Вы находитесь на странице: 1из 84

Встретимся на Musikmesse

"Мы ожидаем очень многого от The International Musikmesse придаёт


предстоящей выставки..." – говорит особую значение детскому музициро-
Вольфганг Люкке, руководитель от- ванию. Специально для детей от 5 до
дела специальных акций на 14 лет будет выделена площадь под
Musikmesse, – "число компаний, ко- названием 'music4kids', где им можно тер-классы, живые представления и
торые зарегистрировались еще за будет вдоволь поиграть на инструмен- концерты на специальной сцене
полгода до открытия выставки пот- тах, выбрать то, что им нравится. (Agora Stage) обеспечит море инфор-
рясающе велико! Более того, многие Как и ранее, Musikmesse ориентиру- мации и не даст скучать никому.
из прошлогодних участников соби- ется на большое количество музыкан- Одновременно с Musikmesse на со-
раются увеличить площадь стендов. тов и просто любителей музыки – седних площадях состоится выставка
В целом, мы будем ориентироваться именно на них рассчитан открытый Prolight + Sound, которая представит
на прошлогодние разработки в орга- для всех день выставки. Одним из са- полный спектр технологий для орга-
низации пространства. Однако, мы мых ярких мероприятий станет чет- низации мероприятий, профессио-
планируем открыть дополнительный вёртый – финальный – этап немецкого нальной аудио и видео-техники и
зал на выставке 2006 года". национального фестиваля школьных оборудования для индустрии развле-
В дополнение к стендам компаний, ансамблей 'SchoolJam', организован- чений. Параллельно с выставкой
посетителям будет предложена бога- ного Musikmesse Frankfurt совместно с пройдёт Конгресс Профессиональных
тая дополнительная программа. представителями музыкальной инду- Звуковых, Световых и Медиа – сис-
Например, на выставке пройдут це- стрии. Все финалисты выйдут на сцену тем (Pro-light + Sound Media Systems
ремонии вручения влиятельных пре- в Выставочном центре Musikmesse congress (бывш. CAVIS).
мий на рынке музыкальных инстру- Frankfurt. Победитель, кроме приза от По объективным причинам посе-
ментов. German Musical Instrument Musikmesse, получит специальную тители из России на Musicmesse в ос-
Prize – это немецкая национальная премию от Франко-Немецкой Органи- новном представители Российской
премия присуждаемая производите- за-ции по делам молодёжи (Deutsch- музыкальной индустрии, нежели му-
лям музыкальных инструментов, ко- Franzosische Jugendwerk) – гастроль- зыканты-исполнители. И все-таки
торые выбираются с помощью трёхс- ный тур по Югу Франции. Новым хочется сказать музыкантам: "До
тупенчатого технологического теста, и партнёром 'SchoolJam'а в 2006 г. стало встречи во Франкфурте!". Ведь имен-
кроме того, отдельным критерием вы- молодёжное подразделение благотво- но там предоставляется возможность
бора является соотношение цена-ка- рительной 'Aktion Mensch', основанное ознакомиться со всеми новинками в
чество. Эта премия учреждена Минис- в 2000, которое занимается организа- области производства музыкальных
терством Экономики и Социальной цией фестивалей, целью которых явля- инструментов, задать вопросы произ-
политики Германии и вручается в 16й ется вовлечение молодёжи в общест- водителям, попробовать лучшие,
раз, в этом году в номинации альт и С венную и культурную жизнь в сферах выставочные образцы и почувство-
флейта (траверс). музыки, политики, искусства и благот- вать себя частью мировой музыкаль-
Также внимание всех посетителей ворительности. ной культуры.
музыкального сектора призвана прив- Обширная программа событий
лечь церемония вручения Ежегодной Musikmesse, в которую войдут мас-
Премии Федеральной Ассоциации
Немецких производителей музыкаль- Musikmesse 2003 2004 2005
ных инструметнов (Bundesverband der Участники 1,453 1,494 1,515
Deut-schen Musik-instrumenten-Hers- Германия 555 512 514
teller e. V. – BDMH). Совместно с Другие страны 898 982 1,001
Musikmesse Frankfurt GMBh вручается Количество стран 48 49 50
за лучшие достижения в области ис- Выставочная площадь (м2) 109,000 102,000 109,000
полнения, композиции, музыковеде- Посетители 79,747* 65,228 69,419
ния и педагогики. Приз в 15,000 евро Германия 59,645* 46,893 50,329
будет вручён в 24-й раз, имя лауреата Другие страны 20,102* 18,335 19,090
будет объявлено накануне открытия Количество стран 88* 87 103
Musikmesse. * Включая воскресный день

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
Уважаемые читатели!

Выход восьмого номера на-


СОДЕРЖАНИЕ шего журнала во многом зна-
ковый для нас, поскольку нам
№8 исполнилось два года. Срок
для специализированного из-
дания в России все-таки не ма-
НОВОСТИ лый Поздравляем Вас с этим
4 событием!
Этот номер мы решили пос-
ЛИЧНОСТЬ "Музыку надо не исполнять, вятить практическим матери-
6 а сочинять снова" алам. Как практические заня-
тия на инструменте являются
Интервью с Андресом Мустоненом
залогом профессионального
роста, так и эти материалы по-
могут Вам в процессе изготов-
ДУХОВЫЕ Валерий Попов.
ления тростей, выборе струн, исполнении оркестровых партий,
12 Фаготистам о тростях познакомят вас с известными методиками.
В этом году, совместно с компанией "Accord Case", мы прово-
дим лотерею.
20 Пётр Табак. Приз – углепластиковый виолончельный футляр! С условиями
Мундштук – взгляд в будущее участия вы можете ознакомиться на страницах журнала

С наилучшими пожеланиями!
СТРУННЫЕ Татьяна Лаубах. главный редактор
24 Канифоль и её свойства Олег Работников

26 Школа Исаака Стерна. УЧРЕДИТЕЛЬ КОНСУЛЬТАНТЫ


Из книги "Мои первые 79 лет" ООО “Гранд Медиа” И.П. Мозговенко,
проф. РАМ им. Гнесиных,
ИЗДАТЕЛЬ народный артист России;
Илья Арушанян Марк Пекарский;
Андрей Иков,
УДАРНЫЕ О вибрафонной постановке ГЛАВНЫЙ РЕДАКТОР солист ГАБТ;
Олег Работников Денис Голубев,
34 Гэри Бертона лауреат международных конкурсов;
ДИЗАЙН Елена Волховская,
Из учебника Гэри Бертона Кирилл Кузьмин главный хранитель Госколлекции.
"Four mallet studies"
ВЕРСТКА Над номером работали
Анна Маркова Александр Краси,
Денис Голубев,
ФОТОГРАФИИ Валерий Попов,
Кирилл Кузьмин Петр Табак,
ФОРТЕПИАНО Владимир Частных. Борис Лифановский,
40 О проблемах фортепианного ЛИТЕРАТУРНЫЙ РЕДАКТОР Татьяна Лаубах,
Евгений Евгеньев Дмитрий Щёлкин,
мастера в России Владимир Частных,
ЗАМ. ДИРЕКТОРА Дмитрий Бабиченко,
ПО ФИНАНСОВЫМ ВОПРОСАМ Алексей Богорад,
Елена Давиденко Антонида Кузнецова.

ГИТАРА Дмитрий Бабиченко. Адрес


для корреспонденции:
48 Струны для классической гитары. 105066, Москва,
ПО ВОПРОСАМ ПОДПИСКИ
Вопросы и ответы Новорязанская ул., д.30-a, к.49 ОБРАЩАТЬСЯ В РЕДАКЦИЮ

Приглашаем к сотрудничеству
авторов. КОНТАКТЫ:
ОРКЕСТРОВЫЕ Кларнет: рекомендации солиста Телефон:
ТРУДНОСТИ РНО, концертмейстера группы Редакция не несет ответственности 8 (916) 608<1557
за содержание рекламных материалов.
54 кларнетов оркестра Телефон/факс:
Государственного Академического При перепечатке ссылка
на журнал “Музыкальные инструменты” (495) 267<5021
Большого театра России обязательна.

Алексея Богорада. Журнал зарегистрирован info@musinstruments.ru


в Министерстве РФ по делам печати,
телерадиовещания www.musinstruments.ru
КОНКУРСЫ Ассоциация музыкальных и средств массовых коммуникаций.
Свидетельство ПИ №77-17982. ®&© ООО “Гранд Медиа”, 2005
60 конкурсов России, 2006 г.
SUMMARY
Musical Instruments is a Russian

CONTENTS quarterly magazine about instruments for


symphony and folk music orchestras.
It delivers news and reviews on music
industry events, gives practical
advices to beginners and professional
musicians, describes unique methods,
NEWS covers musical education and management
4 specifics, introduces famous musicians
and their instruments.
PERSONALITY "The performer should not just Due to participation of leading
6 perform, but re-create music again professionals, lecturers and industry
figures, the supplied materials excel
and again…"
with high quality and exclusivity.
Interview with Andres Mustonen So it is planned to make the magazine
a must-read for professional musicians,
students and lecturers of musical
WIND-INSTRUMENTS institutions, orchestra managers
12 Valery Popov. Basson Reeds and industry heads.
The magazine is divided into the following
parts and sections: Personality, Brass
instruments, Stringed instruments,
20 Peter Tabak. Look at the
Percussion instruments, Folk instru<
Mouthpieces' Future ments, Piano, History, Management,
Methods, Education, Competitions,
Orchestra difficulties, Soloist and others.
STRINGED
INSTRUMENTS Tatiana Laubach. Приобрести журнал
24 Colophony and Its Characteristics “Музыкальные инструменты”
можно в магазинах:
НОТЫ
26 The School of Isaak Stern. Москва, Тверской бул., д. 9
Fragment from the book тел.: (495) 202-09-13
"My First 79 Years" БОЛЬШОЙ ЗАЛ КОНСЕРВАТОРИИ
Москва, ул. Б. Никитская дом 13
тел.: 629-02-25, 629-96-59
МУЗЫКАЛЬНЫЙ МАГАЗИН СИМФОНИЯ
PERCUSSION Vibes Performance Techniques of
Москва, ул. Б. Никитская дом 13/6 стр. 1
INSTRUMENTS Gary Burton. Fragment from тел.: 202-89-05, 291-48-87
34 G. Burton's "Four Mallet Studies" МУЗДЕТАЛЬ
Москва, 13 Парковая, д.11
тел.: (495) 509-35-06, 774-90-46
PIANO Vladimir Chastnykh. The Actual ТОН<ЛАЙН
40 Issues for a Master of Pianos Москва, Ленинский просп., д. 99
тел.: (495) 936-57-98
BAYLAND МУЗЫКАЛЬНЫЕ ТЕХНОЛОГИИ
Москва, Комсомольский просп., д. 28,
GUITAR Dmitry Babichenko. Московский Дворец Молодежи
48 Classic Guitar Strings. тел.: (495) 245-08-97
Frequently Asked Questions МИКСАРТ
Москва, Земляной Вал ул., д. 36, корп. 1
тел.: (495) 956-90-93
ORCHESTRAL Clarinet: Advices by Alexey МУЗЫКАЛЬНЫЙ САЛОН СИМФОНИЯ
Москва, Нагатинская ул., д. 27
DIFFICULTIES Bogorad, the Principal Soloist of
тел.: (495) 112-54-57
54 RNO conducted by M. Pletnev and
МАГАЗИН "МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ"
The Bolshoy Theatre Orchestra Москва, ул. Митинская, д 27, строение 1, этаж 3
тел.: (495) 794-33-48
СЕВЕРНАЯ ЛИРА
COMPETITIONS Association of musical competi- Санкт-Петербург, Невский пр. 26
60 tions in Russia 2006 тел.: (812) 312-07-96
КЛАССИКА ПЕТЕРБУРГ
Санкт-Петербург, Инженерная улица, 7
тел.: (812) 313-41-78/46
4 НОВОСТИ

ДНИ “VANDOREN”
В РОССИИ

С
23 по 25 ноября 2005 года в том и представителем компании выми школами саксофона, подде-
Санкт-Петербурге, Москве "Vandoren" Жаном-Луи Рене. ржка молодых исполнителей и т.д.
и Нижнем Новгороде про- Все мероприятия открывал Мос- Большой интерес у отечественных
ходил большой праздник российс- ковский квартет саксофонов в сос- музыкантов вызвала встреча с предс-
кой исполнительской школы акаде- таве: Алексей Волков (саксофон тавителем компании "Vandoren" Жа-
мического саксофона и французско- сопрано), заслуженный артист РФ, ном-Луи Рене – человеком, который
го качества мундштуков и аксессуа- солист оркестра Большого театра, знает всё или почти всё о тростях и
ров для саксофонов и кларнетов доцент ГМПИ им. Ипполитова- мундштуках. Слушатели, присутство-
фирмы "Vandoren". Иванова, президент гильдии саксо- вавшие на встречах, получили исчер-
Французские производители де- фонистов; пывающие ответы на вопросы об ис-
ревянных духовых инструментов в Леонид Друтин (саксофон альт), тории компании и технологии изго-
последнее время проявляют значи- лауреат международных конкурсов, товления продукции, контроле над
тельный интерес к России, о чём преподаватель ГМУ им. Гнесиных и качеством и об исполнителях, предс-
свидетельствуют регулярные выс- Классической академии им. Маймо- тавляющих компанию "Vandoren" в
тавки музыкальных инструментов и нида; мире.
аксессуаров в Московской консерва- Игорь Гуревич (саксофон тенор), Доброй традицией компании
тории, а также спонсорское участие солист Отдельного показательного "Vandoren" стало представление в
компаний "Vandoren", "Selmer-Paris" оркестра Министерства обороны, России своих новинок. В этот раз
и "BG" в Московском открытом кон- преподаватель ГУДИ; Жан-Луи Рене представил новую
курсе юных кларнетистов и ансамб- Алексей Кравченко (саксофон ба- линию мундштуков "Optimum" для
лей деревянных духовых инстру- ритон), лауреат Всероссийского всего семейства саксофонов и но-
ментов (2002 и 2005 г.г.), в предсто- конкурса, преподаватель ГУДИ и вую упаковку для тростей, способ-
ящем I Московском открытом фес- музыкального колледжа им. Иппо- ствующую лучшей сохранности
тивале-конкурсе саксофонистов литова-Иванова. трости.
"Сельмер – детям" (2006) и, естест- О серьёзном интересе ко второй
венно, в днях "Vandoren" в России. части праздника – мастер-классу С удовольствием хочу отметить,
Символично, что праздник прохо- Алексея Волкова говорит тот факт, что приняли самое непосредствен-
дил не только в трех городах России, что принять в нём участие ное участие в организации дней
но и на базе трех ступеней российс- пожелали не только москвичи, пе- "Vandoren" в России и представили
кого музыкального образования – тербуржцы и нижегородцы, но так- её продукцию две отечественные
начального в Москве (МГДМШ № 2 же студенты из Казани и других го- компании. Это компания "МИ," ко-
им. И.О. Дунаевского), среднего в родов. ординатор праздника в Санкт-Пе-
Санкт-Петербурге (музыкальное Формат мастер-класса не может тербурге, и компания "АВАЛЛОН",
училище им. Н.А. Римского-Корса- кардинально изменить мировоззре- организатор мероприятий в Москве
кова) и высшего в Нижнем Новгоро- ние музыканта, но именно желание и Нижнем Новгороде.
де (Нижегородская государственная помочь саксофонистам России под-
консерватория им. М.И. Глинки), и вигло Алексея Волкова на создание Директор МГДМШ № 2
состоял из трех частей: концерт гильдии саксофонистов, которая им. И.О. Дунаевского,
Московского квартета саксофонов, ставит своей целью популяризацию вице#президент
мастер-класс Алексея Волкова, саксофона, расширение репертуара, гильдии саксофонистов
встреча с французским кларнетис- взаимодействие с ведущими миро- А.Н. Краси

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
Андрес Мустонен:
“Музыку надо не исполнять,
а сочинять снова”

ЗАТАКТ – Ваша жизнь в музыке сложи<


лась, на мой взгляд, счастливо и
Андрес Мустонен ñ скрипач, дирижер, создатель и
логично. Сегодня вечером Вы ди<
руководитель ансамбля “Hortus Musicus”. В 1977 году
рижируете Государственным ака<
закончил Эстонскую государственную консерваторию по
демическим симфоническим ор<
классу скрипки, стажировался в Австрии и Нидерландах.
кестром. В представлении слуша<
С ансамблем “Hortus Musicus” осуществил мировые
теля, Вы органично вошли в боль
премьеры многих сочинений А. Пярта, Г. Канчели,
шую симфоническую музыку:
А. Кнайфеля. Как симфонический дирижер Мустонен
публика одинаково убедительно
выступал с ведущими оркестрами мира и в ансамбле
воспринимает Вас и как руководи<
с такими исполнителями, как О. Каган, Н. Гутман,
теля ансамбля "Hortus Musicus", и
Э. Вирсаладзе, Г. Кремер, А. Любимов,
как симфонического дирижёра.
И. Монигетти, П. Галлоис, Ф. Лелё.
Как Вы рассматриваете свой твор<
Андрес Мустонен является художественным руководителем
ческий путь?
Таллиннского фестиваля музыки барокко, он был почётным
– Это совершенно свой путь к музы-
гостем музыкальных фестивалей в Берлине, Антверпене,
ке, к академическому репертуару и ди-
Мюнхене, Инсбруке, Лондоне, Утрехте.
рижированию. Суть дирижирования

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
ЛИЧНОСТЬ 7

одинакова, в общем, для любой му- – В работе с оркестром Вы гото< се. Большинство дирижёров хотят ви-
зыки. Я не согласен с мнением, что вы пойти на компромисс? деть перед собой профессиональный
есть какая-то граница между эпоха- – Скажем так, на работу влияют со- оркестр, а мне, прежде всего, хочется
ми, стилями, например, ренессанс- вершенно разные вещи. И, прежде все- создать убедительный музыкальный
ной и академической музыкой, что го, в звучании большого оркестра я образ. Сделать свою работу честно,
образ симфонического дирижёра учитываю те качества, тот материал, эмоционально, убедительно. Тогда ис-
должен быть строго определён. Мно- который уже есть. Но случается, что- чезают спор и борьба. И уже не прихо-
гое зависит от образования, но не в бы сделать скульптуру, приходится об- дится кому-то играть дирижёра или
сухом, схоластическом смысле, а от тесывать и камни, и только потом пе- оркестранта, можно выбросить эти
настоящего образования. Например, реходить к работе с золотом! смыслы и вместе любить Дело.
у меня нет академического – дириже- – Может получиться так, что Вы – Для этого нужна другая психо<
рского консерваторского образова- приехали создавать одну скульпту< логия, нужен оркестр, состоящий
ния. Моё образование идёт из евро- ру, а получилась совсем другая? из внутренне свободных, счастли<
пейской культуры, мой подход к – Нет! Это невозможно. Я всегда вых, не скованных стереотипами
классической или романтической му- добьюсь желаемого. людей. Как отвлечь массового че
зыке совсем другой, потому, что я – Вы можете быть и жёстким? ловека от движения по наезжен<
знаю, что было за тысячу лет до это- – Да, но это незаметно. У меня есть ной колее?
го. И не в теоретическом смысле, а тайные средства. – Важны тонкости, даже маленькие
практически. А это большая разница! – А у Вас сложились критерии намётки! Самое главное в музыке –
Для меня музыка не началась с Ви- оценки оркестра? чтобы не было стагнации. Чтобы се-
вальди или Баха, отсюда и многие ху- – Самое главное – оркестр не дол- годня звучало чуточку свежее, чем
дожественные средства, которые я жен быть массовым организмом. Это вчера. А как достичь этого, какими
использую… Они могут шокировать очень обидно, что я вижу во многих средствами – это уже зависит от ди-
так называемых обычных академи- оркестрах людей, принадлежащих мас- рижёра. Но вот что самое ужасное –
ческих музыкантов. Например, мои
аффекты, акценты, фигурации… Для
меня это всё идёт одной линией, ло-
гично вытекает из предыдущих эпох,
это для меня Main Road. Поэтому ор-
кестр для меня, – не оркестр, а тоже –
ансамбль! И вот мы вместе делаем
музыку. Я – не дирижёр-диктатор, и в
моей работе нет такой чёткой грани-
цы: вот сижу я, а вот – оркестр.
– По своей натуре Вы не дири<
жёр<художественный руководи<
тель, скорее, Ваше амплуа – приг<
лашённый дирижёр?
– Да, я – приглашённый дирижёр!
И на сцене я именно общаюсь с музы-
кантами. И жду от них тоже игры не
оркестровой, а ансамблевой, и даже
ещё более индивидуальной.
– Каждый коллектив несёт в
себе инерцию своего художест<
венного руководителя. Как Вам
удаётся за два<три дня работы
адекватно донести до музыкан<
тов свою концепцию, свою эсте<
тику?
– В теоретическом смысле это не-
возможно, а на практике – можно.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
8 ЛИЧНОСТЬ

оркестровая серость. Вот это: "Мы – Музыка каких эпох и стилей тересно их влияние. А что влияет:
всё знаем". Мы ничего не знаем! И интересна Вам сейчас? техника, гармония? Нет. Влияет меди-
никто ничего не знает. Может – Всё средневековье, барочная, совре- тативная трансцендентальность. И
быть, завтра узнаем чуть больше, менная музыка, игра на новых инстру- когда я погружаюсь в еврейскую му-
чем вчера. Но мы должны так жить, ментах и новая музыка, игра на истори- зыку, тоже важен способ мышления.
как будто мы ничего не знаем. А не ческих инструментах. Всё, в общем, ос- Для меня вообще нет музыки без
это: "Моцарта мы играли, так что таётся по-прежнему. Я не могу сказать, мышления и профессии такой, как
знаем, как надо". Музыку надо не что у меня только "один друг или подру- "музыкант" – нет. Кто я? У меня есть
играть, а сочинять снова! Не копи- га", а интереснее всего – то, чем я занят голова, дух и сердце. А музыка?
ровать, для этого есть машины, а сейчас, что произойдёт сегодня. Если го- – Музыка – средство коммуни<
заново сочинить! Это и называется ворить о новых увлечениях, то можно кации?
творчество. сказать, что это виртуозная барочная – Конечно. Через музыку я передаю
– Как может исторический путь, музыка, медитативная новая музыка, и своё понимание делу, миру, религии,
этот "Main Road" музыки, проя< третья область – музыка национальных общению, любви.
виться в музыке таких разных культур: кельтская, глецмеры, танго, – Чтобы погрузиться в культуру
композиторов как Моцарт и Ри< раги и её импровизационная сторона. необходимо физически приехать в
хард Штраус? – Вы погружаетесь в раги, сидя в другую страну?
– Не обязательно это должно прои- Таллинне, или тяготеете к Дели? – Необязательно, но это помогает,
зойти буквально, важно ощущать в – К Дели! Я часто бываю в Индии. тем более что сейчас это намного про-
целом этот исторический процесс. Я – Вы играли там концерты? ще. Но есть и другой уровень, когда
не совсем представляю, как можно – Кому?! Индусам не нужны наши ты можешь общаться со всем этим
играть Вивальди, не зная, что же про- концерты! А вот нам их – нужны. Ин- трансцендентально.
исходило до него. Как будто дверь в
прошлое закрыта. Такие имена, как
Монтеверди или Пёрселл, ещё близки
нам, а если мы пойдём глубже: Пале-
стрина, Лассо, Дюфаи, Кукен, Ланди-
ни нам почти неизвестны и непонят-
ны. Но это очень обидно: это те же
композиторы, просто жили в другое
время – в их произведениях тот же
творческий процесс! И надо искать в
них творчество, а не сухие стилисти-
ческие проблемы: где короче штрих, а
где длиннее, какой акцент туда, а ка-
кой сюда. В отличие от музыки, в жи-
вописи всё виднее – можно просле-
дить и удерживать в своём сознании
путь от иконописи к Джотто, Ботти-
челли, Рафаэлю, и далее. В живописи
нет таких "закрытых дверей", а в му-
зыке, может показаться, что есть.
Странно. Получается, есть какая-то
общая непрерывная история, доволь-
но небольшая, а потом есть ещё нес-
колько историй, которые как будто
отрезаны, так как начинаются с како-
го-то пункта… Это обидно. А я думаю,
что я гораздо богаче. Я очень богат: у
меня внутри живёт непрерывная ев-
ропейская культура, а сейчас уже и не
только европейская.
ЛИЧНОСТЬ 9

