Вы находитесь на странице: 1из 7

Комплексное программирование терапии с использованием методов

арт-терапии

43:07

Часть II - Возможности использования арт-терапии

Теперь я хотела бы обратить ваше внимание на такой элемент, как


возможности использования арт-терапии. Возможностей использования
арт-терапии очень много. Сначала я хотела бы вспомнить различие, которое
вы помните. Мы можем говорить об использовании арт-терапии в двух
типах, двух основных потоках. Мы можем активно использовать арт-
терапию, а это значит, что клиент или подопечный, независимо от того, как
мы называем участника арт-терапии, будет выполнять творческую
деятельность. Ему будет предоставлена роль создателя, то есть искусство
будет пониматься как материал. Важным элементом является способность
выражать себя и, конечно, катарсический опыт, но в целом мы хотим, чтобы
клиент был творцом и воспринимал искусство как материал. Так, например,
наш подопечный может рисовать, и такой вид деятельности, этот вид
искусства будет пониматься как материал. Мы также можем сочетать
искусство друг с другом, но наш подопечный всегда будет активен в этой
роли. У нас есть второй тип различия, а именно искусственная терапия,
которая есть более пассивной. В этом случае клиент будет получателем
искусства, стимулом и искусством станет стимул, который должен проявить
определенную реакцию, и мы будем рассчитывать на эту реакцию. У нас
есть возможность вызвать эмоциональные персонажи, чувства, ассоциации,
образы, воспоминания, мысли. В этом случае мы можем представить себе
ситуацию, когда наш подопечный слушает записанную ранее музыку, четко
сформулированную настройку, которую терапевт согласовал ранее, что мог
представить наш подопечный во время работы, или какие вопросы он задал
себе или какие ответы он искал, а затем, слушая эту работу, он является
продуктом и искусством как стимулом, он переходит к следующему этапу
действия и точно опирается здесь на реакции, эмоции и чувства, вызванные
этой пьесой. Обратите внимание, что наш клиент в роли пассивного не
создавал музыку, а только слушал ее. Он не танцевал под музыку, он не
рисовал музыку, внутри него происходили только внутренние процессы. Это
важное различие, потому что в танцевальной терапии и в библиотерапии, в
музыкальной терапии визуального творчества мы можем сделать такое
различие - или работать с искусством в качестве стимула, т. е. готовить
готовые художественные творения или работать активным образом, тем
самым поощряя нашего клиента, наш подопечный - создатель. Пожалуйста,
обратите внимание, что мы не говорим, что наш подопечный - художник,
потому что здесь дело не в этом, а именно в том, кто создает, благодаря
чему что-то будет создано, и тогда мы сможем работать. Обратите
внимание, что в качестве диагностического инструмента также
используется арт-терапия, как мы уже упоминали, но она используется на
всех этапах терапии, что означает, что она может быть как
диагностическим элементом, так и поддерживать весь терапевтический
процесс, а в конце всего цикла , это может быть элемент, поддерживающий
эволюцию. Это также может быть элементом после окончания терапии, что
чрезвычайно важно, то есть после того, как контакт между терапевтом и
подопечным был прекращен. Мы призываем нашего клиента продолжать
заниматься областью искусства, с которой он работал до сих пор,
продолжать свою работу, быть активным творцом, постоянно достигать
области, которая давала ему много удовольствия, благодаря чему мы
получили терапевтический эффект, как стимулятор для дальнейшего
развития личности. Итак, вот конец терапевтического процесса и начало
этого процесса, который мы будем называть процессом развития личности.
Также очень важно сделать предположение, о котором мы еще не
говорили, а именно тот факт, что в самом начале нашего контакта с
подопечным аудитория должна знать, что нашему подопечному не нужно, у
него даже не должно быть никаких художественных способностей, то есть
объяснить с самого начала, что мы не сможем преподавать, танцевать или
писать стихи на этих сеансах арт-терапии, ни в одном из этих предметов.
Искусство будет пониматься только как определенный ресурс для
действия, для того, чтобы вызвать катарсис, чтобы вызвать это чувство
расслабления, для того, чтобы, конечно, индуцировать эндорфины, для
удовольствия дальнейшего терапевтического процесса. Очень часто я
работаю с моими подопечными в начале, когда говорю им, что им не нужно
беспокоиться о том, есть ли у них эти способности или нет, потому что
даже линия в середине карты или одной точки хороша. С ними иногда
