Автор текста

Татьяна Каптерева

Редактор Е. Га лкина
Корректор А. Новгородова
Верстка: Н. Путилова

ISBN 978-5-7793-2141-9
УДК 75Вермер( 084 .1)
ББК 85.143(3)я6
В34

Отпечатано в Италии
Тираж 1000

ООО « БЕЛЫЙ ГОРОД»

111399, Москва , ул. Металл ургов, д. 56/2

Тел .: (495) 305-2650, 780-3911
E-mail: belygorod@belygorod.ru

По вопросам приобретения книг

по издательским ценам обращайтесь по ад ресам:
105264, Москва , ул. Верхняя Первомайская ,
д.49а, корп. 10 ,стр . 2
Тел.: (495) 780-3911, 780-3912
111399, Москва , ул. Металлургов , д. 56/2
Тел. (495) 304-5464
192019, Санкт-Петербург, наб. Обводного канала, д. 14
Тел. (812) 643-0209
400001, Волгоград, ул. Рабоче-Крестьянская , д. 13
Тел.: (8442) 97-58-89, 93-27-58
394018, Воронеж , ул. Станкевича, д. 1
Тел . (4732) 765-059

Полный ассортимент книг

издательства « Белый город» представлен
на сайте: www.belygorod.ru

Вы можете заказать
бесплатный каталог издательства «Белый город»
по тел.: (495) 304-4338, 780-3911

© «Белый город»

www_belygorod.ru www.Ьg-mir.ru www.belygorod.ru


с емнадцатый век -
го расцвета
вр0емя блестящ:­
крупнеиших европеи­
ских национальных школ живописи
и поистине необычного для одного сто­
летия созвездия великих имен и про­
славленных мастеров. Среди стран, ко­
торые внесли неповторимый вклад
в художественное наследие эпохи, осо­
бое место занимает Голландия. После
долгой кровопролитной войны с испан­
ской монархией Габсбургов семь се­
верных нидерландских провинций во
главе с Голландией, самой мощной из
них, завоевали независимость и стали
первой в феодальной Европе буржу­
азной республикой. Развитие морской
торговли, расширение колониальных
владений, подъем промышленности
и сельского хозяйства превратили
маленькую страну в одно из самых бо­
гатых государств мира. Новый обще­
ственный строй вызвал новое отноше­
ние к художественному творчеству .
4
Светский характер культуры усиливал­
ся исповеданием кальвинизма. Главное
значение в искусстве Голландии при­
обрела живопись, которая отличалась
обилием жанров, исключительной про­
дуктивностью и существовала даже
в маленьких городах. Картины , испол­
ненные, как правило, с высоким мас ­
терством, рассматривались не только
как произведение искусства, но и как
товар, ибо художники работали не по
заказу, а на рынок. Картина ми торгова­
ли в лавках, на ярмарках, на аукцио­
нах, они представляли собой матери­
альные ценности, использовались для
накопления капитала.
Голландские живописцы открыли
в мировой истории новый этап искус-
ства, целиком отмеченный влечением
к живой реальности. О мировосприятии
голландского художника свидетельст ­
вуют прекрасные слова Рембрандта :
« Небо , земля, море, животные, добрые
-
и злые люди все служит для нашего
упражнения. Равнины, холмы, ручьи
и деревья дают достаточно работы ху­
дожнику. Города, рынки, церкви и ты­
сячи природных богатств взывают
к нам и говорят: иди, жаждущий зна­
ния, созерцай нас и воспроизведи нас .
В Отечестве ты откроешь так много
любезного сердцу, приятного и доста­
точного, что, раз отведав, найдешь
жизнь слишком короткой для пра­
вильного воплощения всего этого» 1 •
lllи poкoe развитие в голландской
живописи к середине XII столетия по­
лучили небольшие «кабинетные» кар­
тины с изображением пейзажей род­
ной страны, бытовых сцен, портретов,
1 Мастера искусства аб искусстве. Т. 1. М. ; Л .,
1937. с. 515.
Карел Фабрициус
Продавец музыкальных инструментов. 1652
Национальная галерея, Лондон
 Вермер н делфтская школа

своими старшими современниками . который наследовал после смерти отца

В картины Вермера, наделенные высо­
кой мерой замкнутого в себе совер­
шенства, человек войти не может, их
магическая привлекательность не под­
дается описанию.
Жизнь живописцев в Голландии
XVII века нередко завершалась нище­
той, разорением, одинокой старостью .
Судьба, как правило, не баловала са­
мых выдающихся художников. Искус­
ство Вермера пользовалось известнос­
тью при жизни, но вскоре было забыто
почти на два столетия, и только во вто­
рой половине XIX века открыто заново.
Сведения о жизни Вермера скудны
и фрагментарны. Он родился в 1632 го­
ду в Делфте, в семье торговца тканями
и картинами. Жил в большом трехэтаж­
ном доме близ городской пло щади,
в 1655 году. в 1653 году вступил в гиль­
дию живописцев Святого Луки и в том
же году женился на Катарине Больнее,
происходившей из зажиточной като­
лической семьи. Пользовал ся извест­
ностью и авторитетом, дважды, в 1663
и 1670 годах, избирался деканом гиль­
дии живописцев. Однажды француз­
ский путешественник и любитель
искусства Балыасар де Монгони, при­
влеченный славой Вермера, посетил
в Делфте его мастерскую . Она оказа­
лась пустой: все полотн а распрода­
ны. Монгони предложили приобрести
за 600 дукатов в соседней булочной
Карел Фабрициус
Часовой. 1654
Художественный музей, Шверин

Карел Фабрициус
Автопортрет. 1652
Музей Боймо нсо - вон Бёни н ге но, Роттердам

натюрмортов. Зритель словно входил

в представленное на полотне, приоб­
щался изнутри к чувству родной при­
роды с ее плоскими равнинами под

куполом бескрайнего неба, каналами,

полноводными реками, живописными

городами и крестьянскими хижинами.

Вслед за художником взору зрителя от­

крывались комнаты городских и сель­

ских жилищ, их уютные интерьеры,

предметы и особенности обихода, про­

исходящие обыденные события.
Самым распространенным и попу­
лярным жанром в голландской живо­
писи в 1640-1660-е годы был бытовой
жанр . Старинное название «малые гол­
ландцы» связано как с небольшим фор­
матом картин, так и тем, что в центре

их внимания оказалась жизнь частного

человека, мир городского дома, повсе­

дневн ый быт, проникнутый духом бла­

госостояния, покоя, семейных забот
и подчас поднимающийся до поэтичес­
кого лиризма .

Ян Вермер не только решительно

возвышается над общим уровнем гол­
ландской бытовой живописи, но и нахо­
дится в одном ряду с великими мастера­

ми Голландии Рембрандтом и Халсом,

5
 Вермер и делфтская школа
Эммануэл де Витте
Интерьер Оде Керк в Амстердаме во время
проповеди. Около 1660
Национальная галерея, Лондон
небольшую картину Вермера с изобра­
жением одной фигуры. Француз отка­
зался, полагая, что небольшая однофи­
гурная композиция может стоить не
более 6 дублонов . Этот забавный и слу­
чайный эпизод интересен свидетельст­
вом спроса произведений Вермера в со­
временном ему обществе и особенно
тем, насколько французскому кавале­
ру, воспитанному на опыте пышных
многофигурных позднебарочных поло­
тен, чуждым и непонятным показался
дерзкий замысел голландского мастера.
До нас не дошло ни одного его до­
стоверного портретного и зображения,
неиз вестны е го суждения, сведения
о характере. По своей натуре и образу
жизни Вермер был, по-видимому, не­
за висимым и замк нутым, избегал офи­
циальных зака з ов, работал тщател ьно
и медленно, крайне редко датировал
произведения, их на звания принадле­
жат более по зднему времени .
6
Художник получил прозвище
Делфтский, потому что почти безвыезд­
но, всю свою сравнительно недолгую
жизнь был связан с родным городом.
Старинный Делфт и великий живопи­
сец взаимно прославили друг друга.
Делфт - город в южной Голландии
между Гаагой и Роттердамом на не­
большой реке Схи, прорезанный се­
тью каналов . Основанный в ХШ веке
средневековый город был окружен
крепостной сте ной, а позже подвергся
перестройке, особенно в центральной
части, где расположена старая
ночная площадь Маркт и восходящие
к готике церкви. В Новой церкви
( 1384- 14 76) с красивой башней-ко­
локольней Яна Вермера крестили,
в Старой (ХШ век) похоронили . Делфт
про цветал производством ковров,
главное, с конца XVI века - керами­
ческой посуды. Изделия сине-белого
«делфтского фаянса» (собственно май­
олики) разнообраз ных форм и разме­
ров : вазы, блюда, кувшины, чайни­
ки, канделябры, столовые приборы
пользовались заслуженной славой,
они часто изображались на картинах
голландских художников . Влияние ки­
тайского фарфора, которое сказывалось
в мотивах и рисунках росписей, обога­
тилось тех н ологическими новшества­
ми , придавшими изделиям собствен ­
ную оригинальную выразительность.
Застройка Делфта домами разбо­
гатевшей буржуазии отличалась доб­
ротностью, строгостью, комфортом .
Чистый ухоженный город располагал
к спокойной размеренной жизни . «До­
стопримечательность Дел фта, - пи ­
сал французский писатель Поль Кло­
дель, - это лучший в Голл андии свет ,
чистейший, нежнейший нечто одно­
временно одухотворенное и осязае ­
мое ... В есь Вермер растворен в этом
влажном прозрачном воздухе» 1 •
В Делфт приезжали молодые худож­
ники из разных голландских городов
и оставались здес ь подолгу работать.
Так складывалась яркая и самостоя ­
тельная по своим исканиям и колорис­
тическим приемам делфтская школа
живописи, которая групп и ровалась во­
круг Карела Фабрициуса. Его творчест­
во вписало яркую страницу в историю
голландского искусства . Возможно, он
был учителем Вермера.
Карел Питере ( 1622- 1654) присво­
ил себе латини зирован ное прозвище
Фабрициус (faber - плотник), потому,
что в юности обучался плотничеству.
Он родил ся в Гааге, учился в Амстер­
даме у Рембрандта, в 1652 году посе­
лился в Делфте, через год стал членом
гильдии Святого Луки . Известность
в Делфте молодому художнику сразу
же принесли стенные перспективные
ры ­ росписи на фасадах богатых бюргер­
ских дом ов (не сохранили сь). Самый
талантли вый из учеников Рембрандта ,
Фабрициус находился под его сильным
вли янием, но уже в ра нних картинах
стремил ся к оригинальным решениям.
но Его яркий творческий потенциал нахо­
дил выход в различ ных областях живо­
писи , отличавшихся см елой новизной .
Мастер превосходных стенных пер­
спективных росписей, он неожиданно
- ' П оль Клодель. Глаз слушает. Пер . с франц.
М " 2008. С. 37.

