Академический Документы
Профессиональный Документы
Культура Документы
В 1839 году француз Луи́-Жак Манде́ Даге́р (Jacques Daguerre) опубликовал способ получения
изображения на медной пластине, покрытой серебром.
Конец 19 века — фирма «Кодак» вывела поточный метод производства фотографических материалов.
Движущееся изображение
Кинематограф
Первый публичный платный сеанс состоялся 28 декабря 1895 в подвале «Гран-кафе» на бульваре
Капуцинов в Париже. На первых сеансах братья Люмьер демонстрировали сценки, в основном снятые
на натуре: «Выход рабочих с фабрики братьев Люмьер», «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сиоты»,
«Завтрак младенца», «Вылавливание красных рыбок», «Вольтижировка», постановочный комедийный
скетч «Политый поливальщик» и другие. В 1896 году братья совершили мировое турне со своим
изобретением, посетив Лондон, Нью-Йорк, Бомбей.
В 1879 году английским физиком Уильямом Круксом были открыты вещества, способные светится
при воздействии на них катодными лучами – люминофоры. Позднее было установлено, что
яркость свечения люминофоров напрямую зависит от силы их облучения.
В 1880 году П.И. Бахметьевым была предложена схема, легшая позднее в основу телевидения: для
передачи на расстояние изображение должно быть предварительно разложено на элементы, которые
передаются и вновь собираются в единое целое.
В 1887 году первую версию катодо-лучевой трубки (кинескопа) представляет немецкий физик Карл
Браун.
В 1888–1889 гг. профессор А.Г. Столетов, изучив так называемый «внешний фотоэффект» –
способность некоторых металлов под воздействием света испускать электроны, создал фотоэлемент.
И открыл принципиальную возможность непосредственного преобразования световой энергии в
электрическую.
25 апреля (7 мая) 1895 года русский ученый A.C. Попов выступил с научным докладом и
демонстрацией прибора, который был назван "грозоотметчиком". В заключение ученый выразил
надежду, что этот прибор в будущем может быть применен для передачи сигнала на расстояние без
проводов. Уже в марте 1896 года A.C. Попов продемонстрировал свое открытие на практике, передав
первую в мире радиограмму, состоявшую из двух слов: «Генрих Герц». Имя гениального физика, чьи
работы легли в основу изобретения Попова, было передано на расстояние 250 м азбукой Морзе.
В этом же году итальянский ученый и предприниматель Гульельмо Маркони получил патент от
английского правительства на такое же изобретение. Попов по настоянию военно-морского ведомства
свой прибор не патентовал – его изобретение засекретили.
К сожалению, в России изобретение Попова в течение длительного времени использовалось главным
образом в военных целях, тогда как работы Маркони привлекли к радиотелеграфии внимание
широких деловых кругов, благодаря чему получили хорошие материальные возможности для
развития. Уже в 1901 году Маркони осуществил радиосвязь через Атлантический океан. За работы в
области радиотехники в 1909 году он был удостоен Нобелевской премии.
1911 г. - четкая передача статичного изображения на экране. Затем эти исследования перестали
финансировать. Телевидение стало развиваться только лет 20 спустя.
Параллельно в США над идеей электронного телевидения работали русские эмигранты В. Зворыкин и
Д. Сарнов. В основу первой в мире системы цветного телевидения легли разработки русского ученого
А. Полуэктова, армянина А. Адамяна, американца Ф. Фарнсуорта, англичан К. Свинтона и Л. Бэрда.
30 апреля 1931 г. газета «Правда» сообщила: «Завтра впервые в СССР будет произведена опытная
передача телевидения (дальновидения) по радио. С коротковолнового передатчика РВЭИ-1
Всесоюзного электротехнического института (Москва) на волне 56,6 метров будет
передаваться изображение живого лица и фотографии».
Действительно, 1 мая 1931 г. в эфир переданы сигналы, несущие изображения сотрудников
лаборатории и фотопортреты, но без звукового сопровождения, «немые».
После первых успешных опытов было принято решение начать регулярное вещание. Из здания
Всесоюзного электротехнического института передатчик перевезли в дом № 7 по Никольской улице (в
помещение Московского радиоузла), и 1 октября 1931 г. начались регулярные звуковые передачи в
средневолновом диапазоне.
Вскоре в Москву стали поступать сообщения о том, что передачи изображения со звуком
принимались радиолюбителями в Томске, Нижнем Новгороде, Одессе, Смоленске, Ленинграде,
Киеве, Харькове. Журнал «Говорит Москва» с гордостью сообщал, что в столице работают более трех
десятков телевизоров – самодельных, собранных радиолюбителями.
Примерно в то же время, что и в Москве, начались передачи «механического» телевидения и в
Ленинграде, чуть позже – в Одессе. Москва вела передачи 12 раз в месяц по 60 минут, Ленинград и
Одесса – нерегулярно.
Телецентр на Никольской занимал четыре небольшие комнаты, одной из которых был павильон.
Телепередача шла по двум каналам: для изображения и для звука. Так как не у всех зрителей был
второй приемник (для звука), на экранах время от времени давались пояснительные надписи (как в
«немом» кино), занимавшие весь кадр. Надписи делались на бумажной ленте, которая в процессе
передачи перематывалась с одной катушки на другую.
Малострочное и электронное телевидение.
Малострочное телевидение, в силу ограниченности аудитории, не было способно выполнять
серьезные общественные функции; единственная его функция состояла в распространении в
обществе идеи возможности видеть на расстоянии. И надо сказать, что идея эта распространялась
достаточно успешно, стимулируя процесс совершенствования техники телевидения. Кроме того, и это
не менее важно, малострочное телевидение дало возможность начать поиск творческих путей, по
которым в дальнейшем двинулось телевидение электронное.
В декабре 1933 г. передачи «механического» телевидения в Москве были прекращены, более
перспективным было признано электронное телевидение. Однако вскоре выяснилось, что
прекращение передач преждевременно, ибо промышленность еще не освоила новую электронную
аппаратуру.
Поэтому 11 февраля 1934 г. передачи возобновились. Более того, был создан отдел телевидения
Всесоюзного радиокомитета, который и вел эти передачи. (Окончательно передачи «механического»
телевидения прекратились 1 апреля 1941 г., когда уже работал Московский телецентр на Шаболовке.)
15 ноября 1934 года - первая передача малострочного телевидения из Москвы – уже не
экспериментального, а регулярного. Длилась она 25 минут и представляла собой эстрадный концерт.
Основой малострочной телевизионной программы были эстрада и фрагменты театральных (по
преимуществу балетных и оперных) спектаклей. Но нужно отметить, что в программу включались и
передачи на общественно-политические темы: выступления наркомов, передовиков производства,
знаменитых летчиков, писателей.
1938 — начало регулярного телевизионного вещания в Ленинграде. С июля 1939 г. начала выходить
еженедельная фотогазета. Фотографии, сопровождавшиеся закадровым дикторским текстом,
рассказывали о важнейших событиях прошедшей недели. 9 марта 1941 г. в эфире появился
ежемесячный тележурнал «По Ленинграду». Его часовая программа состояла из передовой,
фотогазеты и выступлений.
1935 г. - завод Козицкого начал выпускать первые телевизоры Б2. В них было 33 лампы и 14 ручек
настройки. Поставили задачу сократить количество ламп до 14-ти. В то время работали 30
самодельных телевизоров на всю Москву.
1938 год — открыта телестудия на Шабаловке 53 — сигнал шел на высоте 150 метров над землей.
Принимать его можно было в радиусе 30 километров. 5 марта 1938 г. новый телецентр провел первую
электронную телевизионную передачу, показав кинофильм «Великий гражданин», а 4 апреля 1938 г. в
эфир вышла первая студийная программа. Экспериментальные передачи из нового телецентра
длились почти год.
Регулярное вещание с Шабаловки началось 10 марта 1939 г., в дни работы XVIII съезда ВКП(б),
показом снятого «Союзкинохроникой» по заказу телевидения фильма об открытии съезда. Передачи
велись пять раз в неделю. Каждый вечер демонстрировались театральный спектакль и кинофильм.
Иногда этому предшествовало выступление артиста, писателя, ученого.
Летом 1940 г. в программах стали появляться информационные сообщения, которые читал (в кадре)
диктор радио. Как правило, это были повторения радиовыпусков «Последних известий». В этот же
период начал выходить в эфир, правда, нерегулярно, телевизионный журнал «Советское искусство»,
который представлял собой монтаж материалов кинохроники.
1936 — Германия
1935 — Франция
1937 — Англия — BBC.
1939 — США.
После войны
После войны ленинградский телецентр смог возобновить вещание 18 августа 1948 г. Передачи
велись сначала два раза в неделю по два часа, с 1949 г. – три раза в неделю, а с 1950 – через день.
Московский телецентр получил передвижную станцию в июне 1949 г. Появление ПТС в советском
телевидении означало нечто гораздо большее, чем очередное техническое усовершенствование –
возникла возможность принципиального видоизменения телевизионных программ.
Реальное массовое производство электронных телевизоров началось в 1950-м году, это был
телевизор марки «КВН-49» (по первым буквам фамилий конструкторов – Кенигсон, Варшавский,
Николаевский) с экраном в 18 см по диагонали. В 1950-м году телевидение имели три страны мира –
СССР, США, Англия.
Телевизор был оснащен столь маленьким экраном, что для более-менее комфортного просмотра
перед ним устанавливалась специальная линза, которую нужно было наполнять дистиллированной
водой. В дальнейшем появилось и множество других, более совершенных моделей.
Первый, пригодный к продаже цветной телевизор создала в 1954 году все та же RCA. Эта модель
была оснащена 15 дюймовым экраном. Несколько позже были разработаны модели с диагоналями 19
и 21 дюйм. Стоили такие системы дороже тысячи долларов США, а следовательно, были доступны
далеко не всем. Впрочем, при желании, была возможность приобрести эту технику в кредит. Из-за
сложностей с повсеместной организацией цветного телевещания, цветные модели телевизоров не
могли быстро вытеснить черно-белые, и долгое время оба типа производились параллельно. Единые
стандарты (PAL и SECAM) появились и начали внедрятся в 1967 году.
22 марта 1951 г. Постановлением Совета Министров СССР была создана (в составе Всесоюзного
комитета по радиоинформации) Центральная студия телевидения, впоследствии превратившаяся в
Центральное телевидение СССР.
В ноябре 1954 г. по столичному телевидению был передан очерк известного журналиста Е. Рябчикова.
Он рассказывал о только что начавшемся строительстве каскада электростанций на Ангаре.
Передача представляла собой монтаж кинокадров, макетов, схем, показ которых был объединен
выступлением ведущего перед камерой и его же закадровым комментарием. Так впервые в
телевизионный кадр вошел автор; журналист стал видимым человеком, обрел качество,
принципиально отличающее тележурналиста от его коллег в прессе и на радио.
Новости на ТВ
Образованная в ноябре 1956 г. редакция «Последних известий» ЦСТ (в составе всего трех человек)
первоначально занималась лишь простым повторением в дикторском чтении выпусков «Последних
известий» радио. Поскольку выпуски эти шли по телевидению не каждый день, да еще и в
неопределенное время (в конце вещательного дня), они не имели сколько-нибудь стабильной
аудитории.
К 1957 г. возникающее на ЦСТ кинопроизводство позволило включать в выпуск телевизионных
«Последних известий» по два-четыре киносюжета, снятых кинооператором студии, и несколько
сюжетов, «вырезанных» из периферийных журналов кинохроники. Оперативность такой информации
оставляла желать много лучшего. Не спасала дела и установившаяся еще в 1952 г. практика показа
по субботам свежего номера киножурнала «Новости дня» (производство ЦСДФ) из-за
неоперативности большинства его материалов.
С июля 1957 г. телевизионные «Последние известия» стали передавать два раза в день – в 19 часов
и в конце программы; второй выпуск «Последних известий» повторялся на другой день в конце
дневных передач (в 14–16 часов), с некоторыми добавлениями.
Одиннадцать съемочных групп ежедневно выезжали на съемки. Кроме того, привлекались и
внештатные авторы-операторы. Каждый сюжет длился 2–3 минуты, но нередко доходил до 4–5 минут
и более.
В смысле внешней формы телевизионные «Последние известия» стали равняться только на
кинохронику, что привело к отказу от чтения диктором информации в выпусках новостей. Это, конечно,
ограничивало тематику выпусков и отрицательно сказывалось на их оперативности; понадобилось
время для того, чтобы содержание и форма телеинформации пришли в соответствие.
Вскоре стало ясно, что, не прибегая к форме устных сообщений, невозможно дать телезрителю
достаточно полную и вместе с тем оперативную информацию о важных событиях. И с января 1958 г. в
«Последние известия» вновь стали включать выпуск радионовостей (правда, сокращенный до 5
минут) в дикторском чтении, открывая им программу.
Во второй половине 50-х годов в СССР развернулось сооружение телевизионных кабельных линий;
первые из них соединили Москву с Калинином и Ленинград с Таллином. 14 апреля 1961 г. Москва
встречала Юрия Гагарина, и встреча эта передавалась по линии Москва – Ленинград – Таллин и
(через 80-километровую морскую гладь) в Хельсинки. К этому времени Финляндия была связана
кабельными линиями трансляции с Европой, где густая кабельная сеть существовала с 50-х годов.
