Вы находитесь на странице: 1из 16

Федеральное государственное автономное образовательное учреждение

высшего образования
«Национальный исследовательский университет ИТМО»

БУЙ СУАН ФАЙ


– БОЛЬШАЯ ЛЮБОВЬ К УЛИЦАМ ХАНОЯ

Выполнил: Нгуен Хонг Хань


Группа: N3149
Факультет: Безопасности Информационных
Технологий (ФБИТ)
ИЗРК: 1.2
Проверил: Жиркова Г.П., к.п.н,
Доцент Университета ИТМО
Санкт-Петербург, 2020

2
1. Введение - обоснование выбора темы.

Буй Суан Фай - один из последнего поколения художников


Индокитайского колледжа изящных искусств, а также известные художники
Нгуен Санг, Нгуен Ту Нгием, Дыонг Бич Лиен - имена, оказавшие большое
влияние на развитие современного вьетнамского искусства. Он
специализируется на материалах для масляной живописи, увлечен темой
Старого квартала Ханоя. С самого момента его жизни его творения вызывали
восхищение у масс, которые называли эту линию картин Фо Фай.

Уличные рисунки Буя Суана Фая являются древними и очень


реалистичными, ясно демонстрируя сущность старого города Ханоя 1950-х, 60-
х и 1970-х годов. Цвета на картинах Фая часто имеют смелые границы, улицы
не только сам город, но также ближе к человеку, от поверхности до ландшафта,
имеет глубину внутри. Глядя на его картины в старом городе, зрители
обнаруживают, что художник вложил в каждый рисунок воспоминания,
ностальгию и грусть, как предвестник изменения и исчезновения каждого из
них крыша, каждый человек несет в себе старую душу.

2. Биография.
Его родной город - деревня Ким Хоанг коммуны Ван Кан провинции Ха
Донг (ныне провинция Ха Тай, Вьетнам). Окончил факультет живописи
Индокитайского колледжа изящных искусств, семестр 1941-1946 гг.
Присоединяйтесь к сопротивлению, посещайте множество выставок во многих
местах. В 1952 году он вернулся в Ханой и до своей смерти жил в доме № 87
Фо Туок Бак. С 1956 по 1957 год преподавал в Ханойской школе изящных
искусств. Присоединившись к движению Нхан Нхан Гиай Фам, он должен был
изучать труд в столярной мастерской в Нам Дине, и администрация школы
попросила его написать заявление о прекращении преподавания в Школе
изящных искусств.

Он специализируется на масляных красках, уделяя больше внимания


уличным темам. В Ханое он был восхищен массами как Пхо Фай. Его картины
старого города реалистичны и древны (старый город Ханоя был нарисован им в
1950-х, 60-х и 70-х годах, поэтому он смелый). Цветные пятна на картинах Фая
часто имеют жирные границы. Старый город на его картине не только
становится самим собой, но и становится ближе к человеку, от поверхности до
пейзажа есть глубина внутри. Наблюдая за картинами старого города Фая,
зрители обнаруживают, что художник послал воспоминания, ностальгию и
грусть на каждом рисунке, как прогноз перемен и перемен.

В дополнение к теме старого города, он также рисовал другие предметы,


такие как: chèo, портрет, сельская местность, обнаженная натура,
натюрморты ... также очень успешно. Многие картины были отмечены
наградами национальных и столичных выставок. Он также умеет использовать
другие материалы: пигмент, резьбу по дереву, виноградные чернила, железное
перо. Он внес большой вклад в сферу иллюстраций для прессы и оформления
обложек книг.

За присоединение к движению Нхан Ван Гиай Фам с 1957 г. Его


движения ограничены. Только в 1984 году у него была его единственная
персональная выставка. Выставка считается самой успешной, так как раньше во
Вьетнаме 24 его картины заказали покупатели в день открытия. Впервые
Центральное телевидение провело много времени в программе «Литература и
искусство», рассказывая о жизни и творчестве Буй Суан Фая того года.

