Вы находитесь на странице: 1из 10

Из истории техники и великих открытий

- Искусственные материалы, которые человек создает в конце


каменного века (5-3 тыс. лет до н.э.):
- текстиль
-керамика

Орудие, появившееся в мезолите, которое поражает своей


эргономичностью - лук и стрела

Соответствие времени и появления первых орудий труда:


- около 2,9 мил. лет - ручное рубило, скребло
- 12-7 тыс.лет до нашей эры - лук и стрела
- около 4 тыс. лет до нашей эры - колесо
- 3-4 тыс. лет до нашей эры - топоры, мотыги, копья

Составные орудия труда 4-3 тыс. лет до н.э.:


- каменные топоры, мотыги

- С чем был связан первичный технический прогресс?


Выпиливание, обработка, высверливание, пиление, процесс полировки

Особое место среди объектов протодизайна занимают:


- лодки
- лук и стрела
- колесо

Формы мануфактуры:

1.Рассеянная мануфактура – раздает сырье для последовательной


переработки мелким деревенским ремесленникам; это способ организации
производства, владелец капиталов (купец-предприниматель)

2. Централизованная мануфактура - это способ организации


производства, при котором рабочие перерабатывают сырьё вместе, в одном
помещении.

3.Смешанная мануфактура - Отдельные детали продукции изготовляли


1
мелкие ремесленники с узкой специализацией, а сборку осуществляли уже
в мастерской предпринимателя; производила более сложную продукцию,
например, часы.

Первый союз ремесленников был создан в IX в., Византия

- Возникновение цехов:

Англия - XII—XIII вв
Германия - XII—XIII вв
Франция - XI в.

Иоганн Гуттенберг - изобретатель печати с подвижных наборных литер

Изобретатель бумаги - Чай Лунь

Книгопечатание - сыграло кардинальную роль в развитии средневековой


техники, науки и культуры, сделав накопленные веками разными народами
знания общедоступными

Принципиально новый этап изобретательства – создание


многофункциональных механизмов с заменой отдельных частей машин
другими для выполнения новых работ – начался в ХII –XIII веках

Первые попытки в области воздухоплавания и конструирования


летательных аппаратов принадлежат Леонардо да Винчи

Ветряные мельницы появились в Западной Европе в к Х в.


Рыцарские доспехи как тип вещи впервые появились в Европе в XII в.

Христиан Гюйгенс впервые изобрел в часах маятник и упругую спираль.


В 1657 г. он применил маятник в качестве регулятора в стационарных
часах, и упругую спираль - в переносных часах.

Первые цеховые объединения возникли в Италии в IX в. - X в.

2
Первая мануфактура была создана в XIV в., Италия

Первое изобретение, которое дало толчок технической революции -


конструкция механического челнока для ткацкого станка

Промышленная революция в Европе - конец XVIII – XIX вв.

Начало технической революции в XVIII веке связано с началом


массового применения машин

Главными факторами промышленной революции в Англии по Джону


Хикса были следующие:
- развитие науки
- высокий уровень развития торговли
- формирование рынка факторов производства

Джеймс Уатт изобрел паровой двигатель в 1765 г. Получил патент на


паровой двигатель в 1769г.

В 1769-70 г. Николь Жозеф Кюньон создал паровую повозку

Томас Эдисон - великий американский изобретатель, создавший


многоканальный телеграф, системы электрического освещения, микрофон,
аппарат для записи и музыки
В 1802 г. им был изобретен электрический телеграф.

Освоение новых пространств в начале 20 века дало дизайну новый порядок


проектных объектов: летательные аппараты, подводные корабли. Особую
роль начинают играть вопросы технологии производства и эксплуатации,
эргономики.

1909 год стал годом всеобщего триумфа аэропланов, так как в этом году
имели место международные состязания в области воздухоплавания, а
также – выдающийся французский авиатор Блерио на своем аэроплане
«Блерио 11» совершил перелет через Ламанш, а его соотечественник
Вуазен создал первый серийно выпускаемый аэроплан «Фарман 3».

Первый воздушный корабль – дирижабль жесткой конструкции LZ-1 –

3
был сконструирован Фердинандом Цеппелином - выдающимся немецким
конструктором.

Дизайн как вид деятельности

Дизайн это:
- тип проектной деятельности,
- особая сфера человеческой деятельности.
- выработка систем знаков

Слово «Design» означает замысел, проект, чертеж, рисунок

Дизайн» означает «проектно-художественная деятельность»

Происхождение слова «стиль» - «остроконечная палочка для письма»,


«манера письма»

Происхождение слова «графика» - от греч. «пишу»

Графический дизайн – это художественно-проектная деятельность,


основным средством которой служит рисунок

Понятие слова «проект» - «эскиз», «чертеж»

Гете - автор цветового спектра в цветоведении.

