Академический Документы
Профессиональный Документы
Культура Документы
Анализ музыкальных произведений (учитель музыки)
Анализ музыкальных произведений (учитель музыки)
050403 Культурология
с дополнительной специальностью «Музыкальное образование»
Пояснительная записка.
2
1.2. Музыкальный тематизм, его развитие; система гомофонных форм.
Тематический материал, его характерные признаки (понятия «рельефа» и
«фона»). Тема как целостное и относительно завершенное изложение тематического
материала. Приемы (принципы) тематического развития. Функции частей музыкальной
формы и соответствующие им типы музыкального изложения. «Скелет» и «покров»
музыкальной формы.
«Непрерывные» (нециклические) формы музыки последних трех столетий.
Процессуальная сущность музыкальной формы и ее «свертывание» в представление о
форме-результате. Собственный смысл музыкальных форм. Их логические связи между
собой; образование целостной системы форм на основе интеграции и трансформации
более простых в более сложные.
3
длительностей частей, их форма. Интонационные и тематические «арки» между
частями. Задачи анализа – выявление не только характерных особенностей каждой
части цикла, но и его единства.
4
Два типа музыки в драме, кино- и телефильме: музыка на сцене, в кадре
(преимущественно бытовых жанров) и музыка за кулисами, за кадром (сопровождение
или оттенение событий, происходящих на сцене, на экране).
5
5. Назовите структурные элементы мелких построений музыкального материала и
их признаки.
6. Раскройте содержание разновидностей периода.
7. Охарактеризуйте простые формы организации музыкального материала.
8. Назовите разновидности вариационной формы и их отличия.
9. Раскройте структуру сложной трехчастной формы.
10. Какие существуют формы рондо, и чем они отличаются друг от друга?
11. Охарактеризуйте содержание основных частей сонатной формы.
12. Раскройте специфику циклических форм.
13. Назовите основные виды полифонии и их характерные черты.
14. Раскройте структуру фуги.
15. Что представляют собой смешанные форму организации музыкального
материала?
16. Назовите основные виды вокальной формы.
17. Раскройте сущность интонационного анализа.
18. В чем состоит специфика жанрового анализа и его отличия от анализа стилевого?
19. Какие аспекты объемлет в себе целостный анализ? Каковы его возможности и
границы применения?
20. 30.Раскройте специфику музыкально-педагогического анализа явления
музыкального искусства
6
Темы для самостоятельного изучения.
7
3 Анализ Анализ музыки, Составить краткий
произведений взаимодействующей 1 конспект по книге
различных форм и с поэзией, театром и Е.А.Ручьевской, Проверка
жанров другими видами Л.П.Ивановой, конспекта
искусства. В.П.Широковой
«Анализ вокальных
произведений».-
М.,1988
4 Разновидности Анализ Проанализируйте
анализа определенной (письменно) Проверка
музыкальных существенной тональный план и гармонического
произведений стороны 2 типы модуляций в анализа
музыкального пьесе «У камелька»
целого – мелодики, П.И.Чайковского
гармонии, фактуры («Времена года», №1)
4 Разновидности Применение теории 2 Составить краткий
анализа стихотворной конспект по книге
музыкальных метрики в В.А.Васиной- Проверка
произведений музыкальном Гроссман «Музыка и конспекта
анализе поэтическое слово».
Вып.1:Ритмика.
М.,1972
Рекомендуемая литература:
ОСНОВНАЯ
1. Лаврентьева И.В. Вокальные формы в курсе анализа музыкальных
произведений. – М., 1978.
2. Мазель Л.А. Строение музыкальных произведений. – М., 1986.
3. Музыкальная форма / Под ред. Ю.Н.Тюлина. – М., 1974.
4. Ройтерштейн М.И. Музыкальный язык. – М., 1974.
5. Способин И.В. Музыкальная форма. – М., 1985.
6. Холопова В.Н. Музыка в зеркале познания. – М., 1992.
ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ
1. Арановский М. Синтаксическая структура мелодии. – М., 1993.
2. Асафьев Б.В. О направленности формы у Чайковского // Избр. труды. – Т.2. –
М., 1954. – С. 64-70.
3. Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс. – Л., 1963. – Ч. 1-2.
4. Асафьев Б.В. Речевая интонация. – М.-Л., 1965.
