Частотно-селективная динамика ГЛАВА 13 213

на входной сигнал в режиме реального времени, создавая тем самым так называемый динамический эквалайзер.
Динамический эквалайзер функционально очень похож на многополосную динамику, поскольку обе они регулируют
характеристики во временной области локализованных областей частотного спектра, поэтому вы обнаружите, что
многие задачи могут быть выполнены так же легко при любом типе лечения. Однако динамический эквалайзер имеет
несколько хитростей, выходящих за рамки большинства многополосных динамических процессоров, поэтому он
требует дальнейшего изучения.

Динамический эквалайзер работает, заставляя управление усилением каждого фильтра действовать так же, как
элемент изменения усиления в динамическом процессоре. В зависимости от модели может быть возможность
имитировать компрессор, расширитель или даже независимый от порога усилитель переходного процесса.
Поэтому для каждой полосы необходимо выбрать тип фильтра, частоту и ширину полосы, а затем настроить тип
обработки динамики полосы и элементы управления (порог, усиление макияжа, коэффициент, атака,
освобождение и т. Д.), Чтобы определить, как применяется усиление. , Если это звучит как большая работа, вы
не ошибаетесь, но плюс в том, что как только вы освоите динамический эквалайзер, он может выручить вас из
ситуаций, которые практически ничто не может сделать, в силу того факта, что он может работать в точных
частотных областях - или даже на отдельных частотах в некоторых случаях.

Рисунок 13.5
Динамические эквалайзеры, такие как 112dB Redline Equalizer ( Вверх) или Platinumears IQ4 ( дно), может победить некоторые из самых подлых

смешанных гремлинов, но они требуют некоторой работы для правильной настройки.

214 Часть 3 Баланс

Главные вокальные партии - то, где динамический эквалайзер, вероятно, находит наибольшее
применение Снижение уровня сигнала является одной из опций в меню, но хотя динамический
эквалайзер может быть исключительно хорош в этой функции, реальный поворот этого процессора в
звезду заключается в его способности содержать спорадические узкополосные частотные пики.
Причина, по которой это так полезно для вокала, состоит в том, что певец создает различные тембры и
гласные звуки, физически изменяя резонансные качества горла, носа и рта. С некоторыми вокалистами
вы обнаружите, что определенные комбинации высоты тона ноты, силы доставки и гласного звука
могут на короткое время создать огромный резонансный пик где-то в частотной характеристике
(обычно где-то выше 1 кГц), и это делает практически невозможным баланс этого вокала раздел
удовлетворительно. Когда остальной вокал звучит в равновесии, резонанс толкает вас в ухо
заостренной палкой всякий раз, когда он появляется; если фейдер настроен на баланс резонанса,
остальная часть вокала исчезает в миксе. Нормальная динамика не помогает, потому что резонанс не
добавляет существенно к общему уровню вокала, и нормальный эквалайзер также не помогает, потому
что любой дикарь выравнивания, достаточный, чтобы убить резонанс, также будет управлять
последними обрядами в общем тембре вокала. , Мик Глоссоп - один из нескольких продюсеров /
инженеров, которые затронули эту проблему в интервью: «Очень часто у голоса певца появляется
острый край, когда он поет громко, чего не бывает, когда он поет тихо…». Проблема с использованием
статического эквалайзера для избавления от жесткости заключается в том, что он может решить
проблему вокала в хоре, но когда исполняется тихий стих, 8

ВЫДЕЛЕННЫЕ СБОРНИКИ
Де-эссер - это специализированный процессор, предназначенный для снижения уровня сибиланса в вокальных частях. Я уже упоминал, как вы

можете реализовать удаление из первых принципов, используя компрессор (в сочетании с эквалайзером с боковой цепью), многополосный

компрессор или динамический эквалайзер, и все эти методы могут дать хорошие результаты. Почти все выделенные де-эссеры просто

предоставляют более упрощенную версию одного из этих методов с более быстрым и удобным интерфейсом, но есть и другой, гораздо менее

распространенный тип де-эссера, который работает по-другому: Выделить отдельные временные области из аудио и позволить вам

обрабатывать их отдельно. Этот последний дизайн может дать вам еще больший контроль над обработкой сибилантных регионов, и, хотя, на

мой взгляд, он граничит с перегибами для повседневных задач, Вы можете исследовать это, если sibilance оказывается действительно

подавляющим в вашем миксе. Суть в том, что разные де-эссеры реагируют по-разному, поэтому, если у вас есть проблемы с сибилансами,

которые приводят к потере одного алгоритма, тогда сделайте перестрелку из некоторых других брендов. Я обычно помещаю любое деэссинг

прямо в конце цепочки обработки на вокальные треки, потому что в противном случае это не противодействует какому-либо увеличению

Сибиланса от нисходящего сжатия или плагинов EQ. Однако есть одно важное исключение из этого общего правила: я всегда ставлю его перед

любым типом высокочастотных искажений, таких как Aphex Aural Exciter. Это потому, что если энхансер на первом месте, тогда высокочастотный

уровень создаст много гармоник искажения, добавляя достаточно резкости, чтобы зажечь ваш Суть в том, что разные де-эссеры реагируют

по-разному, поэтому, если у вас есть проблемы с сибилансами, которые приводят к потере одного алгоритма, тогда сделайте перестрелку из

некоторых других брендов. Я обычно помещаю любое деэссинг прямо в конце цепочки обработки на вокальные треки, потому что в противном

случае это не противодействует какому-либо увеличению Сибиланса от нисходящего сжатия или плагинов EQ. Однако есть одно важное

исключение из этого общего правила: я всегда ставлю его перед любым типом высокочастотных искажений, таких как Aphex Aural Exciter. Это

потому, что если энхансер на первом месте, тогда высокочастотный уровень создаст много гармоник искажения, добавляя достаточно резкости,

чтобы зажечь ваш Суть в том, что разные де-эссеры реагируют по-разному, поэтому, если у вас есть проблемы с сибилансами, которые приводят к потере одного алгоритма, то
 Частотно-селективная динамика ГЛАВА 13 215

Фигура 13.6
Хотя есть несколько мощных и элегантных современных плагинов для удаления эссенции, включая Sonnox Oxford Supresser ( Вверх) и
Eiosis E2 ( дно), Вы также можете добиться отличного удаления, используя меньше эзотерической обработки.

барабанные перепонки до средней редкости! Тогда, даже если деэссер уменьшит уровень областей сибиланта, он не
смягчит их тон, поэтому вы можете попасть в ситуацию, когда деэссинг начинает заставлять вокал звучать задолго до того,
как сибиланты действительно звучат достаточно вежливо. Удаление перед энхансером означает, что сибиланты менее
сильно влияют на искажение, поэтому они поддерживают более ровный звук.

Хотя де-эссеры явно предназначены для того, чтобы делать то, что они говорят на коробке, вы часто можете найти для них другое

применение, если понимаете, что они делают за кулисами. Большинство доступных де-эссеров работают, сжимая высокие частоты,

поэтому вы часто можете использовать их, чтобы уменьшить и другие нежелательные высокочастотные сигналы, такие как шум

раздражения акустической гитары.