Дизайнер определяет и предлагает цвет посредством альбома колеров

Специфика дизайна по сравнению с другими видами творческой


художественной деятельности:
- вид проектно-художественной деятельности
- имеет креативный метод мышления
- определяет эстетическое решение промышленных предметов
4
Зарождение дизайна связывают с индустриализацией и механизацией
производства

Проблема эргономики

Эргономика - это дисциплина, изучающая проектирование трудовой


деятельности

Объектом исследования эргономики является цепочка:


человек-машина (вещь)-среда

Основным в эргономических исследованиях и проектах является


деятельность

Основной сферой, которую исследовала эргономика в 1950-х годах была


военная промышленность

В 1980 году начала развиваться компьютерная эргономика

Из истории Всемирных выставок

Первая Всемирная выставка – 1851, Лондон

Первые выставки в Лондоне - 1761, 1767

Первая выставка в Париже - 1763 г.

Всемирные выставки в Париже – 1855, 1867, 1878


5
Первые теории дизайна

Готфрид Земпер – немецкий теоретик искусства, художник, архитектор.


Особое значение придавал развитию орнаментов. Выступал как теоретик
материальной культуры, сторонник единства и взаимодействия
архитектуры и прикладных искусств. Его теория называлась
«практическая эстетика». Принимал активное участие в 1-й всемирной
промышленной выставке в Лондоне в 1851 г. – проектировал экспозиции
Швеции, Дании, Египта. Свои наблюдения о выставке систематизировал в
небольшую брошюре «Наука, промышленность и искусство» с
подзаголовком «Предложение по улучшению вкуса народа в связи со
всемирной промышленной выставкой в Лондоне». Земпер принципиально
по-новому поставил вопрос о соотношении между техническим прогрессом
и развитием местного художественного творчества. Он показал, что наука,
технический прогресс предоставляет в распоряжение художественной
практики такие материалы и способы обработки, которые еще не освоены
эстетически. Время, необходимое для эстетического освоения
нововведения в процессе исторического развития, постоянно сокращается
благодаря развитию техники.

С 1885 года он возглавляет кафедру архитектуры Высшей Технической


школы в Цюрихе.
В 1860-1863 годах издает главный труд своей жизни – «Стиль в
технических и тектонических искусствах или практическая
эстетика» - в котором он исследует исторические закономерности
формообразования в искусстве, аргументирует мысль о зависимости форм
от функции, материала и технологии создания произведения.

Архитектурные проекты:

1858-1864 – главное здание Цюрихской Высшей технической школы.


1864-1869 – Концертный зал в Мюнхене
1868-1878 – Естественно-исторический музей
1871 – 1887 – новый Оперный театр в Дрездене.

На практике Земпер ориентировался на исторические стили.

Джон Рёскин - английский критик, поэт, исследователь. В условиях


широкого распространения индустриального производства, в среде
интеллигентной элиты распространялось недовольство, связанное с
последствиями механического производства предметов домашнего
6
обихода.
Рескин принадлежал к поколению поздних английских романтиков, был
художником, графиком, публицистом.
Основные книги: «Современные живописцы», «Камни Венеции», «Лекции
об искусстве».
Поддерживал движение Уильяма Морриса «Искусства и ремесла».
Рёскин анализировал различия между научным познанием и
художественным достижением в жизни. Наука рассматривает отношения
между вещами и искусством, рассматривает вещи в отношении к человеку.
Машина подвергалась им критике, поскольку она вытесняла здоровое
физическое управление и мастерство рук и глаза, необходимое для
совершенства всякой работы. Машина может быть только помощником
человека. Рёскин не признавал продукцию массового производства, он
критиковал всемирные выставки и призывал вернуться к ремеслу.
В возрождении ремесел Рёскин видел альтернативу производству, которое
приводило его в ужас, а также повысит эстетическую ценность предметов
быта. Он призывал ремесленников и архитекторов вернуться к
природному формированию, отрицал ценности конца 19 века и
предвосхитил стиль Ар Нуво.

Уильям Моррис и движение «Искусства и ремесла».

Идеи Рёскина были подхвачены и развиты его учеником Уильямом


Моррисом – художник, архитектор, теоретик декоративного искусства,
издатель, ремесленник, поэт. Моррис принадлежал к группе пре-
рафаэлитов, которые отвергали академические каноны.

В 1861-1862 гг. организовал художественно-промышленное объединение


«Моррис и Компания», где в кустарных мастерских исполнялись заказы по
оформлению интерьеров, настенная роспись, мебель, ткани, обои,
металлические изделия, витражи, шпалеры, вышивки. Таким образом,
Моррис осуществил свою мечту – воссоздать идиллию совместного труда
художников, ремесленников, архитекторов. Моррису, в рамках созданной
им компании, удалось преодолеть разделение между трудом художника и
ремесленника. Он попытался восстановить методы, которыми работали
ремесленники в средние века, когда не существовало механизированного
производства, а потому не было ни стандартных изделий, ни античных
темпов работы. В 1859 г. Моррис строит свой собственный дом «Red
House», который стал своеобразным манифестом нового творческого
движения. Ему помогал его друг Ф.Уэбб.
Таким образом, он предложил практическую программу создания нового
стиля жизни, дал картину возможного соединения высокоразвитой техники
и с ручным ремесленным трудом как особым проявлением народного

7
творчества. Для Морриса было важно все предметное окружение, без его
деления на эстетически ценное и рядовое. Он специально обращался к
вещам, которые создавались простыми мастерами. Таким образом, своей
деятельностью он вплотную подошел к концепции Ар Нуво (Модерна),
стиля европейского искусства периода 1890-1910 годов.

