Artbook

mania
#3
(3) май 2015

Арт-кроссинг Весь мир в скетчбуке Иллюстраторское Записки

ремесло арт-путешественника
Иллюстрация: Лобарева Ольга
 ПУТЕШЕСТВИЯ
МАТЕРИАЛЫ
ВДОХНОВЕНИЕ
апрель 2015
6 Письмо редактора 32 Арт-проект. Вдохновение в метро
8 Команда журнала
11 Стань частью проекта
12 Весь мир в скетчбуке

Путешествия
Черногория
40
26 46 Кулинарное искусство

День рождения маэстро

48 Проект “Молитва”
54 Творческая мама
54
История Иллюстраторское ремесло
страсти 58
Яна Франк

30 Арт-кроссинг

58
 Обзор материалов 68
Техника быстрых зарисовок
86 Арт-терапия

90 Кино о творчестве
“Handmade nation” (209)

92 92 Гороскоп для художников

72
Записки арт-путешественника
Дом на
82
драконьей горе

80 Письма ветру вдохновения Следите за нашими обновлениями

82 Под наблюдением.
Как не бояться рисовать
на людях
Artbook
mania
https://facebook.com/artbookmania
https://instagram.com/artbookmania
www.artbook-mania.com
С любовью и ожиданием новой встречи,
команда “Артбук-мания”
 Главный редактор и идейный вдохновитель,
Дельнара

Май. В этом месяце так мало букв и так много красок и вдохновения.
Сладкое межвременье - между весной и летом, такое разное, такое
живое. Время мечтать и время обновляться.
И именно время в этом месяце становится очевидно неоднородным -
то замедляется в неге солнечных дней, то ускоряется вместе со
стремительными каплями майских гроз.
В этом выпуске наша большая и дружная команда как всегда приго-
товила для вас порцию вдохновения. Кроме того, у нас появились
новые рубрики, проект растет и развивается. И мы по-прежнему
открыты для сотрудничества и новых идей.

Пусть май будет незабываемым!

Главный редактор и
идейный вдохновитель,
Дельнара
 Наша команда

Алена Гринь Наталья Никулина

Весь мир в скетчбуке День Рождения Маэстро

Обложка
Иллюстрация: Le Molganzoid

Главный редактор: Дельнара Эль

Фотографы:
Катерина Кара, Галина Астер
Каллиграфия: Елена Борисова
Дизайн, верстка: Галина Астер

Яна Франк Ольга Гусева

Иллюстраторское ремесло Обзор материалов

Вакантное место :) Анна Фролова Татьяна Фрам

Присоединяйтесь к нам Кино о творчестве День рождения Маэстро
 Дарья Крупкина Ксения Селянко Алена Чужакова
Алхимия творчества Письма ветру вдохновения Путешествия

Евгения Николаева Лана Свитанкова Анна Расторгуева

Записки арт-путешественника Кулинарное искусство Кулинарное искусство

Екатерина Архангельская Александра Золотарева Анна Эгида

Новости микростоков Книги о творчестве Размышления о композиции
и ритме
Ольга Пошуруева Лариса Крещенская Ирина Рогозенко
Арт-кроссинг Иллюстраторское ремесло Арт-терапия

Юлия Барабаш Ксения Ершова

Гороскоп для художников Гороскоп для художников

Катерина Кара Елена Борисова Галина Астер

Фотограф Каллиграфия Фотограф, дизайнер
Журнал ArtbookMania - это открытый народный проект, в котором может
принять участие каждый. Присылайте свои статьи, фотографии и
рисунки на тему творчества, а также предложения и пожелания.

Наш почтовый ящик: artgamevision@gmail.com

Фото: Ольга Степаньян

 Весь мир в скетчбуке

Оренбург, 40 лет

Окончила Оренбургское художественное училище (живописный

факультет). Окончила Российскую Академию художеств в Санкт-
-Петербурге (графический факультет, мастерская А.А.Пахомова).
Участвовала в совместных молодёжных выставках, а также дважды
выставляла свои работы в Оренбурге - в 2004 и 2009 гг. Работала в
Оренбургском государственном университете старшим преподавателем
на кафедре дизайна с 2003 по 2014 год. Работы хранятся в личных
коллекциях России, Беларуси, Украины, Эстонии, Англии, Франции,
Германии, Канады, Австралии, Бельгии, Израиля, Финляндии.

Родные вспоминают, что я в год взя-
ла ручку в руки. Так и не выпускаю.
Рисую с раннего детства, рисую
много. Выбор профессии был очеви-
ден. К моему рисованию родные так
привыкли, что это вполне обычно и
естественно, как комнатные цветы
на подоконнике - внесезонно.
Рисованные блокноты меня захвати-
ли с тех пор, как по просьбе сына что-
то дорисовывала в его блокнотике.
И пошло-поехало. Конечно, я завела
себе личный блокнот. Был период -
рисовала только в нём. На бОльший
формат не было времени. И это была
моя рисовальная отдушина. До сих
пор люблю блокнотский формат,
именно А6 или чуть больше.
В скетчбуке почти всегда коллажи
- всякие вырезки дополняю рисун-
ками и надписями. Забавно проил-
люстрировать какую-то случайно
вырезанную надпись из журнала
или наоборот найти надпись под
свою картинку и чем оригинальнее,
тем лучше. Вероятно всё-таки это
некое иллюстрирование.
Уже давно рисую гелевой ручкой.
Лучше сочные и тонкие. Порой ри-
сую роллером, капиллярными или
чёрной шариковой ручкой. Штрихи
и линии последней тоньше и можно
набирать разный тон. Иногда снача-
ла делаю акварельную заливку, ино-
гда добавляю цветные карандаши
(Derwent, Faber-Castell).
Лично моя палитра ограничена, для
меня важнее линии, штрихи - гра-
фичность. Но цвет добавляю для
оживления. Сейчас больше люблю
сочетание бирюзового/мятного и
чуть красно-кораллового. Порой
делаю первоначальную заливку ак-
варелью, задаю цвет - как подложку.
В блокнотных скетчах эскизов не
делаю. Да и для бОльших форматов
эскиз редкость. Будто не хочу рас-
тратиться на эскизе, важно донести
настроение, впечатление, не распле-
скав. Но, конечно, не все работы ри-
суются залпом и «как по маслу». Лю-
блю рисовать, «плывя по течению»
- этим так и хорошо рисование в
скетчбуках, меньше обязательств: не
пойдёт - перелистнёшь или зарису-
ешь поверх. Но чаще всего интуиция
меня не подводит. Что любопытно - в
отличии от бытовой, «рисовальной»
интуиции доверяю куда больше.
Кажется, мои композиции очень од-
нообразны. В зарисовках в скетчбу-
ке всегда помню о сгибе посередине
разворота. Почти всегда компоную в
общий формат разворота. Вероятно
всё-таки страсть к скетчбукам из-за
того, что я книжник - график-иллю-
стратор по специальности, очень
люблю книги и любовь к иллюстра-
циям - с малолетства. Отсюда раз-
рисовывать блокноты - будто ил-
люстрировать книги, но сама себе и
автор, и иллюстратор.
Сюжеты работ приходят сами - из
головы, но ведь всё основывается
на личных впечатлениях. По боль-
шому счёту чаще всего рисую сады,
цветы, чаи, девушек, дома, птиц.
Нет, не утомляет. Кажется, вечная
тема. Хотя в скетчбуках можно по-
шалить, люблю иронию. Уж не знаю
на сколько она мне удаётся.
У меня нет «боязни чистого листа».
В конце концов могу перерисовать,
хотя случается это крайне редко.
Начинаю рисовать чаще всего с
верхнего левого края, «от куска» - и
пошло-поехало. Линии, сюжет будто
сам вырисовывается. Надо только
держать ручку и не мешать ему.
www.n-a-l-i-v-k-a.livejournal.com
Большее удовольствие приносит
процесс! И результат первые пол-
часа. Дома не вешаю на стены своё
(люблю чужими работами украшать
дом). К своему творчеству отношусь
спокойно. Главное - выплеснуть, вы-
сказаться.
Рисование - моя медитация, причём
зачастую: «в любой непонятной си-
туации - рисуй!»
Вдохновение черпается во многом,
главное, чтобы был настрой ви-
деть, слышать, чувствовать. Семья,
дом, сад, цветы, друзья, задушев-
ные разговоры, фильмы, города,
www.instagram.com/n_a_l_i_v_k_a
путешествия, книги, погода, работы
других, коллекция авторских игру-
шек - вкупе дают настроение, посыл
рисовать, выплёскивать на бумагу
свои впечатления. И они ждут нари-
сованности.
Совет начинающему художнику:
рисовать! Не бояться, не ленить-
ся - рисовать. Всё равно, как и что
- чем больше, тем лучше. Прогресс
обязательно будет. Многим, конеч-
но, надо, чтобы всё и сразу. Дорогу
осилит идущий. Жизнь - самовыра-
жение, любовь и рисование - оно и
есть. Да, я максималист и романтик.
И, знаете, мне нравится.... Аж рисо-
вать хочется!
 Весь мир в скетчбуке

Иваново, 32 года

Угрюмый и пасмурный интроверт, хотя близкие друзья считают

радостной и беззаботной феей. Испробовала разные способы доказать
обратное, но всех это только еще больше веселит. Закончила
Ивановскую Государственную Текстильную Академию с красным
дипломом по специальности „Художник-стилист по костюму“.
Работала костюмером в цирке, дизайнером сумок и подростковой
одежды, мерчендайзером и веб-дизайнером. В данный момент -
свободная художница.

Рабочее место организовано сложно
и замысловато: напротив большого
окна на длинной столешнице слева
- компьютер с планшетом, справа -
швейная машинка и несметное коли-
чество коробок, банок и контейнеров
на полках. Из обязательных ритуалов
только приоткрытое окно и музыка
без слов, всё остальное по настроению.
Желанию завести дневник всегда
предшествует какая-то долгое вре-
мя волнующая тема, как это было,
например, с блокнотом «Волосы».
Рисовать косы, локоны, прически
- ни с чем не сравнимое удоволь-
ствие и многие барышни-художни-
цы меня поймут. Сейчас заполняю
вырезками и фонами блокнот «а-ля
русс» и как только он приобретет
нужную толщину и колорит, начну
наполнять графикой.
Сейчас я люблю сама делать блок-
ноты из крашеных чаем и кофе
страниц, собранных вырезок и фак-
турных бумаг. Причем, чем более
«замшелый» лист попадает в мой
блокнот, тем легче и точнее на него
ложится линия. Страх испортить
отсутствует совсем.
Правил нет. Более
того, если бы они и
были, то я постоян-
но стремилась бы их
нарушить
Люблю лайнеры, их у меня много
оттенков. Лайнер + коллаж, пожа-
луй, и есть самое любимое и удач-
ное для моего стиля сочетание. Лю-
блю рисовать поверх скрапбумаги и
кальки, добавлять кусочки фольги
и бумажных кружевных салфеток -
очень необычные получаются вещи.
У каждого художника есть «его»
цвета. Я, например, избегаю розо-
вого цвета и в большинстве случаев
подсознательно выбираю изумруд,
бирюзу и лиловый.
У меня под рукой всегда есть папка
тонированных бумажек, на которых
я приблизительно знаю, что нари-
сую, и когда в голове сформирова-
лось более-менее четкое представ-
ление о том, как именно это будет
выглядеть - делаю в ежедневнике
небольшой и быстрый форэскиз,
чтобы отчетливее представлять
композицию и разобрать по пятнам
светлое-темное. Но это относится
только к отдельным иллюстрациям,
в артбуках я рисую без набросков
и без карандаша - это главное ус-
ловие. Иначе блокноты перестанут
быть свободным отдыхом и превра-
тятся в работу.
Правил нет. Более того, если бы они
и были, то я постоянно стремилась
бы их нарушить - это единственный
способ расти над собой, двигаться
дальше и находить новые решения.

В голове всегда крутятся образы из
книг, снов, фильмов. Навеянные
морем, лесом, сценой из деревен-
ской жизни или картинкой в ленте
новостей. Когда нужно нарисовать
сложный жест руки или поворот го-
ловы - смотрю в зеркало и быстро
зарисовываю основные точки на
клочке бумаги.
Со мной так часто происходит одна
удивительная вещь, что можно уже
переводить ее в разряд Закона Все-
ленной - если я задумала что-то на-
рисовать и держу эту идею какое-то
время в себе, продумывая детали, то
www.madam-marie.livejournal.com
вскоре появляется заказчик с прось-
бой нарисовать это для него.
Если нет результата, то с чего бы
меня вдруг радовал процесс? А ито-
гом довольна всегда, потому что
менее удачные места тут же закле-
иваются бумажками и сверху появ-
ляется что-то новое. Ну, и, конечно,
я понимаю, что это всего лишь зари-
совки, поэтому и удовольствие ни к
чему не обязывающее.
Наиболее удачные зарисовки я хра-
ню как раз для того, чтобы сделать
в дальнейшем серьезную иллюстра-
цию. Да и многие заказчики просто
www.instagram.com/elfinmary
присылают ссылку на страницу мое-
го блокнота и говорят: «Видите, как
у вас тут? Вот так же и мне надо!»
Творческие тетради нужны для от-
дыха, вдохновения, свободы, поиска
новых решений, работы над собой,
в качестве сборника идей и веще-
ственного доказательства того, что
ты умеешь рисовать руками.
Вдохновение повсюду, но самая вы-
сокая его концентрация в моей
деревне, антикварных лавках и
в старинных городках: Суздали,
Угличе, Плёсе...
 Арт-путешествия 2015

Июнь - акварельный интенсив в Барселоне. Арт-тур в Португалии;

июль - Черногория (Будва, Котор);
август - Чехия (Прага, Карлштейн, Чески Крумлов, Карловы Вары);
сентябрь - Голландия (Амстердам, Заансе Сханс)