проявил себя как выдающийся гол­
ландский портретист и создал новый
тип жанровой картины, в которой при
отсутствии развитого сюжета и актив­
ного действия образ человека раскры­
вался в неразрывной связи с окружаю­
щей живописно-пластической средой.
Короткий, но поистине блестящий пе­
риод работы Фабрициуса в Делфте за­
кончился трагически. Летом 1654 го­
да взрыв порохового склада в городе
разрушил десятки домов, вызвал чело­
веческие жертвы . Среди них - тридца­
тидвухлетний Фабрициус, достигший
вершины своей славы . Художественная
общественность оплакивала его гибель.
Книготорговец и издатель Арнольд
Бон в стихотворении Феникс, которым
он называет Фабрициуса, уповает, что
он возродится в творчестве Вермера.
Отсюда и возникла уверенность в том,
что погибший делфтский мастер был
учителем молодого живописца. Хотя
точных свидетельств нет, несомненно,
Питер де Хох
Дама с бокалом, два кавалера и служанка
в интерьере . Около 1658
Национальная галерея, Лондон
Вермер 11 делфтская школа
что их объединяли тесные узы, Фаб ­
рициус оказывал огромное влияние на
окружающих его людей, не только
масштабом своего творчества, но иду­
ховной значительностью личности,
обаянием выразительной внешности .
Соученики по мастерской Р ембрандта
нередко избирали его идеальной моде­
лью. Лучшее свидетельство - знаме­
нитые автопортреты Фабрициуса 1645
и 1654 годов.
Влияние образных идей Ф абри­
циуса испытывал Эммануэл де Витте
(около 1617-1 692), который, возмож­
но, учился в Делфте и работал там
в 1642 -1 650 годах. Его выдающийся
талант наиболее ярко проявился в изо­
бражении церковных (в том числе
и в Делфте) интерьеров, а позже город­
ских рынков . Никто лучше де Витте не
передавал пространственную динами­
ку, ритмическую и живописную орга­
низацию просторных молитвенных за ­
лов, их световоздушную атмосферу
и поэтическое настроение. Художник
написал Интерьер с женщиной у кла­
весина (Музей Б ойманса - ван Б ёнин ­
гена , Роттердам) - великолепную кар-
тину с изображением развертывавшей­
ся по фронтальной перспективе анфи­
лады комнат. Значительную часть жиз­
ни он провел в Амстердаме . В условиях
господства новых патрицианских вку­
сов искусство престарелого мастера не
пользовалось успехом. В жалкой нище­
те, вышвырнутый хозяином зимой на
улицу, он покончил с собой.
В 1 650-е годы в Делфте недолго жил
Я н Стен (около 1626- 1679), уроженец
Лейдена. Самый жизнерадостный из
голландских жанристов, он отличался
многообразием манер, подчас неров­
ностью исполнения. Денег не хватало,
и Стен держал в Делфте пивоварню.
Спокойная атмосфера города благотвор­
но влияла на его мятущуюся натуру .
Н а три года старше Вермера был
П итер де Хох (1629 - после 1684), из­
вестный представитель делфтской шко­
лы. Он родился в семье каменщика
в Амстердаме, где испытал влияние
жанристов круга Ф . Халса . В 1655 году
Питер де Хох
Хозяйка и служанка
Около 1660
Государственный Эрмитаж, Санкт- Петербург
7
 Вермер н делфтская школа

Диана с нимфами . Около 1655 - 1656
Музей Маурицхейс, Гаага
поселился в Делфте, в художествен­
ной среде которого достиг высокого
мастерства в создании жанровых сцен
из жизни бюргерских семей в интерь­
ерах домов и в примыкающих
небольших ухоженных двориках. Его
потливые хозяйки, любящие матери типа с открытыми в сад террасами . Ка­
и аккуратные исполнительные служан ­ залось, что в Делфте многое сближало
ки. Изображая интерьер, Питер де Хох Верме ра с преуспевающим и популяр­
показывал несколько связанных дру г ным жанристом, подчас они обраща­
с другом помещений - обжитых чело­ лись к схожим сюжетам. В пору пол­
веком пространств, солнечный свет ного забвения Вермера некоторые его
входит в них через открытые двери работы приписывались кисти Питера
к ним и окна, действие обычно происходит де Хоха. Но произведения этих двух ма­
на открытом воздухе перед домом или стеров «отделяет грань, которая отли­

привлекали не какие-либо происшест­ в полутени комнаты. Работая затем чает дарован ие от гения, умелое усер­

вия или забавные ситуации, а атмосфе­
ра спокойного размеренного бытового
уклада с его повседневными заботами.
Героини художника - женщины, хло-
в Амстердаме с 1660 года, художник дие от подлинного вдохновения» 1•
пережил творческий упадок, изобра­
' Алпатов М.В . Этюды по истории
жая пра здные компании дам и кавале ­
западноевропейского искусства. М., 1963.
ров в пышных инт е рье рах дворцового С.2 1 7- 2 34 .

8

Зависимость молодого Вермера от
разнообразн ых художественных влия­
ний, сближение его с искусством рабо­
тавших в Делфте мастеров составили
лишь те внешние импульсы, которые
Вермер н делфтская школа
способствовал и сложению его соб­
ственного творчества. Кажется , что он
вошел в большое искусство, не зная Христос в доме Марфы и Марии
1654-1655
периода ученичества. Природа надели­
Н а циональная гал ерея Ш отл андии ,
ла Вермера исключительно щедрым Эдинбург
9
 Вермер и делфтская школа
Дирк ван Бабюрен
Сводница. 1622
Музей изящных искусств, Бостон
и сильным талантом . Он пересекает
двадцатилетний рубеж жизни и смело
обраща ется к крупным картинам раз­
ных жанров: мифологическому (Диа­
на с нимфами, около 1655-1656), ре­
лигиозному (Христос в доме Марфы
и Марии, 1654-1655), бытовой карти­
не (У сводни, 1656).
В двух первых полотнах художник
обогащает идеальную традицию италь­
янской живописи непосредственным
и живым чувством натуры . Это качест­
во получает искл ючительно яркое раз­
витие в картине У сводни. В приемах
крупномасштаб н ой композиции с вы­
соким горизонтом и группой фигур
в натуральный рост художник исполь­
зо вал приемы голландских последова­
телей Караваджо, успешно работавших
в Утрехте в начале XVII века. Картина
одного и з них, Дирка ван Бабюре на ,
со схожим с юж етом х р анилась в доме
10
Вермера. Тема продажной любви, под­
час с оттенком морализирования, полу­
чила широкое распространение в гол­
ландской жанровой живописи. Но
Вермер создал единственную в своем
роде картину. Впервые столь призем­
ленный сюжет был решен им в монумен­
тальных формах высокого искусства.
Его произведение уникально по целост­
ности, полноправности и естественнос­
ти характеров, мощному чувств у жизне­
радостности, силе и яркости живопи си.
Здесь проявил ось столь отлича ющее его
творчество стремление к простоте, лег­
кости, отточенности образа. Подвыпив­
ший кавалер в ярко-киноварной куртке
и съехавшей на бок шляпе грубо обнял
слегка захмелев шую мило видную де­
вушку и кладет в ее открытую ладонь зо­
лотую монету. Слева музыкант с лют­
ней в старинном черно-белом костюме - упоминалось, Вермер работал медлен­
обязательный персонаж караваджист­
ских полот е н, участник пра зднеств
и пиршеств. Выглядывающая из-за пле­
ча кавалера старуха - сводня в черном
платке с быстрым, алчным и полны м
неподдельного любопытства взглядом
охарактеризована живо и вместе с тем
сдержанно, без малейшего шаржиро­
вания. В картине вообще отсутствует
назидательность . Используя интен ­
сивный цветовой контраст широких
плос костей ярко- красного, лимонно­
желтого, зеленого, белого и черного,
художник обнаруживает редкий деко­
ративный дар. Своего рода пьедесталом
для группы служит спускающийся
вниз тяжелый великолепный ковер
с узором золотисто-коричневых, жел­
тых , красных пятен. Картина Верме­
ра - настоящая радость для глаз. Сле­
дует представить себе , что ему всего
24 года и его ждет блестящее буду­
щее. Но в творчестве молодого мас ­
тера это полотно оказалось един ­
ственным. Его дата - 1656 год - стала
своего рода переломной. В силу целого
рода обстоятельств, связанных прежде
всего с закономерностями формирова­
ния художественного процесса в гол ­
ландском обществе, художник вынуж­
ден был обратиться к традиционным
формам популярной , пользующейся
широким спросом современной мало­
форма тной картины бытового жанра.
Сопутствующая Вермеру репутация
спокойного и гармонически уравнове­
шенного художника ска за лась в том,
что и эволюция его творчества пред­
ставлялась ровной и словно «благопо­
лучной» . Забывается, что, стремитель­
но вошедший в искусство и сразу же
достигший значительного успеха, он
должен был испытать своего рода кру­
шение всего того, что было им завоева­
но, и обратиться к новому и, возможно ,
даже чуждому ему типу бытового жан­
ра. С самого начала пути он испытывал
непрестанное напряжение и не знал
ровного движения. Но сила творческого
потенциала была так велика, что худож­
ник сумел достичь высшего совершен ­
ства в этой ведущей для голландского
общества области живописи. Как уже
но, и до нас дошло менее сорока его по­
лотен . За бывается, что он скончался
у сводни. 1656
Картинная галерея, Дрезден

