Государственная классическая академия им.

Маймонида
Факультет мировой музыкальной культуры
Кафедра теории и истории музыки

Утверждаю:
Ректор ГКА им. Маймонида
проф. Сушкова-Ирина Я.И.

Программа по предмету
«Джазовая гармония»
для студентов специальности
«Инструментальное исполнительство»:
«Музыкальное искусство эстрады».

Составитель программы –
преподаватель кафедры
Полеха А.Е.

Пояснительная записка.
В соответствии с учебным планом специальности «Музыкальное искусство
эстрады: Джазово-инструментальный вокал» предмет «Гармония» изучается в течение
двух лет (1-4 семестры). Занятия проводятся раз в неделю продолжительностью два
академических часа, общим количеством 140 часов. Объектом изучения является
гармония джазовой музыки ХХ века в наиболее значительных явлениях данного стиля
музыкального искусства. Это лекционно-практические занятия, включающие в себя
письменную и слуховую работу, а также практические задания на инструменте.
ЦЕЛЬ КУРСА:
Джазовая гармония у вокалистов эстрадно-джазового направления ставит перед
собой основную цель – дать студентам полный обзор гармонических средств различных
стилей джаза, выработать свободу мышления и раскрыть творческие возможности для
самореализации в данном музыкальном направлении.
ЗАДАЧИ КУРСА:
Дать студентам теоретические и практические знания в области джазового
гармонического строя, развить имеющиеся навыки соединения аккордов, гармонизации
мелодий джазовой музыки, научить пению с аккомпанементом по цифровке.
 СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОЙ ПРОГРАММЫ

«ДЖАЗОВАЯ ГАРМОНИЯ»

1. Теоретическое обоснование к программе по джазовой гармонии.

2. Основные задачи курса «Джазовая гармония».
3. Специфические особенности предмета «Джазовая гармония».
4. Принципы построения курса и методика проверки результатов.
5. Формы работы на уроках джазовой гармонии.
6. Учебно-тематический план.
7. Экзаменационные и зачетные требования.
8. Список методических пособий к программе по «Джазовой гармонии».
9. Список нотной литературы для изучения дисциплины «Джазовая гармония».

1. Теоретическое обоснование к программе по джазовой гармонии

Условия существования курса
Джазовая гармония – предмет, который направлен на развитие практических
навыков гармонизации мелодии, ориентации в стилях джаза; на усвоение студентами
особенностей джазовой мелодики, гармонии, блюзового лада; изучение особенностей
джазовой ритмики, движения «свинг»; умение импровизировать, исполнять джазовые
темы с гармоническим сопровождением по буквенно-цифровым обозначениям; анализ
музыки разных стилей и восприятие новых ладогармонических интонационных
особенностей современного музыкального языка.
При общих задачах предмета «Джазовая гармония» в ВУЗе для каждой
специальности эстрадно-джазового профиля используются свои методические приемы
развития профессиональных навыков на том уровне и в том объеме, какой необходим в
данной области. Для джазовых вокалистов предметы «Джазовая гармония» и «Джазовое
сольфеджио» должны представлять единый комплекс, который поможет в
разностороннем развитии музыкантов-вокалистов. В своей профессиональной
деятельности они смогут использовать навыки, полученные в рамках данного комплекса.
Владение фортепиано определяет (как и в случае с джазовым сольфеджио)
успешность прохождения курса джазовой гармонии. Поэтому в задачи педагога входит
грамотное распределение и подбор музыкального материала для самостоятельной работы
студентов. В связи с этим возможно варьирование домашних заданий, а также необходим
индивидуальный подход к каждому студенту.
 2. Основные задачи дисциплины «Джазовая гармония»
1.Освоение основных средств джазовой гармонии (аккордика, мелодические и
гармонические обороты, гармония в условиях ритмики и разных стилевых
направлений джаза).
2.Выработка навыков гармонизации мелодии в разных вариантах фактуры (мелодия
в сопровождении басовой линии, мелодия и четырех-, пятиголосный
гармонический фон, мелодия как часть блок-аккордового гармонического склада и
т.д.).
3.Ознакомление с формами архаического джаза и блюза.
4.Освоение приемов построения блюзовых схем (восьмитактовый блюз,
двенадцатитактовый блюз и др.)
5.Освоение приемов построения «квадратов» на основе формообразующих свойств
гармонии и метро-ритмических закономерностей современного джаза.
6.Ознакомление с различными гармоническими стилями джаза (как в аналитической
форме, так и методом практической импровизации в заданной технике и форме).
7.Развитие навыков сочинения в различных гармонических стилях джазовой и
эстрадной музыки.