– Расскажите, пожалуйста, об Есть ещё пара немецких инструмен- – Эта практика мультиинстру<
инструментах, на которых игра< тов 18 века. Это скрипки. Среди ментализма актуальна сегодня?
ете Вы и музыканты Вашего ан< различных виол – хорошие копии – Конечно! Особенно для духовиков:
самбля. инструментов 16 века, сделанные не- гобоистов, фаготистов, трубачей, тром-
– У меня много инструментов. мецким мастером Кристианом Брос- бонистов. Я не сторонник того, чтобы
Во-первых, скрипки. Я играю на се. Я играю, например, на дисканто- замыкаться только на старинных или
инструменте Липпо. Это французс- вой виоле да гамба, сделанной с ори- современных инструментах. Увлечение
кий мастер 18 века, на этой скрипке гинала, принадлежащего Хорхе Са- разными эпохами помогает держать
я играю барокко, классическую и валю. В ансамбле у нас довольно реальный контакт с нынешним миром.
новую музыку. Ещё у меня есть ау- много духовых барочных инстру- – Как Вы совмещаете работу му<
тентичный барочный инструмент – ментов, но самые главные, всё-таки, зыканта, дирижёра, композитора с
скрипка Маджини 1615 года – ренессансные: поммеры, тромбоны, работой организатора фестивалей
очень мощный, сильный инстру- дульсианы. и руководителя национального
мент. В наше время проблема в том, – Музыканты ансамбля сами за< концертного агентства?
что барочные инструменты очень нимаются поиском и приобретени< – Я свободный человек. Я сам выби-
среднего качества: хорошие инстру- ем инструментов? раю все программы, так что и творчес-
менты мастера не хотят переделы- – Да. У меня прекрасные музыкан- ки я абсолютно свободен.
вать, а на тех, что есть, ещё и музы- ты! И они играют, как и раньше: нап- – Свобода – обязательное усло<
канты играют слабо, так что в итоге ример, гобоист Олев Айномяэ играет вие творческой работы?
получается: нет ни красоты, ни по- на поммере, бомбарде, зурне, шалмее, – Чувство свободы – да. Но не веж-
лётности звука, и от инструмента ос- барочном и современном гобое, дуду- ливой демократии. Демократия в ис-
таётся только название – барочный. ке и на флейтах тоже. кусстве – это нонсенс.
10 ЛИЧНОСТЬ

– Но если за пультом стоит че<


ловек с низкой культурой?
– Надо менять такого человека.
Стагнация и мучение людей – тёмное
и криминальное явление: ведь в про-
цессе создания и исполнения музыки
работает человеческая душа. Дири-
жёр должен стремиться раскрыть, а
не закрыть музыканта, чтобы тот мог
использовать все творческие сред-
ства, что Бог ему дал. Нельзя людей
закрывать в коробки.
– С каким коллективом Вам как
дирижёру легче работать: с моло<
дым и пока ещё не амбициозным
или со уже сложившимся коллек<
тивом?
– В этом смысле я оптимист и по-
зитивный человек: как говорят
скульпторы и писатели, я делаю ху-
дожественные предметы из того, что
у меня есть. Мне не нужно ничего са-
мого лучшего. Любой средний ор- – Не имея этой энергии, нет ном качестве, а у Вас уже давно в
кестр, погружённый в творческое смысла выходить к пульту, даже руке билет на самолёт?
состояние, может очень хорошо иг- если голова полна идей? – Может мешать. Любое ответ-
рать. А работать с таким оркестром – Абсолютно нет. Ни к чему это. ственное место связано с сухой бю-
намного легче. И, главное, для всех: Ничего не получится. рократической работой, а там уже на-
для дирижёра, музыкантов и публи- – А в какой момент Вы поняли, чинается и политика. Главный дири-
ки есть результат. У меня почти нет что можете выйти к оркестру? жёр оркестра – уже политика!
негативного опыта работы, потому – Тогда, когда я начал. Оркестры, – А руководство ансамблем
что я не участвую в промышленном большие хоры, оратории, всё поя- "Hortus Musicus" – политика?
производстве музыки: какой-нибудь вилось тогда, когда я был к этому – А вот это – не политика, в этом и
никому не нужный концерт в метро- внутренне готов, когда я вырос для есть разница.
полии, пафосная концертная пло- этого. Я не изучал в консерватории – А Вы чувствуете ответствен<
щадка, потом гонорар и самолёт. К это дело. Конечно, я всегда зани- ность за людей, которые работают
чему это? Где здесь радость, любовь мался и занимаюсь дирижировани- с Вами?
и духовная энергетика? А духовная ем и сейчас ещё глубже изучаю его, – Конечно, но эти взаимоотноше-
энергетика и даёт истину, даёт пони- но я говорю не о сухом образова- ния – аполитичны: это коллегиаль-
мание, артикуляцию, стилистику… нии: закончил консерваторию – ность, дружба и доверие. Доверие к
– Для Вас результат концерта – ступай на работу. Это же – постоян- идеям руководителя.
создание энергии и передача её? ный процесс. Каждый день. И завт- – Музыканты должны сами за<
– Да. Энергетики. И в энергетичес- ра – другой день. А вчера был – дру- ниматься организацией своей
ком смысле это должно быть очень гой. Нет стабильности, остановки. концертной деятельности?
высоко. Нереально высоко. В нере- Всё – в движении. – Не должны, но так получается. Так
альном месте. Тогда что-то начинает- – Получается, что такие, в об< функционируют многие хорошие кол-
ся, а до этого – ещё ничего нет. щем<то, замечательные должнос< лективы. В противном случае велик риск
– И дирижёр является инициа< ти, как художественный руково< стать рабом концертных агентств, рабо-
тором, он запускает процесс и дол< дитель оркестра, профессор кон< ты, процесса зарабатывания денег – это
жен потратить больше всех исход< серватории, директор филармо< уже не творчество, а фабрика, бизнес.
ной, первоначальной энергии? нии, – мешают, задерживают? Об< – Так, где же место музыканта?
– Да, но не больше, а в тысячи, щество только призовёт Вас в ка< – Не там!
миллион раз больше! ком<то почётном и ответствен< Беседу вел Денис Голубев

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
Фаготистам
Не менее важным является место
произрастания камыша – из-за весь-
ма различных по составу почв и, есте-
ственно, разных климатов. Професси-
оналам географические названия ска-

о тростях
жут о многом.
Камыш растет в разных местах, но
исполнителям знакомы Азербайджан,
север Африки, юг Франции, Кали-
форния, с недавних пор Китай. Азер-
байджанский камыш, знакомый стар-
шему поколению как Кировабадский,
отличался красивым тембром и поль-
зовался спросом и в старой России, и
в СССР. Может быть, отчасти, от нез-
нания другого. Некоторые попытки
культивировать его в Грузии успеха не
имели. Такой же результат – отрица-
тельный – получился и в Японии. Ве-
роятно, сказалось, помимо климати-
ческих факторов, и отсутствие куль-
туры возделывания.
Вернувшись к вышесказанному,
можно вспомнить примеры, когда
трости, отвечавшие требованиям
гастрольной программы в Москве,
меняются в Мексике или Австралии
Народный артист Российской Федерации, настолько, что требуют основатель-
профессор, заведующий кафедрой духовых и ударных ной переделки. Иметь при себе масте-
инструментов Московской Государственной Консерватории ра не всегда удается (в отличие от ве-
им. П.И. Чайковского, Валерий Попов ликих пианистов, имевших даже на
гастролях собственного настройщи-
ка), таким образом, фаготисты, гобо-
исты оказываются беспомощными.
Да и кларнетистам не вредно знать

П
еред каждым фаготистом ра- и материал (камыш) через руку, основные принципы изготовления
но или поздно встает вопрос ножом, прочувствовать силу дав- трости, которые при всей разнице па-
– покупать трости или делать ления, скорость движения и дру- раметров и строения имеют одинако-
их самому. гие составляющие этого процесса. вые свойства.
Для решения этого вопроса я пред- Гастролирующим исполнителям Данная статья в основном рассчи-
лагаю взвесить: в первом случае ис- знакома проблема изменений тана на людей, решивших приступать
полнитель приступает к изготовле- трости при смене различных кон- к изготовлению трости самостоя-
нию тростей сам, постепенно, на цертных площадок или климати- тельно. Важным условием процесса
собственном опыте познавая секреты ческих, температурных условий. является постоянное общение с мате-
этого процесса; в другом случае он Трость делается из природного риалом. Легче поддержать инерцию
всю жизнь находится в зависимости материала, камыша, и, как любой любого процесса, чем начинать его
от изготовителя. Суть вопроса не в живой организм, реагирует на ма- каждый раз сначала. Итак, для нача-
сложности процесса или в стоимости лейшие изменения окружающей ла необходим набор инструментов.
тростей, хотя и это имеет значение. среды, не говоря уже о том, что ка- Это:
Находясь постоянно в процессе чество камыша этого года непос- 1) Линейка для измерения длины,
изготовления трости, удается ощу- редственно зависит от прошлогод- не менее 13-15 см.
тить "на губах" ее проблемные места них климатических условий. 2) Нож, желательно тяжелый,

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
ДУХОВЫЕ 13

но можно приспособиться к любому,


и камни различной структуры – от
грубой до тончайшей – на которых
нож доводится при помощи масла или
мыла. Нож, доведенный до "конди-
ции" на кухонных приспособлениях,
испортит хорошую трость, требую-
щую тончайших усилий.
3) Деревянная палка диаметром
25-26 мм, с разметками в 3 см, 6 см,
12 см, на которой обрабатывается
пластинка.
3а) Ножовка с лобзиком или –
удобней – для резки металла.
4) Немногие могут позволить себе
приобрести машинку для строгания
камышовой палки изнутри, поэтому А. Нож. Для левшей Е. Развертка.
начать этот процесс можно с круглой изготавливается с обратной Ж. Фасон со сменной формой.
стамески диаметром в 16-18 мм, пред- заточкой. З. Лобзик.
варительно изготовив дощечку разме- Б. Плоский напильник. И. Оселок для точки ножа.
ром приблизительно 3х7х20 см и вы- В. Пассатижи с круглогубцами. К. Штангенциркуль
резав в ней желоб длиной 14-15 см, Г. Овальный "кругляш" для Л. Палка с разметкой.
размером равный диаметру камышо- обрезания тростей. М. Проволока 0.7 мм.
вой палки – ~24-26 мм, глубиной не Д. Штифт с винтовым
менее 1,5 см. сбрасывателем.
5) Для грубой обработки нужен
плоский, шириной около 1 см, с дере-
вянной ручкой для удобства руки,
натфель или мелкий напильник.
Приспособление для раскалывания употребляются две различные системы. водят много вариантов, вплоть до
палки на одинаковые дольки (не обя- В одном случае пластинка перегиба- встроенного микрометра, но все эти
зательно). ется пополам, закрепляется значи- приспособления весьма сильно уве-
6) Проволока 0,7 мм, желательно тельным усилием на фасоне и обе личивают цену, и так немалую, – от
латунная. пластинки обрезаются симметрично. 800 до 1200 ’ .
7) Капроновый или нейлоновый Второй вариант – пластинке прида- Вторая машинка предназначена для
шпагат, нитки, которые не заменяют ют форму, не перегибая ее. обработки обратной, внешней сторо-
шпагат, и быстросохнущая краска. В обоих случаях важнейшим явля- ны пластинки и для удобства оборудо-
8) Плоскогубцы, в которых однов- ется привычка, хотя в первом – преи- вана приспособлениями для разметки
ременно есть круглогубцы и кусачки. муществом можно считать то, что при основных параметров трости.
9) Штифт длиной 4-5 см, с конусом постоянном основании возможны за- Третья машинка обрабатывает са-
от 5 мм до 2 мм, желательно по форме мены формообразующего "язычка". мые тонкие места трости, которые бе-
совпадающий с формой Вашего эса. Во втором для изменения формы зопаснее доводить с большой акку-
10) Штангенциркуль или приспо- трости требуется другой фасон. ратностью, на язычке легчайшими
собление для измерения толщины 14) Коническая развертка спираль- касаниями ножа, наждачной бумаги
пластинки. ной формы, вырезающая и мокрую, и или хвоща.
11) Тонкая водостойкая наждачная сухую трость. Наконец имеется и машинка для ле-
бумага различной зернистости для Пройдя весь процесс вручную, нивых – для намотки ниток, но этот
грубой и тончайшей обработки. можно приобретать машинки, значи- процесс настолько прост, что усваива-
12) Язычок (не плоский, на кото- тельно облегчающие процесс. Самой ется с первого показа.
ром трость часто ломается). важной из них является первая, заме- Имеются машинки и с фрезой, за-
13) Фасон, на котором трость обреза- няющая нудную работу круглой ста- меняющей нож. В домашних услови-
ется по желаемой форме. На практике меской. На различных фирмах произ- ях весьма трудно ее отрегулировать,

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
14 ДУХОВЫЕ

1. Если точить в местах 1 и 2, трость становится свободней 6. При слишком легкой атаке, часто неуправляемой, обрезать в
и гибче. области 12.

2. Точки 3 и 4 ("Сердце трости") управляют атакой, тембром, 7. Тяжелая атака в нижнем регистре отчасти исправляется
освобождают нижний регистр. коррекцией в области 13.

3. Область 6 делает трость гибче. Точка 7 позволяет свободней


понижать нижние ноты.
Проволока 10, сжатая по бокам, утяжеляет трость, открывая
4. При тяжелой трости точить по всей поверхности, лучше "пасть".
водостойкой наждачной мелкой бумагой. Вторая проволока 11, сжатая с боков, закрывает трость.
Сжимая проволоки сверху и снизу, получаем обратный
5. При понижении до или ми малой октавы (при задвинутом результат, 10 закрывает трость, 11 открывает ее, облегчая атаку.
до конца эсе) обрезать в области 9.

она предназначена для массового заготовки, на мокрых заржавеет лез- рыхлый – до 1,35 мм – не тоньше.
производства. Сложность заключа- вие пилы. При работе на машинке считается
ется в том, что при малой скорости 2. Опустить в воду целиком и ждать правильным выход стружки равно-
фреза "вырывает" обрабатываемый пока утонут. Как было сказано выше, мерно по всей длине толщиной
материал, а при большой – более ожидание продлится от 1 дня до 3 су- 0,1 мм. При хорошо отрегулирован-
2500 об./с – камыш начинает го- ток. Если начать процесс раньше, воз- ном и остром ноже окончательный
реть. К этой проблеме добавляется можны трещины, которые обнару- результат не требует обработки мел-
биение мотора, сильно влияющее жатся в готовой трости. Время и рабо- ким наждаком, необходимым после
при работе на концах пластинки та будут затрачены напрасно. строгания стамеской, хотя находят-
(0,1-0,3 мм). Утонувшую палку извлекаем и ко- ся труженики, сводящие этот про-
Необходимо упомянуть и о тестере лем на равные части. Если внешний цесс к длительному и трудоемкому
для определения плотности камыша, диаметр заготовленного камыша 25- выскабливанию.
хотя опытный мастер уже при работе 26 мм, палка делится на 4 доли, если Наконец получена пластинка ровно
ножом определит его качество. Пока- 24 мм – то на три, что несколько выструганная (или выточенная из-
зателем этого важного качества явля- сложней, хотя задача нетрудная. нутри) до нужной толщины, которая
ется и время, необходимое для разма- 3. Уложив одну из долей в заранее уменьшается по мере удаления от
чивания заготовок, а именно – плот- сделанное в деревянной доске ложе – продольной оси симметрии.
ный камыш утонет через 2-3 суток, при работе стамеской, или – что про- Перевернув пластинку, уложим ее
рыхлый – не более чем через сутки. ще значительно – закрепив в машин- на деревянную палку диаметром
После всех приготовлений можно ке, необходимо вспомнить время, за 25-26 мм, на которой размечены от-
приступить к работе. которое камышина утонула. Если ка- резки по 3 см, намечен центр, по кото-
1. Измерить палки и нарезать их мыш плотный, то пластинку можно рому позже необходимо перегибать
длиной по 12 см. Пилить лучше сухие доводить до толщины 1-1,2 мм, если пластинку. Легким нажимом делаем

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
ДУХОВЫЕ 15

неглубокий надрез ровно посредине


пластинки, не более 0,2-0,3 мм, и два
надреза с обеих сторон, отступив от
центра на 3 см, проще говоря, делим
пластинку на 4 равные части по 3 см
каждая, после чего начинаем созда-
вать профиль трости. Ножом снимает-
ся верхний слой заготовки, движени-
ем от крайних надрезов к центру. Даже
опытному мастеру после этого необ-
ходимо перейти к работе крупным
натфелем или плоским мелким на-
пильником. Естественно, обработка
производится на влажной заготовке.
Опилки быстро забивают обрабатыва-
ющий инструмент, но легко удаляются
приготовленной заранее водой. Пери-
одически необходимо проверять на А. Исходная заготовка камыша. Г. Фасонированная
свет образующийся профиль пластин- Б. Выструганная изнутри и профилированная пластинка.
ки, добиваясь постепенного осветле- пластинка. Д. Доска для сушки и хранения
ния ее к центру, доводя толщину ее в В. Профилированная пластинка. тростей.
центре до 0,2 мм. При окончательной
доводке работа производится водос-
тойкой мелкой наждачной бумагой.
Вторая машинка, предназначенная
для подобной работы, делает в основ-
ном первичную, грубую часть работы,
но на ней имеются два дополнитель-
ных ножа (на старых моделях один),
делающих поперечные надрезы по
центру, весьма важные при перегибе.
Сделанный неточно надрез приводит
к трещинам в самых тонких местах го-
товой трости, сводя на нет всю проде-
ланную работу. Наметив ножом сере-
дину еще раз (не до разреза – разде-
ленные половинки достаточно трудно
связывать вместе), положим надре-
зом на обушок (сторона ножа, обрат-
ная лезвию), переломим заготовку
пополам, после чего можно присту-
пить к обрезанию камыша по фасону.
Естественно, работаем острым но-
жом. При любой форме фасона необ-
ходимо учесть, что дерево легко ко-
лется, поэтому резать пластинку не-
обходимо встречными движениями.
Если это не учесть, то надрез "от цент-
ра" – неуправляемый, сколется боль-
ше необходимого, а срез к центру рас-
колет позже широкую часть трости.
Необходимо учесть и то, что при

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
16 ДУХОВЫЕ

эксплуатации трость меняет все пара- вторую и, отступив от концов трости ра), необходимо дать ей устояться на
метры. Обрезанная точно по фасону 5-6 мм, третью, плотно затянув их. специально приготовленной дощечке,
часть готовой трости, находящаяся Чтобы проволока не рвалась, необхо- со встроенными штырями, выполнен-
под давлением проволоки и ниток, димо вначале оттянуть ее (пассатижа- ными в форме конуса эса, естествен-
"усаживается", становится меньше и ми), и только затем заворачивать. но, не железными, ржавеющими от
плохо держится на эсе. Чтобы избе- И так перед каждым поворотом. влаги. Штыри можно сделать самос-
жать этого, в месте наматывания ни- Если проволока слишком жесткая, тоятельно из медных или алюминие-
ток, противоположном центру, дела- ее можно отжечь, накалив до-красна и вых заготовок, обточив их с помощью
ем расширение по 0,5 мм с каждой дав некоторое время на охлаждение. дрели и напильника.
стороны, с общей шириной этих Перед наматыванием нитки необ- Свойства изготовленного полуфаб-
окончаний не менее 9,3 мм. В этом ходимо нанести поперечные насечки риката зависят от:
случае впоследствии не понадобится натфелем или ножом между 1 и 2 про- а) плотности камыша;
развертка. Следующим действием не- волоками, а затем смазать это прост- б) толщины пластинки;
обходимо края пластинки ножом сре- ранство водостойким клеем. в) длины лопасти (от первой про-
зать, направив нож внутрь (еще не Вязание ниток – достаточно прос- волоки);
трости) под углом 45°, чтобы при на- тая операция. г) ширины лопасти (в самой широ-
саживании на штифт края сошлись Держа трость на штифте в левой ру- кой ее части).
без зазоров. ке, катушкой с ниткой справа налево Исходя из этих данных, необходи-
Следующий этап операции начина- – через третью проволоку начинаем мо учитывать следующее:
ется с завязывания проволоки, тол- намотку. Перед каждым стежком ле- Исполняя партию второго фагота,
щина ее 0,7 мм, она накладывается, на вая рука на долю сантиметра повора- чаще приходится играть в нижнем ре-
1 мм отступив от намеченного ранее чивает штифт навстречу правой, к се- гистре, по конструкции инструмента в
надреза или отступив от узкого конца бе. Предпочитаю использовать кап- большинстве завышенном. То же са-
трости около 27 мм. Дважды обмотав роновые или нейлоновые нитки, не мое происходит, если надо играть пар-
трость проволокой, необходимо плот- размокающие, как обыкновенные, и тию basso continuo, дублируя басовую
но затянуть ее плоскогубцами, после не меняющие размер, закрепляя партию. В этом случае приходится де-
чего необходимо рассечь узкую часть, трость в заданных первоначальных лать трость длиннее от первой прово-
которая позже окажется под 2-й и 3-й параметрах. Намотка производится локи до лопасти – 3,1-3,2 см.
проволоками и под ниткой. достаточно плотно. Если трость делается для сольного
Затем плотно обмотаем это место Если на штифте нет специального исполнения, с оркестром или в орке-
капроновым шнуром (но не ниткой) и винта для сбрасывания трости, могут стре – наилучший вариант – при дли-
осторожно насадим трость на штифт, быть проблемы, возникающие в ре- не 3 см или даже менее. Универсаль-
который должен быть около 3,5 см зультате несоблюдения размеров при ной трости за 50 лет игры на фаготе
длины, с конусом от 0 до 5 мм. Любая обрезании по фасону. Необходимо сделать не удалось, как, впрочем, и
трость после снятия со штифта дает учитывать структуру строения камы- двух одинаковых тростей.
усадку, поэтому диаметр отверстия ша, которая значительно легче колет- Ширина лопасти варьируется от
необходимо делать чуть больше. ся вдоль, чем режется поперек. При 13,5 мм до 16 мм. Все зависит от тре-
Насадив трость до конца на штифт, обрезании по фасону необходимо бований и вкуса исполнителя и орке-
следует обмотать ее капроновым жгу- помнить, что, начиная от первой про- стра, в котором он играет, и дириже-
том с максимальным усилием и оста- волоки (от будущего места ее нахож- ра, требованиям которого необходи-
вить ее сохнуть на штифте не меньше дения), заготовка должна расширять- мо подчиняться.
суток. ся и в месте нахождения 3 проволоки Подтвердить правильность или
Уже на сухой заготовке, еще на она должна быть не менее 9,3 мм. универсальность одного стандарта
штифте, подтянуть проволоку (кото- Если она оказывается здесь уже, то невозможно, т.к. любой из этих пара-
рая после высыхания камыша до- снять ее со штифта очень трудно и, метров используется авторитетными
вольно свободно передвигается) до что важнее, без развертки ее не надеть фаготистами.
закрепления ее на месте, не более. на эс. Если она в этом месте оказалась Венская школа предпочитает уве-
Перед дальнейшими действиями шире, более 9,3 мм, то это исправимо, личенные размеры, солист филадель-
можно смазать штифт вазелином или т.к. лишние волокна достаточно прос- фийского оркестра играет на узкой
мазью для пробок, которой смазыва- то вырезаются острым ножом. трости. Безусловно, эти величины
ются эс и цапфы. Отступив от первой Сняв трость со штифта, покрыв ее влияют на тембр, атаку, нижний и
проволоки на 8-9 мм, накладываем нитрокраской (цвет – по вкусу масте- верхний регистры.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
ДУХОВЫЕ 17