трудно привыкнуть, потому что весь процесс школьного образования
указывал на другие элементы, мы стимулировали другие типы творчества,
есть ситуация, когда подопечный может быть совершенно свободным.
Поэтому очень важно, чтобы он мог нарисовать то, что он хотел. Не то, что
я навязываю, и не то, что я прошу. Человек, который проводит сеанс,
стимулирует, поощряет творчество, ведет, но весь процесс происходит
путем запуска внутренних процессов менталитета. Поэтому это важно, и я
несколько раз подчеркиваю, что эти художественные навыки не имеют
никакого смысла и вообще не учитываются. Пожалуйста, помните, что это
вызывает расслабление, сводя к минимуму напряжение и чувство свободы,
что также не имеет никакого значения во время этих сеансов. Терапевт не
фокусируется прежде всего на художественных ценностях продукта или на
диагностическом аспекте, обратите внимание, что здесь ключевое слово «в
первую очередь». Поэтому, глядя на рисунок, мы можем задать
дополнительные вопросы нашему подопечному, обратить внимание на
некоторые элементы, спросить, почему они появились здесь, или что он
хотел сказать, что они иллюстрируют. С другой стороны, не регулировать -
то есть, если мы видим пятно на середине страницы, мы просим нашего
подопечного объяснить «что это пятно представляет», и он объясняет нам,
что это локомотив, не нужно в этом случае вмешиваться в эту работу и
спрашивать, или даже просто для того, чтобы рисовать колеса, дорожки,
дымоход, дым, поднимающийся с этого локомотива. Это следует
предполагать в том смысле, что пациент говорит - это локомотив. То, что
мы можем просить, чтобы еще больше стимулировать творческий процесс, -
это цель, для которой он привлек локомотив, или куда он идет, или какую
роль он должен играть на этом рисунке, что он хотел сказать нам? Таким
образом, задавая открытые вопросы и некоторые дают предложения, мы
можем продолжать стимулировать элемент творчества нашего прихода, но
не навязывать его каким-либо образом направление, которое вы должны
принять, и они также не обращают внимание на то, что рисунок требует
полного или уточнения, дополнения или даже изменения или начать
рисовать с самого начала. Это была бы очень большая ошибка. Мы говорим
в первую очередь о том, что мы также не встречаем диагностический
подход, это тот элемент, о котором я упоминал ранее, а именно: мы не
ставим пациента в такую ситуацию, что на первом рисунке, когда он
начинает рисовать, мы немедленно сосредоточились на его анализе для
диагностических целей. Для того, чтобы диагноз был полным, правильным
и обеспечивающим максимальный объем информации, то есть достаточно
полный диагноз, мы должны обсудить соответствующий объем материала.
И поэтому самого рисунка будет недостаточно. Пожалуйста, не забудьте
поговорить с обвинениями, часто также необходимо проанализировать его
семейную ситуацию, личную, эмоциональную ситуацию, есть также много
аспектов повседневной жизни, ежедневного функционирования, личности и
рисования, которые могут только дополнять этот диагностический процесс.
Я обращаюсь к вам все время, помните, что цикл рисунков - это
действительно полный диагностический инструмент, который показывает
нам полный спектр индивидуальности нашего подопечного, и мы можем
поговорить о том, как собрать элементы, которые будут иметь решающее
значение для нашего диагноза. Конечно, мы говорим об искусственной
терапии в психотерапевтическом контексте с правильным целебным
фактором. Пожалуйста, давайте вспомним, что психотерапевтический
контекст в этом случае привлечет наше внимание к основной разнице
между
арт-терапией и профессиональной терапией, а также курсом танца или
дискотекой. Мы не можем рассчитывать вернуться на ночную дискотеку, и
мы вернемся утром, говоря, что мы танцуем тупо в течение 6 часов, и это
именно то, что мы сделали на тренировках, занятиях или арт-терапии или
хореотерапевтической терапии. Без психотерапевтического контекста мы
не можем говорить здесь о терапевтическом воздействии искусства, танца
или визуального творения, какой бы элемент мы ни принимали во
внимание. В психотерапевтическом контексте мы обращаем внимание на
присутствие клиента, наличие терапевта и ключевого третьего элемента -
это производство или творчество нашего пациента, а в
психотерапевтическом контексте мы обращаем внимание на безопасность,
соответствующие отношения между пациентом и человеком, который
проводит терапию, профессиональную этику и все остальные элементы но я
верну вас в профессиональную литературу, не развивая эту тему, потому
что нам еще предстоит обсудить несколько других важных вопросов.

