Текст 37

Труд художника
Однажды Илья Репин был на концерте, где исполнялась «Месть» Римского-Корсакова.
Она произвела на него неотразимое впечатление. Эти звуки завладели им, и он подумал,
нельзя ли воплотить в живописи то настроение, которое создалось под влиянием этой
музыки. Вспомнил о царе Иване. Это было в 1881 году. Кровавое событие 1 марта всех
взволновало. Тогда появились два эскиза будущей картины. Но вплотную Репин принялся
за картину только в 1884 году в Петербурге.
Начались подготовительные работы. В картине предполагалось две фигуры: Иван
Грозный и сын его Иван. Надо было искать натуру. Для царевича позировал писатель
Всеволод Михайлович Гаршин. Художник написал великолепный портрет — Гаршин
сидит за письменным столом, перебирает рукописи; кто-то входит в комнату, Гаршин
поднял голову, глаза у него больные, тоскливые... В лице Гаршина Репина поразила
обречённость: у него было лицо обречённого погибнуть. Это было то, что ему нужно было
для царевича.
Над картиной Репин работал в специально обставленной комнате. Он сам кроил костюмы
для Грозного и его сына — чёрный для Грозного и розоватый для царевича. Завитками
расписал высокие сапоги с загнутыми носками.
Художник собирал всё, что могло пригодиться. По словам Репина, иногда ему
становилось страшно. Тогда он отворачивался от картины, прятал её. Иной раз после
целого дня работы казалось, что картина неудачная. Разум подсказывал: надо
передохнуть. Но какая-то сила заставляла продолжать работать.
И вот картина окончена. В один из вечеров, когда у Репиных собирались друзья,
знакомые, он решил показать картину. Волновался, пока устанавливал её, освещал
лампами, прилаживал занавеску. А потом до прихода гостей долго сидел один перед
своим творением. Сколько испытал он разочарований, сколько счастья, от которого тесно
становилось сердцу. И как смертельно он устал!
Собрались гости. Пришли Крамской, Шишкин, Ярошенко... Репин отдёрнул занавеску...
Сумеречный полумрак царских палат, мрачные стены в тёмно-малиновых и тёмно-
зелёных шашках, пол, покрытый красными узорными коврами, опрокинутое кресло,
брошенный жезл и в центре две освещённые фигуры: отец и сын. Только что
совершилось убийство, и в ту же секунду понял царь, что случилось непоправимое. И вот
он уже не грозный царь, он отец: судорожно обнимает сына, зажимает рану, пытается
остановить кровь. А в глазах нестерпимая мука, жалость, любовь...
Долго все стояли в тревожной тишине, потрясённые картиной, потом тихо заговорили,
поздравляли Репина.
В феврале 1885 года картина Репина появилась на выставке. Петербург был
взбудоражен, все разговоры шли о «Грозном».
Творческое задание:
Известный живописец Иван Шишкин писал: «Живопись есть немая, но вместе с тем
теплая, живая беседа души с природой и Богом». Картины заставляют нас задуматься о
вещах, о которых, мы никогда не размышляли прежде.
Картина «Не ждали» И. Е. Репина – это произведение искусства, которое произвело на
меня сильное впечатление и оказало влияние на формирование моей личности. Это
произведение отображает размышления о судьбе революционера, возвратившегося
домой из ссылки. Картина «Не ждали» буквально перевернула мою жизнь, поразила
необычностью и силой описанной в ней истории и глубиной заложенных в нем мыслей.
Она научила меня никогда не сдаваться, неустанно двигаться вперед, верить в себя и
стараться сделать окружающий мир лучше.
Примером человека, который никогда не сдавался и шел вперед несмотря не на что,
является Андрей Соколов из произведения «Судьба человека». Также до конца идёт
главный герой Андрей Соколов из произведения “Судьба человека”. Он верил в лучшую
жизнь, что война закончится, и он вернётся к своей семье. Андрей пережил и голод,
потерю семьи и смерть сына, но всё это он вытерпел, потому что имел сильный характер
и железную силу духа.
Таким образом, искусство в жизни человека занимает одну из лидирующих позиций. Это
один из главных способов проявить себя, оно формирует внутренний мир человека, его
духовные ценности, наполняет жизнь.