textil y de la confeccin por lo menos 300 mil familias reciben ingreso fijo; que la calidad de las prendas ha hecho voltear los ojos de miles de hombres de negocios hacia nosotros, y que ferias de moda como Colombiatex y Colombiamoda se cuentan dentro de las ms importantes de Latinoamrica. Pero despus de diez aos de trabajo arduo, serio y organizado, el pas puede mostrar mucho ms en materia de moda: un numeroso grupo de diseadores con reconocimiento internacional; un sector que a pesar de reveses como el contrabando y la apertura econmica, ha generado cientos de empleos en los ltimos meses; un semillero de modelos con las condiciones fsicas necesarias para proyectarse internacionalmente y, ante todo, un motivo permanente y muy atractivo para hablar bien de Colombia, como lo es LA MODA. Por algo los colombianos estamos incluidos dentro del selecto grupo de las agujas ms finas del mundo. Lo que, palabras ms palabras menos, quiere decir que la ropa que aqu se disea, confecciona y fabrica (bien sea para consumo local o para exportacin) se ajusta a los cnones de calidad exigidos por el mercado internacional. Esas cualidades han hecho que en Colombia se maquilen prendas para marcas tan reconocidas como Levi Strauss, Ralph Lauren, Liz Claiborne, Nutica, Nine West, Keneth Kole, Timberland, Hush Puppies y Brooks Brothers. Hoy por hoy, gracias a la industria textil se sostienen relaciones comerciales con Mxico, Canad, Chile, Panam, Bolivia, Ecuador, Venezuela, Estados Unidos y algunos pases de Europa. La ltima versin de Colombiamoda, celebrada en agosto pasado, report la visita de 104 compradores internacionales que vinieron en misiones especficas con Proexport Colombia y de otros 480, que hace un par de aos tienen separada en su agenda la cita en Medelln. El buen nombre tambin est respaldado por la calidad de los textiles nacionales (paos, lanas, algodones, ndigos, etc.), la variedad de insumos (botones, cremalleras, marquillas) y la mano de obra calificada y econmica. "Los colombianos tenemos cultura de moda y conocemos el oficio", Por eso ya no resulta extrao ver colores y diseos similares en las vitrinas de las tiendas d Nueva York, Pars, Medelln y Bogot. Como tampoco asusta que las tendencias vigentes para los ms importantes diseadores del pas se encuentren a precios ms econmicos en grandes tiendas de cadena colombianas que han desarrollado marcas propias como los almacenes xito con Arkitec. El buen momento de la moda colombiana tambin ha permitido poner al ms alto nivel prendas fabricadas en el mercado nacional. Es el caso de la ropa interior que a travs de firmas como Leonisa ha conseguido calidad premium en el exterior (en pases como Chile, Mxico, Venezuela, Espaa e Italia) y ha ganado premios en algunas de las ms importantes ferias del mundo, tambin se destaca la confeccin exportacin de ropa infantil (en Bucaramanga se celebra cada ao una feria especializada Uamada Eimi a la que asisten compradores de diversos pases), as como el sector formal masculino con empresas como Confecciones Colombia que exporta el 35 por ciento de su produccin total.

Por el lado de los diseadores, los ltimos aos tambin son de ganancia. La posible vinculacin de Silvia Tcherassi a la casa de modas Pierre Balmain (una de las diez ms importantes del mundo en alta costura) y la acogida que nombres como los de Carlos Pinel, Pepa Pombo, Ayerbe & Quintana, Hernn Zajar, Angel Yez y Alfredo Barraza despiertan en el mercado internacional son reflejo de los buenos tiempos.