Однако с динамическим эквалайзером довольно просто использовать фильтр с узкими пиками в режиме
компрессора для управления такими резонансными пиками; хитрый момент - сначала диагностировать
недомогание и точно знать, где живет резонанс, чтобы вы могли точно нацелиться на него. На самом деле,
именно эта проблема баланса является одним из самых скользких клиентов, с которыми вы, вероятно,
столкнетесь при смешивании, потому что требуется время, чтобы научиться распознавать особую резкую
резкость
216 Часть 3 Баланс

(часто на нотах, где певица выходит за пределы своей зоны комфорта с точки зрения высоты или громкости), что обычно

является первым субъективным ключом к ее существованию. Второе замечание, которое я обычно получаю, заключается

в том, что обычный эквалайзер рисует пробел с точки зрения эффективной борьбы с резкостью, и в этот момент я обычно

увеличиваю масштаб, зацикливаю одну из резких вокальных нот, вытаскиваю мой анализатор спектра с самым высоким

разрешением и очистите дисплей от любых спектральных пиков, которые стреляют на орбиту. Иногда приходится иметь

дело только с одним, но у меня были ситуации, когда в разных точках трека появлялись четыре или пять миксов в разных

точках, и с каждым нужно было тщательно разобраться, прежде чем вокал будет правильно сидеть в миксе. , Немногие

другие инструменты представляют эту конкретную проблему, потому что они не меняют способ, которым они резонируют,

но, тем не менее, есть еще несколько других случаев, когда динамический эквалайзер может спасти день. Например,

резонансная развертка партии вау-гитары может периодически совпадать с сильным резонансом кабинета в вашей

гитарной комбинации; основная частота определенной вертикальной басовой ноты может значительно различаться по

уровню в зависимости от того, была ли эта нота остановлена ​или сыграна как открытая строка; или ваш пианист может

быть слишком тяжелым, когда его большой палец правой руки на одной ноте важного рифа. Динамический эквалайзер

может быть неудобным, но он также может быть вашим последним средством, когда ситуация становится сложной. Если у

вас нет доступа к такой обработке в вашей собственной системе DAW, то есть хороший бесплатный плагин VST-формата

от Platinumears под названием IQ4, который стоит попробовать. Например, резонансная развертка партии вау-гитары

может периодически совпадать с сильным резонансом кабинета в вашей гитарной комбинации; основная частота

определенной вертикальной басовой ноты может значительно различаться по уровню в зависимости от того, была ли эта

нота остановлена ​или сыграна как открытая строка; или ваш пианист может быть слишком тяжелым, когда его большой

палец правой руки на одной ноте важного рифа. Динамический эквалайзер может быть неудобным, но он также может

быть вашим последним средством, когда ситуация становится сложной. Если у вас нет доступа к такой обработке в вашей собственной системе

В погоню
N Частотно-избирательная динамика обработки позволяет справиться с балансом
проблемы, которые возникают одновременно и во временной области, и в частотной области, и поэтому могут
преодолеть некоторые из самых сложных препятствий на пути микширования. Несмотря на кажущуюся сложность
такой обработки, ее использование в основном является лишь продолжением того, что мы уже рассмотрели в
предыдущих главах.
N Любой нормальный динамический процессор может быть сделан частотно-избирательным либо

использование его в параллельной установке с выровненным обратным каналом или путем выравнивания
входа в боковой цепи обнаружения уровня процессора. Выравнивание боковых цепей особенно полезно для
уточнения срабатывания ворот, а также для уменьшения акцентирования сигнала и побочных эффектов
сильного сжатия при прокачивании / дыхании.

N Если вы обрабатываете отдельные частотные области в пределах данной дорожки, как если бы они были

Отдельные дорожки сами по себе, логическое применение многополосных динамических процессоров становится
легче понять. Некоторые советы: держитесь подальше от пресетов; избегать автоматических процедур
компенсации усиления; потратить достаточно времени на доработку настроек кроссовера; и вы не чувствуете, что
вам нужно использовать каждую доступную полосу или даже всю обработку, доступную в каждой полосе.

N Динамические эквалайзеры могут имитировать многие эффекты многополосного

динамика и идти дальше, имея дело с проблемами динамики, которые имеют очень узкую полосу пропускания.
 Частотно-селективная динамика ГЛАВА 13 217

N Де-эссеры могут работать по-разному, поэтому, если первый попавшийся плагин не работает

доставить товар, сделать выбор в пользу некоторых альтернатив. Обычно деэссинг работает
лучше всего в конце цепочки обработки трека, хотя лучше применять его до любых
высокочастотных улучшений на основе искажений.
N Если вам приходится иметь дело с большим количеством шумных треков, то вам может потребоваться

выделенная многополосная шумоподавляющая обработка.

присваивание

N Проверьте, какие плагины деэссинга и многополосной динамики доступны в вашей DAW

система, и если выбор кажется ограниченным, то рассмотрите возможность инвестирования в сторонние дополнения.

N Выключите все треки в вашем миксе и восстановите баланс, экспериментируя с

частотно-избирательная обработка динамики, где вы чувствуете, может помочь укрепить баланс.

N Запишите любые фейдеры, которые все еще чувствуют себя нестабильными.

www.cambridge-mt.com/ms-ch13.htm
Эта страница специально оставлена ​пустой
 ГЛАВА 14

Сила Боковых цепей

219

Я представил идею динамических боковых цепей в главе 13, но до сих пор предполагал, что тракт
сигнала обнаружения уровня подается из того же источника, что и основной тракт обработки, хотя,
возможно, с другим выравниванием. Как выясняется, иногда есть очень веские причины для полной
подачи боковой цепи динамического процессора с другой дорожки, и многие подключаемые модули
динамиков (чаще всего полнополосные компрессоры, расширители и вентили) теперь способны
принимать внешние ввод боковой цепи.

Основная причина использования внешнего сигнала боковой цепи заключается в том, что вы не можете заставить
корректно реагировать на уменьшение усиления в зависимости от уровня сигнала дорожки, которую вы
обрабатываете. Так, например, представьте, что у вас на стойке есть два микрофона: один сверху, а другой тыкает
внутрь барабана снизу. Верхний микрофон вполне может дать лучший звук, но он также может оказаться
невозможным надежного затвора из-за разлива сети. Используя сигнал внутреннего микрофона для «ключа» (через
боковую цепь) затвора на внешнем микрофоне, вы можете добиться гораздо лучшего срабатывания без
необходимости использовать какой-либо изворотливый звук внутреннего микрофона на весах вообще.

Однако боковые цепи - это гораздо больше, чем просто устранение неполадок, поскольку они позволяют
трекам взаимодействовать друг с другом для улучшения общего баланса микса. Вероятно, наиболее
распространенное применение этой возможности в рок-музыке, где перегруженные электрогитары маскируют
высокие частоты ведущего вокала. Хотя в этом сценарии вы можете выделить место для вокала с помощью
эквалайзера, существует опасность, что вы одновременно сделаете звучание остальной аранжировки
похожим на Фильм «Заботливые медведи». Таким образом, чтобы снять некоторую нагрузку с обработки
эквалайзера, вы можете настроить компрессию на части электрогитары, которые реагируют на вход боковой
цепи от вокального трека. Всякий раз, когда поет вокалист, это вызывает снижение усиления на гитарах и,
следовательно, уменьшает нежелательную маскировку; но когда вокал молчит, гитары возвращаются к
своему первоначальному уровню в балансе. Только децибел или два сокращения усиления могут творить
чудеса, хотя вы должны быть осторожны, чтобы не зайти так далеко, чтобы изменения усиления стали
отвлекающими.

