да… Именно несравненный… Художник жизни… И достоинство его творчества в том, что оно понятно и сродно не только всякому русскому, но и всякому человеку вообще. Л. Н. Толстой Из года в год издаются массовыми тиражами произведения А. П. Чехова. Но увидеть их стоящими на магазинной полке практически невозможно: книги раскупаются мгновенно. Слово великого писателя всегда было и будет дорого людям всех возрастов. Чем же так привлекателен чеховский мир? Он многогранен и удивителен. В нём сочетаются естественность и глубина, трезвая правда и чуткость к красоте, тонкий юмор и мудрость. Но одна особенность творчества Чехова, пожалуй, наиболее наглядно объясняет это неиссякаемое даже под натиском времени притяжение. В его скромных, «общих» и «массовидных» героях мы узнаём себя, свои переживания. Мы вглядываемся в них, стремясь разглядеть ответы на волнующие нас вопросы, и находим больше, чем искали. «Сродность» каждому, открытие за повседневной обыденностью глубинного и истинно значимого в предельно кратком и лаконичном тексте – яркие проявления смелого новаторства и уникальности Чехова. «Никаких сюжетов не нужно, - сказал он однажды. – В жизни нет сюжетов, в ней всё смешано – глубокое с мелким, великое с ничтожным, трагическое с смешным… Нужны новые формы, новые формы…» В своём творчестве А. П. Чехов изображает сцены из обыденной жизни, не приукрашивая происходящее, а лишь искусно обращая внимание читателя на те детали, которые в повседневной жизни так часто ускользают от невнимательного, затуманенного обыденностью, взгляда. Гениальный романист-художник, Чехов писал о вечном, избегая всего, что имеет временное значение. Например, в своём раннем рассказе «Толстый и тонкий», зарисовывая, казалось бы, совершенно обыденную сцену встречи двух давних друзей, автор раскрывает тему социальной иерархии, неписанным правилам которой слепо подчиняются главные герои. При этом столь разные, они одинаково жалки и ничтожны. И тем не менее в этом рассказе (как и во многих других) писатель рассказывает и об исходных, природных качествах человека. Толстый и Тонкий сохранили не одну лишь память о детстве, но и способность к живому, заинтересованному общению. С развитием творчества внимание Чехова к ярким побуждениям личности увеличивается. Ещё глубже он вникает в исконно присущее людям тяготение к красоте, счастью и правде. Рассказ «Анна на шее» (1895 г.) нередко расценивается как история юной красавицы, вышедшей замуж за «пожилого, неинтересного господина». И тем не менее, на мой взгляд, данный рассказ представляет собой нечто гораздо более важное. Сразу выделяется в рассказе поэтический мотив музыки. Как много значения придаёт Чехов мелочам! В начале рассказа образ музыки подчёркивает неестественность брака между почти стариком и почти ещё ребёнком: «да и скучно слушать музыку, когда чиновник пятидесяти двух лет женится на девушке, которой едва минуло восемнадцать». Образ музыки постоянно сопутствует героине и приобретает разные смысловые оттенки. Вот на полустанке вдруг раздались звуки военного оркестра, и, стоя в своём новом великолепном платье под лунным светом, окружённая вниманием гимназистов и офицеров, Анна почувствовала вдруг, что «она будет счастлива непременно, несмотря ни на что». На первом балу вновь появляются мотивы музыки и света, несущие ложное ощущение счастья и предостережение. Анна незаметно для себя объединяет дисгармоничные свет и пестроту, музыку и шум. В этот момент и начинается постепенная деградация юной души. Автор избегает прямых намёков, а прибегает к помощи образов-символов, ведь сам процесс утраты душевной чистоты неуловим, не терпит прямых суждений. Тот же способ используется Чеховым и в его более позднем рассказе «Ионыч» (1898 г.), когда посредством сквозных образов иллюстрируется процесс нравственного падения. Из молодого, активного, жаждущего жизни, влюблённого в свою работу молодого человека Старцев превращается в жадного, злобного, пустого Ионыча. Художник всюду искал осознанное бытие, презирал обыденность и отсутствие поступков, а иногда и мыслей. Именно таким, застывшим, никчемным, неосознанным, представляется город С. с его горожанами. Влияние среды чётко просматривается во многих рассказах Чехова. Писателя иногда называют «обличителем пошлости». Однако данное определение, на мой взгляд, не в полной мере раскрывает отношение великого писателя к обыденности. Автору всегда был чужд прямолинейный и однобокий подход к даже самому ущербному человеческому опыту. С болью и великим сожалением размышляет он о людях, лишённых интересной и яркой жизни. Он