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UNIVERSIDAD AUTONOMA DE GUERRERO

ESCUELA PREPARATORIA No. 36


LITERATURA II

UNIDAD I: EL COMPROMISO SOCAL DE LA NARRATIVA.


3.3 CUENTO: CULTURAS ANTIGUAS: EGIPTO, CHINA, MEDIO EVO; ESPAÑA RENACIMIENTO:
ITALIA, EPOCA MODERNA.
3.4 MITO: CULTURAS ANTIGUAS: INDIA, CHINA, GRECIA, ROMA, MEXICO ANTIGUO, MEDIO
EVO; EUROPA, EPOCA MODERNA.
DOCENTE: IMELDA GOMEZ VEGA.

INTENGRANTES:
PEDRO VAQUEZ RAMOS
VLADIMIR IVANOV GODINEZ MARIN
LUIS EDUARDO DELOYA BERNAL
JESUS ALEJANDO LEYVA MARINO
JESUS EMMANUEL PRUDENCIANO TAPIA
JESUS ENRIQUE CABRERA ABARCA
EL CUENTO.
 El cuento es una narración corta y sencilla acerca de un suceso
real o imaginario que, de forma amena y artística, se puede
manifestar escrita u oralmente. La palabra cuento se emplea para
designar diversas clases de narraciones breves, como el relato
fantástico, el cuento infantil o el cuento folclórico o tradicional.
 Es una de las formas más antiguas de literatura popular de
trasmisión oral. De hecho, el cuento apareció como una necesidad
del ser humano de conocerse así mismo y darle a conocer al
mundo acerca de su existencia. Los primeros cuentos eran de
origen folclórico, se trasmitían oralmente y tenían infinidades de
elementos mágicos. Su origen circunda entre lo mitológico o
histórico, a pesar de haber estado desnaturalizado por la fantasía
popular.
CULTURAS ANTIGUAS: EGIPTO.
La literatura dentro del contexto cultural de Egipto, a través de los años no se le ha dado la mayor
importancia debido a que siempre ha estado en un plano prioritario su arquitectura, sin embargo, la
literatura es un elemento necesario para el conocimiento de la historia egipcia reflejando en ella sus
principios éticos, morales, religiosos, políticos, sociales, así mismo trataban de plasmar en los textos la
concepción de vida que se tenia para el momento de cada época.

Se debe conocer que la literatura egipcia ha comprendido diferentes etapas dentro de los cinco
imperios.

• El imperio antiguo
• El imperio medio
• El imperio nuevo
• El último imperio
Los cuentos más antiguos surgieron en Egipto alrededor
del año 2000 a.C. También cabe destacar las fábulas del
griego Esopo (de carácter moralizante) y los escritos de los
romanos Lucio Apuleyo y Ovidio, cuyos temas consistían
en temas griegos y orientales con elementos fantásticos y
mágicos.
 La literatura egipcia arranca aproximadamente en el 2700 a.C. y
ha llegado hasta nosotros conservada en inscripciones, las más
antiguas, y en papiros.
 La característica más particular era la escritura de origen
pictográfico, denominada en término griego como jeroglífica;
 junto a la monumental escritura jeroglífica, se desarrollaron dos
escrituras cursivas: La Hierática (escritura sacerdotal) y La Demótica
(escritura popular). Para descifrarla hubo que esperar hasta 1799.
EL CUENTO MEDIEVAL ORIGEN Y DIFUSIÓN DEL
CUENTO MEDIEVAL.

