Зрелищные здания

Архитектура музеев мира

Выполнила: Казбекова Алина

Зрелищные здания — учреждения для организованного показа и просмотра зрелищ. Как
правило, зрелищные учреждения владеют специально отведенными местами для просмотра
зрелищ. Зрелищные учреждения представляют собой архитектурные постройки в различных
архитектурных стилях и приспособленны своей конструкцией, а под час и расположением,
главным образом для: организации показа зрелищ, организации просмотра зрелищ. Зрелищные
учреждения имеют древнейшую историю появились практически одновременно с строительством.
 Современные зрелищные учреждения

Современные зрелищные учреждения для показа и просмотра зрелищ включают в себя:

• Цирки — показ и просмотр различных цирковых программ и представлений

• Кинотеатры — показ и просмотр кинофильмов(фильмов, сериалов, видеоклипов)
• Театры — показ и просмотр театральных постановок(драм, пьес, комедий, мюзиклов и др.
• Спортивные сооружения — показ и просмотр спортивных состязаний (стадионы, плавательные
бассейны, теннисные площадки, ипподромы, боксёрские ринги, борцовские арены и др.)
• Музеи — организованный показ и просмотр музейных экспонатов(картин, предметов старины и др.)
• Зоопарки и террариумы — организованный просмотр и показ различных животных, рыб, птиц и др.
• Дельфинарии — показ и просмотр представлений с дельфинами, косатками, ластоногими
• Концертные залы — показ различных шоу, выступлений эстрадных певцов и артистов
 Архитектура музеев мира

