La Caricatura

 Llámese caricatura el retrato moral o físico que se

hace de una persona, exagerando sus caracteres
principales, con intención humorística.
Al hablar de caricatura, debemos distinguir entre la caricatura gráfica y la
literaria. Ahora bien, ambas comparten estas características:
a) La voluntad de ridiculizar al personaje.
b) La deformación, exageración o desproporción como medio para
llegar a ese fin.
c) La selección de los rasgos caricaturizados. La caricatura es el
resultado de la mirada particular de su autor, ya sea dibujante o escritor.
Éste selecciona los rasgos más sobresalientes para luego someterlos a
una transformación. La caricatura es también opinión.
Cartoon

 Estilos:
Efecto Bouba y Kiki
Lenguaje de las formas
 Suave, amistoso. Inactivo
(no direcciona al ojo).

Estable. Puede direccionar

al ojo, sobre todo si una de
sus aristas es desigual.

Afilado, peligroso. Activo.

Amistoso + Activo = Amisto, Rápido y Activo
(El triangulo da dirección y velocidad)

Amistoso + Estable = El tipo bueno y fuerte

Construcción de la cabeza.
Construcción del cuerpo
Disney
 Disney empezó con un estilo
redondeado y curvilíneo que ha dado
pie a muchos de sus personajes más
conocidos.
 Es conocido que las formas redondas
son visualmente más agradables. Nos
resultan más simpáticos los
personajes con redondeces y con
curvas en sus diseños. Sobretodo para
el público infantil.
 Mickey Mouse es un claro ejemplo del
predominio de las formas curvas y de
los personajes redondos.
 Para su primer film, Blanca nieves y los siete enanitos, Disney marcó unas pautas que
se seguirían en sus proyectos posteriores.

 Vemos en estos casos a personajes principales con rasgos y proporciones reales, como
Blanca nieves, la madrastra, el Hada Azul de Pinocho, Cenicienta y los príncipes.

 Pero, sin embargo, caricaturizan y dan de si los secundarios para explayarse

artísticamente. Véanse los enanitos, la bruja, las hermanastras, o las propias facciones de
Geppetto.
 Este estilo se iría puliendo con el tiempo, pero no es hasta en Alicia en el país
de las maravillas y Peter Pan donde vemos personajes centrales ya más
caricaturizados y con proporciones exageradas.


 Alicia, Peter Pan, Wendy y el resto de personajes ya tienen esos rostros "Disney"
que vemos aún en los nuevos films y no intentan emular un rostro real como
pasaba en Blanca nieves y Cenicienta.
 Todos los films de esa época siguieron unas mismas pautas, solo puliendo en
cada film el estilo que aún hoy siguen usando.
 En los personajes animales vemos un poco lo mismo.

 En films como Bambi, La dama y el vagabundo, etc, tienen proporciones y

facciones más realistas con los consiguientes cambios caricaturescos para
darles mayor expresividad.

 En cambio en los secundarios de otros films, el ratón de Dumbo, los ratones

de Cenicienta, etc, vemos una exageración del personaje dándole mayor
rienda suelta a la expresividad y en algunos casos vistiéndolos y haciéndoles
caminar a dos patas, al estilo de Mickey Mouse y sus compañeros.
 El rey león siguió con el mismo estilo.

 Animales caricaturizados pero sin cualidades humanizadas, como andar de pie,

etc.

 Solo en según que escenas, y con personajes secundarios, humanizan sus

movimientos con motivos humorísticos. Véase Rafiki y su lucha, o el baile de
Timón.

 El detalle y los sombreados siguen presentes, y todos los diseños son muy
buenos. Tal vez se deba destacar el de Mufasa, es altivo y magnánimo cual Rey
león.
 Pocahontas
 En este film Disney cambió su estilo y dio paso a rasgos y proporciones más realistas.

 El diseño de personajes es esta vez muy anguloso, recto y con líneas estilizadas.

 La razón de este diseño está motivado en su historia, más adulta y basada en hechos
reales, cosa nueva en los estudios.

 El contraste de las facciones étnicas de la protagonista y el rostro lechoso y pelo rubio del
héroe están altamente exagerados para dejar bien clara la diferencia racial entre ambos.

 Este diseño rompió esquemas, como lo hiciera La bella durmiente en su época, pero sin
ese nivel de detalle.
 Tarzán supuso una vuelta por completo al diseño redondo y curvilíneo.
Sus músculos desarrollados y los grandes protagonistas animales se
prestaban a ello. Aun así le otorgaron líneas mas angulosas en el rostro,
haciendo de el un héroe con facciones mas duras, adultas y creíbles de
lo que estábamos acostumbrados en un héroe Disney.

 Los fondos estrenan técnica nueva, la llamada Deep canvas.

 Esa técnica consistía en el laborioso proceso de pintar por ordenador

detalle por detalle un fondo en tres dimensiones para que siguiera
pareciendo un fondo hecho a mano.

 El resultado son unas escenas impresionantes de movilidad por la selva.

 Tiana y el Sapo.
 Su estilo es una vuelta a las formas curvas con rasgos caricaturizados y
que los decorados son todo un alarde visual de detalles y contrastes.

 Los rasgos de la protagonista son de nuevo étnicos y marcados, y el

príncipe también tiene rasgos étnicos , si bien poco específicos.

 Los animales cuentan con un diseño exagerado y muy caricaturesco.

 El estilo detallista, recargado y humorístico para contar los cuentos
clásicos regresa.
Warner Bothers – Merrie Melodies
Pixar
 Bridgid Vaughn
Loish