3. Специфические особенности предмета «Джазовая гармония»

Гармония эстрадной и джазовой музыки в своей основе опирается на типичные
функциональные формулы, характерные для аккомпанемента песенно-танцевальных
мелодий. Как правило, структура гармонических оборотов и каденций соответствует
форме квадратного периода из двух предложений; иногда встречается 12-тактовый
период, состоящий из трех предложений.
Смена тональных опор не характерна для малых форм джазовой музыки. В
большинстве случаев темы джазовых стандартов являются однотональными (если не
учитывать возможных тональных сдвигов при повторении частей). Таким образом, их
гармоническое строение основано на главных функциях лада (T, S, D) и аккордике
побочных ступеней.
Голосоведение в джазовой гармонии в общих чертах совпадает с классической
традицией: в основе лежит плавное движение каждого голоса, что особенно важно для
крайних голосов аккордовой фактуры. Но, в отличие от правил классической гармонии, в
соединениях многозвучных аккордов параллельные квинты, септимы и секунды
используются постоянно, подобно параллельным терциям и секстам.
 Наряду с типичными образцами гармонической фактуры в джазовой музыке
широко используется прием изложения мелодии аккордовым микстом солирующих
голосов – так называемые блок-аккорды. Они применяются обычно в тесном
расположении, и все голоса при этом движутся параллельно мелодии по аккордовым
тонам. Техника блок-аккордов основана на использовании как основного септаккорда, так
и его обращений при дублировке мелодии в октаву.
4. Принципы построения курса и методика проверки результатов
Каждый семестр строится по принципу тематических «блоков», каждый из
которых включает 2-4 лекционных занятия и одно практически–семинарское. Лекционная
часть каждого «блока» включает разбор сложностей инструктивного плана, связанных с
решением письменных задач и аналитические этюды, посвященные особенностям
гармонизации и отдельным композиторским стилям. В ходе семинарского занятия
студентами предъявляются для проверки письменные задания за отчетный период,
задания по игре на рояле, а также примеры, предлагавшиеся для самостоятельного
анализа.
Проверку домашней аналитической работы удобнее проводить в форме
коллективного обсуждения, однако, если такой возможности не представляется,
допустимо индивидуальное обсуждение с педагогом. Обязательное условие успешного
освоения материала – своевременная сдача письменных и аналитических работ.
Несданная в срок письменная работа должна быть непременно предъявлена педагогу ДО
следующего по времени семинара.
В конце первого семестра курса проводится зачетный урок (дифференцированный
зачет). Ко времени его проведения студентами должны быть представлены на
семинарских занятиях все текущие письменные работы. Сам зачет состоит из письменной
работы (по желанию педагога – задача или импровизация в заданном стиле и форме) и
импровизации на рояле. Письменная работа проводится по принципу «суточной», то есть
условие выдается студентам на ограниченный срок для домашнего выполнения
(например, между вечером пятницы и утром понедельника; вечером понедельника и
утром четверга).
В том случае, если студент удовлетворительно справился с текущими заданиями за
семестр, зачетная оценка выставляется на основе всех поданных работ. Если же студент
 не сдал в срок текущие работы или не представил зачетную письменную работу, педагог
предлагает ему на зачетном уроке произведение для анализа или письменное задание для
выполнения в классе – по своему усмотрению. В любом случае, неудовлетворительная
работа в течение семестра сказывается на зачетном балле.