Пожалуйста, обратите внимание на слова миссис Мальчиодиа, о которых я


уже упоминала здесь, где говорится, что арт-терапевтический сеанс
значительно отличается от других сеансов. А именно, акцент делается на
внутреннем опыте - способе ощущения и восприятия мира и воображения.
Таким образом, он отличается от типичных уроков искусства, мы не
отображаем реальность как продукт нашего творчества, но мы хотим
визуализировать этот опыт через внутренний опыт, мы хотим, что внутри,
вербализовать, с одной стороны, словами, но, с другой стороны, вводить
невербально, создавать, например, в виде рисунка. Благодаря этому мы
имеем более широкий доступ к тому, что чувствует наш пациент, что он
воспринимает, как он видит внешний мир, как он видит себя, мы можем
влиять на его воображение. Арт-терапия может преподавать новые навыки
и методы. Конечно, мы можем более широко смотреть на нашу
символическую карту, то есть не только учиться рисовать, мы можем
научиться танцевать, писать книгу, писать стихи, даже создавать
фотографии или фильмы. Теперь возможности мобильных телефонов
настолько велики, что создание короткометражного фильма не
представляет большой проблемы, оно доступно почти всем. Эти новые
навыки также могут быть приобретены нашими пациентами во время арт-
терапии. Однако обратите внимание, что арт-терапия направлена скорее на
разработку и извлечение изображений, поступающих изнутри людей, что
опять происходит вокруг, внешний мир не является сущностью арт-
терапии, как то, что происходит внутри, в нашем пациенте / подопечном.
Все время у нас нет доступа к тому, что находится внутри другого
человека, поэтому артеротерапия приносит нам красивый ключ, благодаря
которому мы можем проникнуть внутрь него и выявить то, что внутри.

Выбор группы для терапии

Прежде всего, арт-терапию можно использовать как терапевтический


метод и метод личного развития. Терапевтическая здесь будет означать
терапевтическую и психотерапевтическую работу с каждым типом клиента.
Поэтому я имею в виду людей, которые социально неадаптированы, мы все
равно будем говорить умственно расстроенные люди, люди, у которых
проблемы с наркоманией, с фобиями, страхами, а также этот
терапевтический метод применим практически ко всем соглашениям между
клиентом и пациентом. У нас также есть целевые группы. Как вы можете
видеть, это все возрастные группы, которые могут быть перечислены.
Таким образом, мы можем предположить, что арт-терапия - это
деятельность, которая может применяться к детям, подросткам, взрослым
и пожилым людям без противопоказаний. Пожалуйста, помните, что
решение о применении арт-терапии в данной группе или в отношении
данного пациента принимается самим терапевтом. Поэтому мы всегда
можем предположить, что есть определенные предпосылки, которые
мешают нам использовать арт-терапию или конкретную технику,
конкретный метод арт-терапии. У меня была такая ситуация, когда я также
представил элемент моря в виде чаши с водой, чашу с песком, а также
толстую фольгу, которую мы шелестели и притворились целым океаном.
Кстати, оказалось, что среди людей, которые являются участниками этого
сеанса, есть люди, которые боятся моря. Это была довольно сложная
ситуация, нужно было обратить внимание на этот аспект и защитить этих
людей, чтобы они не чувствовали угрозы, хотя это был не океан или это
было море, а только договорный элемент, который должен был принести
нам ассоциации. Поэтому помните, что каждый раз беговая арт-терапия с
данным клиентом / пациентом или данной группой получателей - это
решение лица, которое проводит терапию, независимо от того, называем ли
мы эго психотерапевтом или арт-терапевтом.

Использование арт-терапии в научных областях

Мы обсудим возможности использования арт-терапии в различных научных


областях. Это только примеры областей, в которых используется арт-
терапия, и о которых вы можете прочитать больше в литературе по
данному вопросу. Мы будем помнить об этом в самом конце обучения.
Последние слайды посвящены такому утверждению, вы также сможете
проверить, какие конкретные проблемы, дела арт-терапии применяются в
Польше и в мире. Просто помните, что это не всегда отчеты из ваших
собственных исследований, то есть они не всегда проводятся в
соответствии с принципами педагогики или психологии, но мы постоянно
ищем информацию о целевых группах, проблемах, с которыми
используется терапия пациентов и эффектах. Вот почему я призываю вас
искать дополнительную информацию в тематической литературе.

