Вы находитесь на странице: 1из 15

Bačurin

1. Рассуждения Светланы Бойм о коммунальной квартире.

Светлана Бойм считает, что коммунальная квартира - лаборатория советской жизни, где
утопические идеи большевиков превратились в практики, с помощью которых они
претворялись в жизнь. К 1930-м годам коммуналка превратилась в часть жилищного аппарата,
где осуществлялся контроль над социалистическим общежитием.

2. Мода в течение 1930-х гг.

В течение 1930-х гг. популярной становится одежда белого цвета, так как белый цвет
подчеркивал сферу счастья и радости. Белый цвет символизировал чувства, которые народ был
должен испытывать: постоянный душевный подъем, энтузиазм, вера в идеалы и в светлое
будущее. Популярна была курортная мода для которой были характерны светлые тона. Члены
советского политбюроа старались подражать Сталину, который отличался абсолютным
«вещевым» аскетизмом и он носил потертый военный френч. Также, между мужчинам была
популярна спортивная мода, так как образ физкультурника был в большом почете, потому что
спорт играл важную роль в сталинской эпохе. Но середином 30-х гг. в журналах среды образа
женщины труженицы появляется образ горожанки, которая одета в дорогую одежду с
накрашенными, яркими губами и драгоценностями, так как советская горожанка была должна
быть знакома с модой.

3. Что же такое большой террор?

Это термин, характеризующий период наиболее массовых политический (сталинских)


репрессий в СССР 1937—1938 годов. Думается что Сталин сыграл ключевую роль в организации
и проведении репрессий. Характеристики того периода: кампания массового террора,
ликвидация, иррационализм, связь с прошлым и с культом Ленина. В периоде большого
террора существовала переделка истории, в которой важным является учебник по истории
Краткий курс истории ВКП(Б). Кроме этого, появился новый стиль жизни, как и новый класс -
люди без прошлого. СССР в этом периоде было рабское государство с малообразованным
человеком на власти. Народ был покорен благодаря состоянии страха, но из-за этого народ
был лишен свободы.

4. Безумие и логика сталинского террора.

Думается, что логика сталинского террора было стремление ликвидировать воображаемую


«пятую колонну», а также некоторые руководители объясняли, что СССР воюет с Японией и
скоро начнется война с Германией, поэтому НКВД правительство возлагает надежду в смысле
очистки страны от чуждого элемента. Проблема в том, что «пятая колонна», заговоры и
политические преступления существовали в представлениях Сталина и его соратников, но
никак не в реальности, из-за чего, большинство арестованных в 1937–1938 гг. (как и в другие
периоды) были признаны невиновными.

Безумие сталинского террора можно объяснить тезисом Сталина о продвижении к социализму


«через усиление органов диктатуру пролетариата путем развертывания классовой борьбы,
путем уничтожения классов, путем ликвидации остатков капиталистических классов, в боях с
врагами как внутренними, так и внешними».
Brekalo

5. Каким образом Сталин обеспечил себе покорность и порядок?

Во время Сталина СССР стал рабским государством и Сталин обеспечил себе рабскую
покорность и порядок благодаря многочисленным тюрьмам, лагерям, расстрелам. Те,
которые не были покорны, были лишены свободы . Самостоятельности была лишена и деревня
благодаря коллективизации .

6. Каким образом Сталин заставил жить жителей СССР в страхе?

В сталинское время жители СССР жили в полном страхе потому что любой человек мог легко
стать врагом власти. То есть, Сталин сделал рабское государство, диктатуру, в которой многие
или попали в тюрьму без ясной и логичной причины или были стреляны.

7. Образ врага в ленинское время.

В ленинское время, в течение 20ых годов, врагом обычно являлся буржуй, из богатой
социальной классы, и вся антибольшевистская интеллигенция. Тогда было ясно кто может
быть врагом.

8. Образ врага в сталинское время.

В сталинское время парадигма врага меняется. В течение 30-х годов любой человек мог легко
стать врагом. Причины были разные : сказать что-то против власти, поддержать кого-то…
Больше не было ясно кто враг, и он мог быть обычный человек, а и иностранец.

Britvić

9. Почему А. Синявский и Б. Гройс рассматривают Сталина как художника?

Синявский в своей статье « Сталин — герой и художник сталинской эпохи » пишет, что Сталин
любил искусство, он любил литературу, кино, театр, всевозможные ансамбли песни и пляски.
Он любил искусство куда больше, чем Ленин. Он тоже прочитал больше книг, чем Ленин,
читавший в основном политическую и научную литературу. Поэтому, Сталин весьма
внимательно следил за развитием советской литературы. Он настолько занимался
литературой, что он управлял ей. Он решал которые книги печатались, а которые нет и заставил
все писатели писать в стиле соцреализм, говоря « Пишите правду ». Синявский тоже отмечает,
что если появился противник Сталина либо по литературе или по искусстве он бы его просто
убил. Гройс тоже отметил Сталина как художника, достаточно иронично. Тексты Гройса были
первые тексты совсем субъективные и в них он отмечает, что Сталин — художник только
потому, что он делал выбирал что писалось и что рисовалось, будучи главным цензором того
времени.