в сорокатрехлетнем возрасте и лет за
пять до кончины, по свидетельству су­
пруги, испытывая, вероятно, тяжелый
творческий спад, бросил заниматься
живописью. Итак, более трех десятков
Вермер и делфтская школа
картин он написал в течение 15 лет. деятельность (к концу жизни активная
Что не так уж мало, если учесть, что торговля картинами), жизнь большого
большинство из них - шедевры. дома , заселенного огромной многодет­
Близость городской среды, деловые ной семьей, бесконечные житейские за­
и дружеские контакты, практическая боты - все это шло словно параллельно,
11
 Вермер и делфтская школа

У СВОДНИ матными размерами. В решении про­ Конец 1850 - начало 1660-х годов -
Фрагмент
странства заметна зависимость от пора творческого расцвета Вермера,
приема П итера де Хоха, часто через создания им картин Девушка у окна,
не пересекаясь с созданным художни ­ открытую дверь связывающего между О фицер и смеющаяся девушка, Бо­
ком миром реальности как царства собой внутренние покои (прием этот кал вина, Урок музыки, Служанка
красоты. для Вермера нехарактерен и приме­ с кувшином молока.

Переходом Вермера к бытовому нялся им редко). В картинах, простых и незатейли ­

жанру стала картина Спящая девушка Довольно крупная фигура девушки вых по сюжету, изображена одна или
(около 1657). После умелой и насыщен­ обращена к зрителю фронтально, гос­ две фигуры. П реобладает женский об­
ной драматургии У сводни с ее ярким подствует в композиции; предполагают, раз, который проходит через все твор­
зрелищным началом художник реши ­ что она написана с той же натурщицы, чество В ермера в виде одинокой фигу­
тельно отказался от развитого сюжета, что и героиня У сводни. П омещенный ры в интерьере. Его героини отличаются
активного действия, обрисовки харак­ на переднем плане натюрморт играет, неяркой внешностью, их сближает не ­
тера, запечатлел молодую девушку, как во всех ранних полотнах В ермера, кое типологическое сходство и в целом

возможно, служанку, задремавшую важную роль в композиции. В атмосфе­ одухотворенная женственность.

у стола в углу тесноватой комнаты. ре картины ощущается сдержанный ли ­

Картина невелика, но еще не отлича­ ризм, подкупающая естественная слу­
у сводни
ется обычными кабинетными малофор- чайность, скромная простота . Фрагмент

12
Вермер и делфтская школа

13
 Вермер и делфтская школа

Сопровождающие дам мужчины , га ­
л антные кавалеры, музицирующие, пью­
щие вино , представители богатых слоев об­
щества, элегантно одетые и не лишенные
изящества , оказывают дамам сдержан ­
ные знаки внимания, их фигуры являют­
ся необходимыми , но все же сл овно со­
путствующими элементами композиции .
Спящая девушка. Около 1р57
Музей Метрополитен , Нью-Иорк
Девушка, читающая письмо у открытого
окна . Около 1657
Кортинноя галерея , Дрезден

14
Вермер и делфтская школа

15
 Вермер и делфтская школа
Лишь в картинах У сводни и Офицер
и смеющаяся девушка (около 1658- 1660)
фигуры мужчин укрупнены, им придана
внешняя грубоватость, а жесты конкрет­
ны и сюжетно мотивированы. В поздние
годы живописец создаст образы Геогра­
фа и Астронома, а затем Художника за
16
работой, но здесь перед ним возникнут Офицер и смеющаяся девушка
Около 1658-1660
иные изобразительные задачи.
Коллекция Фрик, Нью-Йорк
П ерсонажи мастера всегда молоды,
он не пишет старых людей, не включает
в композицию шаловливых и шумных Дама с бокалом вина и два кавалера
Около 1659-1660
детей, забавных домашних животных .
Музей герцога Антона Ульриха,
В картинах нет активного действия, Брауншвейг
 Вермер н делфтская школа

сильного душевного переживания. служит весь живописно-пластический мя движется нетороплив о, подчинено

Связь с окружающей жизненной сре­ строй картины, наделенной упорядо­ медленному ровному ритму. Женщины
дой достигается через общее эмоцио­ ченной структурой, равновесием точно читают или пишут письма , музициру­

нальное состояние, созданию которого выверенных ритмических связей. Вре- ют, пьют вино, смотрятся в зеркал о,

17
 Вермер и делфтскоя школа

примеряют ожерелье . Голландскому жа­
нру знакомы шумные многофигурные
сцены , но в целом в нем господствует
спокойная атмосфера домашнего покоя
и умиротворенности. В произведениях
Вермера царит впечатление особой ,
словно звенящей тишины, кажется, что
дамы и кавалеры безмолвны , взаимно
Урок музыки (Женщина за клавесином
и кавалер) . Около 1662-1665
Буки нгемский дворец, Лондон
Бокал вина . Около 1658-1660
Картинная галерея , Берлин

18
 Вермер и делфтскоя школа

отчуждены, но их объединяет живо­ внешнего пространства. Границей слу­ Замкнутость пространства редко на ­
писно-пластическая среда, в которую жит фоновая стена, глухая и гладкая рушалась выходом его в другие покои.

они погружены. Даже одиночные жен­ или украшенная картинами в рамах Н еглубокое в своей основе простран­
ские фигуры в замкнутом простран ­ и, что характерно для голландского об­ ство в его картинах строилось тщатель­

стве комнаты ведут свой, затаенный щества той поры , большими велико­ но продуманными приемами. Комна ­
диалог с невидимым собеседником или лепно исполненными географическими та обычно представала фрагментарно,
с собственным отражением в зеркале картами страны. Картины на стенах с угловой точки зрения, где сходились
либо читают любовное письмо. иногда очень крупные, в больших ра­ плоскости стен; налево , как правило ,

Сцены обычно происходят в интерь­ мах - не безымянные, а произведения располагалось большое, чаще всего от­
ерах комнат, возможно входивших известных голландских мастеров. Они крытое окно , служившее главным, по­

в состав дома художника; он варьиру­ не только составляют необходимые истине священным источником света.

ет, повторяет, изменяет освещение, в комнатном пространстве геометриче­ Живописец достигает убедитель­
обстановку, состав бытовых предметов. ские структуры и цветовые пятна, но ности впечатления глубины комнаты
Изображены обычно фрагменты ин­ и олицетворяют столь типичные для расположением в ней нескольких про ­
терьеров, представляющих собой зам­ XVII века символические обозначения странственных зон, плоских линий
кнутые помещения, ограниченные от и смысловые ассоциации . стен, выступающими балками потолка,

19
 Вермер 11 делфтская школа
Девушка , отвлекшаяся от нот Вермер - один из крупнейших коло­
Около 1660-1661
ристов мировой живописи . В его па­
Коллекция Фрик, Нью-Йорк
литре чистые локальные краски со ­
четаются с богатством оттенков , они
перспективно сокращающимся израз ­ пронизаны светом, лучезарны .
цовыми черно-белыми плитками пола, Подготовительные рисунки Верме­
расставленными друг за другом , обыч­ ра неизвестны, он, по - видимому, писал
но под углом стульями и столами. По­ красками непосредственно на холсте,
строение пространства отличается яс­ предварительно наметив для себя ос­
ностью , свободой , обозримостью . новные контуры композиции. Его жи­
Свет , заливающий комнату , служит вописная манера, которая станови­
главной силой, объединяющей компо­ лась все более гладкой и спаянной ,
зицию в единое целое . Он обволаки­ в отдельных фрагментах отличалась
вает фигуры, стирает резкости очер­ применением наносимых маленькой
таний, играет множеством рефлексов, круг лай кисточкой специфических
основанных на тончайших валерах . крошечных мазочков, световых точек ,
20
отчасти напоминавших технику пуан­
тили з ма XIX века. Подобно мириадам
рассыпанных сияющих жемчужин, они
придавали живую трепетность самой
живописной ткани картины .
«Малые голландцы » не только на­
сыщали свои сюжетные картины мно­
жеством натюрмортных мотивов, но
и стали создателями прославленного
в мировой живописи жанра натюрмор­
та. Большинство знамениты х масте­
ров были современниками Вермера .
Служанка с кувшином молока
О коло 1658-1660
Рейксмузеум, Амстердам