5. Алфеевская Г.С. Анализ содержания музыкального произведения: Учебное
пособие. – М., 1985.
6. Алфеевская Г.С. Учебное пособие по анализу музыкальных произведений:
руководство к написанию курсовой работы. – М., 1992.
7. Бобровский В.П. О переменности функций музыкальной формы. – М., 1970.
8. Бобровский В.П. Функциональные основы музыкальной формы. – М., 1978.
9. Гаранов К.Н. Художественный образ и его историческая жизнь. – М., 1970
10. Задерацкий В. Музыкальная форма. – Вып. 1. – М., 1995.
8
11. Книга о музыке / Ред.-сост. Г.Головинский и М.Ройтерштейн. – М., 1988.
12. Кюрегян Т. Форма в музыке ХУ111 – ХХ веков. – М., 1998.
13. Мазель Л.А., Цуккерман В.А. Анализ музыкальных произведений. - М., 1967.
14. Мазель Л.А. Вопросы анализа музыки. – М., 1991.
15. Мазель Л.А. Статьи по теории и анализу музыки. – М., 1982.
16. Мазель Л.А. О природе и средствах музыки. – М., 1983.
17. Медушевский В.В. Двойственность музыкальной формы и восприятие музыки //
Восприятие музыки. – М., 1980.
18. Медушевский В.В. Интонационная форма музыки. – М., 1993.
19. Михайлов М.К. Музыкальный стиль в аспекте взаимоотношения содержания и
формы // Критика и музыкознание. – Л., 1975.
20. Назайкинский Е.В. Логика музыкальной композиции. – М., 1982.
21. Назайкинский Е.В. Звуковой мир музыки. – М., 1988.
22. Ручьевская Е.А., Иванова Л.П., Широкова В.П. и др. Анализ вокальных
произведений: Учебное пособие. – Л., 1988.
23. Скребков С.С. Художественные принципы музыкальных стилей. – М., 1973.
24. Соколов О. Морфологическая система музыки и ее художественные жанры. –
Нижний Новгород, 1994.
25. Сохор А.Н. Эстетическая природа жанра в музыке // Вопросы социологии и
эстетики музыки. – Л., 1981. – Т.2.
26. Способин И.В. Музыкальная форма. – М., 1972.
27. Тюлин Ю.Н. Строение музыкальной речи. – М., 1969.
28. Холопов Ю.Н. Принцип классификации музыкальной формы // Теоретические
проблемы музыкальных форм и жанров. – М., 1971.
29. Холопов Ю.Н. Три рондо. К исторической типологии музыкальных форм //
Проблемы музыкальной формы в теоретических курсах вуза. – М., 1994.
30. Холопова В.Н. О природе неквадратности // Проблемы анализа / Сост.
Э.Федосова. – М., 1974.
31. Холопова В.Н. Теория музыки. – С.-Пб., 2002.
32. Цуккерман В.А. Целостный анализ музыкальных произведений и его методика //
Интонация и музыкальный образ. – М., 1965.
33. Цуккерман В.А. Виды целостного анализа // Музыкально-теоретические очерки
и этюды. – М., 1970.
34. Цуккерман В.А. Анализ музыкальных произведений. Вариационная форма. – М.,
1974.
35. Цуккерман В.А. Анализ музыкальных произведений. Рондо в его историческом
развитии. – М., 1988. – Ч.1.
36. Чернова Т.С. Драматургия в инструментальной музыке. – М., 1984.
Зачетные требования.
1. Анализ музыкального произведения.
2. Ответ на вопрос по теоретическому материалу.
9
П.И.Чайковский. «Времена года»: «Осенняя песня».
С.С.Прокофьев. «Болтунья».
С.М.Слонимский. «Мультфильм с приключениями».
Р.К.Щедрин. «Тиха украинская ночь».
10
В четвертый раздел программы вынесены оперные и балетные формы.
Музыкально-театральные жанры широко представлены в программе "Музыка", и их
композиционные структуры должны занять в вузовском курсе анализа
соответствующее место.