Смешивание секретов для маленькой студии.

2011Майк Старший. Опубликовано Elsevier Inc. Все права защищены.

© 2011
220 Часть 3 Баланс

Есть много других ситуаций, в которых подобные уловки могут быть полезны:

N Чтобы избавиться от неприятного компонента с малыми разливами на вашем хай-хэте микрофоне, используйте

малый микрофон для включения компрессора.

N Для достижения тональных преимуществ сильного барабанного окружения для отдельных инструментов

Менты не создавая беспорядок смеси, попробуйте шпоночным стробирование на вашей комнате

микрофонах. Самым известным примером этого, конечно, было звучание барабана Хью Пэдхэма
для «In the Air Tonight» Фила Коллинза, но прежде чем списывать его на пустяки 1980-х годов,
имейте в виду, что Крис Томас и Билл Прайс также использовал идею для дебютного альбома Sex
Pistols
Никогда не думайте о чушь «[Это] вовлекло меня, когда я нажимал на различные барабаны, когда их
били», - вспоминает Прайс. «Предложение Криса Томаса о том, что мы могли бы укоротить атмосферу с
воротами, предоставляя больше, не делая это звучащим слишком далеко, все имело для меня смысл». 1

N Для усиления звука малого микрофона используйте микрофон с малым усилием, чтобы

включите вентиль с ограниченным диапазоном на верхних каналах, а затем потушите их, чтобы сбалансировать
уровни тарелок. (Еще один проверенный временем трюк, этот.)
N Чтобы избежать чрезмерного накопления нижнего конца, используйте часть ударного барабана, чтобы набрать

Прессор на басу. (Некоторые люди предпочитают направлять удар и бас через один компрессор,
чтобы достичь схожего результата, но я сам не нахожу этот метод столь же управляемым.) «Я часто
делаю это, когда удар усиливается басом », - говорит Джейсон Гольдштейн. «Таким образом, каждый
раз, когда удар бьет, бас ныряет на 2 дБ или около того на мгновение. Когда у вас есть [выдающийся
бас], вы не можете сделать слишком много ». 2

N Чтобы придать ритмической части или пэду более ритмичный импульс, вставьте
ограниченный диапазон стробирует этот канал и вводит его с помощью метронома в темпе или простой

повторяющейся звуковой дорожки (возможно, созданной специально для этой цели). Работайте со временем атаки

ворот и выпуска, чтобы получить максимальный музыкальный импульс.

N Для того, чтобы добавить низкоуровневый эффект в ударный барабан, направьте постоянную низкочастотную

синусоидальный тон через затвор, а затем запустить его из звука барабана. Это был очень любимый трюк в
эпоху диско, и теперь он все еще может приносить дивиденды в танцевальном и городском стилях. На самом
деле не имеет значения, создаете ли вы тон, используя простой тестовый генератор или более
полнофункциональный синтезатор, но я бы посоветовал начать с частоты около 50 Гц, а затем настроить ее на
слух, чтобы найти наилучшее соответствие для вашего конкретного микса. , Например, если он не
соответствует вашей басовой партии, он может действительно дестабилизировать музыкальную гармонию.

N Чтобы предотвратить эффект подавления длинного эха и реверберации вокала, нажмите

компрессор при каждом эффекте возвращается из ведущего вокального сигнала. Вы будете удивлены
тем, сколько снижения вы можете получить, прежде чем кто-либо начнет чувствовать морскую болезнь.
«Динамические задержки ... уйдут с дороги, подходя только к концу слов и фраз», - говорит Гольдштейн.
«Я почти никогда не использую прямую задержку». 3
 Сила Боковых цепей ГЛАВА 14 221

погружение в воду

Хотя многие инженеры используют клавишные компрессоры для погружения уровней вспомогательных
инструментов в ответ на уровни вокального вокала (как обсуждается в основном тексте), мне лично не слишком
нравится этот подход. Например, в случае гитары против вокала самые тихие вокальные ноты будут вызывать
наименьшее снижение уровня гитары, хотя самые тихие ноты нуждаются в наибольшей помощи. Поэтому я
предпочитаю вместо этого использовать выделенного дакера. Дакер работает точно так же, как ворота, за
исключением того, что он открывается, когда ворота закрываются, и наоборот - если вы уже можете установить
ворота, то управление дакером должно быть легким делом. Отличительной особенностью использования Ducker
для такого рода балансировки миксов является то, что он всегда будет обеспечивать одинаковое уменьшение
усиления для всех вокальных нот, и хотя это все еще не идеально,

порог

Снижение усиления компрессора

0дБ
уровень

Уменьшение усиления дакера

0дБ
уровень

Фигура 14.1
Сравнение действий по уменьшению усиления компрессора и дакера. Обратите внимание, что компрессор уменьшает усиление
больше всего, когда вокал имеет наивысший уровень, что не идеально для целей перебалансировки боковых цепей других
конкурирующих треков в миксе.

Тем не менее, камнем преткновения для пользователей DAW является то, что укротителей с поддержкой боковых цепей
мало. К счастью, однако, есть небольшой обходной путь, который вы можете сделать, чтобы получить идентичный эффект
практически в любой DAW. Вот как это работает в контексте сценария вокала / гитары. Настройте гейт как эффект отправки,
отправьте на гейт

( Продолжение)
222 Часть 3 Баланс

от гитарных каналов, подайте боковую цепь ворот от голосового канала, а затем инвертируйте полярность стробированного
возврата. Что должно произойти с этой настройкой, так это то, что каждый раз, когда присутствует вокал, ворота
открываются, чтобы пропустить пакет гитарного сигнала с инвертированной полярностью, и это заставит замолчать
основные гитарные каналы в миксе благодаря фазовой отмене (при условии, что ворота не вводят задержку задержки). Все,
что вам теперь нужно сделать, - это решить, какой уровень установить для фейдера обратного канала: чем он ниже, тем
менее жестким будет подавление фазы и тем лучше будет уклонение - как выразился бы преподобный спунер.

Эта установка также имеет отличное применение в танцевальной музыке: это особенно элегантный способ создания эффекта

усиления, инициируемого ударом по нескольким дорожкам, потому что вы можете определить величину приглушения для каждого

инструмента, настроив уровень его отправки на параллельные гейты. Так что, если вы хотите серьезного приглушения ваших

синтезаторных пэдов и эффектов эха / реверберации, вы бы включили посылы стробов на этих каналах, в то время как ведущие

вокалы или синтезаторные отведения могут иметь более низкие уровни посылок, чтобы избежать накачки, делающей бессмысленные

основные хуки , Тем не менее, моя любимая техника улова ниндзя - это когда вы добавляете линейный фазовый фильтр верхних

частот в обратный канал гейта и запускаете вентиль из вашего ведущего вокала. Теперь любой трек, который посылает на гейт, будет

приглушен всякий раз, когда певец присутствует в миксе, но только на высоких частотах, и только на глубину, определяемую контролем

уровня отправки этого трека. Сейчас же это сила смешения!

