Вы находитесь на странице: 1из 6

VAMOS FALAR DE ARTE - ENSINO MDIO DO CSSG

ENTENDENDO A ARTE O QUE A ARTE?


Para que serve a Arte? O que significa? Que contribuies traz? Para alguns, a arte concretiza-se na msica que gostam de ouvir, tocar ou cantar; na dana que os faz felizes; na personagem com a qual se identificam, em uma pea de teatro; na pintura, na produo plstica que elaboram; na imagem na qual seus olhos passeiam e os leva a dialogar com o que esto vendo; na fruio, na apreciao das manifestaes artsticas de que gostam. Para outros, talvez signifique algo que no consigam expressar e talvez at no signifique nada. Poderamos definir a palavra arte como manifestao da atividade humana por meio da qual se expressa uma viso pessoal e desinteressada que interpreta o real ou o imaginrio com recursos plsticos, lingsticos ou sonoros.O mundo da Arte concreto e vivo podendo ser observado, compreendido e apreciado. Atravs da experincia artstica o ser humano desenvolve sua imaginao e criao aprendendo a conviver com seus semelhantes, respeitando as diferenas e sabendo modificar a sua realidade. A arte d e encontra forma e significado como instrumento de vida na busca do entendimento de quem somos, onde estamos e o que fazemos no mundo. O ser humano sempre procurou representar, por meio de imagens, a realidade em que vive( pessoas, animais, objetos e elementos da natureza), e os seres que imagina divindades, por exemplo. As Artes Visuais, desenho, pintura, grafite, escultura, etc. a literatura, a msica, a dana e o teatro so formas de expresso que constituem a arte. A arte uma criao humana com valores estticos (beleza, equilbrio, harmonia, revolta) que sintetizam as suas emoes, sua histria, seus sentimentos e a sua cultura. um conjunto de procedimentos utilizados para realizar obras, e no qual aplicamos nossos conhecimentos. Apresenta-se sob variadas formas como: a plstica, a msica, a escultura, o cinema, o teatro, a dana, a arquitetura etc. Pode ser vista ou percebida pelo homem de trs maneiras: visualizadas, ouvidas ou mistas (audiovisuais). Atualmente alguns tipos de arte permitem que o apreciador participe da obra.

Pensando sobre Arte - Responda: -Voc sabe o que arte e para que ela serve? Fale sobre o tema! -Voc vive rodeado de imagens. Olhando uma imagem voc j ficou na dvida se ela era ou no uma obra de Arte? Qual era essa imagem? -Voc sabe diferenciar um cartaz de pea de teatro com uma pintura em tela como sendo Arte? -Em sua casa, procure em revistas, recorte e faa uma colagem de imagens que voc considera como sendo Arte. Para podermos responder a muitas perguntas sobre o assunto devemos, antes de mais nada, saber que Arte conhecimento.

As primeiras expresses artsticas As mais antigas figuras feitas pelo ser humano foram desenhadas em paredes de rocha, sobretudo em cavernas. Esse tipo de arte chamado de rupestre, do latim rupes, rocha. J foram encontradas imagens rupestres em muitos locais, mas as mais estudadas so as das cavernas de

Lascaux e Chauvet, Frana, de Altamira, Espanha, de Tassili, na regio do Saara, frica, e as do municpio de So Raimundo Nonato, no Piau, Brasil. Dentre as pinturas rupestres destacam-se as chamadas mos em negativo e os desenhos e pinturas de animais. As mos em negativo so um dos primeiros registros deixados pelos nossos ancestrais que viveram por volta de 30 mil anos atrs, no perodo da Pr-Histria chamado de Paleoltico. Nos desenhos e pinturas de animais, chama nossa ateno o naturalismo: o artista pintava o animal do modo que ele o via, reproduzindo a natureza tal qual seus olhos a captavam.