Толщина заготовки, длина лопасти, шириной около 1 см, периодически задвинув эс до конца, пробуем тесто-
ее ширина, плотность камыша – все опуская его в воду, удаляя постоянно вые ноты – до , ми, реже фа малой
эти параметры взаимодействуют, и с него опилки. Соблюдая симмет- октавы. Понижение этих нот говорит
это взаимное влияние не поддается рию, направляем движение по боко- о том, что трость длинновата и ее надо
измерениям, а ощущается "на губах". вой части от проволоки к концам, по укорачивать, длина не соответствует
Периодически возникают споры на возможности избегая центра. Необ- силе пружины. При укорачивании
тему, на какой трости играть – тяже- ходимо добиваться постепенного трости ухудшается атака, зависящая
лой или легкой. И та, и другая имеют просвета, самым светлым местом от толщины пластинки в районе пер-
преимущества в каждом конкретном должен быть конец трости. По мере вой проволоки.
случае. появления этого просвета можно пе- Заканчивая этот раздел, можно
Можно предложить достаточно рейти на работу наждачной бумагой, упомянуть об изобретении 50-60-х
простой тест для определения исти- естественно, водостойкой, постоян- годов прошлого века, придуманном
ны: Solo фагота из Седьмой симфонии но контролируя результат на прос- отечественным фаготистом, солис-
Шостаковича. Если удается сыграть вет. Только доведя просвет до мини- том оркестра МГФ Ю. Неклюдовым.
его в авторском темпе (монологи не мума, можно наконец обрезать Для увеличения продолжительности
произносятся суетливо) без помощи трость. Для этой цели необходима функционирования трости заготовка
коллеги, подыгрывающего выдержан- круглая плашка из твердого дерева, насаживалась на металлический
ные ноты в середине, и долгие ля с подклеенной резиновой подклад- штифт, который надевался на эс. По-
в конце, а на записи подряд 2-3 вари- кой с обратной стороны, со слегка путно экономился камыш. Трость
анта – трость правильная. Как считал закругленной поверхностью. Обре- действительно служила дольше, но
сам автор, это Solo – одно из самых зание ножницами дает неровный идея развития не получила, т.к. огра-
неудачных из всех его фаготных Solo. результат. Наилучшим приспособле- ничивала динамический диапазон
Примеры исполнения "в четыре руки" нием после многочисленных проб фагота и так достаточно узкий.
(двумя фаготистами), или в более оказались ножницы для кактусов, В борьбе за pianissimo, которое тре-
быстром темпе, и самое странное – имеющие одно режущее лезвие, бовалось в этом оркестре, были при-
купирование этого Solo – полагаю не- опускающееся на плоскую основу думаны различного рода сурдины,
корректным в отношении великого (продаются в цветочных отделах которые вернее было бы назвать глу-
композитора. больших магазинов). шилками. При использовании штиф-
Учитывая эти условия, приступим к Естественно, необходимо выбрать та трость в значительной степени те-
самой тонкой работе. Не спешите об- качественные ножницы, из хорошего ряет эластичность, гибкость. Штифт
резать трость. На просвет можно нержавеющего металла. резко ограничивает длину вибриру-
приблизительно рассмотреть про- Наконец, можно проверить, какого ющей части трости. Все попытки
филь будущей трости. качества изделие вышло после затра- внедрить новшество в жизнь успеха
Удобнее точить трость, удерживая ченных трудов. не имели, идея незаметно и тихо
ее на штифте. Приблизительно, еще без инстру- отмерла.
Первичную обработку можно ментов, по хрипу трудно дать оценку
производить мелким напильником трости. Взяв инструмент, обязательно

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
МУНДШТУК –
ВЗГЛЯД В БУДУЩЕЕ

С
амая краткая характеристика Конструкции мундштука:
мундштука – это приспособ-
ление применяющееся при 1.Cup diameter – Диаметр чашки
игре на духовом инструменте. Само 2. Cup volume – Объем (глубина)
..
слово "мундштук" (нем. "Mundstuk") чашки
имеет немецкие корни: "Mund" – рот, 3. Rim thickness – Ширина полей
..
губы, "Stuk" – часть, делать. Францу- 4. Rim contour – Контур полей
зы его называют "Ambuchur" (вокруг 5. Inner edge of rim (Bite) –
рта), а итальянцы "Bocchino" (нагуб- Внутренняя кромка полей
ник, наротник). 6. Shoulder – Выступ
Как приспособление для извлечения 7. Throat – Вход в канал ножки
звука (это подтверждено археологи- 8. Backbore – Ствол канала ножки
ческими раскопками) мундштук или 9. Shank – Ножка
его прототип появился в Каменном ве-
ке. Это были морские раковины или
рог какого-нибудь животного, где роль Влияние параметров мундштука на звучание инструмента
мундштука выполняло отверстие в уз- и на исполнительский аппарат.
ком конце корпуса, а широкий конец
служил резонатором. Революционной Ширина полей: узкие,
1. Продолжительность выдержки
средние, широкие
стала идея мастера, выточившего от-
дельно мундштук, тем самым сделав Контур полей: округлые, полуокруглые, Легато (скольжение), выдержка,
2.
полуплоские, плоские удобство при игре
его автономным и персонифицирован-
ным. С этого момента каждый музы- Стабильность положения мундштука
Внутренняя кромка полей:
3. на губах при игре, точность извлечения
кант получил возможность вытачи- мягкая, полуострая, острая
звука в верхнем регистре
вать, заказывать мастеру или приобре-
тать мундштук, соответствующий ин- Удобство при формировании исполни-
4. Размер чашки
дивидуальным параметрам. Поэтому тельского аппарата, объем и сила звука
при внимательном изучении мундшту-
ков разных фирм или мастеров кроме Плотность и наполнение обертонами
5. Глубина чашки звука. Удобство при игре в верхнем
внешнего отличия легко обнаружить и нижнем регистрах
массу конструктивных отличий, влия-
ющих на характеристики звука. Форма выступа (дно чашки):
Тембр звука и легкость игры
6. стандартная, двойная чашка,
Часто музыканты выбирают в крайних регистрах
V-образная форма, лейкообразная)
мундштук по одному параметру –
Горловина: узкая, стандартная, Яркость, наполненность звука,
"удобно" или "все берется", добавляя 7.
широкая, высокая, низкая экономичность дыхания
крылатую фразу: "За тембр не пла-
Ширина канала ножки: узкий, Плотность и яркость звука, тембровая
тят". На мой взгляд, нужно немного 8.
стандарт, широкий, выпуклый окраска, стройность звукоряда
отдалиться от бытового отношения к
Ножка: стандарт, короткая для корнета
мундштуку, чтобы уточнить некото- Должна соответствовать
9. и Piccolo трубы, толстая
мундштучному приемнику инструмента.
рые детали и уяснить, как они влияют для бас-тромбона
на формирование звука.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
ДУХОВЫЕ 21

Десятки известных фирм и масте- валторна, туба) из двух частей – ме- Последние годы фирма "Bach"
ров производят множество моди- таллическая ножка и полностью де- предоставляет музыкантам возмож-
фикаций и целые линейки ревянная чашка. Мастер использует ность заказывать мундштуки с от-
мундштуков, которые носят назва- для чашек сандал, кизил, кокос, винчивающимися полями, со специ-
ние фирмы с добавлением цифро- оливковое дерево, эбеновое (чер- ально выточенной чашкой, с более
вых и буквенных обозначений. ное) дерево, что обеспечивает раз- расширенным входом в канал нож-
Иногда мундштуки носят имя изве- личное по тембру звучание инстру- ки и с широким началом ножки – на
стного исполнителя или артиста мента, от яркого до темного. внешней стороне мундштука эти
симфонического или джазового ор- Теперь вернемся к простым ве- размеры обозначаются отдельно на
кестра. Каждый год, как в модель- щам. И вот первый вопрос: "Как полях, на уровне входа в канал нож-
ном бизнесе, появляются новые мо- ориентироваться при таком много- ки и на самой ножки. Позднее,
дели мундштуков, возрождаются образии мундштуков"? конструктор мундштуков и труб Ре-
модели эпохи барокко или недавне- Большинство производителей ис- нольд Шилке, чье имя носит знаме-
го прошлого. Целые оркестры спе- пользует цифровое и буквенное нитая фирма "Schilke", участвовал в
циализируются на игре в аутентич- обозначение размера и глубины моделировании первых образцов
ном стиле, на инструментах, соот- чашки, предложенное Винсентом труб и мундштуков фирмы "Yama-
ветствующих тому или иному вре- Бахом, удачливым конструктором ha", поэтому между моделями этих
мени. Тем не менее, мы стремимся к труб, тромбонов и мундштуков. фирм можно найти схожие кон-
идеальному инструменту, идеаль- Кстати, сам Винсент Бах играл на структивные детали. Фирма "Schil-
ному мундштуку – то, чего никогда мундштуке собственного производ- ke" использует более расширенную
не может быть, так как новое – это ства (11/4 с). Линейка созданных им и более точную форму обозначения
просто более удобное и более высо- мундштуков для трубы и корнета своих мундштуков.
котехнологичное. Фирма "Parke" охватывает более 200 моделей, ко-
предлагает сделать копию любого торые он расположил по нисходя-
мундштука, используя технологию щему ряду от 1, что соответствует
цифрового сканирования "Miror размеру диаметра чашки 17,50 мм,
Finish" (зеркальное отражение), до 20 номера с размером диаметра
благодаря которой оригинал изме- чашки 15,00 мм.
ряется по 10000 точкам, а копию
обрабатывают станки, допускаю-
щие вероятность "20 ошибок на Номера мундштуков – от 5 до 24,
400 миллионов операций". Испанс- Поля – от 1 до 4,
кая фирма "Stomvi" предложила форма и ширина канала ножки от
идеальный мундштук, состоящий "а" до "е",
из 2-х полей разного профиля и глубина чашки от A до Е.
двух ножек (стандартная и корот- Номер 5 – соответствует диаметру
кая), с приложенным к ним 7 ча- Обозначение глубины чашки чашки 15,84 мм,
шками разной глубины (A, B, C, D, А – очень глубокая номер 24 – соответствует диаметру
E, F и Fl), из которых можно соби- В – глубокая чашки 18,29 мм.
рать 14 вариантов мундштука. С – средняя Обозначение глубины чашки
Такой же вариант мундштука пред- D – среднемелкая А – мелкая
лагается и для тромбонистов в Е – мелкая В – среднемелкая
10 вариантах. Фирма "Kanstul" ре- F – очень мелкая С – стандарт
комендует артистам, работающим V – чашка в форме лейки, V-образ- D – среднеглубокая
на звукозаписывающих студиях, ная чашка. Е – глубокая
мундштук серии "Diamond Wood" Широкие поля обозначаются W. Обозначение ширины и рельефа
(деревянный бриллиант), у которо- полей
го навинчивающиеся металличес- Пример 1cw: 1 округлые
кие поля и ножка, а чашка деревян- – 1 номер мундштука = 17,00 мм. 2 полуокруглые
ная. Конструктор Морис Бентефа – с – глубина чашки – средняя 3 стандартные
выпускает мундштуки для всех – w – ширина полей – очень 4 полуплоские широкие
инструментов (труба, тромбон, широкие 5 почти плоские

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
22 ДУХОВЫЕ

Форма и ширина канала ножки Обратим внимание на новые тен- работоспособность амбушюра на
a – узкий денции в мировом конструирова- длительное время без потери темб-
d – полуузкий нии мундштуков. Ярким представи- ральной красоты в звуке. Как ориен-
c – стандартный телем современного направления тироваться в этом разнообразии?
d – выпуклый Модели "Spezial Tilz" выстроены в се-
e – широкий рии, и отмечены цифрами и буквами.

Пример: 14А4а. Пример: Размер 17,00 мм повто-


14 номер – мундштук с диаметром ряется в 14 сериях в 54 вариантах с
чашки 16,70мм чашками разной глубины, с полями
А – мелкая чашка разного рельефа и с разными выс-
4 – поля полуплоские широкие тупами, при одинаковой глубине
а – канал ножки узкий является фирма "Monette" (c 1985 г). чашки.
Эта фирма выпускает мундштуки
Такую же информативную над- особой конструкции, которая явля- На начальном этапе всегда возни-
пись использует фирма "Yamaha" ется современной модификацией кает вопрос, на каком мундштуке луч-
мундштуков 20-х годов прошлого ше начинать обучение. Практика по-
века – укороченные, с прекрасными казала, что для формирования пра-
полями, широким входом в канал вильного местоположения мундшту-
ножки, что формирует благозвуч- ка на губах и правильной работы
ный, аккуратный звук. Они имеет мышц лучший результат дают мунд-
золотое покрытие (24 карата). штуки с неширокими полями – с нег-
лубокой чашкой и желательно сред-
Рекомендуется соблюдать назна- ним диаметром чашки: от 16,20 мм до
Пример: TR14A4a – TR (труба) чение мундштуков: 16,50 мм, что соответствует размерам
14 – размер диаметра чашки В – для В трубы, мундштуков "Bach" 7с, 3с, 2с.
А – глубина чашки – мелкая С – для С трубы, По мере роста профессионализма,
4 – форма полей – широкие Е – для Es труб, музыканты выбирают мундштуки,
а – ширина канала ножки – узкий AP – для Piccolo A, которые легче и быстрее реализуют
BP – для Piccolo B. потенциал исполнительского аппа-
Модели "Megatone" (Heavy Mass) рата и соответствуют представле-
расшифровываются так: TR14A4a Удивительное решение в конструк- нию музыканта о звуке. Известен
HGPR – TR-труба, 14А4а – как ции современного мундштука пред- случай, когда знаменитый трубач,
у стандартных мундштуков ложил мастер Бруно Тильц. В модели профессор Т.А. Докшицер решил
(см. выше), "Spezial Tilz" конструктор, в разных поменять мундштук (он играл на
HGPR модели "VINCENT BACH CORP MT
H – Heavy – тяжелый VERON NY 7c") на мундштук боль-
G – Gold – золото шего размера. Он был знаком с са-
P – Plated – металл мим Винсентом Бахом, и ему прямо
R – Rim – поля на фирме выточили именной мунд-
штук "T. Dokchizer". К сожалению,
Фирма "Marcinkiewicz" конструи- параметры мундштука были неудач-
рует серии мундштуков специаль- но подобраны, и в результате полу-
ного назначения. размерах изменяет выступы (форму чился просто раритетный сувенир.
Серия "300" – симфонические. дна чашки). Это новшество дает воз- На вопрос, как могло такое случить-
Серия "Artist" – мундштуки, но- можность музыканту с разной плот- ся, Винсент Бах ответил: "Если бы
сящие имея таких артистов, как ностью губ играть на любом размере все мундштуки, которые я изготав-
Ален Виззутти или Вобби Шев. чашки. Моделированное дно чашки ливаю, получались идеальными, я
Серия "Concert Hall" – мундштуки компенсирует плотность губ, созда- стал бы очень богатым человеком".
3-х размеров (соответствующие мар- вая сбалансированное сопротивле- Позже, будучи на гастролях в
кировке "Bach" – 1, 11/4, 3), форми- ние в мундштуке для игры в высо- г. Минске, Тимофей Александрович
рующие сильный красивый звук. ком регистре, тем самым сохраняя обратился с просьбой выточить

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
ДУХОВЫЕ 23

мундштук к известному мастеру фирменный знак на мундштуках, больших размеров и глубокими


О. Парфимовичу. За несколько кроме цифр и букв. Даже серебре- чашками. Наблюдается это явле-
дней совместной работы были из- ние было заоблачной мечтой. Тем ние там, где артисты используют
готовлены три прекрасных мунд- не менее, такие мастера, как Н. Сам- современную технику формирова-
штука, играя на которых Тимофей сонов, О. Парфимович, Н. Деревен- ния исполнительного аппарата, ко-
Докшицер сделал массу высокока- цев, Н. Коротков, С. Лаптев, обеспе- торая позволяет играть на любом
чественных аудиозаписей и сыграл чивали и обеспечивают высококаче- мундштуке любого размера. В ито-
множество сольных концертов. ственными мундштуками не одно ге решающим фактором является
поколение музыкантов. КАЧЕСТВО звука.
В России – в Москве, Петербур-
ге, Нижнем Новгороде, Ижевске, Сегодня многие музыканты игра- Петр Табак
Минске – всегда работали прекрас- ют на двух, трех мундштуках раз-
ные конструкторы мундштуков. ной конструкции для разных
К большому сожалению, в силу су- инструментов. Обращает на себя
ществующих условий работы, им внимание мировая тенденция: му-
не было позволено ставить свой зыканты используют мундштуки

КОМИССИОННЫЙ МАГАЗИН
“Мир музыки на Никольской”: тел. (495) 7826633

ПРЕДЛАГАЕТ:

* МУЗЫКАЛЬНЫЕ недорогие,
профессиональные,
ИНСТРУМЕНТЫ
на заказ, новые,
* АКСЕССУАРЫ комиссионные

УСЛУГИ:
* ПО ОЦЕНКЕ И РЕАЛИЗАЦИИ
* КОСМЕТИЧЕСKИЕ И РЕСТАВРАЦИОННЫЕ РАБОТЫ
* ЭКСПЕРТИЗА РЕДКИХ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ
Консультация: Черкасов Павел Владимирович

тел./факс: (495) 928 4473; тел.:(495) 928 2874


БАЯ УДОБНАЯ ФОРМА ОПЛАТЫ
Адрес: ст. м. Лубянка, ул. Никольская, 17
E-mail: muzmag@mail.ru; http://www.muz-mag.ru

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
Канифоль
и её свойства

К
анифоль получила своё назва- обыденное понятие приобрело чается в широком выборе исходного
ние от античного города впоследствии столь недвусмыслен- материала. На сегодняшний день
Kolophon, расположенного се- ное значение, которое в современ- насчитывается свыше 100 сортов со-
вернее Эфеса и Смирны, где так на- ном немецком языке используется сен, пихт и елей, подходящих для
зываемая "смола для смычков" изго- для обозначения взятки. добычи из них смолы.
тавливалась в больших количествах. Можно долго перечислять разно- В прежние времена добычей смо-
Kolophon являлся своеобразным образные области, в которых ис- лы из хвойных деревьев занима-
торговым центром по продаже кани- пользуют канифоль и её производ- лись в труднопроходимых местах,
фоли. Как гласят старинные доку- ные. Ёе применяют для проклейки где транспортировка древесины бы-
менты, смола деревьев использова- бумаги и картона, как эмульгатор в ла невозможна или же очень доро-
лась самыми разными способами. производстве синтетического каучу- га. Порою жители целых селений,
Она являлась излюбленным сред- ка, в производстве пластмасс, искус- расположенных в гористой мест-
ством иллюзионистов, показываю- ственной кожи, линолеума, лаков и ности, покрытой хвойными деревь-
щих свои фокусы зевакам на базар- красок, электроизоляционных мас- ями, занимались добычей, перера-
ных площадях, её целебные и баль- тик, в фарминдустрии, а также в пи- боткой и дальнейшей продажей
замирующие свойства широко воварении. С незапамятных времён смолы. Это был практически един-
применялись врачевателями того известно антисептическое воздей- ственный источник доходов мест-
времени. На различных состязаниях ствие смол хвойных пород, они с ус- ного населения. В европейских хро-
по стрельбе из лука древние греки пехом используются в ароматера- никах 1546 года упоминаются нес-
непременно смазывали свои стрелы пии для усиления кровообращения. колько деревень, расположенных
канифолью. Современники персона- Но особый интерес представляет у подножия горы Кнайбис. Жите-
жей "Илиады" и "Одиссеи" исполь- использование канифоли при игре ли этих деревень собрали за год
зовали смолу сосновых деревьев для на струнных музыкальных инстру- 200 центнеров смолы, которая была
пропитки и замазывания щелей у ментах. продана на ежегодной ярмарке в го-
морских судов, на которых плавали Первые упоминания о смычках роде Страсбурге.
отважные греки. А олимпийские фа- для струнных инструментов встре- В основном, добыча смолы была
келы обязательно содержали в своей чаются в среднеазиатских и араб- распространена в Северной Амери-
основе канифольные составляющие. ских источниках начиная с девятого ке, Юго-Западной Франции (Бор-
И по сей день в Греции сохранилась века нашей эры. Примерно к этому до), Австрии и Южной Германии
традиция использования сосновой же времени относятся и первые по- (Тироль).
смолы для замазывания щелей бо- пытки поиска подходящего матери- Специалисты определяют проис-
чек при закладке белого вина. ала, улучшающего захватывание хождение смолы по её цвету: чис-
Канифоль являлась незаменимым струн смычковым волосом! Волосы тейшая французская смола обладает
компонентом при изготовлении являются важной составной частью прозрачным золотистым цветом,
смазочных материалов. Так в Герма- смычка. Небольшим, но таким неза- а немецкая имеет благородный ян-
нии в 17-18 веках люди, путешест- менимым при игре вспомогатель- тарный оттенок.
вующие на большие расстояния в ным материалом является кани- Технология производства канифоли
экипажах, были обязаны на станци- фоль. Только наканифоленные не претерпела особых изменений. Се-
ях своего следования платить так волосы создают возможность пол- годня, как и в старые времена, из смо-
называемые "Schmiergeld" (оплата ноценной игры на инструменте! Раз- лы хвойных деревьев путём дистилля-
смазки). Таким образом, вполне нообразие сортов канифоли заклю- ции получают скипидарное масло,

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
СТРУННЫЕ 25

а остатки – смолы, кислоты и вода – колеблется от 80° до 125°С. От того, часто. Высококлассная канифоль не
выпариваются. Все примеси при этом при какой температуре варится кани- осыпается – это один из главных
оседают, остаётся чистейшая смола. фоль, зависит и её твёрдость. Твёр- критериев её качества.
Потом при производстве канифоли к дость же определяет предназначение При покупке канифоли важна её
этой смоле добавляются определён- канифоли для конкретного инстру- свежесть. Любая канифоль, даже са-
ные компоненты, наименование кото- мента – от скрипки до контрабаса. мая лучшая, со временем меняет свою
рых содержится в строжайшей тайне Согласно исследованию шведского структуру, она попросту усыхает.
от конкурентов. физика Андерса Аскенфельда о Не следует использовать канифоль
Одно взрослое сосновое дерево принципе извлечения звука при по- дольше восьми месяцев, а для солис-
вырабатывает не более 2-х литров мощи смычка, установлено, что пе- тов – не дольше шести месяцев. Све-
смолы в год. При этом обязательно риод вибрации состоит из двух фаз. жая канифоль сглаживает неточности
учитывается диаметр ствола. Для В первой фазе смычок охватывает и шероховатости при игре, вероятно,
добычи смолы годится только то струны и канифоль, нанесённую на поэтому многие студенты охотно ис-
дерево, которое достигло 30 см в ди- волос смычка, которая разогревается пользуют именно свежую канифоль
аметре. В первый год из такого дере- на микроскопическом участке до при подготовке и сдаче экзаменов.
ва добывают смолу с восточной сто- температуры 70-90°С, плавясь при Вторым важным критерием качества
роны ствола, затем – с северной, этом. Вследствие чего, волос смычка канифоли является её прозрачность.
после этого – с западной и в завер- теряет на какие-то доли секунды Поскольку канифоль производится
шение – с южной стороны. На пятом контакт со струнами. В то же время, из различных сортов смолы хвойных
году дереву дают отдых, и затем пя- охладившийся участок наканифо- деревьев, нельзя допускать смешива-
тилетний цикл повторяется снова. ленных волос смычка захватывает ния нескольких сортов канифоли на
С первых дней марта начинается струны и следующая фаза возобнов- волосе. Это может иногда явиться
подготовка для сбора смолы: надрез ляется. Аскенфельд подтверждает причиной возникновения неблаго-
коры деревьев и закрепление ёмкос- свои наблюдения при помощи ульт- приятной реакции, усложняющей
тей. Когда ёмкости наполняются рафиолетовой камеры, показываю- захватывание струн смычковым во-
драгоценной смолой, к делу подклю- щей невероятный нагрев смычково- лосом. Перед использованием кани-
чаются женщины. Они сливают соб- го волоса при игре. Необходимо учи- фоли нового сорта волос на смычке
равшуюся смолу в бочки и отправ- тывать и то обстоятельство, что следует основательно очистить спир-
ляют её на дальнейшую переработ- температура окружающей среды ока- том, ни в коем случае не затрагивая
ку. Всего в год происходит не более зывает большое влияние на темпера- лакового покрытия трости смычка.
пяти сборов, последний – в ноябре. туру плавления канифоли при игре. После чего дать возможность волосу
Особое внимание обращают на то, Этим объясняется, кроме всего высохнуть минимум 30 минут, затем
чтобы дать дереву заживить его ко- прочего, различие в звучании нанести свежую канифоль.
ру перед зимой. Дерево, подвергше- инструмента в тёплом концертном Канифоль оказывает весомое вли-
еся сбору смолы, выделяет особые зале и в холодном помещении. яние на звуковые и игровые качества
фитонциды, способные уничтожать Некоторые музыканты охотно экс- инструмента и смычка, являясь неза-
различные грибки и бактерии, об- периментируют с различными сорта- менимым натуральным материалом,
легчая регенерацию коры. Таким об- ми канифоли. Они используют мяг- традиция использования которого
разом, доказано, что смола хвойных кую канифоль для холодных поме- продолжает своё существование и в
деревьев – это не сок, необходимый щений и твёрдую – для концертных наше время.
для жизнедеятельности дерева, а залов. Какие бы результаты ни дава- Так, разлитая в формы и облагоро-
средство для заживления его ран. ли эти эксперименты, неизменно женная смола хвойных деревьев помо-
Музыканты часто задаются вопро- важное правило: канифоль не долж- гает музыкантам гармонично извле-
сом, какая же канифоль является луч- на сильно осыпаться, как при нане- кать божественные звуки музыки.
шей? На этот вопрос нет однозначно- сении её на волос смычка, так и при
го ответа. Это зависит, прежде всего, игре! Сыпучая канифоль сильно заг- Татьяна Лаубах
от самого музыканта, его инструмен- рязняет лаковое покрытие инстру- г. Бамберг, Германия
та, от представления музыканта об мента, усложняя уход за ним. Кроме
идеале звучания, манеры игры. этого, из-за канифольной пыли не-
Известно, что качество смолы которые музыканты могут испы-
хвойных пород очень различно, в тывать аллергические реакции.
среднем, её температура плавления К счастью, подобное встречается не

