Renacimiento

Cinquecentto
 El cinquecentto (Siglo XVI) es un período
dentro del arte europeo, especialmente el
italiano. Se caracteriza intelectualmente por
el paso del teocentrismo medieval al
antropocentrismo humanista de la Edad
Moderna; y estilísticamente por la búsqueda
de las formas artísticas de la antigüedad
clásica y la imitación (mímesis) de la
naturaleza, lo que se ha denominado
Renacimiento.
 En lo político:
• Se afianza el poder absoluto de los reyes
europeos (absolutismo).
• Las rivalidades políticas acabaron por
fragmentar Italia y se constituyeron
repúblicas, principados y ciudades-estado que
ejercieron su domino e influencia sobre los
territorios circundantes.
• Cambia la faz europea tras haberse anexado
nuevos territorios en América, Asia y África.
 En lo social:
• Se afianza la burguesía, constituida por
mercaderes enriquecidos con el comercio a larga
distancia.
• De esta manera la consolidada clase burguesa de
la Baja edad Media se convirtió en una clase
cortesana , refinada, culta y de gustos exquisitos
que llenó sus palacios con las obras de los
reconocidos artistas italianos . Familias de los
gobernantes como los Medicis en Florencia,
fueron le prototipo de los nuevos mecenas del
arte.
• Se nota un clima marcado por la necesidad de
impresionar con obras artísticas.
 En lo económico:

• Los descubrimientos geográficos constituyen

una importante fuente de ingresos para los
países europeos. El eje comercial de
Occidente, centrado hasta entonces en el
Mediterráneo comienza a trasladarse al
Atlántico. Lentamente acrecienta el poder
económico de Europa gracias al Imperialismo.
Se produce una gran acumulación de dinero.
 En lo religioso:
• Irrumpe el humanismo
• Se debilita la fe religiosa del pueblo.
• Decae moralmente “el cielo”.
• Colisiona el poder de la Iglesia contra el poder real.

REFORMA PROTESTANTE
(LUTERO – CALVINO /ALEMANIA – FRANCIA)

• En Inglaterra se funda la Iglesia Anglicana.

• Contrarreforma de la Iglesia Católica en 1545.
• La iglesia reafirma sus propios dogmas como
“Catecismo de Trento”
 En lo filosófico:
• Persisten las líneas platónica y aristotélica.
• Se destaca Giordano Bruno quien intenta
conciliar ambas posturas.
• Se destaca el pensamiento de Campanella.
• Se reflexiona sobre la ciencia y se perfecciona.
• Se destaca Bacon quien sotiene que el objeto
de la ciencia es lograr el dominio de la
naturaleza
• Bacon es considerado uno de los precursores
del movimiento epistemológico.
En pintura se destacan artistas
como:

• Leonardo
• Rafael
• Miguel Ángel
“La Gioconda” - Da Vinci Sobre la cabeza lleva un velo, signo de
castidad.
El retrato es el de Madonna
Lisa, la señora Lisa, la esposa
de Francesco del Giocondo,
banquero napolitano
Aparece un puente,
conocido Puente Vecchio,
En la unidad de la y que muestra un
composición de la belleza elemento de civilización
exterior física tendiendo a que podría estar
imitar la naturaleza señalando la importancia
de la ingeniería y la
arquitectura.
La dama no tiene
cejas ni pestañas. Era
una costumbre común Dicha dama era
entre las damas perteneciente de una
florentinas de la familia noble, quien
época, depilarse todo contrajo matrimonio a los
el vello de la cara. 16 años.
El camino serpenteante a la derecha y
el puente a la izquierda (fusión de
mundo terrenal y mundo espiritual)
Arquitectura
 “Basílica San Pedro” – Miguel Ángel
El emperador Constantino en el año
Se encuentra situada sobre el lugar de 323 mandó a construir la primera
entierro de san Pedro, que fue uno de los basílica que permaneció por dos
doce apóstoles de Jesús de Nazaret, primer siglos.
obispo de Antioquía, primer obispo de Roma
y, por lo tanto, el primero de los pontífices.

Durante el reinado del emperador Nerón,

los cristianos fueron responsabilizados del
gran incendio de Roma, por lo que Pedro
fue martirizado.

Bajo la dirección de Miguel Ángel se alzaron

los muros del ábside, de una imponente
monumentalidad.
En la base de la cúpula se encuentra una
inmensa inscripción latina que dice “Tu eres
Pedro, y sobre esta roca edificaré mi Iglesia y
te daré las llaves del cielo”
Escultura
“David” – Miguel Ángel • Durante el Renacimiento la
• En la versión de Miguel Ángel, desnudez era considerada como un
Goliat no aparece, por lo que sinónimo de belleza, con lo que se
se interpreta que aún no ha dejó atrás los tabús medievales.
sido vencido. Miguel Ángel exaltaba la figura
• La escultura estaba humana en una conciliación con la
respondiendo a los cambios naturaleza.
socio-políticos que estaban
ocurriendo especialmente en • Especialmente en este tiempo
Italia, donde se manifestaba en que se trabajaba por
una sociedad más dinámica, encargos, resume en gran
debido al poder del comercio manera la ideología y los
y de la naciente sociedad cambios económicos de la
burguesa, época.
• La escultura formaba parte de
un proyecto que consistiría en • La creación de El David se
la elaboración de 12 figuras de relaciona con el poder y la nueva
personajes que aparecían en el dinámica social de Florencia, ya
Antiguo Testamento. que la actividad artística se
• Aparece mostrando la nueva visión que tenían hacia el relacionaba con exaltación,
ser humano y ensalzando la posición del hombre en el prestigio y gloria personal. Con
mundo, manteniendo los nexos que aún estaban de la esto buscaban mejoras
religión al tomar como inspiración al rey David de la comerciales, políticas y sociales
tradición judeocristiana, pero con una expresión de para la nueva clase burguesa que
libertad del catolicismo por el manejo de la desnudez. había surgido.
 FIN

• Simón Marziali.
• 5º 4ª.
• Centro Polivalente de Artes.
• Imágenes y contexto.
• Profesora Mariana Schiavone.
• Año 2015