Бунт «тринадцатого апостола в поэме «Облако в штанах».

Цели:

- познакомить с историей создания поэмы; обозначить основные темы поэмы; определить

роль средств выразительности;
- развитие навыка анализа поэмы;
- воспитание интереса к поэтике В.Маяковского.

У меня в душе ни одного седого волоса,

И старческой нежности нет в ней!
Мир огромив мощью голоса,
Иду - красивый, двадцатидвухлетний.

I. Оргмомент.
II. Работа с эпиграфом.
III. Формулировка темы и постановка цели.
IV. Актуализация знаний. Сообщения групп.

1. Историки. Замысел поэмы. История создания.

«Облако в штанах» – одна из самых известных ранних поэм В. Маяковского была
закончена к июлю 1915 года. Появление ее в печати стало далеко не рядовым событием
для русской поэзии и всего российского общества. В ней поэт выступает как
«тринадцатый апостол». Известно, что у Христа было двенадцать учеников-апостолов.
Само слово «апостол» означает «посланник». По легенде, их избрал сам Христос и
отправил по миру проповедовать его учение. Первоначальное название поэмы –
"Тринадцатый апостол" – было заменено цензурой. Маяковский рассказывал: «Когда я
пришел с этим произведением в цензуру, то меня спросили: "Что вы, на каторгу захотели?”
Я сказал, что ни в каком случае, что это ни в коем случае меня не устраивает. Тогда мне
вычеркнули шесть страниц, в том числе и заглавие. Это – вопрос о том, откуда взялось
заглавие. Меня спросили – как я могу соединить лирику и большую грубость. Тогда я
сказал: "Хорошо, я буду, если хотите, как бешеный, если хотите, буду самым нежным, не
мужчина, а облако в штанах"».
Свою поэму Владимир Маяковский начал еще в первой половине 1914 года. По
свидетельству его друзей на написание первой главы поэмы поэта вдохновил
романтический эпизод во время поездки футуристов по России. В Одессе, где они
выступали с 16 по 19 января 1914 года, он познакомился с красавицей, Марией Денисовой,
в которую влюбился. Человек мощной фактуры, но с нежным и ранимым сердцем, не мог
не разглядеть в толпе поклонниц глаза прекрасной харьковчанки. В. Каменский, спутник
Маяковского по поездке в Одессу, писал о Марии, что она была совершенно
необыкновенной девушкой, в ней «сочетались высокие качества пленительной внешности
и интеллектуальная устремленно сть ко всему новому ».
Влюбился безответно, страдал от этого, и уже по дороге в следующий город в вагоне
поезда читал друзьям первые строки поэмы... Однако начавшаяся империалистическая
война отодвинула этот замысел. Но когда наступило прозрение относительно войны и
поэту открылись истоки мировой катастрофы, он понял, что готов к продолжению работы
над поэмой, но уже в совсем ином понимании жизни вообще. Заметно, что любовная
драма перерастает в драму жизни.
Очевидно, поэт остановился на данном названии, чтобы привлечь читательское внимание
к самому произведению.
1
 2. Теоретики.
Тетраптих — произведение искусcтва, состоящее из четырёх составных частей (картин,
барельефов и др.), объединённых общей идеей.
Идейно-тематическое единство.
Ее центральная тема – романтический конфликт героя с враждебным ему миром,
несправедливые законы которого попирают всяческие нормы этики и морали.
Смысл произведения: «долой вашу любовь», «долой ваше искусство», «долой ваш строй»,
«долой вашу религию» — четыре крика четырех частей». Поэт соединяет личные
переживания лирического героя с переживаниями всей страны. Поэт против старой жизни.

3. Литературоведы. Своеобразие сюжета и композиции.

Сюжет поэмы тяготеет к библейской обобщенности, и столь значимое в религиозном
отношении имя для героини выбрано неслучайно. Герой и героиня противопоставлены по
типу контраста: он – огромный, неуклюжий индивидуалист, она – хрупкая, маленькая дочь
своего общества.
Композиционно поэма определена как тетраптих: она имеет маленькое вступление и
четырехчастное деление. Стремление показать исключительность и неординарность
лирического героя звучит во всех главах поэмы. Обратим внимание на сюжетно-
романтический узел поэмы. Перед нами история большой, но неразделённой любви.
Молодой человек ждёт назначенного свидания. Ожидание мучительное  «тряски нервное
желе», как позже охарактеризовал Маяковский подобные переживания. Пришедшая,
наконец, Мария объявляет, что «выходит замуж». Девушку «украли». Осиротевший герой
обнаруживает, что он «заболел» любовью. У него «пожар сердца». Одинокий бродит по
улицам, в «тракторных углах вином обливает душу», наблюдает «в экипажах… жирных,
проевшихся насквозь…» Мысленно, тем не менее, герой сосредоточен не на одном своём
горестном чувстве. Личная трагедия с обострённой силой сталкивает его лицом к лицу с
окружающим миром, со сложнейшими проблемами быта, искусства, политики, религии.
Раненое сердце становится предельно чутким не только к собственным, но и к чужим
страданиям, и поэт мучительно стремится осмыслить, почему обесчеловечен прекрасный
в своей основе мир? Как возникает такая странная действительность, где, с одной
стороны, великое множество людей бездомных и обречённых на муки, а с другой 
лопающиеся от жира сытые? Сказанное объясняет основной принцип композиции поэмы.