10. Советское кино 30-х годов.

Главная задача советского кино 30-их годов - исследование процесса формирования нового
социалистического сознания. Этот период охарактеризовал и большое техническое развитие
кино. 30-их годов тоже, первый раз появился жанр музыкального фильма, в котором работал и
самый знакомый режиссер того периода — Г. Александров. Самый знакомый фильм того
времени — Веселый ребята, комедия, о которой Сталин сказал просто '' ничего, веселый
фильм. '' Другие знакомые фильмы — Волга-Волга, Прометей, Том Сойер и др.

11. Кино тоталитарной эпохи.

В Италии и в « третьем рейхе » существовали политические или пропагандистские фильмы и


развлекательные фильмы, которые могли быть и не политическими. Майя Туровская сказала,
что кино тоталитарной эпохи направлено на завоевание зрителя в пользу определенной
идеологии. Иногда это делалось и средствами тривиальных жанров, а иногда средствами
прямого идеологического воздействия. Тоталитарная система основана на противоположности
герой-враг, на иерархии герой-вождь. Содержание фильма может быть другое, но эти
противоположности всегда видные.

Dujmović

12. Рассуждения киноведа М. Туровской о тоталит. кино и тоталит. системе.

Можно сказать, что кино тоталитарной эпохи направлено на завоевание зрителя в пользу
определенной идеологии. Это делалось разными средствами — иногда средствами
тривиальных жанров, иногда средствами прямого идеологического воздействия. Но тем не
менее в основе всегда лежало внушение этого образа мыслей. Это совсем не значит, что образ
мыслей непосредственно усваивался, и что message фильма адекватен его восприятию. Но
кинематография как целое, а не только как корпус фильмов, была направлена не на
обслуживание, а на внушение. Начиная от организации (административный аппарат, цензура,
рекомендательные списки, система «государственной» оценки и проч.) и кончая
типологической структурой фильмов, она была сориентирована на эту функцию. Есть и
некоторые специфические структурные принципы, устойчивая система ценностей.
Тоталитарная система — манихейская, она всегда основана на противоположности «герой —
враг»; на иерархии «герой — вождь» (как истина в последней инстанции); на примате
сверхценной идеи над человеком. Содержание понятий может быть разное, но структура
сходная. Нам приходится сопоставлять такие фильмы, как «Еврей Зюсс» и «Великий
гражданин», хотя по сюжету они не имеют между собой ничего общего, потому что в одном
случае речь идет об уничтожении расового врага, в другом — об уничтожении классового
врага. Разные по содержанию, они сходны по функции: «если враг не сдается, его
уничтожают». Конечно, все эти категории — герой, враг, идея — не исключительная
принадлежность кино тоталитарного режима (вспомним, к примеру, религиозные фильмы).
Исключительна здесь, скорее, сквозная организация кино как целого и придание статуса
реальности символическим понятиям («расовый враг», «классовый враг»).

В кинематографе 30-их годов существовал только идеологический заказ тоталитарного режима


(были определённые мифы, вкусы). Является крайнее выражение ангажированного искусства,
монополизированного государством. Можно снимать только фильмы, которые совпадают с
идеями власти.

13. Кто контролировал советский кинематограф? (приведите несколько примеров)


Сталин контролировал советский кинематограф. Он выполняет функцию зрителя и идеолога.
Если Сталину фильм не понравился, он был запрещён и карьера автора была уничтожена. Если
фильм Сталину понравился, все критики стали бы тоже хвалить этот фильм и он бы стал очень
популярным в Советском Союзе. Самые любимые фильмы Сталина были «Весёлые ребята» и
«Чапаев» (он посмотрел этот фильм 38 раз). Сталин часто давал советы и рекомендации, что
надо изменить или добавить в фильм. Существует версия, что добавить в фильм «Чапаев»
любовную линию и раскрыть «роль женщин на войне» порекомендовал лично Сталин.
Режиссёры даже сделали три варианта финала «Чапаева», чтобы Сталин мог выбрать. Фильм
«Весёлые ребята» сначала не понравился кинокритикам, но когда Сталин посмотрел этот
фильм, он был в восторге, потом фильм всем остальным также понравился. Зарубежные
фильмы редко появлялись в Советском Союзе, только те, которые Сталин одобрил как
«Большой вальс» и «Маленькая мама».

14. Зарубежные ленты (до ВОВ и после ВОВ).

До Великой Отечественной войны зарубежные ленты практически не показывались в


Советском Союзе, только те, которые Сталин одобрил как «Большой вальс» и «Маленькая
мама». Они пользовались огромным успехом. Изоляция советского кинематографа оказала
влияние на его развитие. Когда Сталин увидел, что зарубежные ленты понравились людям, он
сказал «Надо снять что-то похоже». Советские режиссёры часто бывали в Америке и брали
американские идеи. Поэтому они снимали фильмы похожие на американские голливудские
фильмы (советизация американских фильмов): «Цирк», «Волга-Волга», «Светлый путь». В
фильме «Цирк» Советский Союз приказан как рай, а Америка как страна расизма. После
Великой Отечественной войны начали показывать немножко больше зарубежных фильмов, а
после смерти Сталина количество зарубежных фильмов ещё больше увеличилось. В Советском
Союзе пользовались системой перемонтажа зарубежных фильмов. В фильмах например
изменяли конец – вместо счастливого конца, у американского миллионера наступал инфаркт. В
зарубежном фильме «Улица» появляются очень долгие титры, в которых рассказана другая
история – буржуй относится грубо к главной героине, поэтому она станет проституткой. Она
является жертвой и тем указывается на плохие характеристики буржуазии. Но в фильме
действительно так не произошло.