MODA EN COLOMBIA
El boom de la moda colombiana que hemos tenido en los ltimos tiempos ha sido muy alentador. Vemos los nombres de nuestros diseadores colombianos en cualquier revista internacional, como por ejemplo: People, Newsweek, cosa que nos llena de orgullo, ya que esto representa la entrada de divisas al pas; la confeccin de ropa est catalogada como una de las fuentes de ingresos ms fuertes despus del caf. Segn la ministra de comercio exterior Marta Lucia Ramrez, es probable que el pas rompa la barrera de los 1000 millones de dlares en exportacin de textiles y confecciones en el cierre del presente ao si se logra la incorporacin del pas al ATPA, y por lo tanto, el ingreso a los Estados Unidos con preferencias arancelarias. Para finales de la dcada la actividad podra convertirse en la primera fuente de divisas por encima del caf, adems de generar ms del doble de los puestos de trabajo actuales. A nuestros diseadores colombianos no solo los encontramos en Medelln como antes solo se vea, sino aqu en la costa tambin, con nuestras diseadoras costeas, como por ejemplo, Silvia Tcherassi, Tina Newman, Judy Hazbn, y un sin fin de diseadores muy reconocidos, dando as una muestra fehaciente de lo que es capaz de hacer una persona con dedicacin, disciplina y perseverancia, siempre teniendo en cuenta la excelencia para poder llegar a competir con diseadores de alta costura. La ropa colombiana la encontramos en muchos sitios de Estados Unidos, tranquilamente puede uno elegir un pantaln y si no se mira de donde proviene, puede llegar a pensar que fue hacho donde solo hacen alta costura. Y que decir de las telas colombianas tambin se producen excelentes, lastima que con el incremento de la violencia, las producciones de algodn en el pas sean cada vez ms difciles, por no decir imposibles, ya que el gremio algodonero no tiene ninguna clase de incentivos para seguir sembrando, ni mucho menos crdito, sabiendo que el algodn es la materia prima ms importante. Las Ferias de Medelln Son un trabajo en equipo que promocionan la cadena Fibras-Textil-Confeccin y canales de distribucin de Colombia, siendo la nica va, de conocimiento y competencia que nos ha ayudado a mirar el mundo como un pueblo global alcanzable, "Colombiamoda" es la feria que logra por primera vez en la historia de la moda nacional presentar una coleccin completa de alta costura y de tener por dos aos consecutivos a Oscar de la Renta. Esta feria es significativa por que nos ha puesto frente a frente con compradores trados al pas por Proexport Colombia de Mark y Spencer, Kmart, entre otros, y gracias a esa respuesta de nuestros expositores, los industriales del pas hoy son muchos los negocios importantes que se hacen en Colombia. Inexmoda tiene una profunda gratitud con todos los que en estos 13 aos han ayudado y acompaado. La feria es un sueo que se ha querido mantener y agrandar para el bienestar de todos. Cada vez se invitan nuevos participantes para seguir construyndolo. Esto es invaluable y decisivo para el futuro cada vez ser mejor, abarcar a ms personas y as podremos tener la sensacin colectiva de alegra que nos produce este pas cuando hacemos las cosas juntos y bien.

Inexmoda (es el instituto para la exportacin de la moda), es la que organiza las ferias de Colombiatex y Colombiamoda en Enero y Agosto de cada ao con ventas totales que sobrepasaron los 2600 millones de dlares durante el ao 2000, de los cuales 800 millones de dlares corresponden a exportaciones, esto representa el mayor valor de las exportaciones manufactureras de Colombia. En trminos de puestos de trabajo, esta cadena productiva genera y mantiene 800.000 empleos: 200.000 directos y 600.000 indirectos. Esto le permite al pas progresar 180.000 toneladas mtricas de fibras naturales y manufacturadas que se convierten en 790 millones de metros cuadrados de tejidos planos y de punto. El 80% de estos tejidos es el destinado al mercado nacional para producir prendas de vestir, lnea de hogar y dems usos industriales. Todo lo anterior da lugar para que mas de 500 empresas textileras y 10.000 de confeccin mantengan una alta utilizacin de su capacidad instalada, lo que permite as el logro de la estabilidad laboral, tan necesaria en un pas como el nuestro la seriedad, estabilidad y continuidad de Colombiatex y Colombiamoda se suman al panorama anterior para generar gran credibilidad y respaldo por parte de compradores nacionales e internacionales y de las autoridades gubernamentales (...). EL ARMARIO DE TODOS LOS TIEMPOS El vestido no slo ha sido