 El cuento es uno de los géneros que más difusión tuvo en la Edad


Media, aunque sólo conocemos una parte muy pequeña de toda
la producción cuentistera medieval debido a que la mayor parte
eran transmitidos de manera oral. El término “cuento” como género
literario no existía. Los autores se referían a estos textos a través de
términos como “exemplum” (“ejemplo de intención didáctica”),
fáblela o fábulas (términos que provienen del género clásico de la
fábula o cuento breve también de intención didáctica y
protagonizados por animales). De gran tradición medieval son
también las conocidas como “sentiende”: sentencias o frases
breves
 Estos relatos breves eran difundidos de diferentes formas:
 A) Intercalados en obras más extensas, a modo de ejemplo para
ilustrar determinadas conductas.
 B) Intercalados en los sermones religiosos: los sacerdotes se veían en
la necesidad de ejemplificar con sucesos cotidianos las historias de
la Biblia para hacerlos más cercanos a un público por lo general,
inculto.
 C) En colecciones de cuentos.
 Aunque hoy día es la más utilizada, en la Edad Media no se
generalizó este recurso hasta el siglo XIII, siendo más habituales las
formas anteriormente citadas. A esta variedad hay que unir
también la variedad temática: religiosos, burlescos, obscenos…
aunque siempre disfrazados de finalidad didáctica y moral.
CARACTERÍSTICAS FORMALES
 El cuento medieval posee unos rasgos que lo diferencian del
cuento literario:
 Generalmente es de autor anónimo.
 Se transmite por tradición oral a lo largo del tiempo.
 Diferentes versiones con un fondo temático común (variaciones de
un mismo tema o cuento según la cultura).
 Desinterés por la forma.
 Personajes – tipo: esquemáticos, que no desarrollan un carácter.
 Abundan las estructuras que se basan en repeticiones asociadas a
números folclóricos (el tres o el siete: por ejemplo, un rey con tres
hijos).
 Estilo breve y sencillo, sin descripciones.
 Finalidad: entretener y, sobre todo, enseñar.
LAS FUENTES LITERARIAS
 a.) Las colecciones orientales de cuentos. En la primera mitad del
siglo XIII, se tradujeron al castellano dos colecciones orientales de
cuentos, Estos textos influirán en la literatura medieval española de
diferentes formas: -En ellos aparece un motivo que se convertirá en
un tópico literario: hay que quitar la cáscara (el contenido narrativo
y ficcional) b.) Las colecciones de cuentos de la Antigüedad.
Fundamentalmente, las Fábulas de Esopo: conjunto de breves
cuentos protagonizados por animales y utilizados en los manuales
de instrucción de los príncipes a modo de ejemplos de conducta.
 c.) La Biblia. Especialmente el Antiguo Testamento fue una fuente
inagotable de temas y motivos.
 d.) Los cuentos de la Europa cristiana. En Europa, la primera
colección de cuentos y la que más difusión tuvo durante la Edad
Media fue la Disciplina clericales, de Pero Alfonso. Se trataba de
textos usados por los predicadores para ilustrar virtudes y censurar
vicios.
CUENTOS MEDIEVALES EN ESPAÑA
 DON JUAN MANUEL Y EL CONDE LUCANOR El autor de cuentos más
importante de nuestra Edad Media será don Juan Manuel, en el siglo
XIV. En esta época se producen diversos cambios sociales y la moral
religiosa pierde importancia en detrimento de la moral burguesa y
ciudadana, es decir, las normas de comportamiento políticas y
sociales. Para don Juan Manuel, la forma más natural de adquirir el
conocimiento y la sabiduría era la conversación con un hombre sabio,
y esta idea se traslada a su obra, que estructura los ejemplos siguiendo
un mismo esquema:
 El conde Lucanor: La variedad de los argumentos es muy notable y los
personajes pertenecen a clases sociales muy diversas, desde reyes y
nobles a burgueses y plebeyos. Asimismo, se narran episodios históricos,
mientras que otros son ficticios y no faltan cuentos de animales. En
cuanto al estilo, en don Juan Manuel observamos ya una conciencia
de autor cultor: se preocupa por corregir y reescribir sus propios textos y
la forma que estos adquieren, de ahí la importancia de su obra para la
historia de la literatura.
CARACTERISTICAS DEL CUENTO
 2.1- La acción
 Por ser los cuentos relatos breves, una serie de hechos tienen que suceder poco a
poco a través de su evolución. A través de la narración, estos hechos constituyen la
acción que consta de 3 partes básicas, a saber: introducción, punto culminante y
desenlace.

 2.2- Tema
 Es lo que llama la atención en todo el desarrollo del cuento. El tema es el elemento
móvil del relato, el cual alcanza su punto máximo a medida que el relato va
evolucionando. Puede basarse en una gran gama de aspectos, como el odio,
amor, rencor, ilusión, ciudades, países, animales y pare usted de contar.

 2.3- Personajes
 Seres y cosas tanto reales como imaginarios caben en todo relato. En las narraciones
literarias existen personajes principales o protagonistas ya que, por sus características
resaltantes, destacan sobre los demás y realizan acciones más significativas. Luego,
encontramos a los personajes secundarios, que son menos importantes. El cuento
debe partir de situaciones en las que el o los personajes viven un conflicto que los
obliga a tomar una decisión que pone en juego su destino.
 2.4 - Ambiente
 Este elemento no es fundamental en el cuento, ya que está formado por el
ámbito o escenario donde los personajes se mueven. En los pequeños
relatos no siempre se encuentra definido, ya que muchas veces el
ambiente está tácito, sugerido o esbozado a grandes rasgos. En
contraposición, vemos que en la novela la presencia de un ambiente
específico sí es necesaria.