Juradin

15. Что же такое перемонтаж по мнению Н. Зоркой?

Система перемонтажа (перемонтаж = повторный, новый монтаж) зарубежных фильмов –


советизация западных фильмов (это один из признаков цензуры и тоталитарного кино).
Существовало специальное заведение при Главном управлении кино. В перемонтаже вместо
хеппи энда у американского миллионера наступал инфаркт. Многие советские кинорежиссёры
занимались перемонтажом, одним из них является Сергей Васильев. Шкловский пишет о
перемонтаже в своей книге «Моталка» («Русский зритель получает часто американско-
европейскую ленту перемонтированной. (…) Работой перемонтажа занимались почти все
русские режиссеры до с'емок, и это очень хорошая школа для кинематографиста.»). Шкловский
пишет и о том, что он переделал: «В другой картине я из двух братьев двойников - одного
добродетельного, а другого злодея, сделал одного человека с двойной жизнью, коварного
злодея, и он погиб у меня за своего брата, и от него отвернулись все его родственники».

16. Примеры перемонтажа.


(из презентации:) Немецкий Фильм «Улица». В перемонтажах были использованы длинные
титры и содержание (в титрах рассказывали иную историю). Проститутка является главным
героем и жертвой.

(из Интернета:) Иногда цензура рождала практически новое произведение: так перемонтаж
Сергеем Эйзенштейном знаменитого фильма Фрица Ланга «Доктор Мабузе, игрок» превратил
его, по выражению Олега Аронсона, в «революционную агитку» «Позолоченная гниль».

(из книги Шкловского «Моталка. O киноремесле. Книга не для кинематографистов.»:) «Абрек


Заур» - сценарий сокращали; «Потомок Араба»; «Крылья Холопа»

17. Основные темы в советском кино 30-х годов.

30-е годы – переходное время (революционаризм 20-х переходить в прагматическую,


практическую сталинскую диктатуру — “большой террор”). Советское кино 30-х годов можно
назвать кино тоталитарной эпохи. Это время идеологического заказа и ангажированного
искусства. Любимым героем стала историческая личность в мифологизированном виде. Масса
и движение исчезают. Кино 30-х годов приобрело голос. Голос/слово – важнейшее средство
характеристики героя. Сцены основаны на диалоге. Появляется новый человек, он
малообразованный и его основной признак - народность. Меняется концепт семьи
(разрушение традиционной семьи; модель новых семейных отношений; трудовая коммуна;
отряд). Новая семья - это, например, трудовая коммуна. Человек понимается как ребёнок
государства, а семья как советское государство. СССР – семья народов. Сталин стал «отцом».
30-е годы - мост от послереволюционного авангарда к позднему соцреализму. Используются
образы-характеры типических представителей и изобразительная композиция кадра.
Передаётся опыт реалистического советского театра. В фильме Г. Козинцева и Л. Трауберга
“Одна” (1931) изображена новая система отношений личности и государства. Эйзенштейн,
Пудовкин и Г. Александров пишут основные теоретические работы. В фильме "Путёвка в
жизнь" Н. Экка возникает идеальный советский новый человек; человек, который является
олицетворением воспитания трудом. Похож на него герой фильма "Чапаев", тоже Максим из
"Трилогии о Максиме".

18. Основные жанры в советском кино 30-х годов.

Есть 3 основных жанра в советском кино 30-х годов. Царствует революционная эпопея – это
первый жанр советского кино 30-х годов. Возникает жанр музыкального фильма, кроме того,
популярным является историческое кино (патриотические традиции).

Примеры фильмов об исторических личностях: "Чапаев" (1934, Братья Васильевы), "Петр


Первый", "Александр Невский" (1940, реж. Эйзенштейн), "Щорс", "Ленин в Октябре", "Ленин в
1918 году", "Валерий Чкалов", "Иван Грозный", "Мичурин" и т.п.

Исторические фильмы (показывают исторические обстоятельства): "Член правительства",


"Трилогия о Максиме", "Светлый путь" и др. Историческое кино - кино поэтического реализма и
неореализма.

Революционные эпопеи: "Мы из Кронштадта" (1936), реж. Е. Дзиган, сцен. В. Вишневского и


"Щорс" (1939), реж. Довженко

Жанр музыкального фильма: Г. Александров (Весёлые ребята, 1934), А. Ивановский и И.


Пырьев
Появляется второй тип советской музыкальной комедии, у которого есть фольклорные мотивы
(Майя Туровская: «сюжеты всех этих лент сводятся, по сути дела, к одному и тому же — к теме
свадьбы героев» (...)).