Он мог наблюдать, как изменился этот
жанр от скромных и обаятельных «мо­
нохромных завтраков» П итера Клаа ­
са ( около 1597-1 661 ) и В иллема Хе­
ды (1 593 / 1594 - около 1680 / 1682 )
до роскошных , изысканных «десертов»
Вермер и делфтская школа
Виллема Калфа ( 161 9-1 693) и Абраха ­ реальности был чрезвычайно близок
ма ван Б ейерена (1 620 / 162 1-1 690) творческим устремлениям В ермера .
с их драгоценной утварью и соч н ыми Н о он не оставил ни одной собственно
плодами. С ам жа н р натюрморта с его натюрмортной композиции, сосредо­
п равдивостью увиденного, статично ­ точив свое внимание на натюрморт­
стью и высокой степенью организации ных мотивах, входящих в жизненную
21
 Вермер и делфтская школа

22

среду его героев. Их состав не очень
разнообразен и богат, это музыкальные
инструменты, столы, стулья, ковры, за­
навеси, керамические блюда, сосуды,
фрукты. Тем не менее им принадлежит
огромная содержательная, эмоцио­
нальная роль в его полотнах, и Вермер
раскрывается как один из крупней­
ших мастеров натюрморта в живопи­
си XVII века. Он и здесь шел своим пу­
тем, но, вместе с тем, был неизбежно
связан с особенностями искусства сво­
его времени. В европейской живописи
XVII столетия широко распространи­
лась идея vanitas - бренности земного
существования. В голландском обще­
стве она формировалась в универси­
тетских сферах Лейдена, получив са­
мое наглядное воплощение в области
натюрморта. Скрытый, мистический,
символический смысл придавался, ка­
залось бы, самым простым, житейским
безобидным предметам (горящая свеча,
пустая раковина, сорванные цветы, ку­
рительные принадлежности, остано­
вившиеся часы и так далее) . Со време­
нем все это было забыто, зрителю стало
совершенно чуждым, но отозвалось да­
леким эхом в современных иконологи­
ческих исследованиях. Думается, что
для них Вермер, как мастер натюрмор­
та, не представлял ведущего интереса .
Сразу же, в своих первых работах сим­
волика предметного мира отступает
у него перед мощным напором зритель­
ного воздействия природных форм. Он
помещает натюрморт на передний план
полотна, укрупняет его формы, обост­
ряет цветовое звучание, стремясь пере­
дать материальную весомость, земную,
пластическую выразительность и цве­
товую красоту предметов. Особую роль
играет изображение тяжелых, цветас­
тых, ложащихся складками, крупными
объемами богатых ковров. Это соответ­
ствует самому духу такой картины, как
У сводни . Но в Спящей девушке на­
тюрморт, приближенный к зрителю
и написанный с высокой точки, хаотич­
ный, занимающий весь столик, словно
живущий своей беспокойной жизнью,
Городско• улочка. Около 1657-1658
Рейксмузеум, Амстердам
Вермер н делфтская школа
контрастирует со спокойной атмосфе­
рой картины. Кувшин, стеклянный
кубок, блюдо с фруктами прячутся
в складках ковра, поверхность которого
охвачена ярким зигзагообразным дина­
мичным узором. Правую часть передне­
го плана занимает фрагмент стула (из­
любленный Вермером формы с двумя
резными львиными головами). Постав­
ленный необычно, спинкой к столу, он
выглядит особенно внушительно .
В последующих работах Вермера
природная сила предметного мира по­
лучает дальнейшее развитие.
В одной из его первых и наиболее
строго построенных картин этого пе­
риода Девушка, читающая письмо
у открытого окна хрупкая девичья
фигура, пространство комнаты, зеле­
ные и красная занавеси, стол на перед­
нем плане с натюрмортом, деревянная
рама открытого окна, стул в углу обра­
зуют нерасторжимое живописно-пла­
стическое целое. Образ девушки не
выделен в эмоциональном плане из об­
щего состояния тишины и словно крис­
тальной ясности, царящего в картине.
При исключительной тщательности
исполнения каждой мельчайшей дета­
ли обобщенное созерцательное начало
объединяет человека и окружающую
его среду в гармонический образ жиз­
ненной красоты.
Картина создает впечатление легко­
сти, свободного ритма длинных тонких
линий, складок полупрозрачных зана­
весей и пронизана движением света.
Рама открытого окна бросает тень на
светлую стену, в стекле почти неулови­
мо возникает отражение головы и плеч
девушки. Казалось бы, представленный
на переднем плане натюрморт, не свя­
занный с сюжетом произведения , слу­
жит его нарядным украшением. Между
тем натюрморт играет здесь важную
«тектоническую» роль, придает изобра­
жению ощущение поэтически преобра­
женной земной, материальной основы,
своего рода конкретно-чувственной
оправы . В отличие от нью-йоркского по­
лотна этот натюрморт четко и строго
построен. Лежащие на столе два пер­
сидских ков ра, насыще нные оттенками
красного , сине го , желтого и черного,
включают в себя поставленное на реб­
ро бело-синее фаянсовое блюдо, с ко­
торого скатились яблоки и персики.
Сочные плоды написаны приемами
виртуозной «пуантилистической» тех­
ники Вермера, с ее неиссякаемым бо­
гатством красочных нюансов. По конт­
расту с крупными фруктами фигура
девушки кажется уменьшенной.
Нарушение масштабов, предписан­
ных правилами линейной перспективы,
отличает картину Офицер и смеющая­
ся девушка. Всего год или два отделя­
ют ее от картины У сводни. Но, кажет­
ся, что она принадлежит кисти другого
мастера . Это одно из самых красивых
произведений Вермера, которое очень
трудно описать. Оно находится в нью­
йоркской коллекции Фрик, ее так обыч­
но называют, потому что основой экс­
позиции послужило частное собрание
Х. К. Фрика в его собственном доме .
В этой превосходной коллекции евро­
пейских картин, тесно заполняющих
стены, внимание сразу же привлекает
картина Вермера (впрочем , таков удел
всех его знаменитых произведений).
В уже знакомом непритязательном
интерьере с той же формой оконной ра­
мы, что и в дрезденской картине, сидят
за столом напротив друг друга мужчина
и женщина. Перед нами снова сцена
продажной любви . Но сюжет не инте­
ресует художника. И зритель не сразу
замечает, что в руке девушки стакан
с вином, а ладонь другой раскрыта слов­
но в ожидании денег. Обычно девуш­
ку называют смеющейся, что ошибочно
активизирует выражение ее бледного
лица, озаренного слабой застывшей
улыбкой. Здесь ничего не происходит,
почти отсутствуют бытовые предметы,
стоит вермеровская звенящая тишина.
Художник применяет приемы контра­
стного смещения масштабов, сочетая
ярко освещенные и затемненные зоны .
Переднюю плоскость холста держит
укрупненная, переходящая в силуэт ,
молодцеватая фигура офицера в алом
камзоле. Противостоящая ему фигура
девушки в золотисто-желтом платье,
ослепительно освещенная, кажется
маленькой и хрупкой. Разделяющее их
пространство не только углубляется ,
23
 Вермер н делфтская школа
но и создает впечатл ение окутан­
ной лучезарным сиянием словно за­
вороженной среды . П реображению
прозаической сцены в неожиданно
прекрасное з релище активно спо­
собствует большая географическая
карта на фоновой стене . Карта про­
винций Голландии и Западной Фрис­
ландии , снабженная латинской над­
писью, исключительно точна. Иссле ­
довател ям удалось установить , что
карты такого рода изготавливались
в Амстердаме и как звали знамени­
того современного картографа . Ка­
жется , что среди многих изображен­
ных Вермером карт именно в эту он
вложи л всю силу своего виртуозно­
го живописного мастерства. На фо­
не , сочетающем зо л отистые тона
почвы и голубоватые тона воды , под
л учами света загораются бесчис ­
л енные мазочки красок с их изыс­
канными переходами и нюансами.
Добротная географическая карта
приобретает возвышенный характер ,
превращается в драгоценное произ­
ведение искусства .
Совершенство живописной и рит­
мической композиции , построенной
по з аконам строгой архитектоники
и безупречной законченности каж­
дой детали , покоряет в картинах
Бокал вика (около 1658 -1 660)
и Урок музыки (около 1662- 1665).
В Бокале вика гармоническое рав ­
новесие человека с окружающим
миром полно строгой и сдержанной
торжественности. Если здесь худож­
ник изображает фигуры дамы и кава­
лера почти фронтально , то в Уроке
муз ыки , отодвинутые в глубь ком­
наты фигуры з рителю словно мало
и з вестны , кавалер представлен в про­
филь, а дама повернута к зрителю
спиной , и он видит лишь смутное от­
ражение ее лица в зеркале, висящем
над инструментом . Картина , посвя ­
щенная одному из самых любимых
сюжетов в голландской жанровой
живописи , как ни одно из ее произ­
ведений всем своим образным стро ­
ем связана с темой музыки.
Ощущение живой реал ьности не
покидало Вермера, и картина Слу-
24
жакка с кувшином молока (около
1658 -1 660) возвращает его в среду
повседневности . П осле нарядных
жилых покоев представлена угловая
часть невзрачной неухоженной кух­
ни, в которой господствует крепкая
фигура молодой служанки кресть­
янского типа. Она полна здоровья ,
внутренней силы, спокойного досто ­
инства. Художник мягко и крупно
моделирует объемы ее несколько тя ­
желоватой фигуры, выделенной ин­
тенсивным звучанием цветовых пя ­
тен : белого платка , желтой кофты,
синего фартука, красной юбки. В оз­
можно , он случайно зашел на кух­
ню собственного дома и запечатлел
то, что там увидел. Однако мгно­
венность зрительного восприятия
у Вермера в процессе дальнейшей ра­
боты приобретает словно временную
протяженность, черты возвышенного
образного обобщения. Картина свиде­
тельствует о том , что художника не
покидала тяга к большому образу. Он
обратился здесь к нетрадиционным
изобразительным приемам. Уникаль­
на трактовка фона, который занима­
ет в композиции большое место, ак­
тивно выявляет фигуру главной
героини, обладает непривычной вы­
разительностью. В полотнах В ерме­
ра гладкий светлый фон становится
обычно важным слагаемым в созда­
нии живописной и световой компози­
ции. Здесь же стена неряшливой кух­
ни играет самостоятельную роль. Ее
поверхность , небрежно и грубо по ­
крытая слоями штукатурки с торча­
щими гво здями и дырками от выпав ­
ших гвоздей, отличается порази­
тельной осязательностью и словно
вся пронизана светом. Массив этой
уникальной в творчестве В ермера
« пористой » стены уравновешен в ле ­
вой части композиции рамой окна
и в первую очередь , как всегда
у Вермера, на переднем плане вели­
колепным натюрмортом. Н а столи­
ке, покрытом синей скатертью , рас­
положены предметы самой простой
Вид Делфта . Около 1660- 1661
Музей Маурицхейс, Гаа га
Вермер 11 делфтская школа