Подробнее об арт-путешествиях
можно почитать на нашем сайте
artbook-mania.com

Училась в Брестском педагогическом университете на художественно-
-графическом факультете по специальности учитель рисования.
Свое рабочее место я готовлю с ве-
чера. Перелистываю, просматриваю
все, что нарисовано за день. Состав-
ляю план-пожелание на следующий
день. Точу карандаши, меняю воду в
баночке, подбираю бумагу или рас-
кладываю нужный блокнот. Правда,
иногда это так увлекает, что я при-
нимаюсь за рисование, не дождав-
шись следующего утра.
Мой любимый формат – А4, он иде-
ально подходит для выписывания
множества мелочей и предметов,
которыми я так люблю заполнять
картинку! Для меня главное, чтобы
блокнот был не на пружинке, а сами
листы бумаги были плотные и вы-
держивали акварель.
Мое любимое сочетание материа-
лов – это акварель и цветные ка-
рандаши, либо простой карандаш и
акварель, но чаще всего я акварель
сочетаю с шариковой ручкой корич-
невого либо черного цвета. Первые
две техники выразительны по фак-
Весь мир в скетчбуке
Брест, 38 лет
Сейчас работает в фото-студии.
туре, но трудоемки. Для быстрых же
зарисовок последняя техника лично
мне подходит больше.
В рисовании самое приятное – выхо-
дить за рамки, экспериментировать,
дерзать. Нет понятий «правильно»,
«должен», есть – «творческий по-
иск», «стремление к самовыраже-
нию» или, в моем случае, - выпуска-
ние на волю тех веселых существ,
которые живут во мне.
Если это блокнотные зарисовки, то
никаких предварительных эскизов
и набросков я не делаю. Отношусь
к блокнотам, как к рабочему мате-
риалу, площадке, на которой можно
пробовать, экспериментировать.
Это своеобразные накопители идей
и задумок, которые могут вырасти в
самостоятельную работу либо про-
сто дать толчок к ней. Если же я ри-
сую на заказ иллюстрации к книге,
то конечно без предварительной
работы не обхожусь.
Чаще всего перед работой над разво-
ротом есть определенный замысел.
Я рисую свои впечатления в конце
дня, поэтому уже привыкла вгляды-
ваться в события и примерно пред-
ставлять, что и как я бы изобразила.
Для этого я стараюсь запоминать
понравившиеся детали, которые по-
том буду выводить на странице.
Лучше натуры ничего пока не при-
думали. Если нужно нарисовать
взаимодействие нескольких людей,
надо просто выйти в парк, посидеть
в кафе, понаблюдать за игрой детей
в песочнице. В реальности вы сами
себе режиссер, и сами выбираете с
какого ракурса или на каком пла-
не изобразите ту или иную сценку.
И сама реальность подскажет более
оригинальные ходы и решения. Но
если мне нужна только определенная
поза, а композицию я уже намети-
ла, сама кривляюсь перед зеркалом,
либо прошу своих детей мне помочь.
Они охотно это делают. Любят, когда
я рисую их троллями или феями. Ре-
ференсы хороши, когда два первых
решения невозможно использовать.
У меня есть стопка бумаги совершен-
но плохого качества, которая просто
никуда не годится. Если я совсем-со-
всем не знаю, что рисовать, и день
был наполнен только рутинными
делами, я рисую на этой бумаге. Ри-
сую себя: я чищу зубы, мою посуду,
выгуливаю собаку. Как известно,
вдохновение приходит во время
работы. И чаще всего на 10-й зари-
совке идея появляется. Например,
я рисовала, как сама чистила зубы.
Рисовала свое отражение в зеркале и
подумала, а что еще, связанное с зер-
калом, можно нарисовать? И тут же
стала набрасывать: одеваться, при-
мерять одежду, краситься, наклады-
вать маску, сушить волосы феном и
т.д. Затем добавила ракурсы: зеркало
сверху, снизу, за спиной. Подумала,
что можно подключить эмоции, за-
менить свое отражение сказочным.
В конце концов, можно разбить зер-
кало и искать отражение в осколках,
или же забраться в зазеркалье. Ну и
самый действенный способ: запре-
тить себе рисовать. Просто нужно
собрать все инструменты, художе-
ственный принадлежности и выне-
сти в чулан. Я продержалась 3 дня.
Я безумно люблю фактуру бумаги, ее
запах, обожаю плавность движения
карандаша по ней. Могу несколько ми-
нут бесцельно штриховать, получая
удовольствие только от того, как от на-
жима меняется след. Когда ты один на
один с белым листом бумаги, чувству-
ешь себя всемогущим волшебником.
Ничего не было, и тут ты создал целый
мир и установил в нем свои законы!
Удивительное чувство! И пока ты в
этом мире, ты можешь делать все, абсо-
лютно все: заставить предметы летать,
видоизменяться, даже говорить. Когда
же работа закончена, ты вновь стано-
вишься обычным человеком.
Раньше свои работы я сжигала. А по-
том поняла, даже на плохих работах
можно учиться, анализировать свои
ошибки и помнить, в каком направ-
лении надо работать, а что повто-
рять не стоит.
То, что любишь, чем интересуешься,
всегда пронизывает все, что ты де-
лаешь. Научился изображать чайни-
ки-заварники, нашел удачный узор,
и уже вставляешь в каждую компози-
цию. Нарадоваться не можешь, как же
прекрасны эти панталончики в горо-
шек! На кого бы еще их натянуть?!
Творческие тетради - это прекрас-
ная коллекция идей и решений.
Очень вдохновляющая коллекция.
Она не только рассказывает о про-
житых днях, показывает проделан-
ную работу, но и всегда придает
уверенность: если ты это сделал,
дерзнул и осилил, то справишься с
любыми задачами!
KEEP CALM AND DRAW! Можно на-
писать красивыми буковками и по-
весить у себя над рабочим столом, а
можно напечатать в виде открытки
и вложить в свой блокнот.

www.kapunga.livejournal.com www.instagram.com/masha_kapunga
Иллюстрация: Лобарева Ольга
Фото: Катерина Кара

Нарядный мальчик сидит в большой,
богато обставленной комнате за обе-
денным столом. Мальчику шесть лет,
он знает толк во вкусной еде и хочет
стать поваром. Позднее он скажет:
«Челюсти — вот главный инструмент
наших философских познаний» - а
пока просто наслаждается блюдом на
День рождения маестро
Текст: Татьяна Фрам
Иллюстрации: Наталья Никулина
своей тарелке. Позже он выведет це-
лую философскую концепцию при-
верженности к тому, что имеет «явную
и понятную форму», имеющему «ко-
стяк снаружи», а нежную мякоть при-
берегающему внутри – в противовес
бесформенному, «как свобода». А пока
мальчик просто не любит шпинат, зато
в восторге от морепродуктов.
Мальчик гуляет по саду, подолгу
стоит на небольшом мостике. Маль-
чику восемь лет, он боится саранчи.
Мальчик осознает свою инаковость
и хочет стать Наполеоном.
Мальчик прыгает с высоких ступе-
нек колледжа. Он больно ушибается,
но волна адреналина и всеобщего
внимания заглушают неприятные
ощущения. Он все еще боится саран-
чи, но уже не боится падать. Маль-
чику шестнадцать лет, он хочет впе-
чатлить своих товарищей.
Мальчик что есть сил брызгает кра-
ской на холст. Он заключил пари, что
создаст произведение искусства,
не касаясь кистью листа. Мальчи-
ку двадцать два, он хочет получить
первую художественную премию.
Мальчику тридцать
четыре, пятьдесят
один, шестьдесят.
Мальчик побеждает
свои страхи, рисуя
саранчу.
Мальчик наклеивает себе на нос ква-
дратик белой бумаги. Он заметил,
что при наличии белого блика лег-
че различать детали. При вечерней
беседе с психиатром, изъявившим
желание обсудить ряд научных воз-
зрений, он не сразу понимает вы-
ражение лица собеседника. Много
позже обнаруживается, что он так и
не снял прицепленный на нос ква-
дратик. Мальчику тридцать три, он
хочет поделиться своими идеями.
Мальчик скользит кистью по хол-
сту, жонглирует яркими образами,
ведет ручкой по бумаге. c Мальчик
развивает свои идеи, называя фор-
му «инквизиторским насилием над
материей». Мальчик подчиняет себе
устоявшиеся законы, рисуя мягкие
часы, абсолютно ясно понимая, по-
чему «пятьдесят чашек теплого мо-
лока, поставленные на качающийся
стул, для него то же самое, что и пух-
лые ляжки Наполеона».
первую художественную премию,
«Сюрреализм – это не ест шпинат, рисует упаковку для
я!» - восклицает “Чупа-чупс”, ведет воображаемые бе-
мальчик. И стано- седы с Фрейдом, третирует родных,
вится воплощением живет по своим собственным зако-
нам. «Хотел бы я жить в эпоху, когда
сюрреализма. не нужно ничего спасать!» - вздыхает
мальчик. И сам становится эпохой.
Все видоизменяет его. Ничто не
меняет его. Зато он – меняет все, к «Сюрреализм – это я!» - восклицает
чему прикасается. мальчик. И становится воплощени-
ем сюрреализма.
Он остается мальчиком. Получает
Фото: Катерина Кара

Что такое посткроссинг, думаю,
особо рассказывать не нужно.
Это международное сообщество
любителей почтовых открыток.
Обычных бумажных открыток, на
которых можно написать все, что
угодно – хоть сводку сегодняшней
погоды, хоть краткую биографию,
и отправить совершенно незнако-
мому (или знакомому) получателю.
Спец-проект
Текст, фото: Ольга Пошуруева
Нарисуй, подпиши и отправь!
Как правило, посткроссеры пред-
почитают типографские открытки
и очень подозрительно относят-
ся ко всякого рода хендмейду, так
что будь ты хоть мастер коллажа,
но в официальном посткроссинге
шли обычную открытку. Но если
хочется рисовать, подписывать и
отправлять, тогда добро пожало-
вать в арт-кроссинг, придуманный
в рамках проекта «Артбукмания:
алхимия творчества».
У каждого участника есть почти
месяц на создание своих открыток.
Материалы, техника исполнения,
тематика – на усмотрение автора.
Единственное ограничение – не ме-
нее трех открыток. Больше можно,
меньше – ни-ни! О чем писать на обо-
роте? Конечно же, не о температуре
за окном и не об особенностях Вер-
сальского договора! Чтобы не ломать
голову над текстом, каждый месяц
задается тема. Например, в феврале
мы писали о том, что нас вдохнов-
ляет, в марте – о весенних цветах, а в
апреле – о любимых рецептах.
Уютные кафе и старые книжные ма-
газины, бабушкины альбомы с фото-
графиями и шкатулки с украшения-
ми, прогулки по старой части города
и перестук колес скорого поезда –
удивительно, сколько обычных и
привычных вещей способны пода-
рить силы для творчества, разбудить
фантазию, придать уверенности в
себе и подсказать именно те слова и
образы, которых нам так не хватало!
Как посткроссер с трехлетним ста-
жем, я, конечно же, подписалась и на
арт-кроссинг. Подписалась… и тут же
впала в ступор. Что рисовать? Чем? А
вдруг получателю не понравится? А
вдруг я все испорчу, причем уже на
самом завершающем этапе? А вдруг…
Вдруг окажется, что я вообще не
умею рисовать? То есть, абсолютно!
О, теперь я отлично понимала своих
рисующих друзей и их сомнения по
поводу печати своих рисунков для
открыток. Одно дело рисовать для
себя или в процессе флешмоба, а со-
всем другое – для кого-то незнако-
мого, который ждет мой рисунок и
мою историю про вдохновение. И уж
совсем страшно-страшно стало от
мысли, что мой адресат и сам умеет
рисовать, возможно, гораздо лучше
меня и... в общем, я поняла, что если
не остановлюсь сейчас, то про весь
арт-кроссинг можно забыть.
Я заварила большую чашку чая и
пошла смотреть красивые картин-
ки. Да вот так, просто вбила в Гугле
«красивые рисунки» и села листать.
Должна признаться, рассматрива-
ние чужих работ заметно успокаива-
ет, а если рассматривать детально,
представляя, как создавался рису-
нок, то и до желания взять в руки
карандаш и бумагу остается бук-
вально полшага.
А потом случилось обыкновенное
чудо. Рисунки получились симпа-
тичными, и когда пришло время их
отправлять, появилось ощущение,
будто отправляю подарки. Знаете
это волнение и азарт, когда выбира-
ешь подарок? Подобрать рисунок, а
к нему – текст. А потом – конверт, не
обычный серый, а красивый, с рисун-
ком. Марки – художественные впере-
мешку со стандартными. Отправить
и ждать, заглядывать в почтовые
ящики. В электронный – за уведомле-
нием о получении открытки. В обыч-
ный абонентский – за открыткой для
меня. Рассматривать полученное и
представлять, как кто-то точно так
же разглядывает мои рисунки.
За первый месяц проекта в свое арт-
путешествие отправилось 89 ри-
сунков от 23 авторов. Киев, Минск,
Москва, Бремен, Гамбург, Черновцы,
Петрозаводск, Падерборн, Урай,
Львов – можно учить географию! А по-
том взять бумагу, карандаши, краски
и нарисовать еще порцию открыток
для следующего тура арт-кроссинга.
 Арт-проект

Текст: Мария Саямова

В этом месяце московский метрополитен широко отмечает юбилей – 70 лет назад, 15 мая 1935 года, открыли
первую линию, которая шла от станции «Сокольники» до «Парка культуры». На сегодняшний день московское
метро разрослось до почти 200 станций, метрополитен появился в других российских городах – и мы уже не
испытываем того трепета, который ощущали первые пассажиры.
Лишь изредка мы останавливаемся полюбоваться роскошными барельефами и живописными мозаиками, но чаще
пробегаем мимо не глядя. А ведь в метро много интересного – например… пассажиры. Да-да, случайные попутчики
на несколько минут, которых, скорее всего, вы больше не увидите.
Именно так думают участники проекта Art of Metro, которые стремятся запечатлеть скоротечность момента.
В метро они достают свои блокноты, рисовальные принадлежности, делают быстрые наброски – ведь в любой
момент человек может выйти из вагона, – а потом делятся результатами в группе Вконтакте.

ArtBookMania узнала у них, каково это – рисовать в метро. Может, и вы вдохновитесь историями художников и
рассмотрите метро как потенциальную творческую «мастерскую»?

