Вы находитесь на странице: 1из 17

Абстракционизм

беспредметное искусство
Этимология
Абстракционизм – от франц. abstractionnisme (← лат. abstractus
‘отвлеченный’, ‘удаленный’). В изобразительном искусстве: формалистическое
направление, представители которого изображают реальный мир в виде
сочетаний отвлеченных форм и цветовых пятен. [Толковый словарь
иностранных слов Л.П. Крысина.- М: Русский язык,1998.]
Определение
Абстракционизм – формалистическое направление в
искусстве ХХ в., прежде всего живописи, отказавшейся
от изображения форм реальной действительности.
Произведения абстрактного искусства представляют
собой сочетание геометрических форм, цветовых
пятен и линий.
Основные творческие установки
Основным принципом абстракционизма является отрицание
изобразительности, отвержение реалистичного
изображения, объектов и явлений.
Абстрактное искусство называют нефигуративным,
беспредметным. Художники не ставили перед собой задачу
передать точное изображение предметов.
Их основная идея — поиск и передача гармонии
окружающего мира, главная цель — вызвать эмоции своими
творениями. Абстракционисты полагали, что природа
совершенна и любое ее копирование бессмысленно. Среди
работ последователей этого направления почти не встречается
портрет.
В абстракционизме выделяются следующие направления:

 геометрическая абстракция,  цветовая — мастера активно


основанная на четких формах, ее работают с оттенками,
придерживалcя Малевич; комбинируя их между собой;
 лирическая, состоящая из плавных  минималистичная — на
линий, самый яркий представитель полотне отсутствуют отсылки
этого направления — Кандинский; к привычным объектам.
Эстетические
приемы
1) Отказ от изображения
внешних, видимых форм
предметов позволяет художнику
сосредоточиться на решении
исключительно живописных задач
гармонизации цвета и формы,
через посредство которых
духовный космос вступает
в контакт с реципиентом
Пауль Клее
2) Гармонизация аморфных
цветовых сочетаний – логическое
завершение поисков фовистов и
экспрессионистов в области
«освобождения» цвета от форм
видимой реальности. Главный
акцент делался на
самостоятельной выразительной
ценности цвета, его
колористическом богатстве и
синестезических обертонах, на
музыкальных ассоциациях
цветовых сочетаний, с помощью
которых искусство стремилось
выразить глубинные «истины
бытия», движение «космических
сил», а также - лиризм и драматизм
человеческих переживаний,
напряженность духовных исканий и
Василий Кандинский «Маленькие радости»
т. п.
3) Сочетание всевозможных
геометрических форм, цветных плоскостей,
сочетаний прямых и ломаных линий.

Концепция неопластицизма,
противопоставляла «случайности,
неопределенности и произволу природы»
«простоту, ясность, конструктивность,
функциональность» чистых
геометрических форм, выражавшие, по их
мнению, космические, божественные

Пауль Клее «Памятник»


закономерности Универсума. Мистическая
простота оппозиции «горизонталь-вертикаль»,
согласно Мондриану, при использовании
определенных локальных цветов дает
бесконечные возможности достижения
визуальных пропорций и равновесия, которые
имеют духовно-этическую сущность.
Основные виды искусства

Наиболее плодотворно Толчком к появлению первых образцов


абстракционизм проявил абстрактной живописи стали музыкальные
себя в живописи. В период произведения. Художники пытались достичь
1914-1918 некоторые эффекта, который производила на слушателя
дадаисты и сюрреалисты музыка. Не имея физической или какой-либо
стали активно искать другой осязаемой формы, то есть будучи
применение понятием по сути абстрактным, звуки музыки, тем
абстракционизму в не менее, могут заставить человека ощутить
искусстве — скульптуре, вполне реальные эмоции: плакать или от радости
дизайне. Его или грусти, поднимать настроение или
последователи воодушевлять.
объединялись в группы,
большая часть которых Так опера Вагнера «Лоэнгрин», вызвавшая у
находилась во Франции. начинающего художника Василия Кандинского
целую бурю не только эмоций, но и зрительных
В период 1939-1945 образов, заставила его задуматься о попытке
возникла школа сделать что-то похожее при помощи холста и
экспрессивного красок — что-то настолько же сильное по
абстракционизма или воздействию на зрителя, но без
ташизма. Художники взяли непосредственного привлечения конкретных
за основу импульсивность образов.
творческих порывов.
Умберто Боччони «Уникальные формы непрерывности в пространстве» (1913).
Музей современного искусства Гуггенхайма, Нью-Йорк
Абстракционизм в литературе Велимир Хлебников
«Бобэоби пелись губы»