25
 Вермер и делфтская школа

Женщина, читающая письмо (Голубая дама с письмом) . Около 1662-1664

Рейксмузеум, Амстердам

26
 Вермер н делфтская школа

трапезы - хлеб и молоко. Кажется

ощутимой свежесть хлеба с подрумя­
ненной корочкой, гладкая поверх­
ность кувшина, г усто та льющегося

молока. Натюрморт естественно свя­

зывается с образным строем карти­
ны, близким миру земли.
Вермер не только достиг высшего со­
вершенства в изображении деталей.
В своих знаменитых произведениях он
находит некую фокусную точку, стяги­
вающую все смысловые, композицион­

ные, эмоционально образные нити обра­

за. Эта особенность обнаружила себя
уже в ранней картине У сводн.и, где та­
кого рода роль исполняет почти невиди­

мая золотая монета, которую офицер

опускает в раскрытую ладонь девушки.

В картине Офицер и смеющаяся де­

вушка внимание зрителя сконцентри­

ровано на светящемся застылом в улыб­

ке лице девушки. В картине Служан.ка
с кувшин.ом молока в центре внима­

ния сразу же оказывается широкое

круглое горло кувшина с текущей из

него струей молока . Изображенный
художником мотив определяет харак­

терный для творчества Вермера ритм

картины, ее эмоциональный настрой.
Основу самых значительных произ­
ведений Вермера составляет своего ро­
да «формула синтеза» - определенный
комплекс содержательных мотивов

и средств их изобразительного претво­
рения ... Эта формула проходит через
вермеровские сюжетные полотна ... На
с окнами, закрыт ыми решетками и став­
нями. За побелкой до дверных притолок
в нижнем этаже выше следует кирпич­
Молодая женщина с кувшином
Около 1664-1665
Музей Метрополитен, Нью-Йорк

нее наслаивается конкретное реше­ ная кладка из розово-красного кирпича.

ние ... Будучи залогом единства исход­ Найденная точка зрения подчеркивает проход в глубь домовых владений со­
ной образной базы, она в то же время асимметричный характер композиции здает ощущение находящегося за зда­

предоставляет художнику возможность и создает впечатление живой естест­ нием городского пространства.

для достаточно широкого варьирования венности и живописной красоты . Весо­ Картина написана в приглушенной
своих тематических установок 1 • мый и статичный массив здания справа гамме мягких розово-красных тонов

Если бы Вермер написал только два (часть его обрезана рамой) с его чет­ поблекшего кирпича, серых, зелено­
пейзажа: Городская улочка (о коло кой геометрической организацией ар­ ватых красок ставен и оконных рам,

1657-1658) и Вид Делфта (о коло хитектурных элементов и плоскостей голубоватых просветов неба; на зда­
1660- 1661 ), то он уже вошел бы в чис­ соседствует с более свободным откры­ нии, которое приходит в ветхость, слов­

ло великих европейских живописцев . тым пространством неба с не сущими­ но лежит патина времени . Исключи­
В Городской улочке изображен ча ­ ся облаками . Выделены три входных тельной остроте восприятия натуры
стный мотив, возможно , как предпо­ проема: открытая дверь в дом с сидя ­ сопутствует поэтическое настроение

лагают, художник запечатлел свой щей на пороге женщиной, занятой вы­ проникновенного лиризма.

собственный дом. Летний теплый пас­ шиванием, темным, наглухо закрытым

мурный день . Со стороны узкой и пус­
тынной улочки взору открывается
плоский фасад трехэтажного здания
входом слева, а в центре идущим в глу­
1 Ротенбе рг Е . И. Западноевропейская живопись
бину дворика проходом, где стоит слу­
XVll века.Тематические принципы. М ., 1989.
жанка , наливающая в ведро воду. Этот с. 243.

27
 Вермер и делфтская школа

В многокрасочном Виде Делфта
(около 1660-1661) природа запечат ­
лена в определенный момент : только
что прошел дождь , и повсюду драго­
ценной россыпью сияют его капли .
П ервые лучи солнца пробиваются че­
рез серебристые облака и заполняют
лежащий на берегу город светом и мно­
жеством красочных оттенков, но на пе ­
реднем плане облака еще нависают
хмурой массой, и только в дальних ча­
стях города солнце золотит фасады
домов и стройную розовую колоколь­
ню Н овой церкви . В городе с его длин­
ными крышами, высокими фасадами

28
 Вермер н делфтская школа

Женщина, взвешивающая жемчуг Женщина, примеряющая жемчужное ожерелье

Около 1662-1664 Около 1664
Национальная галерея искусства, Вашингтон Картинная галерея , Берлин-Далем

29
 Вермер н делфтская школа
Женщина с лютней. Около 1664
Музей Метропопитен, Нью-Йорк
со шпилями и башенками все построй­
ки узнаваемы: крупные фрагменты
уцелевших крепостных стен, старин­
ные башни, на одной из которых ча­
сы показывают 7 часов 10 минут утра,
и в центре рассекающий город канал
с перекинутым через него каменным
мостом. Вход в канал со стороны реки
расположен в центре панорамы.
Город еще только просыпается.
Его неясная в своих очертаниях тем­
ная громада отражается в чистой, жи­
вой речной воде как фантастическое
видение. На куске песчаного влажно ­
го пляжа собрались шесть горожан.
Кажется, что ветер не утих и еще ду­
ет с моря.
30
матовой и эмалево-гладкой. Художник
часто ограничивается изображением
двух или трех фигурных сцен в интерь­
ере, светский характер которых нарас­
тает. Набор натюрмортных мотивов су­
жается, предметы становятся богаче,
иногда тяготеют к аллегорической сим­
волике, а в поэтической содержатель­
ности многое теряют. Вторжение да­
же самых малозначительных бытовых
и фабульных мотивов разрушает бы­
лую гармоническую завершенность об­
раза (Концерт, около 1665-1666; Да­
ма с бокалом вина и два кавалера,
около 1659-1660). Излюбленный мас­
тером сюжет любовного письма лишь
слегка и сдержанно «обыгран» им
в известной картине амстердамского
Рейксмузеума. Интерьер богатого до­
ма здесь показан необычно: взор зри­
теля устремляется из узкой, полу­
темной передней в яркую, светлую,
увешенную картинами парадную ком­
нату, где сидящая в кресле дама дер­
жит в руках письмо и обменивается
взглядами со стоящей рядом служан­
кой. Избранная художником точка
зрения решена им безупречно, но по­
иск внешней сюжетной занимательно­
сти, сочетаемый с чертами прозаично­
сти, снижает общее впечатление.
Вермер продолжает обращаться
к излюбленному им сюжету изобра­
жения женской фигуры в интерьере .
Н овый этап творчества Вермера, Оттенок некоторой вялости и житей­
охватывающий 1 660-е годы, отразил ской обыденности он преодолевает
меняющиеся условия времени. Гол ­ в таких известных произведениях,
ландское общество, пережившее подъ­ как Женщина, примеряющая жем­
ем, вступило в пору кризиса. Возвыси­ чужное ожерелье (около 1664) и Жен­
лась богатая торговая аристократия, щина, читающая письмо (около
заметно переродились художествен­ 1662-1664), красотой живописных ре­
ные вкусы. шений. Полотно из Амстердама часто
Творчество В ермера этого периода называют Голубой дамой с письмом.
отмечено расширением тем и образных Ван Гог в 1888 году пишет Эмилю Бер­
решений, но в границах прежних, отча­ нарду: «Знаете ли Вы художника, на­
сти измененных изобразительных при­ зываемого Вермером и написавшего
емов. В целом оно более разнообразно привлекательную беременную гол­
и художественно неравноценно, чем ландскую даму? Палитра этого масте­
творчество предыдущего этапа. В коло­ ра удивительна: синий, лимонно-жел­
рите господствует редкая по красоте тый, жемчужно-серый, черный и белый .
красочная гамма, построенная на от ­
тенках сине- голубого и желтого, цвет
Женщина, пишущая письмо
теряет прозрачность и былую луче­
Около 1665-1666
зарность, живопись становится более Национальная галерея искусства, Вашингтон
 Вермер и делфтская школа

Строго говоря, конечно, в его малень­ как черное, бел ое, розовато-серое у Ве­ финированной изысканностью коло­
кой картине присутствует все богат­ ласкеса» 1. рита и холодным, ровным серебрис­
ство красочной палитры, но сочетание Печать скованности отличает об­ тым свето м .