Таким образом, вся Европа смогла увидеть прямой репортаж о замечательном событии.
1956 — появление второй программы. Затем появляются республиканские, городские, обалстные
телецентры.
ЦК партии обратил особое внимание на то, что телевидение становится одним из главных источников
информации населения о событиях в стране и за границей, о достижениях промышленности,
сельского хозяйства, науки, техники, искусства, литературы, спорта.
Профессионалы и непрофессионалы на ТВ
Развитие телевидения во второй половине 50-х годов, как уже отмечалось, носило «взрывной»
характер. Число штатных работников телевидения увеличилось с 402 до 8295 (в 1965 г. их было уже
17813).
Столь бурный численный рост кадров телевидения привел к тому, что профессиональный уровень
творческих работников в массе был невысок, особенно на местных студиях. Положение
усугублялось разобщенностью студий, строительство трансляционных линий отставало от
строительства программных телецентров. Тысячи людей, пришедших работать на телевидение,
должны были овладеть новыми профессиями – новыми не только для них, но новыми в принципе.
Учеба шла прямо в эфире, в полном смысле слова на глазах у зрителей.
До 1960 г. штатное расписание студий предусматривало только одну категорию литературных
работников – редакторов. В отличие от газет и журналов, радиовещания, телеграфных агентств,
советское телевидение не имело штатных комментаторов, обозревателей, корреспондентов; не было
в числе штатных работников телевидения и сценаристов.
Вся литературная работа, в том числе и репортерская, выполнялась редакторами, во многих случаях
не имевшими ни опыта, ни специального журналистского образования (это были педагоги, историки,
агрономы, юристы и т. п.), и внештатными авторами. Такое положение, конечно, препятствовало
совершенствованию программ, прежде всего публицистических.
Когда ЦК КПСС обратил свое внимание на этот недостаток (все в том же постановлении 1960 г.),
партийные органы на местах стали направлять на телестудии опытных журналистов газет и радио.
В 1970 г. Комитет по радиовещанию и телевидению при Совете Министров СССР был преобразован в
Государственный комитет Совета Министров СССР по телевидению и радиовещанию. Малозначащая
на первый взгляд перестановка слов, но журналисты почувствовали, что теперь они не «при» власти,
а часть самой власти, государственные служащие, связанные жесткой дисциплиной, но обладающие
некоторыми привилегиями. Приезжая на места снимать серию очередной эпопеи «От съезда к
съезду» или передачу «Стране рапортует Ивановская область», телегруппы пользовались лучшим
транспортом, гостиницами, столовыми, так как в них видели представителей первой и единственной
власти – партийно-государственной.
5 июля 1978 г. из названия телевизионного ведомства исчезло упоминание Совета Министров. Теперь
название звучало так: Государственный комитет СССР по телевидению и радиовещанию
(Гостелерадио СССР). Это означало, что председатель Совета Министров уже не был властен
над телевидением и его начальником, что С. Г. Лапин отныне подчинялся напрямую
руководителю государства Л. И. Брежневу, о чем он не уставал напоминать с трибун. Программа
«Время» теперь ориентировалась исключительно на вкусы стареющего генсека и содержала только
хорошие новости.
К началу 80-х по данным ЮНЕСКО телевидение существовало в 137 странах мира. Во 2-й половине
50-х годов в СССР началось сооружение телевизионных кабельных линий, в Европе в 50-е годы уже
существовала густая кабельная сеть. В 60-е годы, с совершенствованием технических средств для
наземной трансляции, начала расти сеть радиорелейных станций, посредством которых
телевизионный сигнал передается на расстояние по эфиру - от одной станции к другой. Примерно в то
же время начала развиваться и спутниковая телетрансляция.
Другой технической проблемой, которая решалась по мере развития ТВ, была фиксация
телевизионного изображения. Уже в 50-х годах в большинстве стран, где существовало телевидение,
пришли к выводу о неудобствах использования в телевидении киносъемки. Выход был найден
американской фирмой «Ампекс», основанной российским эмигрантом Анатолием Михайловичем
Пексиным, предложившей аппаратуру и технологию записи изображения и звука на ферромагнитную
пленку. Это было ни что иное, как видеомагнитная запись (ВМЗ).
Еще даты:
К весне 1921 года инженерами Казанской базы радиоформирований (военно-техническая база типа
арсенала) был сконструирован усилитель, благодаря которому разговор по телефону можно было
передать через рупор наподобие граммофонной трубы. Такие рупоры были установлены на двух
площадях Казани 1 мая 1921 года, и через них передавались тексты газетных статей. Об этом 7 мая
1921 года московские газеты напечатали информацию РОСТА (Российское телеграфное агентство) в
подборке сообщений о праздновании Первого мая на местах. В тот же день правительство запросило
письменный отчет о работе в области радиотелефонии и выступило с предложением распространить
казанский опыт на Москву и Петроград.
С 28 мая по 1 июня 1921 года громкоговорящая радиотелефонная установка была испытана в
Москве: рупоры установили на балконе здания Моссовета, а 17 июня передачи Центральной
радиотелефонной станции начали транслировать на шести площадях Москвы. Их содержание
составляли телеграммы РОСТА, материалы из газет, а также лекции и доклады, подготовленные
специально для передач из студии, оборудованной на Центральной радиотелефонной станции.
17.06.1921 года — начало регулярных информационных передач через громкоговорители на
площадях Москвы — телеграммы Роста.
регулярно и ежедневно (с 21 до 23 часов, за исключением ненастных дней). Они несли в себе контуры
современной радиопрограммы, составленной как комплекс сообщений, разнохарактерных по
содержанию и структуре.
Радиовещание активно использовалось для пропаганды. Все это влияло на политику. Ленин:
«Дело гигантски важное (газета без бумаги и без проволоки), ибо при рупоре и приемнике Россия
будет слышать газету, читаемую в Москве.
2.03.1925 — ЦК РКП (б) — указ — Радиопередача — его задачи — агитация — установка приемников
для массового слушания.
1927 г. - ЦК ВКП (б) — поставноление для комитетов различных уровней. Они должны контролировать
радиоточки. Вид начальника, который должен отвечать за вещание. Установить обязательный
прсмотр плановый радиопередач. Тщательно подбирать лекторов — радиоагитаторов, обеспечив
политически выдающийся состав. Охрана микрофона: чтобы все передачи шли с ведома партийного
контроллера. Военно-политический контроль возложен на главлит.
Первая "Радиогазета РОСТА" вышла в эфир в воскресенье 23 ноября 1924 года. По своей структуре
она была звуковой копией печатного издания, которое читатели получили спустя два дня.
По понедельникам газеты не выходили, и информация, переданная по радио, опережала их на два
дня. Эта опережающая способность канала была предусмотрена и заложена в программу
деятельности редакции как один из основных принципов "Радиогазеты РОСТА".
Ее ответственный редактор Б.Г. Данский писал, оценивая первые три месяца работы редакции: «Мы
стараемся сделать радиогазету интересной следующим путем. Мы даем самый злободневный
материал. Даем его накануне появления в печатных газетах. Это мы имеем возможность сделать, ибо
к услугам радиогазеты громадный информационный материал Росты. И при этом, что называется, "со
сковородки". Мы имеем возможность вставлять в радиогазету телеграммы немедленно по получении
их Ростой».
Следует отметить, что до появления "Радиогазеты РОСТА" материал, составляющий содержание
радиосообщений, как правило, представлял собой текст, уже опубликованный в прессе. С осени 1922
года в передачах Центральной радиотелефонной станции основное место занимали материалы из
газет – выступления на политические темы, сообщения метеослужбы, новости экономической жизни и
торговли, календари сельскохозяйственных работ, эпизодические лекции на научные темы.
Принципиальное отличие аналогичных материалов, собранных в рамках радиогазеты
продолжительностью в 45 минут звучания, заключалось в первичности их обнародования и в том, что
из бесформенного собрания разрозненных материалов они превращались в четко сверстанное
звуковое издание.
На радиожурпналистике оставался след печатной журналистики — жанры газетные — статьи,
фельетоны.
Постепенно появились функции ведущего. Стала формироваться особая стилистика при подготовке
материала. От журпналиста требовалось знание обиходной речи, разговорной.
Уже при выпуске первых номеров "Радиогазеты РОСТА" возникла проблема стилевого отличия
текстов, предназначенных для эфира, от газетных текстов, обсуждались вопросы особого
композиционного построения радиосообщений. В своем программном заявлении редакция
"Радиогазеты РОСТА" утверждала: «Радиогазета должна быть не только короткой, но и весьма живой,
интересной и понятной, иначе радиогазету не будут слушать... Чрезвычайно важна форма изложения.
Для усиления живости радиогазеты мы допускаем в газету музыкальные номера, частушки с пением и
балалайкой и проч. ...Не менее важна передача радиогазеты. Самый лучший номер может быть
испорчен вследствие плохой декламации. Нашу радиогазету передают декламаторы-актеры. Один из
них "ведет" газету. Он является чем-то вроде конферансье, которые выступают во время концертов,
литературно-музыкальных вечеров на "эстрадах"».
На этот "конферанс", на его текст и передачу редакция радиогазеты обращает очень большое
внимание. "Конферансье" поясняет наименее понятное, оживляет газеты, активизирует внимание
слушателя, после "скучного" места "пускает" остроту и т.д. Наконец, "конферансье" является
объединяющим началом в радиогазете, он дает "лицо" радиогазете.
Появился журнал «Радиолюбитель» - формировалось понимание психологии массового слушателя —
материалы должны быть проще письменных и соответствовать языку. Появились признаки
спеицальных радиожанров — радиорепортажа — впечатление от чего-либо, разверпнутого
комментария информационного. Период радиогазет продолжался с 22 по 32 годы.
1928 год по праву можно считать переломным в истории радио, обозначившим начало нового
периода в развитии массового вещания. В июле 1928 года Совет Труда и Обороны принял
постановление "О реорганизации радиовещания", которым акционерное общество "Радиопередача"
было ликвидировано. Им ставилось в вину то, что они не занимались партийным контролем.
Выпуски новостей передавались по радио четыре раза в день: утром – оперативная информация из
газет, в полдень – новости дня, вечером – подборки сообщений в "Рабочей радиогазете", поздно
вечером – хроника дня и наиболее интересные факты из завтрашних газет. По воскресеньям радио
давало краткий политический обзор событий за неделю.
В 1928 году был создан Рабоче-крестьянский университет по радио. Сначала он состоял из трех
факультетов – общеобразовательного, антирелигиозного и кооперативного, а затем возникло еще два
– педагогический и сельскохозяйственный. В 1929 году радиоуниверситетов насчитывалось уже
значительно больше – рабочий, крестьянский, коммунистический (для партийного актива),
комсомольский. По радио систематически передавались уроки иностранных языков. Рабочий
радиоуниверситет давал определенные знания по русскому языку, математике и обществоведению,
знания и умения по административно-хозяйственному делу, сведения по профессиональному
движению и профессиональной работе. Каждый слушатель, выполнивший контрольные и зачетные
задания, получал удостоверение об окончании университета. Для проведения занятий в
университетах по радио были привлечены лучшие силы страны – крупные ученые и педагоги.
К 1943 году объем работы радиостанций не только достиг довоенного уровня, но и превысил его.
Чтобы обеспечить качество слышимости передач советского Центрального радиовещания на
территориях, оккупированных фашистами, в 1942 году было начато проектирование и строительство
новой радиовещательной станции огромной мощности – в 1200 кВт.
Большую роль в годы Великой Отечественной войны играло московское вещание на зарубежные
страны. До войны оно велось на 13 языках общим объемом 30 часов в сутки. В первые месяцы
войны советское радио начало передачи на целом ряде языков, которые раньше не использовались:
словацком, греческом, турецком, иранском, польском, голландском и норвежском. Уже к концу 1941
года программы передавались на 21 языке, а их общий объем составлял более 51 часа в сутки. В
течение всей войны в Москву приходили письма от зарубежных слушателей.
После войны
С 1 октября 1960 года Всесоюзное радио впервые стало круглосуточным. Объем вещания возрос до
77 часов 15 минут в сутки. 15 октября 1962 года было введено новое расписание передач
Центрального радио, основная особенность которого состояла в том, что в нем содержательно
определялся характер передач, шедших в предусмотренные расписанием отрезки времени.
К 1964 году число ежедневных выпусков "Последних известий" по основным программам Всесоюзного
радио возросло до 50. Но и такой значительный объем радиоинформации далеко не полностью мог
удовлетворить информационные потребности миллионов радиослушателей. Остро ощущалась
необходимость в создании новых передач, в резком увеличении объема передаваемой информации,
в повышении оперативности. Эти причины и обусловили появление в структуре радиовещания новой
программы "Маяк", созданной на основании постановления ЦК КПСС от 24 июня 1964 года "Об
улучшении информации на радио".
Временной границей нового этапа в истории отечественной радиожурналистики стал 1970 год.
Следует заметить, что некоторые историки отечественной культуры и журналистики считают более
правомерным обозначить как рубеж 1965 год, основываясь прежде всего на изменении приоритетов,
вызванном переменой партийного руководства.