Lovrić

19. Жанр музыкального фильма в советском кино 30-х годов.

- Музыкальный фильм — это кинопроизведение, в котором музыка играет значительную и


даже главенствующую роль: включена в сюжет, участвует в развитии действия, служит
средством характеристики действующих лиц, определяет общую композицию фильма.

- В СССР музыкальные фильмы появляются в середине 30-х гг.

- Г. Александров: «Весёлые ребята» 1934 – джаз-комедия, «Веселье в доме» – музикальная


комедия, «Цирк» 1936, «Волга-Волга» 1938, «Светлый путь» 1940) –> СОВЕТСКИЙ
АМЕРИКАНИЗМ – копируют голливудские образцы, стандарты киноискусства Голливуда,
подражаниe американскому кинематографу, «Российско-голливудская» эстетика

- А. Ивановский

- Второй тип советской музыкальной комедии:

И. Пырьев: «Богатая невеста» 1938, «Трактористы» 1939 –> фольклорные мотивы

20. Народный герой в советском кино 30-х годов.

Народный герой является олицетворением воспитания и работы. Воспитательная функция


здесь продолжается. Персонажи Чапаев и Максим из трилогии о Максиме. Основной признак:
народность, должен быть простым человеком.

21. Новая семья в советском кино 30-х годов.

Меняется парадигма семье. СССР как семья народов. Модель новых семейных отношений, на
пр. трудовая коммуна. Новая система отношений личности и государства – государство
становится семьёй. Фильм «Одна». Ленин настоящий отец страны – это изменилось, чтобы
Сталин мог стать отцом (зритель и идеолог). В фильме «Великое зерево» образуется Сталин как
отец.

Mendaš

22. Два вождя в советском кино 30-х годов.

В советском кино 30-х годов образ Ленина является собирательным, а особенно


подчеркивается его человечность (в фильме «Октябрь» Эйзенштейна). В фильме «Три песни о
Ленине» Вертова мёртвый Ленин объявляется самым живым, как и чудеса, которые он творит –
пустыня становится плодородном, вода Днепра превращается в свет, и все ему поклоняются,
но в конце он не может быть отцом семейства. Сталин, с другой стороны, в фильмах является
отцом страны.

23. Почему Сталин был против вестернизации советского кино?

Сталин держал исторические фильмы под своим контролем. Он с удовольствием смотрел


американские вестерны и детективы, потому что такие фильмы не отражали идеологию СССР-
а. Кино было должно формировать новое социалистическое сознание, и оно сознательно
выполняло идеологический заказ тоталитарного искусства. Фильмы должны были приказать
Сталина как отца страны, и распространять идеологию СССР-а неграмотным жителям, а
вестерны и детективы не могли выполнять эту функцию.

24. Окончательное изменение образа Ленина в фильме Михаила Чиаурели “Великое зарево”
(1938).

В начале Ленин стал важнейшее Сталина, а Сталин был его первой рукой, его покровителем.
Но, в конце этот образ изменяется - культ Ленина уничтожается, а в центре находится Сталин.

Minić

25. Как можно объяснить создание веселых фильмов в эпоху большого террора?

Большой террор – это время в Советском Союзе с 1937 по 1938 год. В этом времени
государством, как и критиком кино и всего остального в государстве являлся только Сталин.
Люди жили без прошлого. Всех людей, которые были союзниками власти до него, он
ликвидировал. Создание весёлых фильмов здесь важно, потому что сам Сталин сказал: “Жить
стало лучше, товарищи, жить стало веселее!” Он хотел убедить народ, время большого террора
- хорошее, намного лучше время для них. Хотя правда была совершенно другой. Это время не
было весёлое и не могло стать таким. Ведь врагом государства мог оказаться совершенно
каждый человек, который каким-либо способом обидел власть. Это значит также и каждый
гражданин СССР. Вождём и одним искусственным критиком являлся малообразованный
Сталин, который оформлял новый стиль жизни людей. Важно было только, чтобы
произведение ему понравилось. Он считал это время весёлым и это было самое главное.
Поэтому и искусство било должно его таким изображать.

26. Григорий Александров о жанре музыкальной комедии 30-х годов.

«Нам было сказано, что кинозрители в своих письмах требуют звуковых комедий, которых на
наших экранах почти нет. Говорилось и о том, что звуковые фильмы музыкального жанра
должны вытеснить старые развлекательные комедии, прийти на смену оставленным нам в
наследство царским строем бессодержательным фарсам. Музыка и песни этих новых советских
картин должны заменить “жестокие романсы” и бульварно-блатные песни, еще бытующие в
нашем обществе. (...) Это был новый социальный заказ» .

27. «Веселые ребята» (режиссер, основные признаки).