14.1 КЛЮЧЕВЫЕ МУЛЬТИБАНДЫ И ДИНАМИКИ

Как только у вас появится идея триггера боковой цепи для полнополосной динамики, вам не придется
слишком много экстраполировать, чтобы понять идею многополосной динамики с ключами, хотя вы вряд
ли столкнетесь с проблемой баланса, которая требует такого рода огневой мощи не раз в голубой луне.
Наиболее распространенной ситуацией, вероятно, будет ситуация с вокалом и гитарами, о которой я
уже упоминал, потому что многополосная стратегия позволит вам применять уменьшение усиления к
партиям гитары, прежде всего в тех спектральных областях, которые наиболее сильно маскируют
вокальный звук. Точно так же в приведенном выше примере «удар-плюс-бас» вы можете сохранить
лучший субъективный баланс для верхних частот баса, если сжатие, инициируемое ударом, было
ограничено низкими частотами.

Практическая хитрость, тем не менее, заключается в том, что только очень немногие реальные многополосные
динамические процессоры предлагают внешний доступ к боковой цепи, поэтому, если вы хотите исследовать такие

возможности, вам, возможно, придется создать свою собственную многополосную настройку путем объединения

фильтров. и ключевые полнополосные процессоры. В некоторых случаях альтернативой может быть эквалайзер,

возвращающий настройку параллельной динамики с ключом - возможно, изолировать средние частоты служебных

сигналов в примере «ловушка-плюс-накладные расходы», описанном ранее, так что гейтинг увеличивает ловушку

больше, чем тарелки в общий баланс.

 Сила Боковых цепей ГЛАВА 14 223

В погоню
N Некоторые смешанные дисбалансы могут быть устранены только при обработке динамики на одном

канал управляется сигналом с другого канала. Полнодиапазонную динамику будет наиболее просто использовать
таким образом, потому что немногие многоканальные процессоры «все в одном» предлагают внешний доступ к
своим боковым цепям определения уровня, но мало что может помешать вам создать ключевую
частотно-избирательную динамику с использованием эквалайзера параллельные процессоры или
самостоятельные многополосные установки в случае необходимости.

N Утки часто лучше подходят для ключевых задач балансировки, чем компрес
соры. Однако, если вы не можете получить один для своей системы, канал параллельного гейта с ключами может

быть инвертирован полярностью, чтобы получить идентичный эффект приглушения - установка, которая имеет

дополнительные приложения для опытных пользователей.

присваивание

N Изучите возможности маршрутизации боковой цепи в вашей собственной системе DAW и сделайте

примечание о том, какие плагины будут принимать внешнюю подачу боковой цепи.

N Приглушите все треки в вашем миксе и восстановите баланс снова, экспериментируя с

ключ динамической обработки, чтобы увидеть, может ли он стабилизировать оставшиеся фейдеры.

www.cambridge-mt.com/ms-ch14.htm
Эта страница специально оставлена ​пустой
 ГЛАВА 15

к плавной балансировке

225

Теперь у вас должно быть достаточно инструментов и методов, чтобы создать хороший статический
баланс. Если вы работали с предложениями по назначению в конце главы, вы также должны были получить
практическое понимание того, какие процессы соответствуют различным проблемам баланса в выбранном
вами музыкальном стиле. Другими словами, вы начали понимать тонкий шепот нестабильности фейдера,
который пытается сказать вам, что нужно музыке. Как я открыто признал в начале главы 8, пошаговая
процедура, подразумеваемая Назначениями, не имеет оснований в реальной практике микширования, но я
не приношу извинений за это, потому что она облегчает обширность предмета. понять изначально. Однако
теперь, когда мой обзор процедур балансировки прошел, давно пора убрать дидактические леса и изучить,
как все эти методы вписываются в более гибкий рабочий процесс профессионалов. Ключ к плавной
балансировке - позволить фейдерам установить повестку дня, поэтому вместо того, чтобы перестраивать
баланс несколько раз и добавлять различные процессы с каждой перестройкой, вам фактически нужно
построить баланс только один раз. Когда вы вводите каждый новый трек в микс, вы обращаетесь к его
панорамированию, фильтрации и фазе / полярности, а затем пытаетесь установить баланс. Если вы не
можете найти стабильную настройку фейдера, продолжайте экспериментировать с другой обработкой, пока
не сможете. Независимо от того, требует ли он тонкой настройки выравнивания или невыразимых
злоупотреблений со стороны целой банды кровожадных плагинов, вы продолжаете работать, пока не
получите надежный баланс без недопустимых артефактов обработки. Цель состоит в том, чтобы
сбалансировать каждый аспект дорожки: каждую высоту звука и каждый шум; каждый переходный процесс и
каждый сустейн; каждый момент времени и каждая область частотного спектра. Когда вы добились успеха
(или исчерпали все доступные варианты обработки), вы переходите к следующей дорожке и начинаете
снова.

Когда наступает пуш,

потребности баланса всегда должны
быть вашим первым приоритетом - если
ваш микс не имеет баланса, никто не
собирается давать обезьяне

любой отдельный инструмент

звучит потрясающе.
Конечно, любой данный трек также может быть субъективно непривлекательным
даже при соответствующем балансе, и в этом случае вам также может
потребоваться экспериментировать с

Смешивание секретов для маленькой студии.

2011Майк Старший. Опубликовано Elsevier Inc. Все права защищены.

© 2011
226 Часть 3 Баланс

определенное количество «соси и смотри» креативное формирование тона. Тем не менее, этот вид обработки микса

применяется совершенно по-другому, поэтому его нужно оценивать по-своему («Мне нравится звук лучше сейчас?»), И

его не следует путать с обработкой баланса («Могу ли я все правильно слышать? »). Более того, когда наступает пуш,

потребности баланса всегда должны быть вашим первым приоритетом - если у вашего микса нет баланса, никто не

собирается давать обезьяне то, звучит ли какой-то отдельный инструмент ошеломляюще. Хотя очень важно иметь

хорошо разработанный план атаки и стараться изо всех сил справиться с балансом каждого трека, прежде чем добавлять

в следующий, также важно признать, что реальное микширование никогда не может быть действительно линейным

процессом, так что никто не собирается стрелять в вас за то, что вы настроили обработку вашего первого трека,

уравновешивая ваш двадцать седьмой. Наоборот, зачастую, только когда вы отчаянно пытаетесь вставить свои

последние треки в несколько оставшихся смешанных трещин, вы получаете точное представление о том, какие аспекты

наиболее важных треков действительно необходимы. Поэтому, если вам стало известно о ранее не замеченной

нестабильности фейдера на каком-либо более раннем треке, вернитесь и разберитесь с ним, прежде чем вводить

какие-либо дополнительные инструменты. (И если вам удастся сделать этот взгляд совершенно непредсказуемым для

