Первоначально деление истории на античную и

новую было введено Петраркой в 1330-х годах одним

из величайших деятелей
итальянского Проторенессанса, ученик Варлаама
Калабрийского — первая была дохристианской,
вторая — христианской. Для обозначения периода
после конца Античности до Возрождения Петрарка
использовал термин «тёмные века». Современное
деление на три периода — Античность, Средние века
и Новое время — появилось в работах гуманистов XV
века, для которых Средние века казались периодом
одичания античного мира, а Новое время —
периодом Возрождения. Такая трихотомия стала
стандартной в XVII веке после работ Кристофа
Келлера.
Первым употреблением термина «Средние
века» считается ævum medium (с лат. — «средний
век») Флавио Бьондо в 1453 году. В XV—XVI веках этот
период истории носил и другие названия: media
tempestas (с лат. — «среднее время»; с 1469 г.), media
antiquitas (с лат. — «средняя античность»; с
1494 г.), medium tempus (с лат. — «среднее время»; с
1531 года).
Некоторые считают началом эпохи
средневековой культуры раздел Римской империи
в 395 году на два государства - восточное и западное.
Другие считают, что это 476 год - падения Римской
империи.
Есть и искусствоведческий термин "средневековая
культура" - от принятия христианства императором
Рима Константином как официальной религии
 в 313 году и по XVII век. Средние века, хоть и
условно, но можно разделить на три основных
временных промежутка: Раннее средневековье,
Высокое средневековье, а также Позднее
средневековье, которое еще называют ранним Новым
временем.