Весёлые ребята — это советский мюзикл снят в 1934 году. Его режиссёром является Григорий
Александров, а главные роли сыграли известные советские актёры Леонид Утёсов, Любовь
Орлова и Мария Стрелкова. В фильме были исполнены песни композитора Исаака
Дунаевского. Мюзикл важен, потому что снят с желанием приблизиться стилю американского
кинематографа того времени. Критики его не очень сильно полюбили, но после того, как
Сталин его полюбил, критики начали писать положительные критики, а публика от фильма
была в восторге. Сюжет очень простой. Это история про молодого пастуха Костю Потехина,
который был очень талантливым. Умел красиво петь и играл на дудочке и скрипке. Он мечтал
стать композитором, но не очень верил в то, что его жизнь изменится. Девушка Елена, в
которую он влюбляется, певица. Она не обращает на его внимание после того, как узнаёт, что
он не композитор. Издевается над ним и выгоняет его из дома. В Костю влюбляется
домработница певицы Елены, которая с ним и дождётся исполнения его желания стать
композитором.

Muselinović

28. «Чапаев» как русский народный герой.

Василий Иванович Чапаев воевал в годы Первой мировой войны и был знаменитым начдивом
Гражданской войны. Он стал настоящей легендой, а официальные мифы и художественный
вымысел прочно заслонили его реальную историческую фигуру. О Чапаеве написан роман, снят
фильм и придуманы разные анекдоты. Он представляет собой идеальное видение народного
героя. Отличительная черта Чапаева в том, что он абсолютно не боится смерти, для него бой
естественная среда, он наслаждается боем, для Чапаева война является игрой. Чапаев является
веселым и всемогущим героем.

29. Почему решающую роль в оформлении «Большого стиля» и укреплении власти Сталина
сыграла Великая Отечественная война?

Великая Отечественная война (1941 - 1945) сыграла решающую роль в оформлении «Большого
стиля». СССР в ходе войны отказывается от имиджа революционного государства и все больше
становится похож на Российскую империю. СССР была необходима благоприятная
международная обстановка и спокойные взаимоотношения с другими странами.

Советский Союз, как новая страна, перестает быть источником бунтов и возмущения,
становится одним из оплотов мирового порядка, который устанавливают победители.
Сталинский «Большой стиль» становится стилистическим оформлением новой
геополитической реальности. Советский народ, который устал от революционной эпохи
воспринял все изменения с радостью.

30. О названии «Великая Отечественная война».

Название Великая Отечественная война изначально было применено к первой мировой войне,
но фронты первой мировой лишь в незначительной степени затронули территорию России. Во
многом по этой причине, название Отечественная война для первой мировой не прижилось в
России. А война СССР с нацистской Германией имела уже все основания называться Великой
Отечественной.

По словам Сталина, война с фашисткой Германией не была только обычной войной. Это была
война всего советского народа против немецко-фашистских войск. Цель этой всенародной
Отечественной войны была не только ликвидация опасности, но и помощь всем народам
Европы под игом германского фашизма.
Войну называли: священная народная война, священная отечественная народная война,
победоносная отечественная война. К концу войны по радио, в прессе, документах и письмах
стал использоваться полный термин Великая Отечественная война, где второе слово всегда
уже писалось с большой буквы.

Ptiček

31. Каким способом мастера искусств внесли свой вклад в дело победы?

Существовали «Бригады артистов» - 42 тысячи артистов, которые участвовали в войне как


военные корреспонденты, политработники и т. д. Некоторые из художников были на фронте, а
некоторые писали сотни очерков, повестей, стихов о войне. Примеры этих художников - М.А.
Шолохов, А.Т. Твардовский, К.М. Симонов, А.А. Фадеев.

32. Что же такое "Окна ТАСС"?

Окна ТАСС – серия советских агитационных нарисованный от руки плакатов с призывами к


защите Родины. ТАСС обозначает: «Телеграфное агенство Советского Союза.» 2 главная
качества плакатов Окна ТАСС – малотиражность и мобильность. С этими плакатами СССР
быстро мог отреагировать на какое-либо событие. Плакаты в своей основе содержали юмор,
смех и сатиру. Главным художниками были Кукрыниксы

33. Кто такие Кукрыниксы?

Кукрыниксы – это творческий союз советских графиков, которые были карикатуристами.

Они были главными художниками Окна ТАСС. Псевдоним составлен из первых буквы фамилий
три художника этого союза: Куприянов, Крылов и Николай Соколов.

34. Что обозначает лозунг «Всё для фронта! Всё для победы!»?

Этот лозунг обозначает, что в СССР существовала только одна цель – победа в Великой
Отечественной войне. Этот лозунг использовали и советские художники, что обозначает, что
главной темой в работах советских писателей – война. Этот лозунг самый важный лозунг во
время Отечественной войны.

Rak

35. Ведущая тема литературы военных лет.

Война, патриотизм, защита Отечества, глубоко личные, интимные переживания во время


войны, любовь к Сталину, а ненависть к врагу. То, что ведущая тема литературы военных лет
именно война, не удивляет, так как многие советские писатели были в это время военными
корреспондентами и увидели войну из первых рук.

36. Ведущий вид (или жанр) литературы военных лет (примеры).


В это время лирика (поэзия) является доминирующим жанром, писали лирические стихи-
письма, стихи-обращения, стихи-размышления, а представитель военной литературы и лирики
— Константин Симонов. Самые известные стихи советской поэзии военных лет: «Бьется в
тесной печурке огонь» А. Суркова, Жди меня», «Ты помнишь» К. Симонова, «Огонек» М.
Исаковского, «Моя любимая» Е. Долматовского, «Соловьи» А. Фатьянова.