неосведомленного наблюдателя, вы также можете превратить в сделку ауру профессиональной мистики!) часто, только

когда вы отчаянно пытаетесь вставить свои последние треки в несколько оставшихся смешанных трещин, вы получаете

точное представление о том, какие аспекты более важных треков действительно необходимы. Поэтому, если вам стало

известно о ранее не замеченной нестабильности фейдера на каком-либо более раннем треке, вернитесь и разберитесь с

ним, прежде чем вводить какие-либо дополнительные инструменты. (И если вам удастся сделать этот взгляд совершенно

непредсказуемым для неосведомленного наблюдателя, вы также можете превратить в сделку ауру профессиональной мистики!) часто, только к

SMAll IS BeAutIFul
Среди инженеров микшеров небольших студий существует распространенное заблуждение, что требуются большие, смелые

шаги обработки, чтобы добиться больших звуковых изменений при микшировании, поэтому многие любительские миксы

страдают от чрезмерной обработки. Однако, если мой опыт работы с десятками ремиксов «Mix Rescue» научил меня чему-либо,

то это то, что наиболее драматические преобразования миксов обычно происходят в основном через множество небольших

настроек миксов. Не имеет значения, если польза от какого-либо отдельного параметра плагина сама по себе кажется почти

несущественной, если его выгода перевешивает любые нежелательные побочные эффекты, потому что даже незначительные

улучшения складываются на удивление быстро. Так что думайте, как скульптор: вы не слишком далеко продвинетесь, если пару

раз ударите куском камня кувалдой; вам нужно постепенно от него избавиться, чтобы получить что-нибудь стоящее.

Вот еще один момент, который нужно прояснить: хотя нестабильность фейдера может дать вам сто подсказок,
вся обработка - это один долгий эксперимент. «Настоящая музыка - это эксперименты», - цитирует DJ Premier. 1
Вы просто не можете знать, что данный процесс будет работать до того, как вы попробуете его, потому что
каждый микс отличается. Только ваши уши могут решить, соответствует ли любое набранное вами улучшение
тона / баланса той цене, которую вы заплатили за это с точки зрения обработки побочных эффектов. Поэтому,
когда дело доходит до выбора правильного процессора, это нормально, когда нужно выбрать правильный
процессор, и все, что нужно, это убрать все, что не работает, и начать все заново, даже если это означает
обнуление абсолютно всего и начало баланса с нуля. «Я буду часто перезагружать миксы три или четыре
раза»
 к плавной балансировке ГЛАВА 15 227

Фабиан Мараскиулло. «Поставьте все обратно на ноль и попробуйте снова, сделайте ребленд и
эквалайзер, и верните вокал». 2 Каждый раз, когда вы уходите, вы устраняете настройку, которая не
работает, и это делает вас на шаг ближе к поиску настройки, которая работает. «Я думаю, что многое в
музыке - это пилотные часы», - размышляет Юность. «Чтобы пройти через все свои ошибки и не знать,
чтобы пройти эти тупики и попасть в эти ловушки для слонов». 3

И, наконец, низкий бюджет не оправдывает плохой баланс. Если вы не можете получить баланс с помощью
прилагаемых плагинов в любой основной DAW, то это не вина механизма. Большой бюджет сделает
смешивание более быстрым и приятным, если вы уже можете получить отличную смесь без излишеств. Но не
верьте мне на слово - спросите Фрэнка Филипетти, который выиграл свою Лучшую инженерную премию 1998
года за Песочные часы, альбом, записанный в доме Джеймса Тейлора с использованием первого поколения
Yamaha 02R и трех Tascam DA88. «В конце концов, ваши уши, ваш разум, ваши музыкальные способности -
вот что это такое. Соедините Джорджа Массенбурга, Хью Пэдхэма, Кевина Киллена с любым видом
экипировки, и вы получите великолепно звучащий альбом… Если у вас есть звук в голове, и вы знаете, что это
такое, вы можете его получить. Возможно, вам придется больше работать над менее качественным
снаряжением, но вы можете его получить ». 4 Тони Висконти соглашается: «Я слышал, что люди делают очень
плохие записи на дорогом оборудовании. Снаряжение не диктует качество. Это то, как вы используете это. 5

Вам не нужен каждый специализированный эзотерический процессор, чтобы выполнить работу, потому что
существует очень много обходных путей, когда дело доходит до смешанной обработки. Если у вас нет,
например, де-эссера, попробуйте компрессор с эквалайзером в боковой цепи, высокочастотное сжатие от
многополосного устройства или аналог «сделай сам», или пиковое сокращение 8 кГц от динамический
эквалайзер в режиме компрессора, или параллельный вентиль с инверсией полярности с его фильтрами
боковых цепей, настроенных для изоляции частот Сибиллянта, или статический эквалайзер под управлением
системы автоматизации вашего DAW-микшера. Или просто подключите звуковые секции к другой дорожке и
установите уровень фейдера отдельно! Механизм не проблема; это вы, ваши уши и ваш мониторинг делают
баланс работоспособным.

В погоню
N Свободная техника балансировки - это чтение нестабильностей ваших фейдеров.
по мере их возникновения и использования соответствующих инструментов в вашем арсенале
обработки по мере необходимости. В этом процессе есть место для субъективного усиления звука,
если это не подрывает успех общего баланса.
N Не ожидайте, что процесс смешивания будет работать полностью линейно, потому что

Это нормально, чтобы пересмотреть ранние решения по обработке позже в миксе, как только микшерская

недвижимость начинает становиться более дефицитной.

N Вся обработка является экспериментом. Если какой-либо эксперимент обработки не
работать, а затем не думать дважды о том, чтобы бросить его и начать все сначала - вы все равно узнаете
что-то полезное о проблеме микширования, с которой столкнетесь, и будете лучше подготовлены к ее
решению в следующей попытке.
N Низкобюджетная обработка не оправдывает плохой баланс.
228 Часть 3 Баланс

присваивание

N Сохраните ваш микс в том виде, в котором он сейчас есть, а затем откройте его копию, сбросив все

настройки канала и удаление всех плагинов, так что вы остаетесь с совершенно чистого листа. Теперь
переделайте весь баланс за один раз, представив треки, как и прежде, прочитав каждый фейдер по очереди, и
применив любую обработку, необходимую для нахождения хорошего статического баланса.

N Когда вы закончите и сохраните новый баланс, сравните его с первым

попытка. Скорее всего, вторая версия будет быстрее и проще для исполнения, потому что вы не
спустились по стольким тупикам, и, вероятно, это также будет звучать лучше в сделке.

www.cambridge-mt.com/ms-ch15.htm
 Часть 4

Подсластить по вкусу

Как только вы достигнете хорошего баланса, вы сразу же окажетесь дома. Даже если вы ничего не
делаете для микса, ваш слушатель, по крайней мере, услышит все на мультитреке четко и на
соответствующем уровне, и это должно гарантировать качество музыки. Тем не менее, есть множество
бонусных баллов, которые можно получить в большинстве постановок, добавляя дополнительные
«подслащивающие» эффекты к уже заслуживающему доверия балансу, цель которого - представить
записанный материал в более лестном свете. Как объясняет Ли ДеКарло: «Эффекты - это макияж. Это
косметическая операция. Я могу взять отличную песню от очень хорошей группы и смешать ее без
каких-либо эффектов, и она будет звучать хорошо, но я могу взять ту же песню и смешать ее с
эффектами, и она будет звучать фантастически! Вот для чего нужны эффекты ». 1 Именно на этих
дополнениях я хочу остановиться в оставшихся главах, а также на обсуждении последних этапов, через
которые проходит микс перед тем, как подписать их как готовый продукт.