лимонно-желтого, светло-синего, жем­ разное решение Женщины, стоящей

чужно-серого характерно для него так, у спинета (около 1673-1675) с ее ра- ' Р. Des cargues, Vermeer. Geneva, 1966. Р. 130.

31
 Вермер и делфтская школа

32
 Вермер /1 делфтская школа

В этой группе встречаются несколь­

ко слабых работ, но есть и настоящие
шедевры .

Картина Молодая женщина с кув­

ши ном ( около 1664-1665) пленяет
своей свежестью. Художника восхища­
ет стройность молодой женской фигу­
ры, естественность и из я щество жес­

та, с которым она открывает створку

окна, живой свет входит в комнату.

В отлич ие от этой ярко освещенной
и ясной картины Женщина, взвешива­
ющая жемчуг ( около 1662-1664) на­
писана в полумраке . Небольшое окно
занавешено, пространство комнаты

кажется замкнутым. Женщина с по­

лузакрытыми глазами изображена
бе р еменной, в состоя н ии глубокой
отре ш енност и от окружающего мира,

словно во власти мерного и медленного

взвешивания разбросанного на столе

мерцающего жемчуга . Его таинствен­
ный серебристый отсвет отражен в са­
мом колорите картины. Мотив изобра­
женных в руках женщины весов и на

стене большая погруженная в тень

картина Страшный суд, где Хрис­
тос взвешивает души праведников

и грешников, связаны, по -видимому ,

символическим подтекстом . Но зри ­

теля, прежде всего , захватывает ца ­

рящее на полотне состояние чего-то

неуловимого, влекущего к себе, заво­

раживающего.
С годами искусство Вермера все
заметнее связывается с образом жем­
чуга . Как драгоценное украшение, на­
деленное богатой и разнообра з ной
символикой, жемчуг известен с глубо­
кой древности. Его ловили в Индии
и в Персидском заливе задолго до на­
шей эры. В античной традиции самый
дорогой товар, в истории которого
встречаются легендарные бесценные
жемчужины, по мере продвижения ев­
роп ейцев на Восток, увеличен ия коли­
чества добычи превратился в бусины,
из которых складывается нарядное
символы богини любви Афродиты и дев­
ственной чистоты, плодородия и не­
бесного совершенства . На картинах
Вермера почти нет других драгоцен­
ных изделий , кроме жемчужных. Но
живописца прежде всего увлекала све­
тоносная красота жемчуга, его блед­
ное сияние при расс еянном свете, та­
инственное поблескивание в тени,
яркие вспышки в лучах солнца . При­
меняемую им манеру нанесения кро­
шечных красочных точек краски
принято сравнивать со сверкающими
жемчужинами, а светлый, холоднова­
тый серебристо-серый коло рит назы­
Портрет молодой женщины. Около 1667-1668
Музей Метрополитен, Нью-Йорк
рождения. Изображая в ам стердам­
ской картине даму беременной, ху­
дожник обращает внимание на осо­
бенности ее внешнего обл ика: мягкие
округлившиеся формы, простор н ая
одежда. Здесь же он передает особое
эмоциональное состояние беременной
женщины, словно прислушивающей­
ся к зарожда ющейся жизни. Выходя
за пределы какой-л ибо символики, ее
образ окраш ивается волнующей чело­
вечностью.

ожерелье. В эпоху Возрождения в евро­ вать жемчужным . Особое место в творчестве позднего
пейском обществе возрастает мода на В вашингтонской картине, одной Вермера занимают изображения жен­
украшения из жемчуга, сочетающего и з самых поэтичных в творчестве Вер­ ских полуфигур. Это не столько порт­
м ера, воплощен символ образа жемчу­ реты, сколько типологические, собира­

Де вушка в красной шляпе. Около 1665- 1666 жины, скрытое от глаз развитие кото­ тельные образы, возможно, моделями
Наци ональная галерея и скусства, Вашингтон рой внутри раковины свя зано с чудом для которых послужили натурщицы

33
 Вермер и делфтская школа
Кружевница. Около 1669- 1670
Лувр, Париж
или близкие лица, а, возможно, и вы ­
мышленные персонажи. К поздним го­
дам принадлежит погрудное изобра­
жение девушки в красной шляпе
(около 1665- 1666), несколько неожи­
данное. Задача художника здесь состо­
яла в том, чтобы передать живописное
впечатление, которое создает на лице
женщины и верхней части ее фигуры
солнечный свет, идущий сверху сквозь
ткань ее крупной красной шляпы, типа
берета. Преобладание в палитре мас­
тера красного тона почти не встреча­
ется, и он решает колористическую за­
дачу словно с вызывающей смелостью.
Мягкий розово- красный свет окутыва­
ет затемненную верхнюю часть лица,
34
полотнах неоднократно изображае­
мые Вермером стулья с резными
львиными головами.
Совсем другая - знаменитая Го­
ловка девушки (Девушка с жемчуж­
ной сережкой, около 1665-1 666) -
образ хрупкой чистой юности, расцве­
тающей женственности. П редстав­
ленная в трехчетвертном, безупреч­
ном по пластическому совершенству
повороте головка девушки украшена
голубым тюрбаном по итальянской
моде. В отличие от большинства жен ­
ских персонажей Вер мер а с опущен ­
ным, полуопущенным или обращен­
ным в сторону взором ее нежно е,
словно фарфоровое лицо с большой
мерцающей жемчужной серьгой осве­
щено взглядом больших сияющих
влажным блеском глаз . Они устрем­
лены на зрителя, но словно его не
видят, не имеют с ним контакта .
В творчестве Вермера это самый пле­
нительный эмоционально закрытый
женский образ. Жемчужная серьга -
своего рода визуальная метафора,
стоит на мгновение ее закрыть, чтобы
в этом убедиться.
В поздний период художник, выхо­
дя за жанровые рамки, обращается
к образам человека труда.
Луврская Кру жевни ца (око ло
1669- 1670) - самое маленькое из
слегка прикрытые веками глаза, яркие
Ян Ве рмеер (?!
световые блики сверкают на влажных
Девушка с флейтой. Около 1666-1667
губах, на кончике носа, в жемчужных Национальная галерея искусства , Ва ш ингтон
серьгах, образуют широкие полосы
в складках темной одежды . Сам по себе
красный пушистый берет, концентри­
рующий на себе внимание живописца,
становится словно живым источником
света . Картину отличает в целом не­
свойственные мастеру черты внешней
эффектности, в его творчестве она уни­
кальна, не имеет аналогий . Менее удач­
на почти неизвестная, приписываемая
Вермеру Девушка с флейтой (около
1666- 1667) - невыразительная мо­
дель в «китайской» шляпе колпаком,
с тонкой двойн ой флейтой в левой ру­
ке. Вероятно, первоначально картина
была тех же размеров, что и предыду­
щая , а затем снизу укорочена. В обоих
 Вермер и делфтская школа

полотен Вермера (24 х 21 см). Полуфи­
гура сидящей за работой девушки напи­
сана с тем острым ощущением натуры,
которое не покидало мастера в течение
всей его жизни. Картина не только
правдива, но и содержит приметы сво­
его времени. Кружевное дело имело
долгую историю в странах Европы, его
Девушка с жемчужной сережкой
Около 1665-1666
Музей Маурицхейс, Гаага

35
 Вермер н делфтская школа

расцвет связан с эпохой Возрождения, Фландрии, позже Бельгии, оно достиг­ с тончайшими льняными нитями, со­
прежде всего с Венецией. Однако Ни­ ло широкого распространения и высо­ здававшими красивые узоры из цве ­

дерланды оспаривали у Италии сла­ кого художественного совершенства . тов и листьев. Из Фландрии производ­
ву плетения кружев на коклюшках. Здесь не применяли дорогие материа­ ство кружев перешло в Голландию
В южных нидерландских областях, во лы - шелк, золото, серебро, работали и, став несколько грубее, получило

36
 Вермер н делфтская школа

~ Географ. Около 1668 Астроном. 1668

Штеделевский художественный институт, Фронкфурт-но- М ойне Лувр, Париж

37
 Вермер и делфтская школа

Женщина , стоящая у спинета исключительную популярность. Пле- сравнительно дешевы , не требуют спе -
Около 1673-1675
тение кружев на коклюшках происхо- циального помещения , может проис -
Национальная галерея , Ло ндо н
дило в кустарных мастерских, в мо н ас - ходить и в комнатах дома . В ермер ,
тырях, в го р одских и сельских семьях . тщательно запечатлев увиденное им ,