 - Adicionalmente, la historia del cuento debe entretener, conmover,


intrigar o sorprender. El estilo debe ser directo, sencillo y sin muchos
adornos (en contraposición con la poesía o la novela).
 - El cuento admite casi todas las técnicas, como la narración, el monólogo,
el diálogo, la descripción, hipérbole, símil, collage de textos ajenos, etc.
siempre y cuando se mantenga el hilo de la historia y el lector pueda
reducirla a su expresión oral.
EL MITO.
 Un mito, es un relato tradicional que se refiere a unos
acontecimientos prodigiosos, protagonizados por seres
sobrenaturales o extraordinarios, tales como dioses, semidioses,
héroes, monstruos o personajes fantásticos, los cuales buscan dar
una explicación a un hecho o un fenómeno.
 Desde que en la Antigüedad grecolatina las
explicaciones filosóficas y científicas entraron en competencia con
las míticas, la palabra mito se cargó en ciertos contextos de un
valor peyorativo, llegando a utilizarse de forma laxa como sinónimo
de patraña, creencia extendida pero falsa, por ejemplo, la
sociedad sin clases es un mito comunista, o la mano invisible del
mercado es un mito liberal. También es común el uso un tanto laxo
de mito y mítico (o leyenda y legendario) para referirse a
personajes históricos o contemporáneos (o incluso a productos
comerciales) cargados de prestigio y glamour: Charlotte es un mito
del cine mudo; los Brutales son un grupo mítico.
Mito en las Culturas Antiguas: India
 En los asentamientos urbanos del valle del Indo, entre los restos de la civilización
precursora de Harappa, en las ruinas de las altamente evolucionadas ciudades
de Harappa y Mohenjo-Daro, se han encontrado las imágenes en terracota y en
sellos de cerámica de diversas divinidades que bien pueden considerarse como
precursoras de las posteriores representaciones brahmánicas. Esta cultura, que ya
se comunicaba regularmente con la mesopotámica en el siglo XXIV a. C., tenía al
toro como animal emblemático principal, dado lo abundante de sus
representaciones, seguramente como garante de la fecundidad y como símbolo
de la vida tras la muerte; el toro o buey sagrado compartía su popularidad, a
juzgar por el número de hallazgos, con una diosa madre que también estaría a
cargo de la protección de la fecundidad, de un modo similar al que lo haría siglos
más tarde la diosa Devi, esposa de Siva, una figura de la que pudo ser antecesora
esta diosa innominada del valle del Indo. El ubicuo y predominante toro sagrado
aparece también en otras representaciones de perfil ante una pira ritual, como lo
hará después una de las advocaciones de Siva, Nandi; así como otra
representación del toro sagrado, en lugar preeminente junto a otros animales,
puede ser, por su parte, asimilada a la posterior advocación de Siva como
protector de los animales, el dios Pashupanti. Otros animales emblemáticos
terrestres y aéreos también aparecen profusamente en la cerámica de Harappa,
y son, naturalmente, los mismos elefantes, tigres, serpientes, búfalos, águilas,
monos, etc., que seguirán siendo parte importante de las personificaciones
zoomórficas de los dioses del panteón indio.
Mito en las Culturas Antiguas: China
 La mitología china es el conjunto de relatos fantásticos relativamente
cohesionados de la cultura de la antigua China. Muchas de sus leyendas toman
lugar durante el período de los tres augustos y cinco emperadores. Mucho de la
mitología China es única, aunque comparte bastante con Japón y Corea debido
a su influencia en la antigüedad.