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
ШКОЛА
ИСААКА СТЕРНА
(Отрывок из книги “Мои первые 79 лет”)

ЗАТАКТ
ИСААК СТЕРН ñ американский скрипач. Родился
21 июля 1920 г. на Украине, в городе Кременец, в воз?
расте одного года был увезен родителями в Сан?Фран?
циско. Занимался на скрипке у Луиса Персинджера
и Наума Блиндера. Дебютировал в 1936 г. с Симфони?
ческим оркестром Сан?Франциско, впервые выступил
в Нью?йоркском Карнеги?холле в 1943 г.
Целый ряд аудиозаписей, сделанных Исааком Стер?
ном в течение жизни, в т.ч. записи скрипичных кон?
цертов Альбана Берга и Белы Бартока, записи камер?
ного репертуара с пианистом Александром Закиным
и в составе трио с пианистом Юджином Истоминым
и виолончелистом Леонардом Роузом, принадлежат
к лучшим достижениям мирового исполнительства.
Свою первую запись он сделал в 1945 г. для фирмы
“Колумбия”; впоследствии выпустил более 200 запи?
сей, которые сегодня выходят под лейблом
“Sony Classics”.
Исаак Стерн всегда принимал активное участие в об?
щественной жизни не только США, но и других стран.
Он сыграл одну из ключевых ролей в спасении истори?
ческого зала Карнеги?холл, который в начале 1960?х гг.
был обречен на снос из?за попыток возведения новых
зданий в районе Линкольн?центра. Стерн активно выс?
тупил за сохранение Карнеги?холла и, добившись это?
го, стал президентом Совета Карнеги?холла.
Стерн часто выступал в Израиле и оказывал подде?
ржку музыкантам?эмигрантам еврейского происхожде?
ния, в том числе скрипачам Пинхасу Цукерману
и Ицхаку Перльману, пианисту и дирижеру
Даниэлю Баренбойму.
Скрипач давал концерты во многих странах мира, за
исключением Германии, куда он приезжать отказывал?
ся. В 1981 г. фильм о поездке Стерна в Китай “От Мао
к Моцарту” получил премию Американской академии
киноискусства в номинации полнометражных доку?
ментальных фильмов. В 1984 г. Стерн получил премию
Кеннеди?центра.
Исаак Стерн умер 23 сентября 2001 г. в Нью?Йорке.
СТРУННЫЕ 27

Исаак Стерн которую в год своей смерти он накле- шение к исполнению музыки и к му-
о своих инструментах ил прямо над клеймом мастера. На зыкальной педагогике я испытываю
Среди множества скрипок, кото- этой бумажке красными чернилами всю жизнь. Он не получил академи-
рыми я владел, самыми любимыми я написано: "Ce del Gesu fut le fidele ческого музыкального образования,
могу назвать две скрипки, сделанные compagnon de ma carriere" (Этот дель у него не было тех глубоких знаний
Гварнери дель Джезу. В мире сущест- Джезу был моим верным спутником в области гармонии и музыкальной
вует всего около ста шестидесяти его на протяжении моей карьеры) теории, какие были, к примеру, у не-
скрипок, которые были сделаны в EUGENE YSAYE 1928". Я обязатель- мецких инструменталистов, обучав-
итальянском городе Кремона между но добавлю туда и свою наклейку: шихся в Берлине в двадцатых и нача-
1726 и 1744 годами. "La mienne aussi" (Моим тоже). ле тридцатых годов. Он также не за-
Помимо всех присущим им, как му- нимался ни по методе Карла Флеша,
зыкальным инструментам, качеств, Исаак Стерн о школе, ни в традициях русской школы, когда
хорошие скрипки, как правило, обла- которую получил он сам игра на скрипке становится уверен-
дают собственным характером. Часто В 1932 году для того, чтобы занять ной благодаря бесконечным упраж-
возникает глубокая личная привязан- место концертмейстера симфоничес- нениям, гаммам и этюдам.
ность между инструментом и тем, кто кого оркестра, в Сан-Франциско при- Учился Блиндер в Англии, в Ман-
на нем играет. Именно в таких отно- ехал скрипач Наум Блиндер. С ним честере, у Адольфа Бродского. До
шениях я, безусловно, находился со договорились о том, что он меня пос- этого, в Одессе, он занимался у Петра
своей Гварнери, носящей имя "Панет- лушает, и я стал его учеником. Столярского, который также являлся
та". Ей было уже 208 лет, когда я ку- Он был моим первым настоящим пе- педагогом Мильштейна, Ойстраха и
пил ее у коллекционера Ральфа Нор- дагогом, собственно говоря, един- многих других замечательных скри-
тона в Чикаго в 1945 году. До этого ственным моим настоящим педаго- пачей. Бродский был первым испол-
она находилась в коллекции Джона гом. Я учился у него пять лет, до нителем Концерта для скрипки с ор-
Ванамакера в Нью-Йорке. Еще рань- того момента, как мне исполнилось кестром Чайковского, так что суще-
ше, около 1835 года, она принадлежа- семнадцать, и после этого я больше ствовала связь, практически прямая
ла французскому мастеру Вильому, не занимался уже ни с кем. линия от Блиндера к этому концерту.
вернее, его зятю, известному скрипа- Блиндер был для меня особенным Он хорошо знал обычную скри-
чу Дельфину Аллару. Часто скрипки человеком. Его влияние на мое отно- пичную литературу и кое-что
называют по имени прежнего вла-
дельца, и, в соответствии с "Катало-
гом Гварнери", выпущенным фирмой
"Hill & Sons", эта скрипка называется
"Vicomte de Panetta", по имени одного
из учеников Аллара.
Владимир Горовиц Исаак Стерн
Но самый любимый мой инстру-
мент – это мой Гварнери "Изаи". Он
был сделан в Кремоне в 1740 году, а
купил я его в 1965 году. В нем есть
сила, мужественность, волнение, пе-
вучесть… Как я дорожил им все эти
годы! Даже рядом с самыми хороши-
ми инструментами, эту скрипку сме-
ло можно назвать одной из лучших.
Когда-то ею владел выдающийся
бельгийский скрипач Эжен Изаи, ко-
торого я всегда обожал. Если бы мне
представилась возможность послу-
шать двух любых скрипачей в исто-
рии, я без колебаний выбрал бы Па-
ганини и Изаи.
Мой Гварнери до сих пор несет в
себе небольшую записку от Изаи,

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
28 СТРУННЫЕ

Леонард Бернстайн Исаак Стерн

из камерной музыки, а главное, поколения старше, чем я, были об- рить, имеют ли они правильные на-
был потрясающе талантлив и смот- ладателями прочной технической чальные навыки – самое важное при
рел на скрипку, прежде всего, с по- базы, что давало им возможность игре на скрипке.
зиций красоты и певучести. От не- играть с легкостью даже в поздние Поскольку я таких навыков не по-
го я научился очень многим вещам, годы. То же можно сказать и о тех, лучил ни от Наума Блиндера, ни от
которые впоследствии стали мои- кто приблизительно моего возраста, тех педагогов, с кем я занимался до
ми сильным сторонами, а кое-чему к примеру, о великом бельгийском него, я вынужден был приобретать
не научился – теперь это мои сла- скрипаче Артуре Грюмьо или рус- кое-что из этого самостоятельно.
бые стороны. Самое важное, чему ском Леониде Когане. Ближе к на- К счастью, я достаточно "скрипич-
он научил меня – это слушать и ду- шему времени – Гидон Кремер и, ко- ный" от природы и, кроме того,
мать своей головой. Он научил ме- нечно, сегодняшние исполнители хорошо слышу гармонии в любом
ня быть самостоятельным, а не ко- Ицхак Перлман, Пинхас Цукерман, произведении, будь то быстрая вир-
пировать его, не быть даже его Анне-Софи Муттер. туозная пьеса или медленная, краси-
последователем, и я думаю, что это Завидую замечательной школе, вая мелодия. Взаимодействие между
одно из самых ценных качеств, ко- которую получили все эти блестя- тем, что хотело услышать мое ухо, и
торым я научился в музыке. щие артисты, и которая позволила тем, что хотели в этот момент делать
С другой стороны, он не настаи- им иметь мощнейшую техническую руки, давало мне некоторую степень
вал, как это делали другие великие базу. Помню, как Хейфец (наверное, свободы, которую я слышу в своих
педагоги, на ежедневных занятиях и самый лучший пример классической ранних записях. По мере моего раз-
постоянной игре гамм. Я использо- игры на скрипке) всегда просил сту- вития и с началом полноценной кон-
вал гаммы из концерта Бетховена дентов, которые набирались смелос- цертной карьеры я научился думать
или аккорды из сонат Баха для того, ти поиграть ему и при этом ухитря- о новом произведении и приводить
чтобы развивать гармоническое лись не выронить скрипку от страха, руки в соответствие музыке во время
мышление. Я играл гаммы из раз- сыграть гамму в одной из необыч- занятий, научился обходить физио-
личных сочинений, всегда меняя ных тональностей – то есть не толь- логические трудности и делать так,
аппликатуру так, чтобы она подхо- ко до, ре или ля мажорные, но и чтобы играть мне было проще.
дила этой гамме в музыкальном от- фа-диез-мажорную или ми-бемоль Сегодня я не совсем убежден в том,
ношении. Великие скрипачи, такие, мажорную. Причем и гамму, и ар- что был достаточно одарен для того,
как Хейфец и Мильштейн, на два педжио, и октавы – чтобы прове- чтобы сделать все, чего требовали

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
СТРУННЫЕ 29

Исаак Стерн Зубин Мета

мои уши и воображение без того, да не страдали особенным недостат- В этой связи педагог должен оттал-
чтобы пройти сквозь череду беско- ком знаний в области техники игры киваться, прежде всего, от физичес-
нечных приготовлений, упражнений на скрипке, но, безусловно, могли бы ких возможностей каждого конкрет-
и повторений. При другом методе добиться существенно больших успе- ного ученика.
обучения я бы обязательно делал все хов в области практического приме- Со своей стороны, ученик должен
это в больших количествах. С другой нения этих знаний. не только заниматься с большой от-
стороны, такой жестокий способ фи- В интервью, посвященном скри- ветственностью, но и конструктив-
зического натаскивания путем меха- пичной технике, я сформулировал но мыслить, стараясь найти прие-
нического запоминания, скорее, зас- несколько советов начинающим. мы, лучше всего подходящие имен-
тавляет пальцы играть по заранее Помню, что, когда я был очень мо- но его физиологии. А что касается
заготовленным шаблонам, чем поз- лод, я часто держал руки таким обра- занятий, как таковых, то ни у одно-
воляет легко менять эти шаблоны. зом и преодолевал такие препят- го ребенка, я думаю, не вызывает
Тогда мне казалось, как кажется и до ствия, которые, когда я вспоминаю большого энтузиазма монотонная
сих пор, что музыкальные намерения об этом годы спустя, не на шутку ме- работа, которая, однако, является
композитора в любой последова- ня пугают. Несмотря на то, что у ме- основой любых будущих достиже-
тельности нот должны превалиро- ня ушло много лет занятий на то, ний. Лишь позже, когда юный скри-
вать над соблазном сыграть ноты чтобы научиться использовать аппа- пач почувствует в себе самостоя-
определенным образом лишь в силу рат максимально эффективно, я тельную способность создавать
устоявшейся привычки, но я знаю, убежден, что уже на самых ранних музыку и откроет для себя тот уди-
что многие умные, одаренные и ква- стадиях обучения игре на скрипке не- вительный факт, что он может
лифицированные коллеги со мной не обходимо не только просто зани- создавать что-то особенное, ориги-
согласятся. маться с учеником, но и помогать нальное, лишь тогда он станет боль-
преодолевать всевозможные слож- ше интересоваться той работой,
Исаак Стерн ности, которые могут у него возник- которая от него требуется на этом
о школе игры на скрипке нуть. В частности, очень важно, что- пути. Поэтому ребенок должен за-
Я всегда интересовался не только бы учителя придавали большое ниматься в минимальных пределах,
американской музыкальной культу- значение обучению хорошему пони- оговоренных педагогом, ни в коем
рой в целом, но и, в частности, аме- манию и правильному контроли- случае не теряя концентрации при
риканскими скрипачами. Мы никог- рованию работы мышц обеих рук. работе. Если не концентрироваться

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
30 СТРУННЫЕ

Кроме того, скорость ведения смыч-


ка также должна рассматриваться,
как мощное музыкальное оружие.
Очень часто можно видеть, как
смычком двигают абсолютно без-
думно, в середине – с большой ско-
ростью, а у колодки и у шпица его
совсем не остается, поэтому концы
фраз часто оказываются зажатыми
или скомканными.
Кроме того, молодых скрипачей не
всегда предупреждают о том, что по-
ворот правой руки таким образом,
чтобы максимальное давление на
смычок осуществлялось указатель-
ным пальцем, неизбежно приводит к
Исаак Стерн Ицхак Перльман
неоправданно сильному давлению на
струну. Вместо этого основным спосо-
бом передачи веса руки на смычок
следует сделать кольцо, формируемое
средним и большим пальцами руки.
Так удастся эффективно контролиро-
вать все движения смычка без того,
на достижении поставленных за- В целом, эта идея хороша и правиль- чтобы он уходил слишком глубоко
дач, никакого смысла в занятиях, на, разве что следует вносить неко- "в струну", таким образом, избегая
конечно, не будет. торую корректировку, связанную с "скрежещущего" звука, часто свой-
Когда меня как-то спросили, поз- реальной длиной правой руки игра- ственного начинающим. Для меня вес
воляю ли я себе думать вперед на ющего. руки на смычке, ощущаемый, прежде
концертах, я объяснил, что я никог- Есть дети, у которых руки такие всего, средним пальцем правой руки –
да не играю без того, чтобы думать короткие, что, если они будут ста- это именно то, что позволяет сделать
на такт или два вперед. Когда я на раться всегда держать смычок парал- движения правой руки максимально
сцене, я всегда мысленно на нес- лельно подставке, то у них зажмутся естественными, управление смычком
колько тактов впереди. В каждой две мышцы, благодаря которым, во- – наиболее легким и точным, а звук –
фразе, в каждом пассаже для меня обще-то, должно обеспечиваться наиболее разнообразным.
всегда существует некая ключевая гибкое и свободное управление Также следует помнить и о том,
нота, вокруг которой я планирую смычком. Одна из этих мышц идет от что, как и в случаях с теннисом,
аппликатуру и штрихи. И только по- среднего пальца руки к локтю, другая пинг-понгом и даже гольфом, очень
том играю фразу целиком. Когда я – от большого пальца к локтю. Если важно правильно "довести" ноту
играю, у меня в голове всегда есть они зажмутся, в них не останется той или фразу смычком. Любой, кто хо-
ощущение левой руки, в каком она гибкости, которая необходима для тя бы изредка занимается спортом,
будет положении, где будут нахо- того, чтобы успешно управлять ско- знает, что если, ударяя по мячу тен-
диться пальцы до и после этой клю- ростью движения смычка и его дав- нисной ракеткой, ракеткой для
чевой ноты. лением на струну. Эти мышцы можно пинг-понга или клюшкой для голь-
Общепринятое правило в отноше- легко обнаружить, соединив коль- фа, внезапно остановить движение
нии правой руки гласит, что смычок цом средний и большой пальцы руки руки, мяч полетит плохо и, чаще
должен ходить параллельно подс- и плотно прижав их подушечки друг всего, не в том направлении, в кото-
тавке, а конкретное место между к другу – вы сразу же почувствуете, ром нужно. Абсолютно то же самое
грифом и подставкой определяется о чем я говорю. имеет место и при управлении скри-
качеством звука, которое требуется в Гибкость и свобода управления пичным смычком.
данный конкретный момент и коли- должны сохраняться обязательно для Строго говоря, скорость смычка
чеством веса руки, которое необхо- того, чтобы смычком можно было уп- должна быть определенной и посто-
димо для достижения этого качества. равлять максимально эффективно. янной. Ускорение движения смычка

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
СТРУННЫЕ 31

в любом направлении может ис- с помощью которой кончик пальца мощное движение. Для меня похо-
пользоваться для подчеркивания уже совершает необходимые движе- жая связь ощущается и в импульсе и
выразительности той или иной но- ния. Как скорость, так и широта виб- в конечном результате вибрации.
ты или фразы без явного их акцен- рации всегда должны находиться под Возможно, это не самый лучший
тирования. Небольшое ускорения контролем, обеспечивая тихую ра- пример, но ничего более точного я
смычка, если делать его правильно, дость, возбуждение, задумчивость, придумать не могу.
само по себе уже сделает звучание созерцательность, страсть – все, что Помимо всего прочего, позвольте
несколько более выпуклым. Кстати может потребовать музыка. Един- мне также привести список того, че-
сказать, необходимо также научить- ственная аналогия, которая в этой му, с моей точки зрения, следует обу-
ся быстро и легко проводить смы- связи приходит мне в голову – это чить любого ребенка, и чем раньше,
чком по струне, использовать так аналогия с семиметровым пастушь- тем лучше. Во всяком случае, никак
называемое flautando. Благодаря им хлыстом, очень толстым у осно- не после того, как большая часть дур-
этому появится "воздух" во фразах, вания рукояти и очень тонким у кон- ных привычек уже сформируется.
исполняемых piano или pianissimo, ца. Если вы возьмете такой хлыст 1. Умение слышать гармонию, ко-
поскольку смычок будет двигаться в руки и только слегка поведете ру- торая сопровождает ту или иную но-
быстрее, но звук при этом не станет коятью, его конец совершит очень ту, играемую на скрипке. Никогда
более громким.
Еще одним мощнейшим музы-
кальным оружием является вибра-
ция. Научить правильно вибриро-
вать, пожалуй, труднее всего, пос-
кольку при этом происходит сразу
несколько разных движений. С моей
точки зрения, постоянная мелкая
вибрация, идущая от предплечья при
относительно зажатой кисти не яв-
ляется ни достаточно разнообраз-
ной, ни достаточно выразительной
для того, чтобы эффективно пока-
зать в музыке различие интонаций
и настроений. Я считаю, что сущест-
вует два основных правила, касаю-
щихся вибрации.
1. Если вы слышите вибрацию –
значит, ее уже слишком много.
2. Вибрация должна быть посто-
янной, а исполнитель может лишь
делать ее чуть более или чуть менее
активной в зависимости от требова-
ний конкретного музыкального
момента. Отсутствие вибрации оп-
равдано лишь тогда, когда это дик-
туется, опять же, требованиями
музыкального порядка – иными
словами, когда в качестве вырази-
тельного средства должен использо-
ваться "белый" звук.
Вибрации не только трудно нау-
чить, но также трудно и описать ее
словами. Я думаю, она начинается
где-то в глубине плеча, передается
через предплечье к свободной кисти,

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
32 СТРУННЫЕ

не бывает слишком рано объяснить Я думаю, ребенка не следует начи-


ребенку невинность до мажора по нать учить музыке до пяти или шес-
сравнению с мрачной тяжестью фа- ти лет, если только он не демонстри-
диез минора, показать разницу рует выдающийся талант. В любом
между ми-бемолем и ре-диезом в случае, всех без исключения моло-
свете музыкальной гармонии и то- дых скрипачей следует познакомить
го, в каком направлении эта гармо- со сборником упражнений Карла
ния движется и разрешается. Флеша и научить играть их всеми
2. Подбирать аппликатуру следу- возможными способами: терциями,
ет только в соответствии с музы- секстами, октавами, децимами и
кальными целями и задачами. При фингерзацем.
этом следует научить чувствовать Также учеников следует научить
разницу тембров струн: открытая читать всю партитуру целиком, что-
яркость ля и ми, более темный бы они ни исполняли. Главное здесь
тембр ре и глубокий, грудной тон – внушить мысль о том, что одна
струны соль. Изменение апплика- строчка скрипичной партии являет-
туры таким образом, чтобы тембры ся всего лишь частью единой гармо-
разных струн помогали осущес- нии. Мне кажется, сделать это –
твлять те или иные музыкальные никогда не рано. Просто заучивать
намерения – очень важно. наизусть собственную партию, не
3. Скорость смычка. Смычок дол- понимая, каким образом ноты, кото-
жен двигаться ровно и не менять рые ты играешь, соотносятся со
скорость просто из-за плохой при- всем, что происходит в исполняемой Это значит, мне необходимо взять
вычки или неумения слушать себя. музыке – весьма недальновидно, да ту основу, которая у меня есть бла-
Ухо должно быть натренировано и просто скучно. годаря классической музыке, и
почти автоматически следить за Утром, когда я первый раз за день применить ее к современным про-
звучанием инструмента. А исполни- беру в руки скрипку, в течение ми- изведениям. Достаточно быстро
тель должен научиться понимать, нут пяти-десяти я не играю ничего улавливается сходство между но-
какой звук требуется в том или такого, что может перенапрячь ру- выми приемами и теми, что мы ис-
ином случае и, в соответствии с ки сверх меры. Им ведь, как и мне, пользовали при изучении класси-
этим, использовать необходимую нужно сначала проснуться. После ческой музыки. Я пытаюсь уловить
скорость смычка. этого я, как правило, начинаю иг- звучание современного языка, по-
4. Вибрация. Это – "гортань" лю- рать что-нибудь из современной нять логику, которая заложена в
бого скрипача. И, опять же, исклю- музыки, скажем, Прокофьева, Бар- произведении.Если достаточно дол-
чительно важны знания, воображе- тока, Берга, Лютославского, Пенде- го работать с языком, в конце кон-
ние и размышления о том, что рецкого или Дютийе. Их музыка цов, он становится почти родным.
может быть сделано между нотами. серьезно отличается от произведе- Меня часто спрашивают, что я де-
ний Бетховена, Баха, Моцарта, лаю в артистической прямо перед
Это те основы, которые, как мне Брамса или Шуберта, чьи музы- выходом на сцену. Иногда я делаю
представляется, необходимы каж- кальные языки и голоса я уже хоро- серию глубоких вдохов и тихонько
дому начинающему скрипачу для шо знаю. В случае с классиками я наигрываю что-то из того, что мне
того, чтобы понять: исполнение му- просто должен понять, что их зна- предстоит играть через несколько
зыки – это не простое воспроизве- комые уже голоса хотят сказать в минут. Впрочем, нередко я вспоми-
дение черных точек на разлинован- том конкретном произведении, ко- наю что-то совершенно иное. Тоже
ной бумаге, а то, что происходит торое мне нужно выучить. В случае своего рода способ расслабиться.
между нотами – то, откуда и куда с современным композитором – это
вы идете. Постоянные отливы и каждый раз как учить новый язык. Материал подготовил
приливы – вот, что формирует му- Обычно смысл высказываний приб- Борис Лифановский
зыкальное движение. В умении лизительно тот же, что и у их пред-
управлять этим движением заклю- шественников, но где-то несколько
чается главное отличие между му- иначе расставлены акценты, где-то
зыкантом и ремесленником. используются другие интонации…