Сам материал и производство кружев стремился п режде всего передать

38
 Вермер н делфтская школа

в уникальной для голландского жан­ девушки, хотя он не скрывает , что Концерт. Около 1665-1666
Музей Изабеллы Стюарт Гарднер,
ра крупноплановой композиции со­ у нее чистый нежный овал лица, при­ Бостон
стояние сосредоточ е нной, целена­ ческа по французской моде , скромная,
правл е нной работы . Его не интересует но нарядная желтая кофта с белым во­
ни характер, ни за урядная в н еш ность ротничком . Очертани е полуфигуры,

39
 Вермер и делфтская школа

Хозяйка и служанка склонившейся над рабочим столиком, ра - служит необходимой де талью об ­

Около 1667- 1668
Коллекция Фрик, Нью-Йорк
словно очерченное общим движе нием
линии, ри суетс я н а очень светлом се ­
ром фон е . Выбившийся тем ный круто
завитой локон - как всегда у Верме-
ще й живописно- пластической компо­
зиции . На п е редне м затене нном план е
пом ещена большая густо-синяя подуш­
ка с красной и желтой кист ями. Такие

40
 Вермер н делфтская школа

подушки, разного размера и формы,

были непременной принадлежностью
кружевниц во время их работы, на них
накалывался рисунок узора будущего
кружева. Насыщенный цветом перед­
ний план картины контрастирует с про­
странственными зонами полотна, осве­

щаемого светом, идущим сверху

и справа. Этот прием Вермера, как

и другие черты, сближает позднюю
картину с ранними шедеврами. Но ис­
чезает свойственная им затаенная по ­
этическая эмоциональность .

Более сложная задача стояла перед

мастером при создании картин Астро­
ном (1668) и Географ (около 1668).
Изображение врачей и ученых получи ­
ло распространение в голландском жа­

нре XVII века, где особое внимание

уделялось окружающему их специаль­

ному реквизиту. Вермер отчасти следо­

вал этой традиции, представив ученых
в их кабинетах. Он ставил перед собой
задачу показать человека науки, погло ­

щенного ученой мыслью, в состоянии

отрешенности от окружающего.

Если в Кружевнице образ труда

был подсказан самой жизнью, то здесь
художнику нужно было представлен­
ную в картине сцену выдумать . Он дол­
жен был обратиться к иным, в какой -то
мере новым средствам выразительно­

сти, ибо эти картины, в отличие от

привычных ему статических ситуа­
ций, предполагали активный показ
фигур в действии. Астроном, слегка
встав с кресла, порывистым жестом
приводит в движение стоящий на шка­
фу небесный глобус , географ с цир­
кулем в руке наклонился над картой,
лежащей на столе . Следует отдать
должное Вермеру, что ему удалось
мастерски передать энергичную плас ­
тику фигур , естественность и свободу
их жестов. Обе картины мастера ши­
роко известны. Они написаны в одно
и то же время и датированы самим ху­
видным. Думается, что мастер упрос ­
тил поиски новой образной вырази ­
тельности. Местом действия, обозна­
чающим кабинеты ученых, служит
измененный в деталях, но уже привыч ­
ный по творчеству В ермера интерьер
с его уг лавой композицией и боковым
освещением из окна слева. Дополне­
ны некоторые предметы и обстанов ­
ка, схожие книжные шкафы помещены
у тыльной стены. Н о самое главное,
что астроном и географ написаны Вер­
мером с одного и того же натурщика ,
их домашние халаты также схожи. Сам
Девушка с гитарой . Около 1672
Кенвуд, Лондон
Теме труда живописца посвящена
картина Мастерская живописца (око­
ло 1666- 1667) - последний взлет
творчества Вермера .
Одна из популярных тем голланд­
ского жанра посвящалась изображе ­
нию художника в мастерской. Знамени­
ты две картины: одна кисти Вермера,
друга - его старшего современника Ад­
риана ван Остаде. Их обычно принято
сравнивать , хотя произведения эти, ка­

дожником приблизительно 1668 го­ выбор модели оказался неудачным, залось бы , несопоставимы. Картина
дом. Судьба разбросала их не только ученый муж в обоих полотнах зауря­ Остаде словно принадлежит другому,
в разные собрания, но и в разные стра­ ден, прозаичен, словно неинтересен более раннему этапу развития гол ­
ны. В изданиях, посвященных Верме­ для самого художника. В картинах ландской жанровой картины . Между
ру , оба полотна обычно воспроизводят ­ ощущается некоторая искусствен­ тем она написана старым мастером

ся в соседстве друг с другом, и тогда ность, глубоко чуждая самому духу ис­ в 1663 году , почти тогда же , когда
замысел художника становится оче- кусства Вермера. Вермер создал свою Мастерскую .

41
 Вермер и делфтская школа
Женщина, пишущая любовное письмо,
и ее служанка. Около 1670
Собрание сэра Альфреда Бейто, Блессингтон,
Ирландия
Полотно Остаде - лучшее из его тво­
рений, своего рода итог его жи з ни,
в которой отра зились черты уже ухо­
дящей в прошлое голландской быто­
вой картины.
Адриан ван Остаде (1610-1685)
известен как мастер крестьянского
жанр а . Учился в Харл еме у Франса
Халса, испытал сильное влияние сво­
его старшего товарища по мастерской
Адриана Браувера; его ранние карти­
ны - грубовато гротескные сцены пи­
рушек и пьяных драк . Знакомство
в конце 1630-х годов с искусством Рем­
брандта привело Остаде к решитель-
42
ной перемене в его живописи, которая
в 1 660-е годы стала более гармоничной,
обрела более теплый тональный коло­
рит и прониклась настроением умиро­
творенности и мягкого юмора. Остаде
обычно изображал бедные полутемные
жилища ил и сельские трактиры со све ­
том из боковых окон. Идущая здесь кон­
кретно представленная повседневная
и незатейливая жизнь вкл ючала в свое
течение и фигуры людей, и случайные
предметы, разбросанные в неряшливом
беспорядке. Убогая полусумрачная мас­
терская живописца с ее хаотичной об­
становкой доверчиво и простодушно
открыта взору зрителя.
Мастерская живописца Верме ­
ра - одно из самы х сложных и много­
плановых его прои зведений. О нем
существует немало предположений
и мнений.
Среди других полотен Вермера
картина выделяется своими размера­
ми ( 120 х 100 см) . Мастерской слу­
жит интерьер патрицианского дома
с привычным для картин художника раз­
мещением мебели , географической кар­
той на стене и боковым освещением из
окна с левой стороны. Принято считать,
что художник изобразил самого себя за
мольбертом, обращенным спиной к зри­
телю и пишущим костюмированную на­
турщицу в облике музы истории Клио
или богини Победы. Персонификация
живописца находит подтверждение
в близости возраста - около сорока лет,
в том, что на холсте он пишет прямо на
холсте, без применени я подмалевка, то
есть применяет метод самого Вермера.
Однако образный замысел мастера,
единовременно сочетающий реальное
и идеальное, гораздо более сложен.
Само созерцание полотна создает впе­
чатление непривычного, словно фан­
тастически, преображенного зрелища.
Торжественное звучание картины воз­
вышает ее над повседневностью . Мно­
гие привычные детали обстановки
и предметы словно укрупнен ы . Вряд ли
это помещение было предназначено для
работы живописца. Часто помещаемые
в картинах Вермера игравшие роль про­
странс т венных кулис занавеси здесь
превращены в великолепную портьеру
из узорного гобелена, с потолка свиса­
ет ажурная металлическая резная люс­
тра (редчайший мотив) , а географиче­
ская карта на фоновой стене, солидная,
в крупных складках отличается весомой
материальностью, насыщенностью цве­
том, чем отличается от других и зобра ­
жений карт в картинах Вермера - от
изощренной красоты в картине Офицер
и смеющаяся девушка и более плос­
ких, нейтральных, однотонных в других
композициях. В отличие от богемного,
неряшливого беспорядка мастер ской
Остаде в этой мастерской присутствуют
только связанные с сюжетом предметы:
альбом с рисунками, книги; гипсовая ма­
ска символизирует музу театра Талию,
книги - труды древних авторов. Но
главное в картине - ее персонажи.