Музей – это место, в котором собирают, изучают, хранят и выставляют на всеобщее обозрение
предметы, которые являются памятниками естественной истории, материальной и духовной
культуры. Однако некоторые музеи имеют настолько необычную архитектуру, что их самих впору
выставлять в музее музеев. В нашей сегодняшней фотоколлекции – самые удивительные и
необычные по архитектуре музеи мира.Фрэнк Ллойд Райт, Оскар Нимейер, Фрэнк Гери, Заха
Хадид, Жан Нувель, Дэвид Чипперфилд — эти и другие именитые архитекторы спроектировали
такие музеи, которые по своей задумке и форме сами могут считаться предметами искусства.
 Музей Гуггенхайма, Нью-Йорк
• Музей Гуггенхайма во многом можно назвать передовым: здание музея стало первым проектом Фрэнка
Ллойда Райта в Нью-Йорке. Кроме того, спиралевидная конструкция музея даже для Нью-Йорка 1959 года
была довольно эксцентричной. Райт первым трактовал музейное здание как произведение искусства,
равноценное коллекциям, которые в нем хранят.
 Центр Жоржа Помпиду в Париже
Центр был основан по инициативе президента Франции Жоржа Помпиду. Его направленность — современное
искусство, пластические искусства, дизайн, книги, музыка и кинематограф. Центр открыт 31 января 1977 г. На
сегодняшний день Бобур обладает одной из самых значительных коллекций произведений современного
искусства в мире. В здании, которое также является оригинальным произведением современной архитектуры,
располагаются библиотека и кинозалы, проходят временные выставки. Со смотровой площадки Центра
открывается панорамный вид на Париж (с Эйфелевой башней и Монмартром). В здании центра работают
ресторан и кафе.
 Музей дизайна Vitra, Вайль-ам-Райн
• Музей дизайна Vitra — первый проект калифорнийца Фрэнка Гери в Европе. Это здание, возведенное в 1989
году, вполне подтверждает закрепившуюся за архитектором славу “короля контрапункта”: плоскости гладких
стен встречаются друг с другом в ломаном разрезе, объединяет их плавных изгиб спиральной лестницы.
Кстати, именно после работы над этой лестницей, с которой то и дело возникали непредвиденные трудности,
Фрэнк Гери отказался от макетов и стал проектировать свои здания уже на компьютере.
 Музей современного искусства, Наосима
Один из известнейших музеев современного искусства. Он был построен в 2004 году по проекту японского
архитектора Тадао Андо. Музей располагается в южной части маленького, рыболовецкого острова Наосима
(Naoshima) префектуры Кагава (Kagawa) в Японии.Музей является частью большого культурного проекта
Benesse Art Site Naoshima, который включает различные арт площадки, осуществлённые на расположенных
рядом островах Наосима (Naoshima), Тэсима (Teshima), Инудзима (Inujima). Целью этого проекта является
пропаганда природной красоты Внутреннего Японского Моря (Сэто-Найкай). Музеи и другие арт пространства
должны пробуждать туристический интерес к этому живописному району.
 Музей современного искусства в Нитерое
Архитектурное творение знаменитого латиноамериканского архитектора Оскара Нимейера и одна из самых
узнаваемых достопримечательностей бразильского города. Внутри похожего на летающую тарелку здания
собрана большая коллекция произведений современного искусства – живописные полотна, графика, скульптура,
пластические и металлические конструкции. Основой музейной коллекции стало частное собрание Жоана
Саттамини, состоящее из более чем 1200 работ.
 Музей Гуггенхайма в Бильбао
Музей Гуггенхайма в Бильбао Фрэнк Гери построил в 1997 году. В создании проектов архитектору не раз
помогали листы бумаги: он их мял и отдавал комок на разработку конструкторам. Зато теперь каждый может
увидеть в этом громадном памятнике деконструктивизма что-то свое — металлический цветок или причудливое
морское судно.
 Музей современного искусства в Форт-Уэрте,
Техас
Музей современного искусства Форт-Уорта иллюстрирует работу японского архитектора Тадао Андо через его
простую геометрию, включение естественной среды и очень минимальный выбор материала. Пять длинных,
плоских крытых павильонов, похоже, плавают на 1, 5-акровом отражающем пруду, что напоминает другие
проекты Андо.
 Музей цивилизаций Европы и Средиземноморья,
Марсель
В этом проекте можно найти много символизма: архитектором музея с миссией показать тесные и не всегда
мирные взаимоотношения народов Средиземноморья стал Руди Риччотти — француз алжирского
происхождения, а город Марсель, в котором решено было возвести музей, и конкретно причал J4 считаются
средиземноморскими воротами Европы. Поэтому и в архитектуре здания можно найти как европейские мотивы,
так и арабские веяния.
 Музей дизайна Холон, Израиль
Стальные красные ленты фасада окутывают два крыла, расположенных на разных уровнях ландшафта, и
объединяют все пространство и снаружи, и изнутри. За такую оригинальную концепцию Музей дизайна в Холоне
был назван журналом Condé Nast Traveller одним из чудес света нового мира.
 Teshima Art Museum, Япония