muestra de expresin y respuesta a las necesidades de las mujeres. A continuacin, un recorrido a travs de la historia del vestuario femenino en Colombia. En la Conquista Las primeras referencias al vestuario de las mujeres en Amrica son las recogidas en los diarios de Cristbal Coln. En ellas se afirma que las mujeres, en lo que fue catalogado como vergonzoso e inmoral, andaban desnudas, se pintaban la cara y el cuerpo y se adornaban con elementos de origen animal como plumas, huesos, escamas, dientes y conchas. Al parecer, se usaban tambin, para esos fines, piedras pulidas o piezas de oro. -Se dice tambin que las indias que habitaban las costas llevaban vestidos que las cubran ntegramente como defensa ante las plagas de zancudos y, en ningn momento, para tapar su desnudez. -Por ejemplo, segn Cieza de Len en sus Crnicas Peruanas, el traje de las mujeres pastos, en el actual Nario, "era una manta angosta a manera de costal en que se cubren de los pechos hasta la rodilla y otra manta pequea encima que les viene a caer sobre la larga, todas hechas de hierbas". -El mismo autor escribi que en el Urab colombiano "las mujeres andan vestidas con mantas que les cubren de las tetas hasta los pies", y en la tribu de los Gorrones, en el Cauca, "indias e indios se colocaban maures que les tapaban la delantera". Y aadi tambin que las tribus chibchas eran especialistas en el arte del tejido. En la Colonia La primera referencia del siglo XVII es que, en los primeros aos, se tuvo al parecer un enorme aprecio por la ropa venida de Espaa porque, a raz de su elevado casto, tenerla significaba prestigio. Incluso se dice que muchos indios intentaban vestirse como espaoles. -En 1719, cuando se haba creado el Virreinato del Nuevo Reino de Granada, la moda dictaba la costumbre de imitar a Francia. Joaqun Posada Gutirrez escribi, en sus Memorias histrico

polticas, que las matronas llevaban "rica basquia de seda, tontillo, camisa pechona de fina batista guarnecida de triple arandela de riqusimos encajes de Flandes, faja de galn de oro de dos pulgadas de ancho, ciendo la cintura, abrochada con hebilla de oro esmaltado o cincelado, y babuchas de lama de oro o de plata". -Fray Juan de Santa Gertrudis describe el traje femenino en Cartagena en 1756 como "una camisa con labores de seda de colores y que es de hilo de oro y de plata tambin, formando un cuello de tres dedos de ancho, y a la cada de un lado y de otro un cuadrado que llaman pechitos Y en las faldas un encaje de cuatro dedos de ancho. Sobre la camisa con las mangas sin puos anchas, con los remates de encaje, visten un fustn de bretaa y alrededor un encaje o fleje, uno y otro con juntas". -A finales del siglo XVIII, segn este autor, se usaba "traje largo, estrecho, talle alto y manga corta, llamado a la Mara Luisa, por Mara Luisa de Parma, esposa de Carlos IV, relegando el tontillo pero llevando el rico pauelo de batista en una mano, el abanico de plumas o de cabritilla en la otra". Este reciba el nombre de Traje Imperio porque fue creado en las cortes de Napolen y difundido principalmente por su esposa Josefina de Beauharnais. Al reducirse el tamao de las faldas se hizo necesario el uso de calzones y, hacia 1811, el del sostn. En la Independencia Los criollos neogranadinos, a partir de la Independencia, asumieron el cambio de vestido como una expresin de su ideologa. Aunque se seguan usando los peinados altos y los viejos trajes de tis, muchas mujeres, segn las Crnicas de Bogot de Pedro Mara Ibez, "se cortaban el pelo y se levantaban la ropa hasta cerca de la rodilla ". -Las mujeres neogranadinas de clase alta de despus de la Independencia lucan para diario un traje catalogado como outr y descrito en susMemorias por el europeo Boussingault que vino al pas despus de la Independencia, como "un rebozo (mantilla) de material azul, falda de bayeta que es una tela de tejido liviano fabricada en el pas y un sombrero de fieltro parecido al de los hombres". Este traje sera el que dara origen al vestido nacional. La nica diferencia entre clases era que las inferiores no llevaban calzado. -El mismo autor rese que los vestidos de las damas de clase alta eran, al igual que la educacin y las costumbres, iguales a los de la Espaa de la Edad Media. Eso es, en palabras de Jos Caicedo Rojas, "una mantilla azul o negra, de pao con un ancho sobrepuesto que cubra la cabeza, sujetndose quin sabe cmo el peinetn del cual engarzaban tambin un sombrero negro de forma redonda y de ala muy ancha. La mantilla caa sobre los hombros; dejando libres los globos de