«Сассекские стулья» - «мебель добрых граждан». Они созданы на основе


народной традиции английских сельских домов, восходящей к 18 в.

Кристофер Дрессер — является один из самых заметных дизайнеров


своего времени – второй половины 19 века. Современник Уильяма
Морриса, он широко известен как первый независимый промышленный
дизайнер Великобритании. Свою карьеру он начал в качестве
специалиста-исследователя в области ботаники. Также изучал отношения
между орнаментом и естественными формами. В 1857 году в журнале «Art»
появилась первая статья на эту тему.
Дрессер интересовался проектированием предметов быта и в 1854 году
окончил Государственную школу дизайна. В 1860 году он удостоился
степени доктора философии, но выбрал дизайн своей главной сферой
интересов. В 1862 году Дрессер открывает собственную студию в
Кесингтоне в Лондоне. Еще в начале своей творческой деятельности он
был привлечен несколькими крупными компаниями в качестве дизайнера.
В 1871 году Дрессер выставил свои работы на Всемирной Выставке в
Лондоне. Коллекция была представлена изделиями из керамики и металла.
Также были представлены ковровые изделия. С 1874 года его имя
появляется на созданных по его дизайну промышленных изделиях. Дрессер
был пионером в области брэндинга, и большинство из его изделий,
выпущенных с середины 1870-х, подписаны либо личной подписью
Дрессера либо словами 'Designed by Dr C Dresser' («Спроектировано
К.Дрессером»). Покупая изделия с подписью Дрессера, потребители могли
быть уверены, что покупают «хороший дизайн».

В своем дизайне Дрессер активно использовал свои знания из области


ботаники, используя природные мотивы. Проекты дизайнера охватывали
широкий диапазон материалов, форм и технологий. К дизайну мебели он
подходил на принципах функциональности. Создавал дизайн для обоев и
текстиля. Они отличались от основной массы выпускаемого в то время
текстиля. Его орнаменты состояли из изогнутых линий, геометрических
фигур или стилизованных природных мотивов. Часто мотивы
заимствовались из китайского, аравийского, египетского, индийского,
греческого, кельтского и мавританского стилей. Его обои были выполнены

8
в приглушенной цветовой гамме. Писал книги и статьи, читал лекции,
создавал дизайн мебели, отделочные материалы, а также изделия из стекла
и металла.
Дрессер был одним из самых успешных дизайнеров своего времени, его
студия создавала образцы для более, чем 50 мануфактур, включая, таких
известных производителей как: Wedgwood, Minton and Coalbrookdale.

Основные интересы Дрессера лежали в области жилого интерьера и его


компонентов. К дизайну мебели Дрессер подходил, основываясь на тех же
принципах функциональности, которые лежали в основе всего его
творчества – изделие должно выполнять ту функцию, ради выполнения
которой оно создано, оно должно быть выполнено из наиболее
подходящего для выполнения своего предназначения материала, его
пропорции должны быть гармоничными, а форма – радовать глаз.
Проекты Дрессера охватывали широкий диапазон форм, материалов и
технологий. Он работал, например, для угледобывающей компании,
проектируя предметы быта в технологии литья из металла. Проектировал
ковровые покрытия, изделия из стекла и керамики. Дрессер создавал
компактные по форме, конструктивные, без лишних украшений предметы
домашнего обихода: металлические чайники, посуду из стекла, супницы,
тостеры и многое другое. Главное внимание в своих изделиях он уделял
тщательно разработанной, оригинальной форме, а не украшению
поверхности.

При жизни он считался одной из самых значительных фигур


промышленного дизайна Викторианской эпохи, однако после смерти в
1904 году его имя было практически забыто. Интерес к дизайнеру и его
работам возродился в середине прошлого века.

С 1849 года в Лондоне начинает выходить специальный журнал по


эстетическим проблемам предметного мира и его проектированию –
«Journal of Design and Manufactures». В этот же период входит в
употребление понятие “Industrial Art” («Промышленное искусство»). До
этого понятие «искусство» и «художественное творчество» никогда не
употреблялись по отношению к проектированию рядовых сооружений,
созданию бытовых вещей, одежды.

Журнал был основан сэром Генри Коуэлом совместно с художником


Ричардом Редгрэйвом. Именно Коуэл в 1848 году предложил проведение в
Лондоне Великой выставки промышленности всех народов, которая

9
состоялась в 1851 году.

10

Вам также может понравиться