• Архитектору Рюэ Нисидзаве и художнице Рэй Найто удалось создать белый бетонный купол размером 40 х
60 м и толщиной всего 25 см без каких-либо внешних опорных конструкций. Два эллиптических “окна”
впускают в пространство природные элементы и позволяют им быть самостоятельными произведениями
искусства.
 Музей Ордоса, Китай
• Музей по проекту бюро MAD Architects должен был нарушить линейную планировку китайского города Ордос
своей органической формой и, конечно же, привлечь туристов. Металлические переливающиеся на солнце
листы поддерживают идею “биопроисхождения” такого ядра, создавая эффект пульсации. Однако заселить
город (по меркам Китая) с помощью этой достопримечательности все же не удалось.
 Музей Соумайя в Мехико
Музей-наковальня Соумая в Мексике - это уникальное по своей архитектуре здание в промышленной части
Мехико-Сити. Оно состоит из 28 изогнутых стальных колонн, каждая из которых покрыта шестиугольными
алюминиевыми пластинами. Наковальня стоит на огромном бетонном цоколе.Примечательна не только форма
здания, но и то, что фасад из шестиугольных алюминиевых пластин не имеет окон. Отсутствие в здании окон
объясняется не только особым решением архитектора, но еще и тем, что находящиеся здесь произведения
искусства нуждаются в защите от солнечного света. Частично свет проникает сюда благодаря небольшому
отверстию между кровлей и последним этажом.
 Горный музей Месснера, Италия
Здание на высоте 2275 м над уровнем моря, пронзающее скалу насквозь, было разработано бюро Zaha Hadid
Architects. Заха Хадид объяснила так концепцию музея: “Идея состоит в том, что посетители могут сначала
спуститься по горе, чтобы исследовать ее пещеры и гроты, а затем выйти с другой стороны на нависающую над
долиной террасу, откуда открываются захватывающие панорамные виды”.
 Культурный центр Botín в Сантандере
• Здание культурного центра по проекту Ренцо Пьяно разделено пополам, а две округлые части соединены
между собой стальной платформой, которая представляет собой площадь, парящую над землей. С нее
открывается вид на море с одной стороны и на парк с другой. В восточном блоке расположены
многофункциональная аудитория и образовательный центр, в западном — выставочная галерея. На нижнем
уровне размещены кафе, ресторан и информационный центр.
 Музей современного африканского искусства
Zeitz, Кейптаун
Музей Zeitz в Кейптауне — самый масштабный культурный центр, посвященный современному африканскому
искусству. Лондонское архитектурное бюро Heatherwick Studio превратило историческое силосное
зернохранилище в 9-этажное здание музея. Галереи и атриум располагаются в пространстве, вырезанном из
сорока двух бетонных труб, из которых состоит здание. На крыше находится сад скульптуры, в подвалах —
хранилища, а на этажах — выставочные пространства, книжный магазин, ресторан, бар и читальные залы.
 Музей Академии киноискусств в Лос-Анджелесе
Ренцо Пиано значительно переосмыслил оригинальную постройку — к шестиэтажному зданию в стиле ар-деко
(также полностью реконструированному) архитектор пристроил сферический объем из стали и бетона. Он
покрыт 1500 элементами стеклянной черепицы 146 различных форм и размеров. Объемы соединены между
собой тремя переходами. На самом верху сферического корпуса находится терраса, откуда открывается вид на
голливудские холмы.
 Павильон Twist в Норвегии
Здание павильона представляет собой “скрученный” мост, соединяющий два берега реки Рандсельвы. Форма
конструкции на первый взгляд кажется округлой и изогнутой, на деле же она состоит из прямых линий.
Архитекторы сложили спе­циальные алюминиевые панели как неровную стопку книг — для создания кривых.
Кроме того, фасад позволил гармонично вписать сооружение в ландшафт — в нем отражаются деревья, холмы
и вода.
 Национальный музей Катара
Сложная структура Национального музея Катара общей площадью 560 000 квадратных футов состоит из стали,
стекла и фибробетона и представляет собой множество различных по размеру и геометрии дисков, которые,
благодаря разнообразию углов пересечения, создают не только оригинальный внешний облик, но и уникальные
внутренние пространства. Из-за песочного цвета фасада эти диски кажутся довольно хрупкими, но в реальности
они настолько прочны, что выполняют различные инженерные и архитектурные функции: часть из них является
стенами, часть - навесами, а некоторые - фермами. Навесы спроектированы таким образом, чтобы затенять
участки центрального двора и защищать интерьеры от прямых солнечных лучей. В промежутках между дисками
расположены бескаркасные стеклянные проемы, благодаря которым открывается вид на внутренний двор, сады
музея и близлежащий залив Доха.Столь оригинальная форма здания, по словам Жана Нувеля, была
вдохновлена очертаниями уникальной разновидности минерала гипс, встречающейся в основном в песках
пустыни. За свое сходство с распустившимися бутонами роз, этот минерал называют "розой пустыни" или "розой
песков".