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
О ВИБРАФОННОЙ
ПОСТАНОВКЕ ГЭРИ БЕРТОНА
1
(Из учебника Гэри Бертона “Four mallet studies” )

ЗАТАКТ
Вибрафонист ГЭРИ БЕРТОН родился Кит Джаррет, Чик Кориа, Би Би Кинг,
в 1943 году в США. Астор Пьяцолла, с которыми выпустил
В 17 лет записал первый диск совместно множество дисков. Дискография Гэри Бертона
с Хэнком Гарлендом и Четом Эткинсом, насчитывает более 70 названий.
В 1965 журнал “Down Beat” назвал его Гэри Бертон ñ знаковая фигура в современном
джазменом года. Основал собственный джазе ñ произвел революцию в игре
джазовый квартет. Первый сольный альбом на вибрафоне. Он первым начал использовать
Гэри Бертона “Alone at last” (1971), включающий вибрафон как самодостаточный, сольный
записи с его сольного концерта на джазовом инструмент. Его виртуозная полифоничная игра
фестивале в Монтре, получил награду “Грэмми”. четырьмя палками впервые позволила сравнить
С 1971 года преподает в Музыкальном этот инструмент с фортепиано. Гэри Бертон
колледже Беркли. В 1989 получил степень изобрел постановку для игры четырьмя
Почетного доктора музыки, в 1996 избран палками, которая стала одной из самых широко
вице?президентом Музыкального колледжа используемых в игре на вибрафоне и на других
Беркли. Работал с такими музыкантами, как ударных во всем мире.
Стэн Гетц, Лари Кориелл, Стив Суоллоу,

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
УДАРНЫЕ 35

В
ибрафон2 – сравнительно Многое теперь становится оче- считает игру четырьмя палками
молодой инструмент, его видным. На инструменте можно ис- применимой лишь в особых случаях
возможности (равно и дру- полнять богатые, интересные и раз- и, более того, ограничивающей воз-
гих родственных ему молоточко- нообразные гармонии (как в качест- можности. Между тем, так же как
вых3 ударных инструментов) были ве аккомпанемента, так и в сольной для начинающего пианиста обуче-
открыты лишь недавно. До сих пор игре), игра на нем может быть поли- ние координации десятью пальцами
множество исполнителей игру фоничной, как на фортепиано, с не представляет особой трудности,
четырьмя палками считали неесте- несколькими голосами, развиваю- и начинающий исполнитель на мо-
ственной и применимой лишь в осо- щимися одновременно. Именно лоточковых ударных не испытывает
бых случаях. Однако последние экс- благодаря этим богатым возмож- трудностей в обучении игре четырь-
перименты в этой области дали ностям вибрафон может играть мя палками вместо двух. Наконец,
новые результаты. Развитие инстру- большую роль в ансамбле, да и бо- реальные технические достижения
ментальной техники всегда обуслов- лее значительную роль в музыке во- в игре четырьмя палками подтверж-
лено естественным желанием музы- обще. Благодаря развитой технике дают, что игра четырьмя палками
канта извлечь из своего инструмента игры четырьмя палками вибрафон не настолько технически трудна,
максимум возможного. Следова- может выполнять функции гитары насколько сильны упреки в ее неес-
тельно, преодоление границ двухпа- или фортепиано в джазовом соста- тественности. В действительности,
лочной игры было лишь вопросом ве, обеспечивать большое разнооб- более широкому применению этой
времени. Простой пример поможет разие тембровых возможностей и техники препятствует лишь то, что
все объяснить: представьте себе пиа- в ансамбле, и соло. множество авторитетных исполни-
ниста, играющего только двумя Большинство исполнителей на телей и педагогов испытывают
пальцами, в то время как в его рас- клавиатурных ударных обычно не- слишком большие трудности в на-
поряжении – десять. Исполнитель долюбливают игру четырьмя палка- чальном обучении этой технике.
на молоточковых ударных находит- ми, так как она, по их мнению, Я говорю все это, потому что твердо
ся в том же положении, если он иг- "слишком трудна, чтобы быть гиб- верю в необходимость обучения
рает только двумя палками, тогда кой и практичной". Опять-таки, бу- технике игры четырьмя палками
как у него есть возможность играть дет полезно сравнение с игрой на с самого начала обучения, и, в слу-
тремя или четырьмя. Было бы нера- фортепиано. Если играть на форте- чае успеха, этот вид техники ока-
зумно не воспользоваться преиму- пиано в течение десяти лет, исполь- жется столь же естественным и гиб-
ществом дополнительных палок, зуя лишь указательные пальцы, то ким, как и любой другой. Проблемы
когда музыкальная ситуация требу- неожиданное предложение играть же возникают тогда, когда с необхо-
ет этого. Осмелюсь утверждать, что, всеми пальцами со всем их функци- димостью использовать эту более
скорее, неестественно ограничивать ональным разнообразием может сложную технику внезапно сталки-
себя двумя палками, нежели играть также вызвать и шок, и негодова- вается весьма продвинутый студент,
четырьмя (курсив мой. – Д.Щ.). ние. Будет трудно не только изме- и ему неведома та легкость в ее ис-
Каковы преимущества игры че- нить физиологические навыки: сама пользовании, которая свойственна
тырьмя палками? Возможностям сформировавшаяся психология ис- обучавшимся ей с самого начала.
здесь нет предела. В самый ранний пользования лишь двух пальцев Таким образом, очевидно, что са-
период техника игры четырьмя окажется совершенно непригодной мая большая проблема усвоения
палками была ограничена, потому для включения остальных пальцев и этой техники связана скорее с мен#
что гармонии были весьма просты- распределения между ними множе- талитетом, нежели с физическим
ми и безыскусными, а полифони- ства разнообразных функций. Сле- аспектом (курсив мой. – Д.Щ.).
ческие возможности, связанные довательно, легко понять, почему В физическом плане необходимые
с независимостью палок, еще не глубоко укоренившийся в этой тра- успехи достигаются за короткий пе-
были раскрыты. диции исполнитель-двухпалочник риод разумно-интенсивных занятий

1 Four mallet studies by Gary Burton. – Glenview, Illinois, 1968.


2 Гэри Бертон использует старое американское название вибрафона "vibraharp" (буквально "вибра-арфа").
3 Mallet percussion instruments (англ.) – буквально "молоточковые ударные инструменты", общее название для клавиа-

турных ударных инструментов с определенной высотой звука (маримба, вибрафон, ксилофон, глокеншпиль, трубчатые
колокола, античные тарелочки).

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
36 УДАРНЫЕ

(вероятно, месяц или два, в зависи- больших секунд не обойтись без палками). Опять-таки, при быст-
мости от индивидуальных способ- активных поворотов кистями, что рых пассажах, требующих частых
ностей). Трудности же возникают снижает свободу и ловкость. переходов от игры двумя палками к
при внезапной необходимости В другой часто используемой игре четырьмя палками, возникает
мыслить четырьмя палками с уче- постановке между двумя палками неустойчивость в траектории уда-
том их индивидуальных функций помещается один палец, и внутрен- ров, что нарушает ровность этих
вместо двух палок. Этот навык не ние палки расположены поверх ударов и ровность звука.
так просто выработать. Впрочем, внешних (см. рисунок № 1). В этой Я предпочитаю постановку, кото-
задача упрощается, если начинаю- постановке одноголосные пассажи рая пока еще не слишком широко
щий воспринимает четырехпалоч- играются двумя внутренними пал- используется. Мои аргументы в ее
ную технику как исходную для сво- ками, а внешние палки держатся пользу следующие:
его инструмента. над клавиатурой. 1. Внешняя палка в правой руке
всегда будет выполнять мелодичес-
Cпособ держать палки кую функцию, не меняя своей роли.
Существует совсем немного расп- 2. Траектория удара всегда верти-
ространенных способов держать кальная, "вверх-вниз", независимо
четыре палки. Большинство испол- от того, играете вы четырьмя или
нителей рекомендуют свои соб- двумя палками.
ственные методы. Я не являюсь 3. Неиспользуемые палки, при
исключением. Так, для того, чтобы Рис. № 1 правильном их положении, не про-
лучше разобраться в этой противо- Этот способ кажется мне неудоб- изводят лишних движений при иг-
речивой проблеме, я предлагаю ным по следующим двум причинам: ре пассажей двумя палками (в свя-
рассмотреть ее физические и меха- 1. Во время игры четырьмя пал- зи с чем легкость игры невероятно
нические детали. В игре четырьмя ками верхняя (внешняя палка в возрастает),
палками основополагающими фак- правой руке – Д.Щ.) выполняет ме- 4. Вторая палка (внутренняя пал-
торами являются свобода движения лодическую функцию. При перехо- ка правой руки – Д.Щ.) держится
при сокращении и расширении ин- де к игре двумя палками мелодичес- таким образом, что ее можно с лег-
тервала между палками, а также кая функция переходит ко второй костью использовать для дополни-
легкость перехода от игры двумя палке (внутренней палке правой ру- тельной гармонической поддержки
палками к игре четырьмя палками ки – Д.Щ.). В быстрых пассажах, мелодической линии, при том что
(при исполнении мелодической ли- требующих постоянных переходов внешняя палка может продолжать
нии, держа также две неиспользуе- от двух палок к четырем и обратно, играть мелодию, не меняя свою
мые палки вдоль клавиатуры). Сле- теряется ровность, так как мелоди- функцию.
довательно, предпочтителен такой ческая функция должна все время 5. Эта постановка обеспечивает
метод, который сопряжен с мини- переходить от одной палки к другой стабильность и контроль над пал-
мумом лишних движений и в кис- (это похоже на двух саксофонистов ками при помощи пальцев.
тях, и в плечах, и в палках, и обеспе- в группе саксофонов (в биг-бэнде –
чивает максимальную стабильность Д.Щ.), играющих одну и ту же пар-
и контроль над каждой палкой. тию кусками по очереди). Неопре-
Среди наиболее используемых деленность отрицательно сказыва-
четырехпалочных постановок есть ется на гладкости мелодической ли-
две, которые меня по некоторым нии, а также усложняет умственную
причинам не устраивают. В одной работу.
из этих постановок два пальца по- 2. Во время исполнения мелоди- Рис. № 2а
мещаются между двух палок (один ческой линии внутренними палка- Постановка в левой руке не предс-
из вариантов этого метода называ- ми, внешние палки, которые держат- тавляет особенной трудности, так
ют постановкой Массера). Моя ся над клавиатурой, дают лишний как она похожа на большинство
претензия к этой постановке зак- вес и производят лишние движения, привычных постановок (указатель-
лючается в том, что сдвинуть две а траектория самой кисти во время ный палец между двух палок, внеш-
палки вплотную друг к другу либо удара изменяется от вертикальной няя палка поверх внутренней).
вообще невозможно, либо чрезвы- (при игре всеми палками) к враща- Постановка в правой руке, однако,
чайно трудно, и при игре малых и тельно-боковой (при игре двумя несколько отличается от обычной.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
УДАРНЫЕ 37

Здесь, как и в левой руке, внешняя тия и открытия интервала между


палка помещается поверх внутрен- палками недостаточно использовать
ней, перекрещиваясь с ней. Если только лишь большой и указатель-
раздвинуть палки в правой руке до ный пальцы, необходимо использо-
угла 90 градусов, вы заметите, что вать безымянный палец и мизинец.
удар внешней палкой будет происхо- Средний же палец обеспечивает ста-
дить по одной и той же траектории бильность внешней палки.
на протяжении всей игры (без вра-
щательно-бокового движения), и Рис. 2в
внешняя палка будет как бы перека- Очевидно, что ловкость в этом
тываться туда и обратно через внут- случае неимоверно возрастает.
реннюю палку, которая остается Возможно, при первых попытках вы
практически неподвижной. почувствуете некоторое неудобство,
особенно если вы уже знакомы
с другой четырехпалочной поста- Рис. № 3
новкой. Впрочем, занятия в течение Безымянный и мизинец тянут или
короткого времени помогут достиг- толкают внутреннюю палку, указатель-
нуть уверенности в использовании ный и большой пальцы помогают разд-
этого метода. вигать и сдвигать палки до необходи-
Пальцы правой руки играют чрез- мого интервала. Можно сказать, что
Рис. № 2б, вычайно важную роль в контроле секрет игры четырьмя палками в ис-
над палками и при ударе. Для закры- пользовании безымянного и мизинца.
38 УДАРНЫЕ

ности для игры четырьмя палками.


Для искусной игры четырьмя пал-
ками необходима высшая степень
гибкости и свободы движений.
Так, я обращаю внимание учащего-
ся на необходимость тщательней-
шим образом следить за своим
самочувствием во время занятий,
Рис. № 4а, избегая даже малейшего напряже-
ния или зажатости, независимо от
того, где оно возникает (в кистях,
предплечьях, плечах, грудной клет-
ке, туловище и т.д.). Тело должно
быть целиком свободно от напря-
жения и свободно передвигаться.

Для легкой игры четырьмя пал-


ками также бывает необходимо
Рис. 4б играть по краям пластин вместо Рис. № 5
центра. На некоторых старых или
Я бы советовал просто потрени- плохих инструментах звук у краев
роваться пару недель в открытии и пластин хуже, чем в центре. Однако клавиатуры, насколько это воз-
закрытии интервала между палка- на хорошем инструменте качество можно, чтобы избежать лишних
ми и связанных с этим движениях звука одинаковое и в том, и в дру- движений и сохранить легкость.
с тем, чтобы развить силу и коор- гом случае.
динацию всех пальцев. Движения в игре четырьмя пал-
Для того, чтобы быстро и свобод- ками немногим отличаются от дви-
С моей стороны было бы нечест- но управлять четырьмя палками, жений в игре двумя палками. Дви-
но требовать, чтобы все использо- желательно как можно меньше ис- жение всей рукой желательно
вали тот же метод, что и я. Безус- пользовать повороты кистей, ос- использовать несколько меньше,
ловно, я буду отстаивать и демон- тавляя их только на случай необхо- чем обычно, и больше использо-
стрировать его преимущества, но, димости, а взамен использовать вать кисти и пальцы при ударе. Это
в конечном счете, каждый исполни- преимущества игры по краям плас- необходимо в целях увеличения не-
тель должен самостоятельно опре- тин. Диаграмма внизу иллюстриру- зависимости и силы каждой палки.
делиться в своих предпочтениях. ет это (разумеется, никогда не Нужно просто следить за тем, что-
Что касается различий в строении должна использоваться та зона бы перемещений было как можно
рук и различий музыкальных сти- пластины, где проходит шнур). меньше, и максимально использо-
лей, то в этом виде техники не мо# Используя преимущества игры по вать кисти и пальцы в необходи-
жет существовать какого#либо уни# краям пластин, любую музыку мых движениях.
версального метода (курсив мой – можно исполнять с минимальными
Д.Щ.). Я только предлагаю этот кистевыми перемещениями. Не за- Текст подготовил
способ как наиболее подходящий бывайте держать кисти по центру Дмитрий Щёлкин
мне, а также как один из наиболее
логичных и практичных.

Другие факторы техники


игры четырьмя палками

Как мне кажется, всегда разумно


упомянуть о расслаблении. Полная
расслабленность важна для всех
видов игры палками, и в особен-

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
О проблемах фортепианного
мастера в России
Президент
Ассоциации фортепианных мастеров России
Владимир Частных

Ассоциация фортепианных
мастеров
Создавая в 1990 году "Ассоциацию
фортепианных мастеров", я доста-
точно хорошо представлял себе ее
задачи и их реализацию.
Проблемы инструментария и его
обслуживания в тот период для меня
были не новы. С ними я познакомил-
ся в Московской консерватории и
Большом театре в 70-е и 80-е годы,
когда работал там проректором и за-
местителем генерального директора.
Хотя изначально мне хотелось ре-
шить проблемы производства в Рос-
сии классного рояля и пианино и их
сервисного обслуживания путем соз-
дания совместного предприятия с
ведущей фортепианной фабрикой
"Steinway&Sons" (Гамбург), с руковод-
ством которой я был близко знаком.
С этой целью мы договорились
с Музыкальным обществом Грузии, а
те в свою очередь с фортепианной
фабрикой "ИВЕРИЯ" о создании вопросы совместного производства Последующий семинар та же фир-
совместного предприятия на базе с элитной фабрикой "Steinway&Sons". ма провела уже в Москве на следую-
уже имеющихся площадей вышеназ- Не получилось с производством, щий год на базе Московской консер-
ванной фабрики. Такой проект под- тогда мы продолжили сотрудничест- ватории. Из-за большого количества
держали в Совете Министров Грузии. во с фирмой "Steinway&Sons" в об- участников семинар пришлось раз-
После подготовительной работы мы ласти обучения наших мастеров. бить на две группы и разные сроки.
пригласили руководство "Steinway В 1989 году фирма провела первокла- И вот тогда-то я понял, что настрой-
&Sons" посетить Москву и Тбилиси ссный десятидневный семинар – тог- щики СССР созрели до своего объе-
для обсуждения вопросов сотрудниче- да еще в Ленинграде – на базе Боль- динения и что это объединение будет
ства. В свою очередь, фирму "Stein- шого зала Ленинградской филармо- не формальным, а желанным.
way&Sons" тогда интересовали аль- нии. Участниками семинара были 4 августа 1990 года инициативная
тернативные поставки леса, а такой представители многих союзных рес- группа в составе 22 человек, предс-
лес им пообещали грузинские постав- публик и городов России. Это стало тавляя Киргизию, Латвию, Литву,
щики. Конечно, мы были слишком на- событием в музыкальной культуре Россию и Украину, единогласно про-
ивны. Наличие огромных, свободных СССР. Ленинградский семинар убе- голосовали за создание Ассоциации
площадей грузинской фортепианной дил меня, что я со своими коллегами фортепианных мастеров Советского
фабрики никак не могло решить иду в нужном направлении. Союза.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
42 ФОРТЕПИАНО

Задачи, записанные в нашем Уста- которые выполняют всю подготови- переводы специальной литературы,
ве, многогранны. тельную работу. которая знакомит наших мастеров
Что могло помочь Ассоциации ут- Бывают очень забавные истории. с современным опытом и знаниями
вердиться в общественной музыкаль- Например, в Саратовской консерва- зарубежных коллег в сфере обслужи-
ной жизни страны, завоевать автори- тории, где семинар проводили спе- вания и ремонта пианино и роялей.
тет? Конечно, практические дела. циалисты фирм "Bechstein" и К числу таких мы относим три нас-
..
А они выражались в наших ежегодных "A. Fo rster", один из реставрирован- тольных для фортепианного мастера
международных семинарах с участием ных роялей был с автографом само- книги: "Атлас номеров фортепиа-
ведущих фортепианных фирм мира. го С.В. Рахманинова. История этого но", "Номенклатура фортепиано" и
В этой программе нас поддержа-ли автографа следующая: в фортепи- "Руководство по обслуживанию роя-
фирмы "Bechstein", "Steinway&Sons", анном салоне в Санкт-Петербурге в лей "Steinway&Sons".
..
"Yamaha", "Bluhtner", "Zeiler", "Petrof", 1913 г. музыканты Саратовского В картотеке АФМ имеются видео-
..
"Kawai", "Grotrian Steinweg", "A. For- училища выбирали инструмент, в фильмы по темам проведенных
ster", "Schimmel". этот момент в салон зашел С.В. Рах- семинаров.
При участии этих фирм наши мас- манинов. Саратовцы обратились к
тера познакомились с высококлас- нему с просьбой помочь им в выбо-
сными специалистами, с немецкой, ре инструмента. Ему понравился Путь фортепианного мастера
чешской и японской школой сер- "Bechstein", и саратовцы его купили. Конечно, очень важно наличие му-
висного обслуживания и ремонта До нашего семинара этот рояль сто- зыкального образования у фортепи-
фортепиано. Они перестали быть ял "бездыханным" на складе, а пос- анного мастера. Но, кроме образова-
изолированными не только в рам- ле нашего семинара он красуется ния, нужно иметь и хорошие руки.
ках своего учреждения, но и страны. в концертном зале Саратовской С другой стороны, ни Артамонов,
Начиная с 1995 года Ассоциация консерватории и продолжает верно ни Головкин, ни Юрьев не имеют
ежегодно организует поездки своих служить музыкантам. Следует отме- высшего образования, но пообщав-
мастеров на выставку "Musicmesse" тить, что ремонт инструмента и се- шись с ними, вы поймете, насколько
в г. Франкфурт-на-Майне, которая минар был проведен на деньги фон- это эрудированные люди.
является своеобразным университе- да Сороса (Ассоциация получила Хотя музыкальное образование –
том для всех, кто связан с фортепи- грант). Кроме немецких специалис- огромный плюс в этой профессии.
анным искусством. тов в восстановлении рояля Рахма- Я считаю, что для пианиста важно
А вступление Российской Ассо- нинова участвовали российские знать основы настройки. И нам изве-
циации в Европейский союз нацио- мастера Н. Головкин и С. Пустова- стно, что многие стараются этому
нальных ассоциаций Европы свиде- лов, работа которых была высоко научиться, так как на практике в
тельствует об ее возросшем автори- оценена немецкими специалистами. гастрольных поездках сталкиваются
тете не только в своей стране, но и Такую же высокую оценку немец- с проблемами готовности инстру-
за рубежом. ких специалистов получил российс- мента к концерту.
кий мастер А. Юрьев после рестав- Ведь не случайно С. Рихтер и
Семинары рации им рояля "Zeiler" во время Э. Гилельс на свои концерты возили
Отличительная черта наших се- семинара в институте Ипполитова- с собой Е. Артамонова.
минаров – их практичность. Техно- Иванова. Или сегодня Ю. Башмет на свой
логия проста: руководство Ассоциа- За 15 лет своего существования ежегодный музыкальный фестиваль
ции вместе с фирмой определяет те- Ассоциация провела более 25 семи- на о. Эльба приглашает фортепиан-
му семинара. По этой теме находят наров, на которых побывало более ного мастера Е. Артамонова и скри-
инструмент в том или ином музы- 400 мастеров разного уровня подго- пичного мастера А. Кочергина.
кальном учреждении. Как правило, товки из всех регионов России, Кроме курса настройки каждому
этот инструмент требует капиталь- включая Калининград и Владивос- музыканту следовало бы знать, кто
ного вмешательства. Диагностиру- ток, стран СНГ, Латвии, Греции и какие инструменты производит.
ют инструмент как иностранные и Израиля. На этих семинарах было На практике такие факультативные
специалисты, так и местные масте- отремонтировано 25 концертных ро- курсы существовали в училище при
ра. Составляется спецификация на ялей без финансовых расходов вла- Московской консерватории и в му-
материалы, определяются сроки. дельцев этих инструментов. зыкальном училище в г. Кургане.
Иностранным специалистам ассис- Кроме того, Ассоциация последо- В идеале схема подготовки специа-
тируют лучшие российские мастера, вательно с 90-х годов организует листов подобного рода выглядит так:

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
ФОРТЕПИАНО 43

первый этап –специализированная учреждений платить зарплату наст- – наличие мастерской с соответ-
школа; второй – практика у настав- ройщикам по 11 и 12 разрядам. ствующим элементарным оборудо-
ника в одном из музыкальных уч- ванием;
реждений; третий – самостоятельная О проблемах фортепианного – наличие запасных частей и ма-
работа. мастера в России териалов;
В России на сегодняшний день Те же проблемы, которые испы- – инструментарий для настройки,
нет места для идеальной подготов- тывают работники культуры в Рос- регулировки и интонировки форте-
ки специалистов этого профиля. сии, свойственны и фортепианным пиано;
Государство, которое является ос- мастерам. – финансирование всех видов по-
новным покупателем фортепиано, Прежде всего, это низкая заработ- вышения квалификации (семинары,
абсолютно не интересует дальней- ная плата. стажировки, литература).
шая судьба инструментария, его Для фортепианного мастера крайне Есть еще один проблемный аспект
обслуживание и ремонт. Нет госу- важны следующие условия работы: в профессии фортепианного масте-
дарственной системы подготовки – время для обслуживания инстру- ра – нормативы. К примеру, сколь-
специалистов этого профиля. ментов (не ночное и достаточное для ко инструментов должен обслужи-
Правит бал стихия. Часть форте- качественной работы); вать фортепианный мастер?
пианных мастеров "рождается" от
педагога, будь то отец или мастер, к
которому начинающий пришел уче-
ником. Но и в ученики у нас бывает
трудно попасть по разным причи-
нам. Так что порой профессиональ-
МУЗЫКАЛЬНО-РЕСТАВРАЦИОННОЕ
ное обучение идет самостоятельно, ОБЪЕДИНЕНИЕ
с помощью специальной литерату-
ры, а иногда и без нее. В общем, как
“ИЗМАЙЛОВО”
повезет. РЕСТАВРАЦИОННАЯ МАСТЕРСКАЯ
На сегодняшний день в России нет Все виды ремонта пианино и роялей
учебного заведения, которое готови- Капитальный ремонт механики,
ло бы подобных специалистов. реставрация внешней отделки,
В Италии, Германии, Польше, Фран- полировка, лакировка (цвет на заказ).
ции давно существуют школы по Гарантия качества.
подготовке скрипичных и фортепи-
анных мастеров. Нужно добиться СЕРВИСНАЯ СЛУЖБА
открытия подобной школы в России. Настройка, Консультации, Экспертиза, Комиссия, Прокат
Этим вопросом и занимается Ассоци- роялей для презентаций, концертов, Покупка, Продажа,
ация. Московское правительство в Перевозка, Ремонт на дому, Обслуживание муз.
лице его мэра поддержало нашу ини- учреждений, Списание, Подбор инструмента на заказ
циативу и поручило соответствую-
щим службам заниматься этой проб- МУЗЫКАЛЬНЫЙ МАГАЗИН
лемой. На федеральном уровне Рояли лучших европейских производителей
поддержка есть, есть понимание воп- BECHSTEIN Bluhtner A.Forster PETROF Weinbaсh.
роса, но пока дело не продвигается. Пианино импортные, отечественные, современные и старинные.
В соответствии с этими функциями Прекрасное состояние механики, идеальный внешний вид.
должны быть разработаны соответ- Комиссионные услуги, Бесплатная доставка.
ствующие нормативы и оплата. Запчасти, инструменты и аксессуары для пианино
В 2003 г. Ассоциация уже добилась и роялей из Германии MEYNE.
постановления Министерства труда и Система климат-контроль Dampp-Chaser (США)
социального развития (№ 91) об от- _________________________________________________
несении труда настройщика пианино Тел.: 095 465<03<00 (ф); 724<07<06
и роялей к категории особо важных и г.Москва, ул. 5<я Парковая, д.10
особо ответственных работ, что поз- E<mail: info laans.ru; www.laans.ru
волило директорам музыкальных

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
44 ФОРТЕПИАНО

На практике за мастером закреп- Практика работы ций и отзывов, а на самом деле ока-
ляют 15-25 инструментов, бывают с исполнителем заться шарлатанами.
случаи, когда эта цифра может воз- Это очень важный элемент в про- Прежде чем принять решение, ди-
расти и до 50. фессиональном росте фортепианно- рекции следует иметь достоверную
У государства есть специальные го мастера. Пример тому наш вы- информацию.
институты, которые могли бы ре- дающийся фортепианный мастер
шить эту проблему. Специализация Е.Г. Артамонов, чей авторитет приз- О китайских производителях
фортепианного мастера обширна: нан на мировом уровне. Я считаю, что директора музыкаль-
это и настройка, и ремонт механи- Артамонов кроме собственного ных школ должны очень крепко поду-
ки, столярные работы, полировка. таланта имеет еще и богатейший мать, прежде чем купить китайский
Это не моя выдумка. Такова техно- опыт работы с такими выдающимися инструмент.
логия обслуживания инструмента. пианистами двадцатого века, как Дешевизна инструмента еще не го-
К примеру, до девяностых годов С. Рихтер, Э. Гилельс, с педагогами ворит о его качестве. Как говорится,
в Московской консерватории была классов специального фортепиано дешево – да гнило, дорого – да мило.
именно такая специализация. Меха- Московской консерватории. Также Мне, кажется, для музыкального уч-
ник и столяр занимались ремонтом, многолетний стаж работы в Большом реждения следует придерживаться
настройщик настраивал и интони- зале Московской консерватории. этого принципа. В порядке экспери-
ровал инструмент. мента, может быть, и следует купить
В самом начале своего образова- Покупка и реставрация один инструмент, но не больше.
ния Ассоциация считала одной из фортепиано В России накоплен достаточно
основных своих задач обеспечение Нельзя покупать инструмент в тем- большой опыт эксплуатации форте-
мастеров инструментарием для ра- ную, полагаться на фирму изготови- пиано различных фирм. Эту инфор-
боты по доступной цене и хорошего теля. мацию следует использовать при по-
качества. Будучи проректором Московской купке инструмента.
Александр Георгиевич Зикеев вы- консерватории, я ввел следующую
полнил эту непростую задачу. С по- практику покупки инструментов. При Эксплуатация фортепиано
мощью наших мастеров составил заключении контрактов с фирмой В прошлом году, по просьбе про-
чертежи, закупил металл, нашел то- "Steinway&Sons" мы включили пункт, ректора консерватории А.В. Зуева, я
карей и слесарей, и дело пошло. в котором говорится о выборе проверял порядок и качество обслу-
За короткое время он сумел обеспе- инструмента непосредственно на фаб- живания инструментария в клас-
чить все регионы СССР, а затем и рике нашими специалистами. Комис- сах. Выводы были неутешительные.
России настроечными ключами и сия в составе пианистов Р. Керера или Самое неприятное, что педагоги и
комплектами регулировочных инст- Л. Власенко и настройщика Е. Арта- студенты смирились с плохим состоя-
рументов неплохого качества и по монова, как правило, выполняли эту нием инструментов. Перестали писать
доступной цене. К сожалению, Алек- миссию. Ошибок не было. замечания о дефектах в журнал, и ре-
сандр Георгиевич недавно умер. Для решения судьбы советских зультат налицо.
Для обеспечения мастеров мате- инструментов нужно провести диаг- Нет денег – это всего лишь отговорка.
риалами и запчастями мы убедили ностику. Для капитального ремонта В штате учебного заведения есть наст-
Б.Д. Смирнова, Генерального ди- важны выбор мастера или мастерс- ройщик, и он обязан следить за инстру-
ректора ЛААНСа (музыкально-рес- кой. Вопрос, где найти специалиста, ментом, если он этого не делает – вино-
таврационное объединение "Измай- которому можно доверить ремонт, вата администрация. На плохих инстру-
лово"), открыть при мастерской ма- достаточно трудный. Предлагающих ментах хорошему не научишь. Как
газин-салон по продаже широкого свои услуги много, но случайным лю- могут педагог и музыкальный руково-
ассортимента материалов, запас- дям доверять капитальный ремонт не дитель мириться с этим? Это же брак
ных частей и инструментария для следует, особенно "варягам", которые в обучении. Мне трудно это понять.
настройки, регулировки и интони- могут представить кучу рекоменда-
ровки пианино и роялей. Господин
Смирнов, будучи сам мастером,
быстро согласился, и уже третий
год его магазин обеспечивает всем
необходимым музыкальные учреж-
дения России.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
ЭЛЕКТРООРГАНЫ:
ДОСТОЙНАЯ АЛЬТЕРНАТИВА

В
сем, наверное, доводилось инструмент, максимально прибли- лирования формы волны. Поэтому
слышать звучание органа. женный по звучанию и возможнос- создается полное ощущение игры
Этот удивительный по насы- тям к натуральному органу. Такие на обычном органе.
щенности звука инструмент можно электроорганы удобны в использо- Теперь у учащихся гатчинской
встретить преимущественно в като- вании, небольшого размера (по школы есть возможность обучаться
лических, лютеранских храмах и сравнению с обычными), c хоро- игре на этом удивительном инстру-
концертных залах филармоний. шей механикой и достойным зву- менте. Школа приглашает зарубеж-
Ввиду своей громоздкости и осо- ком. Электроорганы обладают ных мастеров игры на органе для
бенности конструкции орган – собственной звуковоспроизводя- проведения мастер-классов, там же
инструмент сложно транспортируе- щей системой, но при желании для проходят концерты, посвященные
мый, чаще всего стационарный, по- усиления эффекта звучания можно органной музыке. К слову – в нояб-
этому возможность послушать его установить дополнительные акус- ре 2005 в гатчинской школе давал
чарующие звуки есть только в тические системы. Они располага- мастер-класс для учащихся профес-
крупных городах. Ко всему, не каж- ются по периметру помещения, что сор Иоганн Труммер, всемирно из-
дый акустический зал может "при- создаёт эффект звучания, наиболее вестный пропагандист органной
нять" орган, придать звучанию приближенного к натуральному. музыки, декан Института Церков-
дополнительную окраску. Так как Электроорганы фирмы "Johannus" ной Музыки г. Грац (Австрия).
архитектурные особенности поме- продаются более чем в восьмидеся- Поговорить о достоинствах и недо-
щения оказывают большое влия- ти странах. Компания разработала статках электроорганов мне довелось
ние на характер звучания, нельзя уникальную технологию, в соответ- с Юрием Владимировичем Зотовым,
устанавливать орган в "неподго- ствии с которой образцы звучания органным мастером Санкт-Петер-
товленный" зал. Зал обязательно органных труб копируются с ори- бургской академической филармонии
должен соответствовать особен- гинала, без компьютерного моде- им. Д.Д. Шостаковича.
ностям органного звучания. Это су-
щественная проблема.
Каким образом происходит обу-
чение игре на органе? Ведь основ-
ная масса музыкальных школ не
имеет возможности приобрести та-
кой сложный инструмент и пра-
вильно содержать его. Не так давно
проблема стала решаться с по-
мощью электронных органов.
Компания "Торговый дом на
Невском" помогла приобрести му-
зыкальной школе им. Ипполитова-
Иванова г. Гатчина электроорган
голландской фирмы "Johannus".
Являясь официальным дилером
этой фирмы в России и уже более
десяти лет сотрудничая с музы-
кальными учебными заведениями,
компания "Торговый дом на Невс-
ком" обеспечила музыкальную
школу Гатчины одним из самых ка- Модель “Rembrandt 4090”
чественных электроорганов в мире.
Орган фирмы "Johannus" – это

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
РЕКЛАМА

– Какие особенности Вы ещё


отметили?
– “Johannus” хорош тем, что ориен-
тирован именно на исполнение клас-
сической, а не эстрадной музыки.
Задуман как максимально прибли-
женный к классическому органу. Есть
у него особенности, которые можно
смело отнести к достоинствам: перек-
лючая нужные регуляторы и тумбле-
ры, мы получаем звучание органов
Модель “Rubens – Monarke series” разных эпох, разных звуковых стиле-
вых школ. Всё в одном инструменте.
Барочный, ренессансный, старинный,
современный. Фирме "Johannus" это
удается. Таким образом, можно в до-
машних условиях иметь целый спектр
Юрий Зотов: У натурального ор- – Вам доводилось иметь де< имитаций инструментов и прибли-
гана каждый звук издается отдель- ло с электроорганами фирмы зиться к аутентичному звучанию му-
ной трубой. Каждая труба идеально “Johannus”? зыки разных эпох и стилей.
отрегулирована на звук постоянно- – Впервые орган "Johannus" я уви- Классический же орган делается
го тембра, громкости, силы, окрас- дел в Германии, дома у одного орга- раз и навсегда. На что он сориентиро-
ки. У электронного органа звук ниста. Он занимался на нем и дал са- ван, в таком стиле он и выполнен.
воспроизводится через динамик. мые прекрасные отзывы. А позже К примеру, орган большого зала
Динамик отображает сразу весь компания "Торговый дом на Невс- Санкт-Петербургской филармонии –
широкий спектр частот. Хотя быва- ком", участвуя в музыкальной выстав- романтический. Немецкий романтизм
ют динамики на несколько полос – ке “Musicmesse” в “ЛенЭкспо” демон- начала 20 века. Всё, что бы ни было
высокочастотные и низкочастот- стрировала инструменты этой фирмы. исполнено, носит романтический от-
ные, но, конечно, они тоже не в си- Приглашенный органист проводил тенок, как бы не ухищрялся органист.
лах передать все нюансы органного презентацию одного из органов фир-
звука. А акустические системы фир- мы "Johannus", и это было очень здо- Конечно, ни один электроорган не
мы "Johannus" рассчитываются рово. Сила электроорганов “Johannus” даст того драматического насыщенно-
таким образом, чтобы звук переда- – в гибкости конструкции, которую го звучания, на которое способен на-
вался наиболее приближенно к зву- можно приспособить под самые раз- туральный орган. Это инструмент –
чанию натурального акустического ные потребности и вкусы. Вырази- праздник, а праздник не может быть
органа. тельные возможности велики, их каждый день. Но потребности и зада-
Когда мастер строит орган, то внут- можно варьировать. Буквально нажа- чи могут быть разные, так же как и
ри звукоряда, сообразуясь со своим тием кнопки или поворотом рукоятки возможности. Тогда вполне достой-
художественно-музыкальным вку- меняется стиль инструмента. Это ин- ной альтернативой настоящему орга-
сом, он делает часть диапазона где-то тересная особенность. И, конечно, ну может быть хороший качествен-
чуть громче, где-то чуть тише, где-то размер. Можно поставить такой орган ный электроорган, доставляющий
смягчает звук. То есть каждый ре- дома, в школе, транспортировать. эстетическое удовольствие, предназ-
гистр, каждый ряд труб имеют свой По качеству "Johannus" превзошел наченный для профессионального
характер, свой профиль. А в элект- мои ожидания. Меня интересует мак- обучения и концертной деятельности.
ронном органе имеется, как правило, симальное приближение к натураль-
12 звуковых генераторов частот, ко- ному органу. Я хочу сесть за инстру- Елена Мильц
торые потом делятся с помощью мент, имея возможность извлекать
электронных устройств. Правда, в не- подобный звук и иметь подобные Торговый Дом на Невском
Головной офис:
которых моделях конструируется на- же преимущества. С этой точки зре- Адрес: 191180, Санкт-Петербург, а/я 28
бор чипов, и на эти чипы записано ния, как доступный недорогой трена- Тел.факс: (812) 438-2655
e-mail: music@td-nn.spb.ru
звучание труб настоящего органа. жер, заменяющий большой орган,
Интернет-сайт: www.tdnn.ru
Есть и такое. "Johannus" – это прекрасный вариант. Московский филиал
Тел.факс: (095) 481-4444
e-mail: td_nevskom_msk@mail.ru
МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
СТРУНЫ
ДЛЯ КЛАССИЧЕСКОЙ
ГИТАРЫ ВОПРОСЫ И ОТВЕТЫ

Директор струнной фирмы


“Господин музыкант” Дмитрий Бабиченко

Уважаемые читатели, уже более 15 лет я занимаюсь разработками технологий


производства струн для музыкальных инструментов и очень рад возможности
поделиться с профессиональной аудиторией журнала “Музыкальные
инструменты” своими знаниями в этой области. Вопросы, на которые я буду
отвечать, поступали ко мне из разных источников ñ и через Интернет, и через
редакцию журнала, и лично от музыкантов. Сразу оговорюсь, что в своих
ответах я не буду упоминать названия фирм и конкретные модели струн,
чтобы обезопасить себя от обвинений в ангажированности. Если кого?то
из вас ответы не вполне удовлетворят, прошу обратиться в редакцию журнала
не позднее 01.03.2006.
С удовольствием внесу ясность в следующем номере.

Что дает басовым струнам ги< ной к быстрому окислению. Изго- тия говорит о том, что струна дол-
тары серебряное покрытие и тавливать гитарные струны с об- гое время была в работе, а, следова-
почему оно так недолговечно? моткой из монолитного серебра тельно, утратила свои игровые и
Серебряное гальваническое пок- очень дорого, хотя и такое изредка тембральные свойства и ее пора
рытие медной проволоки, очень встречается, поэтому компромисс с менять по причинам потери цили-
часто применяемое для басовых микропокрытием устраивает боль- ндричности, чрезмерной "засален-
струн классической гитары, прек- шинство музыкантов и производи- ности" и большой степени сплющи-
расно смотрится, почти не тускнеет телей струн. вания витков обмотки в местах
при хранении (в темноте) и позво- Одна из важнейших функций контакта с ладами.
ляет не пачкать пальцы при кон- покрытия – индикация износа Толщина серебряного слоя очень не-
такте о поверхность меди, склон- струны. Так, большой износ покры- велика – как правило, она составляет

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
ГИТАРА 49

2-6 микрон (0,002-0,006 мм), а пос- естественно, меняется и натяжение


кольку серебро является достаточ- струн, и здесь имеется строгая мате-
но мягким металлом, то от постоян- матическая зависимость. Так, при
ного контакта с пальцами оно до- изменении высотности настройки
вольно быстро истирается. на 1/2 тона (т.е. при изменении час-
Насчет положительного влияния тоты на 5,946%) сила натяжения
серебряного слоя на звучание струн струны будет равна квадрату исход-
ничего определенного сказать не ного значения, т.е. изменится на
могу. Полагаю, что оно мизерно и 12,2% (1,0592=1,12), а при измене-
больше зависит не от неких зага- нии высотности на 1 тон – уже на
дочных свойств этого благородного 26% (1,0594=1,26)!
металла, а от расположения его мо-
лекул на поверхности струны, т.е. Мне обещали привезти из Гер<
от степени газонасыщенности или, мании классическую мастеро<
говоря проще, рыхлости. Степень вую гитару с увеличенной мен<
этой рыхлости определяется техно- зурой 664 мм, но знакомый мас<
логическими особенностями при тер утверждает, что натяжение
производстве проволоки и может до- струн значительно вырастет и
вольно сильно отличаться у разных играть станет неудобно. Так ли
моделей струн, влияя также на ско- это?
рость истирания серебра. Известны Известно, что в последнее время
случаи, когда уже после нескольких западные гитарные мастера тяготе-
минут игры на новых струнах се- ют к увеличению мензур инструмен-
ребро оставалось на подушечках тов. Так, у современных испанских
пальцев левой руки, что говорит мастеров мензуры гитар сегодня
о высокой рыхлости и нестойкости достигают размера 674 мм, причем
покрытия, а это для струн недопус- традиционный размер 650 мм для
тимо. них уже является нижним пределом.
В отношении изменения мензуры
Какова суммарная сила про< действует абсолютно тот же закон,
дольного натяжения струн клас< что и при расчетах, связанных с из-
сической гитары и как она зави< менением строя инструмента, т.е.
сит от высотности настройки та же квадратичная зависимость.
инструмента? Чтобы вычислить насколько изме-
Суммарная сила натяжения струн нится натяжение струн при измене-
классической гитары может коле- нии мензуры с 650 до 674 мм, снача-
баться в пределах от 30 до 50 кг и, ла разделим большее значение на
безусловно, зависит от высотности меньшее и выясним, что мензура
настройки. Европейские произво- вырастет в 1,037 раза. Возводим это
дители струн выдерживают более значение в квадрат и получаем рост
узкий диапазон натяжений в преде- натяжения в 1,037 2=1,075 раза.
лах 30-40 кг. Более тяжелые струны То есть на одних и тех же струнах на
обычно выпускаются американски- гитаре с мензурой 674 мм их натя-
ми фирмами, поскольку в Америке жение будет выше на 7,5%. Подоб-
более развиты традиции фолка и ный рост равносилен изменению
джаза. натяжения струн при подъеме строя
Что касается изменения строя, гитары с мензурой 650 мм на 1/4 то-
действительно, гитару, да и другие на, т.е. даже близко не является кри-
струнные инструменты, иногда пе- тичным.
рестраивают для удобства исполне- Что касается конкретно инструмен-
ния некоторых произведений. С из- та с мензурой 664 мм, то здесь увели-
менением высотности настройки, чение натяжения и вовсе составит

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
50 ГИТАРА

едва заметную величину в 4,3% и ны, поскольку, во-первых, обмот- Чем отличается бронзовая об<
будет равносильно подъему строя ка заминается в местах соприкос- мотка от латунной?
650 мм гитары чуть более 1/8 тона… новения с ладами гитары, что Как латунь, так и бронза – спла-
уплотняет витки в этих зонах и вы на основе меди, возможно, по-
От каких качеств зависит ок< мешает струне совершать пра- этому на Западе очень часто ла-
раска тембра басовых струн вильные колебания. Во-вторых, тунь называют бронзой, и разоб-
классической гитары? обмотка загрязняется при попада- раться в этой путанице довольно
Чтобы ответить полно на этот нии пота от пальцев в межвитко- сложно, да, в общем, и не нужно.
вопрос, нужно написать целую вые зазоры струны. В-третьих, Что касается одного из самых
книгу. Если же кратко, то скажу со временем, вследствие самих ко- прочных и упругих медесодержа-
главное – на тембр влияет ВСЕ! лебаний, постепенно происходит щих сплавов – фосфорной бронзы,
Поскольку струна является перво- отход обмотки от основы, и доста- то помимо обмотки для струн, он
источником колебаний, любые точно самых микроскопических применяется для производства
изменения в ее конструкции изме- величин, чтобы струна потеряла пружин с антикоррозийными
няют характер ее колебаний и при- свой первоначальный тембр и на- свойствами. Для струн последнее
водят в той или иной степени к из- чала "глохнуть". По сведениям, свойство также очень важно, т.к.
менению звучания инструмента. приведенным в одном американс- пот от пальцев способен разъедать
Это касается всех факторов, в том ком издании, струны без обмотки металл обмотки. К тому же фос-
числе: массы и жесткости, которые сохраняют свой тембр в среднем в форно-бронзовый сплав лучше
определяются физическими свой- три раза дольше. Но, несмотря на сопротивляется износу в местах
ствами материалов основы и об- все недостатки, отказаться от об- соприкосновения с ладами гитары
мотки, шероховатости внешней мотки все-таки нельзя, поскольку и, обладая большей упругостью,
поверхности струны, профиля ее звук "витой" струны более богат не только придает звучанию струн
обмотки и, конечно, многочислен- обертонами и на слух восприни- своеобразный тембр, но и нес-
ных технологических особеннос- мается как более красивый, гармо- колько увеличивает длительность
тей при ее производстве, которые ничный. их звучания.
являются "секретами" любой серь- Несколько лет назад мне попала в
езной струнной фирмы. Так, нап- Почему одни басовые струны руки статья из американского му-
ример, разные производители теряют тембр быстрее, а другие зыкального журнала, в которой со-
струн могут применять в работе медленнее? общалось, что доля струн для клас-
один и тот же сплав, который в Причин может быть множество, сической гитары с обмоткой из
проволоке, даже при идентичном в том числе из-за разницы в твер- фосфорной бронзы растет с каж-
диаметре, может иметь различную дости сплавов, применяемых для дым годом и сегодня составляет не
твердость и упругость, причем обмотки. Так, мягкая медь плю- менее 50% от их общего выпуска в
иногда в довольно большой степе- щится на ладах и истирается от мире. Не уверен, правда, что это от-
ни, отчего и струны будут иметь контакта с пальцами в несколько носилось и к струнам для "академи-
разные характеристики. Что уж го- раз быстрее, чем фосфорная брон- ческих" гитаристов.
ворить о применении проволоки, за, значит, и тембр медных струн
обладающей различным химичес- будет "садиться" быстрее. Отчасти Чем определяется разница
ким составом, да еще и отличаю- на скорость ухудшения тембра между карбоном и нейлоном?
щейся по диаметру… влияет грязь и пот от пальцев, Карбон – это углеродный синте-
которые в жаркую погоду и при тический материал повышенной
Почему басовые струны теря< волнении человека выделяются плотности. Он изобретен в конце
ют тембр быстрее струн без об< обильнее. XX века в Японии, иногда его еще
мотки? Если же имеется в виду один и называют флюорокарбон (fluoro-
Действительно, так называемые тот же комплект, изготовленный из carbon). Из-за того, что плотность
"голые" струны (plain strings) сох- тех же материалов, то здесь все карбона выше, чем у нейлона при-
раняют свой тембр дольше, и это вопросы по поводу качества про- мерно на 70-80%, верхние струны
касается как струн на стальной ос- дукции к фирме-производителю. классической гитары из карбоно-
нове, так и на синтетике. Вызвано Прошу не думать, что брак бывает вой лески обладают более тонкими
это тем, что струны с обмоткой в только у дешевых моделей струн диаметрами. Так, например, при
каком-то смысле менее совершен- малоизвестных фирм. равном продольном натяжении,

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
3-я струна "соль" из карбона будет
иметь диаметр 0,85-0,87 мм вместо
1,00 мм у нейлона.