las mangas y cubriendo la espalda como una cortina cuyas puntas venan al pecho. De la cintura abajo las cubra una enagua de gnero de lana negra que llamaban alepn y que adornaban abajo con canutillos Quedaba, pues, descubierto el tocado de la cabeza, los pendientes de oro o de piedras preciosas que les colgaban de las orejas, y los collares con que se adornaban el cuello ". -Las camisas variaban segn el clima, pero siempre tenan encajes y flores bordadas a mano y el largo de la manga variaba del hombro al puo. Las medias eran de algodn de vivos colores o bordadas, sostenidas con ligas y zapatos de cordobn estilo chinela, sobre los que, para salir de lugares hmedos o lluviosos, se ponan unos chapines. Este calzado se usaba en Espaa y se caracterizaba por no tener puntas ni talones, pero s plataformas en corcho de 15 a 20

centmetros, por lo general, se denominaba alcorque, pantufo o coturno y pas a ser calzado de lujo cuando se le aadieron piedras preciosas y bordados de seda, oro y plata. -Durante las dos primeras dcadas de este siglo, las mujeres siguieron usando un atuendo que, desde el siglo XVI, haba cambiado muy poco. Fue solo despus de la In dependencia, con la inmigracin por parte de pases europeos distintos a Espaa, que empezaron a desligarse del rgimen colonial gracias a la llegada de lo ltimo en moda romntica: la falda subi para permitir ver los zapatos de cabritilla y las medias, y luego volvi a bajar y se pas al uso de botas. Las telas preferidas eran transparentes como el organd, y la muselina en colores como blanco rosado, violeta y celeste y, hacia 1830, los estampados escoceses y el color rojo vivo. -Se acostumbraba a que la devocin o la necesidad de un favor divino hicieran que muchas mujeres, recibiendo por ello el nombre de beatas o piadosas, vistieran un traje parecido a un hbito que, conocido con el nombre de hbito o vestido monjil, consista en un vestido de pao de color caf ajustado a la cintura por una larga correa de cuero negro cuyo extremo colgaba hasta el borde de la falda, una mantilla de pao blanco y sombrero negro. -Jos Manuel Groot escribi, refirindose a la moda de la mujer popular y campesina en1830,que "el lujo de las mujeres del pueblo era en esos tiempos, enaguas de bayetas rosadas con cintas celeste.; mantellina de pao azul y sombrero de castor negro de copa redonda y a la extendida; otras usaban cubanos con cintas de raso, mantillas y enaguas de pao azul. No haba mujer de artesano que no tuviera gruesas sortijas, zarcillos y gargantillas de oro o de plata con relicario de Santa Brbara en oro ". -Charles Saffray describi as las mujeres de Cartagena: "jubn corto de sarga, de indiana o de muselina, ajustado por un cinturn de lana de vivos colores (..) para salir a la calle se ponen un pequeo chal de algodn, de lana o de seda, el cual cruzan sobre el pecho dejando las extremidades pendientes a la espalda ". -Miguel Can, al describir las aguadoras de Bogot de finales del siglo, dice: "su traje era una camisa dejando libres el tostado seno y los brazos y una saya de un pao burdo y oscuro. En la cabeza un pequeo sombrero de paja. Todas descalzas". Se concluye con ambas la descripcin de que las piezas de los vestuarios de las mujeres de clase alta eran las mismas usadas por las de clases inferiores llamadas cintureras en Cundinamarca, Huila y Tolima y apangas en Popayn. Las diferencias eran slo la calidad de las telas, la ausencia de calzado y el sombrero de tejido tosco. -En el siglo XIX, el principal cambio tuvo que ver con la manera de peinarse. Los peinados del siglo anterior fueron reemplazados por innumerables propuestas que tenan que ver, en la mayora de los casos, con el uso de adornos. Se usaba un pauelo doblado en diagonal y amarrado sobre la frente para imitar los turbantes que venan del oriente, adornos de plumas y flores y sartas de pedrera, moos de cinta y peinetas de carey adornadas con diseos calados. Tambin se empezaron a usar rizos y trenzas y otros accesorios como sombrillas y abanicos Estos eran de 12 a 15 centmetros y a partir de 1830 venan con las pantallas pintadas de paisajes y flores En la segunda mitad del siglo XIX, los ricos empezaron a encargar ropa directamente de Pars y esto sofistic los hbitos de la moda. El traje nacional Durante el siglo XIX, entre todas las variaciones que pudo tener, la pieza de vestir comn entre todas las clases era la ruana. Proveniente al parecer de la unin entre el colonizador y el colonizado, esta prenda se convirti en comn denominador del vestuario de esta parte del mundo.