Как только вы достигнете

хорошего баланса, вы сразу же окажетесь
дома. Даже если вы ничего не делаете, ваш
слушатель по крайней мере
Если вы задаетесь вопросом, почему мы сейчас имеем дело
только с усиливающими эффектами, то подумайте об этом как о услышать все четко и на
расширении идеи построения баланса в порядке важности. Такие соответствующем уровне, и это должно
эффекты, в значительной степени по определению, менее гарантировать, что качество
важны, чем треки, которые они призваны улучшить, поэтому музыка попадается.
стоит добавить
230 Часть 4 Подсластить по вкусу

их только тогда, когда ваши сырые треки сбалансированы. Таким образом, вы узнаете, сколько места в миксе для
размещения подсластителей, и с меньшей вероятностью затените важные музыкальные детали из-за чрезмерного
добавления сахара. Расс Элевадо говорит: «Обычно я не включаю какие-либо ревербераторы до тех пор, пока в
середине микса… Я пытаюсь добиться большого звука, не прибегая к реверберации. Так что я просто продолжаю
сбивать, пока трек не закачается. Затем, когда я счастлив, я начинаю думать о том, что мне может понадобиться в
комнате или атмосфере ». 2
 ГЛАВА 16

Микширование с реверберацией

231

Наиболее широко используемый эффект подслащивания в производстве записей должен быть искусственной

реверберацией (или сокращенно для реверберации), эффект, который может генерировать сложные паттерны

эхо-сигналов в ответ на входной сигнал. Искусственные ревербераторы были изначально разработаны для имитации

звуковых отражений, которые вы получаете от границ в реальном акустическом пространстве, что позволяет вам

добавлять реализм к неестественно звучащим близким записям. Тем не менее, в наши дни реверберация имеет гораздо

более широкое представление о производстве записей, и искусственные ревербераторы в настоящее время

используются в творческих целях. Действительно, многие классические реверберационные устройства не производят

ничего похожего на звук реальной комнаты, но это не уменьшило их непреходящую популярность!

16.1 ПРЕИМУЩЕСТВА МАТЕРИАЛОВ

Одна из причин, почему реверберация невероятно полезна при микшировании, заключается в том, что она
может улучшить несколько аспектов вашей акустики одновременно. На мой взгляд, он может усилить
следующие важные элементы:

N Смешать. Реверберация может увеличить степень смешения отдельных треков

в остальной части постановки звучание отключенных инструментов звучит так, как будто они
соединены вместе, и придает миксу в целом более связное звучание. Инструмент, который не
смешивается, звучит заранее и близко к слушателю, в то время как инструмент, который хорошо
смешивается, больше погружен в фон, подальше от слушателя. Таким образом, идея смешивания
также тесно связана с идеей «глубины» спереди назад в миксе: чем меньше смесь, тем ближе вы
движетесь, а чем больше, тем больше отталкивает ее от вас.

N Размер. Искусственная реверберация может увеличить видимые размеры вашего микса

акустическая среда, которая звучит так, как будто ваши треки были записаны в большей (и, возможно,
лучше звучащей) комнате, чем на самом деле - это один из способов сделать бюджетные проекты
более дорогостоящими. Кроме того, если какой-либо конкретный инструмент возбуждает
смоделированную реверберацию особенно громко, то создается иллюзия, что этот инструмент сам по
себе большой и мощный, даже если он низкого уровня и хорошо сочетается с общим балансом. Таким
образом, в двух словах, реверберация может увеличить размер как всего микса, так и отдельных
инструментов.

Смешивание секретов для маленькой студии.

2011Майк Старший. Опубликовано Elsevier Inc. Все права защищены.

© 2011
232 Часть 4 Подсластить по вкусу

N Тон. Эхо-сигналы, составляющие эффект реверберации, обладают способностью

поэтапно отменять с сухим треком, как только они добавлены в микс. Результирующая гребенчатая
фильтрация изменит субъективный тон инструмента. Нарушения в тональном качестве каждого из
эхосигналов также будут способствовать этому эффекту.

N Sustain. Потому что эхо - это, по сути, отсроченные версии эффекта

На входе любая реверберация эффективно увеличивает длительность сухого звука, к которому она добавлена.
Однако реверберация никогда не выдерживает одинаково на всех частотах, поэтому тональные характеристики

добавленного сустейна являются ключевым параметром, который необходимо контролировать.

N Распространение. Моделируемые эхо-сигналы в большинстве искусственных ревербераторов распределены

по большей части стереоизображения. Это распределяет информацию более равномерно по всему

изображению и может также увеличить кажущуюся стерео ширину отдельных обработанных дорожек или
даже всего микса.

Хотя многогранный характер реверберации в принципе является хорошей новостью, большой улов
заключается в том, что многие ревербераторы, как правило, применяют все эти улучшения сразу, независимо
от того, хотите вы этого или нет! Кроме того, в рамках конкретного эффекта реверберации количество и
характер каждого отдельного улучшения может быть чрезвычайно трудно настроить независимо от других. В
результате менее опытные инженеры обычно находят, что они не могут получить достаточно одного
улучшения, не переусердствовав с другим: они не могут получить достаточно смеси, не запятнав тон
микширования, или они не могут достаточно обогатить устойчивость инструмента без транспортировать его в
Тадж-Махал!

Независимо от того, попадаете ли вы в тупик из этих микшерных ловушек, это не имеет ничего общего с тем, насколько
хорошо вы знаете физику естественной реверберации или насколько хорошо вы понимаете все непостижимые виджеты в
типичном плагине реверберации. Главный секрет

Рисунок 16.1
Почти каждый плагин реверберации где-то имеет элемент управления, который устанавливает, сколько сигнала с эффектами и сколько

сигнала без эффектов он отправляет на свои выходы. Эти экраны показывают выбор различных конфигураций.
 Микширование с реверберацией ГЛАВА 16 233

Быстрое получение достойных результатов - это обучение тому, как создавать эффекты реверберации, которые
обеспечивают только часть возможных улучшений. Если у вас под рукой есть набор более специализированных
эффектов, проще применить их в комбинации, чтобы добиться именно той реверберации, которая подслащивает
ваши требования.