Мнение автора под псевдонимом «Ратибор Чернофлаг» Бобэоби пелись губы,


из сети Интернет: Вээоми пелись взоры,
Пиээо пелись брови,
«Абстракция – это не только слова, не имеющие никакого Лиэээй — пелся облик,
смыслового оттенка и ничего не означающие, слова неадекватные Гзи-гзи-гзэо пелась цепь.
и свободносоставные, но и привычные, традиционные слова, Так на холсте каких-то соответствий
сочетающиеся в непривычных, неправильных, перверзных Вне протяжения жило Лицо.
узорах или утрачивающих своё природное назначение.
***
Наибольший отрыв от конкретики как раз и может произойти именно в
литературе, а не в живописи и в музыке, ибо здесь необозримое поле Обликмены деебна в полном ряжебне
создания не только новых абстракций, но и переплавка в абстракции пройдут, направляемые указуем волхвом
конкретных образов, словосочетаний и слов. Здесь беспредельный игор, в чудесных ряжевых, показывая утро,
простор для интеллектуальной иррациональной игры». вечер дееск…

Уникальный эксперимент по внедрению абстрактного искусства в — из Пролога к опере


литературу совершили русские футуристы, использующие «заумный «Победа над солнцем»
язык», а также деятели группы «Ничевоки» (1920-1922).
Виды «зауми»
Дж. Янечек выделяет четыре вида зауми в зависимости от того, на каком уровне языковой
структуры происходит отказ от языковой нормы:

 фонетическая заумь: сочетания букв не складываются в опознаваемые морфемы;


 морфологическая заумь: существующие в языке морфемы (корни и аффиксы) сочетаются
таким образом, что значение получающегося слова остается в значительной степени
неопределённым;
 синтаксическая заумь: при употреблении нормальных, «словарных» слов в
грамматически правильных формах они не складываются в грамматически нормальное
предложение, характер отношений между словами остаётся в той или иной мере
неопределённым;
 супрасинтаксическая заумь: при формальной, грамматической правильности
конструкций, составленных из обычных слов, высокая степень неопределённости
возникает на уровне референции — проще говоря, остается принципиально неясным, о
чём идёт речь.
Основные темы, мотивы, образы

 абстрактное искусство носит новаторский, экспериментальный


характер, поэтому зачастую можно встретить мнение, что как
такове мотивы и образы в абстракционизме выделить
невозможно

 вариативность тем и образов сильно зависит от каждого


отдельного художника (т.е. большое влияние на содержание
произведения оказывает личность автора)

 об общности мотивов можно говорить лишь на уровне сочетания


отдельных цветов и геометрических форм, их расположения,
композиции
Основные представители, лидеры

Василий Кандинский
Считается основоположником и главным теоретиком абстракционизма.
Василий Кандинский известен не только своими картинами, но и
письменными трудами. Он успешно занимался научной деятельностью в
области юриспруденции и политологии, но оставил ее ради
изобразительного искусства.

Казимир Малевич
Художник пробовал себя в различных стилях и направлениях. Главным
источником вдохновения были детские годы, проведенные в украинских
деревнях. Казимир Малевич стал основоположником супрематизма —
одного из направлений абстракционизма.
Пит Мондриан
Нидерландский художник придерживался принципа: «Все гениальное —
просто». В своем творчестве противопоставлял горизонталь и вертикаль,
мужское и женское начала. Его подход стал основой для развития
неопластицизма. Позже Мондриан развивал неопластицизм во Франции,
США и Англии.

Франтишек Купка
Купка искал себя в разных направлениях, прошел длинный
художественный путь от реализма к абстракционизму. Чешский художник
был членом многих творческих кружков, но все равно писал в
собственном стиле, сочетающим оккультизм, науку и живопись.

Пауль Клее
Немецкий художник, выдающийся теоретик «нового» направления,
преподаватель школы Баухауз. Экспериментировал с различными
техниками, стремился передать движение, используя минимум
художественных средств.
Программные документы

Василий Кандинский
«О духовном искусстве», Мюнхен 1911
В отличие от материалистов и позитивистов, Кандинский
признавал объективно существующее духовное начало,
понимаемое им как конечная цель всех видов искусства.

Кандинский стремился открыть новые способы постижения


действительности, обнаружить связь между миром
духовным и реальным. Предмет, по его мнению, необходимо
освободить от внешней материальной формы, и задача
творческой личности заключается в отказе от всего
поверхностного и случайного.
Художник считал, что сокровенный внутренний смысл полнее
всего может выразиться в абстрактной живописи,
организованной из первоэлементов изобразительного
языка – формы, линии, цвета, – и их психофизического
воздействия на человека.
Источники
 Авангард в культуре XX века (1900-1930 гг.): Теория. История.
Поэтика: В 2 кн. / [под ред. Ю.Н. Гирина]. М.: ИМЛИ РАН, 2010. Кн. 1.
600 е., Кн. 2. 704 с.
 Ильина Н.В. Художественно-философская концепция
абстракционизма // Гуманитарные научные исследования. 2016. №
12 [Электронный ресурс]. URL: http://human.snauka.ru/2016/12/18437
(дата обращения: 24.02.2021).
 Кандинский В.В. «О духовном искусстве». – Мюнхен,1911. – 23 с.

Электронные ресурсы (иллюстративный материал)


 https://artchive.ru/encyclopedia/3363~Abstract_art
 https://art-dot.ru/abstraktsionizm/
 https://
veryimportantlot.com/ru/news/blog/abstrakcionizm-perevyornutaya-kart

Вам также может понравиться