Не только содержание, но и характер ведения вузовского курса, его методика
связаны со спецификой профессии учителя музыки широкого профиля. Соединяя в
одном лице музыковеда-теоретика, пианиста-исполнителя, концертмейстера и
хормейстера, учителя культурологии он обязан решать педагогические и
просветительские задачи. Поэтому вузовский курс должен отличаться многообразием
ракурсов анализа, направленностью на раскрытие тем школьной программы. Чтобы
отобрать и передать в адаптированном пересказе школьникам то, что требует тема
данного урока, учителю (студенту, соответственно) необходимо самостоятельно
познать произведение. Анализ произведения входит в каждый урок музыки, и учитель
должен не только уметь самостоятельно анализировать сам, но и обучить учащихся
основам аналитического разбора.
В связи со всем этим в программу курса включены лекции по методике анализа:
они начинают разделы, посвященные инструментальным и вокальным формам. В
отличие от инструментальных, вокальные сочинения анализируются в три этапа: рас-
сматривается литературный текст, затем - музыка и, наконец, их соотношение.
Изучение предмета предполагает лекционные и внеаудиторные занятия, в
которые входит:
изложение преподавателем теоретического материала и показ образцов
анализа;
обсуждение теоретических вопросов и анализ произведений студентами с
непосредственным участием преподавателя;
самостоятельные внеаудиторные работы;
проверка домашних заданий, которые сопровождают изучение ряда тем.
Выполнение домашних письменных заданий, контрольных работ требует
навыков немногословной четкой записи своих аналитических наблюдений. В связи с
этим, а также в целях ясного представления о композиции целого, обязательным и
центральным разделом письменной работы должна быть схема. В ней следует отразить
последовательность разделов произведения с указанием их тематического материала
(каждая тема имеет свое буквенное обозначение) и функций (экспозиционная часть,
развивающая середина и т.д.), масштабное соотношение (обозначение количества
тактов с отражением наиболее важных структурных групп - например, периодов,
предложений) и, что особенно важно, тональный план. Естественно, при анализе
вокального сочинения схема усложняется, так как она включает три параллельные
линии: структура и содержание литературного текста (например, количество строф,
видоизменение исходного образа первой строфы в последующих или его смена,
наличие повторов в тексте), вокальной партии (выделение куплетов, наличие повторов,
вариантов, появление принципиально новой музыки) и инструментальной, в которой
нередко присутствует самостоятельный тематический материал, влияющий на
композицию целого. Схема должна сопровождаться комментариями, в которых даются
необходимые разъяснения, а главное, формулируются особенности строения и
композиции данного произведения, его основных выразительных моментов в связи с
индивидуальным композиторским замыслом. Итог анализа (если он не преследует
какую-либо локальную цель) - попытка сформулировать идею произведения, особенное
и общее в нем (что отличает данное произведение от других сочинений этого
композитора и сочинений аналогичного жанра других композиторов, что связывает с
ними).
11
Основной музыкальный материал при изучении курса составляют народные
произведения, лучшие образцы композиторского творчества прошлого и настоящего.
Особое внимание уделяется произведениям, с которыми предположительно будет
работать учитель.
Первоначальной базой научного разбора музыкального произведения
непременно должно быть его непосредственное восприятие. Вне четкого слухового
представления о музыке невозможно правильное суждение о ней. Кроме того, при
анализе следует привлекать данные музыкально-исторической науки, а также—по мере
надобности — сведения, полученные в других музыкально-теоретических курсах:
«Введение в гармонию и полифонию», «Гармония» и «Полифония». Тем самым
определяется место анализа музыкальных произведений как завершающей дисциплины
музыкально-теоретического цикла.
В ходе анализа музыкального произведения необходимо тщательно следить за
тем, чтобы студенты не увлекались только техническим разбором различных явлений в
музыкальной ткани, не подменяли бы анализа художественного единства содержания и
средств его выражения одним лишь «анализом формы» или, напротив, чрезмерно
конкретизируя содержание, выходя за пределы той степени обобщения, какая
свойственна музыке.
Основные виды самостоятельной внеаудиторной работы студентов: освоение
учебной и музыковедческой литературы, анализ целого произведения или его части,
подбор музыкальных примеров с теми или иными свойствами, в той или иной форме. В
ходе самостоятельной работы студент в обязательном порядке ведет конспект, который
на занятии может быть дополнен, исправлен. На протяжении курса предусмотрены
контрольные работы, объем и содержание которых определяет преподаватель.
12
крупного сочинения - общие сведения обо всем цикле (количество и название
частей и др.).
6. Состав исполнителей (оркестровое или хоровое произведение с
сопровождением и солистами).