37. Цензура в литературе военных лет (примеры).

Цель советской литературе была охарактеризовать Советский Союз и советские солдат как
храбрых, благородных, милосердных, другими словами, совершенных, поэтому любая критика
СССР и советских солдат не допускалась, то есть подвергалась цензуре. Один из примеров
такой цензуры травля И. Эренбурга, который критиковал поведение советских солдат в
Германии и описал их как агрессивные. Другой пример цензуры в литературе военных лет
цензура романа «Молодая гвардия» А. Фадеева.

38. Что же такое период малокартинья?

Малокартинье — период советской кинематографии, в котором снимаются фильмы для нужды


фронта и тыла, другими словами, война самая главная тема кинокартин. Большое значение
придается качеству, а не продолжительности фильма, поэтому в этом периоде доминируют
короткометражные художественные кинокартины /киносборники. Самые известные
режиссеры боевых киносборников: С. Герасимов, Вс. Пудовкин, Г. Александров и др.

Ripa

39. Миф о ВОВ на примере фильма «Падение Берлина».

Великая Отечественная война в корне изменила жизнь страны, так как она стала главной
темой в культуре, т.е. продолжалась традиция героических характеров и развитие идеи
народности. Именно тема Второй мировой войны и боевых операции присутствует в фильме
«Падение Берлина». С помощью сталинского руководства героизм стал свойством советских
людей, и фильм обрел триумфальный конец. Хотя Алексей Иванов переживает травму войны,
он также проявляет качества храброго советского человека, который за любовь к своей Родине,
но и женщины, которая в равной степени гордится лидером российской армии, рискует свою
жизнь.

40. Любовь Алексея к Наташе в фильме «Падение Берлина».

Любовь между Алексеем и Наташей изображается идеальной, ведь сами персонажи являются
образцом идеальных людей того времени. Алексей идеал советского человека. В начале он
рабочий-стахановец, а в конце второй серии он стал героем. Он символично родился во время
революции, в 1917.году. Его любовь к Наташе тоже символична. Наташа- учительница, и её
любовный союз со стахановцем является аллегорией единства интеллигенции и пролетариата
в советском обществе.

41. Что же такое музеефикация войны для Е. Добренко?

Музеефикация войны для Е. Добренка процесс, в котором «полезное прошлое» прочно


связано с интерпретацией опыта и просеиванием его через искусственную историю. Этот
процесс существовал благодаря военного кино, которое рассказывало о фронте, страданий и
героизме, но без конкретизации мест, событий и лиц. Это были вымышленные события, но
очень персональные, апеллирующие к личному опыту зрителя. Музей – прошлое,
превращенное в зрелище. По мнению Добренка, переход прошлого в дисплей было связано с
национальным строительством.

Smolić

42. Признаки военного киноэпоса как нового кинематографа (исследование Е. Добренко).

В центре внимания киноэпоса - война и военные операции. В фильме Падение Берлина Сталин
в центре всего, а он показан как военачальник, стратег и отец (новая семья). Фильм без
конкретизаций мест и событий – довольно абстрактно. Это было вымышленное кино, но оно
было и персонально, так как апеллировало личный опыт зрителя. Киноэпос насыщен
страданием и героизмом, а война показана, как «полезное прошлое» - надо было «совмещать
исторические фантазии с апелляцией к реальным историческим событиям и лицам»
(Добренко). Это не реальное кино, а музеефикация войны - зритель превратился в участника
сталинского «театра абсолютизма». Сталин является вождём и организатором войны, а в этом
фильме зрители впервые могли попасть в сталинский кабинет в Кремле.

43. Новая семья и новый отец в фильме «Падение Берлина».

Что касается идеи новой семьи, СССР приставлен как семья народов. Ребёнка воспитывает
государство, а Сталин является отцом. Трудовая коммуна стала новой семей. Фильм Падение
Берлина показывает новую систему отношений личности и государства. Алексей Иванов
признаётся в любви впервые Сталину, а не девушке, так как он Сталина воспринимает как отца,
у которого можно спросить совета. Из-за идеи новой семьи и Сталина как отца, Алексею
должно быть только ребёнком (наивный, доверчивый, испуганный). Эту метафору можно
применить и на народ - народ как дети, они настолько доверчивы, что Сталин может легко
управлять ими.

44. Почему статья В. Пудовкина «Падение Берлина. Подлинная народность» является


примером соцреализма?

Пудовкин хвалит страну, культуру, соцреализм и Сталина. Он пишет, что фильм является
примером соцреализма, потому что имеет все характеристики его: «Социалистический
реализм вытекает из глубокой партийности, принципиальности, большевистской страстности
художника, его проникновения в думы и чаяния народа, в сущность явлений нашей
действительности, из умения мастера, рассказать об этом в художественно-совершенной,
ясной и понятной миллионам форме.» Пудовкин утверждает, что сцены и герои «не рождены
творческим воображением авторов сценария П. Павленко и М. Чиаурели, а подсказаны им
самой жизнью». Каждый зритель может узнать себя в героях. Кроме этого, он пишет, что
Сталин показан реально, а его образ «вырастает и формируется из той огромной любви к нему,
которой полон народ». Пудовкин говорит и о народности, о ненависти к фашизму и о том, как
трудно выделить и оценить труд отдельных участков фильма. Эта критика вообще не является
критикой, здесь можно прочитать только похвальные, триумфальные слова. В статьи легко
узнается культ вождя, художественная идеология и принцип гуманизма (любовь к народу, к
партии и союзу и ненависть к врагам - партийность искусства).