Y. Исследовательская работа.
Прочитайте вступление к поэме и по ходу чтения выписывайте средства
выразительности:
- 1-й ряд (метафоры);
- 2-й ряд (гиперболы);
- 3-й ряд (сравнения).
(Анализ наиболее ярких средств).

YI. Беседа.
- Надеюсь, что творчество Маяковского не оставило вас равнодушными. Воскресите
основное содержание урока в своем сознании, ответив на вопросы:

- Почему Маяковский не пытался вернуть прежнее название? (Свыкся)

- Кто явился прообразом лирической героини?

2
- Какова главная мысль поэмы? (Любовь человека к жизни, к миру, к людям в высоком
библейском понимании).
- Что отвергал поэт в существующем строе? (Долой….)
- О чём размышляет поэт в поэме? (Об основных устоях)
- Какую роль сыграли средства выразительности в постижении идеи поэмы?

YII. Выставление оценок.

YIII. Домашнее задание. Работа с текстом:
-подготовить выразительное чтение отрывка;
- выписать средства выразительности по вариантам:
1 - (олицетворения);
2 - (гиперболы);
3 - (метафоры, примеры парцелляции);
4 - (оксюморон);
5 - (антитезу)
6 - (эпитеты)

Финал поэмы звучит не без авторской иронии: Вселенная не слышит протеста

«тринадцатого апостола» – она спит!

Особенности поэтики Маяковского

Поэме В. Маяковского "Облако в штанах" (как и другим его произведениям) свойственны

гиперболизм, оригинальность, планетарность сравнений и метафор. Их чрезмерность
порой создает трудности для восприятия. М. Цветаева, например, любившая стихи
Маяковского, считала, что «Маяковского долго читать невыносимо от чисто физической
растраты. После Маяковского нужно долго и много есть».

Тексты: стихотворения «О дряни», «Прозаседавшиеся»; пьесы «Клоп», «Баня»

1 группа – Сюжет, композиция, образы.

3
2 группа – Роль изобразительных средств в раскрытии образа лирического героя.
3 группа – Особенности лексики, синтаксиса, фонетики и ритмики в раскрытии образа
лирического героя.
Результаты наблюдений (краткая запись)
Сюжета – действия нет, есть сюжет – состояние, переживания. Завязка сюжета –драма
любви, она необычна, так как третий персонаж в любовном ∆ – буржуазный миропорядок.
Основной конфликт –противостояние человека и мира. Сюжет передает страдание
лирического героя: «жилистая громада сюжет, корчится» –«Как больной с кровати,
спрыгнул нерв.» – «Нервы … скачут бешеные…» – «…Спокоен как! Как пульс
покойника…» – «…Самое страшное видели … лицо мое, когда я абсолютно спокоен …» –
«…ваш сын прекрасно болен…» – «Выскочу! Выскочу! Выскочу! Выскочу! – крик
последний о том, что горю.» Композиция передает состояние души лирического героя.
Завязка – ожидание свидания («нервы скачут бешеные»). Кульминация – приход Марии
(«спокоен как …»).
Развязка – последний крик лирического героя («крик последний, ты хоть о том, что
горю..»). Страданию героя нет исхода («.. в столетия выплесни.» – это в никуда)
Ведущий образ – образ «Я». Лирический герой близок поэту по мировосприятию и
конкретным жизненным обстоятельствам. Но это обобщенный образ страдающего
несовершенством мира человека.
Поэма – страстный монолог лирического героя. Страсть выплескивается в отчаянном
крике, достигает высот трагедии: мир не слышит героя. Лирический герой – страдающая,
мучающаяся душа, ожидающая, не находящая понимания с миром. И в этом ее трагедия, а
не только в трагедии любви.
Образ любимой – это «Джоконда», которую надо украсть» образ противника – неясен, это
весь мир – любителей святотатств, преступлений и боен».
Главные изобразительные средства – это ассоциативная метафора, гиперболизация,
доходящая до гротеска, фантасмагории, яркие сравнения. Основная роль – показать
душевное состояние героя.
Страдания измученной души выражены в парадоксальных и броских метафорах:
«Полночь, с ножом мчась, догнала, ││зарезала, ││вон его…» – рисует образ
безжалостного времени, уничтожающего человека.
«На лице обгорающем ││ из трещины губ ││обугленный поцелуишко броситься вырос..»
– показана трогательная беззащитность человека перед силой любви и страданий.
Необычно интересны сравнения, передающие страдания лирического героя:
Упал двенадцатый час,
Как с плахи голова казненного..
Так передает поэт напряжение героя, ожидающего свою любимую.
Переживания лирического героя передаются и с помощью олицетворений, необыкновенно
ярких. Поэт наделяет даром чувства, способности мыслить и страдать нервы: «Слышу:
││тихо, ││как больной с кровати, ││ спрыгнул нерв…
С помощью сравнений изображается образ возлюбленной: «Вошла ты, ││резкая, как
«нате»!
И
«Вы – Джоконда…»
«Нате» – это эпатирующее публику, бросающее вызов современному миру стихотворение
Маяковского, резкое, бескомпромиссное. Так и здесь: сравнение передает конец любви.
Сравнение любимой с Джокондой, прекрасным творением Леонардо да Винчи, возвышает
этот образ

