Творчество Диего

Веласкеса XVIIв.
Время и место рождения величайшего живописца уже говорят о многом.
Он появился на свет в 1599 году, в последний год переломного XVI века.

Диего Веласкес – художник-индивидуалист испанской эпохи барокко,

придворный живописец Филиппа IV, воссоздававший исторические сцены,
писавший портреты монархов, известных персон и простолюдинов. Его
работы стали образцом для импрессионистов и художников-реалистов и
были воссозданы в творчестве Сальвадора Дали и Пабло Пикассо.
Полотна Веласкеса хранятся в собраниях крупнейших музеев мира
 В эпоху расцвета испанской живописи в Севилье 
сложилась своя живописная школа, яркими
представителями которой были Франсиско Эррера и
Франсиско Пачеко. Они стали учителями Веласкеса,
оказав огромное влияние на формирование
художественного стиля. Мальчик, проявляющий
незаурядные художественные способности, попал в

мастерскую Эрреры в 10-летнем возрасте.

 Главную роль в становлении Веласкеса как художника сыграл Пачеко. Великий
ученик превзойдет в известности своего учителя, однако свои первые шаги в 
карьере Диего Веласкес сделал именно благодаря Франсиско Пачеко, ставшему
не только наставником, но и впоследствии тестем живописца, когда тот женился 

на его дочери.

Франсиско Пачеко
С помощью Пачеко, который водил дружбу с королевским капелланом, Веласкес
был замечен при дворе недавно вступившего на трон Филиппа IV. Веласкес
становится придворным живописцем и пребывает на этой должности до конца
своих дней.
Являясь придворным живописцем, Диего Веласкес создает самые главные свои
работы. Он известен как гениальный портретист, написавший множество

портретов короля Филиппа IV и его приближенных.

«Портрет Филиппа IV»

 Веласкес мастерски передавал фигуры и характеры людей, и
многие его картины отличаются сложной композицией. Ярким
примером служит одно из самых известных полотен «Менины», где

в числе прочих героев художник изобразил  и самого себя.

При дворе он также создает серию батальных картин,
отражающих значимые победы эпохи Филиппа IV.
Самая известная из них – картина «Копья».
 Особенности творчества

XVII век в испанском искусстве – век больших дискуссий,

борьбы с академизмом. Диего Веласкес стал выразителем
нового стиля.
В Испании тех времен самым консервативным институтом был
двор испанского монарха. Двор и инквизиция являлись двумя
главными инструментами политического влияния и пресечения 
вольнодумства.
В этом отношении жизнь Веласкеса очень показательна. Казалось
бы, сложно найти менее подходящую фигуру для придворного
живописца, чем Веласкес, однако знаменитый мастер стал тем,
кто соединил в творчестве красоту и уродство, официальную и
непарадную Испанию. Напыщенность и официоз двора он

приправил естественностью простой испанской жизни.

 Одним из первых живописцев, вводивших «народные черты» в
религиозные и парадные полотна, стал Микеланджело Караваджо.
Веласкес был знаком с работами Караваджо и в какой-то степени
стал продолжателем этой традиции. Но прямую связь между

живописцами искусствоведы не считают очевидной.

С детства художник проявлял большой интерес к изображению обычной,
бытовой жизни. В своих ранних работах он часто изображал людей во
время трапезы. Такие сюжеты были достаточно распространены в
испанской живописи, а потому их выделяют в самостоятельный жанр
«Бодего́ н », название происходит от испанского слова «трактир». Один
из наиболее известных бодегонов Веласкеса – «Старуха, жарящая яйца»
Веласкес отображал на своих полотнах реальную жизнь, и со стороны могло
показаться, что ему безразлично, кто является героем его произведений:
члены королевской семьи или обычные испанцы. Так, последней его работой
стало полотно «Пряхи», созданное в 1658 году. От будних дней королевской
инфанты художник перешел к повседневности простых испанских женщин,

соединив в своем творчестве две разные Испании.

 Картины Диего Веласкеса в
музеях Европы

 С творчеством художника можно познакомиться в музеях многих 

стран мира. Картины Веласкеса хранятся в галереях Лондона, Нью-
Йорка, Мюнхена, Будапешта, Сан-Паулу и других городов. Несколько
работ есть в музеях России и стран бывшего СССР, а большинство
картин мастера хранится, конечно, на его родине в Испании.
 Испания
Самой большой коллекцией работ художника обладает музей Прадо,
 здесь хранятся 50 самых известных картин Веласкеса. «Менины» в
коллекции музея играют роль «местной Джоконды». Некоторые
работы художника хранятся также в Королевском дворце в Мадриде
. Например, картина «Белый конь» и эскиз «Мужская рука».
«Белый конь»
 Россия
Счастливым обладателем нескольких работ кисти Диего Веласкеса
является Государственный Эрмитаж в Санкт-Петербурге. Здесь
находится одна из его ранних работ-бодегонов «Завтрак». Веласкес
создал два «Завтрака», немного отличающихся друг от друга.
Вторая картина хранится в Будапеште. Помимо живописного
полотна Эрмитаж владеет несколькими набросками к нему и
этюдом «Голова юноши в профиль». Также в Петербурге хранится
 один из портретов графа Оливареса.
Портрет Оливареса

Эрмитаж
Известные картины
Диего Веласкеса
«Портрет папы Иннокентия X», 1650, галерея

Дориа-Памфили, Рим
«Венера с зеркалом», ок. 1644—1648, Лондонская

Национальная галерея
Инфанта Маргарита Австрийская, 1660
«Триумф Вакха, или Пьяницы» (1628, Прадо, Мадрид)
«Портрет инфанты Марии Терезы»
Спасибо за внимание!