Отправляясь на задание, журналисты часто не знали, что их ждет по возвращении. Если передача не
нравилась председателю, то журналист мог быть уволен безо всяких предупреждений. Узнавал он об
этом от милиционера при входе в здание Гостелерадио: у журналиста отбирали служебное
удостоверение и предлагали пройти в отдел кадров, где уже официально уведомляли об увольнении.
Так случалось не только с начинающими репортерами, но и с людьми, поднявшимися на высшую
ступеньку журналистской иерархии – с политобозревателями.
Интернет
История (хронология):
После запуска Советским Союзом искусственного спутника Земли в 1957 году Министерство обороны
США посчитало, что на случай войны Америке нужна надёжная система передачи информации.
Агентство передовых оборонных исследовательских проектов США (DARPA) предложило разработать
для этого компьютерную сеть. Разработка такой сети была поручена Калифорнийскому университету
в Лос-Анджелесе, Стэнфордскому исследовательскому центру, Университету штата Юта и
Университету штата Калифорния в Санта-Барбаре.
Компьютерная сеть была названа ARPANET (англ. Advanced Research Projects Agency Network), и в
1969 году в рамках проекта сеть объединила четыре указанных научных учреждения, все работы
финансировались за счёт Министерства обороны США.
Затем сеть ARPANET начала активно расти и развиваться, её начали использовать учёные из разных
областей науки.
Децентрализованная сеть могла работать даже в ситуации выхода из строя отдельных ее узлов.
Первый сервер ARPANET был установлен 1 сентября 1969 года в Калифорнийском университете в
Лос-Анджелесе.
К 1971 году была разработана первая программа для отправки электронной почты по сети,
программа сразу стала очень популярна.
В 1973 году к сети были подключены через трансатлантический телефонный кабель первые
иностранные организации из Великобритании и Норвегии, сеть стала международной.
В 1970-х годах сеть в основном использовалась для пересылки электронной почты, тогда же
появились первые списки почтовой рассылки, новостные группы и доски объявлений.
Традиция электронных досок объявлений зародилась с объединения в сеть персональных
компьютеров. В 1977 году двое чикагских студентов Уорд Кристенсен и Рэнди Сьюсс написали
программу под названием Modem, которая делала возможным обмен файлами между их ПК. Обе
программы были переданы ими во всеобщее пользование.
Собственно, передача программ в общественное достояние была традицией среди первых
программистов. А Гейтс был бунтарем.
К концу 1970-х годов начали бурно развиваться протоколы передачи данных, которые были
стандартизированы в 1982—83 годах. Активную роль в разработке и стандартизации сетевых
протоколов играл Джон Постел. 1 января 1983 года сеть ARPANET перешла с протокола NCP на
TCP/IP, который успешно применяется до сих пор для объединения (или, как ещё говорят,
«наслоения») сетей.
Именно в 1983 году термин «Интернет» закрепился за сетью ARPANET.
В 1984 году у сети ARPANET появился серьёзный соперник, Национальный научный фонд США (NSF)
основал обширную межуниверситетскую сеть NSFNet (сокр. от англ. National Science Foundation
Network), которая была составлена из более мелких сетей (включая известные тогда сети Usenet и
Bitnet) и имела гораздо бо́льшую пропускную способность, чем ARPANET. К этой сети за год
подключились около 10 тыс. компьютеров, звание «Интернет» начало плавно переходить к NSFNet.
В 1989 году в Европе, в стенах Европейского совета по ядерным исследованиям (фр. Conseil
Européen pour la Recherche Nucléaire, CERN) родилась концепция Всемирной паутины. Её
предложил знаменитый британский учёный Тим Бернерс-Ли, он же в течение двух лет разработал
протокол HTTP, язык HTML и идентификаторы URI.
В 1990 году сеть ARPANET прекратила своё существование, полностью проиграв конкуренцию
NSFNet. В том же году было зафиксировано первое подключение к Интернету по телефонной линии
(т. н. «дозво́н» англ. Dialup access).
В 1991 году Всемирная паутина стала общедоступна в Интернете, а в 1993 году появился знаменитый
веб-браузер NCSA Mosaic. Всемирная паутина набирала популярность.
В 1995 году NSFNet вернулась к роли исследовательской сети, маршрутизацией всего трафика
Интернета теперь занимались сетевые провайдеры, а не суперкомпьютеры Национального научного
фонда.
В 1990-е годы Интернет объединил в себе большинство существовавших тогда сетей (хотя некоторые,
как Фидонет, остались обособленными). Объединение выглядело привлекательным благодаря
отсутствию единого руководства, а также благодаря открытости технических стандартов Интернета,
что делало сети независимыми от бизнеса и конкретных компаний. К 1997 году в Интернете
насчитывалось уже около 10 млн компьютеров, было зарегистрировано более 1 млн доменных имён.
Интернет стал очень популярным средством для обмена информацией.
(Источник: Wikipedia.org)
В Москве вещание Радио MAXIMUM началось 25 декабря 1991 года на частоте 103,7 FM. Зимой 1993
года MAXIMUM приобретает статус «радио двух столиц» - начинается вещание в Санкт-Петербурге на
частоте 102,8 FM.
Еще в начале 90-х годов работники новых станций почти единодушно говорили об отсутствии
конкуренции и взаимодополняемости различных станций. Однако этой иллюзии суждено было
разбиться о суровую реальность: уже в середине 90-х годов рынок аудиовизуальных масс-медиа, в
том числе и радиорынок, оказался жестко поделенным, особенно в FM-диапазоне, и конкуренция
стала остро ощущаться практически всеми радиостанциями.
Государственным станциям пришлось в значительной мере пересматривать свою программную
концепцию, корректировать сетки вещания, вводить новые программы. И это в весьма бедственных
условиях, в которых оказались государственные станции особенно после президентских выборов
1996 года. На пресс-конференции в феврале 1997 года выяснилось, что в 1996 году государственные
радиостанции получили всего лишь 4% от положенных им бюджетных средств.
В августе 1997 года Указом президента "О совершенствовании структуры радиовещания в Российской
Федерации" было ликвидировано "Радио-1" как государственная станция и были объединены в
единую радиостанцию "Маяк" и "Юность".
Медиахолдинги
В 1996 году был создан "Медиа-Мост" – мультимедийный холдинг В. Гусинского, в который наряду с
НТВ, "НТВ Плюс", "НТВ Профит", "НТВ Дизайн", телесетью ТНТ, "Бонум-1" – спутником цифрового
вещания, издательским домом "7 дней", различными печатными изданиями входит радио "Эхо
Москвы".
Газпром-медиа
Дата образования: 21 января 1998 года.
В 2007 году общая выручка Холдинга составила более 1 275 млн. долларов США (по сравнению с
2006 годом рост — 59%).
В 2000 году защитил докторскую диссертацию по теме "Качество жизни и кооперативность больных
бронхиальной астмой".
Проф-медиа
Близок к Владимиру Путину, Андрею Фурсенко и т. д. В феврале 2006 журнал "Финанс" оценил состояние
Ковальчука в 110 миллионов долларов (305-е место в России).
Поисковой движок Рамблера был выкуплен в этом году компанием Google. В связи с чем
предсказывают дальнейшую конкуренцию в основном между Рамблером и Гуглем.
Yandex.ru & Ozon.ru:
Ru-Net Holdings владел книжным магазином Ozon.ru и крупнейшим российским порталом и
поисковиком Yandex.ru, включая один из первых его проектов для создания личных интернет-
страничек — narod.ru.
Сегодня Ozon.ru принадлежит российскому инвестиционному фонду Baring Vostok Capital Partners.
Нынешние владельцы «Яндекса»:
• основатели (гендиректор компании-поисковика Аркадий Волож и технический директор Илья
Сегалович) — 30%
• менеджеры — около 20%
• фонды Internet Search Investments и Baring Vostok Capital Partners - более 30%
• Tiger Global Management — 15 %.
10% акций поисковика у инвестиционных фондов выкупил снова Алишер Усманов.
Polit.ru:
Еще одним успешным проектом того времени стал ресурс, созданный усилиями политического
консультанта Модеста Колерова, сравнившего роль ресурса в истории русского информационного
пространства со значимостью для него «Независимой газеты». Отличие его от вторичных новостей
новостных лент заключалось в выражении определенной политической позиции (либеральной) и
независимости редакционной политики. Проект был самоокупаемым.
Один из самых крупных сегодня российских интернет-провайдеров Golden Telecom приобрел каталог
компании Agama (aport.ru) за 25 млн. долларов. На этом, считается, закончился период «золотой
лихорадки» в рунете.
Как отмечали исследователи деятельности первых крупных информационных интернет-проектов,
одной из характерных их черт являлась вторичность — отсутствие самостоятельных оценок, прямого
доступа к источникам информации. Они действуют по следующему нехитрому принципу: собирают
информацию с агентств, обрабатывают ее, затем публикуют. Главный плюс такой схемы —
оперативность. Минус — зависимость от чужих источников информации.
Уже к началу 2000-х годов наиболее успешными сетевыми представительствами оффлайновых СМИ
стали ресурсы «Независимой газеты» и «Эха Москвы».
ТОП сайтов, относящихся к категории «Новости и СМИ» за последний месяц:
1. Life.ru
2. Лента.ру
3. Утро.ру
4. РИА «Новости»
5. КП.ру
6. Вести.ру
7. Газета.ру
8. Новотека — баннерообменная сеть.
9. Ньюсру.ком
10. Газета «Труд».
Конвергенция в журналистике — соединение элементов различных типов СМИ в едином продукте.
• «Комсомольская правда» и ее сайт: http://www.kp.ru. Журналисты помимо текстовых
материалов готовят также видео-сюжеты. А холдинг «Медиа Партнер», в который
входит ИД «Комсомольская правда», принадлежащий группе компаний «ЕСН», реализует в
50 российских городах, где имеются филиалы газеты, проект по созданию сетевой
информационно-музыкальной радиостанции под названием «Общее радио» –
«Комсомольская правда».
• Видеосюжеты «Вестей-Урал» на страницах информационно-развлекательного портала
http://www.e1.ru.
• Информационное агентство о высоких технологиях http://www.Cnews.ru организовало
собственное исключительно сетевое видеовещание. А новости теперь доступны и в виде
голосовых начиток.
• раздел «КоммерсантЪ-Видео» на сайте «Коммерсанта»: http://kommersant.ru/video/
• Газета «Ведомости» намеревается выйти в телеэфир и ведет переговоры с российскими
телеканалами о совместном проекте.
LiveJournal
• До 2005 года принадлежал компании Danga, созданной основателем блогхостинга Брэдом
Фицпатриком для его управления.
• В 2005 году LiveJournal был куплен американской компанией Six Apart.
• В октябре 2006 года Six Apart передал управление кириллической частью LiveJournal (ЖЖ)
международной компании SUP, которая также была создана в октябре 2006 года.
• В декабре 2007 года ЖЖ был полностью выкуплен российской компанией SUP у
американской компании Six Apart, в число инвесторов которой входят Александр Мамут,
cовладелец «Ингосстраха», оператора «Корбина Телеком» и книжной сети «Букберри» и
Эндрю Полсон, создатель портала «Афиша».
• В конце июня этого года стало известно, что медиа-холдинг «Коммерсант» стал владельцем
крупного (но не контрольного) пакета акций компании СУП (18 %). Алишер Усманов.
Odnoklassniki.ru
Когда именно были приобретены акции социальной сети сторонними инвесторами, не известно. В
сентябре 2007 года стало известно, что акции Odnoklassniki принадлежат 4 акционерам:
• чете Попковых, которые и создали социальную сеть (у них 31,9 % и 31,8 % компании)
• Ou Tobias – 18,3 процента. Ou Tobias является дочерней структурой латвийской компании
Forticom. По данным ряда участников рынка, за латвийской Forticom стоит фонд Юрия
Мильнера Digital Sky Technologies.
• фонд Юрия Мильнера и Григория Фингера DST – 18 %.
Vkontakte.ru
Изначально назывались следующие акционеры социальной сети: Вячеслав Михайлович
Мирилашвили (60% уставного капитала) и Миша Габриэлович Мирилашвили (10%), Лев Левиев (10%)
и Павел Дуров (20%). Но в феврале этого года основным инвестором социальной сети издание
«Ведомости» назвало фонд Digital Sky Technologies.
30% Vkontakte.ru принадлежит Digital Sky Technologies. Детальной информации об акционерах
компании нет. По слухам, Мильнер и Фингер купили часть акций Вячеслава Мирилашвили.
Таким образом, Digital Sky Technologies (актив фонда Юрия Мильнера и Григория Фингера) сегодня
владеет:
• 30% Mail.ru,
• 25% Odnoklassniki.ru,
• 30% Vkontakte.ru,
• 100% HeadHunter.ru,
• 100% Futurico.ru,
• 20% Free-Lance.ru,
• контрольные пакеты в IT-Territory (казуальные игры) и
• Moneymail.ru (известна также под брэндом «Деньги mail.ru») и
• доля в украинском портале Meta.uа.
А. Усманов:
100 % акций Издательского дома «Коммерсантъ» и Gazeta.ru. После приобретения издательского
дома, Алишер Усманов создал мультимедийный холдинг «Коммерсантъ».
В мае 2008 года появилась информация о том, что Алишер Усманов договорился о покупке долей в
российском операторе сотовой связи «МегаФон».
