Вы находитесь на странице: 1из 8

Картины художников-

экспрессионистов
Презентацию подготовила
Ученица 9ХБ класса
Каныгина Елизавета
Едвард Мунк
• норвежский живописец, один
из первых представителей
экспрессионизма, самым
узнаваемым образом которого
стала картина «Крик». Его
творчество охвачено
мотивами смерти,
одиночества, но при этом и
жаждой жизни.
«Крик
» Созданная в промежутке между 1893 и
1910 годами серия картин норвежского
художника-экспрессиониста. На них
изображена кричащая в отчаянии
человеческая фигура на фоне кроваво-
красного неба. Онапримитивизирована до
такой степени, что напоминает
различным комментаторам скелет
.Волнообразные линии пейзажа, будто эхо
, повторяют закруглённые контуры
головы и широко раскрытого рта — как
если бы звук крика отдавался повсюду.
«Крик» предвещает ключевые для
модернизма темы одиночества,
отчаяния и отчуждения. Словно бы
заглянув в грядущее столетие мировых
войн, революций и экологических
бедствий, автор, кажется, отрицает
саму возможность какого-либо их
преодоления
Алексей фон
Явленский
Русский художник-экспрессионист,
который жил и работал в
Германии. Художник большую
часть жизни прожил за границей,
и его имя гораздо лучше известно
за пределами России, чем на
родине. Явленский создал более
трех с половиной тысяч
произведений, его работы
хранятся во многих музеях и
частных коллекциях Европы и
Америки.
Шокко в
широкополой шляпе
Портреты, выполненные Явленским, всегда
наполнялись чувственностью. Не исключение и
картина «Фон Шокко». Молодая женщина,
заказывающая чашку шоколада, написана
размашистыми широкими мазками резких
контрастирующих цветов, что создает
ощущение некоторой маскообразности. Однако
игра светотенями наполняет это отчужденное
лицо проникновенной чувственностью.
Художник использует для написания этого
портрета интенсивные цвета, которые
дисгармонируют друг с другом. Большое значение
для художника играет свет, именно он придает
образу молодой женщины эмоциональную силу.
Через лица, изображаемые художником,
передавались внутренние настроения самого
автора. Если «Фон Шокко» — это отчужденная,
сосредоточенная в себе чувственность, то
последняя в жизни художника серия «Медитация»
— это явная неотвратимая трагедия.
Франц Марк
Немецкий живописец, яркий
представитель немецкого
экспрессионизма.Зрелая живопись
Марка зачастую изображает
животных в естественной
обстановке , которые, по
сравнению с человеком, казавшимся
художнику безобразным,
представлялись как высшие, чистые
существа. Поздние работы Марка
характеризуются яркой палитрой,
резкими и жёсткими цветовыми
переходами, подчас создающими
тревожное и апокалиптическое
настроение..
«Синий конь»
«Синий конь» — это одна из самых известных
работ Франца Марка. При этом она отличается
от других картин художника. В первую очередь,
основным ее преимуществом является ее особая
пронзительность и очарование.
Конь напоминает молодого юношу, который еще
полон сил.. Его тело выполнено в немного
изломанных формах. Кстати рисование в такой
манере является характерным для данного
художника. Грудину коня пронизывает белый
цвет. В то же время его грива и копыта отдают
синевой. За счет этого контраста лошадь
выглядит очень необычно. Благодаря тому, что
голова животного склонена, создается
впечатление, что лошадь восприимчивое
существо, которое тоже способно чувствовать.
На картине мы видим теорию цвета художника.
Он считал, что фантазия, как и творчество, не
имеет границ. Поэтому писать нужно так, как
видишь, и никак иначе.
КОНЕЦ