Относительное сравнение сечений


гитарных струн из наиболее плот#
ного карбона и нейлона.
1-я струна "ми" карбон – 0,52 мм
(у нейлона – 0,70 мм);
2-я струна "си" карбон – 0,67 мм
(у нейлона – 0,80 мм);
3-я струна "соль" карбон – 0,87 мм
(у нейлона – 1,00 мм).

Карбоновые струны отличает


большая звонкость. Их единствен-
ный недостаток – более высокая
стоимость. Так, леска из карбона
дороже самой лучшей нейлоновой в
5-7 раз, что, возможно, связано с
тем, что выпуск этих струн еще не
приобрел массового характера.
Басовые струны комплектов с
карбоновой леской могут изготав-
ливаться как с применением карбо-
нового волокна, так и с использо-
ванием традиционного нейлоново-
го, поскольку различие в звонкости
у витых струн менее ощутимо, чем
у лески. Отмечу, что “академичес-
кие” гитаристы пока настороженно
относятся к струнам из карбона,
поскольку в этой среде очень силь-
на консервативность в тембраль-
ных пристрастиях. Хотя странно,
что, апеллируя к традициям, мно-
гие "академики" забывают, что и
нейлон звучит совсем не так, как
натуральные кишечные струны, ве-
ками до этого применявшиеся на
гитарах и имевшие промежуточ-
ную плотность между карбоном и
нейлоном…

Что Вы можете сказать о при<


менении струн на стальном тро<
сике для классической гитары?
Струны на стальном тросике для
гитары стали привозить в Россию

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
52 ГИТАРА

технологических особенностей при


производстве басовых струн. Но это
еще не все – не менее важную роль
играет и сама методика установки
струн. Многие не знают, что часть
удлинения синтетических струн
приходится на уплотнение и прос-
кальзывание концов струны на
подставке и в зоне навязки на кол-
ках, и возводят напраслину на низ-
кое качество материалов. Советую
не торопиться и устанавливать
струны тщательно: чем плотнее и
аккуратнее будут петли и намотка,
тем меньше времени потребуется
для установки струн в тоне.
Но не все зависит от самих струн
– есть и другие моменты, например,
трение. Дело в том, что натяжение
струны не распределяется равно-
мерно по всей ее длине. При наст-
ройке, когда мы вращаем колок,
сначала натягивается зона струны
буквально в последние 2-3 года. Пока даже в Москве и Санкт-Пе- от колка до верхнего порожка, а
Керн (основа) таких струн состоит тербурге гитарные струны на тро- только потом сама рабочая часть
из очень тонких стальных прово- сике встречаются редко: они доста- струны. Это происходит потому,
лочек, скрученных вместе. Изобре- точно дороги и необычны, что не что на порожке всегда имеется тре-
тенные в Австрии в середине способствует их высокой популяр- ние, и в той или иной степени оно
XX века, струны на тросике стали ности. Думаю, что сегодня приме- мешает передавать натяжение стру-
прорывом в изготовлении струн нение подобных струн для акаде- ны дальше, что в особо запущенных
для смычковых инструментов, од- мических гитаристов – чересчур случаях, например, когда прорези в
нако в отношении гитары этот тип смелый ход. Пожалуй, это еще сме- порожке имеют форму клина, мо-
конструкции начали продвигать на лее, чем ставить карбон. Хотя, как жет даже приводить к обрыву недо-
рынок относительно недавно – по знать – на струны также бывает мо- тянутой в тон струны. Из-за осо-
моим сведениям, не более десяти да, а она, как известно, капризна. бенностей конструкции гитары
лет назад. Производители предс- углы захода каждой из басовых
тавляют их как струны для класси# За сколько дней до выступ< струн на верхний порожек различ-
ческой гитары, видимо, из-за их ления Вы рекомендуете ста< ны, и больше всего от трения стра-
относительной мягкости. Но, уста- вить новые басовые струны и дает 6-я струна, расположенная к
новленные на инструмент, они сра- почему? порожку ближе других. Помимо
зу поражают классических гита- Насколько я понял вопрос, речь этого, именно эта струна обладает
ристов тем, что практически не идет о том, что новые струны слиш- наиболее крупной обмоткой, кото-
тянутся и быстро меняют высот- ком долго тянутся, и есть риск, что рая сильнее цепляется за порожек,
ность при минимальном повороте на выступлении строй постоянно мешая настройке. Именно поэтому
колков – это свойство стальной ос- будет "плыть". Совет один – ста- по скорости установки в тоне шес-
новы, несмотря на многожиль- вить новые струны необходимо за тая струна будет стабилизироваться
ность, никуда не девается. Кстати, столько дней перед выступлением, позже пятой, а та, в свою очередь,
именно поэтому скрипачи и вио- за сколько они достаточно стаби- после четвертой. Отмечу, что эта
лончелисты, использующие такой лизируются. В отношении скорости проблема свойственна и смыч-
тип струн, всегда устанавливают на вытягивания струн, безусловно, ковым инструментам, и хотя там
подгрифок четыре машинки точ- многое зависит от характеристик струны имеют гладкую поверх-
ной настройки. волокна основы и некоторых ность, для их лучшего скольжения

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
ГИТАРА 53

в прорезях верхнего порожка здесь


часто применяют графитную смаз-
ку, т.е. просто наносят графит от
"простого" карандаша мягкости
"М" или "ММ". Думаю, что этот
прием было бы полезно применять
и гитаристам. Кстати, из-за пробле-
мы с трением в последнее время
верхний порожек гитары часто из-
готавливают из наиболее скользкой
пластмассы. В общем, надеюсь, вы
поняли, что нужно делать все воз-
можное, чтобы место контакта
струны и порожка было максималь-
но более гладким и скользким, тог-
да струны не только будут быстрее
устанавливаться в тоне, но и вооб-
ще будут дольше служить.
Что касается того, как ускорить
процесс вытяжки новых струн на
инструменте, то, помимо учета все-
го вышесказанного, я бы советовал
первое время их принудительно
вытягивать. Предлагаю воспользо-
ваться следующим известным прие-
мом: оттянув струну вверх на 1-2 см,
несколько раз провести пальцем
вдоль всей ее рабочей длины с си-
лой, достаточной для того, чтобы
она слегка оторвалась от прорези в "мытой" или "вареной" струны об- способом, чтобы в струне чего-ни-
порожке и на подставке. После то- ратно на инструмент вы просто уста- будь не испортилось от высокой тем-
го, как тон понизится, струну следу- навливаете ее свежими несмятыми пературы: никто не даст гарантии,
ет подтянуть. Поступать таким об- местами против ладов. Именно от что после варки струна не подведет в
разом необходимо до тех пор, пока контакта круглой обмотки с ладами самый неподходящий момент.
высота тона не перестанет "ползти", струна приобретает более свежее
и лучше начинать принудительную звучание. Так что варить или мыть Надеюсь, вы понимаете, что
вытяжку за 1-2 тона до требуемого. струны необязательно, достаточно компромисс с передвижением стру-
их просто перевязать со сдвигом по ны даст только краткую передышку,
Возможно ли как<нибудь ожи< длине или развернуть в радиальном не говоря о том, что играная струна
вить звучание не новых струн, направлении. Что касается грязи, то никогда не будет обладать всеми ка-
например с помощью мыла? лучше ее растворять "холодным" чествами новой.
Насчет обработки струн в ацетоне
и варки в воде слышать приходи- продолжение следует
лось, а вот про мыло пока нет, хотя www.GMstrings.ru
часть жировых отложений в меж-
витковых зонах, ухудшающих иг-
ровые качества струн, оно, вероят-
но, способно растворить. Только,
думаю, эффект улучшения качества
в большей степени дают не манипу-
ляции с кастрюлями и различными
составами, а то, что при установке

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
КЛАРНЕТ
Рекомендации Алексея Богорада, Симфонии П.И. Чайковского занимают особое место в репертуаре
солиста РНО, русских оркестров и очень часто исполняются в России и за рубежом.
концертмейстера группы кларнетов Большинство из них насыщено красивыми сольными фразами кларнета.
оркестра Государственного В этой статье мне бы хотелось поделиться своими мыслями об испол?
Академического Большого театра России. нении Четвертой, Пятой и Шестой симфоний П.И. Чайковского.
Мне не раз приходилось исполнять эту музыку как на первом, так и на
втором кларнете в составе Российского Национального оркестра
и в Большом театре, где на музыку Пятой и Шестой симфоний постав?
лены два балета.

IV симфония новый инструмент оркестра. 21

В третьем такте игры необходимо


На мой взгляд, Четвертая симфо- исполнить авторское указание и сде-
ния требует наиболее тонкого под- лать акцент именно в нюансе pianis-
хода и менее удобна для кларнетис- simo, то есть тише, чем в предыду-
та, чем другие. щих тактах. Интонация у всех четы-
рех ми должна быть одинаковой,
1 часть при этом надо учитывать, что ми воляет слитно сыграть восьмые в
Во вступлении (21 такт) слияние второй октавы на кларнете, как пра- шестом такте. Даже давним колле-
тембров кларнета и фагота должно вило, чуть завышает. Приятно, когда гам нелишне прорепетировать это
образовать новую краску, как бы взаимопонимание с фаготистом поз- место несколько раз.

115

Первое проведение темы побочной Можно повести фразу к ре и да- распространяется на последующие
партии (115 такт) поручено кларнету. же оттенить его динамически, успеть тридцать вторые. Далее в переклич-
Думаю, что в этом соло особое внима- немного повибрировать на этой но- ках с деревянными духовыми важен
ние надо сконцентрировать на ритме. те. Из трех си составьте одну идеальный ритм, старайтесь точно
Очень важно продолжить движение, смысловую линию. Си первой ок- повторять друг друга. Следует бе-
которое задают струнные перед тавы я часто беру добавочной аппли- режно расставаться с последней
вступлением кларнета. На протяже- катурой (закрыты отверстия треть- восьмой.
нии всего соло следует следить за еди- им и четвертым пальцами левой ру-
нообразием тридцать вторых. Если не ки, открыт клапан до- первой окта-
укорачивать длинные ноты, эта тема вы). В итоге все соло приходит к ля в
приобретает более глубокий смысл. третьем такте. Акцент не резкий и

2 часть
234
В 234 такте и далее играйте свобод-
но, выразительно. Мотивы стремятся
к последним нотам, а все три фразы

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
ОРКЕСТРОВЫЕ ТРУДНОСТИ 55

должны составлять единую смысло- В 298 такте в тихом нюансе важна 298

вую линию. В этом поможет соблю- артикуляция, филируйте последнюю


дение динамического баланса между ноту с таким расчётом, чтобы перед
последней нотой фразы и началом вступлением фагота не было паузы,
следующей. Думаю, что точки над но и не передерживайте. Не перепья-
нотами не призывают к буквально- няйте, пожалейте фаготиста.
му укорачиванию длительности.
Не слишком замедляйте последние
восьмые. В 241 такте фраза не за-
канчивается, её продолжает флейта.

3 часть
185 часто не исполняется, хотя у Чайко-
вского написано именно так.
Ещё более неудобно соло в 161-162
тактах, благо темп здесь медленнее.
В 161 такте, фа берется четвертым
пальцем, в 162 первый фа – обыч-
ной аппликатурой, а второй вспомо-
Всем известно неудобное соло в может владение двойным языком, гательной, вторым пальцем правой
среднем разделе скерцо 185-193. однако, по моему опыту, особенно в руки.
Его нужно выучить, как говорится, первом проведении надёжней ис-
один раз и на всю жизнь. Учите в пользование одинарного стаккато.
161
медленном темпе, даже если увере- Обратите внимание, что у автора нет
ны в своих технических возмож- акцента в 186 такте на си. Далее, во
ностях. Поиграйте это место без 187 и 188 акценты необходимы, они
тридцать вторых. помогут создать шутливый, простой
Если темп очень быстрый, то по- характер. Diminuendo в 188 такте

4 часть ту. Просительные интонации. Доб- является основой деревянной груп-


В теме "Во поле берёзка" фрази- росовестно выучите все пассажи в пы, да и самому будет приятно.
руйте выразительно ко второму так- туттийных местах, здесь кларнет

V симфония
1 часть
Разные определения дают теме
вступления: мрачно, угрожающе, су-
рово. Чайковский писал – "полней-
шее преклонение перед судьбой".
Второй голос должен абсолютно да фа с дополнительным клапаном зву-
сливаться с первым, создать тембр од- чит даже выше, чем нужно, поэтому
ного большого кларнета. Намерения приходится немного понижать губами.
первого должны быть ясны и понятны. Артикуляция, отчетливая атака и
Не теряйте напряжения на длин- занижает. Используйте клапан ми акценты в 11 и 13 такты. Два такта
ных нотах. Не делайте паузу перед первой октавы для повышения, но не- перед 1-й цифрой – тенденция к за-
шестнадцатыми. Также избегайте обходимо учесть, что тембр ноты от вышению. Далее сфорцандо на си
дробления по два такта. Piu forte в этого поменяется, станет более откры- должны быть внезапные, но не рез-
третьем такте, это еще не forte. тым, и если не скорректировать, будет кие, не предвосхищайте их на послед-
Фа первой октавы, как правило, выделяться из остальных звуков. Иног- ней четверти предыдущего такта.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
56 ОРКЕСТРОВЫЕ ТРУДНОСТИ

41
В теме главной партии не передер-
живайте восьмую, а, придя ко второ-
му такту, не забудьте про diminuendo.
Старайтесь сыграть эту фразу, как
один большой такт.

2 часть
16
В подголосках к соло валторны
(16 такт) в низком регистре кларнет
должен звучать не столько мрачно,
сколько лирически и певуче. Как
правило, здесь тенденция к заниже- валторны. Не забывайте делать ви- валторне каждую четвертую долю.
нию. Повторите характер восьмых у лочки в обратную сторону, уступая

В 67 такте от кларнета зависит


66
движение среднего раздела части.
Постарайтесь сыграть эти 4 такта
как можно более цельно. Важен ба-
ланс между ми и си в первом такте.
Следите, чтобы ре третьей октавы плохо, когда слышно старание сыг- тый такт часто играют, как эхо от
не было крикливым. Во втором так- рать точно, это все же украшение. третьего, это красиво, особенно в
те должно быть девять тридцать Не угасайте на ми во 2-м такте, про- хорошей акустике, можно немного
вторых, не больше и не меньше, но должайте движение дальше. Четвер- расширить, чтобы оттенить си .

Перед вступлением в 112 такте


возьмите полное дыхание, так как в
112
последующих 3-х тактах фактура на-
сыщенная, а дыхание в середине вто-
рого такта игры лучше не брать. Обра-
тите внимание, что шестнадцатые на четвёртую долю 113 такта должны совпасть с триолью первых скрипок.

Перед вступлением в последних Необходима полнейшая слитность


трёх тактах части советую раздви- с первым. Внятно артикулируйте
нуть бочонок. В этом месте второму шестнадцатую, жалко, если послед-
лучше вовсе не сыграть отдельные ние две ноты сольются.
звуки, чем выделиться тембрально.

3 часть
В теме вальса (28 такт) два кларне-
та должны звучать максимально
28
певуче, эластично, кульминация
в 33 такте не резкая, до mezzo forte.
Традиционно кларнетисты, пользу-
ясь благодатным материалом, нем-
ного расширяют в 36 такте, однако,
я думаю, этого не стоит делать в обо-
их случаях, а только в репризе.

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
ОРКЕСТРОВЫЕ ТРУДНОСТИ 57

Иногда дирижеры берут такой 112

быстрый темп, что в 112 такте и да-


лее выручает только двойное стак-
като. Если не получается, можно
играть, лигуя по две ноты, но толь-
ко договоритесь играть одинаково.
Естественно, фа у второго клар-
нета в первом такте игры удобнее
брать боковым клапаном.

4 часть
В начале части открытая игра вто- 236

рого кларнета. Играйте смело, уве-


ренно. Важен акцент во втором такте.
236 такте все струнные играют
Fortissimo. Конечно, здесь нужно про-
резать оркестр, но только не форси-
руйте звук. Интонация прежде всего.
Не пересиживайте на длинных нотах, хочется. Артикулированное исполне- кивайте каждую квартоль. Фа диез в
начинайте восьмые чуть раньше, чем ние лиг поможет ритму, но не подчер- 240 такте боковым клапаном.

ПОСТАВКА ПРОФЕССИОНАЛЬНЫХ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТОВ

ООО ìНева/Саундî
Санкт?Петербург, 191023,
Кларнеты и гобои BUFFET CRAMPON (Франция) ул. Караванная, д. 1,
Гобои RIGOUTAT, LOREE, MARIGAUX (Франция) лит. "А", оф. 147
Тромбоны Anotoine COURTOIS (Франция) тел. (812)334 12 50
Флейты SANKYO (Япония) E?mail: nsound@rol.ru
Другие духовые инструменты ведущих фирм мира
www.neva?sound.ru
Доставка по России www.petrof.spb.ru
www.sankyo.ru
58 ОРКЕСТРОВЫЕ ТРУДНОСТИ

VI симфония
54
1 часть
В 54 такте и далее важнее, чтобы
верхняя нота взялась вовремя и от-
четливо, чем гнаться за пианисси-
мо. В любом случае зажимайтесь в верхнем регистре, ничего страшного нет. Обязательно фразируйте к сильной доле.

В 109 такте соль первой октавы,


как правило, матовая, мне кажется, 109

здесь можно смело начинать mezzo


piano, а то и mezzo forte. Tenuto на
восьмых провоцирует к замедлению.
Конечно, их надо пропеть, но не
теряйте стремления к верхней ноте.

153 такт – одно из наиболее изве- 153

стных соло кларнета. Восторженные


слушатели будут подходить, поздрав-
лять и говорить – "ах, какое pianissi-
mo!". Мы с вами, конечно, знаем, что
это коронный нюанс кларнета. Тем
не менее, это соло довольно коварно. каждый переход. Интонация должна Советую не забывать, особенно в
В нюансе пиано подача звука должна быть безукоризненной, а отговорки этом соло, что раздвигать можно не
быть на хорошей опоре, старайтесь вроде "на моем инструменте фа и ля только бочонок, но и раструб и середи-
услышать и почувствовать, что звук плохо строят" слушателей не интере- ну, иначе ре и до второй октавы останут-
заполняет весь зал. Определите зара- суют. Даже на хорошем кларнете есть ся высокие, а ля первой станет низкой.
нее, где вы будете брать дыхание, звуки, которые надо корректировать Степень diminuendo зависит от акусти-
также советую наметить, где во вре- губами и аппликатурой. А если у вас ки. В любом случае нюанс нужно согла-
мя концерта по причине более мед- действительно плохой и фальшивый совать с фаготом или бас-кларнетом,
ленного темпа, другой акустики или инструмент, подклеивайте пробочки, который продолжает diminuendo. Обра-
творческого волнения вам может наматывайте ниточки, меняйте по- тите внимание, что последняя нота
потребоваться дополнительное ды- душки, делайте всё, чтобы это испра- в четвертом такте игры шестнадцатая,
хание. Обязательно отработайте вить, ваши старания не пропадут зря. а не восьмая, как иногда исполняют.

2 часть 172

В 172 такте и далее – не теряйте


движения. У виолончелей и контра-
басов ровные четверти, и вы должны их обязательно слышать. Чуть раньше уходите с длинных нот.

3 часть
В 71 такте очень важно соблюсти стро-
гий ритм. Несмотря на указание leggiera#
mente, нужно играть плотно, ясно, немно-
го агрессивно. Четкие одинаковые шест-
надцатые, длительность восьмых и, ко-
нечно, одинаковые паузы! Акцент на до
во втором такте не должен отразиться на
ритмичном исполнении восьмых. Не де-
лайте crescendo раньше написанного, в 77, 4 часть
78 тактах и начале 79 всё ещё piano. В этой части нет явно открытых мест, но вся игра слышная, ответственная.
Crescendo к fortissimo в такте 80 смелое, Помогайте общему делу пониманием характера, атмосферы этой музыки.
намеренное, но без форсирования и ужас- Обратите внимание на тембр и окраску звука.
ного понижения интонации по мере уве-
личения громкости. Буду рад, если хотя бы одна из моих рекомендаций вам пригодится.
ПАМЯТИ МУЗЫКАНТОВ
Гнесиных (1938-1953). В 1942-1948 рства у Т.А. Гайдамович, среди многих
годах она работала в оркестре Боль- других, прошли Юрий Башмет, Давид Ге-
шого театра. С 1947 года преподавала рингас, Григорий Жислин, Александр
на кафедре камерного ансамбля Мос- Бондурянский, Владимир Иванов, Миха-
ковской консерватории. Около 30 лет ил Уткин, Галина Ширинская, Михаил
возглавляла оркестровый факультет Безверхний, Владимир Виардо, Владимир
МГК (декан, 1965-1985 и 1988-1997). Спиваков, Виктория Постникова, Борис
Т.А. Гайдамович была председате- Березовский, Илья Калер, Кирилл Родин.
лем жюри многих международных За сухим перечислением фактов биог-
конкурсов камерных ансамблей, в том рафии и званий стоит не просто выдаю-
12 ноября 2005 года на 88-м году ушла числе организованного при ее дея- щаяся личность, не просто великий пе-
из жизни Татьяна Алексеевна Гайда< тельном участии Международного дагог. Татьяна Алексеевна Гайдамович –
мович великий педагог, профессор, Зас- конкурса камерных ансамблей в Ка- это целая эпоха в истории Московской
луженный деятель искусств Российской луге, одним из авторов программы консерватории. Она – часть консервато-
Федерации, доктор искусствоведения, "Новые имена", вошедшей в Президе- рии, часть музыкальной жизни России,
Президент Ассоциации камерной музы- нтскую программу "Одарённые дети" часть истории музыки России. Огромное
ки МСМД, член Союза композиторов и программу ЮНЕСКО "Музыка за число ее друзей, коллег, учеников, все,
России, заведующая кафедрой истории и мир". Труд Т.А. Гайдамович отмечен кто знал ее лично, понимают – неверо-
теории исполнительского искусства Мос- орденом "Знак Почёта", "Орденом ятно важная часть. Ее уход – невоспол-
ковской государственной консерватории Дружбы", Почётным знаком "Золотой нимая утрата.
им. П.И. Чайковского. Аполлон" Фонда им. П.И. Чай-ковс- Это был удивительно глубокий, иск-
Перу Т.А. Гайдамович принадлежит бо- кого (1988), медалями ("В память ренний и очень неравнодушный человек.
лее 100 книг и бесчисленное количество 850-летия Москвы" и др.). До последнего дня Татьяна Алексеевна
статей по проблемам исполнительского В ее классе в Московской консерва- занималась со своими студентами, до
искусства и музыки в целом, в которых тории сложились такие получившие последнего дня ее интересовало все, что
представлена галерея творческих портре- широкую известность в России и за происходит в музыкальной жизни...
тов музыкантов XX века – М.Л. Ростро- рубежом ансамбли, как "Московское Трудно найти слова, которые могут
повича, С.Т. Рихтера, Д.Ф. Ойстраха, трио", "Чайковский-трио", "Танеев- описать тяжесть, легшую на душу. Татья-
Л.Б. Когана, Ю.И. Янкелевича, Д.Б. Шаф- трио", "Рославец-трио", "Академ- на Алексеевна, Ваши ученики не смогут
рана, С.Н. Кнушевицкого, Л.К. Книппера, трио", "Арт-трио", "Бек-трио", дуэты забыть Вас никогда. Ваше тепло, Ваша
Г. Кассадо, Н.Н. Шаховской и др. Н. Кулешова – А. Шпильберг, поддержка, Ваша забота – всегда с нами.
Т.А. Гайдамович преподавала игру на Д. Шварцберг – Б. Петрушанский. Светлая память Учителю!
виолончели в Музыкальной школе имени Школу камерно-ансамблевого масте- Борис Лифановский