El guardapis. Se trata de una prenda exterior que casi siempre es una especie de delantal de tela fina muy adornado con encaje, que llegaba hasta el borde del vestido y estuvo de moda entre los siglos XVII y XVIII. La pollera. Puede ser interior o exterior y es muy ancha y fruncida en la cintura, adornada con bordado o encajes. El faldelln. Cuando era prenda exterior consista en dos faldillas separadas y abiertas de arriba abajo que se amarraban a la cintura. Tambin, segn Soledad Acosta de Samper, se usaba amarrada al cuello para lavar en los ros y es quiz el origen del chingue.

A partir del siglo XX 1900 Una nueva forma de vestir, caracterizada por grandes abrigos de lino y sombreros anudados con voluminosas bufandas, se toma el ambiente como una necesidad para resistir el viaje en el carro que se ha popularizado en esa poca: el descapotable Ford T Al auge de la confeccin de vestidos sobre medidas de dos piezas en lino y algodn para el diario, sastres de popelina opaca y organd transparente para la tarde y trajes de seda de cuello alto para la noche, se suma el inters por las faldas hasta el piso que slo a finales de la dcada dejarn ver una pequea parte de los tobillos Los abrigos ms sofisticados eran los de Madame Paquin. 1920 En la primera dcada, las mujeres se quitan el cors y abandonan la falda larga y toman una silueta sin curvas que produce la tendencia que se inclina hacia los sastres tejidos con chaquetas estilo capa y los trajes ligeros de manga sisa, capuchn, cuello con pinzas y talle bajo o sin cintura. Para las noches es habitual la figura de barril sin mangas, con grandes paneles y cuentas de astrgalo y nfasis en una linea de cintura baja y una banda ancha estilo faja de esmoking. Y para el da se usan vestidos de rayn o de fibras naturales como lino, lana, seda y algodn, en tonos morados neutros, cafs y azules. La moda para ir a los famosos ts bailables del Hotel Regina es falda hasta la rodilla para el da y la noche y luego, a finales de la dcada, hasta la mitad de la pantorrilla. 1930 La ropa se toma ms ligera y libre para privilegiar las siluetas naturales y delgadas acompaadas del pelo ondulado hasta los hombros Las importaciones se reducen como una de las ltimas consecuencias de la depresin y obligan al uso de algodn y lana de produccin nacional para elaborar vestidos con el talle en su lugar y largas cadenas en el cuello y las muecas, carteras acolchadas y camelias falsas en la solapa de la chaqueta. Los colores son apagados a principios de la dcada pero, poco a poco, pasan a ser ms vivos y se apoderan de la tendencia hasta cuando llegan los estampados con dibujos geomtricos o abstractos en telas con ondas estrechas 1940 Los diseos ms comunes son los trajes de chaqueta y falda hechos a la medida y para enfatizar las caderas. Aparecen tambin la abertura en la falda, el corte asimtrico, el escote curvo, los sombreros alargados. Marca la moda el Casquete... de copa elevada, lneas curvas y adornos

florales. Las jvenes, con nimo de informalidad, por primera vez usan una ropa ms deportiva compuesta por pantalones con enormes camisas y medias cortas, pulseras en el tobillo, botas y faldas tejidas. 1950 Hace furor una falda ancha hecha con muchos metros de tela y acompaada por un cinturn apretado. La acompaan blusas de manga corta y sisas en forma de diamante, suteres de manga larga con botones y apliques de lana y otro tipo de falda: la estrecha plisada hasta la rodilla o un poco ms arriba. La ropa casual se mueve entre tonos slidos y neutros con estampados de flores. Para la noche se usaban vestidos opacos en forma de corazn alargado o strapless en seda natural o nylon sobre el vestido, con adornos de tul, mantas y lazos de velvet. Brocados, satines y tafetn en texturas naturales y sintticas. Flores brocadas en tonos slidos y clsicos, con efectos que parecen sobrepuestos en chiffon. El azul pavo real y el rosado fuerte se convierten, junto al gris flanel, en los colores favoritos de la poca. Las faldas y los pauelos ostentan dibujos hechos a mano, aplicaciones, lentejuelas y brillantes. 