4
Велика роль гипербол в характеристике образа лирического героя: «Что может хотеться
этакой глыбе?», «Ведь для себя не важно и то, что бронзовый, и то, что сердце холодной
железною…», «…рухнула штукатурка в нижнем этаже…» – гипербола подчеркивает
беззащитность, бессилие человека перед чувством любви и передает противоречивость
образа: сила, мощь – и беззащитность.
Значим и пейзаж в I главе поэмы. Он тоже отражает состояние души лирического героя.
Герой пытается найти защиту: «Еще и еще, ││ дождю ││ лицом в его лицо рябое, ││
жду…» – и видит, что и природная стихия против него: «…││в стеклах дождинки серые
││ свились, гримасу громадили…»
А в самом начале поэмы «хмурый, декабрый» вечер точно гармонирует с душой героя.
Ритм – основная сила стиха, ритмика, как и все элементы стиха, починена смысловой
задаче: передать страдания души лирического героя, его растерянность, метания.
Акцентный стих Маяковского позволяет выделить ключевое слово, точно предающее
состояние героя:
Еще и еще,
Уткнувшись дождю
Лицом в его лицо рябое,
Жду,
Обрызганный шумом городского прибоя.
Короткое слово «жду» на одной строчке, в окружении длинных строк, логически
выделяется, передавая всю муку ждущего человека.
Или еще:
Эй!
Господа!
Любители
Святотатств
Преступлений,
Боен, –
А самое страшное
Видели –
Лицо мое, когда
Я
Абсолютно спокоен.
Поэт выделяет каждое слово, и в этом строении стиха ясно видна антитеза: «я»
лирического героя противопоставляется окружаемому миру.
Ритм неровный, пульсирующий, то замедленный («А ночь по комнате ….») то быстрый,
нервный (Алло! ││Кто говорит? ││Мама!), то взрывающийся на повторах,
задыхающийся («Выскочу! Выскочу! Выскочу! Выскочу!) Если графически изобразить
ритмику поэмы, то это, наверное, получится кардиограмма больного сердца, работающего
с перебоями.
Замечательная особенность поэтики Маяковского – неожиданная, звучная рифма. Поэт
использует ассонансные (неточные) рифмы и составные. Рифма приковывает к слову,
заставляет понять и принять его :
Видите – спокоен как!
Как пульс покойника … (составная)
«Четкий – чечеткой» (ассонансная)
Поэт использует лексику разговорного стиля, просторечные слова («издерется» рот, двери
«заляскали», «изрыгает», «глаза выкачу»)
В передаче любовного чувства тоже используется часто разговорная лексика, но низкие
слова становятся поэтическими («маша! Ваш сын прекрасно болен..»)

5
В поэме много неологизмов, но они всегда мотивированы, служат усилению экспрессии
поэтического слова (вечер «декабрый», любовь – «любеночек», «выстони», «церковка
сердца»), точно отражают мысль и чувства героя.

Фонетические и синтаксические средства также передают душевное состояние

лирического героя («А ночь по комнате тинится и тинится, Из тины не вытянуться
отяжелевшему глазу…» – ассонанс звука [и] + аллитерация [ц] рождает яркий образ
тянущегося времени, постоянные повторы, сложные синтаксические конструкции в
сочетании с неполными предложениями разговорного стиля отражает неровный ритм
мечущегося сердца.)

Индивидуальные задания.
Первая часть: за что «долой вашу любовь»? Любовный треугольник в духе Джека
Лондона; любовь как «горящее сердце». Первая часть, согласно замыслу поэта, содержит в
себе первый крик недовольства: «Долой вашу любовь». Тему любви можно назвать
центральной, ей посвящен весь первый и часть четвертого раздела.

Вторая часть: почему отвергается «ваше искусство»? Оппозиция поэты и улица (ср.
метафоры: «тихо барахтается в тине сердца глупая вобла воображения» и «улица корчится
безъязыкая»), книги и жизнь, образ поэта-пророка и предтечи

Третья часть – «долой ваш строй», образ миропорядка: небо – «железный Бисмарк»,
земля – «любовница Ротшильда». Поясните метафору: «небо опят иудит / пригоршнью
обрызганных предательством звезд». Поэт – «площадной сутенер и карточный шулер» (см.
религиозный смысл юродства) и «тринадцатый апостол».

Четвертая часть: «долой вашу религию», причина бунта против бога; образ бога у
Маяковского; поясните финальный образ «спящей Вселенной» (ср. стихотворение М.
Лермонтова «Выхожу один я на дорогу…»).