Максим Шаговиков,
создатель и идейный
вдохновитель
Art of Metro,
Москва

https://vk.com/artofmetro
https://vk.com/caricaturizm
http://shagovikov.tumblr.com/
https://vk.com/shagovikov_art
Проект я создал полтора года на-
зад. В очередной раз я сделал не-
сколько скетчей и понял, что у меня
уже складывается приличная пач-
ка, а тематического сообщества с
«художниками подземки» не было.
Я не стесняюсь рисовать на публи-
ке, потому что в этом нет ничего
страшного и криминального. Я
знаю, что это мне нужно для разви-
тия, а ради него не остановлюсь ни
перед чем – и это главный момент,
так должен думать каждый худож-
ник. Любопытные взгляды и чужой
интерес только подталкивают меня
развиваться с удвоенной энергией.
Я с удовольствием показываю лю-
дям, что я рисую, они всегда улыба-
ются – это заряжает.
Я рисовал в метро в разных городах
Европы и могу сказать, что наши
люди лучше всех относятся к этому
– с пониманием. Да и потом, людям
нравится, когда их развлекают.
Пожалуй, самая яркая история про-
изошла со мной в канун Нового года.
Ехали с супругой в гости, несколько
станций я высматривал персонажа
для скетча, но интересных мне не
попадалось. Вдруг напротив меня
садится мужчина. Когда я принялся
его рисовать, тот неожиданно на-
чал позировать. Через 5-6 станций
мой набросок был готов, я показал
его заинтересованному натурщику,
и мы разговорились. Персонажем
оказался художник Николай Тронза.
Обменялись контактами: он пригла-
сил нас к себе в мастерскую, а я по-
обещал прислать ему свой набросок.
Вот так просто можно узнать людей
чуточку ближе.
Мое увлечение принесло мне пользу:
я основательно укрепил свой навык
быстрых набросков и создал новый
проект CARICATURIZM Only Russian
People (https://vk.com/caricaturizm).
Когда мы рисуем людей в метро, то
частенько утрируем их черты лица
и форму тела – так я пришел в кари-
катуру. Теперь я стал чаще рисовать
карикатуры на отечественных звезд
кино, спорта, музыки и шоу-бизнеса.
Предлагаю всем неравнодушным
поучаствовать в моих еженедель-
ных арт-битвах.

На самом деле, еще в художествен-
ной школе меня учили: нужно
рисовать в общественном месте
– особенно в подземке, где можно
увидеть огромное количество раз-
личных персонажей. А когда я уз-
нала о сообществе Art of metro, же-
лание рисовать в метро усилилось
еще больше, потому что появилась
возможность общаться с едино-
мышленниками. Когда получается
порисовать, я стараюсь использо-
вать технику и приемы, о которых
мне рассказывали на занятиях по
наброскам и рисунку. Так я закре-
пляю теорию и практику и совме-
щаю приятное с полезным.
Мне приятно, когда смотрят, как я
рисую. «Модели», в основном, дела-
ют вид, что не замечают, особо стес-
нительные убегают.
Однажды я ехала со своим молодым
человеком, и мы решили вместе по-
рисовать. В вагоне было много сво-
бодного места, впереди нас сидели
две барышни и парень. И вот, мы
рисуем каждый свое и тут ко мне
обращается девушка напротив:
– Извините, пожалуйста, можно
спросить?
– Да, конечно.
– А вы спросили разрешения у пас-
сажиров, чтобы вы их рисовать
могли?
Я немного сконфузилась:
– Э-э-э... Нет...
– А разве мы должны? – вступил в
разговор мой спутник.
Мария Колкунова,
Москва
– Вы нарушаете личное простран-
ство человека!
– И в метро вообще-то не разреше-
но рисовать!
И все это сопровождалось гнетущи-
ми взглядами парочки барышень.
– Но мы же ведь даже не вас рису-
ем, – молодой человек показал на-
бросок.
Тогда одна из девушек обратилась к
сидящему рядом парнишке и спро-
сила, не мешает ли ему то, что его
рисуют. На это он покачал головой.
Дальше были какие-то ворчания,
мы уже собрались уходить, чтобы
никого не смущать, но сидевшая
рядом со мной старушка останови-
ла меня перед уходом и сказала, что
наброски получились хорошие.
Екатерина Солдатова,
Санкт-Петербург

Я очень люблю рисовать людей, но
найти натуру сложно. Однажды я
ехала в метро и решила: а почему бы
не попробовать нарисовать чело-
века напротив? Потом совершенно
случайно наткнулась на группу Art
of Metro, и поняла, что не одна такая.
Сначала наброски мне не нравились.
Они плохо получались. Вот тогда я
очень смущалась... Но потом качество
работ выросло, я стала увереннее,
стеснение прошло. Теперь любопыт-
ные взгляды не мешают, а подстеги-
вают. Устраиваю маленькое шоу. Моя
задача – минимумом линий нарисо-
вать одного из пассажиров. Ведь этот
человек может в любую минуту вый-
ти из вагона! Порой на весь набросок
у меня буквально 1-2 минуты. Если
случайный зритель смотрит долго на
мою работу, то, значит, этот набросок
получился хорошо. Люди по-разному
реагируют: кто-то смотрит на меня
осуждающе, но чаще всего с интере-
сом. Любят сравнивать человека, ко-
торого я рисую, и мою работу.
Реакция тех, кого рисую, тоже очень
разная: кто-то сразу старается от-
вернуться, спрятаться, а кто-то вовсю
мне позирует. Чаще всего люди нерв-
ничают. Но я уже научилась прятать-
ся. Чаще всего «жертва» не видит, что
её рисуют. Несколько раз в метро зна-
комилась с моими «натурщиками»,
мы душевно болтали, а после стано-
вились хорошими знакомыми.
Наброски – это только часть моего
увлечения, что в итоге выливается
в профессию. Так я «натаскиваю»
свои способности и развиваюсь.

Снежана Чернова,
Самара

Я начала рисовать в транспорте ют позировать, что меня очень ра-

после того, как нам задали делать
скетчи для учебы в училище – там
же я и нашла своих единомышлен-
ников. Правда, немного стесняюсь,
но уже привыкла. Люди реагируют
по-разному: одни улыбаются, дру-
гие очень странно посматривают,
третьи вообще специально начина-
дует. Окружающим же всегда очень
любопытно, особенно бабулькам.
Забавно то, что некоторые люди
хотят познакомиться, начинают за-
давать различные вопросы. Я пока
только учусь, но надеюсь, что ког-
да-нибудь это увлечение выльется
во что-то большее.

Метро - это место, где волей случая
абсолютно разные люди собирают-
ся в одном вагоне. Нигде больше не
встретишь такого сочетания, как
раз оно и завораживает. Рядом на-
ходятся люди разных взглядов, на-
циональностей и возрастов. Пары
в немом диалоге, неформалы, дро-
бящие толпу, маленькие дети, цвет-
ные люди возвращаются с фести-
валя красок Холи... Все это хочется
запечатлеть.
Немного поднабравшись опыта ри-
сования в общественных местах,
я уже не каменею под вниматель-
ными взглядами. Могу сказать,
что у людей нет однозначного от-
ношения к тому, чтобы против
своей воли выступать моделью.
Встречался весь диапазон чувств
от позитивного (люди стараются
по возможности меньше двигаться,
желают удачи) до резко негативно-
го. Бывало, что люди отворачива-
лись, пересаживались, даже возму-
щались. Исходя из этого, я стараюсь
Татьяна Прокопец,
Москва
как можно незаметнее себя вести.
Давно стало понятно, что спраши-
вать разрешения на рисунок – не
вариант. Как правило, если все же
люди соглашаются, они теряют
свою естественность.
Раньше наброски были неотъемле-
мой частью моего домашнего зада-
ния на неделю, теперь, казалось бы,
в них нет необходимости, но невоз-
можно прекратить это увлекатель-
ное разгадывание чужих историй...
Фото: Катерина Кара

Текст: Алена Чужакова
Иллюстрации: Екатерина Сухоцкая
Когда-то давно, когда мой мир был ограничен вишневыми
улицами южного городка дальше которого я не выезжала, да и
путешествия еще не были так популярны в нашей стране, моя
начальница вернулась из Черногории. Переполненная эмоциями,
она взахлеб рассказывала про невероятную природу, средневековую
архитектуру, контраст адриатической бирюзы и румяных
черепичных крыш, про гостеприимных и красивых людей.
- Ты должна это увидеть! Я тебе подниму зарплату, чтобы
ты смогла туда поехать.
С тех пор прошло много лет, я много путешествовала, но Чер-
ногория так и осталась неизведанной страной. Билборды тур-
агентств с изумрудными вспышками моря молчаливо напоми-
нают о том, что зарплату мне подняли, а свое обязательство я
так и не выполнила. А все потому, что боюсь поддаться ее магии,
влюбиться, забыть про другие страны и ездить в Черногорию
каждое лето.
Говорят, здешних туристов можно разделить на две категории:
тех, кто так ничего и не понял, и тех, кто возвращается сюда сно-
ва и снова. Черногории присуща особая магия, сила ее притяже-
ния известна еще с древних времен. Матери моряков называли
ее “Черной невестой Адриатики” и боялись этой чарующей кра-
соты. Отправляя сыновей в море, они одобряли любой путь, но
советовали обходить стороной Котор, зная, что они влюбятся и
останутся там навсегда. Судя по тому, что Черногория славится
своими красивыми мужчинами и название “Черное золото Бал-
кан” относится и к ним в том числе, эта легенда имеет полное
право на существование, а статные черногорцы - это потомки
тех самых моряков, однажды влюбившихся в страну ледяных
озер, малахитовых рек и бездонных каньонов.
Черногории присущи все качества настоящей Женщины, той
самой с большой буквы Ж. Она волнующе красива! Когда смо-
тришь на фотографии ее морских бухт, в них хочется окунуться,
даже если за окном зима. Ее глаза - это глубокие озера: Черное,
Скадарское, они заполнены блеском 748 родников, водопадами
и стремительными порогами. Ее волосы - это 50-метровые чер-
ные сосны, взбитые в высокую прическу гор и каньонов, в них
заплетены малахитовые нити рек Пивы и Тары, а удерживать
это все помогает ажурная заколка моста Джурджевича. Весной
Черногория укрывается покрывалом
из крокусов и подснежников и гото-
вится к летнему сезону, к новым по-
клонникам, их влюбленным сердцам.
Черногория противоречива. Она ре-
лигиозная и в какой-то мере святая.
Ее монастыри находятся на черне-
ющих горных вершинах, но это не
останавливает тысячи паломников,
которые стремятся постичь глубину
ее души и даже сам Святой Трифон,
поддавшись ее магии, выбрал здесь
свое последнее пристанище. И в то
же время Черногория - суеверна. На-
пример, в Которе все дома постро-
ены под углом чуть меньше 89 или
больше 91 градуса. Жители считали,
что в углах под 90 градусов живут
дьяволы. Таким образом, они боро-
лись с чертями, эльфами и прочей
нечистью, сооружая кривые стены
и извилистые улицы. Теперь эти ла-
биринты стали еще одним способом
очаровать туристов, запутать их
и вовлечь в глубину черногорских
городов. О колдовской силе можно
судить и по огромному количеству
кошек, которые присущи только го-
родам с особенной историей и энер-
гетикой, как Рим и Стамбул.
Главное только - сде-
лать первый шаг и
изучить эту страну
поглубже...
Черногория загадочна и невероят-
но чарующая. У нее есть свой зате-
рянный мир Дурмитор. Это гигант-
ский оазис нетронутой природы,
обрамленные четырьмя бездонны-
ми каньонами, местами настолько
узкими и глубокими, что на их дно
никогда не проникает ни лучика
солнца. Говорят, что стоит только
вдохнуть здешний опьяняющий
свежий воздух, взглянуть в самую
глубину черногорского сердца ка-
ньона Тару (глубже нет во всей Ев-
ропе) и для человека открывается
совершенно другая страна. Черно-
гория навсегда оставит отпечаток в
сердце того, кто увидел глубину ее
ущелий и каньонов.
Как идеальная невеста, Черногория
знает как развлечь и доставить удо-
вольствие. Она не только выкупает
в своих ласковых бирюзовых водах,
но и накормит сытными мясными
блюдами, мягким сыром и фрукта-
ми, напоит 45-градусной лозовицей,
а когда стемнеет, увлечет по изги-
бам своих средневековых переулков
навстречу карнавалам, маскарадам
и театральным представлениям.
Ну, вот кто устоит перед таким оча-
рованием этой невесты Адриатики?
Чем больше про нее узнаю, тем все
больше кажется, что красота, госте-
приимство и загадочность смогут
покорить любое сердце. Главное
только - сделать первый шаг и из-
учить эту страну поглубже и подаль-
ше, чем провести обычный пляж-
ный отдых. И в ближайшее время я
сделаю это.
Фото: Катерина Кара
 Кулинарное искусство

Текст, фото: Lana Svitankova

Иллюстрации: Анна Расторгуева

Ха-на-ми. Даже на звук — как пес-

ня. Как легкое дуновение весен-
него ветра, подхватывающего
лепестки цветущих деревьев. Ха-
нами — древняя восточная тради-
ция любоваться цветением, чаще
всего сакуры, а иногда сливы, уже
много-много лет назад обросшая
пикниковым настроением. Люди
собираются большими и малень-
кими компаниями, парами или пре-
даются созерцанию в одиночестве,
устраиваются в парках, садах, под
отдельными деревьями, и за едой,
напитками и долгими-долгими
разговорами обо всем на свете, смо-
трят, как колышутся на ветру розо-
вые кроны, как лепестки, словно
стайки игривых тропических ры-
бок, плывут в воздухе и покрывают
бело-розовым одеялом все вокруг.
А если лепесток попадет в чей-то
стаканчик — это к большой удаче.
Всем настолько хочется насладить-
ся красотой мгновения, ведь цвете-
ние продлится всего лишь неделю,
что количество людей под дере-
вьями не уменьшается ни днем, ни
даже ночью, многие парки украша-
ют бумажными фонариками, чтобы
создать волшебную атмосферу для
поздних посиделок.
Так почему бы не взять плед, кор-
зинку с едой, и не устроить малень-
кий праздник? Май — щедрый ме-
сяц на солнечные и уже теплые дни,
на цветение (абрикосы могли уже и
отцвести, но яблони, вишни, сли-
вы - в самом разгаре), и всеми эти-
ми щедротами обязательно нужно
воспользоваться. А когда такая
красота вокруг, руки так и тянутся
к фотоаппарату, кистям, каранда-
шам, и на свежем воздухе творить и
приятнее, и полезнее.
С собой возьмите клубничный
пунш и палочки из слоеного теста,
их легко и быстро готовить, ими
удобно поделиться с кем-то еще
— ведь любоваться красотой при-
ятнее в компании, разве нет? Но с
другой стороны, они так хороши,
что съесть их можно и в уединении.
В любом случае, в одиночестве ли,
с кем-то ли, выходите на улицу, за-
кройте глаза, вдохните полные лег-
кие воздуха и слушайте эту весну,
которая тихо-тихо, на цыпочках,
уже собирается в путь.
Иллюстрации - Костя Зубарев
Текст - Таисия Волгина
 Я родился на юге Украины. Окна нашего дома выходили на
море. С детства я был окружен яркими красками лета. Теплый
желтый песок, сочные овощи и фрукты, чайки, сказочные
закаты и рассветы.

