Билет. Вивальди. Творчество и оркестр.

Начинал Вивальди как оперный композитор. В 1713 г. им была создано 3-

актное произведение “Оттон на вилле”. Через год была создана новая опера,
“Мнимый безумец”. Она была основана на поэме Л. Ариосто, “Неистовый
Роланд”.
Примерно в это время талант композитора был признан и коллегами, и
музыкальными критиками, и поклонниками оперы. У Вивальди стало
появляться все больше учеников. Свободное от преподавания время он
посвящал сочинению новых музыкальных произведений. Также композитор
активно сотрудничал с театром, откуда регулярно поступало большое
количество заказов.
С течением времени имя музыканта стало известно за пределами Венеции. В
1718 г. во Флоренции была поставлена его опера “Скандерберг”.
В этом же году композитор принял приглашение князя Ф. Гессен-Дармштадт
и, переехав в Мантуи, стал капельмейстером при его дворе.
Там состоялось знакомство музыканта с А. Жиро. Она стала ученицей
великого композитора, и последний сыграл значительную роль в ее
становлении как оперной певицы.
Изучая биографию А. Вивальди, следует знать самое главное. В 1725 г. был
издан цикл его произведений под названием “Искус гармонии и инвенции”.
Он включил в себя концерты “Времена года”. Творчество этого периода
преисполнено драматизмом. Во многих произведениях звучат торжественно-
мрачные нотки.
Наибольший вклад Вивальди внес в развитие оркестрово-ансамблевого
концерта.Вивальди также многократно обращался к типу оркестрового
концерта, в котором преобладает звучность tutti, лишь перемежаемая
выступлениями отдельных солистов. Известно 47 сочинений такого рода,
замыслы которых далеко опередили свое время. Он давал различные
названия своим оркестровым концертам, обозначая их как «Sinfonia»,
«Concerto», «Concerto a quattro» (вчетвером) или «Concerto ripieno» (tutti).

Большое количество оркестровых концертов Вивальди говорит о его

постоянном интересе к данной разновидности жанра. Видимо, работа в
«Ospedale» заставляла его часто использовать подобные формы
музицирования, не требовавшие первоклассных солистов.

Наконец, особую группу составляют камерные концерты Вивальди для

нескольких солистов без сопровождения оркестра. В них особенно
изобретательно использованы возможности сочетания различных по своей
природе инструментов. В число 15 произведений такого рода входят и уже
упомянутые 4 концерта из ор.10 в первой редакции.
Развитие сольного концерта (прежде всего скрипичного) – заслуга А.
Вивальди, главной областью творчества которого была инструментальная
музыка. Среди его многочисленных концертов центральное место занимают
концерты для одной или двух скрипок с оркестром.

Важные приобретения совершены Вивальди в области тематического

развития и композиционной формы. Для первых частей своих концертов он
окончательно выработал и установил форму, близкую рондо, впоследствии
воспринятую И.С. Бахом, а также композиторами-классиками.

Вивальди способствовал развитию виртуозной скрипичной техники, утвердив

новую, драматическую манеру исполнения. Музыкальный стиль Вивальди
отличают мелодическая щедрость, динамичность и экспрессивность
звучания, прозрачность оркестрового письма, классическая стройность в
сочетании с эмоциональным богатством.