В феодальном обществе франкского

государства, пришедшем на смену обществу
рабовладельческому, возникла новая, феодальная
культура. Носительницей феодальной культуры в
период раннего средневековья являлась церковь.
Фра́нкское госуда́рство (короле́вство),
реже Франкия (лат. Francia) — условное
название государства в Западной и Центральной Европ
е c V по IX века, которое образовалось на
территории Западной Римской империи одновременно
с другими варварскими королевствами. Эта территория
была населена франками начиная с III столетия.
Первое письменное упоминание
названия Франкии содержится в хвалебных речах,
датированных началом III столетия. В то время это
понятие относилось к географической области
севернее и восточнее реки Рейн — приблизительно в
треугольнике
между Утрехтом, Билефельдом и Бонном. Это название
охватывало земельные владения германских
племён сикамбров, салических
франков, бруктеров, ампсивариев, хамавов и хаттуарие
в. Земли некоторых племён — к примеру, сикамбров и
салических франков — были включены в Римскую
империю, и эти племена снабжали воинами
приграничные войска римлян. В 357 году вождь
салических франков включил свои земли в состав
Римской империи и упрочил своё положение
благодаря союзу, заключённому с Юлианом II
Отступником, оттеснившим племена хамавов назад
в Хамаланд.
Значение понятия Франкия расширялось по мере
разрастания земель франков. Некоторые из
франкских вождей (к примеру, Бавтон и Арбогаст)
присягнули на верность римлянам, а другие
(например, Маллобавд) действовали на романских
землях по иным мотивам. После падения Арбогаста его
сын Аригиус преуспел в установлении наследуемого
графства в Трире, а после падения
узурпатора Константина III некоторые франки встали
на сторону узурпатора Иовина (411 год). После смерти
Иовина в 413 году римляне уже не смогли сдерживать
франков в их границах.
У Карла I Великого было несколько сыновей,
однако только один пережил отца. Этот сын, Людовик
Благочестивый, унаследовал от своего отца всю
единую Франкскую империю. При этом такое
единоличное наследование было не умыслом, а делом
случая. Каролинги придерживались обычая делимого
наследования и, после смерти Людовика в 840 году,
после короткой гражданской войны три его сына
заключили в 843 году так называемый Верденский
договор, по которому империя была разделена на три
части:
 Старший сын Людовика, Лотарь I, получил титул
Императора, однако в действительности он стал
правителем только Срединного королевства —
центральных областей франкского государства. Его
три сына, в свою очередь, разделили это королевство
между собой в виде Лотарингии, Бургундии, а
также Ломбардии на севере Италии.
 Второй сын Людовика, Людовик II Немецкий,
стал королём Восточно-Франкского королевства. Эта
область позже стала основой для
образования Священной Римской империи путём
добавления к Королевству Германия дополнительных
территорий из Срединного королевства Лотаря:
бо́льшая часть этих земель в итоге превратится в
современные Германию, Швейцарию и Австрию.
 Третий сын Людовика, Карл II Лысый, стал
королём западных франков и правителем Западно-
Франкского королевства. Эта область, в границах
которой расположена восточная и южная части
современной Франции, стала основой для
последующей Франции при династии Капетингов.
Преемники Карла Лысого указаны в списке монархов
Франции.
В итоге Франкское государство было
разделено следующим образом:
 Западно-Франкским королевством правил Карл
Лысый. Это королевство является предвестником
современной Франции. Оно состояло из следующих
крупных феодальных владений: Аквитания, Бретань,
Бургундия, Каталония, Фландрия, Гасконь, Септимани
я, Иль-де-Франс и Тулуза. После 987 года королевство
стало известно под именем Франция, поскольку
представители новой правящей
династии Капетингов изначально являлись герцогами
Иль-де-Франс.
 Срединным королевством, земли которого были
втиснуты между Восточной и Западной Франкией,
правил Лотарь I. Образованное в
результате Верденского договора королевство,
включавшее Итальянское королевство,
Бургундию, Прованс и западную часть Австразии, было
«искусственным» образованием, не
имевшим этнической или исторической общности. Это
королевство было разделено в 869 году после
смерти Лотаря II на Лотарингию, Прованс (причём
Бургундия была, в свою очередь, разделена между
Провансом и Лотарингией), а также северную
Италию.
 Восточно-Франкским
королевством правил Людовик II Немецкий. Оно
содержало четыре
герцогства: Швабия (Алемания), Франкония, Саксония 
и Бавария; к ним позже, после смерти Лотаря II
добавились восточные части Лотарингии. Такое
деление существовало вплоть до 1268 года, когда
прервалась династия Гогенштауфенов. Оттон I был
коронован 2 февраля 962 года, что положило начало
истории Священной Римской империи (идея Translatio
imperii). Начиная с X столетия Восточная
Франкия также стала известна под
именем Тевтонское королевство (лат. regnum
Teutonicum), или Королевство Германия, и это
название стало преобладающим в эпоху
правления Салической династии. С этого времени,
после коронации Конрада II, стал использоваться
титул императора Священной Римской империи.