Часто художники помнят и рассказывают о своём первом

опыте рисования, но я не помню, когда впервые взял в руки
карандаши. Как и все дети, разрисовывал раскраски, рисовал
под копирку животных и диснеевских персонажей, смотрел
мультики и мечтал сам их делать.

Так сложилось, что после перестройки мои родители перееха-

ли в Москву. Реальность изменилась, краски померкли, боль-
шой город поглотил меня. Я почти перестал рисовать, не мог
найти вдохновения. Так и окончил школу, а когда настало вре-
мя двигаться дальше, я и не помышлял ни о какой творческой
профессии, так это было далеко от меня. Один год мучился на
экономическом, и потом каким-то чудесным образом пришёл
на факультет графического дизайна в Академию Натальи Не-
стеровой. Остаётся загадкой, как те рисунки позволили мне по-
ступить на факультет, ведь в художественной школе я никогда
не учился. Теперь могу сказать, что это был правильный выбор.
Правда, учился я плохо и с большим трудом закончил. И только
уйдя из стен Академии, я почувствовал огромную тягу к живо-
писи, вспоминая всё, о чём говорили наши преподаватели. В то
время мне нравились импрессионисты и я, вторя им, бродил по
подмосковным лесам и озёрам, и писал пейзажи.
В глубине души я обрёл то, чего мне
так не хватало – самовыражение,
моя жизнь приобрела новый смысл.
И с каждой новой картиной желание
продолжать усиливалось.
Для меня стала очень важна прак-
тика в рисовании. Я осознал, чтобы
достичь хороших результатов од-
ного вдохновения недостаточно. И
для этого нужно было поставить для
себя новую планку, придумать гор-
ный пик, на который хотелось бы за-
браться. Как-то на глаза мне попался
артбук и я приобрел его на будущее,
точных планов у меня не было. Так и
пролежал он у меня где-то полгода,
пока, наконец, я не решился.
Проект « Молитва» родился из мо-
его желания постоянства и, как мо-
нахи каждый день практикуются в
своем духовном поиске, так и я стал
послушником у богини искусств. В
церквях и храмах я нахожу уникаль-
ные архитектурные решения. Меня
привлекают необычные детали,
места, где построены церкви. Каж-
Когда рисуешь слож-
ную архитектуру,
от тебя требует-
ся много внимания,
чтобы не упустить
ни одной детали.
дый раз, собираясь рисовать новый
храм, я изучаю его историю, прони-
каю в суть. В «Молитве» я стараюсь
чередовать крупные и дальние пла-
ны церквей. Обычно беру с собой
стульчик, но в дальних поездках не
всегда получается. Выручает тури-
стическая пенка. Сначала я делаю
детальный рисунок карандашом, за-
тем обвожу контуры тушью или чер-
ным лайнером. Далее наношу цвет
с помощью акварельных маркеров
фирмы Letraset, у них есть полутона,
позволяющие лучше передать свет
и тени, а при смешивании маркера с
ещё сырой тушью получаются холод-
ные тона, которые добавляют работе
изюминку. К тому же акварельные
маркеры не оставляют следов на об-
ратной стороне листа, они мобиль-
ны и их всегда удобно носить с собой.
Для меня здесь одни плюсы.
Когда рисуешь сложную архитектуру,
от тебя требуется много внимания,
чтобы не упустить ни одной детали.
И то, что сначала кажется легко, при
пристальном рассмотрении не так
уж просто. Начинаешь видеть несим-
метричность, уникальность каждо-
го строения, необычные выступы и
пропорции. Некоторые рисунки по-
В поездке по Китаю
меня впечатлили
древние даосские и
буддийские храмы в
горах. По своей слож-
ности и красоте они
не уступают лю-
бым другим древним
строениям.
лучаются сразу, линии и краски сами
ложатся на лист. Но когда начинаешь
увлекаться деталями, не всегда хва-
тает времени, чтобы закончить ри-
сунок на месте, здесь много зависит
от внутреннего состояния, это зна-
ет каждый художник. Если не успе-
ваешь за один сеанс, можно просто
прийти и дорисовать на следующий
день, а если такой возможности нет,
то приходится доделывать дома по
фотографии. Какие-то картинки всё
ещё ждут своей очереди.
Я не ограничиваюсь только право-
славными храмами. В поездке по
Китаю меня впечатлили древние да-
осские и буддийские храмы в горах.
По своей сложности и красоте они
не уступают любым другим древ-
ним строениям. Некоторые из них
тоже попали в «Молитву».
Психологи знают, что можно узнать
характер человека, посмотрев его
рисунки. Рисуя храмы и церкви, я
на каком-то уровне упорядочиваю
себя внутри, становлюсь серьезней
и ответственней. Для меня « Молит-
ва» не просто рисунки, а настоящая
молитва, исходящая из сердца. Со-
Через время я ощу-
щаю, что сам не-
вольно становлюсь
частью этого ме-
ста, приближаюсь к
духовному источни-
ку, успокаиваюсь и
смиряюсь.
средотачиваясь во время работы, я,
как в медитации, долго смотрю на
купола, ворота, орнаменты. Через
время я ощущаю, что сам неволь-
но становлюсь частью этого места,
приближаюсь к духовному источни-
ку, успокаиваюсь и смиряюсь.
Фото: Катерина Кара
 Творческая мама

Текст: Ольга Пошуруева

Иллюстрации: Наталья Чемис
Фотограф: Юлия Щеголева
Керамика:Александра Золотарева

Когда родилась моя дочь, я подумала, что всё мое рукоделие, рисование
и прочее творчество придется отложить на некий срок. Какой именно,
я представляла плохо. «Надо просто подождать» - думала я, меняя
подгузник, укачивая малышку среди ночи, стаскивая тяжеленную
коляску по ступенькам подъезда.

Подождать месяц, может, два, или
полгода… А потом меня посетила
Очень Обидная Мысль, что этот са-
мый «некий срок» может так никог-
да и не закончиться. Даже на пенсии
я не смогу целыми днями делать,
что хочу, потому что дети вырастут,
и будут привозить мне внуков, а я
буду с ними нянчиться, пока они бу-
дут жить полной своей жизнью. Эта
мысль оказалась настолько обид-
ной, что я чуть не разревелась.
Справедливости ради, скажу, что
за всё это время я шила игрушки и
брала заказы, пыталась рисовать
и даже выбралась на двухдневный
мастер-класс по артбукам. Но для
меня самой это всё больше напоми-
нало искусственное поддержание
жизни у коматозного пациента. По-
чему? Потому что режим ожидания
был включен на полную мощь.
Поэтому, как только Обидная Мысль
спокойно улеглась в голове и пере-
стала быть такой обидной, я решила
выключить режим ожидания луч-
ших времен и действовать, что на-
зывается, здесь и сейчас.
Дальше я расскажу, как возвраща-
лась в реальность, где искала время
на творчество, и как планировала
неделю, чтобы успеть все заплани-
рованное. Буду рада, если мой опыт
кому-то пригодится.
Как бы грустно это ни звучало, но
Тот Самый День, когда наконец-то все
звезды встанут в нужном порядке, а
обстоятельства сложатся в красивую
картинку, может так никогда и не на-
ступить. Самое простое и логичное,
что мы можем сделать, это перестать
ждать и начать уже впускать в свою
декретную жизнь рисование, шитье,
вязание – то, что с рождением малы-
ша было отложено в долгий ящик.
Прежде чем перейти к конкретным
действиям, вспомним три правила
тайм-менеджмента с малышом:
• любой процесс может быть
прерван в любой момент и на
любом этапе;
• любой план может быть отме-
нен и отложен на неопределен-
ный срок;
• как только появляется свободное
время, действуй! Прямо сейчас,
а не через пять минут или после
проверки ленты в фейсбуке.
Учитывая эти правила гораздо про- заполнять его где угодно, хоть сидя
ще относиться и к тому, что вас в на лавочке во время прогулки.
очередной раз прервали на самом
интересном месте, и к собственной Если нет возможности сразу запи-
готовности быстро переключиться с сывать планы и желания, начните
погремушек на кисточки и обратно. продумывать, к чему бы хотелось
вернуться – во время кормления или
укачивания голова ведь не занята!
Как известно, для того, чтобы одно-
временно сидеть на нескольких
стульях, нужна либо очень широкая
попа, либо очень узкие стулья. Вряд
ли мы согласимся на какой-то из
этих вариантов. Поэтому размеща-
ем стулья в интерьере и пересажи-
ваемся с одного на другой в той по-
следовательности, какая нам будет
удобна. Чтобы ничего не забыть и
не оставить без внимания, нам по-
надобится Творческий Дневник.
Выберите время и навестите бли-
жайший магазин канцтоваров. Ку- Решите, что именно вы хотите де-
пите себе красивый блокнот, мар- лать в течение месяца, на что го-
керы и цветные ручки – это ваши товы выделять время. Например:
рабочие инструменты в реализации вышивка, рисование, посткроссинг.
плана по возвращению творчества Запишите их в план на месяц (для на-
в жизнь. Важно, чтобы ваш дневник глядности лучше маркерами разного
был рукописным, тогда вы сможете цвета), а после – конкретизируйте,
что именно вы хотите вышить, на-
рисовать, сколько открыток и кому
отправить. Это будет ваш большой
план. Затем поделите дни на темы
(те самые стулья, о которых я гово-
рила выше) . Для себя я решила, что
два дня в неделю уделяю рисованию,
еще два шитью и один – открыткам.
Это не значит, что весь день, от рас-
света до заката я буду сидеть и шить,
не отвлекаясь ни на что. Это означа-
ет, что в этот день я могу шить, пусть
и совсем немного, и не переживать,
что не смогла порисовать или не под-
писала открытку – для каждого заня-
тия есть свой день.
Дальше дробим месяц на недели и пи-
шем задачи по каждому пункту. При
этом очень желательно не есть слона
целиком. То есть, если вы хотите сшить
зайца, не пишите в плане «сшить зай-
ца» - нет ничего более печального, чем
незакрытые пункты плана. Из-за них
опускаются руки и все желания тво-
рить и вытворять снова запихиваются
в дальний темный угол.
Итак, даже если вы раньше без труда
могли за один вечер нарисовать кар-
тинку или сшить игрушку, то сейчас,
в компании малыша, каждый про-
цесс нужно разбивать на шаги.
Например:
• продумать сюжет рисунка,
• поискать референсы,
• подготовить материалы (для
коллажа или артбука),
• сделать набросок,
• раскрасить (повторить нужное
количество раз).
Или:
• найти выкройку,
• подготовить ткань и вырезать
заготовки
• сшить деталь 1, деталь 2, деталь N
• набить игрушку
• собрать игрушку
• сшить наряд и одеть игрушку
Не вычеркивайте выполненные
пункты. Вычеркивание обесценива-
ет и сводит на «нет» всю потрачен-
ную энергию. А ведь вы не просто
сделали и забыли, вы делали то, что
вас радует, правда? Лучше выделять
сделанное другим цветом или пи-
сать рядом «Готово». Так к концу не-
дели у вас будет вполне ощутимый
результат в виде законченной рабо-
ты и очень вдохновляющий план, в
котором все пункты выполнены.
В конце недели обязательно запи-
шите в Дневник свои ощущения:
как себя чувствовали, что радовало,
что мешало, довольны ли результа-
том. Возможно, по итогам недели
вы поймете, что нужно скорректи-
ровать распределение дней, или
сможете добавить еще что-то к уже
записанным ранее идеям.
В конце месяца пролистайте свой
Дневник и удивитесь, как много, ока-
зывается, вы успели. Именно вы, а не
кто-то другой. Именно сейчас, а не
в неведомом «когда-нибудь потом».
Вместе с малышом и с ежедневными
мамиными обязанностями. Вспомни-
те, что ощущение «жизнь проходит
мимо» почти не появлялось, а вместо
него вернулось вдохновение и силы
для творчества. Улыбнитесь. И начи-
найте следующий месяц.
Фото: Катерина Кара
 Иллюстраторское ремесло

Текст: Яна Франк

Иллюстрации: Le Molganzoid

Меня часто спрашивают: „Ну сколько же работ должно быть в этом

портфеле?“
В своей книге „Тайные знания коммерческих иллюстраторов“ я
написала, что хорошее оптимальное число для работ в портфолио,
это - 20. И теперь очень часто приходит вопрос: „А десять - можно? А
пять? А три? А пятьдесят? А двести пятьдесят?”