Conhecendo mais sobre a Arte: Dentre os possveis e variados conceitos que a arte pode ter podemos sintetiz-los do seguinte modo a arte uma experincia humana de conhecimento esttico que transmite e expressa idias e emoes na forma de um objeto artstico (desenho, pintura, escultura, arquitetura, etc.)e que possui em si o seu prprio valor. Portanto, para apreciarmos a arte necessrio aprender sobre ela. Aprender a observar, a analisar, a refletir, a criticar e a emitir opinies fundamentadas sobre gostos, estilos, materiais e modos diferentes de fazer arte. Quem faz a arte? O homem criou objetos para satisfazer as necessidades prticas, como as ferramentas para cavar a terra e os utenslios de cozinha. Outros objetos so criados por serem interessantes ou possurem um carter instrutivo. O homem cria a arte como meio de vida, para que o mundo saiba o que pensa, para divulgar as suas crenas (ou as de outros), para estimular e distrair a si mesmo e aos outros, para explorar novas formas de olhar e interpretar objetos e cenas. Porque o mundo necessita de Arte? Porque fazemos arte e para que a usamos aquilo que chamamos de funo da arte que pode ser feita para decorar o mundo, para espelhar o nosso mundo (naturalista), para ajudar no diaa-dia (utilitria), para explicar e descrever a histria, para ser usada na cura de doenas e para ajudar a explorar o mundo. Como entendemos a Arte? O que vemos quando admiramos uma arte depende de nossa experincia e conhecimentos, da nossa disposio no momento, imaginao e daquilo que o artista pretendeu mostrar. Como conseguimos ver as transformaes do mundo atravs da arte? Podemos verificar que tipo de arte foi feita, quando, onde e como, desta maneira estaremos dialogando com a obra de arte, e assim podemos entender as mudanas que o mundo teve. Para existir a arte so precisos trs elementos: o artista, o observador e a obra de arte. O primeiro elemento o artista, aquele que cria a obra, partindo do seu conhecimento concreto, abstrato e individual transmitindo e expressando suas idias, sentimentos, emoes em um objeto artstico (pintura, escultura, desenho etc) que simbolize esses conceitos. Para criar a obra o artista necessita conhecer e experimentar os materiais com que trabalha, quais as tcnicas que melhor se encaixam sua proposta de arte e como expor seu conhecimento de maneira formal no objeto artstico. O outro elemento o observador, que faz parte do pblico que tem o contato com a obra, partindo num caminho inverso ao do artista observa a obra para chegar ao conhecimento de mundo que ela contm. Para isso o observador precisa de sensibilidade, disponibilidade para entend-la e algum conhecimento de histria e histria da arte, assim poder entender o contexto em que a obra foi produzida e fazer relao com o seu prprio contexto. Por fim, a obra de arte ou o objeto artstico, faz parte de todo o processo, indo da criao do artista at o entendimento e apreciao do observador. A obra de arte guarda um fim em si mesma sem precisar de um complemento ou traduo, desde que isso no faa parte da proposta do artista. O BELO E O FEIO A QUESTO DO GOSTO Os filsofos tentaram fundamentar a objetividade da arte e da beleza: Para Plato, a beleza a nica idia que resplandece no mundo por um lado reconhece o carter sensvel do belo, por outro, afirma a essencial ideal/objetiva = admite-se a existncia do belo em si independentemente das obras individuais que devem se aproximar desse ideal universal. Para o Classicismo, h deduo de regras para o fazer artstico a partir do belo ideal, fundando a esttica normativa. o objeto que passa a ter qualidades que o tornam mais ou menos agradveis, independentemente do sujeito que as percebe.

Para os Empiristas, a beleza relativizava-se ao gosto de cada um aquilo que depende do gosto e da opinio pessoal no pode ser discutido racionalmente. O belo, portanto, no est mais no objeto, mas na condio de recepo do sujeito. Para Kant, o belo aquilo que agrada universalmente, ainda que no possa justific-lo intelectualmente. Para ele, o objeto belo uma ocasio de prazer, cuja causa reside no sujeito. O princpio do juzo esttico o sentimento do sujeito e no o conceito do objeto. Belo, portanto, uma qualidade que atribumos aos objetos para exprimir um certo estado da nossa subjetividade. Assim, no h uma idia de belo nem pode haver regras para produzi-los.

Conhecimento subjetivo: aquele que depende do ponto de vista pessoal, individual, no fundado no objeto, mas condicionado por sentimentos ou afirmaes arbitrrias do sujeito. Conhecimento objetivo: aquele fundado na observao imparcial, independente das preferncias individuais. Conhecimento resultante da descentralizao do sujeito que conhece, pelo confronto com outros pontos de vista.

Para Hegel,

se introduz o conceito de histria, a beleza muda de face e de aspecto atravs dos tempos. E essa mudana depende mais da cultura e da viso de mundo vigente do que de uma exigncia interna do belo.
Na Viso Fenomenolgica, considera-se o belo como uma qualidade de certos objetos singulares que nos so dados percepo. Beleza a imanncia total de um sentido ao sensvel. O objeto belo porque realiza o seu destino segundo o seu modo de ser, que carrega um significado que s pode ser percebido na experincia esttica. No existe mais a idia de um nico valor esttico a partir do qual julgamos todas as obras. Cada objeto estabelece seu prprio tipo de beleza. O FEIO duas representaes filosficas: A representao do feio No momento em que a arte rompe com a idia de ser cpia do real e passa a ser considerada criao autnoma que tem por funo revelar as possibilidades do real, ela passa a ser avaliada de acordo com a autenticidade da sua proposta e com sua capacidade de falar ao sentimento = arte como forma de pensamento. A forma de representao feia O problema do belo e do feio o deslocamento do assunto para o modo de representao = s haver obras feias na medida em forem malfeitas, que no corresponderem plenamente a sua proposta, nesse sentido o feio no poder ser objeto da arte = no haver obra de arte. A QUESTO DO GOSTO A subjetividade em relao ao objeto esttico precisa estar mais interessada em conhecer, entregando-se s particularidades de cada objeto, do que em preferir. Nesse sentido, ter gosto ter capacidade de julgamento sem preconceitos; a prpria presena da arte que forma o gosto: torna-nos disponveis, reprime as particularidades da subjetividade, converte o particular em universal. A obra de arte nos convida a um olhar puro, livre abertura para o objeto, e o contedo particular a se pr a servio da compreenso em lugar de ofusc-la fazendo prevalecer as suas inclinaes; A medida que o sujeito exerce a aptido de se abrir, desenvolve a aptido de compreender, de penetrar no mundo aberto pela obra. Gosto a comunicao com a obra para alm de todo saber e de toda a tcnica. O poder de fazer justia ao objeto esttico a via da universalidade do julgamento do gosto. ATIVIDADE: -Pesquisar em livros ou na internet imagens de obras de arte que para voc representa o Belo e o Feio.