Словно вспомнив о прошлом, Вермер про­
тивопоставляет в пространств е более
крупной , мате риал ьно весомой и живо-
Вермер и делфтская школа
писно насыщенной мужской фигуре хруп­ Любовное письмо
Окопо 1669- 1670
кую светлую фигуру по зи рующей де­
Рейксмузеум, Амстердам
вушки. Внутренняя СБЯЗ Ь между ЭТИМИ
43
 Вермер и делфтская школа
образами неизмеримо сложна. Оба
вполне реальны, и вместе с тем по-свое ­
му условны, театрализованы. Внима ­
ние сразу же привлекает фигура сидя­
щего спиной к зрителю живописца.
В репродукции она выглядит более пло­
ской, не столь крепко и уверенно утвер­
ждающей себя в пространстве, чем на
самой картине. Вермер романтизирует
главного героя, одевает его в старин­
ный костюм: сразу же бросающийся
в глаза черный камзол с резким прорез­
ным узором, который охватывает его
широкую спину, крутую линию сильных
плеч . По контрасту с эффектным наря­
дом, беретом, длинными волосами гру­
бовато и небрежно выглядят обутые
ноги в тяжелой обуви, твердо упираю ­
щиеся в землю, словно красноречивая
Адриан ван Остаде
Художник в свое й студии . 1663
Картинная галерея, Дрезден
44
деталь заключенной в фигуре внутрен­
ней силы. Возможно, Вермер запечат­
лел здесь какие-то собственные черты,
но созданный им образ - это Художник
вообще, творящий искусство, запечат­
ленный в момент творческого преобра­
жения натуры. На первый взгляд ка­
жется странным, что моделью служит
увенчанная венком молодая девушка
простоватого вида. Живописец пишет
ее полуфигуру, ибо синяя ткань драпи­
рует только верхнюю часть фигуры на­
турщицы, а внизу видно ее обычное
светлое платье. Девушка держит в ру­
ках горн и книгу, она отрешенно закры ­
ла глаза и словно оробела перед при­
стальным взором художника. Долгое
время считалось, что натурщица пози­
рует для музы истории Клио, а в по­
следнее время - для богини Славы,
но существенного значения это не име­
ет . В обоих случаях модель Вермера на­
меренно снижена, представлена без
Аллегория Живописи (Мастерская живописца)
Фрагмент
всяких прикрас. Он следует принципу
изображения картины в картине, сопо­
ставлению различных образных пла­
нов. Стоит только на мгновение пред­
ставить себе, что Вермер пошел бы по
традиционному пути, идеально облаго­
родив облик модели и придав Художни ­
ку обычные черты в духе добродушных
персонажей Остаде.
Картина потребовала от Вермера
большого напряжения творческих сил,
он очень ее ценил, и после его смерти
она долго сохранялась в его семье.
В семейных документах она называ­
лась Искусство живописи, некоторые
исследователи именовали ее Аллего­
рией Живописи. Обращение же Вер­
мера к аллегорической теме в поздней
заказной картине Аллегория Веры
(около 1671 - 1674) закончилось пол­
ным провалом.
Художник писал ее в состоянии глу­
бокой душевной усталости, на спаде
творческих сил. Он допускает погреш­
ности не в живописной форме, которой
по - прежнему , владеет с профессио­
нальным блеском, а, что особенно при­
скорбно, в самом образном строе про­
изведения, теряет безупречный вкус,
прибегает к странным для мастера та­
кого уровня примитивным наивным
решениям. Художник, возможно, со­
знавая безнадежность своих попыток,
 Вермер н делфтская школа

Аллегория Живописи (Мастерская живописца}. Около 1666- 1667

Музей и стории ис кусства, Вена

45
 Вермер "' делфтская школа

46
 Вермер и делфтскоя школа

стремится сочетать традиционные при ­

емы бытовой картины с элементами

позднебарочной церковной живописи.
Полотно, укрупненное в своих размерах,
предлагает зрителю привычное зрелище

патрицианского интерьера с его черно­

белым ромбовидным узором мозаичного

пола, горизонтальными балками дере­
вянного потолка, богатым занавесом,
стулом на переднем плане, столиком,

покрытым скатертью . Восседающая

в центре интерьера женская фигура,
олицетворяющая образ христианской
Веры, полна ложной патетики, на ред­
кость неудачна и кажется здесь неожи­

данной, непрошеной гостьей. Ее атри­

буты и аксессуары сочетают пришедшие
из предыдущих работ мотивы с новыми
мистическими аллегорическими ино ­

сказаниями. Попираемый ногой земной

шар напоминает географический гло­
бус, словно выкатилось из корзины
фруктовсочноерумяноеяблоко,нооно
надкушено, резко отброшено, воплощая
образ первородного греха человечест­
ва, преобладают предметы религиозно­
го культа: два распятия (живописное
и скульптурное), священные книги, ча­
ша для причастия, хрустальный шар,
свисающий на шнуре с потолка, по - ви ­
димому, символизирующий божест ­
венную чистоту небесных сфер. На из­
разцовом полу комнаты неожиданно

смотрится судорожно извивающаяся себе то уникальное зрелище, которое Женщина, сидящая зо клавесином
О коло 1673-1675
черная змея, образ греховной ереси. представлял собой большой аукцион Ноционопьноя галерея, Лондон
Столь беспощадно требовательный 1696 года в Амстердаме. Продавалось
к себе мастер остро переживал свой 100 картин, из них 21 - кисти уже по­
творческий упадок. Как уже упомина­ забытого Вермера. Среди них такие деятелям французской культуры. «Ка­
лось, он бросил занятие живописью, шедевры, как Вид Делфта, Служанка кие краски!» - воскрикнул потрясен­
требовавшее огромного напряжения с кувшином молока, Женщина с жем­ ный Теофиль Торе Бюрже, писатель,
сил. Его здоровье резко ухудшилось. чужным ожерельем, Кружевница, историк искусства, увидев в амстер­

Вместе со своим многочисленным се­
мейством он вынужден был пересе­
литься в маленькое, гораздо более бед­
ное жилище. После смерти Вермера
его вдова, на руках которой осталось
одиннадцать(!) детей, из них восемь
совсем малолеток, вынуждена была
распродавать на аукционах его карти­
ны. К концу XVII века имя Вермера
почти не звучало. Стоит представить
Женщина, взвешивающая жемчуг.
В 1699 году на аукционе была продана
Аллегория Веры. К счастью, многие из
произведений Вермера остались на ро­
дине, но немало из них разошлось по
- белу свету и попало в небольшие горо­
да и второстепенные собрания.
В крупных музеях мира одна, иног­
да две картины Вермера - большая
редкость, которой они гордятся. В му­
дамском музее пейзаж Вид Делфта.
Знаменательно, что началом триум­
фального возвращения Вермера в ми­
ровое искусство стал этот прекрасный
образ родного художнику города. Са­
моотверженный долгий исследователь­
ский подвиг Торе Бюрже (первая пуб­
ликация в 1866 году), сопровождаемый
поддержкой французской творческой
интеллигенции, вскользь упоминается

зеях многих стран, в том числе и Рос­ в трудах об искусстве великого гол­
сии, Вермер отсутствует. Человече­ ландца. А ведь мы могли бы даже не
Аллегория Веры. Около 1671-1674
Музей Метропопитен, Нью-Йорк ство обязано его открытию Франции, знать его имени .

47
 Указатель произведений

Аллегория Веры. Около 1671-1674 - 46 Молодая женщина с кувшином.

Аллегория Живописи (Мастерская живописца). Около 1664-1665 - 27
Около 1666- 1667 - 45 Офицер и смеющаяся девушка .
Астроном. 1668 - 37 Около 1658-1660 - 16
Бокал вина . Около 1658-1660 - 19 Портрет молодой женщины.
Вид Делфта. Около 1660- 1661 - 24-25 Около 1667-1668 - 33
Географ. Около 1668 - 36 Служанка с кувшином молока.
Городская улочка. Около 1657- 1658 - 22 Около 1658-1660 - 21
Дама с бокалом вина и два кавалера. Спящая девушка. Около 1657 - 14
Около 1659-1660 - 17 у сводни . 1656 - 11
Девушка в красной шляпе. Урок музыки (Женщина за клавесином
Около 1665-1666 - 32 и кавалер). Около 1662-1665 - 18
Девушка с гитарой. Около 1672 - 41 Хозяйка и служанка . Около 1667- 1668 - 40
Девушка с жемчужной сережкой. Христос в доме Марфы и Марии.
Около 1665-1666 - 35 1654- 1655 - 9
Девушка, отвлекшаяся от нот.
Около 1660- 1661 - 20
Девушка, читающая письмо у открытого окна. Ян Вермеер (?)
Около 1657 - 15 Девушка с флейтой.
Диана с нимфами. Около 1655- 1656 - 8 Около 1666- 1667 - 34
ЖенЩина с лютней. Около 1664 - 30
Женщина, взвешивающая жемчуг.
Около 1662-1664 - 28 Бабюрен, Дирк ван
Женщина, пишущая любовное письмо, Сводница . 1622 - 1О
и ее служанка . Около 1670 - 42 Витте, Эммануэл де
Женщина, пишущая письмо. Интерьер Оде Керк в Амстердаме во время
Около 1665- 1666 - 31 проповеди . Около 1660 - 6
Женщина, примеряющая жемчужное ожерелье. Остаде, Адриан ван
Около 1664 - 29 Художник в своей студии . 1663 - 44
Женщина, сидящая за клавесином. Фабрициус, Карел
Около 1673- 1675 - 47 Автопортрет. 1652 - 5
Женщина, стоящая у спинета. Продавец музыкальных инструментов.
Около 1673-1675 - 38 1652 - 4
Женщина, читающая письмо (Голубая дама Часовой. 1654 - 5
с письмом). Около 1662-1664 - 26 Хох, Питер де
Концерт. Около 1665-1666 - 39 Дама с бокалом, два кавалера и служанка
Кружевница. Около 1669- 1670 - 34 в инте рье ре. Около 1658 - 7
Любовное письмо. Около 1669- 1670 - 43 Хозяйка и служанка . Около 1660 - 8
 Вермер
и делфтская школа

БЕЛый @ гоРОД
МОСКВА
 Электронный вариант книги:

Скан, обработка, формат: manjak1961