В ответ на это я, конечно же, могу
привести примеры всех этих вари-
антов, когда портфолио сработало,
и иллюстратор состоялся. Возьмите
хотя бы успех группы Rinpa Eshidan,
которые сначала опубликовали
ОДНО видео на ю-тубе, которое обо-
шло весь мир. Рисовали они там
довольно простенькие рисуночки.
Если бы они рисовали просто на от-
дельных файлах и выставили эти
рисунки в виде 20 или 40 картинок,
никто бы их не заметил. Но они все
хорошо посчитали, взяли оптималь-
ную по размеру плоскость. Приду-
мали, чем рисовать, чтобы получи-
лись видные издалека линии (там
получилось, что линии нужны были
толщиной с руку). Придумали все,
рассчитали, написали сценарий, по-
ставили камеру, сняли видео. После
него появилось второе, и только по-
сле третьего появилось какое-то по-
добие сайта. До этого у них не было
даже визитки! Никаких фейсбуков,
твиттеров или блогов. Однако, ког-
да появилось на ю-тубе третье ви-
део, они уже ездили по свету, везде
рисовали вживую, а так же им за-
казывали «нарисованный вживую
сайт» и много чего еще. Хороший
пример того, что и две с половиной
работы можно ТАК продать, что их
Если вы хотите
портфолио, которое
будет вас кормить,
то первые 20 работ,
или сколько вы их
решите туда поло-
жить для старта,
- это только начало
очень долгого пути!
заметят. И да, там на первой работе
запечатлели 7 дней чистого рисо-
вания. Я полагаю, что эскиз и план
они делали не меньше, и пока все
собрали и смонтировали - тоже вре-
мя прошло. Так что не исключено,
что по времени оно заняло столько
же, как портфолио из каких-нибудь
20-40 работ создать. Но они (умно)
приняли вот такое решение. Это вот
к вопросу о «золотых идеях», про ко-
торые все потом вздыхают: «Ах, по-
чему это сделал первым не я!»
Но вернемся к портфелю.
Мне кажется, что главной ошибкой
в размышлениях о портфолио яв-
ляется вот эта «финальная точка».
Люди так спрашивают: «Ну, сколько
работ нужно?», как будто нарисуешь
ровно эти 20, и все, начнется новая
жизнь (а портфолио будет готово)!
А на самом деле это как с диетами,
там тоже бесполезно говорить (себе
и другим), мол, вот похудею на 20 кг
и - ура!. А чего ура-то? Как будто это
- какая-то магическая точка, после ко-
торой что-то радикально изменится?
На самом деле все знают (по край-
ней мере, про диеты), что чем
больше приближаешься к этой ма-
гической точке, тем больше пони-
маешь, что после первого же «ура»
и вздоха облегчения килограммы
снова побегут наверх. И уже с само-
го начала лучше думать над совсем
другим вопросом - гораздо более
сложным - как потом эти минус 20
кг удержать? Ответом на этот во-
прос является признание, что при-
дется изменить всю свою жизнь.
Включив в ежедневную рутину
мысли об этом. Теперь это будет
еще один пункт, о котором мы бу-
дем заботиться вечно.
Вот с портфолио тоже будет так.
Если вы хотите портфолио, которое
будет вас кормить, то первые 20 ра-
бот, или сколько вы их решите туда
положить для старта, - это только
начало очень долгого пути! После
того, как оно будет готово, у вас за-
бот не убавится! Наоборот! Вы после
этого приступите к другим вещам,
без которых никуда - будете это
портфолио продвигать, показывать,
рекламировать, вылизывать, скла-
дывать его копии в другие места.
И это все - плюс к тому, что вы его
дальше будете пополнять! Посто-
янно принимая все те же решения,
Почему заказчи-
ки хотят видеть в
портфеле побольше
работ? По очевид-
ным причинам - им
хочется гарантий и
надежности.
что туда положить, что не класть,
как это все подать, и.т.д. В общем, го-
товьтесь, что это не один какой-то
рывок, который вы сделаете, а по-
том заживете! Там будет первый ры-
вок, который многие предпочитают
сделать в ускоренном темпе. А по-
том, уже в более умеренном темпе,
будет продолжение, длиною во всю
вашу иллюстраторскую карьеру.
Так что можете сразу отводить ва-
шем календаре стабильное место (и
время) для работы над портфолио.
Отсюда и до горизонта.
Сколько?
В целом портфолио отражает то, что
вы умете и хотите делать.
Поэтому не надо туда класть то, что
вы не хотите делать. И то, что не
умеете - тоже. Даже если был у вас
в жизни момент, когда вы, давясь и
плача, сделали. Не кладите ничего в
порфтолио «для количества» и «для
разнообразия». Тут нет формаль-
ных правил вроде «Меньше 20 работ
не засчитывается».
Почему заказчики хотят видеть в
портфеле побольше работ? По оче-
видным причинам - им хочется га-
рантий и надежности. Когда у вас в
портфеле три хорошие работы, это
может означать разное. Например,
что у вас их, вот таких, было 100
штук, но погиб диск, на котором они
все хранились (разумеется, в един-
ственном экземпляре), и теперь
остались единственные копии толь-
ко от этих трех. Это бывает (хоть и
редко), и тоже кое-что говорит о
разгильдяйском образе жизни и об-
ращения со своей работой.
Либо у вас эти три работы, а все
остальное к ним не подходит. По-
чему? Как вы к этим трем пришли?
Всякий человек, нарисовавший три
сильные картинки, как-то к этому
шел - он не мог просто сесть и на-
рисовать их «на ровном месте». Так
вот, спрашивается - что он такого
делал раньше, что оно совсем не
подходит к этим трем? Искал себя?
Менял стили? Поэтому у него сто
работ, но вот в этом конкретном
стиле - только три? Да, такое очень
может быть. Может быть, он только
что окончательно принял решение,
и теперь хочет работать только так.
Но, если в этом новом направлении
до сих пор предпринято только три
попытки, то это еще ничего не зна-
чит. Может быть, автору через 5 ра-
бот этот стиль надоест (так же, как
предыдущие 10 - мы же не знаем,
что там раньше было).
Хуже вот этого мне
не сделают, т.к. сам
автор считает, что
хуже такого уровня
он ничего не продает
(потому что не смо-
жет потом нигде по-
казать)
Или он встретит несколько слож-
ных заданий, и выяснится, что мно-
гое в этом стиле рисовать муторно
и неприятно - и передумает так ра-
ботать. Тоже бывает. Или иллюстра-
тору стиль понравился, и он начал
пробовать, но еще не успел хорошо
подумать обо всем. А как приплывут
к нему новые задания и идеи, ока-
жется, что он вообще не представ-
ляет, как в таком стиле рисовать те
или иные вещи. Просто потому что
опыта нет. И будет вот этот несчаст-
ный заказчик первым блином. И бу-
дут на нем тренироваться, в слезах
переделывая по пять раз, и принося
ужасные результаты. Все эти потен-
циальные мучения с новичком за-
казчика пугают. Хочется человека с
опытом. Чтобы поменьше всплыло
проблем в процессе.
Также бывает, что видишь в портфе-
ле 20 работ, а из них сильных - три.
Это такое загадочное состояние,
в котором некоторые умудряются
пребывать десятилетиями. Ког-
да удается выдать по-настоящему
сильной только каждую пятую ра-
боту. Или каждую десятую. А между
этим - разные беспомощные попыт-
ки. Все эти попытки очень полезны
автору! Но для работодателя это
тоже опасность. Ведь очень вероят-
но, что на его долю выпадет одна
из слабых работ, если их в 10-20 раз
больше, чем сильных.
Именно поэтому заказчику хочется
видеть, что иллюстратор пробует то,
что он делал, уже не в первый раз, и
удачные работы ему удаются часто и
регулярно. И их настолько много, что
он может себе позволить совсем не-
удачные (которые у всех случаются)
просто нигде не вывешивать. Кстати,
когда работ штук 40, там тоже обя-
зательно будут работы посильнее и
послабее. И это очень важно для за-
казчика. Он увидит, где находится
«минимум», хуже которого сам автор
не считает работу достойной вы-
ставления. Вот это то, что заказчика
успокаивает: “Хуже вот этого мне не
сделают, т.к. сам автор считает, что
хуже такого уровня он ничего не про-
дает (потому что не сможет потом
нигде показать)”.
Вот к такой картине нужно стре-
миться! Что не означает, что нельзя
начинать продвигать свое портфо-
лио, когда оно еще полупустое, или
там мало работ. Можно! Но не удив-
ляйтесь, если у кого-то оно будет вы-
зывать оправданные сомнени, из-за
недостающего количества работ.
Что?
Теперь надо решить, что пойдет в
портфолио первым делом. Как уже
сказано, кладите то, что хотите, что-
бы вам заказали. Это означает, что
надо сначала подумать - каких за-
казов я хочу? У некоторых есть хо-
рошие работы, достаточно, чтобы
сейчас выставить их в интернет. Но
это - не совсем то, чем хотелось бы
хвалиться, и заниматься в ближай-
шее время. Тогда можно поставить
себе цель набирать работы в желае-
мом направлении, все больше заме-
няя их тем, что хочется. Если работ
совсем нет, то процесс наполнения
начинается с нуля.
Количество работ отчасти зависит
от сложности. Если по работе видно,
что такое делали месяц, то три ра-
боты смотрятся убедительнее, чем
три иконки. При этом мы все пони-
маем, что все это относительно. Ког-
да мои заказчики впервые увидели
на видео процесс рисования, засня-
тый в реальном времени, они очень
удивились. Потому что для котика,
сделанного из трех линий, я эти ли-
нии вылизывала 40 минут. Глядя на
легкую простую линию, все думают,
что это нарисовано двумя взмаха-
ми. А на самом деле все иначе. Более
того, у меня на такого котика в сред-
нем уходит полчаса на отрисовку, и
еще столько же на раскраску и дора-
ботку. Но даже после тысячного ко-
тика случаются казусы. Например,
я вот сегодня села нарисовать коти-
ка в каске, собиралась вот за такое
время его сделать, а потом одну его
мордочку переделывала раз трид-
цать! Он мне не нравился! Я его дол-
го затирала и подправляла, потом
решала, что я в тупике, полностью
выбрасывала слой, начинала снача-
ла. И так - почти два часа. Бывает.
... когда портфолио
уже выставлено и
пополняется, луч-
ше пополнять его
равномерно.
Но все равно, картинка, на которой
один лаконично нарисованный ко-
тик - это одно, а многофигурка со
сложной и оригинальной компо-
зицией - другое. По некоторым ра-
ботам видно, что тут не дни-часы,
а недели-месяцы. И они смотрятся
«убедительнее», и их для старта
можно взять меньше. Если у вас на
примете несколько работ разной
сложности, загруженности и тема-
тики, беритесь сначала за разное.
Чтобы было разнообразие. Не три
почти одинаковые работы, а три, из
которых одна сложная, другая со-
всем простая, и сюжет разный, и ко-
лорит, и тема. Чтобы было ясно - вы
и отдельную иконку можете нарисо-
вать нескучно, и сложный сценарий
развернуть и вытянуть.
Если вы еще никому не показывае-
те портфолио, и набираете первую
«минимальную массу» перед вы-
ставлением, неважно, в каком по-
рядке что рисовать. Например, мож-
но решить сделать двадцать работ,
из которых пять - сложные, пять
- средние, остальные простые. Там
можно рисовать как хочется - одним
махом нарисовать все простенькие
или переключаться на простенькие,
когда устанешь от сложных.
Если у вас уже есть
готовые работы, вы-
полненные на заказ,
понятное дело, их
надо выкладывать
первыми.
А вот когда портфолио уже выстав-
лено и пополняется, лучше попол-
нять его равномерно. Например, со-
ставьте план на обозримое будущее:
пять сложных работ, пять средних,
десять простых. И делайте пооче-
редно - одну сложную, одну сред-
нюю, две простые. Чтобы всего при-
бавлялось равномерно.
Если у вас уже есть готовые работы,
выполненные на заказ, понятное
дело, их надо выкладывать первы-
ми. При этом в первую очередь вы-
ставляя самые сильные и удачные.
Если работ мало и заказов мало,
обычно иллюстраторы делают не-
кие выдуманные заказы, или рабо-
ты для себя. Вот тут я в третий раз
вернусь к правилу «делай то, что хо-
чешь делать на заказ». Т.е. если вам
хочется делать иллюстрации для
журналов, берите любой журнал, в
нем выбирайте статью, которую вы
бы хотели проиллюстрировать, и
иллюстрируйте. Если в той статье
уже есть иллюстрации, можете пря-
мо в этот макет и рисовать, потом
распечатать, приклеить на нужные
места в развороте, и сделать фото
разворота. Вас никто за это не съест,
потому что это образец. Просто не
надо писать, что это у вас был заказ
такой, а напишите нейтрально: «Ил-
люстрации к статье про фитнес».
Или возьмите любой текст из ин-
тернета (или может у вас есть свой),
сверстайте в некий макет и про-
иллюстрируйте. Тут очень полез-
но класть картинки в макет, чтобы
было видно, как они там работают
(а начинается это с того, что вы себе
сами представили, как оно будет с
макетом сотрудничать).
План
Итак, первый объем картинок вы
для себя определили. Допустим,
вы решили, что иллюстрации у вас
сложные - вам для старта хватит и
пяти хороших. Если вы считаете, что
они у вас средней сложности, вам
хочется для надежности сделать их
хотя бы пятнадцать. Или двадцать.
Все равно, нужна некая планка,
сколько вы их должны сделать до
«поворотной точки».
Главное, чтобы вна-
чале были придуманы
уже почти все темы
картинок
После этого нужно сделать четкий
план этих картинок. Если есть кон-
кретные проекты, которые вы сей-
час рисуете, поставьте в план их.
Если вы понятия не имеете, что ри-
совать - сейчас подходящий момент,
чтобы составить план и придумать,
что рисовать.
Главное, чтобы вначале были при-
думаны уже почти все темы кар-
тинок, тогда можно будет каждый
раз, когда дело доходит до работы
с портфолио, садиться и рисовать
следующую по списку, не тормозя.
Теперь нужно выделить себе вре-
мя на занятия этим портфолио. Тут
все по-разному, многие пишут, что
прямо целенаправленно отводят
себе сколько-то месяцев и недель,
чтобы заниматься только этим. Тог-
да, ясное дело, надо садиться на не-
сколько часов в день и рисовать. Не-
которые отводят себе после работы
сколько-то часов в неделю. Их тоже
лучше всего четко вписать в кален-
дарь, и работать, отрабатывая план
по списку. И нужно обязательно ре-
шить, что будет дальше, после того,
как эта критическая масса картинок
будет готова! После этого в календа-
ре должно быть отведено регуляр-
ное время на работу над портфолио!
Естественно, если вы решили зани-
маться этим рывком несколько ме-
сяцев, вы не сможете продолжать в
том же духе всегда. Тут, после прой-
денного первого этапа, время уре-
зается, и оставляется «сколько воз-
можно»: у кого-то это час-другой в
день, у кого-то - выходные. Но этого
времени не должно быть слишком
мало, потому что после достижения
критической точки работы станет
ровно в два раза больше!
В следующем этапе время нужно бу-
дет разделить на две части. Я делю
примерно на три части, и отвожу
2/3 рисованию и 1/3 продвижению.
То, что у вас отведено на продвижение,
будет отдано сначала заведению раз-
ных портфелей в разных местах (об
этом мы поговорим позже), а потом -
пополнению и продвижению оных.
Что я хочу показать,
что я хочу, чтобы мне
заказывали, чем я хочу
блеснуть, в чем хочу
попробовать силы?
Соответственно, время, отведенное на
рисование, будет занято рисованием.
В идеале у вас скоро появятся заказы, и
вы будете рисовать их. Но если заказов
нет, надо все равно рисовать дальше и
дальше! Опять составляется план на
ближайшие 5-10 пунктов, какие иллю-
страции будут следующими, и потом
по плану рисуется следующее «попол-
нение в портфолио». При этом снова и
снова нужно думать одни и те же мыс-
ли: «Что я хочу показать, что я хочу,
чтобы мне заказывали, чем я хочу блес-
нуть, в чем хочу попробовать силы?”
Если у вас такая супер-счастливая
жизнь, что времени на рисование во-
обще сколько угодно, и вы можете
себе позволить выбирать, что рисо-
вать, лучше всего и рисовательное
время разделить на две части. Поло-
вину времени рисовать в портфолио
задания, с которыми все ясно, и вам
понятно, как сделать сильную работу
- особо надрываться не надо, а надо
сидеть и делать то, что умеешь луч-
ше всего. А вторую половину отвести
на всякие эксперименты, из которых
еще не известно, что получится, но ко-
торые очень полезны для развития.
В это время можно пробовать новое
сложное, биться с объектами и ком-
позициями, которые трудно даются,
вырисовывать мелочи, пробовать
новые техники и приемы. Такое раз-
деление полезно, чтобы не утонуть
в экспериментах, и не обнаружить
через неделю, что 100% рисованного
материала ушло в помойку.
Ну и дальше можно начинать рабо-
тать, внутренне привыкая мириться
с тем, что это теперь - навсегда. Т.е., не
будет никакого берега, к которому до-
плывешь, и можно будет расслабить-
ся. Будет точка, после которой можно
будет переходить к следующему эта-
пу работы. А этапов этих будет - до го-
ризонта, не одно, так другое.
Фото: Катерина Кара
 Обзор материалов