 La Mitología China se conoce gracias a textos que datan esencialmente de la


dinastía Han. Al no tener más de 2.000 años de antigüedad, estos escritos apenas
pueden clasificarse como recientes. A veces reinterpretaron la mitología de
acuerdo con sus concepciones filosóficas. De este modo, transformaron a los más
importantes dioses en soberanos virtuosos que reinaban en tiempos antiguos.
También asociaron a sus dioses con las cinco direcciones (es decir, los cuatro
puntos cardinales y el centro) según una cosmología elaborada durante la
Antigüedad temprana.
 No existen libros dedicados a Mitología en la antigua China. Los mitos se
encuentran recogidos en múltiples obras de Historia, Filosofía o Poesía, en forma
de menciones a personajes mitológicos y los hechos o leyendas que se les
atribuyen. También hay que considerar que esta multitud de obras, de distintas
dinastías, pertenecen a diversas corrientes de pensamiento (Taoísmo,
Confucianismo, Legismo y Moísmo, principalmente).
Mito en las Culturas Antiguas: Grecia
 La mitología griega es el conjunto de mitos y leyendas pertenecientes a los
antiguos griegos que tratan de sus dioses y héroes, la naturaleza del mundo,
los orígenes y el significado de sus propios cultos y prácticas rituales. Formaban
parte de la religión de la Antigua Grecia. Los investigadores modernos
recurren a los mitos y los estudian en un intento por arrojar luz sobre las
instituciones religiosas y políticas de la antigua Grecia y su civilización, así
como para entender mejor la naturaleza de la propia creación de los mitos.1

 La mitología griega aparece explícitamente en una extensa colección de


relatos e implícitamente en artes figurativas tales como cerámica pintada y
ofrendas votivas. Los mitos griegos intentan explicar los orígenes del mundo y
detallan las vidas y aventuras de una amplia variedad de dioses, héroes y
otras criaturas mitológicas. Estos relatos fueron originalmente difundidos en
una tradición poética oral, si bien actualmente los mitos se conocen
principalmente gracias a la literatura griega.
 Las fuentes literarias más antiguas conocidas, los poemas épicos de la Ilíada y la
Odisea, se centran en los sucesos en torno a la guerra de Troya. Dos poemas del
casi contemporáneo de Homero, Hesíodo, la Teogonía y los Trabajos y días,
contienen relatos sobre la génesis del mundo, la sucesión de gobernantes divinos
y épocas humanas y el origen de las tragedias humanas y las costumbres
sacrificiales. También se conservaron mitos en los himnos homéricos, en
fragmentos de poesía épica del ciclo troyano, en poemas líricos, en las obras de
los dramaturgos del siglo V a. C., en escritos de los investigadores y poetas del
período helenístico y en textos de la época del Imperio romano de autores como
Plutarco y Pausanias.

 Los hallazgos arqueológicos suponen una importante fuente de detalles sobre la


mitología griega, con dioses y héroes presentes prominentemente en la
decoración de muchos objetos. Diseños geométricos sobre cerámica del siglo VIII
a. C. representan escenas del ciclo troyano, así como aventuras de Heracles. En
los subsiguientes periodos arcaico, clásico y helenístico aparecen escenas
mitológicas homéricas y de otras varias fuentes para complementar la evidencia
literaria existente.
 La mitología griega ha ejercido una amplia influencia sobre la cultura, el arte y la
literatura de la civilización occidental y sigue siendo parte del patrimonio y
lenguaje cultural occidentales. Poetas y artistas han hallado inspiración en ella
desde las épocas antiguas hasta la actualidad y han descubierto significado y
relevancia contemporáneos en los temas mitológicos clásicos.
Mito en las Culturas Antiguas: Roma
 La mitología romana, es decir, las creencias mitológicas de los habitantes de
la Antigua Roma, puede considerarse formada por dos partes: La primera,
mayoritariamente antigua y ritualista, representaba los mitos y cultos
autóctonos. La segunda, principalmente tardía y literaria, consiste en la fusión
de la anterior con varios préstamos, completamente nuevos, procedentes de
la mitología griega.
 Los romanos no tenían relatos secuenciales, sus dioses, comparables a
la Titanomaquia o la seducción de Zeus por Hera, hasta que sus poetas
comenzaron a adoptar los modelos griegos a finales del periodo republicano.
Sin embargo, lo que sí tenían era:
 Un sistema muy desarrollado de rituales, escuelas sacerdotales y panteones
de dioses relacionados.
 Un rico conjunto de mitos históricos sobre la fundación y auge de su ciudad
por parte de actores humanos con ocasionales intervenciones divinas.
 El modelo romano incluía una forma muy diferente a la de los antiguos griegos de
definir y concebir a los dioses. Por ejemplo, en la mitología griega Deméter era
caracterizada por una historia muy conocida sobre su dolor por el rapto de su hija
Perséfone a manos de Hades. Los antiguos romanos, por el contrario, concebían a
su equivalente Ceres como una deidad con un sacerdote oficial llamado Flamen,
subalterno de los flamines de Júpiter, Marte y Quirino, pero superior a los de Flora y
Pomona. También se le consideraba agrupado en una tríada con otros dos dioses
agrícolas, Liber y Libera, y se sabía la relación de dioses menores con funciones
especializadas que le asistían: Sarritor (escardado), Messor (cosecha), Convector
(transporte), Conditor (almacenaje), Insitor (siembra) y varias docenas más.