Web 2.0
Очень популярный ныне термин был придуман основателем книжного издательства O'Reilly Media и
активным борцом за определенное (открытое, свободное) ПО Тимом О Рейли. Суть Веба 2.0 он
описывает в очень популярном материале «Что такое веб 2.0?».
«Крах доткомов осенью 2001 года стал для веба поворотным пунктом. Многие решили, что феномен
веба был слишком раздут, хотя, на самом деле, "мыльные пузыри" и, как результат этого, падение
акций - неизбежно сопутствуют всем технологическим революциям. Падение акций обычно
происходит тогда, когда новая технология готова занять центральное место на сцене.»
Веб-пионер и вице-президент O’Reilly Дейл Дагерти (Dale Dougherty) отметил, что сам-то веб далек от
краха и даже более важен, чем раньше, раз уж впечатляющие новые приложения и сайты появляются
с завидной регулярностью. Больше того, у фирм, переживших коллапс, было нечто общее. Может
быть, в результате доткомовского краха имеет смысл говорить о Вебе 2.0.
Главной принципиальной особенностью Веба 2.0 можно назвать усиление вебтехнологии за счет
так называемого «коллективного разума» — возможности получателя информации быть также ее
производителем, участвовать в создании медиа. Практически все принципиальные отличия новой
концепции от концепции Веба 1.0 вытекают из данной особенности.
Сегодня говорят о Web 2.0, когда речь идет о
– социальном феномене, охватывающем сам подход к хранению, управлению и распределению
вебконтента, характеризующемуся открытой коммуникацией, децентрализацией полномочий и
свободой делиться и использовать контент («рынок как диалог»);
– переходе вебсайтов от изолированных хранилищ информации к источнику контента и
функциональности, таким образом, превращаясь в компьютерную платформу,
обслуживающую вебприложения конечных пользователей;
– совершенствовании организации и категоризации контента, увеличении роли глубоких ссылок;
Очень кратко о технической стороне WEB 2.0:
Все чаще веб-приложения нового поколения называют Rich Internet Applications, что в полной мере
передает суть инновационного подхода, который является одним из основных постулатов WEB 2.0.
Основное и важнейшее следствие применения нового подхода заключается в том, что конечный
пользователь во время работы перестает быть зависимым от используемой им платформы,
локальных средств и местонахождения. Web 2.0 преодолевает традиционный барьер привязанности к
конкретным и традиционным аппаратным средствам. В своей статье «Что такое Web 2.0» Тим О
Рейли противопоставляет Netscape и Google как основные двигатели первого и второго веба.
В чем новизна концепции компании Google? Ее сервисы были вебприложениями от рождения, они по
большей части бесплатны для конечного пользователя, ему нет нужды покупать программное
обеспечение или платить за использование продукта. Вместо новых коммерческих релизов —
постоянное улучшение продукта. Приложения запускаются вне зависимости от платформы, поэтому
не требуется портировать один продукт на несколько систем.
Примеры: ICQ и Meebo. Google Docs и офисные пакеты и т. д.
В частности, Веб 2.0 характеризуется концепцией Rich Internet Applications. Это веб-приложения,
имеющие свойства и функции обычный (традиционных) десктоп-приложений, но их основным
отличием является возможность запуска и работы непосредственно в окне веббраузера.
Еще раз примеры Google.
Одним из самых очевидных и красноречивых примеров второго веба чаще всего называют википедию.
Википедия — это многоязычная, общедоступная, свободно распространяемая энциклопедия,
издаваемая в интернете. Создается коллективным трудом добровольных авторов, использующих
технологию «вики». Тим О Рейли назвал ее «радикальным экспериментом в области доверия к
пользователю».
Открыта она была всего лишь 8 лет назад — 15 января 2001 года. Сначала на английском, после чего
были запущены другие языковые версии: русский, немецкий, шведский, французский, итальянский,
испанский, португальский, эсперанто, каталанский, иврит, японский и чуть позже — арабский и
венгерский. Сегодня в википедии существует более 200 языковых разделов, включая «Воляпюк»,
«Эсперанто» и т.д.
Самый популярный на сегодня раздел — англоязычный — 2 миллиона 700 статей. Затем — немецкий,
французский, польский, китайский, итальянский, голландский, португальский, и только потом русский с
355 000 статей.
Главным отличительным свойством «Википедии», по которому она отличается от традиционных
энциклопедий является возможность редактирования имеющихся статей и написания новых самими
посетителями. Если вы заметили какую-то ошибку или недочет в тексте — вы можете это исправить,
даже без регистрации (но ваш айпишник будет записан в историю исправлений).
Война правок в википедии встречается достаточно часто. Также как и внесение изменений, не
соответствующих действительности.
Последней каплей стал недавний скандал, связанный с тем, что некий пользователь со
своеобразным чувством юмора внес правки в одной и статей, сообщив, что сенаторы Тед Кеннеди и
Роберт Берд скончались во время праздничного обеда в честь инаугурации Барака Обамы.
Вообще, использование Википедии на начальном этапе развития проекта вызывало определенные
опасения и у специалистов: она не имеет научной редакции, различные статьи Википедии
неравноценны, большее внимание уделяется актуальным событиям, чем устоявшейся информации.
Принцип создания энциклопедии порождает и главную проблему: ее тексты отражают мнения
большинства пользователей. При этом могут быть пропущены альтернативные, порой более
рациональные взгляды. Т. е. Контент соответствует представлениям среднестатистического читателя.
Однако, в отличие от традиционных изданий ошибки в ней выявлять и устранять проще.
Правила написания статей в Википедии просты: статья должна быть нейтральной и не должна быть
оригинальным исследованием. То есть Википедия — это источник вторичной информации, а не
научный журнал. Предполагается, что статьи для Википедии следует писать литературным языком в
научном стиле. Писать разрешается только от третьего лица без просторечных и слэнговых
выражений, а также без личных подписей и замечаний. Кроме того, рекомендуется писать статьи
беспристрастно и объективно, т. е. без эмоций, которые в объективной и точной энциклопедии
являются излишними. Рекомендуется писать с нейтральной точки зрения: если высказываемое в
статье утверждение спорно и не является общепризнанным, это нужно указать, причем ссылаться на
источник спорного утверждения.
Основные черты ресурсов Веб 2.0, по мысли Тима О’Рэйли могут быть объединены в одной фразе:
we the media (Дэн Гилмор).
Примеры: wikipedia и энциклопедия «Британника», файлообменные сети и статические ресурсы с
информацией, интернет-сайты и блоги.
Блоги:
Определение:
«Блог — это веб-сайт, основное содержимое которого — регулярно добавляемые записи,
изображения или мультимедиа. Для блогов характерны недлинные записи временной значимости»
Типология блогов в зависимости от размещаемого контента можно выделить:
• текстовые блоги;
• фото- и видеоблоги (в том числе с сюжетами, отснятыми камерой мобильного телефона);
• аудиоблоги;
• мультимедийные блоги.
Другая типология исходит из характера записей, которые ведут блогеры:
• записи личного характера;
• отбор и классификация чужих материалов по определенным темам. По большей части это
развлекательные дневники, нередко коллективные.
В результате отбора в них попадают, как правило, интересные ссылки. Ярчайший представитель —
один из самых больших отечественных «коллективных блогов» Dirty.ru, а из ведущихся одним
человеком — блог Арсения Федорова apazhe.ru (ранее располагался на
www.apazhe.livejournal.com). Пожалуй, «интересное» и «смешное» — это как раз то, фильтрацией чего
должны заниматься люди, поскольку машина с этим не справится.
• оценка и интерпретация неких событий и сообщений СМИ. Этот «формат» более уместен в
специализированных блогах. Один из ярких примеров — Shneier on Security, блог, посвященный
безопасности, ведущим которого является признанный авторитет в этой области криптограф Брюс
Шнайер. Его мнение по вопросам безопасности, то есть «оценка и интерпретация» — это именно то,
что привлекает читателей. Специализированных блогов на Западе в последнее время все больше, и
это, по мнению многих исследователей, самый многообещающий формат блога: только он использует
особенности «индустрии объяснений» в полной мере, являясь инструментом распространения не
текстов, а мнений и идей.
• блоги знаменитостей. Главная причина популярности данного типа блогов, та же, что и у
«желтой прессы» — желание увидеть кумира «в халате на лестничной клетке», как выразился Алекс
Экслер в одной из своих статей, посвященной блогам. Впрочем, иногда знаменитостью становятся
именно благодаря ведению сетевого дневника. Некоторые авторы приобретают популярность,
сравнимую по размеру аудитории с популярностью интернет-СМИ.
Еще одна классификация популярная: личные, профессиональные, корпоративные блоги.
История блогов:
Исследователи блогосферы выдвигают различные версии появления блогов и называют их
создателями разных лиц.
• По одной версии, первый дневник в интернете завел студент Джастин Холл (Justin Hall) в
1994 году (http://www.justinhall.com). Появление этого сайта особого внимания тогда не
привлекло, но первый камень был заложен.
• Другие исследователи утверждают, что идея публичных авторских дневников принадлежит
Тиму Бернерс-Ли (Tim Berners-Lee) — знаменитому британскому ученому, изобретателю
Всемирной паутины и автору множества разработок в области информационных технологий.
На своей первой интернет-страничке http://www.info.cern.ch Тим Бернерс-Ли еще с 1992 года
выкладывал список новых сайтов и ссылок на обновления браузеров. Но вопрос, был ли
первый сайт «отца интернета» первым веблогом, достаточно спорный.
• Существует мнение, что историю блогов следует вести еще от 70-80-х годов: некоторые
домашние странички и персональные проекты были по сути своей сетевыми дневниками.
Однако они не обладали должной степенью интерактивности: читатели не имели возможности
комментировать каждую запись. Поэтому данная точка зрения также достаточно спорная.
• Иногда создателем первого блога называют калифорнийского ученого и программиста
Дэйва Вайнера (Dave Winer), создателя некогда известных программ ThinkTank, Ready and
MORE, президента компании UserLand. Блог Вайнера Scripting News
(http://www.scriptingnews.com) был первым блогом, приобретшим широкую известность у
пользователей интернета. Блог Дэйва Вайнера Scripting News являлся лентой заметок,
состоящей из цитат различных СМИ и комментариев автора. Оригинального контента было
немного, но все же по своим функциям Scripting News представлял собой именно интернет-
дневник. Первые записи в блоге были сделаны 1 апреля 1997 года. Именно этот год
признается большинством исследователей годом рождения веблога, «началом новой эры».
М.К. стремится утолить естественную человеческую тоску по идеалу при помощи набора устойчивых
мировоззренческих клише, формирующих неявный кодекс миропонимания и модели поведения,
архетипов.
Место на складе — дефицитный ресурс, место на полке магазина, метр прилавка — еще более
дефицитный ресурс. Слишком дорогой, чтобы оставлять его для специализированных нишевых
товаров. Девиз современной торговли — больше бестселлеров, больше блокбастеров.
Только раскрученные брэнды, активно финансируемые и рекламируемые производителем, могут
рассчитывать на места на полках и продажи. В результате, как поется в известной песне — «The
winner take it all, the loser has to fall».
Законы экономики массового потребления очень жесткие: для производителя товаров и услуг быть
лидером — это иметь само право быть! Потому что если ты не попадаешь в обойму
немногочисленных лидеров, то ты просто исчезаешь из поля зрения потребителей.
Однако, в новой экономике и в информационном обществе все обстоит несколько по-иному.
The Long Tail («длинный хвост») — устоявшийся термин, пришедший из статистики и экономики.
Впервые он был использован в октябре 2004 года Крисом Андерсоном (Chris Anderson) в статье
журнала Wired. В статье отмечено: для многих новых экономик характерно существенное влияние
продаж специфичных, нишевых продуктов, причем, прибыль от их реализации сопоставима с
выручкой от продаж бестселлеров.
Почти всегда в нишевых экономиках, достаточно подкрепленных спросом, можно построить успешный
бизнес. Андерсон приводит несколько примеров. 57% от всех продаж книг интернет-магазина Amazon
составляют «не-бестселлерные» книги, отсутствующие в большинстве «оффлайновых» книжных
магазинов. Более того, суммарная стоимость малоизвестных товаров может оказаться на порядки
выше стоимости «хитов».
Итак, теория «длинного хвоста» заключается в следующем: современная культура и экономика
уверенно смещается с продаж небольшого количества «хитов» (продуктов и рынков мэйнстрима) в
начале кривой спроса к большому количеству специфичных, нишевых продуктов в ее «хвосте». Такие
тренды присутствуют и в продажах музыки (iTunes, Rhapsody и т.п.), и в телевидении и видео по
запросу (TiVo, YouTube и т.д.).
В статье Андерсона сформулированы «правила новых медиа-экономик». Их всего три.
Правило #1: Сделай доступным весь спектр продуктов.
Правило #2: Подели цифру на ценнике вдвое. А потом еще и снизь.
Правило #3: Помоги потребителю найти то, что ему интересно.
По сравнению с прошлым десятилетием, сейчас намного проще создавать музыку, видео, текст или
любой иной вид медиа-контента. Одновременно с этим появились и доступные каналы
распространения. Эти два процесса уже обеспечили выполнение первого правила. Снижение
стоимости создания и распространения контента позволяет выполнить второе. Однако весь этот
ассортимент будет бесполезен, если пользователь до него не доберется.