7. Форма (определение формы с указанием частей и их размера — количество
тактов).
8. Тональность (основная, модуляции, отклонения). Темп и характер исполнения
(перевод). Метроном. Метр и размер.
9. Ритмические особенности. Динамика. Звуковедение (штрихи). Фактура (общий
тип фактуры). Состав хора (оркестра). Диапазоны хоровых (оркестровых)
партий и общий диапазон всего хора (оркестра). Тесситура.
10. Аннотация может быть дополнена краткими сведениями о творчестве
композитора (перечислить основные произведения), а также отдельными
наиболее существенными исполнительскими замечаниями. При наличии
других редакций анализируемого произведения следует указать их.
2. Литературный текст.
Содержание литературного текста, его тема, идея, образы, форма
изложения, размер (количество строф, куплетов и т.п.).
Сравнение текста, использованного композитором, с литературным
оригиналом: возникшие изменения и их причины. Если использованный текст
является фрагментом более крупного произведения (стихотворения, поэмы и др.),
необходимо дать общую характеристику всего произведения. Изложение
литературного текста (выписать весь использованный текст).
Взаимосвязь текста и музыки. Степень их соответствия. Воплощение
средствами музыки литературных тем и образов. Взаимосвязь строения текста и
формы музыкального произведения.
3. Музыкально-выразительные средства.
13
Определение формы: одночастная (период), двухчастная, трехчастная
(простая и сложная), куплетная (число куплетов), куплетно-вариационная и др.
Разбор музыкально-тематического материала. Характеристика мелодии-темы:
характер интонации, метроритмические и ладовые особенности. Темп (темпы). Тональный
план (отклонения, модуляции). Определение основной тональности. Ладовые особенности
(использование народных диатонических ладов или характерных ладовых оборотов).
Гармонический анализ с общепринятым обозначением функции и названия
каждого аккорда; характеристика гармонического языка произведения, его
особенностей и сложности.
Характеристика фактуры: гармоническая (аккордово-гармоническая, гомофонно-
гармоническая), полифоническая (имитационная, контрастная, подголосочная),
смешанная. Взаимосвязь фактуры с содержанием произведения и выразительными
средствами хора.
4. Анализ фактуры (для произведений вокально-хоровых жанров).
Состав хора (однородный, смешанный, число голосов-партий). Диапазоны
партий и всего хора. Тесситурные условия. Степень вокальной загруженности хора и
отдельных партий.
Тесситурное и динамическое соотношение между партиями (хоровой ансамбль).
Роль различных партий в произведении (исполнение основного мелодического материала,
подголосков, аккомпанемента и др.). Использование специфических тембровых качеств
хора и его партий.
Особенности интонирования (хоровой строй). Выявление наиболее сложных в
интонационном отношении моментов с учетом закономерностей мелодического
(горизонтального) и гармонического (вертикального) строя. Способы преодоления
интонационных трудностей.
Дикция. Вокальность литературного текста и особенности его произношения
(орфоэпия). Особенности подтекстовки. Бестекстовое пение (с «закрытым ртом» и др.).
Приемы хорового изложения (tutti, использование неполного состава хоровых
групп, «чистых тембров», divisi, сопоставление, обособление партий или хоровых групп,
постепенное включение, дублирование, перекрещивание, колористические приемы).
Установление других вокально-хоровых особенностей. Специфика певческого
дыхания (по фразам, цепное); характер звука («светлый», «темный» и др.); приемы
звуковедения (штрихи) - legatо, поп 1еgatо, staccato, marcato.
Определение количественного состава хора, необходимого для исполнения
данного произведения (большой, малый, средний) и его квалификация
(профессиональный, опытный самодеятельный, начинающий).
5. Заключение.
Выявление некоторых стилевых черт творчества композитора в данном
произведении. Наличие различных редакций партитуры, причина возникновения и
их сравнительный анализ. Сравнение анализируемого произведения с другими
произведениями, написанными на тот же текст или посвященных той же теме.
Собственное отношение к изучаемому произведению. Впечатление от его
прослушивания в концерте, по радио, в записи. Сравнение различных исполнительских
интерпретаций.
Определение значения произведения в наши дни, с позиций современного
музыкально-хорового искусства.
В конце работы рекомендуется дать список литературы, использованной при
анализе произведения (библиография).
14