45. Что же такое цензура?

Цензура является правительственным учреждением – она существует и будет существовать, а


её центральные признаки - управление и отделение. Цензура - вся система установлений,
любой способ ограничения слова или ограничения свободы слова. Это запрещение,
поощрение, пропаганда, которая дает лживую картину мира. Главную роль играют СМИ в
тоталитарном государстве.

Tokić

46. Советская цензура ленинского периода (основные признаки).

Уже 1917 г. Ленин пишет «Декрет о печати», в которой закрывает всю буржуазную прессу
(«временно», но на самом деле стало постоянным). Закрыто большинство периодических
изданий. Всё, что ходило до Октябрьской революции практически закрывается. Периодическая
печать из средства информации превращается в средство правительственной пропаганды.
Существовало изъятие “вредных” изданий из государственных и общественных библиотек.

В 1918 г. возникает и «Декрет о революционном трибунале печати» где стало возможным


правительству лишить человека свободы, отправить его из столицы на пр. и лишить его
политических прав.

47. Советская цензура сталинского периода (основные признаки).

Она доведена до самого радикального уровня. Самый механизм принятия решения отсутствует
– вместо механизма существовала воля и субъективизм Сталина. Но, даже если он не
существует, они старались бы показать, что (механизм) существует: возникло много комитетов,
комиссий, учреждений… Цензурой хотели вернуть атмосферу тотального страха и тотальной
покорности. Советская цензура была средство пропаганды.

48. Очерк «Я боюсь» (автор, основные темы и признаки).

Автором очерка «Я боюсь» является Евгений Замятин. Замятин уже в 1921-ом году
предупреждает, что настоящей литературы в Советскому Союзу не будет, потому что
литература будет создана не мечтателями и бунтовщиками, которым будет запрещено писать,
а чиновниками, которые следят правила соцреализма. В очерке государство сравнивается с
семьёй, в которой Сталин является отцом, а народ наивными детьми.

Vrbanić

49. Письма к Сталину как особый жанр (случай М. Булгакова).

Многочисленные письма были написаны Сталину по разным темам, благодаря чему они стали
особым жанром. Журналисты, писатели, кинорежиссёры писали просьбы о материальной
помощи или помиловании, а некоторые благодарили Сталина. Михаил Булгаков является
замечательным примером того жанра, из-за своих просьбы отпустить ехать за границу, на
которые Сталин ответил отрицательно.

50. «Мы живем, под собою не чуя страны» (автор, анализ стихов).

Осип Мандельштам, отклик на страшную советскую действительность тридцатых годов.


Мандельштам очень точно описывает приметы того времени. Огромное государство
предпочитало молчать: «Наши речи за десять шагов не слышны…». За любое неугодное власти
слово можно было попасть в лагеря или под расстрел. Атмосфера тотального страха царила в
СССР. В эпиграмме дан портрет Сталина, чье имя скрыто под словосочетанием «кремлевский
горец». Толстые пальцы вождя сравниваются с червями, его усы поэт называет тараканьими.
Сталин описывается унизительно, подчеркивается национальный характер его личности, он
описан грубым, пугающим, жестоким. Народ, с другой стороны, напуганный и безмолвный,
образ подчиненных определяется как образ полулюдей. Начало антисталинской литературы,
акт самоубийства, назвали его терактом - приказали изолировать но сохранить, так как
Мандельштам был великим писателем.

51. Образ Сталина в полит. эпиграмме «Мы живем, под собою не чуя страны».

Сталин - “кремлёвский горец” - грубый, пугающий, жестокий; унизительно описан;


национальный характер; толстые пальцы = черви, усы тараканьие

Francišković

52. Что же такое ГУЛАГ?

Система концентрационных и исправительно-трудовых лагерей, начала формироваться еще в


1919 г (их кульминация при Сталине). ГУЛАГ = главное управление исправительно-трудовых
лагерей (специальное отделение ОГПУ и НКВД, осуществляющее контроль над лагерями).
Расформирован в 60-м году. Узниками ГУЛАГa были уголовники и рецидивисты, невинные
люди, а хуже всего было «политическим» заключенным (экстремальные рабочие условия +
нападки заключенных-уголовников). От 15 до 18 млн человек было в них, больше 1 млн
умерло, жертвами были народы СССР и иностранцы. В лагерях также происходило
использование труда заключенных (для рубки леса, стройки зимних дорог, на рудниках, на
масштабных стройках…).

53. ГУЛАГ в 1923 г.

В 1920 г. первый лагерь будущего ГУЛАГa построен на Соловецких островах, а в 23 г.


Соловецкие острова становятся центром лагерной системы на севере страны и этот лагерь
называется СЛОН – советский лагерь особого назначения.