1960 Los vestidos empiezan a subir ms all de la rodilla y el pelo se usa por encima de los hombros o en colas de caballo que, en ese tiempo, implican un atrevimiento. La alta costura, amenazada con desaparecer por la llegada del prt- poner, se mantiene an con el uso conservador del conjunto de vestido y abrigo, sastres de chaqueta y falda y vestidos de noche hasta el tobillo. Un imagen imitada en Colombia fue la que dej Jacqueline Kennedy cuando vino a Bogot con el vestido que fue catalogado como vestido talego: cartera Chanel, sombrero pldora, paoleta en el pelo y collar de perlas. Tambin se empieza a usar pantalones, pantimedias y un vestuario que, en definitiva, se podra llamar masculino. Minifalda, botas altas y cartera al hombro y vestidos cortos y pintados con flores y motivos abstractos que se usan por igual para el da y la noche 1970 Es el boom de las camisetas sintticas con remolinos sicodlicos, estampados de flores y motivos geomtricos. Los jeans de bota campana hacen su aparicin junto al furor causado por la maxifalda sin que por ello sea destronado el pantaloncito. Entran en escena cuellos y solapas desproporcionadas y zapatos de plataforma y suecos. Blusas de lazo, crinolinas, escotes con boleros y camafeos. Aparecen tejidos speros y se da un retorno de lo tnico y primitivo de nylon, acrlico y otras fibras sintticas. 1980 Es la dcada de la ostentacin. Reina desde el conjunto victoriano de chaqueta y falda fruncida, acompaado de blusas con lazos, de gatica, hasta una silueta de hombros anchos y falda estrecha. Voluminosas hombreras y faldas de lycra y diversos materiales elsticos. Es importante, como smbolo de podero, el uso del sastre. Hay gran proliferacin, a partir de lo mostrado en pelculas como Flashdance y Fama, de balacas y jeans rotos desteidos. 1990 Esta es la dcada en la que la moda es menos uniforme. Prima como valor el individualismo en el vestir: quien confa en s misma y en sus opiniones es bella. Tal vez por eso prima una suerte de

minimalismo tanto en las modelos como en los diseos. Es de notar tambin una marcada tendencia a incorporar en la moda elementos orientales que se notan, sobre todo, en la presencia de pliegues en los vestidos. Tambin hacen su aparicin las transparencias y el wonderbra. 2000 Actualmente el vertiginoso movimiento del mundo hace que haya muchas propuestas de moda y sea difcil definir lineamientos muy claros. Pero entre lo que se alcanza a percibir, parece que en esta dcada prima la nostalgia por lo pasado y, por ello, se intenta recuperar tendencias de moda de las dcadas anteriores. Y, tambin, se hace claro el inters por involucrar elementos de cultura popular dentro del vestido, en lo que se podra llamar como moda kitch. El traje unisexo marca tambin una de las revoluciones ms importantes en lo que a moda se refiere. EL NUEVO MILENIO, COLOMBIA Y SUS RETOS EN EL MUNDO DE LA MODA Una nueva generacin de diseadores de ropa ha irrumpido en el pas. De su clset han sacado flamantes marcas para competir en calidad y precios con las tradicionales y han ganado adeptos en medio de la crisis econmica. Lejos de las casas de moda "reales", Michelle Obama se ha convertido en una trendsetter. Abri las puertas del clset de la Casa Blanca a diseadores jvenes -para muchos, desconocidos- y latinos, desde el mismo da de la posesin presidencial de su esposo, para la cual luci un modelo de la latina Isabel Toledo. El hecho de romper el vnculo entre Pars y Estados Unidos (desde Jackie Kennedy, ser First Lady era sinnimo de servir de gancho de las consentidas: Chanel, Dior, etctera) ha generado una especie de reaccin en cadena. Adriana Castro, barranquillera radicada en Miami y diseadora de complementos de lujo, afirma: "El fenmeno Obama nos ha abierto un espacio en las vitrinas extranjeras. Los compradores de las boutiques, siguiendo los pasos de la Primera Dama, acogen nuestros productos porque reconocen la calidad y el buen precio de nuestros artculos que no dejan de ser piezas de diseo". Que el guardarropas de Obama est tapizado con prendas de Jason Wu, un chino de 26 aos que estren su primera