Хотя жизнь трудна, но с любовью к искусству, тоской обнаруживая и выражая


необычную красоту повседневной жизни, рисуя рисунки, Буй Суан Фай не
прекращал рисовать и творить, даже когда не мог покупать материалы для
рисования, и ему приходилось использовать все материалы для рисования,
такие как: корка от сигарет, газета ... Еще он художник, который отказывается
от своих ежедневных планов создавать простые, простые, но искренние работы.

4
3. Основные произведения искусства.

Помимо старого города, он также писал другие темы, такие как: chèo,
портрет, сельская местность, обнаженная натура, натюрморты ... очень
успешно. Многие картины Буй Суан Фая были отмечены наградами
национальных и столичных выставок. Он писал на самых разных материалах,
даже на газете, когда материала не хватало. Он использует много разных
средств рисования, таких как масляные краски, акварель, пастель, графит,
карандаши ...

Его работы глубоко выражают вьетнамскую душу, человеческую личность и


любовь к свободе, юмору, смелости и страданиям. Он внес большой вклад в
область иллюстраций для печати и оформления обложек книг, был удостоен
международной награды (Лейпциг) за презентацию книги «Клоун» (1982).

Период создания с 1950 по 1960 год:

С 1950 по 1960 год Буй Сюань Пхай четко не определял свой стиль и не
полностью специализировался ни на одном предмете, он часто рисовал
экспериментальные, прорывные картины в соответствии с современной школой
того времени. Обычно в школе кубизма представлены обнаженные картины и
натюрморты. У него также есть несколько картин старого города, которые
тщательно и детализированы, но не уникальны (в более поздний период его
уличные рисунки всегда были обобщенными, а многие детали в
действительности были опущены). Улица Hang Thiec (картина маслом),
написанная Буй Суан Пай в 1952 году, подпись в правом углу показывает, что
художник подписал оба полных имени в то время. Эту картину писатель Нгуен
Туан долгое время выставлял в гостиной.

Тематику рисования старого города Ханоя можно разделить на три этапа:

- С 1960 по 1970 год: коричневый период.

- С 1970 по 1980 год: серо-серый период

- С 1980 по 1988 год: синий период.

5
* Коричневый период с 1960 по 1970 год:

Можно сказать, что период Нау имеет наиболее характерный отпечаток


стиля и духа Буй Суан Пая. Картины этого периода отражают сцену самого
чистого старого города Ханоя, который не был изменен или ослаблен.
Неудивительно, что большинство людей Ханоя, которые состарились и
разбираются в искусстве, часто любят этот период больше всего на свете, в то
время как молодые люди и иностранцы страстно любят период Лам.

Его картины в этот период часто краснеют от печали, одиночества,


ностальгии, поскольку сожалеют о потерянной юности, улица часто пустует,
дома с входными дверьми всегда закрыты. тихо коричневые крыши старого
города молчали под тяжестью серого неба, как будто вот-вот должна была
упасть гроза. Особенность в том, что дверные проемы изображены только
темной полосой.

Это был самый энергичный и одновременно самый сложный период в


творческой карьере Буй Суан Пая. Его живопись окрашена глубокой грустью,
состраданием, жалким одиночеством. Живопись - это как средство облегчить
внутреннюю память, а также ощущение своей беспомощности перед жизнью.

Сегодня картины, наиболее ценимые коллекционерами, по-прежнему


принадлежат картинам коричневого периода. Например, картина
«Сопротивление Ханой» (написанная в 1966 году) на международной арене
была оценена в 200 000 долларов.

* Серый Серый период с 1970 по 1980 год:

Не следует понимать, что всякий раз, когда вы видите картинку любого


цвета, вы должны поместить ее в этот период. Обычно экспертам нужно лишь
мельком увидеть, в каком десятилетии была нарисована картина, потому что
помимо цветовой гаммы и кисти, люди также опираются на сцену и людей на
его картинах.

