ARTE RENACENTISTA

El Renacimiento expresa un movimiento y una poca donde se retorna al estudio e imitacin de la literatura, arte y filosofa de la antigedad clsica griega y romana En pintura la renovacin hacia lo clsico se realiza por medio del estudio del natural y de la aplicacin de las leyes de la perspectiva, nicamente este arte recibe la influencia greco-romana a travs de la arquitectura y la escultura. Los cimientos de la renovacin son varios, el eje ms atrayente es el Humanismo orientado hacia el papel central del hombre y sus actos. La anatoma del hombre fue objeto de un minucioso estudio por parte de cientficos, que dibujaban ordenadamente sus descubrimientos, involucrndose con frecuencia el rol del cientfico con el del pintor. Un pintor convena de tener profundos conocimientos de teologa, historia y mitologa para estar autorizado en la representacin de la historia que debera de narrar, el tornar a concentrarse en lo humano no es una dejadez de lo divino, por el contrario, lo divino es percibido desde la perspectiva humana para conferirlo de mayor significacin: Dios trata de concebirse evidente a la razn humana, en vez de limitarlo a la impresin de la fe. Para una conveniente representacin de la historia y de los personajes el pintor debera de laborar terceras ramas del saber: para los seres humanos, s artculo anatoma y fisiologa, tambin hubieron de estudiar mitologa, lenguas clsicas y teologa para representar dignamente, las escenas, los vestidos y los ambientes. La conquista de la tercera dimensin es fortalecida al colocar las figuras sobre un paisaje o en un interior, as tanto el propio volumen de la figura establece la profundidad, como tambin el hecho de moverse en un espacio areo a su alrededor. La mayor parte de la produccin artstica sigui consagrada al tpico religioso, con tres propsitos fundamentales: acrecentar la garanta de la predicacin, lograr la emocin del fiel y conservar el dogma por medio de las imgenes. No obstante se introduce con mpetu la pintura profana; por un lado germina el retrato representando a los mecenas de los pintores o a efigies representativas del saber, tanto moderno como antiguo; por otro la invasin del neoplatonismo florentino con representaciones paganas que se reajustan al cristianismo. La razn se recupera apoyndose en la reintroduccin de la sabidura clsica: los textos de la antigedad que se atesoraban se traducen. TOMADO DE: http://www.historiadelartemgm.com.ar/

Humanismo Este artculo trata sobre el movimiento cultural de recuperacin de la cultura clsica ligado al Renacimiento. Para otros usos de este trmino, vase Humanismo (desambiguacin). Con humanistas como Lorenzo Valla, quien en su De elegantiza linguae latina escribe una gramtica del latn clsico de base cientfica, y otros intelectuales del Renacimiento, comienza la filologa moderna y se redescubre la antigedad grecolatina.

El humanismo es un movimiento intelectual, filosfico y cultural europeo estrechamente ligado al Renacimiento cuyo origen se sita en el siglo XIV en la pennsula Itlica (especialmente en Florencia, Roma y Venecia) en personalidades como Dante Alighieri, Francesco Petrarca y Giovanni Boccaccio. Buscan la Antigedad Clsica y retoma el antiguo humanismo griego del siglo de oro y mantiene su hegemona en buena parte de Europa hasta fines del siglo XVI, cuando se fue transformando y diversificando a merced de los cambios espirituales provocados por la evolucin social e ideolgica de Europa, fundamentalmente al coludir con los principios propugnados por las reformas (luterana, calvinista, etc.), la Contrarreforma catlica, la Ilustracin y la Revolucin francesa del siglo XVIII. El movimiento, fundamentalmente ideolgico, tuvo as mismo una esttica impresa paralela, plasmada, por ejemplo, en un nuevo tipo de letra, la redonda conocida como letra humanstica, imitada de la letra uncial latina antigua, que vino a sustituir poco a poco a la letra gtica medieval. TOMADO DE:http://es.wikipedia.org/wiki/Humanismo ARQUTECTURA DE QUATTRCENTO El retorno a las formas clsicas caractersticas del arte renacentista se dejar sentir en la arquitectura del momento en toda la serie de motivos decorativos provenientes de la Antigedad, tales como guirnaldas, grutescos, capiteles corintios, etc. Sin embargo la principal novedad no radicar tanto en la forma como en el diseo estructural; el cambio apreciable a lo largo del paso de la Edad Media a la Edad Moderna concretado en la sustitucin del pensamiento religioso por el espritu crtico y empirista tendr consecuencias en la forma de percibir el espacio y el tiempo (la cual repercutir a su vez en la arquitectura del momento).