Образование во Франкском государстве,
монополизированное западно-христианской церковью,
носило весьма примитивный характер. Церковь не
была, да и не могла быть заинтересована в сохранении
всего античного наследства и, вынужденная
обращаться к последнему, старалась использовать его
лишь в своих целях. Вся литература каролингского
периода являлась сугубо подражательной главным
образом христианской литературе первых веков нашей
эры. Это видно и из произведений самого Алкуина, и
из произведений его ученика — биографа Карла
Великого — Эйнгарда. Однако рукописи в это время
значительно улучшились. Была проведена реформа
письменности, в результате которой повсюду
установилось чёткое письмо (каролингский минускул),
послужившее основой для современного начертания
латинских букв.
Впоследствии, в 870 году, по Мерсенскому
договору, границы раздела будут пересмотрены,
поскольку западное и восточное королевство разделят
между собой Лотарингию. 12 декабря 884 года Карл III
Толстый (сын Людовика Немецкого) объединяет в
своих руках почти всю Империю Каролингов, за
исключением Бургундии. В конце 887 года его
племянник, Арнульф Каринтийский, в ходе мятежа
низлагает своего дядю и становится
королём восточных франков.
 В раннем периоде нормы франкского
законодательства сберегались рахимбургами —
выборными коллегиями заседателей, которые
запоминали их и передавали далее. В эпоху
Меровингов для обнародования и сохранения
королевских законов стали
использовать капитулярии( законы и распоряжения
(указы) франкских королей из династий Меровингов и
Каролингов. Составлялись на латинском языке,
разделялись на небольшие главы и параграфы.
Составление капитуляриев прекратилось в конце IX
века.). Они использовались также при Каролингах, и
даже впоследствии герцогами
Сполето Ги и Ламбертом в ходе обновления
королевства франков.
Наиболее значительным явился
последний капитулярий Меровингов — Эдикт Хлотаря
II (ещё известный как Парижский эдикт) —
выпущенный Хлотарем II в 614 году в присутствии
своих вельмож, по своему смыслу
напоминающий Великую хартию
вольностей поскольку закреплял права франкской
знати, хотя фактически его целью было устранение
мздоимства в судебной системе и защита местных и
региональных групп лиц. И даже после
последнего капитулярия Меровингов, короли
династии продолжали выполнять определённые
юридические полномочия. Однако законодательные
нормы франков впереди ожидало испытание
эпохой Каролингского возрождения.
Самым существенным изменением в
общественной жизни средневековой Галлии стал
упадок торговли и кризис городской жизни. Хотя
в Тёмные века уже существовало множество «городов»,
они являлись всего лишь укреплёнными
поселениями или торговыми центрами, окружёнными
правительственными или религиозными
сооружениями; множество этих городов произошло от
римских городов. Однако отмечается
развитие сельского хозяйства — в особенности, начало
применения нового тяжёлого плуга и растущие
масштабы использования системы трёхпольного
севооборота(научно обоснованное чередование
сельскохозяйственных культур и паров во времени и на
территории или только во времени.).

Рыцарская культура – важнейшая

составляющая средневековой традиции, но
складывается она далеко не сразу. Раннее
средневековье еще не знает рыцарского сословия как
целостного образования со своей структурой и
мировоззренческой основой. Безусловным является
только то, что это хорошо вооруженный всадник,
способный к боевым действиям. Во времена Карла
Великого происходит формирование основного
принципа социальной организации сословия
«воюющих» (в последствии ставшего универсальным
принципом организации жизни средневекового
общества) – системы сеньорно-вассальных отношений.
Именно Карл Великий вводит обычай оммажа
(«вручения себя»фр.) , согласно которому, войн
приносящий клятву верности королю, получал за это
бенефиций (земельный надел) в пожизненное
владение, которое в последствии превращалось в
родовую собственность. Так постепенно складывалась
система вертикальных связей между сюзереном и его
вассалами, и, одновременно, формировалась система
ленов (земельной собственности).
Рыцарская культура представляет собой сложное
переплетение светских и религиозных компонентов.
Истинный рыцарь, прежде всего – правоверный
христианин, однако жизнь его проходит не в молитве и
благочестивых деяниях, а на полях сражений. Это
порождает сложные антиномии, лежащие в основе
мировоззрения рыцарства.
Антино́мия -«противоречие в законе»[1] или
«противоречие закона <самому себе>»— ситуация, в
которой противоречащие друг другу высказывания об
одном и том же объекте имеют логически
равноправное обоснование[3] и их истинность или
ложность нельзя обосновать в рамках
принятой парадигмы, то есть противоречие между
признаваемыми одинаково верными положениями,
или, другими словами, противоречие
нескольких законов. Термин «антиномия» был
предложен Гоклениусом.
Важную роль в формировании рыцарской
культуры сыграли Крестовые Походы(XI-XIII вв.).
К этому времени церковь наконец находит компромисс
между христианским принципом «не убий» и
германским принципом «убей кого сможешь». Такой
идеологией становится концепция «священного
воинства». Крестовые походы —
серия религиозных военных походов XI—XV веков
из Западной Европы против мусульман и не только.
Крестовые походы привнесли в культуру западно-
европейского средневековья много нового. Это
касается не только художественной традиции, но
повседневной жизни рыцарства: пряности, шелк,
дамасское оружие. Рыцарь, вернувшийся с Востока,
уже иначе воспринимал свое положение в обществе и
хотел, чтобы его привилегии имели зримое
воплощение.