6
Серый период с самой заметной особенностью состоит в том, что на улице
больше нет мужчин в ао дай и с зонтиками на улице. У продавцов донгов также
была разная одежда, окна были тщательно прорисованы и детализированы,
телеге больше не разрешалось въезжать в город, поэтому ее не было на его
картинах.

В 1970-е художник попал в тяжелые экономические и моральные условия. В


своем дневнике он однажды написал: «Какая жизнь веселая? Просто ужасно и
ужасно себя чувствовать». ....

В этот период Буй Суан Пхай рисовал картины старого города Ханоя
цветным порошком, многие рисунки были нарисованы на газете, выражены в
серых тонах. Улица на его картинах менее одинока, тиха, мазки мягкие,
нежные, многие улицы постепенно наклоняются в сторону абстрактности,
многие картины экспериментальны ... Это период азарта. и написал много
картин и других предметов за свою карьеру

* Период Лам с 1980 по 1988 год:

За последние 8 лет жизни работы художника Буй Суан Пая были


приглашены на выставки во многих странах, поэтому вьетнамская публика и
мир больше знают его имя. В то время его уличные рисунки были более
расслабленными, появились теплые тона солнца, красная рубашка на улице ...

Ценность старого города - это ценность времени, отложенного на их


черепичных крышах и замшелых стенах. Буй Суан Пхай также заметил, что в
древнем мхе есть «цвет времени». Время также делало его картины все более и
более ценными, начиная с того факта, что на каждой картине можно обменять
только несколько таэлей с кофе и пачками сигарет в период субсидирования, до
того факта, что каждая картина - это состояние. закон «прибавочной стоимости
времени». Однако время делало это слишком медленно для отдельного Буй
Сюань Пая, или, другими словами, он не оставался в смертном состоянии,
чтобы насладиться плодами своего творческого труда.

Основные работы

7
- Старый квартал Ханоя - Картина маслом 1972 г.
- Война сопротивления в Ханое - Картина маслом 1966 г.
- Тележка коровы в старом городе - Картина маслом 1972 г.
- Безлюдная улица - Картина маслом 1981 г.
- Наряд для сцены chèo - Картина маслом 1968 г.
- Гребная пара - Картина маслом 1967 г.
- Перед спектаклем - 1984 г.

4. Изображение кварталов Ханоя на картине художника Буй Суан Фая.

Старый квартал Ханоя, судя по названию, вызывает ностальгию. С начала


эпохи династии Ли-Тран, проходившей через период пересечения, до
французского колониального периода, сам старый город был ностальгией по
пережиткам культур Востока и Запада, прежде чем Все это четко показано на
архитектуре таких районов, как Ма Мэй и Кау Го. Архитектурный стиль дома -
трубчатый, с черепичной крышей, фасад магазина расположен далеко от
тротуара, объединяя деловое и жилое пространство.

Ностальгия по-прежнему оригинальна в названии улицы, когда каждая


улица в этом районе начинается со слова «Hang», что указывает на
происхождение ремесленных деревень, которые создали облик старого города
сегодня. Старый квартал не только вызывает ностальгию по традиционным
ценностям с точки зрения эстетики, но также является культурной колыбелью
земной культуры с элегантной красотой ханойцев: «Не ароматный, такой
жасмин / Хотя и не элегантный все еще люди Трангана ».

Ностальгия по Старому городу всегда была бессмертной темой в поэзии и


художественной музыке на протяжении веков. Однако среди многих
художников, преследующих тему старого города, живописец Буй Суан Фай и
образ «улицы Пай» все еще занимают определенную позицию на нео-арт сцене
живописи страны.

Художник Буй Суан Фай родился в деревне Ким Хоанг коммуны Ван Кань
района Ха Тай провинции Ха Донг (ныне столица Ханой), деревне, известной

8
народной резьбой по дереву Ким Хоанг. Он происходил из буржуазной семьи
среднего класса на улице Ханг Тиек, затем переехал на 87 Ханг Но теперь
улица Туок Бак. Вот почему он запомнил каждую улицу и каждый уголок 36
улиц Ханоя.