16.2 ЭКСПЛУАТАЦИОННЫЕ РЕВЕРБУЛЫ И УСТАНОВКА

Чтобы создать такого рода эффекты реверберации, вам нужно понять несколько важных фактов о плагинах
реверберации. Первое, что нужно понять, это то, что реверберацию почти всегда лучше всего применять через
конфигурацию эффекта send-return, так что один эффект может быть доступен из каждого канала вашего микса.
Для того, чтобы это работало правильно, вам нужно проверить два фактора:

Фигура 16.2
N То, что ваш плагин реверберации выдает только обработанный эффект («мокрый» сигнал)
Наиболее важными элементами
а не какой-либо необработанный звук («сухой» или «прямой» сигнал), в противном случае отправка эффекта управления на реверберации
из канала также изменит уровень этой дорожки в вашем точно сбалансированном балансе микса. Некоторые являются те, которые

плагины могут иметь один элемент управления Wet / Dry или Direct / Effect Mix, тогда как другие могут иметь устанавливают, насколько быстро

он затухает, но разные плагины

независимые регуляторы уровня. Однако, независимо от интерфейса, убедитесь, что сигнал Dry / Direct
реверберации имеют разные
полностью выключен или полностью выключен.
названия, включая Размер,

Демпфирование, Затухание, Время

N То, что индивид посылает эту реверберацию, берется из канала и Длина.

путь прохождения сигнала после фейдера. Это означает, что баланс влажного и сухого звука
будет оставаться постоянным, если вы настроите основной фейдер канала отправки, и у вас не
останется никаких призрачных теней реверберации, оставшихся в миксе, если вы полностью
затените канал в любой точке.

Поскольку реверберация является таким важным студийным эффектом, большинство DAW, как правило,

предоставляют более одного алгоритма, а также доступны многочисленные сторонние плагины, включая

множество бесплатных и условно-бесплатных программ. Если у вас еще нет предпочтений тому или иному,

то не стоит слишком беспокоиться о том, с чего вы решили начать, потому что многие ревербераторы в наши

дни довольно удобны в использовании, и зачастую сложно узнать, насколько хорошо данный Реверберация

подходит для конкретной задачи, пока вы не услышите ее в действии. Однако один маленький совет: для

хорошего звучания ревербераторов обычно требуется немало ресурсов процессора, так что будьте

осторожны с любыми тонкими в этом отношении, какими бы яркими не выглядели их графики.

Что касается всех этих элементов управления реверберацией, то единственные, о которых вам
абсолютно необходимо знать, - это те, которые регулируют, насколько быстро исчезают эхо-сигналы. На
простых плагинах для этого может быть один элемент управления, обычно называемый «Длина», «Время
затухания», «Время реверберации» или «RT60». Там, где ничего подобного нет, иногда этот параметр
настраивается путем ручной обработки «хвоста» затухания в графическом представлении огибающей
реверберации. В качестве альтернативы, вы можете обнаружить, что вместо них указаны Размер комнаты
и Демпфирование, и хотя они выполняют схожую функцию, они также с большей вероятностью изменят
другие аспекты символа реверберации.
234 Часть 4 Подсластить по вкусу

Реверберация: КРАТКОЕ РУКОВОДСТВО ПОЛЕ

Вам не нужно знать всю историю создания эффектов реверберации, чтобы эффективно использовать их при
микшировании. Тем не менее, немного базовых знаний о различных конструкциях реверберации, тем не менее, может
ускорить выбор подходящего плагина или пресета для каждой конкретной задачи, поэтому кратко рассмотрим основные
параметры:

N Chambers. Самый ранний тип добавленной реверберации, созданный путем отправки сигналов

динамики в неиспользуемой комнате, а затем захватывать отраженный звук с помощью микрофонов.

N Пластины и пружины. Два ранних типа электромеханической реверберации, которые были широко

использовался в течение 1960-х и 1970-х годов. Аудиосигнал используется для подавления вибрации в кусочке металла, а

затем отражения этих вибраций фиксируются с помощью датчиков. Ни один из дизайнов не хорош для симуляции

реалистичных пространств, но, тем не менее, и сегодня они по-прежнему высоко ценятся в отрасли, так как хорошо подходят

для улучшения тональности и устойчивости.

N Цифровые алгоритмические процессоры. Тип реверберации, которая стала известной во время

1980-е годы и оказали огромное влияние на звуки той эпохи. Поскольку отражения реверберации создаются с

использованием математических моделей, пользователь имеет большой контроль над ними. Хотя некоторые

алгоритмические процессоры не очень реалистичны (особенно ранние модели), некоторые из них тем не менее ценятся

за их необычные пространственные и тональные качества.

N Цифровые сверточные процессоры. Это недавнее технологическое развитие позволяет

Вы можете записать точную картину отражений от реального акустического пространства в виде файла «импульсного

отклика», который затем можно использовать для воссоздания этой реверберации с беспрецедентным реализмом в

ситуации микширования. Таким образом, можно имитировать звуки ряда различных искусственных ревербераторов,

хотя любые динамически изменяющиеся качества оригинальных устройств не могут быть удовлетворительно

эмулированы с помощью обработки сверткой.

также. Если вы видите отдельные регуляторы уровня для начальных эхо-сигналов реверберации (Early
Reflections или ER) и оставшейся части затухания реверберации (Reverb или Tail), то они также могут быть
полезны, но они не важны.

На многих плагинах будет множество других элементов управления, но для типичных операторов небольших
студий - и действительно для многих профессионалов - просто не хватает часов в день, чтобы беспокоиться о
том, что все они делают. (Однако они служат полезной социальной цели, отвлекая компьютерные анораки от
того, чтобы когда-либо закончить музыку.) Пока вы выбираете плагин реверберации, который имеет множество
запрограммированных пресетов, вы можете прекрасно обходиться без других параметров, потому что обработка
баланса, о которой вы уже знаете из части 3, предоставляет широкие возможности для дальнейшего
формирования звука каждой реверберации, если это необходимо. Итак, без дальнейших церемоний, давайте
посмотрим, как вы будете разрабатывать и применять первый (и, вероятно, самый важный) тип патча
реверберации: смешивание реверберации.
 Микширование с реверберацией ГЛАВА 16 235

Фигура 16.3
Ряд плагинов реверберации позволяет управлять ранними отражениями ревербератора отдельно от хвоста затухания. Хотя приятно
иметь доступ к таким элементам управления, вы можете обходиться без них большую часть времени.

16.3 реверб для смеси

Причина, по которой почти во всех производствах небольших студий требуется смешанный
ревербератор, заключается в том, что многие их треки записаны как отдельные наложения.
Избыточное дублирование позволяет избежать различий между различными инструментами в
устройстве, и, хотя это вызывает меньше сложностей с подавлением фазы, это также означает,
что вы не извлекаете выгоду из естественных эффектов смешивания утечки звука между
различными микрофонами. Кроме того, большинство современных сессий записи требуют
большого количества близких приемов, и закрытый микрофон обычно воспринимает довольно
низкие уровни естественных отражений в помещении в большинстве ситуаций - и любые
отражения, которые он получает, изменятся в значительной степени, так как микрофон
переставлен для запись разных инструментов. В результате многие треки будут недостаточно
хорошо сочетаться с миксом, а звуки, которые должны быть на заднем плане, будут казаться
слишком близкими для комфорта.