coleccin en 2006, no slo ha golpeado el mercado de la moda; tambin comprueba que vale la pena arriesgarse con la vanguardia y las ideas de los noveles en tiempos de crisis, y que la democracia est in. Basta ver el crecimiento de los diseadores de economas emergentes. Hay que ver a Brasil, India, Rusia y la propia China cuyos diseadores "annimos" han puesto a sus pases en el mapa de la moda con crecimientos de sus empresas muy superiores al 25 por ciento anual, muy al contrario de las ms tradicionales cuyo crecimiento fue inferior al siete por ciento. Esto es muy significativo cuando el negocio de la moda ha tenido cambios dramticos frente al comportamiento de los consumidores y los nuevos hbitos de compra y de informacin. Los jvenes diseadores saben muy bien que si intentan mantener su posicin competitiva debern tener en cuenta la forma en que han cambiado la sociedad y el comportamiento y los hbitos del consumidor. La nueva expresin Lo que compramos es ahora una expresin de cdigos lingsticos y de comunicacin, una manera de gratificarse en los deseos personales y de sentirse bien. Hoy es previsible ver y entender los conceptos clave en la nueva filosofa del comercio en la que existe, como lo comenta Francesco Morace, una "transicin del triunfo de la imagen a la supremaca de la identidad, y pasamos de la tirana econmica a un espectculo cultural; de la compra como adquisicin a la compra como

actividad participativa y hedonista; del culto al producto, al servicio como prioridad; de una continuidad homognea al espacio diversificado". Diseadores para la crisis No sabemos si es exclusivamente consecuencia de la actual crisis global, pero el mercado de las prendas de lujo o el diseo de autor de los jvenes diseadores ha impactado las marcas occidentales tradicionales. Las clases ms favorecidas y los nuevos ricos o mercados ms avanzados en India, China, Oriente Medio, Brasil y Rusia han disminuido sus compras con las aquilatadas marcas como Chanel y Gucci. Y esto no quiere decir que las dejen de comprar, pero ha habido una convergencia hacia diseadores ms pequeos, locales, que han aprovechado esta coyuntura para incubar marcas premium y competir contra las tradicionales con productos de gran calidad y por precios ms econmicos. Los diseadores jvenes han fusionado sus influencias culturales locales y las han traducido en colecciones contemporneas globales. Han ajustado sus estrategias a la sensibilidad de los nuevos mercados tanto en productos como en precios. Esto ha ocasionado que las jvenes marcas hayan ganado adeptos en sus pases de origen. Otros diseadores han optado ms por productos basados en una gran influencia del folclor local que por productos concebidos bajo la orientacin del lujo tradicional o clsico. Estn creando una nueva identidad o definicin del lujo. Esto ha producido lo que promete ser una nueva visin del negocio del lujo en el mercado global y una gran oportunidad para las nuevas generaciones de diseadores. Colombia no ha sido ajena a dichos procesos. Los jvenes diseadores nacionales se prospectan de una manera muy interesante. Inclusive se han convertido en pieza angular de las estrategias feriales de marcas patrocinadoras interesadas en ellos y de los medios de comunicacin por considerarlos "frescos" e innovadores. Por lo dems, a diferencia de los diseadores tradicionales, en su gran mayora estos tienen una concepcin del negocio mucho ms integral, una mentalidad empresarial mejor concebida y adems una percepcin ms globalizada de la moda. Van ms rpidamente en su crecimiento como empresas. Muchos de ellos han cursado estudios especializados en el rea del diseo y la moda o carreras afines que los hacen sensibles a nuevos modelos del negocio. Las crisis son siempre una magnfica oportunidad. Algunos opinan inclusive que nunca hay que desperdiciar una buena recesin. "Cada cambio o recesin en el mercado es una oportunidad para despertar y volver a examinar lo que estamos haciendo y entender la manera de hacer un mejor producto...", comenta Adriano Goldschmied, accionista de la compaa Ciudadanos de la Humanidad