А.

Ахматова (1889-1966)
Бунин об Анне Ахматовой: Свидание с Анною Ахматовой
Всегда кончается тоской,
Как эту даму не обхватывай,
Доска останется доской.
Современники называли Ахматову императрицей русской поэзии (Цветаева ее называла «златоустой Анной всея Руси»). После смерти Блока ей единодушно
отдавали первое место среди русских поэтов. Мэтры признавали, что у нее не было периода ученичества. Ее первый сборник «Вечер» был опубликован в 1912г.,
когда ей было 23 года. В этих стихах юной поэтессы был виден талант и зрелое мастерство, и она была оценена Гумилевым, Брюсовым, Волошиным. Главная ее
заслуга в том, что она «дала поэзии женский голос». Хотя она не единственная поэтесса и в серебряном веке была плеяда поэтесс, она выделялась. Поэзия золотого
века была мужской, а женщина была адресатом, условно намеченным, романтичным. Мужчина так выражал свои чувства («гений чистой красоты»). «Ахматова
захватила чуть ли не всю сферу женских переживаний и каждой современной поэтессе, чтобы найти себя, нужно пройти через ее творчество. Если Блок был самым
характерным героем своего времени, то Ахматова-героиня, воплощенная в многообразии женских судеб». (Гумилев). Ахматова=акмеизм. Она была избрана
секретарем «Цеха поэтов». Главный принцип Акмеизма-отказ от ложностей и обращение к реальной жизни. «Кларизм» (от. Лат: clarus-ясный)-требования к стиху,
которые включают в себя лаконичность, изящество, простоту выражения. О психологизме стихов Ахматовой говорили все, кто анализировал ее поэзию. «Ахматова
привнесла в русскую лирику всю огромною сложность и психологическое богатство русского романа 19 века. Не было бы Ахматовой не будь Толстого с Карениной,
Тургенева с дворянским гнездом, всего Достоевского; свою поэтическую форму: острую и своеобразную она развивает с оглядкой на психологическую прозу.» (О.
Мандельштам). В ее стихах образ мужчины условен: это мог быть тихий муж, веселый мальчик, коварный соблазнитель, неверный возлюбленный. Но
стихотворения-это мысли и переживания женщины. Сравнивая ее творчество с Блоком, Блок отождествлял себя с лирическим героем своего огромного
необъятного «романа в стихах». Он хотел, чтобы читатели увидели там его самого. Стихотворения-маски, которые скрывают душу поэта. Ахматова так не хотела.
Она говорила, что далеко не всегда она похожа на своих героинь. Она не переживала тех ситуаций о которых писала. Это все вживление в образ и в ситуацию. Она
переживала историю через своих героинь, а не наоборот. Ее героиня многолика: монахиня, циркачка, крестьянка, распутница, аристократка, женщина из большого
мира, юная девушка в ожидании любви, неверная жена, брошенка, соблазнительница, вдова. Она могла быть кем-угодно, ролям нет числа. Чаще стих идет от 1
лица. Реже от имени другой женщины. Все очень лично. Есть мифологические и религиозные циклы, где ее образы-это женщины мировой культуры (жена Лота, Ева
и т.д.). Она в них видит самых обычных и простых людей.
Любовная лирика: В ее молодые годы была главной темой. Ее сравнивали с родоначальницей древнегреческой поэзии Сафо. Ахматова в своем творчестве схожа с
Лермонтовым-темы счастливой любви нет. Любовь несбывшаяся, разрыв, расставание, разочарование, образы ошибки, соблазна, разлуки, обмана, неверности,
лжи, коварства и одиночества. Здесь и воплощение психологизма. В каждом из этих стихов есть особенность-женщина не сломлена. Она не дает себя унизить.
Терпит и переживает с достоинством. Свобода от любви, освобождение, победа над мужчиной.
Гражданская лирика: Признание блестящего таланта и слава первой поэтессы пришла к Ахматовой с первых ее сборников. Но в начале она сама воспринималась
именно со своей любовной лирикой. Не даром ее сравнивали с древнегреческой поэтессой Сафо. Но этой темой творчество Ахматовой не исчерпывалось. В ее
произведениях была видна философская глубина и пророческие мотивы трагических действий 1ой мировой войны и гражданской войны.
«Ждите глада, и труса, и мора,
И затменья небесных светил…»
Но в особенности тема катастрофы стала звучать в первые годы после революции. У нее есть стихи этого времени, которые посвящены эмиграции, изгнанию.
Тысячи ее сверстников культурной интеллигенции покидали родину. У нее была возможность уехать во Францию к своим друзьям, но для нее отъезд был равен
предательству. Она не осуждал тех, кто уехал. Но даже под угрозой гибели не уезжала (Не с теми я, кто бросил землю, Мне голос был). Судьба Ахматовой была
также трагична, как и ее творчество (прослеживается по стихам и их датам). 1912г.-1ый ее сборник «Вечер», сразу принес ей успех и известность. 1914г.-«Четки».
Сентябрь 1917г.-«Белая стая» (дореволюционный сборник). 1921г.-«Подорожник». 1922г.-«AnnoDomini». Далее 20 лет она была запрещена новой властью. Она
работала в библиотеке Агрономического института. О ней вспомнили только когда началась Великая Отечественная война. Ей разрешили писать и печатать на
первый полосах газет только патриотические стихи. 1941г.- цикл «Ветер войны» (мужество). Казалось бы, запрет был снят и в 1946г она готовила новый сборник. Но
в ее жизни опять происходит трагедия, которая изолирует ее на 20 лет. Ее пригласили на вечер поэзии, где она читала стихи. После того, как ей аплодировали стоя,
последовал доклад лично Сталину от 1го секретаря ЦК КПСС Жданова. Он называл ее полумонахиней - полублуницей, барынькой, которая мечется между
будуаром и молильней. Выписка из доклада Сталину: «…Анна Ахматова является одним из представителей безыдейного, реакционного болота, знаменосцем
пустой, безыдейной, аристократически-салонной поэзии, абсолютно-чуждой советской поэзии. Позор литературной внутренней эмигрантки. В нашей литературе
Ахматовых быть не должно.» Ахматова: «Скажите, зачем великой моей стране, изгнавшей Гитлера со своей техникой, понадобилось пройти танками по грудной
клетке одной больной старухе?». В это время она писала поэму «Реквием», и она стала памятником жертвам сталинских репрессий. В поэме отражена судьба ее
сына, который сидел в исправительно-трудовых лагерях безвинно. Не за долго до смерти ее вернули. Она получила мировое признание и ей дали почетную
премию «Этна-таурмина» в Италии «за 59-летие творческой деятельности» и в этом же году Оксфорд вручит ей диплом и мантию доктора литературы. Свой
последний сборник «Бег времени» она издала в 1966 году и в этом же году скончалась от нескольких инфарктов.