Ушел из жизни Юрий Николаевич была редчайшим событием. На любом


Должиков, педагог, давший верное конкурсе даже в его отсутствие планка
направление в жизни сотням учеников, профессии, заданная Ю.Н. Должико-
каждому из которых отданы частичка вым, определяла уровень требований.
души, сердца, отрезок жизни, измеряе- Уйдя из жизни, Юрий Николаевич оста-
мый десятилетиями. Приняв их в руки, вил нам в наследство бесценное богат-
еще дошколят, Юрий Николаевич вы- ство – свою школу, достижения учени-
водил их в люди. Число лауреатов его ков и их мастерство, звучание кото-
класса приблизилось к сотне. Вряд ли рых можно безошибочно определить,
кому-либо удастся повторить этот ус- слушая ведущие коллективы страны.
пех. Контролируя весь многолетний Ю.Н. Должиков навсегда останется
цикл обучения, от школы и до оконча- в истории русской музыки.
ния консерватории и аспирантуры,
Юрий Николаевич поднял уровень сво- Народный артист РФ, профессор,
их учеников невероятно высоко, и это зав. кафедрой духовых и ударных
оказывало влияние на другие специаль- инструментов МГК
ности. Оценка "хорошо" в его классе им. П.И. Чайковского, Валерий Попов
КОНКУРСЫ
АССОЦИАЦИЯ МУЗЫКАЛЬНЫХ рика Шопена, дважды Лауреат Ар-
тиады России, проф. Московской
КОНКУРСОВ РОССИИ, консерватории им. П.И. Чайковско-
2006 г. го Зинаида Игнатьева.
Председатель жюри (конкурс струн-
www.music<competitions.ru ников) – засл. арт. РФ, проф. Моско-
вской консерватории им. П.И. Чайко-
вского Сергей Кравченко.
САНКТ<ПЕТЕРБУРГ Охтинский центр эстетического 129110, Москва, Банный переу-
VI Oткрытый Всероссийский воспитания, Конкурс "Традиция и лок, д. 4, к. 128.
конкурс детских и юношеских современность" Тел.: (095) 680 2554
ансамблей "Традиция и сов< Тел.: (812) 225 6557, 226 4704. Факс: (095) 680 5801.
ременность" им. М.П. Мазура Факс (812) 226 3786. artiada@online.ru
20<24 марта 2006 осеv@реtегlinк.ru
ФОРТЕПИАННЫЕ ДУЭТЫ, КА- ВОЛГОГРАД
МЕРНЫЕ АНСАМБЛИ, ИНСТРУ- МОСКВА VI Международный конкурс
МЕНТАЛЬНЫЕ АНСАМБЛИ Открытый Международный юных музыкантов "Симфония"
Учредители: Министерство куль- конкурс "Учитель и ученик" 31 марта – 10 апреля 2006
туры РФ, Ассоциация музыкаль- 20<30 марта 2006 СТРУННЫЕ СМЫЧКОВЫЕ ИНСТ-
ных конкурсов России, Санкт-Пе- ФОРТЕПИАНО, ФОРТЕПИАН- РУМЕНТЫ, АРФА, ДЕРЕВЯННЫЕ
тербургская Государственная кон- НЫЕ АНСАМБЛИ, СКРИПКА, ДУХОВЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ, МЕД-
серватория им. Н.А. Римского-Кор- АЛЬТ, ВИОЛОНЧЕЛЬ НЫЕ ДУХОВЫЕ И УДАРНЫЕ
сакова, Администрация Красног- Учредители: Межрегиональная об- ИНСТРУМЕНТЫ.
вардейского района Санкт-Петер- щественная организация содействия Учредители: Министерство куль-
бурга, ГОУ ДО "Охтинский центр пропаганде отечественной и миро- туры РФ, Администрация Волгогра-
эстетического воспитания". вой классики (МООСПОиМК) "Ас- дской области, Российский Фонд
Возрастные категории: до 14 лет, социация Классическое наследие"; культуры, Комитет по культуре Ад-
15-17 лет. Объединение концертирующих пе- министрации Волгоградской облас-
Документы: дагогов фортепьяно ЭПТА-ЕРТА ти, Волгоградский областной учеб-
а) заявка (с указанием состава "Russia"; Московская государствен- но-методический центр по образо-
участников ансамбля и программы); ная консерватория им. П.И. Чайко- вательным учреждениям искусств и
б) копии свидетельств о рождении; вского; Национальный Артийский культуры, Администрация г. Вол-
в) фотография; Комитет России; Музыкальный са- гограда, Волгоградский академи-
г) краткие творческие биографии лон "Лира"; МГМПИ им. Ипполито- ческий симфонический оркестр,
участников ансамбля; ва-Иванова. Центральный концертный зал г.
д) CD-запись для отборочного тура. Возрастные группы: четыре (для Волгограда, Межрегиональный
е) копия платежного поручения о конкурса пианистов и конкурса струн- благотворительный фонд "Новые
перечислении вступительного взноса. ников отдельные возрастные цензы). имена".
Вступительный взнос – 30 евро. "Возрастной потолок" – 25 лет. Возраст: до 19 лет.
В конкурсе два тура и три номи- Вступительный взнос: для солис- Документы:
нации. тов-инструменталистов – 1.000 а) заполненный бланк заявки;
Периодичность: один раз в 3 года руб., для инструментальных анса- б) копия свидетельства о рожде-
(I -1994, II – 1995, III – 1997, мблей – 1.500 и 2.000 руб. (для пиа- нии или паспорта;
IV – 2000, V – 2003). нистов и струнников соответствен- в) рекомендация учебного заведе-
Председатель жюри – нар. арт. но), для граждан иностранных госу- ния или двух заслуженных музы-
России, проф., зав. каф. специаль- дарств (дальнее зарубежье) – 100$. кантов;
ного ф-но Санкт-Петербургской Документы принимаются г) краткая творческая биография;
консерватории им. Н.А. Римского- до 15 февраля 2006. д) две цветные фотографии 9 х 13 см;
Корсакова Е. Мурина. Председатель жюри (конкурс пиа- е) программа по турам.
195253, Санкт-Петербург, ул. нистов) – нар. арт. РФ, Лауреат В конкурсе два тура.
Маршала Тухачевского, д. 8. Международного конкурса Фриде- I тур прослушивают жюри по
специальностям, II тур прослуши- информации: ФИО, дата рождения, Учредители: Министерство куль-
вает объединенное жюри. тип голоса, учебное заведение, туры РФ, Правительство Вологодс-
Председатель объединенного курс, ФИО и звание педагога, ФИО кой области, Мэрия г. Череповца
жюри – художественный руководи- и звание концертмейстера, серия, при участии Петрозаводской кон-
тель и главный дирижер Волгогра- номер, дата, место выдачи паспор- серватории и Череповецкого обла-
дского академического симфони- та; адрес регистрации (индекс, стного училища искусств и художе-
ческого оркестра Эдуард Серов. страна, республика, адрес); телефо- ственных ремесел им. В. В. Вереща-
Директор конкурса – директор ны, факсы участника, педагога и гина.
Волгоградского областного учеб- концертмейстера; ИНН; номер Возраст: 18-32 года.
но-методического центра по обра- страхового свидетельства; дата за- а) заполненная заявка;
зовательным учреждениям искус- полнения и подпись; б) краткая творческая биография;
ств и культуры Рубцов Николай б) справку из учебного заведения; в) фотография 8 х 13 см;
Иванович. в) копию паспортных данных; г) программа по турам с точными
Периодичность: один раз в два д) программу по турам с точным указанием авторов и названий про-
года (I – 1996, II – 1998, III – 2000, указанием имен и фамилий авторов изведений.
IV – 2002, V – 2004). произведений; Вступительный взнос – 100$.
400005, г. Волгоград-5, пр. Лени- ж) творческую биографию; В конкурсе три тура. В III туре
на, 53а. з) две глянцевые фотографии 3 х принимает участие Оркестр русских
Тел.: (8442) 340 318, 363 571, 4 см. (портрет), одну из которых народных инструментов.
380 961, Факс: (8442) 344 192. нужно наклеить в правом верхнем Премии: Гран-при – 3.000$,
dyachenko@volgograd.mkrf.ru или углу заявки. I – 2.000$, II – 1.500$, III – 1.000$,
ukrainskaya@volgograd.mkrf.ru Все документы должны быть диплом – 300$.
оформлены на русском языке. Диплом концертмейстеру – 300$.
МОСКВА Вступительный взнос: I группа – Председатель объединенного жю-
XIV Открытый Всероссийс< 2.000 руб. для участников из России ри – ректор Петрозаводской кон-
кий студенческий конкурс и СНГ, II группа – 2.500 руб. для серватории Владимир Соловьев.
вокалистов "Bella voce" участников из России и СНГ. Для Периодичность: один раз в три
6<12 апреля 2006 участников из других стран (обе года (I – 1991, II – 1994, III – 1997,
Учредители: Правительство Моск- группы) – 3.000 руб. IV – 2000, V – 2004).
вы, Региональный общественный В конкурсе два тура: отборочный 162627, Вологодская обл., г. Чере-
фонд Лидии Абрамовой "Аве Ма- и финальный. повец, ул. Сталеваров, 34а,
рия", Государственный музей-гу- Председатель Оргкомитета – пер- Череповецкое училище искусств и
манитарный центр "Преодоление" вый зам. Председателя Государ- художественных ремесел им. В. В.
им. Н. Островского, Московский ственной Думы РФ Любовь Слиска. Верещагина.
Фонд культуры, Московский госу- Председатель жюри – нар. арт. Тел.: (8202) 576 783, 578 084.
дарственный институт музыки России, проф. МГИМ им. А. Шнитке Факс: (8202) 578 009.
им. А. Шнитке. Лидия Абрамова. kubok-severa@yandex.ru
Возрастные группы: студенты 103009 Москва, ул. Тверская, д.
в возрасте от 18 до 28 лет (юноши), 14, Оргкомитет ХIV конкурса "Bella МОСКВА
от 18 до 26 лет (девушки), обучаю- voce". V Международный конкурс
щиеся по специальности "Академи- Тел.: (495) 629 4920, 629 3134. юных композиторов "ХРУС<
ческое пение" (кроме подготови- Факсы: (495) 907 7118. ТАЛЬНЫЙ КАМЕРТОН"
тельных курсов), а также дипло- апрель 2006
манты прошлых конкурсов "Bella ЧЕРЕПОВЕЦ Учредители: Союз композиторов
Voce". VI Международный кон< России, АНО "Театр "Амфион",
Прослушивания проводятся по курс исполнителей на на< Московская государственная кон-
двум группам: I – студенты ССУЗов, родных инструментах серватория им. П.И. Чайковского,
II – студенты ВУЗов. "Кубок Севера" Российская Академия музыки им.
Документы для участия в конкур- 10<21 апреля 2006 Гнесиных, Всероссийское музы-
се принимается с 1 января до 1 мар- БАЯН, АККОРДЕОН, БАЛАЛАЙ- кальное общество.
та 2006: КА, ДОМРА, МАНДОЛИНА, ЦИМ- К участию приглашаются компо-
а) заявку с указанием следующей БАЛЫ, ГИТАРА зиторы не старше 18 лет из любой
страны мира (дата рождения – не фонд В. Спивакова, Общественный МОСКВА
ранее 2 декабря 1986). фонд "Русское исполнительское ис- IV Международный кон<
Председатель жюри – Андрей кусство", Фонд М. Ростроповича, Мэ- курс скрипачей им. А.И. Ям<
Петров. рия г. Тольятти, Департамент культу- польского
Конкурсные направления: "Ака- ры мэрии г. Тольятти, Тольяттинское 26 апреля – 5 мая 2006
демическая инструментальная му- филармоническое общество, Тольят- Учредители: Федеральное агент-
зыка", "Академическая вокальная тинский институт искусств. ство по культуре и кинематогра-
музыка", "Джазовая музыка", "Ad Возрастные группы: младшая – фии, Правительство Москвы, РГКК
libitum" – дополнительное направ- до 18 лет (включительно на 20 ап- "Содружество".
ление, не предусматривающее жан- реля 2006), старшая – от 19 лет. Возраст: 15 – 30 лет.
ровых ограничений. Сочинения, Вступительный взнос – 30 евро (в Документы принимаются до 1
присланные на это направление, руб. по текущему курсу ММВБ) февраля 2006:
могут претендовать на Специаль- следует оплатить по прибытии на а) заполненную заявку;
ный приз жюри. конкурс. Граждане стран дальнего б) копию свидетельства о рожде-
Возрастные группы: зарубежья оплачивают взнос в раз- нии или паспорта;
"Академическая инструменталь- мере 50 евро. в) копию документа о музыкаль-
ная музыка": младшая (не ранее В конкурсе два тура. ном образовании;
2 декабря 1992), средняя (с 2 де- Документы принимаются до 1 г) краткую автобиографию;
кабря 1989 по 1 декабря 1992), февраля 2006: д) творческую характеристику,
старшая (с 2 декабря 1986 по 1 де- а) заполненную заявку; заверенная руководителем учебно-
кабря 1989). б) заверенную копию свидетель- го заведения;
"Академическая вокальная му- ства о рождении; е) две фотографии 13 х 18 см.;
зыка" и "Джазовая музыка" : млад- в) справку из учебного заведения Ноты обязательного проиведе-
шая (не ранее 2 декабря 1989), с указанием класса/курса или ния I тура (Мендельсон – Ям-
старшая (с 2 декабря 1986 по 1 де- справку с места работы; польский. "Рондо-каприччиозо",
кабря 1989). г) подробную творческую биог- изд. "Музгиз", 1962) высылаются
По направлению "Ad libitum" рафию с указанием мест учебы, Оргкомитетом по заявке участ-
возрастные категории не устанав- ФИО педагогов; ника.
ливаются. д) две фотографии 3 х 4 см.; Вступительный взнос: 100$.
Директор и художественный ру- е) программы по турам с указа- В конкурсе три тура.
ководитель – Геннадий Тулес. нием тональностей произведений. Премии:
Документы принимаются до 15 Генеральный директор – ректор I премия – 300.000 руб.,
февраля 2006. Тольяттинского института искусств II премия – 210.000 руб.,
Периодичность – один раз в два- Прасолов Евгений Николаевич. III премия – 150.000 руб.,
три года (I – 1999, II – 2000, III – Периодичность: ежегодно, рота- Пять дипломов по 20.000 руб.
2001, IV – 2003). ция специальностей. Президент конкурса и председа-
101000 Москва, Малый Златоус- I – 1995 (народные инструмен- тель жюри – нар. арт. СССР, проф.
тинский пер., д. 8, оф. 4. ты), II – 1996 (фортепиано), III – Московской консерватории Эдуард
Тел.: (095) 923 4974, 923 4971 1997 (флейта, гобой, кларнет, фа- Грач.
kamerton@amphion.ru гот, саксофон), IV – 1998 (скрипка, В конкурсе принимает участие
www.kamerton.amphion.ru альт, виолончель, контрабас), V – Камерный оркестр "Московия" (ху-
2001 (деревянные и медные духо- дожественный руководитель и
ТОЛЬЯТТИ вые, ударные инструменты), VI – главный дирижер – Эдуард Грач.
X Международный конкурс 2002 (скрипка, альт, виолончель, Периодичность: один раз в три
молодых музыкантов<испол< контрабас), VII – 2003 (фортепиа- года (I – 1996, Дубна; II – 1999,
нителей но), VIII – 2004 (фортепиано), IX – Пенза; III – 2002, Пенза).
20 – 30 апреля 2006 2005 (баян, аккордеон). 121835, Москва, ул. Арбат, д. 35,
ДУХОВЫЕ И УДАРНЫЕ ИНСТ- 445017, Самарская область, РГКК "Содружество".
РУМЕНТЫ Тольятти, ул. Победы, д. 46, Инсти- Тел.: (095) 248 0313,
Учредители: Министерство культу- тут искусств. 248 4848 – Ткаченко Ольга Ва-
ры и массовых коммуникаций РФ, Тел.: (8482) 263 753, 269 235. сильевна.
Международный благотворительный iskusstv@infopac.ru Факс: (095) 230 24 27.
НИЖНИЙ НОВГОРОД КИСЛОВОДСК дать участников конкурса отдель-
II Российско<Французский II Всероссийский конкурс ными призами. Премии конкурса
детский фестиваль<конкурс юных концертмейстеров делятся равными долями между
ансамблевого музицирова< 1<5 июня 2006 учеником и преподавателем.
ния "Концертино" Учредители: Министерство куль- Исполнительный директор кон-
26<29 мая 2006 туры РФ, Министерство культуры курса – директор ДМШ им. С.В. Рах-
ФОРТЕПИАНО, ИНСТРУМЕН- Ставропольского края, Админист- манинова Александр Евгеньевич Ни-
ТАЛЬНЫЕ АНСАМБЛИ рация г. Кисловодска, Комитет по колаев
Учредители: Министерство куль- культуре Администрации Кислово- 357700 Ставропольский край,
туры Нижегородской области, Ад- дска, Кисловодская музыкальная Кисловодск, пр. Победы, д. 37,
министрация Нижнего Новгорода, школа им. С.В. Рахманинова. ДМШ им. С.В. Рахманинова.
Нижегородская государственная Возрастные группы: Тел./факс: (87937) 27 194, 62 280.
консерватория им. М.И. Глинки, А – до 11 лет
Французский культурный центр в (род. после 01.06.1995); ВОЛГОДОНСК
Нижнем Новгороде "Альянс Фран- В – до 14 лет VI Российский конкурс юных
сез", ДМШ № 12. Партнер – (род. после 01.06.1992); пианистов им. Д. Д. Шостако<
"Institut d'Echanges Culturels Gorki". С – до 16 лет вича "Вдохновение"
В конкурсе могут принять учас- (род. после 01.06.1990). июнь 2006
тие фортепианные ансамбли в 4, 6 и Документы для участия в конкур- Учредители: Министерство куль-
8 рук (один или два рояля) и анса- се принимаются до 1 апреля 2006: туры РФ, Министерство культуры
мбли струнно-смычковых инстру- а) заявку на участие с указанием Ростовской области, Ростовская об-
ментов с фортепиано (дуэты, трио, исполняемой программы, ФИО ил- ластная филармония, Ростовский
квартеты и квинтеты). Участники люстраторов и преподавателя; областной методический кабинет
ансамблей – учащиеся детских му- б) ксерокопию паспорта или сви- по учебным заведениям культуры и
зыкальных учебных заведений детельства о рождении; искусства, Администрация г. Волго-
(кроме специализированных школ в) краткую характеристику участ- донска, Волгодонский городской
и лицеев) в возрасте до 16 лет. ника; отдел культуры, ДМШ № 1 им. Д. Д.
Фортепианные ансамбли прослу- г) две цветные фотографии разме- Шостаковича г. Волгодонска.
шиваются по трем возрастным ром 13 х 18 см.; Возрастные группы:
группам: д) семь экземпляров программы с А – род. после 1 января 1994;
"А" – 10 лет, указанием ФИО иллюстраторов и В – род. после 1 января 1992.
"В" – 12 лет, преподавателя. В конкурсе два тура.
"С" – 15 лет. Вступительный взнос в размере В прослушиваниях II тура и зак-
Заявки на участие в конкурсе сле- 1.000 руб. следует внести по прибы- лючительном концерте принимает
дует выслать до 1 апреля 2006 тии на конкурс. участие Ростовский государствен-
Вступительный взнос оплачива- Премии: ный академический симфонический
ется по прибытии на конкурс: анса- Группа А: оркестр.
мбли из России и стран СНГ – I премия – 8.000 руб., Периодичность: один раз в два го-
800 руб., ансамбли из других стран – II премия – 6.000 руб., да (I – 1996, II – 1998, III – 2000,
50 евро. III премия – 4.000 руб. IV – 2002, V – 2004).
Председатель жюри – доц. Мос- Группа В: Художественный руководитель
ковской консерватории, солистка I премия – 10.000 руб., конкурса – Багаева Ирина Михай-
Московской филармонии Елена Са- II премия – 8.000 руб., ловна
вельева. III премия – 6.000 руб. Директор – Кукота Татьяна Ми-
В рамках фестиваля-конкурса Группа С: хайловна
состоятся мастер-классы членов I премия – 12.000 руб., 347381, Ростовская обл., Волго-
жюри и конференция для препода- II премия – 10.000 руб., донск, ул. Ленина, 115,
вателей. III премия – 8.000 руб. ДМШ № 1 им. Д. Д. Шостаковича.
603014 Нижний Новгород, ул. Обладателям премий присваива- Тел./факс: (86392) 257 74.
Страж революции, ДМШ № 12. ются звания лауреатов конкурса.
Тел.: (8312) 744 362, Жюри конкурса имеет право учре-
Факс: (8312) 241 994. дить звание дипломанта и награж-
I Московский открытый фестиваль юных саксофонистов
и ансамблей деревянных духовых инструментов
“Сельмер – детям”
МОСКВА
с 24 по 1 апреля 2006 года.
Учредители: Комитет по культуре один тур с обязательным участием III. Порядок проведения
города Москвы, Фирма "Сельмер Па- саксофона в составе ансамбля. Фестиваля
риж" (Франция), ГОУ "МГДМШ № 2 Вступительный взнос для участия в Участники Конкурса исполняют
им. И.О. Дунаевского", Гильдия сак- Фестивале составляет 400 рублей для произведения наизусть. В конкурсе
софонистов. При содействии Ассоци- солистов и 100 рублей для каждого ансамблей допускается исполнение
ации Российских музыкальных кон- участника ансамбля. программы по нотам.
курсов. Возраст исполнителей определяется На 2-й тур Конкурса будет допуще-
Информационную поддержку Фес- на день начала проведения Фестиваля. но не более 6 исполнителей от каждой
тиваля осуществляют: газета "Музы- Срок подачи заявок на участие в возрастной группы.
кальное обозрение", журнал "Музы- Фестивале до 1 февраля 2006 г. Программу заключительного кон-
кальные инструменты". Документы принимаются до 1 фев- церта победителей Конкурса форми-
раля 2006: рует Жюри конкурса. Заключитель-
I. Цели и задачи Фестиваля – свидетельство о рождении (копия) ный Гала-концерт победителей Кон-
– популяризация исполнительства – справка из учебного заведения курса состоится 30 марта 2006 года в
на саксофоне и других духовых – 2 фотографии 3х4 (общая фотог- Концертном зале Дома композиторов.
инструментах; рафия для ансамбля)
– ознакомление музыкальной пе- – анкета участника. IV. Жюри
дагогической общественности с но- – платёжное поручение об оплате В жюри Конкурса приглашены ве-
вым репертуаром для саксофона и вступительного взноса (копия). дущие преподаватели и исполнители
современными исполнительскими и Адрес: 125252, Москва, Чапаевс- России, Франции, Украины.
педагогическими тенденциями; кий переулок, дом 5а., МГДМШ № 2 Жюри возглавит народный артист
– выявление талантливых испол- им. И.О. Дунаевского, Оргкомитет СССР, композитор А.Я. Эшпай.
нителей на духовых инструментах. I Московского открытого конкурса
юных саксофонистов и ансамблей V. Награждение лауреатов
II. Условия проведения деревянных духовых инструментов и дипломантов
Фестиваля "Сельмер – детям". Участники Фестиваля награждают-
Место проведения Фестиваля – Тел.\факс 157-61-31, 157-15-83, ся благодарностью за участие. Побе-
ГОУ "МГДМШ № 2 им.И.О. Дунаевс- e-mail: akrasi@mail.ru дители Конкурса занявшие I, II и
кого". В Фестивале принимают учас- Предварительный отбор участни- III места, награждаются дипломами
тие учащиеся ДМШ и ДШИ, любите- ков Конкурса производится по аудио- Лауреатов соответствующих степеней
ли игры на саксофоне. Фестиваль записи 1 тура до 10 февраля 2006 г. и призами, предоставленными фир-
проводится в один тур в возрастной Допущенные к Конкурсу получат мой "Сельмер Париж" (Франция).
группе до 17 лет включительно. приглашение Оргкомитета не позднее Остальные участники 2 тура награж-
В рамках Фестиваля проводится 15 февраля 2006 г. даются дипломами жюри. Жюри
Конкурс саксофонистов и ансамблей Расходы по пребыванию пригла- вправе присуждать не все премии, де-
с участием саксофона. Конкурс саксо- шенных на Фестиваль иногородних лить премию между исполнителями,
фонистов проводится в два тура по участников, концертмейстеров, пре- присудить дипломы лучшим концерт-
возрастным категориям: подавателей и родителей несут нап- мейстерам и преподавателям. Оргко-
а) младшая – учащиеся в возрасте равляющие организации и сами митет оставляет за собой право уч-
до 13 лет включительно участники. Оргкомитет бронирует реждения дополнительных призов и
б) старшая – учащиеся в возрасте гостиницу для иногородних участни- поощрений.
до 15 лет включительно ков по их просьбе (в письменном ви-
Конкурс ансамблей деревянных ду- де) не позднее, чем за 30 дней до нача-
ховых инструментов проводится в ла конкурса.