Leon Battista Alberti

Cristian Bautista Torres

Diana Fonseca
Andrea Diez Diaz
Sergio Rueda Rosales
Santiago Andres Rueda
Leon Battista Alberti (Génova, Italia, 18 de febrero
de 1404 - Roma, 25 de abril de 1472) fue un
arquitecto, secretario personal de tres papas —
Eugenio IV, Nicolás V y Pío II—, humanista,
tratadista, matemático y poeta italiano. Además
de estas actividades principales, también fue
criptógrafo, lingüista, filósofo, músico y
arqueólogo. Es uno de los humanistas más
polifacéticos e importantes del Renacimiento.
Alberti fue el primer teórico artístico del
Renacimiento, una figura emblemática, por su
dedicación a las más variadas disciplinas. Se
mostró constantemente interesado por la
búsqueda de reglas, tanto teóricas como
prácticas, capaces de orientar el trabajo de los
artistas; en sus obras menciona algunos cánones.
 Sus tratados
• De Pictura (1436)
• De re aedificatoria (1452)
• De statua (1464)
 De Pictura (1436)
• En este tratado trata de dar reglas sistemáticas a las artes
figurativas. El tratado se basa principalmente en Euclides. En
su introducción marca la distinción entre la forma presente, la
palpable y la forma aparente, es decir, la que aparece ante la
vista, que varía según la luz y el lugar, a la que se unió la teoría
de los rayos visivos. Luego trata de los colores: el rojo, el azul,
el verde y el amarillo (en correspondencia con los cuatro
elementos) que Alberti define como colores fundamentales. El
blanco y el negro no los define como colores, sino como
modificación de la luz. Sigue la descripción del método
prospectivo siguiendo principios geométricos.
El II libro habla de teoría artística. Alberti divide la pintura en tres partes:
• Circumscriptione: es decir, contorno de los cuerpos, en donde trata del
llamado velo, del sistema para trazar contornos precisos.
• Compositione: es decir, composición de los planos, en donde trata de la
teoría de las proporciones basándola en la anatomía.
• Receptione di lumi: que trata de tonos y tintas, se habla
fundamentalmente del relieve, y en este apartado reprueba también el
uso excesivo del oro puro para los fondos.

El libro III trata de la formación y del modo de vida del artista, que ya no es
artesano como antes, en tanto en cuanto su arte se basaba en la técnica,
sino intelectual puesto que su arte se basa en las matemáticas y la
geometría. En este tratado Alberti diferencia entre copia y variedad,
diferencia que se expresará durante todo el Renacimiento. Mientras la
copia es la abundancia de temas presentes en una composición, la
variedad, en cambio, es la diversidad, tanto en la decoración como en los
colores, de los temas. A este principio de variedad se adaptarán artistas
diversos como Fra Filippo Lippi y Donatello.
 De re aedificatoria (1452)
De re aedificatoria es un completo tratado de arquitectura en todos los
aspectos teóricos y prácticos relativos a la profesión. La obra no fue
publicada hasta unos años después de su muerte en 1485.
• Se trata de una obra no dirigida a especialistas, sino al gran público
con formación humanística, tomando como modelo los diez libros
de arquitectura de Vitruvio, que en aquel momento circulaba en
copias manuscritas sin corregir filológicamente. La obra también
está dividida en diez libros.
I- Lineamenta. [Regio (zona), Área (parcela), Partitio (ordenación),
Paries (muros), Tectum (cubiertas) y Aperitio (huecos)]
II- Materia
III- Opus (técnica constructiva)
IV- Universorum opus (obras generales)
V- Singuiorum opus (obras específicas)
VI- Ornamentum
VII- Sacrorum ornamentum
VIII- Publici profani ornamentum
IX- Privati ornamentum
X- Operitium instauratio (por primera vez un arquitecto se ocupa de la
restauración, antes si alguien intervenía en una obra era para
destruirla)
• El texto, considerado fundador de la arquitectura de la época,
expone las tres tesis centrales del florentino sobre la ciencia de la
construcción: que el ser humano está hecho a semejanza de Dios,
que un ser humano con brazos y piernas abiertos forman un círculo,
y que es ese círculo la base de la divina armonía en la naturaleza.
El tratado fue una obra imprescindible para muchos hombres
cultos: Pellegrino Prisciani escribió su Spectacula (que dedicó a
Ercole I de Este) entre 1486 y 1502, tratando de explicar mejor
las partes de texto de Alberti que tratan sumariamente del
teatro antiguo, uniéndolo a fragmentos de Vitruvio que éste
había omitido.
El término usado en el libro "concinnitas" se puede traducir
como la justa medida, cuando no sobra ni falta nada. Es el
concepto que hace que veamos algo bello y no sepamos porqué.
 De Statua (1464)
En este tratado se define la escultura
tanto poniendo como quitando,
dividiéndola en tres modos según la
técnica utilizada.
1. Quitar y poner, esculturas con
materiales blandos: tierra y cera.

2. Quitar, escultura en piedra.

3. Añadir, o sea, el realce sobre metal.

Alberti fija sus reglas de procedimiento con los dos métodos:

1. Dimensio, utiliza escuadra y regla y la teoría de las proporciones.

2. Definitio, utiliza un instrumento que el mismo Alberti había

inventado, el definitor, cuyo objetivo es calcular las variables
temporales producidas por el movimiento del modelo.