Начиная с XII века, при дворах королей и крупных

феодалов развивается богатая придворная жизнь с
пирами и турнирами, представлениями гистрионов и
жонглеров. Важнейшим феноменом придворной
культуры этого периода становится куртуазная
культура.
Произведения рыцарской литературы создавали
идеальный образ рыцаря - бесстрашного война и
верного вассала. Но этот образ переплетался с
авантюрным сюжетом, фантастическими персонажами
и событиями, и, конечно, любовью к Прекрасной Даме.
Одной из важнейших коллизий рыцарского романа
становится противоречие долга и чувства. Так,
например, в знаменитом романе «Тристан и Изольда»
страстная любовь героев, вспыхнувшая под влиянием
любовного напитка, вступает в неразрешимое
противоречие с долгом вассальной верности для
Тристана и супружеским долгом для Изольды.
В итоге, следует отметить, что рыцарская культура,
мировоззренчески опираясь на христианскую
традицию, по сути дела была светской, ибо основные
ценности в жизни рыцаря были связаны с земной
жизнью, была ли это воинская слава или любовь
Прекрасной Дамы.
 Главными функциями феодального замка с
предместьями были:
Средневековый феодал не только воин: он делает
из своего жилища крепость. Уже крупные римские
собственники иногда укрепляли свои деревенские
дома; но общераспространенным этот обычай
становится во Франции, по-видимому, только в X в.
-военная (центр военных операций, средство
военного контроля над округом),
-административно-политическая
(административный центр округа, место, где
концентрировалась политическая жизнь страны),
-культурно-хозяйственная (ремесленно-торговый
центр округа, место высшей элитарной и народной
культуры).
Основными чертами средневекового замка
были:
-Насыпной холм из земли, часто смешанной
с гравием, торфом, известняком или хворостом.
-Большой внутренний двор площадью не более
двух гектаров.
-Главная башня в европейских феодальных
замках. В отличие от башен на стенах замка, донжон
находится внутри крепостных стен и обычно не связан
с ними — это как бы крепость внутри крепости.
-Крепостные стены — это защитные стены вокруг
внутреннего двора. Они должны были быть достаточно
высокими, чтобы затруднить штурм нападающим,
использующим лестницы, и толстыми, чтобы
противостоять мощи осадных механизмов.
-Как правило, рвы вырывались вокруг замков как
часть оборонительной системы. Они затрудняли доступ
к крепостным стенам, в том числе осадным орудиям,
таким как таран или осадная башня.
-Традиционно городские ворота строились, чтобы
предоставить точку контролируемого входа и выхода
людей, транспорта, товаров и животных из
обнесённого стеной города.

Архитектура средних веков, а именно

«Каролингское возрождение» припадает на эпоху
правления Карла Великого и всей династии
Каролингов. Во времена правления Карла все
внимание главным образом было сконцентрировано
вокруг культурного центра, которым была столица
Аахен. Наблюдается яркий  расцвет искусства
средневековья, быстрыми темпами развивается
церковная, административная и судебная сферы.
Многие ученые пришли к выводу, что в те времена
происходило также возрождение далеких античных
традиций, и средневековая архитектура значительным
образом преображалась. Самым значимым
памятником того времени считается капелла
императорской резиденции, которая располагалась в
Аахене.
В тоже время Оттоновское искусство напрямую
связывают правлением династии Оттока Великого.
Однако ученые пришли к выводу, что этот
архитектурный стиль оказал значительное влияние на
становление «Каролингское возрождение». Наиболее
популярными архитектурными сооружениями того
времени считаются базилики. Здания, в которых были
большие башни, массивные стены и маленькими
узкими окошечками. Сооружения больше походили на
оборонительные крепости. Однако внутри убранство
было более изысканное. Их  украшали мозаиками и
фресками, использовали западные и восточные хоры, а
также тщательно разработанную западную апсиду.
Архитектура средневековья совместила мощь и
величие внешних стен, а также изящество и богатство
внутреннего убранства.