Frente a la verticalidad propia de las catedrales gticas (smbolo del intento de unin del hombre con Dios), en el Renacimiento ser la tendente horizontal la gran protagonista, junto con la perspectiva, que concreta la mirada en un punto de fuga, y la proporcionalidad entre las partes. Adems, se plantean ahora planes centrales en la construccin, no slo por la influencia de la herencia clsica sino tambin porque son mucho ms adecuados a la "medida" de la percepcin humana que los longitudinales. TOMADO DE:http://www.arteespana.com/quattrocentoitaliano.htm ARQUITECTURA DEL CINGUECENTO El Cinquecento (abreviadamente, aos [mil] quinientos en italiano) es un perodo dentro del arte europeo, especialmente el italiano, correspondiente al siglo XVI. Se caracteriza intelectualmente por el paso del teocentrismo medieval al antropocentrismo humanista de la Edad Moderna; y estilsticamente por la bsqueda de las formas artsticas de la antigedad clsica y la imitacin (mmesis) de la naturaleza, lo que se ha denominado Renacimiento. Comprende dos fases: comienza con el denominado Alto Renacimiento (ltimos aos del siglo XV y primeras dcadas del siglo XVI), y termina con el denominado Bajo Renacimiento o Manierismo.

El siglo que le precede (el XV) recibe el nombre de Quattrocento (aos [mil] cuatrocientos), periodo en el que se va adoptando el vocabulario clsico y construyendo las formas propias del renacimiento. El siglo que le sigue (el XVII) recibe el nombre de Seicento (aos [mil] seiscientos), y estilsticamente se caracteriza por la tensin entre las transformaciones violentas del Barroco y el equilibrio y proporcin del Clasicismo. TOMADO DE:http://es.wikipedia.org/wiki/Cinquecento

ARTES FIGURATIVAS:Artes figurativas es un concepto y clasificacin muy utilizado en la bibliografa sobre arte,1 que se refiere a la relacin o identificacin de sus formas con el concepto de figura; se entienda sta como representacin de la naturaleza o como su imitacin (mimesis en griego). Son artes figurativas las que tienen un mayor componente icnico en sus producciones. Muy habitualmente, el trmino se utiliza de forma intercambiable con el de artes visuales; pero no coinciden con exactitud, dado que entre las artes visuales son especialmente dos: la pintura y la escultura, las que suelen entenderse como figurativas, puesto que la arquitectura tiene un componente figurativo menos evidente (aunque tambin existan en ella, explcita o implcitamente, recursos figurativos, como la evocacin de los materiales de construccin que se usaron inicialmente en cada uno de los elementos arquitectnicos o la interpretacin analgica de sus formas -por ejemplo, la de la fachada de la casa como rostro, las ventanas como ojos, la puerta como boca-).2 Todas ellas (pintura, escultura y arquitectura) se incluyen tradicionalmente entre las denominadas bellas artes o artes mayores. Tambin pueden identificarse con la denominacin aristotlica de artes imitativas (Potica). TOMADO DE: http://es.wikipedia.org/wiki/Artes_figurativas ESCULTURA DEL RENACIMIENTO DEL QUATTROCENTO En esta poca aparece la figura del artista-creador en detrimento del anonimato. Surge el taller del maestro, que es quien recibe los encargos de los clientes. Este hecho podra sindicarse como el nacimiento de la categora de autor. El hombre es la obra ms perfecta de Dios. Se pinta la figura humana independientemente de lo que represente. Desde la perspectiva de nuestros cnones estticos actuales, el arte que se crea en esta poca es de mayor "calidad" con respecto al llamado Trecenato. En este arte evolucionan tcnicas de pintura, consiguiendo la perspectiva; en escultura se vuelve a la imitacin de la clsica griega y romana, y con respecto a la arquitectura hay un retorno a las lneas del arte griego y romano. En general este arte es de lneas ms puras que su predecesor europeo, el gtico, siendo de menor tamao y simplicidad. ESCULTURA DEL RENACIMIENTO DEL CINQUECENTO No es posible hablar de escultura renacentista italiana sin nombrar a uno de los ms grandes e importantes artistas de esta disciplina (y no slo del momento) como es Miguel ngel; la calidad

de su trabajo y su capacidad para obtener "vida" del mrmol no puede, incluso a da de hoy, por menos que causar una completa admiracin. En l es posible encontrar los distintos registros que se sucedern a lo largo de este sexi, desde aquellas obras iniciales donde se acatan todas las reglas clsicas hasta el manierismo terrible, por completo visionario, de sus "esculturas inacabadas" (ejemplo de las cuales puede citarse la Piet Rondanini). Grandes obras, convertidas en hitos de la historia del arte, van a ser esculturas como el David (tipologa clsica, pero completamente novedosa en la forma de representacin, en la que adems son apreciables la enorme fuerza intrnseca de sus personajes, la monumentalidad y el perfecto conocimiento y ejecucin de la anatoma caractersticos de la obra de Miguel ngel), el Moiss concebido para el sepulcro del Papa Julio II o la maravillosa Piet vaticana