-O que voc considera ser belo? Um rosto feminino ou masculino? Um corpo saudvel? Um pr-do-sol na praia? Uma roupa que est na moda?

ARTE NO RENASCIMENTO
O Renascimento Artstico ocorreu principalmente na Itlia (Florena, Veneza e Roma) e na regio Flamenga (Borgonha francesa, Flandres e sul da Holanda). Desenvolveu-se entre 1300 e 1650. Alm de reviver a antiga cultura greco-romana nesse perodo houve muitos progressos e incontveis realizaes no campo das artes, literatura e das cincias. As principais causas foram: o desenvolvimento do comrcio: o crescimento das cidades: a proteo dos mecenas (ricos burgueses interessados nas letras e nas artes, financiavam os artistas). A famlia Mdici era a que mais praticava o mecenato na poca: o estudo da antiga cultura greco-romana.

O ideal do humanismo (valorizao do homem e da natureza, em oposio ao divino e ao sobrenatural que dominavam a cultura da Idade Mdia) foi o mvel e o esprito do Renascimento, expressando como valores: a racionalidade, o individualismo e a dignidade do ser humano; Arquitetura: No perodo romnico construam-se templos fechados. A arquitetura gtica buscou a verticalidade. Na arquitetura renascentista, a ocupao o espao pelo edifcio baseia-se em relaes matemticas estabelecidas de tal forma que o observador possa compreender a lei que o organiza, de qualquer ponto em que se coloque Um dos primeiros arquitetos a expressar esses ideais foi Filippo Brunelleschi (1377-1446). Foi um exemplo de artista, pois foi completo, foi pintor, escultor, arquiteto, conhecendo tambm matemtica, geometria e poesia. Trabalhos mais importantes: cpula da Catedral de Florena e Capela Pazzi. Caractersticas: busca de uma justa proporo entre todas as partes do edifcio; predomnio da linha horizontal, que sugere equilbrio e peso; repetio dos mesmos elementos numa composio bem simtrica.

Decorao: Pintura fronto triangular, arcos plenos e colunas de influncia greco-romana; da roscea, se origina o culo, que redondo, pequeno e serve para entrada de luz.

Duas grandes novidades marcam a pintura renascentista: a utilizao da perspectiva, atravs da qual os artistas conseguem reproduzir em suas obras, espaos reais sobre uma superfcie plana, dando a noo de profundidade e de volume, ajudados pelo jogo de cores que permitem destacar na obra os elementos mais importantes e obscurecer os elementos secundrios, a variao de cores frias e quentes e o manejo da luz permitem criar distncias e volumes que parecem ser copiados da realidade; e a utilizao da tinta leo, que possiblitar a pintura sobre tela com uma qualidade maior, dando maior nfase realidade e maior durabilidade s obras. Caractersticas: Temas: alm dos religiosos, so usados temas da miitologia grega e retratos, apresentando sempre a natureza ao fundo. busca do equilbrio atravs da simetria; conhecimento da anatomia humana atravs do desenho realista e tomado do natural; aplicao da perspectiva dando profundidade; de volume, atravs do claro e escuro; do movimento, atravs de pequenos desequilbrios na composio.

Tcnica: aparece a pintura leo, superior em brilho e conservao das cores, base de pigmentos misturados com resina vegetal e harmonizados com vernizes, inventada pelos irmos Van Eyck.

Principais Pintores: Masaccio ( 1401-1429 ) Fr Anglico ( 1387-1455 ) Jan Van Eyck ( 1390-1441 ) Piero della Francesca (1410-1492 ) Sandro Botticelli (1445-1510 ) Leonardo da Vinci (1452-1519 ) Bosch ( 1450-1516 ) Albert Drer ( 1471-1528 ) Michelngelo Buonarroti ( 1475-1564 ) Rafael Sanzio ( 1483-1520 ) Ticiano ( 1490-1576 ) Giotto de Bondone ( 1266-1337 ) Escultura: Caractersticas: O realismo e o ideal de beleza grega so levados adiante; retomado o esforo por encontrar um mdulo ideal de propores; Representantes: Donatello (1386-1466 ) - escultor italiano que valoriza o fsico do homem. Principais trabalhos : David e Gattamelata (eqestre) Michelngelo Buonarroti ( 1475-1564 ) - pintor, escultor, poeta e cientista, gnio precoce e atormentado. Viveu desde a serenidade clssica do sc. XV (David e Piet ) at a inquietao barroca, da qual foi o precursor no sc. XVI ( Moiss ). *COMPLEMENTE SEU ESTUDO FAZENDO UMA PESQUISA MAIS DETALHADA SOBRE ARTE NO RENASCIMENTO.

Похожие интересы