Романский стиль  — художественный стиль,

господствовавший в Западной Европе (а также
затронувший некоторые страны Восточной Европы) в
XI—XII веках (в ряде мест — и в XIII веке), один из
важнейших этапов
развития средневекового европейского искусства.
Наиболее полно выразился в архитектуре. Термин "
романский стиль" - появился в XIX веке от понятия -
" романские языки ." В основе их лежит латынь - язык
древних римлян.

Этапы развития романского искусства:

- до романский - 5-9 века
- романский - 11-12 века
Главные типы сооружений : - феодальный замок -
монастырский ансамбль -храм
Замок – это здание (или комплекс зданий),
сочетающее в себе жилые и оборонительно-
фортификационные задачи. Первые официальные
замки строились для защиты семьи феодала и его
самого от нападений неприятелей. Термин
«романский стиль» ввёл в начале XIX века Арсисс
де Комон, установивший связь архитектуры XI—XII
веков с древнеримской архитектурой (в частности,
использование полуциркульных арок, сводов). В
целом, термин условен и отражает лишь одну, не
главную, сторону искусства. Однако он вошёл во
всеобщее употребление. Основной вид искусства
романского стиля — архитектура, преимущественно
церковная (отдельные здания церквей и монастырские
комплексы). Для романских построек характерно
сочетание ясного архитектурного силуэта
и лаконичности наружной отделки — здание
гармонично вписывалось в окружающую природу, и
поэтому выглядело особенно прочным и
основательным. Этому способствовали массивные
стены с узкими проёмами окон и ступенчато-
углублёнными порталами. Такие стены несли в себе
оборонительное назначение.
Особенности архитектуры романского
собора:
 В основе плана —
раннехристианская базилика, то есть продольная
организация пространства
 Увеличение хора или
восточной алтарной части
 Увеличение высоты здания
 Замена в крупнейших соборах кессонного
(кассетного) потолка каменными сводами. Своды были
нескольких видов: коробовые, крестовые, часто
цилиндрические, плоские по балкам (характерно для
итальянской Романской архитектуры).
  Тяжёлые своды требовали мощных стен и
колонн.
 Основной мотив
интерьера — полуциркульные арки

Готический термин ввели гуманисты

возрождения, считавшие все, что не античное -
негативным, варварским. Готика пришла на
территории Западной, Центральной и отчасти
Северной и Восточной Европы с XI — XII по XV—XVI
века. Готы, растворившиеся как народ среди
итальянцев, германцев, испанцев к названию
отношения не имеют.
Готический стиль - второй великий стиль
средневековья. Готика пришла на смену романскому
стилю, постепенно вытесняя его. Зародился он во
Франции и господствовал с XII по XVI века. Термин
«готика» чаще всего применяется к известному
стилю архитектурных сооружений, который можно
кратко охарактеризовать как «устрашающе
величественный».
Готическую церковь (собор) сразу можно узнать
по стрельчатым аркам (заостренным кверху), аркам
окон, дверных проемов.
Церкви больше не похожи на крепости, легко
возносятся к небу, будто они вовсе не из камня. Окна
выложены цветными стеклами - витражами и
занимают столько места, что почти не остается стен.
Своды поддерживают покрытые полуколоннами
столбы, напоминающие связки стеблей. В поздней
Готике все сложнее становятся рисунки витражей,
скульптуры, "каменного" орнамента, резьба потолков.
Зачастую они напоминают сложнейшие узоры
кружева.

