Донато ди Никколо ди Бетто Барди –

Донателло
Крупнейшая фигура эпохи
Раннего Возрождения
Когда я получил задание выбрать какую-нибудь личность среди
Раннего Возрождения или Проторенессанса мой выбор был
очевиден и моментален – а все потому, что именно благодаря
начинаниям Донателло и появились творения моего любимого
Микеланджело таким, каким все его знают.
Донато ди Никколо – олицетворение эпохи Раннего
Возрождения

В некоторой степени лично мне наблюдать за развитием и зарождением

чего-то сверх потрясающего даже интереснее, чем наслаждаться плодами
времен расцвета. Поэтому почему бы и не взять одну из самых ярких фигур
этих удивительных времен?
Для того чтобы в полной мере ощутить на себе то время в котором жил
великий скульптор я подробно изучил документальный фильм основанный
на жизнеописаниях Джорджо Вазари, да и непосредственно брал
информацию из его книги. Личность Донателло поистине удивительна, на
тему которой можно очень долго рассуждать и расписывать целые тома
рассуждая о его творчестве и жизни, но я же постараюсь выделить самое
главное и основное.
Донателло относился к скульптуре совсем иначе нежели его современники,
он имел собственное чутье и представление о том, какой она должна быть. И
сказать что это дало колоссальный результат – ничего не сказать.
- У скульптуры появилась иллюзия светотеневого эффекта
- Отход скульптур от стены – «круглые» фигуры – А вот это пожалуй самое
главное что привнес (а точнее возродил(!) ) Донателло. Скульптурой теперь
можно было наслаждаться со всех сторон, эта особенность и не только
придавала его работам исключительную пластику и динамичность.
Статуи четырех пророков
У Донато много потрясающих работ, но больше всего хочется
выделить именно эту, ведь она потрясающа, в ней зеркально
отображено все мастерство скульптора. И что интересно, для
всех это было настолько очевидно что и флорентинцы, и сам
творец единогласно говорили что это лучшее его ваяние.
«Клянусь своим Цукконе» – говорил Донателло когда клялся так,
чтобы ему поверили

Что интересно, как и у Иеремии, плащ Авраакума перекинут

через левое плечо, он ложится мощными, тяжелыми складками,
которые подчеркивают сильный характер героя. Эта сила и мощь
чувствуется при первом же взгляде на скульптуру, это не просто
мраморная статуя – это практически живой человек, который вот-
вот посмотрит своими глубоко посаженными глазами, проявит
свой волевой характер и наконец что-то скажет рядом стоящему
зрителю. Это все к тому, что даже спустя 600 лет(!) эта скульптура
производит на меня впечатление не хуже чем на любого Пророк Аввакум – Цукконе
флорентинца тех времен.
Таким образом, на примере лишь одного творения великого скульптора
можно уже прийти к выводу о том, что каждое изваяние Донателло - это
углублённо психологический, по настоящему живой портрет. Ведь именно
благодаря его уникальному виденью скульптуры и удалось возродить на
многие столетия забытое, процветавшее в древности, искусство скульптурного
портрета.

*Подводя итог очень хочу сказать что добиться таких результатов у Донателло получилось и
благодаря тому что сам по себе внутренне он был хорошим человеком. И я просто уверен,
что присущая ему доброта и принципиальность смогла поспособствовать тому высокому
результату которого он достиг ---- Гнилым и пустым людям нет места в искусстве.

«Он был человеком чрезвычайно щедрым, любезным и лучше относился к друзьям,

чем к самому себе; никогда не придавал никакой цены деньгам и держал их в корзинке,
подвешенной веревкой к потолку, откуда каждый из его учеников и друзей мог
черпать по мере надобности, не говоря ему об этом ничего».