обличает и сочувствует, презирает и сам испытывает боль. Любовь Чехова к человеку воистину неисчерпаема. По мнению Чехова, мало иметь самой природой заложенное влечение к добру, человечности и счастью. Неумение понять себя, свои истинные желания приводит героиню рассказа «Анна на шее» в цепкие объятия праздных наслаждений. Вспоминается и другая молодая женщина, душевная слепота которой увела от подлинной любви к унизительной подделке (рассказ «Попрыгунья», 1892 г.). Слишком поздно приходит Ольге Ивановне мысль об ошибке: «Ах, как я страшно солгала! – думала она, вспоминая о беспокойной любви, какая у неё была с Рябовским. – Будь оно всё проклято!..» И тем не менее, герои пьесы «Вишнёвый сад» полностью осознают свои чувства, но всё равно не могут быть счастливы. Искренние, нежные признания в первом акте пьесы создают атмосферу любви: друг к другу, родине, вишнёвому саду. Утончённые, светлые эмоции переплетаются с ощущением неустойчивости, недосказанности. Взаимоотношения между «хозяевами» сада лишены определённости. Это чувствуется в репликах героев в сцене встречи вернувшихся из Франции. Дальнейшие диалоги так же зачастую лишены взаимопонимания между говорящими. Каждый говорит о своём, не всегда даже слушая собеседника. Безденежье и недовольство друг другом часто слышится в репликах. Во втором действии за внешним спокойствием происходящего скрываются глубокие внутренние перемены. Проясняются отношения между действующими лицами, но главное – становится очевидным то, насколько все они далеки друг от друга, насколько похожи в своём одиночестве «хозяева» и слуги: признание гувернантки Шарлотты: «Всё одна, одна, никого у меня нет и… кто я, зачем я, неизвестно…» - заставляет вспомнить неприкаянность Раневской. В третьем акте решается судьба вишнёвого сада и осуществляется нравственный выбор всеми героями пьесы, проясняются их истинные намерения. Но не менее значимым является последнее действие. Для каждого героя есть своя перспектива. В целом ожидание грядущих перемен, новой жизни – один из главных сквозных мотивов пьесы. В тексте образ будущего осмысливается философски, с разных перспектив, ведь в своих героях Чехов собрал совершенно разные психологические типы, со своей уникальной философией. И тем не менее их всех объединяет одно: стремление быть счастливыми. Пусть для каждого способы достижения этой цели различны, но мечта о светлом будущем побуждает каждого совершать поступки, менять настоящее, прощаться с прошлым. Продолжая тему развития и деградации личности, необходимо заметить, что только Аня, по определению самого Чехова, «прежде всего ребёнок, весёлый до конца, не знающий жизни», не погрязла в этой атмосфере бедности, нелепых попытках Раневской оградить себя от окружающего мира иллюзией прежнего достатка (живёт в долг, но даёт золотой нищему; бал во время торгов за поместье и сад). Аня юна, открыта для перемен, мечтает обрести «новый, чудесный мир». В её образе Чехов вновь возвращается к теории о заложенных в людях самой природой светлых, возвышенных душевных качествах. Для Любови Андреевны же гораздо сложнее попрощаться с садом, который является воплощением её лучших лет, юности, связан со светлыми воспоминаниями о матери. Однако с другой стороны, вишнёвый сад будто немым свидетелем возвышается над её несчастной судьбой, напоминая о всех тех жизненных трудностях и бедах, которые ей довелось пережить. Пьеса «Вишнёвый сад» в своей основе имеет достаточно обыденную ситуацию, но тем не менее многоуровневую, искусно сформулированную проблематику, которая охватывает как социальный, так и психологический уровни. И в завершение хотелось бы упомянуть более поздний рассказ Чехова «На подводе», 1897 г., где речь вновь пойдёт о роли обыденности в духовном развитии человека. Бедная учительница на какой-то момент смогла подняться над серой действительностью, в которой давно погрязла её душа, и так определила прошлое и настоящее: «то был длинный, тяжёлый, странный сон, а теперь она проснулась». «Проснуться» и научиться сознавать: себя, человеческий гений, истинные ценности – вот идеал Чехова. И неудивительно. Ведь осуществление этого идеала могло бы предотвратить появление «душечек», «попрыгуний» и многих других образов, появившихся в результате губительного влияния тусклой, затягивающей обыденности, и ставших уже нарицательными. О такой перспективе мечтал А. П. Чехов в далёкую от нас эпоху рубежа, «когда мысль передовых представителей человеческого разума подводит итоги прошлому, строит новые системы и новые методы исследования». (В. И. Ленин, Полное собрание сочинений)