Вот как можно представить схематично эволюцию медиа-контента согласно этой теории:
• Радио → Много радиостанций → Цифровое и онлайн-радио
• Грампластинки → CD → CD и MP3
• Кино → Кино и видеокассеты → Кино и DVD → Кино, DVD, VoD
• Телевидение → Много каналов → Цифровое и интерактивное телевидение
• Книги → Книги, аудиокниги и электронные книги.
И если посмотреть на данную схему, можно заметить, что все это уже происходит. И теоретически
можно было бы добавить сюда еще одну строчку. Если размышлять более глобально:
ТВ, радио, газеты — специализированные ТВ, радио, газеты + крен в интернет-СМИ — блоги и
аналогичные ресурсы.
Заработать В длинном хвосте, и НА длинном хвосте.
Некоторые обращают внимание на этот момент. То есть зарабатывать можно на продаже большого
количества неходового товара при том условии, что этот товар объединен весь в одном месте с
большим количеством посетителей. Но сложно заработать, находясь в этом самом хвосте.
Нельзя не вспомнить здесь и о такой разработке как RSS которая позволяет осуществлять по сути
индивидуальное программирование СМИ для себя. В случае с традиционными СМИ, как правило,
читатель/зритель/слушатель полагается на репутацию издания, свой опыт общения с ним и покупает
его, смотрит и т. д., опираясь на ту программу, которую это СМИ ему предоставляет. Например, вы
покупаете журнал, а в нем есть не только то, что вам интересно, но и то, что вы не будете читать. То
же самое с телеканалами и радио. С RSS вы можете сами создавать себе программу.
Что такое RSS?
Семейство XML-форматов, предназначенных для описания лент новостей, анонсов статей, изменений
в блогах и т. п. Информация из различных источников, представленная в формате RSS, может быть
собрана, обработана и представлена пользователю в удобном для него виде специальными
программами-агрегаторами.
В разных версиях аббревиатура RSS имела разные расшифровки:
• Rich Site Summary (RSS 0.9x) — обогащённая сводка сайта;
• RDF Site Summary (RSS 0.9 и 1.0) — сводка сайта с применением инфраструктуры описания
ресурсов;
• Really Simple Syndication (RSS 2.x) — очень простое приобретение информации
Разработка того, что впоследствии стало известно как RSS, началась ещё в 1997 году. Первую
известность эта технология получила, когда компания Netscape использовала её для наполнения
каналов своего портала Netcenter. Вскоре эта технология уже использовалась для трансляции
контента на многих новостных сайтах — в том числе таких, как BBC, CNET, CNN, Disney, Forbes,
Wired, Red Herring, Slashdot, ZDNet и многих других.
Настроить поток новостей можно и на странице Google News.
Что он собой представляет?
Родился проект из увлечения одного сотрудника Google Кришны Бхарата чтением прессы. Он
постоянно мониторил все СМИ — начиная от индийских (а родом он был из Индии) до западных.
Учитывая вмешательство индийских цензоров, он пришел к выводу, что для того, чтобы получить
исчерпывающую картину событий в мире необходимо просмотреть по одной теме сразу несколько
источников информации, чтобы сделать для себя объективные выводы.
Google отнюдь не заказывала этому человеку разработку именно этого проекта. В компании есть
такое правило, согласно которому 20% рабочего времени сотрудники имеют право уделять
разработке тех идей, которые привлекают их лично. Это время можно выкраивать либо каждый день
либо выбрать один день на неделе для них. Традиция пошла из университетской среды, которую
основатели компании Google Сергей Брин и Ларри Пейдж стремились поддерживать в ней.
Финальным толчком к появлению проекта стали события 11 сентября. Когда Бхарат в очередной раз
отметил, как сложно собрать воедино точки зрения разных СМИ, разных стран и континентов даже на
одно событие.
Со временем проект получил статус одного из приоритетных и получил развитие на уровне компании.
Появился он в 2002 году.
Наконец, в контексте Веб 2.0 нельзя не отметить и так называемые социальные новостные
ресурсы. В чем заключается их суть?
Они представляют собой интересный материал для изучения настроений интернет-аудитории, ее
предпочтений и т. д. Принцип их работы следующий: автор копирует со ссылкой на источник фрагмент
новости. Пользователи ресурса имеют право не только комментировать его, но также голосовать -
«за» или «против» этой новости. В итоге рядом с ней появляется специальное поле с цифрой —
положительным либо отрицательным весом этой новости.
Среди российских ресурсов подобного рода можно назвать такой ресурс как SMI2.RU. Правда, с
учетом того, что наполнением его занимаются сами пользователи, асто в новостях проскальзывают и
разного рода сомнительные материалы :)
Среди крупнейших зарубежных ресурсов подобного рода стоит назвать Digg.com.
По признанию блогеров, опрошенных для Reuters, почти 77% просто пишут, выражая свои мысли,
вовсе не стремясь к призванию, заработку. Соответственно, согласно результатам исследования, в
отличие от распространенного стереотипа, большинство блоггеров отрицают связь блогов и
журналистики: лишь 34% опрошенных считают онлайновые дневники разновидностью СМИ. Лишь
56% признались, что практикуют проверку проверяемых фактов, и лишь 57% сказали, что имеют
обыкновение ссылаться на источники при пересказе чужих сведений.
Интернет-радио
Вид первый: подкастинг
Определение
Подка́стинг (англ. podcasting, от iPod и англ. Broadcasting — повсеместное, широкоформатное
вещание) — процесс создания и распространения звуковых или видео-передач (то есть подкастов) во
Всемирной сети (обычно в формате MP3 или Ogg/Vorbis для звуковых и Flash Video и других для
видео-передач). Как правило, подкасты имеют определенную тематику и периодичность издания
(однако бывают и исключения).
Подка́ст-терминал — это вебсайт, поддерживающий хостинг медиа-файлов и в какой-то степени
автоматизирующий помещение записей и подписку на обновления.
Подка́стом называется либо отдельный файл, либо регулярно обновляемая серия таких файлов,
публикуемых по одному адресу в Интернете.
Подка́стер — человек, который занимается подкастингом на любительской или профессиональной
основе.
(Источник: Wikipedia.org)
(Далее цитируется по материалу Р. Насакина «Радио по требованию: Подкастинг в
развитии» // Компьютерра. - 2007. - № 7, а также в онлайне:
http://offline.computerra.ru/2007/675/308529/)
Большинство трансляций представляют собой голосовые эфиры, а потому весят предлагаемые
подкастерами файлы, как правило, немного - около 1–2 мегабайт. К тому же, в отличие от интернет-
радио в данном случае не используется потоковое вещание, так что нет необходимости в широком
канале для постоянной докачки в буфер памяти.
Подкасты в образовании
Брайан Кларк, автор частного подкаста GrapeRadio, посвященного винам, например, зарабатывает на
рекламе порядка $1000 в неделю.
Автор одного такого проекта The Radio Adventures Of Dr. Floyd активно торгует скинами и майками с
логотипом шоу, а также предлагает всем желающим принять участие в записи очередной серии всего
за $500. Также известны случаи, когда подкастеры бесплатно выкладывали только часть контента,
предоставляя доступ к расширенному варианту трансляций за вознаграждение.
У нас нет выборного правительства, и, скорее всего, не будет, и я обращаюсь к вам именем лишь той
власти, именем которой говорит сама свобода. Я объявляю социальное пространство, которое строим
мы, по природе независимым от тирании, которую вы пытаетесь нам навязать. У вас нет морального
права управлять нами, нет у вас и таких методов принуждения, которых мы имели бы основания
бояться.
Вы заявляете, что у нас есть проблемы, которые вы должны решить. Вы используете это заявление
как оправдание для вашего вторжения в наши пределы. Многих из этих проблем не существует. Там,
где есть реальные конфликты, где есть виновные, мы определим их и разберемся с ними нашими
средствами. Мы формируем наш собственный Общественный Договор. Это управление будет
действовать в соответствии с условиями нашего мира, не вашего. Наш мир - другой.
Киберпространство состоит из взаимодействий, отношений, и самой мысли, образующих подобие
волнового узора на паутине наших коммуникаций. Наш мир - везде и нигде, и он не там, где живет
тело.
Мы создаем мир, в который могут придти все, без привилегий или ограничений в зависимости от
расы, экономического могущества, военной силы или положения по рождению.
Мы создаем мир, в котором каждый, откуда бы он ни был, может выразить свои идеалы, сколь бы
непривычны они ни были, не опасаясь быть принуженным к молчанию или единомыслию.
У наших сущностей нет материальных тел, поэтому, в отличие от вас, нами нельзя управлять с
помощью физического принуждения. Мы уверены, что наше управление, основанное на этике,
осознанном личном интересе и общественной пользе, будет действовать. Наши личности могут быть
распределены между многими из ваших областей влияния. Единственный закон, который признан во
всех этих составляющих культурах, это Золотое Правило. Мы надеемся найти свои собственные
решения на этой основе. Но мы не можем принять решения, которые вы пытаетесь нам навязать.
Суть дела (история): Дело Саввы Терентьева, ведущего дневник в "Живом журнале" под ником
terentyev, стало первым в истории, заведенным из-за комментария в блоге. Весной прошлого года
блоггера обвинили в публичном "разжигании ненависти", после того как 15 февраля он оставил
комментарий с нелицеприятным отзывом о "ментах". Следствие затянулось, были проведены
лингвистические экспертизы, в августе было заведено уголовное дело. Блоггер с предъявленными
ему обвинениями не согласился.
Самооправдание блоггера: В своих показаниях, которые опубликовал в ЖЖ правозащитник Эрнест
Мезак, Савва Терентьев заявил, что текст злополучного комментария "не был придуман им заранее,
не обдумывался и не планировался". И ничего плохого об органе, который нас бережет, блоггер не
писал и не собирался, а высказался по отношению к недобросовестным сотрудникам этой самой
милиции.
"Я написал: "Не согласен с тезисом "у милиционеров остался менталитет репрессивной дубинки в
руках властьимущих". Во-первых, у ментов... - пояснил подсудимый. - Этим самым я отметаю всякую
возможность ставить в один ряд добропорядочных сотрудников органов внутренних дел, то есть,
"милиционеров" с теми, кто переступает закон, то есть "ментами". Кроме того, Терентьев, по его
словам, не пытался использовать чужой дневник как СМИ, и уж тем более никого не побуждал к
действию.
Наказание: год условно.
Напомним, что отличительной особенностью данного случая является то, что "вражда", в
возбуждении которой обвиняется Терентьев – не "национальная", а "социальная" (милиционеры). Как
уже отмечала "Вебпланета", в законодательстве нет точно определения таких "социальных групп", и в
данном случае прокуратура использует "расширительное толкование законодательства", взяв
довольно широкое определение "группы" из научной литературы. Ранее в городе Орле был еще более
удивительный случай: для снятия с выборов кандидата от КПРФ обвинили в "разжигании социальной
розни между оптимистами и пессимистами".
Спустя неделю, 14 июля 2008 года, приговор сыктывкарского суда был обжалован в Верховном суде
Коми. По мнению адвоката Терентьева Владислава Коснырева, суд нарушил права подсудимого,
требования закона, конституции и Европейской конвенции о защите прав человека. Позже за блоггера
вступился и глава Коми Владимир Торлопов, заявивший, что Терентьев, по его мнению, наказан ни
за что. Решение Верховного суда республики было предсказуемо еще до рассмотрения жалобы. Как
ранее сообщали защитники и сам Терентьев, после отказа ВС Коми они будут обращаться в
Страсбургский суд.
Дело Терентьева стало прецедентом в российской судебной практике. В августе что в Кемерово
возбудили уголовное дело в отношении регионального координатора оппозиционного движения
«Оборона» Дмитрия Соловьева. За довольно резкие комментарии в отношении сотрудников МВД и
ФСБ в своем «Живом журнале» Дмитрий попал под ту же 282-ую статью, по которой осудили
Терентьева.
Дело против Соловьева было заведено 5 августа. О возбуждении дела Дмитрий Соловьев узнал во
время обыска, который был проведен в его квартире 12 августа. Сотрудники следственного комитета
и ФСБ в тот день изъяли у блоггера компьютер, информационные носители и агитационные
материалы оппозиционного движения.
Поводом стали все те же пресловутые комментарии в его интернет-дневнике с критикой
деятельности милиции и ФСБ. По данным сайта движения «Оборона», блоггеру вменяется в вину
публикация в ЖЖ под ником dimon77 постов с «информацией, направленной на возбуждение розни в
отношении социальной группы лиц – сотрудников МВД и ФСБ». Высказывания якобы были
размещены с декабря 2006 по июнь 2008 года. В частности, в одном из постов автор пишет: «Сколько
покалечено и сколько убито в ОВД, из которых выбивали признания в том, чего не совершали, – и все
ради ежемесячных показателей борьбы с преступностью. А сколько вы уже забили в планы по двести
восемьдесят второй?».
«Репортеры без границ» - пособие для блоггеров и кибердиссидентов — rsf.org.
Законодательное регулирование интернет-СМИ.
Интернет-СМИ и их регистрация
Понятие средства массовой информации исчерпывающим образом определяется в ст. 2 закона
Российской Федерации от 27.12.1991 "О средствах массовой информации" (далее - Закон о СМИ).