5. Формы работы на уроках джазовой гармонии

Формы работы на уроках джазовой гармонии в большинстве своем совпадают с
формами работы на занятиях классической гармонией. Итак, основными формами работы
являются:
1. Игра и письменное построение гамм и ладов, используемых в джазовой
музыке, от всех звуков по хроматизму.
2. Игра и письменное построение многозвучных аккордов, используемых в
джазовой музыке, от всех звуков по хроматизму, а также в любой
тональности.
3. Игра и письменное построение различных соединений септаккордов.
4. Игра и письменное построение аккордовых последовательностей и
секвенций.
5. Исполнение джазовых стандартов по цифровке.
6. Гармонизация мелодий джазовых стандартов.
7. Творческие задания (сочинение мелодий, песен на заданный текст,
аранжировка партий для различных инструментальных и вокальных
составов).
6. Учебно-методический план
№ Название Форма Количество
№ занятия часов
1 семестр
1 Буквенно-цифровое и ступеневое обозначение аккордов. Лекция 2
2 Упрощенная запись аккордов. Лекция 2
3 Септаккорды. Лекция 2
4 Обращения септаккордов. Лекция 2
5 Семинар Семинар 2
6 Основные аккорды тонической функции. Лекция 2
7 Аккорды субдоминантовой функции. Лекция 2
8 Аккорды доминантовой функции. Лекция 2
9 Имитация баса в левой руке. Лекция 2
10 Семинар Семинар 2
11 Простейшие формы и каденции. Лекция 2
12 Блюз. Форма, блюзовые ноты. Лекция 2
13 Гармония в блюзе. Лекция 2
14 Ритмическое оформление гармонии аккомпанемента. Лекция 2
15 Семинар Семинар 2
16 Квинтовый круг, побочные доминанты. Лекция 2
17 Секвенции. Лекция 2
18 Зачет Зачет
2 семестр
1 Параллелизм. Лекция 2
2 Последовательности аккордов, основанные на Лекция 2
диатонической гамме.
3 Последовательности аккордов, основанные на Лекция 2
хроматической гамме.
4 Гармонические обороты. Лекция 2
5 Семинар Семинар 2
6 Гармонические обороты в джазовых темах. Лекция 2
7 Замены. Лекция 2
8 Подголоски. Проходящая и вспомогательная септима, Лекция 2
секста, квинта и кварта.
9 Каденционные обороты с использованием хроматизма, Лекция 2
альтерации.
10 Семинар Семинар 2
11 Удлиненные каденции. Органный пункт. Лекция 2
12 Тесное расположение (закрытая позиция). Лекция 2
13 Неаккордовые тоны. Лекция 2
14 Способы гармонизации неаккордовых тонов при тесном Лекция 2
расположении.
15 Широкое расположение (открытая позиция). Лекция 2
16 Семинар Семинар 2
17 Экзамен
№ Название Форма Количество
№ занятия часов
3 семестр
1 Септаккорды в открытой позиции с ведущей септимой. Лекция 2
2 Открытая позиция с ведущей терцией. Лекция 2
3 Смешанное расположение. Лекция 2
4 Квинтовый круг в открытой позиции. Лекция 2
5 Семинар Семинар 2
6 Контрапункт. Трехголосие. Основные правила Лекция 2
трехголосия.
7 Модулирующие секвенции. Гармонические секвенции, Лекция 2
основанные на квинтовом круге.
8 Усложненная блюзовая гармония. Лекция 2
9 Аккорды с добавленными тонами. Аккорды с Лекция 2
задержанием.
10 Семинар Семинар 2
11 Соединение мелодии с гармонией. Способы соединения. Лекция 2
12 Соединение мелодии с гармонией. Изложение мелодии в Лекция 2
аккордовой фактуре.
13 Соединение мелодии с гармонией на основе открытой Лекция 2
позиции с ведущей септимой и терцией.
14 Соединение мелодии с гармонией. Изложение мелодии в Лекция 2
левой руке при солирующей правой.
15 Семинар Семинар 2
16 Отклонения. Лекция 2
17 Модуляция. Лекция 2
18 Зачет Зачет
4 семестр
1 Баллада. Лекция 2
2 Босанова. Лекция 2
3 Подробная гармонизация. Лекция 2
4 Подробная гармонизация. Лекция 2
5 Семинар Семинар 2
6 Свободная гармонизация. Мелодическая связь аккордов. Лекция 2
7 Свободная гармонизация. Выбор гармонических средств. Лекция 2
8 Свободная гармонизация. Гармонизация простыми Лекция 2
аккордами.
9 Свободная гармонизация. Гармонизация простыми Лекция 2
аккордами.
10 Семинар Семинар 2
11 Аккорды нетерцового строения. Лекция 2
12 Аккорды нетерцового строения. Лекция 2
13 Полиаккорды. Лекция 2
14 Полиаккорды. Расположение полиаккордов. Лекция 2
15 Политональность. Лекция 2
16 Семинар Семинар 2
17 Экзамен