Текст, иллюстрации: Ольга Гусева

Многие взрослые мечтают рисовать, но не могут решиться и начать. На пути стоит

множество препятствий — вы не знаете, с чего начать, вы рисовали последний раз в детском
саду или вообще никогда, вам сказали в детстве, что таланта у вас нет и не будет. У вас нет
художественного образования, свободного времени, подходящего для рисования места. В конце
концов, рисуют только художники, а остальным остается лишь смотреть и восхищаться.
Однако я убеждена, что всё это не имеет никакого значения. Если глядя на чужие рисунки,
картины, эскизы вы ощущаете острое желание уметь и делать так же, вы не должны
оставлять его нереализованным. Этот интерес — признак способностей и талантов,
возможно, пока скрытых. Он такая же живая часть вас, как часть тела, его обязательно
нужно использовать и питать. Сегодня я расскажу о технике, которая позволит сделать
первый шаг к преодолению препятствий и позволит начать рисовать даже новичку.

Быстрые зарисовки

Зарисовки или наброски — про-

цесс, который отличается от тра-
диционного рисования. Это способ-
ность очень быстро отображать на
бумаге ваши мысли, идеи и мгно-
венные впечатления от нового ме-
ста, необычного блюда или важ-
ного события. Такие зарисовки не
должны быть проработанными и
детальными, они могут быть очень
небрежными и живыми. Ваша цель
— не создать прекрасную карти-
ну, а быстро и спонтанно отразить
то, что вас впечатлило. Это умение
разовьет ваши способности в на-
блюдении и значительно улучшит
навыки рисования, ведь рисование
— это, в первую очередь, умение
смотреть и видеть.
 Материалы
Для быстрых набросков очень удоб-
но использовать карандаш без дере-
вянной оправы (цельный грифель)
мягкостью 7B-9B. Но если хочется
добавить цвета, я использую соче-
тание лайнер + акварель. Лайнер
— это ручка, похожая на капилляр-
ную, она бывает разной толщины и
не смывается водой. Также можно
использовать изограф или рапидо-
граф, или другую ручку — важно,
чтобы чернила были водостойкими.
Набор акварели может быть совсем
небольшим, чтобы его было удобно
носить с собой в сумке. Можно исполь-
зовать маленькую жестяную коробоч-
ку от конфет, в которую вложить не-
сколько кюветок основных цветов.
Акварель — водная техника, поэто-
му можно носить с собой стаканчик
для воды (хорошо подходят бумаж-
ные, так как они не ломаются в сум-
ке) и пару кистей: крупную и мелкую
для деталей. Одной универсальной
кистью может стать китайская для
каллиграфии: мягкий длинный
ворс набирает много воды, а острый
кончик позволяет прорисовывать
и детали, так что одна кисть может
заменить целый набор. Ну и конеч-
но одно из самых удобных решений
для рисования в дороге — водяная
кисть с резервуаром (я писала о нем
в прошлом выпуске ArtbookMania).

Основной ключ к живым зарисов-
кам — скорость. Поверьте, ваши гла-
за прекрасно умеют видеть формы и
пропорции, но им мешает знание моз-
га о том, как «надо правильно». Мозг
полон стереотипных представлений
о том, как выглядят предметы — и
именно эти представления мы пы-
таемся рисовать, вместо того, чтобы
видеть как по-настоящему выглядят
предметы. Но если рисовать очень-
очень быстро, мозг не успевает сооб-
разить, что происходит и замолкает.
Еще один способ «отключить голо-
ву» - рисовать не предметы, а только
линии и формы. Не называйте про
себя, что вы рисуете дом или голову
человека — пусть линия крыш рису-
ется одним непрерывным силуэтом,
а человек — вместе с креслом, на ко-
Линия
тором сидит. Прищурьте глаза, и вме-
сто привычных объектов вы увидите
набор абстрактных линий и пятен —
вот именно их и стоит рисовать.
Удивительно, но как
только из связки
глаз-мозг-рука вы не-
много «отключите»
мозг, вы будете рисо-
вать быстрее, линии
станут увереннее и
точнее.
Попробуйте рисовать «вслепую»,
эта техника отлично помогает в эски-
зах. Смотрите только на свой объект,
следуйте по его линиям и формам и
одновременно рисуйте. Представьте,
что ваш взгляд связан с рукой напря-
мую, минуя мозг — как будто обводя
предмет глазами, вы одновременно
фиксируете его на листе. Следуйте за
каждым незначительным изгибом,
вместе с крупными формами рисуй-
те интересные детали — антенны на
крышах домов, усы кота или зерныш-
ки мака на бублике.. Привыкайте не
«смотреть, а потом рисовать», а де-
лать это сразу. Вы можете смотреть
на рисунок время от времени, чтобы
проверить пропорции и расположе-
ние объектов, а затем снова смотри-
те на свой объект. Удивительно, но
как только из связки глаз-мозг-рука
вы немного «отключите» мозг, вы бу-
дете рисовать быстрее, линии станут
увереннее и точнее.
Еще один важный приём — ва-
рьировать и постоянно изменять
линию. Чередуйте прямые линии
с изогнутыми, а после сплошных
начинайте рисовать прерывисты-
ми. Нарисуйте крону дерева одним
большим спутанным клубком, а
Быстрый рисунок ручкой или ту-
шью может быть очень выразите-
лен и графичен — можно оставить
его таким. Но акварель может доба-
вить в него цвета и вдохнуть жизнь!
Не думайте об этом как о написании
картины — есть несколько способов
оживить зарисовку даже без знаний
по живописи и колористике.
1. Небо. В городской зарисовке
часто достаточно нарисовать
кусочек неба над домами, что-
бы передать атмосферу дня.
Ярко-голубое в солнечный
день, розово-золотое на зака-
те или дымчатое серо-фиоле-
товое в пасмурный день: бук-
вально одно движение кисти
сохранит для вас воспомина-
ние о цвете этого дня.
После использования акварели ли-
нии, нарисованные ручкой могут
стать менее заметными. Теперь
можно прорисовать некоторые эле-
менты рисунка поверх краски, сде-
лав их более заметными. Некоторые
линии можно подчеркнуть более
окна в отдаленном доме — серией
отдельных штрихов и точек. Сфо-
кусируйте внимание на том, чтобы
постоянно менять характер линии и
переключать почерк. Обратите вни-
мание, что поначалу вы будете ри-
совать прямыми линиями — это как
Цвет
2. Пятна цвета. Если у вас есть
немного больше времени, можно
быстро подкрасить отдельные
элементы своей зарисовки. Не
закрашивайте всю страницу от
края до края, выделите цветом
только некоторые элементы или
самое интересное в композиции
— то, что побудило вас открыть
блокнот. Раскрасьте только то,
что кажется вам значимым, а
остальное оставьте белым — глаз
зрителя довершит работу!
3. Объект или фон? Можно под-
красить цветом только сам объ-
ект, а можно, наоборот, оставить
его графичным, а цветом выде-
лить фон за объектом. Такой при-
ём хорошо работает например,
при изображении деталей.
Финальный штрих
толстой ручкой или пером с тушью:
сочетание линий разной толщины в
одном рисунке смотрится интерес-
но и выразительно.
Способов рисовать быстрые зари-
совки множество, и у каждого он
раз включается один из стереоти-
пов мозга. На самом деле абсолютно
прямых линий вокруг нас практиче-
ски нет — пусть ваша линия будет
неровной, живой и спонтанной.
4. Эмоции. Работайте быстро и сме-
ло, позволяйте цветовым пятнам
перетекать друг в друга и сме-
шиваться, не старайтесь ровно
раскрасить ваш рисунок. Где-то
пятна цвета выходят за границы,
а где-то остаётся белая бумага. В
выборе цвета попробуйте не ко-
пировать досконально все оттен-
ки с натуры, а опираться на свои
ощущения. Попробуйте окрасить
пейзаж в оттенки заката, исполь-
зуя переливы тёплых цветов, или
же наоборот передать ощущение
холода с помощью сине-фиолето-
вой палитры. Финальный штрих
экспрессии добавят брызги: про-
сто наберите краску на кисть и
постучите ей над бумагой о палец
или другую кисть.
будет свой — это так же индивиду-
ально, как почерк. Но главное здесь
— всегда брать альбом для набро-
сков с собой и практиковаться при
каждом удобном и неудобном слу-
чае! Экспериментируйте и творите с
удовольствием!
Текст, фото: Евгения Николаева
 Все это было так давно, что лишь самые старые из звезд
помнят теперь эту историю.

Итак, в давние-давние времена, память о которых почти

стерта, жил на свете дракон. Не был он очень большим или
слишком злобным, но был достаточно умным и хитрым,
чтобы накопить богатство, подобающее существу его ранга.
Сокровищница его полнилась чеканными монетами, не счесть
было украшений, драгоценных камней, узорчатых кубков,
сияющих диадем и золотых слитков – и однажды настал тот
день, когда дракону пришлось искать новое место, просторные
пещеры, которые смогли бы вместить все это изобилие.

И так случилось, что выбор его пал на изрезанную ветром гору, у

подножия которой катила свои воды бурная в том месте Влтава.
Семь темных ночей бережно переносил он свои сокровища в но-
вое укрытие, а на восьмую, довольный и усталый, уютно устро-
ился отдыхать среди золотых россыпей, любовно перебирая
монету за монетой, камень за камнем, любуясь, вспоминая их
истории и тихонько мурлыча себе под нос. И, то ли усталость его
была столь велика, то ли могучий разум убаюкали белопенные
воды Влтавы, но случилось небывалое: дракон крепко заснул.
День ото дня грезы его становились все слаще, а сон все глубже
и глубже, и вот грозный хозяин уже неотличим от скал, среди
которых устроил свое логово, и ничто не выдает присутствие
живого существа, лишь иногда тонкой струйкой осыпается вер-
шина золотой груды, потревоженная чьим-то тихим дыханием.