 Así pues, la «mitología» romana arcaica, al menos en lo referente a los dioses, no


estaba formada por relatos sino más bien el entrelazamiento y las complejas
interrelaciones entre dioses y humanos.
 La religión original de los primeros romanos fue modificada por la adición de
numerosas y contradictorias creencias en épocas posteriores, y por la asimilación
de grandes porciones de la mitología griega. Lo poco que se sabe sobre la
religión romana primitiva no es gracias a relatos de la época sino a escritores
posteriores que buscaron preservar las viejas tradiciones del olvido en el que
estaban cayendo
Mito en las Culturas Antiguas: México Antiguo
 La mitología mexica o mitología azteca es una extensión complejo cultural mexica
desde antes de la llegada de los aztecas al Valle de México, ya existían antiguos
cultos al Sol que ellos acuñaron en su afán de adquirir un rostro] Al asimilarlos
también cambiaron sus propios dioses, tratando de colocarlos al mismo nivel de
los antiguos dioses del panteón Nahua. De esta manera, elevaron sus dioses
tutelares, Huitzilopochtli y Coatlicue, al nivel de las antiguas deidades, como
Tláloc, Quetzalcóatl y Tezcatlipoca.

 Dicho esto, existe un culto dominante sobre los demás dioses aztecas, el de su dios
del Sol y la Guerra, Huitzilopochtli. Los aztecas se consideraban como el pueblo
elegido por el Sol, encargados de garantizar su recorrido por el cielo,
alimentándolo. Este sentimiento fue reforzado por la reforma social y religiosa de
Tlacaélel bajo el reino de los emperadores Itzcóatl, Moctezuma I y Axayácatl a
mitad del siglo XV. El mito de la creación del mundo de los aztecas expande esta
idea. Las religiones prehispánicas se formaron a través de una lenta evolución y
asimilación de los dioses prehispánicos, no tanto como seres de poder ilimitado,
sino muchas veces como encarnaciones de las fuerzas de la naturaleza con
personalidad humana, por ello varios estudios prefieren traducir el concepto
prehispánico de Téotl como ‘señor y no como ‘dios.
 Los tlahtimines (sabios nahuas) trataron de dar un poco de orden a esta
multitud de dioses, así tenemos en primer lugar a los dioses creadores, o
Ipalnemohuani, palabra nahua que significa ‘aquel por quien se vive’ y dado
que en náhuatl no existe el plural más que para los nombres de cosas, se ha
especulado mucho sobre una posible tendencia monoteísta de los aztecas.
Aunque esta interpretación puede estar originada por la influencia
monoteísta occidental al no valorar la importancia en la cultura nahuatl del
concepto de dualidad creadora. Los dioses creadores eran en primer lugar,
Ometéotl (ome: ‘dos’; teotl: ‘dios’) el principio de la dualidad creadora que a
su vez engendraba en sí mismo como origen y efecto a Ometecutli (ome:
‘dos’; tecutli: ‘señor’), elemento masculino de origen, y Omecihuatl (ome:
‘dos’; cihuatl: ‘señora’), elemento femenino de origen. A partir de ellos surgían
cuatro elementos rectores principales: Tezcatlipoca (señor del espejo negro) y
Quetzalcóatl (serpiente emplumada), creadores del mundo, Tláloc (señor del
agua) y Ehécatl (señor del viento) proveedores de la lluvia y de la vida; otro
nombre que se le daba a estos dioses es Tloque Nahuaque ("El inventor de sí
mismo" o "El señor del cerca y junto"). La mayor parte de la poesía náhuatl que
sobrevive, usa estos nombres para referirse a los dioses creadores.
 Después estarían los dioses patronos, que eran los encargados de vigilar a
cada pueblo. Según una antigua leyenda, cuando los grupos nahuas (las
tribus nahuatlacas) salieron de Aztlan, cada una de ellas llevaba consigo su
"bulto sagrado", que contenía las reliquias de su dios
patrono. Huitzilopochtli era el dios patrono de los mexicas, pero ellos también
respetaban los dioses de los otros pueblos. Junto al templo mayor
construyeron un templo especial para los dioses patronos de todos los pueblos
conquistados, de manera análoga al Panteón romano.

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