7. Экзаменационные и зачетные требования

Экзаменационные и зачетные требования включают обязательные компоненты:
1. Построение ладов, интервалов и аккордов от звука и в тональности
(письменно и на инструменте);
2. Устный и письменный анализ джазовых произведений.
3. Письменная работа (гармонизация или аранжировка джазовых тем),
4. Творческие задания – сочинение мелодий, песен и многоголосных
вокальных партитур и т.д.
Прогнозируемый результат
В конце освоения курса джазовой гармонии студенты должны научиться грамотно
читать джазовые цифровки, уметь гармонизовать мелодию для разных составов
(вокальных и инструментальных), подбирать гармонии к мелодиям, воспринимать на слух
различные по уровню сложности элементы музыкального языка.

8. Список методических пособий к программе по «Джазовой гармонии»

1. Jaffe A. Jazz harmony. – Tubingen, 1996.
2. Бриль И. Практический курс джазовой импровизации для фортепиано. – М., 1979.
3. Незванов Б. Хрестоматия по слуховому гармоническому анализу. – М., 1964.
4. Саульский Ю. Чугунов Ю. Мелодии Советского джаза. – М., 1987.
5. Симоненко В. Мелодии джаза. Антология. – Киев, 1984.
6. Чугунов Ю. Гармония в джазе. – М., 1980.

9. Список нотной литературы для изучения дисциплины «Джазовая гармония»

1. Aebersold J. Charlie Parker. All bird.Volume 6. – New Albany, 1976.
2. Aebersold J. Miles Davis. Volume 7. – New Albany, 1976.
3. Aebersold J. Herbie Hancock. Volume 11. – New Albany, 1978.
4. Aebersold J. Favorite standards. Volume 22. – New Albany, 1980.
5. Aebersold J. All time standards. Volume 25. – New Albany, 1981.
6. Aebersold J. Jazz bossa novas. Volume 31. – New Albany, 1984.
7. Aebersold J. Blue note. Volume 38. – New Albany, 1986.
8. Aebersold J. Swing, swing, swing. Volume 39. – New Albany, 1987.
9. Aebersold J. Blues in all keys. Volume 42. – New Albany, 1988.
10. Aebersold J. Bill Evans. Volume 45. – New Albany, 1990.
11. Aebersold J. Duke Ellington. In a mellow tone. Volume 48. – New Albany, 1990.
12. Aebersold J. Billy Strayhorn. Volume 66. – New Albany, 1995.
13. Aebersold J. Charlie Parker. Bird goes Latin. Volume 69. – New Albany, 1995.
14. Aebersold J. Latin jazz. Volume 74. – New Albany, 1996.
15. Aebersold J. Antonio Carlos Jobim. Bossa nova. Volume 98. – New Albany, 2000.
16. Aebersold J. Dave Brubeck. In your own sweet way. Volume 105. – New Albany, 2003.
17. Coker J. Improvising jazz. – Prentice, 1964.
18. Coker J., Casale J., Campbell G., Greene J. Patterns for jazz. – Miami, 1970.
19. Evans B. Fakebook. – NY., 1996.
20. Jazz-book. – М., 1999.
21. Jaffe A. Jazz harmony. – Tubingen, 1996.
22. Leonard H. Real jazz book. Pennsylvania, 1998.
23. Metheny P. Pat Metheny song book. – Milwaukee, 1999.
24. Messianen O. Technique de mon langage musical. P., 1956.
25. Porter C. The song book. – NY., 1959.
26. The little classical fake book. – Milwaukee, 1992.
27. The new real book. Volume I. – Petaluma, 1988.
28. The new real book. Volume II. – Petaluma, 1991.
29. The new real book. Volume III. – Petaluma, 1995.
30. The real book of blues. London, 1999.
31. The ultimate fake book. – Milwaukee, 1996.
32. Sher C. The world’s greatest fake book. – San Francisco, 1983.