Здесь указано: "под средством массовой информации понимается периодическое печатное издание,
радио-, теле-, видеопрограмма, кинохроникальная программа, иная форма периодического
распространения массовой информации". Очевидно, что Интернет-сайт не является ни печатным
изданием, ни радио-, теле-, видеопрограммой, ни кинохроникальной программой. Может ли он быть
признан иной формой периодического распространения массовой информации? Ответ на этот вопрос
требует анализа ст.ст. 23 и 24 Закона о СМИ.
Правовая природа иных форм периодического распространения массовой информации определяется
в ст. 23 "Информационные агентства" и ст. 24 "Иные средства массовой информации" Закона о СМИ.
Может ли Интернет-сайт обладать правовым статусом информационного агентства?
На этот вопрос следует ответить отрицательно, поскольку, согласно ч. 1 ст. 23 Закона о СМИ на
информационные агентства "одновременно распространяются статус редакции, издателя,
распространителя и правовой режим средства массовой информации". Очевидно, что статусом
редакции, издателя или распространителя может обладать лишь субъект права, но никак не объект
правовых отношений, каким только и может являться сайт как совокупность информации. Другое
дело, что сайт может принадлежать информационному агентству, как любой другой объект правовых
отношений. Однако в этом случае сам сайт не становится иной формой периодического
распространения массовой информации, а следовательно не приобретает правовой статус средства
массовой информации.
Если же рассмотреть Интернет-сайт в контексте положений ст. 24 "Иные средства массовой
информации" Закона о СМИ, то следует прийти к следующим выводам.
Правовая природа иных форм периодического распространения массовой информации определяется
в ст. 23 "Информационные агентства" и ст. 24 "Иные средства массовой информации" Закона о СМИ.
Может ли Интернет-сайт обладать правовым статусом информационного агентства? На этот вопрос
следует ответить отрицательно, поскольку, согласно ч. 1 ст. 23 Закона о СМИ на информационные
агентства "одновременно распространяются статус редакции, издателя, распространителя и правовой
режим средства массовой информации". Очевидно, что статусом редакции, издателя или
распространителя может обладать лишь субъект права, но никак не объект правовых отношений,
каким только и может являться сайт как совокупность информации. Другое дело, что сайт может
принадлежать информационному агентству, как любой другой объект правовых отношений. Однако в
этом случае сам сайт не становится иной формой периодического распространения массовой
информации, а следовательно не приобретает правовой статус средства массовой информации.
Если же рассмотреть Интернет-сайт в контексте положений ст. 24 "Иные средства массовой
информации" Закона о СМИ, то следует прийти к следующим выводам.
Часть первая ст. 24 Закона о СМИ закрепляет: "Правила, установленные настоящим Законом для
периодических печатных изданий, применяются в отношении периодического распространения
тиражом тысяча и более экземпляров текстов, созданных с помощью компьютеров и (или)
хранящихся в их банках и базах данных, а равно в отношении иных средств массовой информации,
продукция которых распространяется в виде печатных сообщений, материалов, изображений".
Очевидно, что данная норма к интернет-сайту не может быть применена, поскольку интернет-сайт не
имеет ни тиража, ни продукции, распространяемой "в виде печатных сообщений, материалов,
изображений". Сообщения и изображения, составляющие содержание интернет -сайта, не имеют
печатной формы: они визуализируются только на экране компьютера, благодаря чему любое лицо
может иметь доступ к ним "в интерактивном режиме из любого места и в любое время по своему
выбору".
Не до конца понятно, применимы ли к интернет-сайтам и положения ч. 2 ст. 24, которая гласит:
"Правила, установленные настоящим Законом для радио- и телепрограмм, применяются в отношении
периодического распространения массовой информации через системы телетекста, видеотекста и
иные телекоммуникационные сети, если законодательством Российской Федерации не установлено
иное". С одной стороны, функционирование интернет-сайта может быть интерпретировано как
периодическое распространение массовой информации через телекоммуникационную сеть. Такое
толкование подкрепляется содержащимся в п. 9 ст. 2 Закона об информации определении понятия
"распространение информации" как действий, направленных "на получение информации
неопределенным кругом лиц или передачу информации неопределенному кругу лиц".
С другой стороны, ч. 7 ст. 2 Закона о СМИ дает принципиально иное определение понятия
"распространение продукции средства массовой информации", которое определяется как "продажа
(подписка, доставка, раздача) периодических печатных изданий, аудио- или видеозаписей программ,
трансляция радио-, телепрограмм (вещание), демонстрация кинохроникальных программ".
За исключением Интернет - сайтов, с помощью которых осуществляется интернет-вещание,
все остальные сайты очевидно не подпадают под приведенное выше определение. В то же
время п. 2 ст. 4 Закона об информации устанавливает, что "правовое регулирование отношений,
связанных с организацией и деятельностью средств массовой информации, осуществляется в
соответствии с законодательством Российской Федерации о средствах массовой информации".
Следовательно, определение понятия "распространение информации" должно применяться в сфере
массовой информации только в той части, в которой оно не противоречит Закону о СМИ.
Таким образом, интернет-сайт по определению не может считаться "иным средством массовой
информации", а следовательно, требование к владельцу интернет-сайта в обязательном порядке
регистрировать его как средство массовой информации не основано на Законе о СМИ, который
только и устанавливает обязательность регистрации средств массовой информации.
Сказанное выше не исключает, а, напротив, предполагает возможность добровольной регистрации
интернет-сайта как средства массовой информации по заявлению его владельца. Исходя из ч. 1
ст. 7 Закона о СМИ, любой гражданин, объединение граждан, предприятие, учреждение, организация,
государственный орган вправе учредить средство массовой информации для распространения
массовой информации в любой не запрещенной законом форме. Поскольку создание интернет-сайтов
не запрещено законодательством, постольку в этом вопросе каждый свободен в самостоятельном
выборе меры своего правомерного поведения. Если создатель Интернет - сайта желает, чтобы на его
информационный ресурс был распространен правовой режим средства массовой информации, то он
должен направить в уполномоченный государственный орган заявление о регистрации данного
средства массовой информации в соответствии со ст. 8, 10 Закона о СМИ.
Попытки регулирования интернет-СМИ
Деятельность средств массовой информации в интернете должна осуществляется в правовом поле,
для чего в законе «О СМИ» необходимо ввести юридическое определение «Интернет-СМИ». Об этом
заявил зампред комитета Совета федерации по промышленной политике Владимир Слуцкер,
сообщает РИА «Новости». «В дополнение к печати, радио и телевидению целесообразно дополнить
статью вторую закона «О СМИ» юридическим определением интернет-СМИ», - сказал он.
По мнению Слуцкера, тем самым будет оформлена де-юре существующая практика. Сегодня в
российском информационном поле насчитывается несколько тысяч интернет-СМИ, но само понятие
такого СМИ в российском законодательстве отсутствует, заявил сенатор.
По его словам, это предложение поддержали большинство участников совещания руководителей
основных российских интернет-организаций и ведущих экспертов в области информационного права,
состоявшегося в Совете федерации. При этом сенатор указал на то, что регистрация интернет-СМИ в
соответствии с новой редакцией закона будет добровольной.
До этого Слуцкером была предпринята более жесткая попытка:
11.02.08
В Совете Федерации готовятся поправки в закон О СМИ, регламентирующие деятельность в РФ
интернет-изданий.
"Думаю, ключевой поправкой в закон должно стать положение об обязательной регистрации интернет-
сайтов с аудиторией не менее 1000 посещений в день. Это соответствует статье 12 закона О СМИ, где
обязательной регистрации подлежат печатные СМИ с тиражом от 1000 экземпляров и выше", - сказал
один из инициаторов поправок, заместитель председателя объединенной комиссии по национальной
политике и взаимоотношениям государства и религиозных объединений при Совете Федерации
Владимир Слуцкер.
По его словам, "статус СМИ могут также получить сетевые издания с аудиторией менее 1000, на
добровольной основе".
"Таким образом, официальная регистрация сетевых СМИ, с одной стороны, заставляет интернет-
издания играть по цивилизованным правилам, а с другой - как бы служит свидетельством, что издание
не публикует "сливы", - заметил Слуцкер.
"Статья 57 сегодня освобождает от ответственности СМИ за публикацию клеветнических и
недостоверных данных, если эти данные "являются дословным воспроизведением сообщений и
материалов, распространенных другим средством массовой информации. Это положение открывает
лазейку в законодательстве недобросовестным журналистам и изданиям, которые могут перепечатать
любую дезинформацию из интернета и не нести за это никакой ответственности", - отметил Слуцкер.
В связи с этим, он предлагает в качестве конкретной поправки к этой статье внести уточнение,
разрешающее СМИ ссылаться только на информацию зарегистрированных СМИ.
А еще раньше было еще круче:
Кстати, еще в 1999 году у законотворцев возникла идея регистрации в Минпечати всех домашних
страниц, однако до дела тогда не дошло.
Первая регистрация блога (причем на ЖЖ) как СМИ:
Сергей Мухамедов, известный в Живом Журнале под ником ottenki_serogo, в декабре прошлого года
добился регистрации своего дневника как СМИ в Роскомсвязьнадзоре. Подобный случай в истории
российской блогосферы происходит впервые. Отныне блог Мухамедова регулируется законом о СМИ
Российской федерации, в отличие от всех остальных журналов на ресурсе, находящемся в правовом
поле Соединенных Штатов.
Page Rank
PageRank — это числовая величина, характеризующая «важность» страницы в Google. Чем больше
ссылок на страницу, тем она становится «важнее». Кроме того, «вес» страницы А определяется весом
ссылки, передаваемой страницей B. Таким образом, PageRank — это метод вычисления веса
страницы путем подсчета важности ссылок на нее.
Существует ошибочное мнение, что тИЦ сайта влияет на его ранжирование при выдаче в поисковой
машине Яндекса, однако эта величина принята для ранжирования сайтов исключительно в каталоге
Яндекса.
Специфика телевидения:
Телевидение способно охватить самые широкие слои населения, даже те, которые остаются за
пределами влияния других средств массовой коммуникации. Эта способность телевидения
объясняется особенностями его физической природы, определяющими специфику телевидения
как средства создания и передачи сообщения.
Телевидение и кино, будучи экранными средствами выражения, обладают общим – в основе своей –
языком. Необходимо определить, хотя бы в общих чертах, содержание этого понятия – «язык
экрана».
Известно, что язык экрана создан кинематографом: телевидение возникло, когда язык этот был уже
развит мастерами кино и освоен зрителями, научившимися его понимать.
Известно, что на экране можно видеть часть пространства, как бы вырезанную рамой экрана. «Поле
зрения» кинокамеры (как и телекамеры) ограничено рамкой с соотношением сторон примерно 3:4.
Изображение части пространства, заключенное в рамку экрана, видимое в каждый данный момент,
называют кадром.
Экранные средства выражения – кино и телевидение – обладают не только пространственными, но и
временными качествами. Поэтому понятие «кадр» охватывает и еще один признак – протяженность
во времени, т. е. длительность пребывания изображения на экране.
Кадром называют также часть фильма (или телепередачи), снятую «одним взглядом» камеры, т. е. во
время непрерывной работы камеры, иными словами – в отрезок времени от начала до конца
движения пленки в кинокамере (или в отрезок времени от момента включения телекамеры в эфир и
до момента ее отключения от эфира).
Планом
называют масштаб изображения, содержащегося в кадре. Понятие «план» выражает степень
крупности изображаемой фигуры или предмета, зависит от дистанции между камерой и снимаемой
фигурой и от фокусного расстояния объектива.
Наиболее употребительное деление планов – на три вида: общий, средний и крупный. Наиболее
точное – на шесть видов:
1) дальний план (человек и окружающая его обстановка),
2) общий план (человек во весь рост),
3) средний план (человек до колен),
4) поясной план (человек до пояса),
5) крупный план (голова человека),
6) макроплан (деталь, например глаз).
Монтаж
Фильм или телепередача воздействует на зрителя всей совокупностью сменяющих друг друга
изображений – кадров, их потоком. Непрерывный поток кадров – важнейшая особенность экрана.
Значит, чрезвычайное значение имеет чередование кадров, их расположение во времени, т. е.
последовательность их появления на экране.
Конфронтационный стиль
Проявляется, когда журналист не доверяет своему источнику и в каждом событии ищет двойной
смысл. Его вопросы часто бывают нелицеприятными, и собеседник ждет подвоха.
Кстати, «натаскивание» репортеров, которым занимаются многие редакции, часто ведется с помощью
терминологии, близкой к военной. К примеру, предлагается «наметить план битвы», «разработать
методику контрнаступления», «начать атаку вопросами». Хотя на самом деле необходимыми
атрибутами успешной межличностной коммуникации являются сострадание, терпение и внимание к
собеседнику.
Однако таких репортеров, по мнению коллег, характеризуют скорее холодный расчет, жесткость и в
некотором смысле агрессивная напористость. Именно такой поведенческий стиль повлиял на
формирование в общественном сознании негативного стереотипа журналиста. Хотя это уже
отживающий типаж, сложившийся задолго до начала эпохи информационной революции.