en un artculo de Sportswear. Por ejemplo desde el punto de vista del diseo es importante encontrar nuevas reas y nuevos caminos para recorrer en trminos de nuevos mercados y nuevos clientes potenciales. En este sentido a los jvenes diseadores colombianos los ve uno participando activamente en las ferias especializadas como el Crculo de la Moda, el Saln de la Moda y el Saln Futuro de la Semana Internacional de la Moda de Bogot, lo mismo que en Colombiamoda. Para otros la flexibilidad ha sido la clave del xito y el crecimiento continuo en pocas de crisis. La habilidad para reinventar es muy importante en la industria de la moda debido a que el panorama de los negocios est cambiando continuamente. En tiempos difciles los consumidores se vuelven ms selectivos y buscan las marcas que ofrecen calidad superior al precio justo. Las ventas han cado, se han cerrado tiendas y se ha desacelerado la apertura de nuevas. Mientras tanto las marcas jvenes han encontrado una oportunidad frente a las grandes y se les han presentado

posibilidades de crecimiento. Estas han visto oportunidades particularmente no en sus clientes tradicionales o leales a la marca sino por el contrario en nuevos clientes que migran de otras marcas hacia la suya. Entender lo que estos jvenes han podido desarrollar en medio de la crisis y la forma en que han mantenido sus negocios como lderes del mercado es muy reconfortante. Y esto lo han asimilado muy bien los pequeos y jvenes diseadores como Isabel Henao, Silvia Alfonzo, Leal Daccarett, Renata Lozano, Tul, Perfes, Paskal, Sandra Salvino y Agnes Deplechin, Harry Berry, Industrial Glam, Claudia Sotto y Testarudo. La Moda es el reflejo de la historia, de los cambios sociales y polticos de las comunidades, de los cambios de mentalidad y de espritu... La Moda, como el arte, refleja lo que piensan y lo que sienten el hombre y la mujer en una poca determinada, dependiendo de las circunstancias que los rodean. El modelaje da la talla? En el marco de Colombiamoda es valido el debate sobre la realidad de la talla del modelaje nacional en las grandes pasarelas del mundo. Mientras la moda nacional da puntadas importantes en el campo internacional y varios de los diseadores criollos abren almacenes en EU, Mxico, Venezuela y Espaa. El modelaje no marcha al mismo ritmo y sus pasos no han dado la talla suficiente para llegar al mercado TOP. Con algunos casos aislados las modelos colombianas no han abierto puertas importantes por fuera y segn la socia de la agencia de modelos STOCK MODELS, esto se debe a que la mayora de las nias son muy consentidas y no aguantan todos los trabajos que hay que pasar para llegar a la cima de la profesin. Esta claro que la mayora de las mujeres que han alcanzado el cielo y se han hecho millonarias como modelos tuvieron que pasar muchos trabajos antes de ser famosas. A las modelos latinas en general les falta ms espritu de sacrificio y aguante. Las norteamericanas y europeas son ms independientes y estn acostumbradas a vivir lejos de sus casas. De hecho las agencias que contratan latinoamericanas hacen contratos por un mnimo de tres meses porque de lo contrario la inversin no es rentable. Muchas van, las entrenan y al mes ya quieren devolverse a sus casas. Aunque en los ltimos aos el mercado se ha abierto hacia el exterior y se puede hablar de casos concretos de modelos colombianas, trabajando por fuera. Las modelos de exportacin son contadas con los dedos de la mano, cuatro de ellas son: Carolina Castro, quien hace parte del circuito de los desfiles en Nueva York y ha hecho catlogos de marcas importantes, Adriana Arboleda, que estuvo trabajando en Brasil y Miami. Catalina Aristizabal, que modelo en Mxico, ngela Vlez, en Miln. No es que no existan las condiciones para llegar a una pasarela internacional importante, lo que pasa es que hay que trabajar mucho, empezar desde muy nias y sacrificar la comodidad de la casa. Por ahora no existe en el panorama alguien llamado a convertirse en una TOP MODEL de talla internacional que alcance a una Giselle en Brasil, o una Valeria Maza, en Argentina.