54. ГУЛАГ в 1936/8 гг.

Это эпоха Большого террора, проводятся чистки везде, и в рамках партии, и в армии, и в
главном аппарате ГУЛАГа. Множество людей приговорено к смерти, отправлено в лагеря.
Смертность среди узников увеличивается втрое.

55. Что утверждает автор книги «ГУЛАГ. Паутина Большого террора»?

Энн Эпплбаум, американская журналистка, историк и писательница, написала книгу о том, как
создавалась машина ГУЛАГа и как она работала, кто там попал… Она подчеркивает в книге, что
сеть лагерей покрывала весь СССР.

ГУЛАГ – термин начал обозначать советскую репрессивную систему в целом (аресты, допросы,
перевозку, подневольный труд, разрушение семей, годы ссылки, смерть = мясорубка в языке
заключенных). Предшественница ГУЛАГа – система в царской России, в Сибири с XVII до начала
XX века

Лагеря использовались для ускоренной индустриализации страны и для разработки полезных


ископаемых малообитаемого севера. Лагеря развивались благодаря массовым арестам 1937 и
1938 года. ГУЛАГ развивался и после ВОВ-ы, и достиг высшей точки развития в начале 50-х
годов.
Они производили треть всего золота страны, значительную часть угля и леса и многое, многое
другое. Лагерники работали почти в каждой отрасли хозяйства и жили, по существу, в некой
стране внутри страны, почти что в другой цивилизации. ГУЛАГ выработал особые законы и
обычаи, особую мораль и особый жаргон. Он породил свою литературу, своих злодеев, своих
героев и на всех, кто через него прошел оставил свое клеймо.

56. Лагеря исчезли со смертью Сталина?

В 1953 г. исчезли со смертью Сталина (но не полностью), наследники Сталина начали демонтаж
системы лагерей (так как это неэффективный способ хозяйствования), они эволюционировали.
В 1970-е и в начале 1980-х использовались для нового поколения демократических активистов.
Только в перестройке (1987 г.) Горбачев ликвидировал концепт ГУЛАГа для политзаключенных.

57. Что же такое лагерная проза?

Лаг. проза – проза, созданная бывшими узниками мест заключения, книги о пережитых ужасах
(«Архипелаг ГУЛАГ» Александра Солженицына, «Колымские рассказы» Варлама Шаламова,
«Крутой маршрут» Евгении Гинзбург, «Погружение во тьму» Олега Волкова, «Сколько стоит
человек» Евфросинии Керсновской, воспоминания о Соловецком лагере академика Дмитрия
Лихачева). Лагерная проза включает и свидетельства иностранных узников ГУЛАГа, в том числе
мемуарная проза югославов из Хорватии. Во второй половине 30-х гг. на Западе опубликованы
первые свидетельства о жизни в сталинских лагерях

Анте Цилига – одна из самых загадочных личностей хорватской и мировой политики 20-го века,
был арестован в 1930 году за связь с троцкизмом, был отправлен в Сибирь (он был освобожден
благодаря итальянскому паспорту), первый лагерный автор, в 36-м году опубликовал В стране
великой лжи, это был «первый настоящий обвинительный акт против СССР Сталина и советской
репрессивной системы со стороны активного коммуниста», его назвали «Солженицын раньше
Солженицына».

58. Как определяет понятие места памяти Пьера Нора?

«Места памяти» – термин Пьера Нора, они не являются географическими местами, это «места,
на которых складывается память [сообщества]», их функция – сохранять память группы людей,
главная их роль – символическая, местами памяти могут стать разные вещи (люди, события,
предметы, здания, книги, песни, географические точки), они являются местами в трех смыслах
слова— материальном, символическом и функциональном. Примеры мест памяти: кладбища,
музеи, годовщины, книги, учебники, словари, хрестоматии или «поучительные книги».

59. Почему похороны Сталина являются местом памяти, т.е. событием спектаклем?

Местом памяти может быть момент национальной истории. В период с 6 по 19 марта 1953 года
произошла похоронная церемония – сотни тысяч людей собрались, что проститься с вождем.
Три дня народ прощался с телом вождя. Среди людей были те, кто любили Сталина, те, кто
ненавидели, но они все пришли по причине ощущения события. Настали чудовищные пробки,
погибло много людей. Это был грандиозный спектакль.
На тему похорон сняты две кинокартины: Прощание со Сталиным (документальный фильм из
архивных съемок) режиссера Сергея Лозница и Похороны Сталина (худ. фильм) режиссера
Евгения Евтушенко.

60. Каким образом воспринималась смерть Сталина среди узников ГУЛАГа?

Реакции были разными. Многие заключенные обрадовались, услышав, что тиран умер, поняли
его смерть как свободу, поздравляли друг друга с веселыми новостями, хотя чувствовалась и
неуверенность в том, что сразу станет лучше – ведь не один лишь Сталин брал ответственность
за ГУЛАГ-ы. С другой стороны, многие заключенные пролили немало слез, все еще веря, что
Сталина ввел в заблуждение Берия. Все они думали о том, как смерть Сталина отразится на их
судьбу.

Вам также может понравиться