Элитарный стиль
Журналист в этом случае выступает в роли учителя, «социального контролера» разных сторон жизни
общества: экономики, политики, нравственности. Как ни странно, в отличие от журналиста,
выбравшего соревновательную, конфронтационную модель поведения и стоящего на страже всего
общества, представитель элитарного подхода «простому человеку» уделяет не слишком много
внимания.
Партнерский режим
Противостоит двум предыдущим по различным подходам к некоторым базовым представлениям
журналистов об источниках информации. Процесс ее поиска, который является необходимым
условием подготовки и производства материалов, в первых двух воспринимается как сбор сведений
об объектах действительности, а люди, располагающие ими, рассматриваются просто как поставщики
сведений, или информаторы. В контексте же партнерского подхода сбор информации осуществляется
не с помощью ролевых функций «сборщиков» и «поставщиков» сведений, а в процессе человеческой
коммуникации и равноправного взаимодействия двух (или более) людей.
Партнерский подход предлагает журналистам сменить профессиональное мышление с позиции
«сбора информации» на «поиск новости», выработку нового знания в процессе диалога, когда
стороны несут обоюдную ответственность за результат общения. Новость как результат кооперации
труда журналиста и собеседника может быть выработана, лишь когда заинтересованность в
коммуникации присутствует у обеих сторон, а не только у журналиста, исполняющего
профессиональный долг.
Этот подход требует большей самоотдачи автора и проникновения в мир собеседника, понимания
слагаемых его убеждений, установок, мотивов, даже если это не столь важно для журналистской
«истории». Эту модель, однако, многие журналисты не считают оптимальной в таких ответственных
ситуациях, когда производство новостей поставлено на поток, когда надо решить определенную узкую
задачу и нет времени на партнерство.
Тенденции трансформации метода интервью
Появляются и новые подходы в профессиональной журналистской практике, основанные на
принципах открытости, прозрачности, толерантности и уважения к собеседнику.
• Становятся неактуальными агрессивный почерк «сбора информации» и конфронтационный
репортерский стиль.
• Все реже допускается вторжение журналиста в поле оценок и мнений, основная тяжесть
которых целиком переносится на плечи ньюсмейкеров.
• Журналист постепенно снимает маску отпугивающей элитарности. Когда самоценной
становится информация, все менее популярным оказывается и «разговор по душам», беседа
на равных с интервьюером. В этом случае на первый план как источник сведений выходит
собеседник, а уж дело журналиста — эти сведения добыть, причем ненавязчиво, с
профессиональной легкостью, изяществом, а затем передать по назначению, обществу, в
интересах которого он работает. Немалую роль в этом подходе играет и интерактивное
участие аудитории, которая может, как полноценный партнер, включиться в процесс интервью.
Журналист тогда выступает в роли своего рода режиссера, модератора общения источника и
конечного потребителя информационного продукта.
Репортаж
В газете и на радио репортер должен словами «нарисовать» событие, поэтому описательная функция
– главная в творческой работе газетного и радиорепортера. Совершенно иначе обстоит дело на
телевидении: телекамеры наблюдают саму жизнь; репортер смотрит на событие глазами телезрителя
(точнее, телезрители видят события глазами оператора и репортера). А поскольку описательная
функция осуществляется камерами, репортеру остаются закадровые пояснения, рассказ о
неочевидных обстоятельствах происходящего.
Поэтому и нет никакого противоречия в том, что, с одной стороны, телерепортаж отражает жизнь в
формах самой жизни, т.е. максимально приближен к реальной действительности, объективен по сути
своей, а с другой стороны, сущностным свойством жанра становится то, что субъективное восприятие
события репортером выходит на первый план, журналист в большинстве случаев выступает
свидетелем, а иногда и участником отражаемого действия. (Исключения случаются, когда репортер
ведет рассказ, сидя в студии и наблюдая за действием на экране монитора.)
По способу трансляции различают прямой репортаж и фиксированный. Прямой репортаж
транслируется в эфир в момент совершения действия и осуществляется при помощи передвижной
телевизионной станции (ПТС).
Оптимальный набор компонентов репортажа:
– картина места происшествия,
– синхрон участника и (или) синхрон эксперта,
– stand-up на фоне места происшествия с деталями, четко фиксирующими присутствие
корреспондента на этом месте. (пример)
Stand-up это корреспондент в кадре. Используется, прежде всего, для подтверждения того, что
репортер работал на месте события. Доказательство же присутствия необходимо постольку,
поскольку является наиболее эффективным средством заставить зрителя поверить в достоверность
данной информации.
Расположение названных элементов в сюжете и относительно друг друга, а также обязательность
использования всех их, части, или какого-то одного, обязательных канонов, обычно, не имеют. Иногда
это регламентируется внутренне установленными правилами той или иной программы или
телекомпании.
Так, некоторые компании не рекомендуют своим корреспондентам начинать репортаж с синхронов. В
других случаях (особенно, когда использование предельно коротких сюжетов положено в основу
программы) не рекомендуется использование stand-up'ов.
Однако мало где эти ограничения введены на практике в догму, вероятно, постольку, поскольку
слишком разнообразны события нашей жизни, чтобы возможно было подогнать из под очень уж
жестко унифицированные рамки.
Наиболее классический новостной репортаж через призму названных выше структурных элементов
может выглядеть так:
• stand-up с началом рассказа о событии;
• закадровый текст с продолжением рассказа корреспондента;
• синхрон действующего лица, эксперта, комментатора, свидетеля и т.д. (возможны 2–3
синхрона);
• закадровый текст, в котором заканчивается изложение основной информации;
• stand-up с выводами и прогнозами
Естественно, эта схема в значительной степени приблизительна.
Что важнее?
В зависимости от информации, от наличия картинки, синхронов и т.д., синхроны или stand-up'ы могут
и вообще отсутствовать и, напротив, занимать львиную долю сюжета.
Stand-up в начале сюжета более ценен как подтверждение присутствия корреспондента на месте –
сразу, «с первых срок»;
stand-up завершающий важен, если ваши выводы и прогнозы имеют большее значение, нежели
присутствие.
Пример:
В сюжете об автокатастрофе выводы корреспондента и его прогнозы относительно того, кто из
участников в результате расследования окажется прав, а кто виноват, возможно, менее
принципиальны. В данном случае, вы работаете в режиме «пожарной команды» и главное быть в
нужном месте в нужный час и с этого и начать сюжет. Если же ваш материал о серьезном
политическом совещании, переговорах, вдобавок вы вооружены аргументами (и приводите их) в
пользу какой-то версии будущих решений, дальнейшего развития событий, если есть материал для
серьезного анализа – закончите сюжет, находясь в кадре и, дав возможность зрителю увидеть
честные глаза того, кому в идеале он должен поверить.
Закадровый текст записывается обычно уже в студии на один из аудиоканалов (обычно 1-й, в этом
случае интершум – на 2-м), а уже путем монтажа на запись вашего голоса накладывается видеоряд.
Интершум
Под интершумом в телевизионной журналистике понимается запись «внешнего», существующего
независимо от авторов телевизионного материала, естественного звука, шума, имевшего место в
момент съемок на съемочной площадке. Это шум улицы, звуки природных явлений, работающих
станков, поля боя, гул толпы и т.д. Технически интершум существует как бы отдельно от вашего
желания: его запись ведется на отдельном аудиоканале видеокамеры с микрофона-«пушки».
В практике современного телевидения использование интершума в готовом материале является
стопроцентно обязательным как средство придания материалу максимально большего эффекта
присутствия на месте, естественности происходящего.
Пример:
Представьте, что в репортаже вы используете картинку работающего заводского цеха. Именно
работающего, с включенными станками, совершающими какими-то действия рабочими, движущимся
конвейером и т.д. Подобная картинка будет выглядеть малоубедительной, если ваш голос за кадром
будет звучать в полной тишине.
Дискуссия (от лат. discussio – исследование, рассмотрение, обсуждение) – жанр, притягательный для
телеэкрана, ибо демонстрирует процесс живой мысли, ее рождение, развитие и движение к цели,
происходящее на глазах у зрителей.
Столкновение различных мнений включает телеаудиторию в процесс исследования, активизируя
интеллектуальную деятельность, преодолевая пассивность, характерную для восприятия готовых
истин. Отсюда высокий познавательный потенциал жанра.
Важно следить, чтобы разговор не превращался в узкоспециальное обсуждение, непонятное
широкой публике. Для этого ведущему надо разобраться в проблеме самому и, найдя интересные,
ключевые моменты, при помощи системы сравнений и образов «перевести» эту проблему на язык
публицистики. Ведущий в данном случае выступает и как представитель интересов аудитории, и как
посредник между ней и специалистами. Собеседники в свою очередь также должны понимать, что их
пригласили не на производственное совещание. То есть отличие дискуссии, в частности, от интервью
заключается в большем количестве ее участников.
Ток-шоу
Диалогические (разговорные) жанры телевидения на протяжении полустолетия сохраняют
традиционную структуру и прежние названия.
Однако уже достаточно давно все более заметное место занимают передачи с новым для нас
названием – ток-шоу. В переводе с английского дословно – разговорное зрелище, разговорное
представление. Перенесенное с подмостков эстрады в телевизионные павильоны ток-шоу завоевало
широкую популярность у зрителей уже в 60-е годы: сначала в США, затем в Западной Европе,
наконец, во всем мире.
Ток-шоу, сочетая сущностные признаки интервью, дискуссии, игры концентрируются вокруг
личности ведущего. Это максимально персонифицированная экранная форма.
Непременными «компонентами» ток-шоу, кроме ведущего, выступают гости («герои») – люди, чем-то
прославившиеся или просто интересные своими поступками, мыслями, образом жизни. Обязательно
присутствие в студии нескольких десятков «простых зрителей», возможно и наличие компетентных
экспертов. Зрители не всегда вовлекаются в разговор, иногда их участие ограничивается
аплодисментами, смехом, возгласами удивления – это создает особую атмосферу публичности, дает
«эмоциональную подсказку» телезрителям.
Тонкая вещь — соотношение речи ведущих и звонков слушателей. Если два человека говорят
интересным языком, выдают искрометные шутки и необычные взгляды на жизнь, то неплохо, если они
переключатся друг на друга и поспорят в ущерб звонкам. Если же в студии сидит человек, который
абсолютно правильно думает, но говорит как Лебедь, то лучше пусть будет побольше звонков.
В иных случаях, как не так давно в случае с пожаром в доме престарелых, ведущий на Эхо Москвы
просто фактически отказался комментировать происшедшее и предоставил слово слушателям,
звонков от которых было очень много.
Таким образом, в ток-шоу есть четыре самые важные вещи: ведущие, тема, вопрос и звонки. Если
неправильно задан вопрос, не подготовлен ведущий или плохие звонки — шоу нет.
Тема для обсуждения
Как задать острый вопрос, который заставит человека включиться в дискуссию? Ведь чем острее
будет вопрос, тем больший процент активной аудитории позвонит и будет больше интересных
мнений.
Вопрос должен быть задан так, чтобы человек не мог на него ответить однозначно. Если он
заставляет человека нервничать, отстаивать свои убеждения, то при любом характере аудитории ее
удастся пробить на разговор.
Корреспонденция («передача»)
Подобно другим жанрам аналитической публицистики, корреспонденция пришла на телевидение из
газеты и радиовещания. Но этот термин не прижился на ТВ. Вместо «корреспонденция» принято
говорить просто: «передача».
Важнее понять специфику этого едва ли не самого распространенного жанра. Не претендуя на
художественную образность, присущую очерку, простая «передача», подобно газетной
корреспонденции, сообщает факты, причем факты проанализированные, обобщенные.
Это жанр аналитический, разрабатывающий на конкретном материале ту или иную актуальную
проблему, взятую в достаточно ограниченном масштабе. Тематика корреспонденции практически
безгранична: сельское хозяйство, искусство, бизнес, изобретательство, события международной
жизни и т.д.
В телевизионной публицистике, имеющей стабильное стремление к персонификации сообщения,
жанр корреспонденции получил широкое распространение в программах в виде публичных
размышлений, телевизионных расследований острой проблемы конкретным, как правило, уже
составившим себе имя журналистом. В сущности, телевизионная корреспонденция – экранный
эквивалент газетно-журнальной корреспонденции или проблемной статьи.
Очерк
отражение более или менее длительного временного процесса. Поэтому для экранного очерка, в
отличие от литературного, одна из основных трудностей состоит в документальном отражении уже
свершившихся фактов, т.е. изображение прошедшего. Не умея решить иначе эту проблему,
теледокументалисты нередко прибегали к методу воссоздания событий, тех или иных ситуаций. Но
для того чтобы результат в этом случае оказался успешным, чтобы на экране возникло не бледное
правдоподобие, но подлинная правда жизни, требуются незаурядное мастерство, авторская и
режиссерская фантазия, операторская изобретательность и обязательно соблюдение чувства меры,
художественного такта. Зритель должен быть осведомлен, что перед ним воссоздание факта,
имевшего место в прошлом. Инсценировка, выдаваемая за жизнь, противопоказана документальному
экрану.
Для практики последних лет более актуален иной способ отражения документального материала –
метод длительного наблюдения (так называемая «привычная камера» вместо «скрытой камеры»).
Здесь предметом экранного изображений становится реальная жизнь в ее естественном течении,
композиционно организуемая впоследствии (при отборе и монтаже) в соответствии с замыслом
автора.