Тем временем, прознав про дракона и его богатства, к подножию

горы стали стекаться гномы, плененные слухами о несметных
сокровищах, спрятанных в ее недрах. Ожидая удобного момен-
та, чтобы проникнуть в пещеры, они разбивали лагеря, жгли
костры и точили секиры. Но момен-
та все не было, дракон упорно не
покидал своего убежища, и гномы,
существа деятельные, начали по-
степенно обживаться на новом ме-
сте – незаметно для самих себя вы-
строили они дома, перекинули мост
через реку, создали кузни и, чтобы
скоротать ожидание, занялись при-
вычным и любимым кузнечным де-
лом. Они создавали несравненное
оружие и доспехи, изящные украше-
ния, удивительные игрушки, и ско-
ро золото, вырученное за эти вещи,
Официальные источники предлага-
ют иную версию событий, но исто-
рия, в которой есть дракон, видится
мне куда более привлекательной и
несомненно более правдивой.
Впрочем, от внимательного наблю-
дателя не ускользнет тот факт, что
наследие гномов явственно чита-
ется и в современном облике это-
потекло к ним рекой – а вслед за
ним, привлеченные перспективой
выгодной торговли, к горному по-
селению начали приезжать люди. И
так удачен был торговый союз гно-
мов и людей, что уже скоро в диких
раньше местах кипела жизнь. Стро-
ились дома, пеклись хлеба, бегали
ребятишки, лошади звонко цокали
по булыжным мостовым…
Да только этой идиллии не суждено
было длиться вечно – гномий род
стал хиреть и сдавать, а человече-
го города. Чего стоят только узкие
улочки и крошечные, будто бы ку-
кольные дома! Удивительно то, что
не все они отданы под бесчислен-
ные кафе и сувенирные лавки – в не-
которых из них по-настоящему жи-
вут люди… Да только люди ли это?
Например, я самолично видела,
как в один из таких домов, выкра-
ский, напротив, цвести и шириться – и
вот в городе уже остались лишь люди.
Гномы, дракон и его золото отошли в
область полузабытых преданий, ко-
торые седые старики рассказывают
вечерами у очага своим многочислен-
ным внукам, город был перестроен и
приспособлен к людским нуждам, и
на улицах его закипела новая жизнь
со своими радостями и бедами.
Такова история появления удиви-
тельного города, сказочного Чески
Крумлова.
шенный зеленой, отчаянно шелу-
шащейся краской, въезжали самые
настоящие новоселы. Небольшой
фургончик, прогрохотав по мосто-
вым, привез их скарб, и в привет-
ливо открытую дверь дома стали
вносить старенький телевизор, хо-
лодильник, видавший виды комод
и полированный шкаф, посылав-
ший веселых солнечных зайцев во
все окрестные окна, хлопавший на
ходу зеркальными дверцами и кате-
горически не желавший проходить в
дверь. Руководила этим увлекатель-
ным процессом полноватая женщина
средних лет, одетая в старомодное
платье, доходившее ей до пят. Роста
она была шокирующе маленького, но
не тех пропорций, что позволили бы
заподозрить в ней карлика – дама эта
была прекрасно сложена, энергична,
темноглаза и смешлива, вот только
в высоту едва доходила среднему че-
ловеку до талии. Переноской вещей
занимался ее супруг, коренастый не-
многословный мужчина с пышной
бородой, доходившей ему до пояса, на
полголовы лишь выше своей жены,
но в фигуре которого даже на рассто-
янии ощущалась могучая сила, спо-
койствие и уверенность в себе.
Кем были эти новоселы? Людьми
ли? Не знаю, у меня до сих пор нет
ответа на этот вопрос, одни лишь
предположения и догадки.
Впрочем, городское предание гласит,
что гномий род не угас окончатель-
но, а лишь, став малочисленным, обо-
рвал все связи с миром людей и ушел
в недра горы, навстречу вожделенно-
му сокровищу. По легенде, безлунной
ночью на улочках Крумлова можно
встретить гнома, несущего куда-то
золотой слиток – бесконечно малую
Как бы там ни было,
Влтава по-прежнему
катит свои воды через
те же камни и перека-
ты, что и многие годы
назад, все так же бур-
лит и пенится, и все
так же убаюкивает,
навевая сладкие сны.
часть богатства, сокрытого в пеще-
рах. И, продолжает легенда, гном обя-
зательно спросит встретившего его
прохожего: “Что мне делать со слит-
ком?” И вот тут, мол, нужно непремен-
но ответить: “Верни, откуда взял!” И
будто бы вслед за этим жизнь щедро
одарит вас удачей и богатствами.
Правдивость этого предания видит-
ся мне весьма сомнительной – гно-
мы и без случайных советчиков пре-
красно знают, что делать с золотом
и куда его нести. Ну, а уж встретить
кого-то из этого народа в наше вре-
мя само по себе является огромной
удачей, событием, о котором мож-
но будет бесконечно рассказывать
детям и внукам. Как знать, может
быть, именно вам повезет оказаться
таким счастливчиком?
Как бы там ни было, Влтава по-
прежнему катит свои воды через те же
камни и перекаты, что и многие годы
назад, все так же бурлит и пенится, и
все так же убаюкивает, навевая слад-
кие сны. Чтобы как-то справляться с
ее влиянием, горожане научились ва-
рить самый вкусный в мире кофе.
Тот, кто сказал, будто бы лучшие
друзья девушек - это бриллианты,
явно никогда даже не слышал о том,
что создается в крошечных кофей-
нях Крумлова. Черный и густой как
ночь, кофе этот получается таким
будто бы сам по себе, и в этом тоже
есть настоящее волшебство. Добавь-
те к этому пару нежнейших бискви-
тов, украшенных ягодами и взбиты-
ми сливками, дополните этот дуэт
тихим туманным утром, крошеч-
ным деревянным столиком и поло-
сатым навесом – и, не вынеся такой
конкуренции, любой бриллиант
потускнеет от смущения, утратив в
один миг всю свою спесь, и став тем,
чем, по сути, всегда и являлся – все-
го лишь одной из форм углерода.
Весь Крумлов буквально соткан из
легенд, каждый угол, каждый камень,
каждая арка имеет свою историю и
хранит память о тех, кто жил здесь,
любил и ненавидел, творил безум-
ства, колдовал и общался с духами.
Поверьте, хотя бы
раз в жизни стоит
приехать в Чески
Крумлов и поддаться
его очарованию.
Особая атмосфера города ярче всего
проявляется в темное время суток.
Ночью, когда улицы пустынны, над
головой чиркают в воздухе летучие
мыши, а желтый свет фонарей за-
ливает мостовую, Крумлов являет
свое истинное лицо. Снимая маску,
он становится живой легендой, при-
станищем сказок и преданий, ме-
стом, где реальность неоднозначна,
где потусторонние существа мирно
соседствуют с обычными людьми,
где в пещерах под горой до сих пор
ждут своего часа золотые россыпи,
охраняемые грозным даже во сне
хозяином.
Поверьте, хотя бы раз в жизни сто-
ит приехать в Чески Крумлов и под-
даться его очарованию. Как знать,
вдруг роман с городом окажется
настолько страстен, что в один пре-
красный день и вы пополните ряды
таинственных новоселов? По-моему,
сделать это можно хотя бы лишь
ради того, чтобы сказать потом с
гордостью: «Я живу в том доме, что
стоит на Драконьей горе.»
Фото: Катерина Кара
Текст, и

иллюстрации: Марина Абрамова
Когда я только начала рисовать, мне казалось, что стоит
достать скетчбук - и над головой тут же вспыхивают
софиты. Люди немедленно оборачиваются, подходят, смотрят,
и cмотрят, конечно же, с неодобрением. Знакомое чувство?
О, как велико было искушение оставить блокнот и краски
нераспакованными.
С годами выяснилось, что реальность куда более прозаична. Пер-
вый удивительный факт: очень многим до художника нет никако-
го дела. Люди часто проходят, даже не обернувшись (проверено!),
у них много своих дел и проблем. Однажды я рисовала в тихом
уголке возле церкви. Три раза ко мне подходили, всякий раз я вол-
новалась в ожидании комментариев – и все три раза у меня просто
спрашивали дорогу. В конце концов из дверей церкви вышел свя-
щенник, долго смотрел, раздумывал и тоже подошел – c просьбой:
ему нужно подняться на колокольню, если кто-то будет его искать,
то он придет через пятнадцать минут. Ни слова о рисунке. Какой
удар по моему самолюбию, не правда ли? И какое облегчение!
Факт второй: в большинстве своем люди доброжелательны к
художнику (если вы, конечно, не пишете неприличное слово на
заборе или не раскрашиваете вагон метро, но тут – отдельная
история). Рисование – это прекрасно! Это дар, смелость, много
часов работы – то, что вызывает восхищение и любопытство.
Ни разу ко мне не подошел человек, чтобы сказать, как ужасно я
рисую (как бы ужасно я это ни делала).
Так что будьте готовы к комплиментам! Как реагировать? Мой
совет – вежливо говорите “спасибо” и занимайтесь своей рабо-
той дальше. Часто на этом общение и заканчивается. На заме-
чания и комментарии я реагирую так же – благодарю, иногда
вежливо спрашиваю: „А вы тоже рисуете?“
Собеседнику любопытно: вы учитесь, давно занимаетесь рисо-
ванием? Рассказывать ли и как далеко заходить в своей биогра-
фии – решать вам. Хорошая знакомая на все вопросы отвечает
„да!“, вне зависимости от того, что ее спрашивают. Я коротко го-
ворю: нет, не училась, хобби, три года, спасибо.
Бонус рисования при людях и общения c ними: можно встретить
совершенно удивительного человека, найти клиентов, пар-
тнеров, будущих друзей! Моя кол-
лекция: два архитектора, девушка,
занимающаяся боди-артом, акваре-
лист из Зальцбурга (давший, кстати,
дельные комментарии). Однажды в
благодарность за интересную бесе-
ду мне оплатили кофе, а работавшая
в парке женщина подарила только
что найденную красивую ракушку –
и это очень трогательно.
Несколько практических советов
напоследок. Если вы сильно стес-
няетесь прохожих, выбирайте для
рисования достаточно тихое место
(укромный уголок кафетерия, пар-
ковую скамью вдали от основных
дорожек – но, пожалуйста, никаких
безлюдных подворотен в темное
время суток). Стена или широкий
ствол дерева помогут избежать
взглядов из-за спины. Иногда (со
мной это случалось очень редко)
официанты в кафе могут быть про-
тив вашего занятия – по своим при-
чинам. Ну что ж, не смотря на разо-
чарование, это тоже информация, и
повод просто больше в это заведе-
ние не ходить. В качестве профилак-
тики я стараюсь не предоставлять
причины для недовольства: пыта-
юсь работать как можно чище, под-
кладываю под краски лист бумаги,
мою кисти с своем специальном ста-
кане, а не в фирменной фарфоровой
чашечке заведения.
Если внимание незнакомцев вам все
же сильно мешает, берите с собой
хорошую компанию. Мой опыт гово-
рит, что неплохой вариант - друг про-
тивоположенного пола. „Парочкам“
стараются не мешать, чем бы они
там ни занимались. Самое главное,
чтобы вы не стеснялись рисовать в
присутствии этого друга еще боль-
ше, чем без него. Здорово рисовать
в большой компании – это не лишит
прохожих любопытства, но оно будет
направленно на всех сразу, а не кон-
кретно на вас. К тому же, рисовать в
компании намного веселее!
Подводя итоги: концентрируйтесь
на своей работе, а не на проходящих
людях. Воспринимайте направлен-
ное на вас внимание как источник
положительных эмоций и новой
интересной информации. Гордитесь
тем, чем занимаетесь, и занимай-
тесь этим с удовольствием!
Фото: Катерина Кара

На этот раз я хочу предложить вам технику, которая очень
проста в исполнении, но имеет много полезных результатов. Какие
результаты – напишу в конце. А сейчас приступим
Это задание можно выполнить в
кругу друзей, знакомых, случайных
попутчиков. Оно замечательно по-
дойдет для празднования дня рож-
дения, поездок на пленэр и просто
путешествий.
Сразу оговорим технику безопасно-
сти. Это упражнение категорически
нельзя проводить в движущейся
машине – самоанализ, погружение в
себя очень отвлекает водителя, даже
если он вроде бы «не участвует». Это
опасно для жизни всех пассажиров!
Комментировать друг друга можно
только в позитивном ключе и только
с согласия того, о ком говорят.
Материалы.
Листы бумаги и ручки или каран-
даши для каждого участника. Если
берете листочки для заметок (7х7),
то удобнее всего каждому иметь по
3 таких листка – для трех списков.
Действие первое. Попросите каж-
дого участника написать по 5 сво-
Иллюстраторское ремесло
Текст, фото: Ирина Рогозенко
их самых сильных сторон личности
(вариант – ярких, они не всегда со-
впадают). Если у вас набор цветных
карандашей, пусть каждый участ-
ник выберет себе цвет, запишет 5
пунктов, а потом вернет каранда-
шик в общую коробку.
Действие второе. Участники пишут
на своих листочках по одному каче-
ству, которое их восхищает в каждом
из собеседников. Для этого тоже мож-
но выбрать определенный цвет.
Очень часто человек
начинает стеснять-
ся, отнекиваться,
что у него такого
нет, он совсем не
восхитительный, не
яркий, не организо-
ванный и т.п.
Если вы проводите эту технику со
случайными попутчиками, пишите,
что вам кажется сильным, ярким,
классным в этом человеке. Тут дей-
ствует принцип «со стороны вид-
нее»: чем меньше вас знают, тем
лучше видят нынешний образ – без
наслоения воспоминаний и выводов,
которые часто бывают ложными.
Действие третье – «Минутка сла-
вы»: прочитайте каждому из груп-
пы, чем вы в нем восхищаетесь и
завершите список аплодисментами.
Тот, кому читают, записывает все
характеристики на своем листке. За-
писывать важно: услышанное запо-
минается процентов на 20.
Очень часто человек начинает стес-
няться, отнекиваться, что у него тако-
го нет, он совсем не восхитительный,
не яркий, не организованный и т.п.
Убедите его, что со стороны виднее!
Как правило, характеристики от не-
скольких участников в той или иной
степени совпадают – это ваш козырь.
Действие четвертое: прочитай-
те свои списки: один о себе, второй
о других, третий – обратная связь.
Представьте, что второй список вы
написали о себе. Да-да! Что, появ-
ляется внутреннее сопротивление?
Понаблюдайте за этим в себе, и пой-
дем дальше.
Какие пункты совпадают? Что
показалось невероятным?
Совпадения – это самые сильные
ваши качества. Как часто вы ими
пользуетесь? Вспомните свои пла-
ны на ближайшую неделю. Где вы
можете применить свои сильные
стороны?
Невероятное, редкое, странное, уди-
вительное – то, на что стоит обра-
тить внимание. Оно в вас есть, хотя,
возможно, вы этого не замечаете.
Человек может увидеть в других
только то, что есть в нем самом. Это
новое зернышко, которое уже пора
поливать и растить.
Есть предположение, что психика
пользуется тем образом себя, каким
человек был года 2-3 назад. Почему?
Изменения неприятны нашей пси-
хике, кажутся опасными, даже если
они нацелены на лучший образ дей-
ствий и реакций. Это же крушение
Привычек! Таких замечательных,
удобных, растоптанных точно по хо-
зяйской ноге… Так что не надо нам
тут никаких «улучшений»!
Количество попы-
ток для реальных
изменений должно
быть огромно.
Если мы стараемся что-то в себе
изменить, результаты в действи-
тельности очень малы, почти неза-
метны. Даже на сессии у психолога
совершается лишь осознание важ-
ного. Остальную работу клиент про-
делывает потом, в обычной жизни:
сначала просто отмечает свои реак-
ции, потом учится останавливаться,
затем уже накатывает новую колею.
Количество попыток для реальных
изменений должно быть огромно.
Только за пару лет количество окон-
чательно переходит в качество. Ко-
нечно, кто осознанно и очень упорно
работает над очень конкретной за-
дачей, может уложиться и в полгода.
Но в любом случае на этом трудном
пути вам потребуется поддержка.
Цветотерапия нам как раз и поможет.
Если вы выбирали отдельный цвет
для каждого из списков, то вы еще
можете поработать с собственны-
ми ресурсами. Традиционные трак-
товки цвета (красный – страсть,
черный – смерть) сейчас уже счи-
таются слишком примитивными и
обобщенными. Возможно, вы уже
возмущались, почему этот шикар-
ный глубокий фиолетовый называ-
ют цветом депрессии?
Ищите свои ресур-
сы – по крошечке – в
обыденной жизни и
делайте ее лучше.
И отпуск будет ра-
достнее!
Давайте посмотрим, что цвета ва-
ших списков значат именно для вас.
Смотрите на цвет и пишите, с чем он
у вас ассоциируется: с какими пред-
метами, какой едой, местом и време-
нем, каким настроением, действием,
состоянием.
Цвет списка «5 моих сильных сто-
рон» – это подсказка, как и чем
лучше себя побаловать, поддер-
жать, как лучше отдохнуть. Это то,
что нужно именно вам. Например,
съесть помидор, выпить гранатово-
го сока, полюбоваться закатом, на-
деть белье подходящего цвета.
Цвет списка о качествах друзей – это
ресурс для вашей социальной жизни.
Вполне возможно, что недостающие
силы восполнит салатовый шарфик,
зеленая брошка или резинка для
волос. Окружите себя этим цветом,
особенно если у вас запланировано
много внешних контактов. Цвет по-
может вам сохранить силы.
Мы ждем лета, отпуска, чтобы отдо-
хнуть и восстановиться. Но до них
еще нужно дожить. Ищите свои ре-
сурсы – по крошечке – в обыденной
жизни и делайте ее лучше. И отпуск
будет радостнее!
Фото: Катерина Кара