Он настаивает на слова о медицине. Я думаю, что довольно грустное


размышление будет заключаться в том, что, хотя искусственную терапию
легко применять или легко реализовать для различных научных отраслей и,
например, для медицинской деятельности, мы постоянно не сталкиваемся с
ней в нашей реальности. И самые популярные арт-терапевтические
действия направлены на поддержку выздоровления, используются во время
длительного пребывания в больнице, для подготовки к серьезным
хирургическим процедурам или для боли, особенно долговременной,
стойкой, которую трудно устранить с помощью фармакологических
средств. У нас есть поддерживающий метод здесь во время операции, чаще
всего это музыкальная терапия. И теперь мы можем только спросить себя,
будет ли музыка, услышанная во время хирургических процедур, работать
на людей, которые выполняют процедуру или на участника. Я думаю, для
них обоих, потому что музыка - это такой элемент, который доходит до нас
независимо от нашего внимания. Поэтому, даже если нам кажется, что мы
не слушаем музыку или звуки тщательно, несмотря ни на что, это косвенно
влияет на наш мозг, а также на личность или эмоциональное состояние.
Также врачи или медицинский персонал, люди, которые проходят лечение,
наверняка почувствуют большую рельефность во время сеанса
музыкальной терапии, почувствуют себя расслабленным, менее уставшим, я
думаю здесь о персонале, меньше напряженными, когда дело касается
человека, который проходит лечение. У нас также есть конкретные роды,
детские больницы, а также онкологические больницы, хосписы, поддержка
социальной адаптации людей с ограниченными возможностями. Конечно,
все эти элементы очень важны. То есть. мы можем ссылаться на все эти
ситуации и искать примеры взаимодействий, которые описаны в
литературе по этому вопросу, но моя мечта просто заключается в том, что
она будет применяться в более широких масштабах, например, во время
родов. Музыка, особенно расслабляющая, успокаивающая, несомненно,
оказала бы фантастическое влияние на женщин, рожающих и детей,
которые приходят в мир, и сотрудников, которые часто устают,
подвергаются стрессу и иногда под давлением.

Другая область науки - это психология. Атеротерапия используется как в


индивидуальной терапии, так и групповой терапии в различных целевых
группах, о чем мы уже говорили немного. В межличностном обучении, в
обучении развитию, особенно в кризисной интервенции, когда дело
доходит до посттравматического стрессового расстройства, депрессии,
расстройств аппетита, наркомании, травм и насилия в семье. Кроме того,
обратите внимание - это только часть возможных действий, которые могут
быть поддержаны арт-терапией. Стоит упомянуть, посмотрите в
литературе, потому что все эти приложения очень интересны и все дают
положительные результаты.

Пожалуйста, помните, что арт-терапия не гарантирует нам, конечно, 100% -ное ускорение и
полное излечение, если мы поговорим о подходе к болезни и здоровью. Тем не менее, все
ученые, все люди, которые представляют отчеты из своих собственных исследований,
показывают, что терапевтический процесс, благодаря использованию искусства, благодаря
использованию артеротерапии является более быстрым и эффективным. И по этой причине
также стоит обратить внимание на арт-терапию, потому что она усиливает этот
терапевтический процесс в таких аспектах, на которые стоит обратить внимание. У нас также
есть ресоциализация, т. е. работа с лицами, лишенными свободы, предотвращение негативных
последствий социальной дезадаптации. У нас есть реабилитация в открытой среде,
реинтеграция людей, которые не социально отрегулированы. На всех этапах социальной
дезадаптации, как в начале, когда мы говорим о профилактике, и когда человек
диагностирован как социально неадаптированный, так и после столкновения с законом и после
ухода из заведения, в котором он находился, чрезвычайно важно для процесса
ресоциализации полного возвращения для общества, а также процесс развития личности и
поддержки личного развития на более поздней стадии постоянно поддерживались
элементами арт-терапии. К сожалению, из того, что я знаю, в области реабилитации арт-
терапия редко используется. У нас также есть педагогика как более широкая область, которая
упоминается как образование или социализация. Я позволил себе объединить эти пароли, эти
научные области, потому что они объединяются, они проникают друг в друга, и иногда трудно
четко указать, какой элемент отделен от других. У нас есть такие виды деятельности, которые
поддерживаются арт-терапией, такие как: социальная профилактика, профилактика
наркомании, воспитание, социализация, педагогическое вмешательство, трудности с
обучением, стимулирование правильного развития личности, дефицит развития. Как я уже
упоминал, мы вернемся к этому в связи с таким графиком, который вы найдете на других
слайдах, тогда он будет доступен вам, мы также будем помнить об этих научных областях, о
которых я уже говорил в отношении отдельных сфер личности.