Зарисовка
Жанр, где образность преобладает над информационностью. В отличие от очерка для зарисовки не
обязательны композиционная завершенность, глубина, логичность. На телевидении зарисовкой часто
называют так называемые видовые съемки, некое единство взаимосвязанных кадров (например,
«Весна в Москве», «Петербургские мосты», «На бульваре» и т. п.).
У зарисовки нет четко определенного событийного повода, но есть высокая художественность
операторской работы, проявляющаяся в строго выверенной композиции каждого кадра, в
тщательности выбора ракурса, выразительной световой тональности. Особые требования
предъявляются к закадровому тексту (если он есть), в котором автор должен отойти от сухой
информационности, протокольности и стараться использовать разнообразные средства образности
языка.
Очень часто в структуру жанра телевизионной зарисовки журналистский текст вообще не входит, все
выражает изображение. Если в газетной зарисовке автор живо и образно рассказывает о своих
впечатлениях, передает собственные наблюдения, описывает обстановку, чтобы дать более полную
картину виденного, то на телевидении все эти функции выполняет камера. Журналист заранее
выбирает объект съемки, обсуждает с режиссером ее ход, продолжительность эпизодов и уже вместе
с ним задает оператору определенную тональность, которая воплощается в соответствующий
материал не только в процессе съемки, но и последующего отбора кадров и их монтажа. В зарисовке
широко используется музыкальное и естественное шумовое оформление.
Сатирические жанры
Своеобразие сатирических жанров в телевизионной программе объясняется тем, что именно сатира
призвана выполнять труднейшую и важнейшую функцию социального «чистильщика», обличая
пороки. Документальная природа телевидения многократно увеличивает действенность сатирических
телепередач и одновременно требует огромной ответственности журналиста, его предельной
честности как перед теми, кого он критикует, так и перед зрителями.
Сатирическими материалами прославился знаменитый советский тележурнал «Фитиль». Который
сегодня располагается в здании кинотеатра «Фитиль» в Москве, на Фрунзенской набережной.
История «Фитиля».
Первые выпуски журнала начали выходить еще в 1962 году, под руководством детского писателя и по
совместительству автора советского гимна Сергея Михалкова.
Сюжеты «Фитиля» снимались на 20 студиях, к его созданию были привлечены лучшие советские
юмористы, сатирики, комедийные актеры. В практике мировой кинематографии это была первая
попытка создания регулярного сатирического журнала. Фитиль выходил ежемесячно, каждый выпуск
длился не более 10 минут и состоял из трех-четырех сюжетов.
Многие материалы, легшие впоследствии в основу сюжетов «Фитиля», были составлены по
читательским письмам. Причем недостатка в подобных материалах не ощущалось. Действенность
сюжетов определялась их конкретностью. Виновных называли по именам, с точным указанием
занимаемых должностей. Партия допускала подобную критику, а «фитилевцы» были своего рода
«разгребателями грязи» в советскую эпоху.
К некоторым темам «Фитиль» возвращался снова и снова. Семь выпусков киножурнала были
посвящены библиотеке Тартутского университета (Эстония), книги которой гибли в
неприспособленных для хранения помещениях. Благодаря «Фитилю» страна узнала о судьбе музея-
усадьбы художника Поленова, рядом с которым местный облисполком санкционировал открытие
карьера по добыче цемента.
Как работали
Чтобы четырехминутный сюжет получил взрывное содержание, от фитилевцев требовался особый
подход к делу. Формально съемочная группа приезжала для того, чтобы снимать передовиков
производства. Как вспоминают бывшие сотрудники журнала, существовала целая схема работы с
«провинившимися»: «один байки травит, другой лестью обволакивает, все остальные брали цель на
мушку. Когда жертва расслаблялась и проговаривалась, героя в считанные минуты снимали и быстро
уносили ноги.
Но, разумеется, критиковать можно было не всех. Существовал запрет на критику министров (на их
замов это не распространялось). Часть сюжетов запрещали. В 1993 году журнал закрыли.
Возрождение журнала.
С одной стороны, это закрытие было предопределено, так как сатирические жанры более-менее
активно развиваются в относительно стабильные времена. Когда есть четкое представление о том,
что такое хорошо и что такое плохо. Когда есть эти ориентиры, можно смеяться, высмеивать зло.
Когда же ориентиры смещены, непонятно, что и за что высмеивать.
В начале 2000-х годов «Фитиль» пережил свое второе рождение. В том числе при его возрождении
планировалось использовать для материалов проверки Счетной палаты. Проект продюссирует
известный шоумен Игорь Угольников. Идея воссоздания журнала принадлежит Сергею Михалкову,
который был бессменным редактором "Фитиля" до 1993-го года. Еще в 2007 году журнал снова
выходил на канале «Россия». К сожалению, в последней программе передач обнаружить его не
удалось.
Форматы радиостанций
Специализация форматов коммерческих радиопрограмм началась в США в начале 50-х гг.
Первоначально же программа делалась аналогично принципу "Что-нибудь/все для каждого". Но уже в
середине 60-х гг. появление новых музыкальных стилей обусловило возникновение множества новых
форматов. С ростом конкуренции происходил и дальнейший рост специализации форматов.
Adult Contemporary (AC)
С точки зрения широты аудитории этот формат был самым успешным в США в 80-е годы. Основную
группу, к которой обращен этот формат, составляют радиослушатели в возрасте от 25 до 49 лет. На
основании того, что эта группа располагает высокими доходами, она представляет особый интерес
для рекламодателей. Кроме того, AC-формат особенно хорошо подходит для обращения к женской
аудитории.
Достаточно много русскоязычных коммерческих радиостанций успешно вещают в этом формате.
Принципиально различают две формы AC:
• Oldie based AC (AC на базе старых мелодий) - Радиостанции, которые играют вариацию
мелодий из 60-х, 70-х и 80-х, дополняя их современными мелодиями. Классический пример в
Екатеринбурге - «Радио Си».
• Current based AC (AC - с основным упором на современные мелодии).
Собственно, идея, скрывающаяся за этим форматом и его предшественником (Top 40) очень проста:
"Играй только те мелодии, которые хорошо продаются в настоящий момент и/или очень популярны".
Типичный CHR-формат базируется на следующих принципах:
• Ограниченное количество играемых композиций ("игровой перечень") (порядка 40-50
композиций).
• Минимум старых мелодий.
• Никаких хитов, теряющих популярность.
• Большая ротация композиций (быстрое повторение игрового перечня).
На сегодняшний день, много радиостанций (особенно Европейских), вещающих в этом формате,
значительно увеличивают количество играемых композиций, тем самым отходя от классического Top
40. Это делается за счет добавления композиций начала/середины 90-х и даже 80-х годов.
Общая идея этого формата состоит в том, чтобы как можно более плотно держать радиослушателя
в состоянии душевного подъема. Дыры в вещании (аварии, ошибки DJ) являются самым большим
врагом этого формата.
CHR-формат обращен в первую очередь к подросткам и взрослой молодежи. Основную адресную
группу составляют радиослушатели в возрасте от 14 до 24 лет.
Разновидности CHR-форматов во всем мире относятся к самым преуспевающим форматам и почти
на каждом рынке занимают одно из ведущих мест. Не исключение и ситуация на данный момент в
русскоязычном эфирном пространстве. Этот формат (или вариации на его основе) с успехом
используют как ведущие сетевые, так и небольшие локальные коммерческие радиостанции.
Рост конкуренции привел также и в случае с форматом CHR к специализации музыкальных
направлений:
• Mainstream CHR (CHR, ориентированный на "средний вкус", т.е. основу этого формата
составляют композиции, которые пользуются популярностью у большинства слушателей.)
• Dance oriented CHR (CHR, ориентированный на танцевальную музыку). «Радио СК» и все
больше «Love Radio».
• Rock oriented CHR (CHR, ориентированный на рок-музыку). Радио «Максимум».
News и/или Talk
Здесь различают три различных формата, которые в большей или меньшей степени передают
исключительно вербальный (речевой) материал:
• All News (Только новости).
• News/Talk (Новсти + разнообразные Ток-шоу). «Gorod FM» и «Эхо Москвы».
• All Talk (Ток-шоу, обсуждение различных проблем, интерактивные опросы и т.д.)
Эта группа радиоформатов также пока мало популярна среди российских коммерческих
радиостанций.
Формат All News был и остается форматом исключительно для самых крупных рынков. Затраты,
почти в два раза превышающие затраты на музыкальный формат, окупаются только при работе на
соответственно большую потенциальную дальность действия. Станции этих форматов для вещания
своих программ активно используют диапазон средних волн.
Радиостанции, работающие в форматах All-News, All-Talk и News/Talk, имеют (по крайней мере в
США) самый высокий выход рекламной продукции. 15 минут в час и более - вовсе не редкость.
Впрочем, на нашем «Эхо Москвы» до кризиса периодичность выхода рекламы была примерно такой
же и даже чаще с учетом спонсорства рубрик и передач.
Более того, генеральный директор «Эхо Москвы» Юрий Федутинов считает, что эффективность
рекламы на информационном радио выше, чем на музыкальном. Так как она воспринимается как
информация. Слушатель настроен на потребление информации и возникающие время от времени
рекламные включения не нарушают общего ритма информационного потока, в отличие от включений
рекламы в музыкальное полотно. Но по закону, естественно, в часе не должно быть более 25%
рекламы.
Директор отдела спецпроектов «Нашего радио» Андрей Клюкин и продюсер программ Владимир
Верещагин считают, что в России на начало 2000 годов вряд ли возможно было создать успешную
чисто разговорную радиостанцию. Они проводили несколько тестов и выяснили, что аудитория к
такому еще не готова.
Почему-то первые же тестируемые люди говорили: «Это, наверное, как «Маяк»? И сразу же им
становилось неинтересно. На основании чего они делают вывод о том, что такое радио к тому
времени в стране находилось в опале.
«Мы столкнулись с этой проблемой, когда делали «Клинику 22». Тесты показали: когда основной
массе людей вместо отдыха предлагают подумать, они предпочтут выключить радио или сменить
частоту».
Генеральный директор радиостанции «Эхо Москвы» Юрий Федутинов:
«Почему я называю этот формат сложным? На Западе молодежь только начинает свой жизненный
путь и лишь ближе к 35-50 годам человек набирает определенный вес в обществе и начинает хорошо
тратить деньги. Поэтому там станции, работающие в форматах АС, Talk, News & Talk, классическая
музыка — самые богатые. В России пять-шесть лет назад это было совсем не так, потому что именно
молодежь, проявляя свои наиболее завидные качества — динамизм, упорство, энергию, и при
отсутствии опыта — первая научилась зарабатывать деньги. Поэтому радиостанции типа радио
«Максимум», «М-Радио», которые работали с достаточно узки сегментом от 15 до 30 лет, были на
взлете.
Ситуация постепенно меняется. Те, кто были молоды тогда, становятся все старше и старше. Мы
видим, как меняется аудитория того же «Эха Москвы». И вы, может быть, обратили внимание, что
сейчас самые богатые люди, самые зажиточные люди — это не 25-летние, а почему-то уже наша
старая гвардия. И это аудитория «Эха Москвы» - от 30, 35 лет и выше. Раньше это был очень
сложный формат, сейчас с ним легче».
Еще одно мнение:
обозреватель «Радио России» и «Маяк 24» Дмитрий Губин
«В России все-таки не существует жанра, который в Великобритании называется phone-in programme
или line-in programme. Это «великий туманный сосед» с утра до вечера, во всех радиоэфирах,
обсуждает со слушателями ту или иную тему. Звучит точка зрения - «Спасибо» - тут же второй звонок:
«А вот я с предыдущим сэром категорически не согласен» - «Спасибо и вам».
У нас немного другая ситуация. У нас дикий холод, у нас вечная уязвленность за изобретателя
Попова, который изобрел либо не то, либо не тогда. У нас вякнуть на уроке — значит получить по
балде от учителя, и эта привычка остается жить на всю жизнь. У нас изо всех чиновников и министров
умеет говорить один Починок, а остальные несут на хорошо ухоженных лицах молчаливую
ленинградскую грусть — и на устах их всех печать.
Интерактив — это возможность для слушателя высказаться. Это не программа «вопрос — ответ». Это
не обращение к небожителям, дающим советы. Это свободное обсуждение, работа ума, это сеанс
одновременной игры без правил.»
Хотя, соглашаясь с Юрием Федутиновым, Дмитрий Губин утверждает, что правильно
спозиционированный интерактив дает возможность привлечь суперплатежеспособную часть
аудитории. И здесь мы явно опережаем Британию. Там нация выросла на радио, как мы — на
манной каше. Поэтому средний звонящий в английский интерактив — это домохозяйка. А у нас, в силу
того, что FM-приемники слушают почти исключительно в машинах, - это мужчина в возрасте от
тридцати до пятидесяти лет. И звонит он, как правило, из иномарки и имеет доход от тысячи долларов
в месяц. И грамотный программинг позволяет привлечь именно этих людей, которых достало, что их
на радио считают недоумками. Они не хотят передавать привет, они не хотят задавать вопрос гостю.
Они считают, что им есть, что сказать. Они хотят открыть истину. Так дайте им эту возможность. Это
первое большое преимущество интерактива.