Диего Веласкес.

Картины и биография.

Презентация ученицы 7Б класса, Горшковой Амины.

 Великий испанский художник
Диего де Сильва-и-Веласкес
родился в 1599 году в Севилье.
Его творчество пришлось на
период, который сейчас в
искусствоведении известен
как «золотой век испанской
живописи». Родители его
матери были родом из
Португалии. Всего в семье
было 8 детей, старшим из
которых был Диего.
В детстве мальчик получил
хорошую подготовку в области
языков и философии, параллельно
увлекаясь изящными
искусствами. Учиться рисованию
Диего начал в студии Франсиско
де Эрреры, прогрессивного
художника, игнорировавшего
влияние итальянской школы.

Когда Веласкесу исполнилось 12

лет, он перешел под начало
Франсиско Пачеко. Учитель
поверил в талант начинающего
мастера и вывел его в свет. В
17-летнем возрасте Диего
стал самостоятельным
художником, присоединился к
корпорации живописцев Севильи,
мечтая о карьере при дворе
короля.
В начале творческой биографии
Веласкес прославился изображением
бытовых сцен из жизни
простолюдинов. «Старуха, жарящая
яйца», «Двое юношей у стола»,
«Завтрак» были написаны в жанре
bodegones, что в переводе с
испанского означало «харчевня,
трактир».

Картина «Завтрак».
В 1629 году с разрешения монарха
Веласкес уехал в Италию на полтора
года. Хотя его первый визит на родину
Микеланджело исследователи признали
важной вехой в развитии
индивидуального стиля, сохранилось
мало информации о том, с кем
встречался художник, что видел и
какие инновации надеялся внести в
свою живопись. Вернувшись в
Испанию, Веласкес начал создавать
портреты королевской семьи и
окружения Филиппа IV. Наиболее
известной является картина «Урок
верховой езды принца Бальтазара
Карлоса», где юный наследник
изображен в одеянии фельдмаршала на
гарцующем коне.
Выполняя обязанности придворного
живописца, Веласкес постоянно и
внимательно следил за Филиппом IV, он
написал более 40 его портретов. Часто
следуя за монархом в путешествиях, он
присутствовал при завоевании Лериды.
Именно тогда художник нарисовал конный
портрет, на котором король предстал в
образе великого полководца, возглавлявшего
войска, чего на самом деле никогда не было.
В 1649 году художник побывал в Генуе,
Милане и Венеции, чтобы купить работы
Тициана, Тинторетто и Веронезе. Прибыв
в Ватикан, Веласкес получил заказ на
портрет Папы Иннокентия X и выполнил
его в новом смелом и резком стиле,
получившем название manera abreviada
(техника быстрого письма).

Картина показала такую беспощадность

в выражении лица понтифика, что
некоторые приближенные боялись гнева
главы римской католической церкви.
Вопреки ожиданиям, Иннокентию
понравилась работа, он повесил ее
комнате перед своим кабинетом.
К 1655 году искусствоведы относят
другую знаменитую картину Веласкеса
«Пряхи», где, по мнению некоторых
исследователей, изображены женщины-
работницы в гобеленовой мастерской. По
другой версии, считающейся правильной
трактовкой произведения, художник
нарисовал сюжет из басни Овидия о
смертной Арахне, которая осмелилась
бросить вызов богине Афине на конкурсе
ткачества. В этой работе Веласкес
использовал многослойную композицию
жанра bodegones, характерную для его
ранних работ.
Последние портреты королевских отроков
Веласкеса, нарисованные незадолго до
смерти, входят в число лучших картин
испанского мастера. В «Инфанте
Маргарите Терезе в синем платье»
индивидуальный стиль автора достиг апогея:
мерцающие пятна цвета на широких
живописных поверхностях производят почти
импрессионистический эффект трехмерного
пространства.
 Скончался художник на 62
году жизни, был похоронен
рядом с женой в Мадриде.
Могилы не сохранились, но
великие творения мастера
пережили столетия.