В то далекое время созданием фресок и

картин занимались только те, кто действительно
имел талант и обладал необходимыми способностями к
рисованию. Эта творческая работа не являлась каким-
то хобби или развлечением. Средневековое искусство
предъявляло к мастерам определенные требования. У
каждой картины или фрески был свой заказчик. Как
правило, расписывались церковные стены, алтарь или
помещение для молитвы.

Художественная культура
Средневековья. Историки искусства пытаются
классифицировать средневековое искусство по
историческим периодам и преобладающим стилям,
однако все эти классификации носят условный
характер. Общепринятой считается следующая
периодизация: кельтское
искусство, раннехристианское искусство, искусство
периода переселения народов, византийское
искусство, дороманское искусство, романское
искусство и готическое искусство. Каждый из этих
стилей в свою очередь подразделяется на отдельные
периоды. Кроме того, каждый регион в период
формирования собственной нации и культуры имел
свой особенный стиль, например, англо-
саксонское или древнескандинавское искусство.
 Средневековое искусство оказало влияние на
развитие следующих видов искусства:
-Витраж
-Живопись (гравюра, икона, фреска)
-Керамика (гончарное производство)
-Книги (иллюминированная
рукопись, каллиграфия, манускрипт, минускул, перепл
ет книг)
-Металлургия (художественная обработка металла)
-Мозаика
-Надгробные памятники
-Реликвия
-Скульптура (деревянная скульптура, статуя)
-Резьба по слоновой кости
-Изделия из стекла
-Столярное ремесло (мебель)
-Изготовление печатей
-Текстиль (ткачество, ковер, гобелен, пигменты, ср
едневековая одежда)
-Ювелирное искусство

Средневековые городские праздники, с их

яркими зрелищными, развлечениями, маскарадами
восходили к языческим культам и обрядам. Так,
новогодний римский языческий праздник календ,
которому церковь противопоставила свой
рождественский цикл, в Византии справлялся вплоть
до XIII века. Во времена самих календ ряженые,
уподобив колесницу сцене, созывали толпу зевак и
осмеивали высшую власть. Но служители
христианской церкви, враждебной духовной свободе
народа, нещадно преследовали вольные игры
порабощенных тружеников, объявляя эти игры
“порождением дьявола”. Церковникам удалось
воспрепятствовать свободному развитию массового
народно-праздничного творчества, особенно – его
сатирическому началу.

Одной из форм театрального искусства раннего

средневековья стала церковная драма. Борясь
против остатков античного театра, против сельских
игрищ, церковь стремилась использовать
действенность театральной пропаганды в своих целях.
Существовало два цикла такой драмы –
Рождественский, рассказывающий о рождении Христа,
и Пасхальный, передающий историю его воскрешения.
В Рождественской литургической драме посредине
храма ставили крест, потом его заворачивали в черную
материю, что означало погребение тела господнего. В
Пасхальной литургической драме разыгрывалась сцена
трех Марий и ангела у гроба Христа (их изображали
четверо священников). Ангел спрашивал: «Кого вы
ищете в гробу, христианки?» – Марии хором отвечали:
«Иисуса Назарянина, распятого, о небожитель!» И
ангел говорил им: «Его здесь нет, он восстал, как
предсказал раньше. Идите, возвестите, что он восстал
из гроба!». После этого хор пел молитву,
восславлявшую воскрешение Христа. Со временем
литургическая драма усложняется, разнообразятся
костюмы «актеров», создаются «режиссерские
инструкции» с точным указанием текста и движений.
Всем этим занимались сами священники.
Устроители литургических представлений
накопили постановочный опыт и стали искусно
показывать народу вознесение Христа и другие
евангельские чудеса. Приближаясь к жизни и
используя постановочные эффекты, литургическая
драма уже не привлекала, а отвлекала прихожан от
службы. Развитие жанра таило в себе его
самоуничтожение.
Не желая отказаться от услуг театра, и не будучи в
силах совладать с ним, церковные власти выводят
литургическую драму из-под сводов храмов на
паперти. Нарождается полулитургическая драма
(середина XII в.). И тут церковный театр, формально
находясь во власти духовенства, подпал под влияние
городской толпы. Теперь она уже диктует ему свои
вкусы, заставляет давать представления в дни ярмарок,
а не церковных праздников; заставляет полностью
перейти на родной, понятный толпе язык. Заботясь об
успехе, церковники стали подбирать более житейские
сюжеты, и материалом для полулитургической драмы
становятся библейские сюжеты, подверженные
бытовому толкованию. Библейские легенды
подвергаются с течением времени поэтической
обработке. Вводятся и технические новшества:
окончательно устанавливается принцип симультанной
декорации (от франц. simultane – одновременный) при
котором на сцене по прямой линии устанавливаются
одновременно все декорации, необходимые по ходу
действия; увеличивается число трюков.