С самого момента его жизни его творения вызывали восхищение в массах,


которые называли эту линию картин Пхо Фай. В 1970-х годах, когда ханойцы
внезапно осознали, что в течение долгого времени существует «Пхо Фай»,
заполнивший сердце их города, до сих пор люди понимают только то, что Буй
Суан Фай был «подобен кольцевой дороге грунтовые воды,
распространяющиеся и искренне проникающие до самого конца в чужие души
».

Уличные рисунки Буй Суан Фая являются древними и очень


реалистичными, ясно демонстрируя сущность старого города Ханоя 1950-х, 60-
х или 70-х годов. У пейзажа есть глубина внутри. Глядя на картины старого
города Фая, зрители понимают, что художник вложил в каждый рисунок
воспоминания, ностальгию и грусть, как предвестник изменения и
исчезновения каждого из них крыша, каждый человек несет в себе старую
душу.

Он художник, который очень хорошо разбирается в своих художественных


предметах. С помощью всего лишь нескольких точек он показал глубокую
сущность этих предметов. Честные люди могут извлекать только правду, могут
только открывать правду. Буй Сюань Фай не говорил о вещах, которые он не
понимал полностью, не рисовал то, что он не видел истины. Хотя он добился
больших успехов с такими предметами, как портреты, горные пейзажи,
обнаженная натура и Чео, многим больше всего известна его тема Старого
квартала Ханоя, которым восхищаются массы. «Пхо Фай».

Картина Буй Суан Фая похожа на его жизнь - он и он тихо спрятались за


храмом, за коричневыми дощатыми дверями со знакомыми названиями улиц:
Hang Mam, Hang Bo, Phat Loc alley, Dong Xuan , Йен Тайский общественный

9
дом, Общественный дом Ханг Тхан ... волнистая темная плитка,
отбрасывающие тени на дорожный знак, некоторые дамы в красных рубашках
тихо, осторожно идут, как будто они хотят устроиться в маленьком переулке.

Буй Суан Фай живет в Ханое много лет, он ханойст, изучающий структуру
улиц, людей и общество ХХ века. Он сделал паузу, чтобы сделать заметки.
Редко кто встречает рисунок Буй Суан Фая на улице, все уличные рисунки в
основном нарисованы по памяти. Для него Ханой слишком знаком, он
нарисовал улицу, как разговаривает с родственной душой.

Хотя в стиле Буй Суан Фая был намек на художественный характер


парижской школы, которой он очень восхищался, художественное чувство
было явно вьетнамским. При просмотре работ не только вьетнамцы, но и
иностранцы потрясены внутренними переживаниями и эмоциями Буй Суан
Фая, заставляя забыть о наличии и влиянии перьевых технологий западная
пальма. Этот шарм в сочетании с искренностью Буй Суан Фая демонстрирует
нам его шедевры, которые очень вьетнамские.

5. Награды и преизведения Буй Суан Фая


Художник Буй Суан Фай и многие другие художники, такие как Луонг Суан
Ни, Хоанг Тич Чу, Фам Вьет Сонг, Куанг Фонг и скульптор Нгуен Тхи Ким,
являются художниками первого поколения современного искусства во
Вьетнаме. с деятельностью движения Hanoi Capital Art, с Hanoi Arts Association
с момента ее создания в 1966 году. Он и его коллеги всегда сочиняют музыку и
участвуют в тренингах, благодаря чему движение столичного искусства
процветало в годы ожесточенного сопротивления США и в последующие годы,
особенно в связи с ежегодной столичной художественной выставкой.