Воспроизведите секцию микса, которую вы сбалансировали для части 3, и прослушайте любые треки, у которых

возникают проблемы с микшированием - либо они не связаны с микшированием в целом, либо кажутся вам слишком

близкими. Теперь выберите одну из тех дорожек, которые имеют сравнительно полный частотный диапазон и,

предпочтительно, также некоторые переходные процессы. (Например, я часто начинаю со смешанного барабанного

цикла или накладных расходов на живую ударную установку, но только в том случае, если кажется, что эти партии не

сочетаются должным образом в исходном состоянии.) Отправьте с достойного уровня от этого трека до реверберации, и

затем выполните возврат реверберации в одиночку, так что вы услышите только добавленные эхо-сигналы

реверберации, без какого-либо сухого сигнала. Зачем убивать сухой сигнал? Потому что это позволяет вам

действительно сосредоточиться на природе эффекта. Фил Рамоне говорит: «Одна из самых сложных вещей -
236 Часть 4 Подсластить по вкусу

слушать само устройство. Вынь источник и послушай устройство. Вы были бы поражены, как
вонючие некоторые из этих вещей звучат! Они фланцы, они фазируются, повсюду отмены ». 3

Выбор пресета
Теперь вы готовы начать поиск многообещающего пресета, который, кажется, соответствует
звучанию, которое вы хотите для микса. Это, наверное, самый важный
часть создания патча реверберации, но потому что это субъективно
и для конкретного жанра это тоже сложно советовать.
Главное, чтобы понять, что часть реверберации, которая
Возьмите пресетные имена с
в первую очередь ответственность за его эффект смешивания
большим количеством соли. Просто
составляет примерно его первые полсекунды. Поэтому, всякий раз, когда
потому, что что-то говорит «Epic Snare
вы пробуете новый пресет, сразу уменьшайте его длину, чтобы улучшить
Boosh!» не означает, что это не будет
характеристики смешивания. Если у вас есть независимый контроль
хорошим универсальным эффектом
уровня для Ранних отражений и Хвоста реверберации, то также может
наложения в вашем
помочь срыв последнего. Неважно, насколько коротким вы делаете
реверберацию на данный момент - просто укоротите ее настолько, чтобы
ситуация.
превратить ее в короткий, четко определенный пакет отражений, а не в
затухающий хвост затухания.

Кроме того, вот несколько других советов общего назначения, которые могут помочь вам в выборе
хорошего пресета:

N Возьмите любые заданные имена с большим количеством соли. Просто потому, что что-то

говорит: «Эпическая ловушка!» не означает, что в вашей ситуации это не будет хорошим
универсальным эффектом наложения. Тем не менее, следите за любой предустановкой с
«окружением», «ранним отражением», «коротким» или «сухим» в названии, так как есть большая
вероятность, что это будет то, что вы ищете.
N Естественно звучащие пресеты, как правило, лучше справляются с задачами наложения

чем явно синтетические ревербераторы (другими словами, те, которые на самом деле не имеют большого
отношения к звучанию реального акустического пространства). Например, любое предустановленное имя,
содержащее ссылки на пластины или пружины, вероятно, не подойдет.

N Иногда это может помочь закрыть глаза и визуализировать вид пространства

Вы хотите, чтобы смешанные звуки жили. Изображение реальной обстановки может помочь сосредоточить
внимание здесь, хотя это может не сильно помочь, если вам нужен более потусторонний звук.

N Не беспокойтесь слишком сильно, если баланс частот реверберации не кажется

правильно, потому что вы можете многое сделать с этим с помощью выравнивания. Что наиболее важно, так
это то, что общая акустическая характеристика выглядит правильно. Тем не менее, участки, где любой из
крайностей частоты очень ярко выражен, вряд ли будут полезны для целей смешивания.

N Если возможно, держитесь подальше от плагинов или пресетов, которые производят

Распространенный звук с хорошо слышимыми резонансами, особенно в ответ на переходные процессы.
 Микширование с реверберацией ГЛАВА 16 237

N Попробуйте найти патч, который равномерно распределен по стереоизображению и не

по мере того, как он разлагается, пьяно отклоняется в одну или другую сторону. Вы сможете лучше слышать
затухание реверберации, если несколько раз заглушите и включите звук трека.

N Не торопись! Это не редкость, когда трал через более десятка пресетов

и измените плагины пару раз, прежде чем вы найдете звук реверберации, который действительно
соответствует звучанию, над которым вы работаете.
N Положитесь здесь на ваши мониторы ближнего поля, потому что они дадут лучшее
общие тональные и качественные оценки, но обязательно проверьте эффект в моно, чтобы убедиться, что вы не
получите никаких неприятных тональных изменений. Моносовместимость - это одна из областей, в которой дорогие
ревербераторы, как правило, превосходят дешевые, поэтому будьте особенно внимательны, если вы работаете с
бюджетными или комплектными плагинами. «Вы действительно должны проверить моно, - подчеркивает Фил
Рамоне, - чтобы убедиться, что то, что вы слышите, это то, что вы получаете. Вот почему многие телевизионные
шоу так облажались. Они приходят с этими замечательными эффектами, но когда они регистрируют моно ...
половина реверберации уходит ». 4

Найдя вероятного соперника, отмените и отключите звук обратного канала, чтобы на несколько секунд напомнить себе,
как звучит постановка без реверберации. Затем включите звук реверберации в миксе, уменьшите его, чтобы вы могли
четко слышать его, и подтвердите, что его действительно стоит продолжить. Если вы думаете, что это так, то первое,
что нужно сделать, это настроить длину реверберации, чтобы она была достаточно короткой, чтобы подрезать сухой
звук в миксе, не создавая слышимого хвоста реверберации, но также и достаточно длинной, чтобы она могла
обеспечить достаточное сочетание, как вы исчезать. Делая это, вы сводите к минимуму степень влияния реверберации Фигура 16.4
на размер и длительность дорожек, к которым она применяется, что дает вам больше возможностей для Просто потому, что название пресета

самостоятельной настройки смеси. реверберации немного глупо, это не

значит, что оно не будет полезным.

Единственный способ сказать, это

слушать.

Регулировка тона и спреда

Затем вы хотите минимизировать нежелательные тональные изменения, вызванные
добавлением реверберации к сухому сигналу, и это, вероятно, будет проще всего сделать,
если вы изолируете сухую дорожку и возврат реверберации вместе. Инструменты и методы
для этого точно такие же, как вы использовали для настройки комбинированного тона
записей многопрофильных инструментов в разделах 8.3 и 11.3: синхронизация и сдвиги фаз,
инверсия полярности и эквалайзер. Однако очевидно, что в этом случае вы хотите
обрабатывать только сигнал эффекта, иначе вы нарушите баланс, который уже достигнут
для вашей сухой дорожки. Хотя некоторые плагины реверберации могут включать в себя
инструменты для настройки любого из этих аспектов их вывода, обычно так же просто
вставить любимый плагин задержки, регулировки фазы или эквалайзера из вашей коллекции
в обратный канал реверберации. В основном, эти варианты обработки должны нуждаться в
очень небольшом дополнительном объяснении - вам просто нужно выслушать любые
нежелательные тональные окраски, появляющиеся, когда вы уменьшаете отдачу
реверберации, а затем заново сбалансировать частотную характеристику эффекта, чтобы
противодействовать им. Однако идея задержки сигнала эффекта, как правило, упоминается