Само название миракль происходит от

латинского слова «чудо». И действительно, все
конфликты, порой очень остро отражавшие
жизненные противоречия, в этом жанре разрешались
благодаря вмешательству божественных сил святого
Николая, девы Марии и т.д. С течением времени эти
пьесы, сохраняя религиозную морализацию, все острее
показывали произвол феодалов, силу темных страстей,
владевших знатными и богатыми людьми. В первом из
известных нам мираклей – «Игра о святом Николае»
(1200)-в центре внимания было чудо, совершенное
святым для избавления христианина, попавшего в
языческий плен, и лишь отзвуком шла история о
крестовых походах.

Более поздний «Миракль о Роберте-дьяволе» давал

уже общую картину кровавого века Столетней войны
(1337-1453 г.г.) и страшный портрет бессердечного
феодала. Само время – XIV век, полный войн,
народных волнений и бесчеловечных расправ, –
объясняет развитие такого противоречивого жанра,
как миракль. С одной стороны, крестьянские массы
брались за топоры, восставали, с другой –
подчинялись тяжелой жизни. Отсюда и элементы
критики, и религиозное чувство в мираклях.
Двойственность миракля была связана с
идеологической незрелостью городского бюргерства
того времени. Не случайно миракль, начинавшийся
обычно с обличительного изображения
действительности, всегда заканчивался
компромиссом, актом раскаяния и прощения, что
практически означало примирение с только что
показанными злодеяниями, ибо предполагало в
каждом злодее возможного праведника. Это
устраивало и бюргерское сознание, и церковь.
 Празднества карнавального типа и
связанные с ними смеховые действа или обряды
занимали в жизни средневекового человека огромное
место. Кроме карнавалов в собственном смысле с их
многодневными и сложными площадными и
уличными действами и шествиями, справлялись
особые праздники дураков (festa stultorum) и
праздник осла, существовал особый, освященный
традицией вольный пасхальный смех. Более того,
почти каждый церковный праздник имел свою, тоже
освященную традицией, народно-площадную
смеховую сторону. Таковы, например, так
называемые храмовые праздники, обычно
сопровождаемые ярмарками с их богатой и
разнообразной системой площадных увеселений (с
участием великанов, карликов и т.д.). 

Карнавальная атмосфера господствовала и в дни

постановок мистерий и соте. Царила она также на
таких сельскохозяйственных праздниках, как сбор
винограда, проходивший и в городах. Смех
сопровождал обычно и гражданские и бытовые
церемониалы и обряды: шуты были их неизменными
участниками и пародийно дублировали различные
моменты серьезного церемониала (прославления
победителей на турнирах, церемонии передачи
ленных прав, посвящений в рыцари и др.). И бытовые
пирушки не обходились без элементов смеховой
организации, например, избрания на время пира
королев и королей для смеха.