Он скончался 24 июня 1988 г., и его похороны были торжественно


похоронены. После его смерти ряд коллекционеров и его семья организовали в
Ханое множество выставок его работ: «Сопротивление и женское тело»,
«Абстракция» (1991); «Улица нет улицы» (1992); "Портрет" (1993); и выставка
«Буй Суан Фай» в Хошимине (1990).

10
В 1996 году он был удостоен Государственной премии Хо Ши Мина в
области литературы и искусства.

14 июля 2010 года Народный совет города Ханоя объявил о решении назвать
44 улицы в Ханое, включая улицу Буй Суан Фай в новом городском районе в
районе Ту-Лием. 1000 лет Тханглонгу - Ханой. Это отчет о великом труде
художника Буй Суан Фая за его вклад в дело строительства столицы
посредством выдающихся произведений искусства цвета, которые автор внес в
современное вьетнамское изобразительное искусство.

6. Заключение
Талант Буй Суан Фая - ностальгическая индустрия исполнения с
материалами для масляной живописи, способ рисовать линии дома, наклонную
улицу на раме картины, способ отливать форму низким тоном с
распространением статики. Улица Фай одновременно реалистична и похожа на
сказку. Видно, что улица Фай имеет много общего с народным творчеством как
в национальной культурной форме, так и в духе. Техника создания движения в
неподвижности, в неподвижном движении неотъемлемо появилась в живописи
Донг Хо с такими работами, как: Ли Нгу Хоуп Нгует, Рыба в клетке, ... Итак,
картина Фая - это воплощение души старого города с самыми оригинальными
линиями вьетнамского наследия.

Однако на протяжении многих десятилетий образ нынешнего старого города


по сравнению со старым городом, который когда-то существовал на уличных
рисунках Буй Суан Фая, остается не так уж и много. Хотя некоторые
оригинальные архитектурные элементы все еще сохранились на некоторых
улицах, большинство этих старых элементов было заменено множеством новых
типов архитектуры. Они искажают образ Ханоя, который когда-то уважал Фай.
Таким образом, благодаря картинам художника Буй Суан Фая каждый может
глубже проникнуться красотой старого города Ханоя и жизнью вьетнамцев
1950–70-х годов ХХ века. Его вклад в живопись страны, особенно бренд «Пхо
Фай», будет жить вечно.

11
ПРИЛОЖЕНИЕ

Рис 1. Старый квартал Ханоя - Картина маслом 1972 г.

Рисунок 2. Война сопротивления в Ханое - Картина маслом 1966 г.

12
Рисунок 3. Тележка коровы в старом городе - Картина маслом 1972 г.

Рисунок 4. Безлюдная улица - Картина маслом 1981 г.

13
Рисунок 5 Перед спектаклем - 1984 г.

Рисунок 6. Улица Ханг Бэ

14
Рисунок 7 Улица Ханг Бак

Список литературы и эл. Источников


1. Буй Суан Фай, Буй Тхань Фыонг: Буй Суан Фай, Издательство
изящных искусств, Ханой, 2011 г.
2 Буй Тхань Фыонг, Чан Хау Туан: Буй Суан Фaй - Путь живописи,
изобразительное искусство Издательский дом, 2008 г.
3. Изобразительное искусство Издательство: Буй Суан Фaй - Картина
вьетнамских эмоций, 2011 г.
4. Буй Суан Phai Буй Суан Фaй - Запись под керосиновой лампой,
Издательство изящных искусств, Ханой, 2008 г.
5. https://vi.wikipedia.org/wiki/B%C3%B9i_Xu%C3%A2n_Ph%C3%A1i

15
Оглавление
1. Введение - обоснование выбора темы.............................................................2
2. Биография.............................................................................................................2
3. Основные произведения искусства.................................................................3
4. Изображение кварталов Ханоя на картине художника Буй Суан Фая....7
5. Награды и преизведения Буй Суан Фая.........................................................9
6. Заключение.........................................................................................................10
7. Приложение........................................................................................................10
8. Список литературы и эл. Источников..........................................................11

16