„В мире так много одинаковых вещей, иногда хочется, чтоб что-то
Документальный фильм о субкуль-
туре-клане людей, творящих крафт
и арт в Америке.
Люди с горячими руками, руками,
живущими своей отдельной не-
удержимой жизнью, как два зверь-
ка, которым не усидеть на коленях.
Сумасшествие техник и материалов.
Сочетание несочетаемого - тренд со-
временного, искусство на грани кича.
Кино о творчестве
Текст, иллюстрация: Анна Фролова
сделали для тебя лично.“
В эпоху сублимации как самоцели
хендмейд-движение определяется в
развитое и самостоятельное движе-
ние. Несовершенство порождает раз-
нообразие и индивидуальность, лич-
ность каждой отдельно взятой вещи.
От сладких люби-
тельниц печь ав-
торские пирожки, до
суровых и бешеных
фриков с паяльными
лампами и россыпью
сверкающих бус.
И чем дальше в фильм, тем толще и
запутанней вопрос - так где же эта
грань между Craft и Art? Где середина,
разница? Нужно ли вообще париться
этим вопросом, или лучше просто ку-
пить себе прикольную фенечку?
Истории людей, которых просто
прет то, что они делают: «When I
started doing this, it was better than
drugs, alcohol, therapy, anything I
had ever tried».
От сладких любительниц печь ав-
торские пирожки, до суровых и бе-
шеных фриков с паяльными лам-
пами и россыпью сверкающих бус.
Бросить офис и шить лоскутные сум-
ки. Штампованные котики под ко-
пирку и неописуемые арт-объекты.
Интересно будет и простым люби-
телям, и самим мастерам: идеи для
творчества, бизнес-схемы, советы ку-
раторов галерей. Например, такой вот
рекламный трюк - команда из пяти че-
ловек темной ночью ходит по городу
и развешивает вязаные тряпочки-об-
разцы с визитками на столбах...
Художники- хендмейдеры рассказы-
вают о своих политических взгля-
дах, социальных принципах, страхах
и надеждах. Крафт - это экологично.
Арт - это чуть больше, чем умещает-
ся в голове. Это способ вынести ис-
кусство на улицу, внедрить его в быт.
Кажется, что слушаясь сердца, руки
художника помогут изменить всю
жизнь, ее ритм и направление. Сто-
ит лишь прислушаться к себе, взять
материал и начать.
А может, так и есть?
 Гороскоп

Текст: Юлия Барабаш

Иллюстрации: Ксения Ершова

ку и быстро и оперативно решать

неожиданные проблемы, если они
возникнут. Творческая реализация в
начале мая будет занимать в вашей
жизни не первое, но и не последнее
место. Главное, чем вы будете с удо-
вольствием заниматься в начале мая,
- это самообразованием и учёбой.

Во второй декаде мая у вас появят-

Овны
В мае 2015 года Овны будут пытать-
ся реализовать свои грандиозные
планы, направьте переполняю-
щую вас энергию в полезное русло.
В творчестве вы будете довольно
активными и инициативными, но
для того, чтобы между вами, ваши-
ми близкими и вашим творчеством
возникало меньше трений, прежде
чем затевать споры и дискуссии,
сначала разберитесь сами в себе, в
своих мыслях и желаниях.
В первой декаде мая вы будете
больше, чем обычно, общаться с са-
мыми разными людьми, что поспо-
собствует расширению круга ваших
знакомств. В работе вы не станете
проявлять слишком много усердия,
будете работать не торопясь, но это
не помешает вам проявить смекал-
ся силы и вдохновение сделать сво-
ими руками то, что давно хотелось.
Но избегайте поспешности в своих
действиях, трезво оценивайте свои
возможности, иначе вы можете вло-
жить в реализацию своих идей очень
много сил, но не получить от резуль-
тата эмоционального удовольствия.
Возможно, что весь свой творческий
и чувственный порыв вы потратите
на развлечения. Избегайте выясне-
ний отношений с близкими людьми.
Третья декада мая 2015 – самый
подходящий период для любых об-
новлений и перемен, а также для на-
чала новых дел, но делать это стоит
только в том случае, если вас действи-
тельно что-то не устраивает. Если же
вы погонитесь за переменами просто
от скуки и забудете мудрую поговор-
ку: «От добра добра не ищут», то по-
том можете пожалеть о совершённых
поступках, да будет поздно.
Тельцы
Май 2015 года для Тельцов - это пе-
риод творческого взлёта и новых
интересных перспектив. Вы будете
сентиментальны, чувственны, меч-
тательны и очень эмоциональны,
поэтому необходимость занимать-
ся какой-либо сложной и трудоём-
кой работой будет действовать на
нервы и выводить из себя. В отно-
шениях с любимым человеком вы
будете стремиться к гармонии и
сделаете всё от вас зависящее, что-
бы любовный партнёр рядом с вами
чувствовал себя счастливым.
Первая декада мая 2015 будет не-
спокойным периодом для Тельцов.
В это время перед вами постоянно
будут возникать спорные и слож-
ные ситуации, которые не так-то
просто будет решить. Не спешите с
принятием важного решения, пока
точно не решите, что для вас важ-
нее – деньги, или профессиональная
и творческая самореализация. Во-
обще, в начале мая из-за возросших
расходов тема денег может стать
острой и злободневной.
Во второй декаде мая 2015 Тель-
цы смогут сделать больше, чем
даже могли себе представить. Это
время хорошо проводить с дру-
зьями, участвовать в групповых
мероприятиях, связанных с духов-
ными практиками, творчеством
или благотворительностью. Может
сложиться так, что вы будете на-
ходиться среди людей, способных
сделать вас счастливыми. Возможна
большая прибыль от бизнеса или от
творческой работы.
В третьей декаде мая 2015 Тельцам
под влиянием обстоятельств, воз-
можно придется пересмотреть соб-
ственные взгляды на жизнь, вспом-
нить прошлые ошибки и просчёты, и
сделать полезные и нужные выводы,
которые пригодятся в будущем.
Близнецы
В мае 2015 года Близнецы будут
настроены на творческую работу.
Интересных идей будет много, а вот
моральных и физических сил для их
реализации окажется маловато, но
если вы будете экономно расходо-
вать свою энергию и направите её
на самые нужные и полезные дела,
этот месяц не пройдёт зря. Много
сил может уйти на разрешение раз-
личных запутанных обстоятельств,
возникших в результате действий
окружающих, придется, вероятно,
подстраиваться под других, брать
на себя чужие заботы, вас могут пу-
тать, подрывать вашу уверенность в
себе и своих силах.
В начале мая вдохновение будет
посещать вас довольно часто, поэто-
му любые творческие усилия ока-
жутся успешными и дадут хорошие
результаты – так что дерзайте! В
отношениях с любимым человеком
могут произойти положительные
изменения в плане улучшения вза-
имопонимания и удачного решения
конфликтных ситуаций. Если вы
одиноки, вас может ожидать роман-
тическое знакомство, но только в
том случае, если вы действительно
готовы к новым отношениям.
Вторая декада мая 2015 для Близ-
нецов – период неожиданных
счастливых возможностей, поэто-
му держите нос по ветру, чтобы не
прозевать их. Но учтите, что в этот
период успех, в том числе в творче-
стве, будет сильно зависеть от ва-
шей общительности, от умения за-
вязывать с окружающими людьми
тёплые дружеские отношения.
В третьей декаде мая 2015 Близ-
нецы станут более раздражительны-
ми, чем обычно, появится сильное
стремление к независимости. Это
значит, что при принятии важных ре-
шений вы будете руководствоваться
только своей интуицией и деловым
чутьём. В то же время, к концу ме-
сяца у вас станет больше энергии и
вдохновения, окружающий мир ста-
нет благосклоннее к вашим планам,
желаниям и потребностям.
Раки
Май 2015 года может принести в
жизнь Раков неожиданные измене-
ния, вы можете оказаться не совсем
готовыми к быстрому развитию
событий, а потому ощутите расте-
рянность и беспокойство. Особен-
но много волнений может ожидать
вас в делах любовных и связанных
с творчеством. Ваши эмоции в этот
период будут бурными, чувственно
насыщенными и нестабильными. В
этом месяце в вас может проснуть-
ся новаторский дух, что самым луч-
шим образом отразится на вашем
творчестве. Всё, что вы будете де-
лать, вы будете делать на совесть, а
результаты будут отличаться ориги-
нальностью и высоким качеством.
В первой декаде мая 2015 настро-
ение Раков будет деловым и реши-
тельным. Даже самые скромные
успехи, которых вы добьётесь в делах
и творчестве, вселят в вас оптимизм
и заставят с ещё большим рвением
претворять свои планы в жизнь.
Вторая декада мая 2015 для Ра-
ков – период творческого взлета
и новых любовных побед. Вы ощу-
тите приток вдохновения и тягу
к прекрасному. Самое время посе-
тить выставку или сходить на кон-
церт. Прочитанная в этот период
книга или увиденный спектакль
значительно повлияют на ваше
мировоззрение.
В третьей декаде мая 2015 Раков
ожидает самый спокойный и гармо-
ничный период месяца. Вы будете
стараться наполнить свою жизнь
красотой, эстетикой, и творчеством.
Единственное, чего следует опа-
саться в этот период, это чрезмер-
ного преобладания чувств над раз-
умом. Здравомыслие убережёт вас
от проблем и разочарований, а кон-
троль над негативными эмоциями
- от головных болей.
Львы
С первых же дней мая 2015 года
Львы почувствуют, что жизнь стала
более спокойной и размеренной. Для
вас май – подходящий месяц, чтобы
расставить все точки над «і», решить
спорные жизненные вопросы и наве-
сти порядок в делах. В творчестве вы
будете вести себя довольно предска-
зуемо, все будет идти своим чередом.
Первая декада мая 2015 для Львов
– самый динамичный период в ме-
сяце, вы будете активны и даже
воинственны, а также излишне пря-
молинейны, что может привести к
проблемам с окружающими людь-
ми. В творчестве вы будете принци-
пиальны и излишне требователь-
ны к себе, а потому, возможно, и не
удовлетворены результатами.
Вторая декада мая 2015 окажется
для Львов относительно легким и
спокойным периодом, который, хотя
и не обещает головокружительных
успехов, но зато и проблем не при-
несёт. Возможны новые знакомства
с эрудированными людьми. Возмож-
но, они поделятся информацией, ко-
торая может стать важной для вас.
Третья декада мая 2015 окажется
для Львов плодотворным и счаст-
ливым периодом. В конце мая будет
получаться почти всё, что вы заду-
маете. Главное, от чего вам следует
воздерживаться в этот период, это
от желания приукрасить собствен-
ные достижения.
Девы
В мае 2015 года Дев ожидают пере-
мены, вполне предсказуемые и за-
кономерные, а поэтому вы сможете
встретить их во всеоружии. Причём,
перемены эти могут оказаться гло-
бальными и будут иметь большие
последствия для вашего будущего.
Май для вас – месяц, когда следует
идти только вперёд, не оглядываясь
на прошлое, и тогда все дела, кото-
рым положите начало в мае, отразят-
ся на будущем исключительно бла-
гоприятно и поспособствуют вашим
дальнейшим жизненным успехам.
В начале мая вы сможете достичь
успехов в делах, прежде всего, бла-
годаря присущему вам умению про-
считывать и предусматривать всё
наперёд. Предусмотрительность со-
служит хорошую службу, поможет
быстро добиться успеха и избежать
неудач. К творчеству в этот период
вы будете относиться философски и
попытаетесь сами себе ответить на
вопрос: «Что для меня творчество, и
как организовать свою жизнь, чтоб
успевать творить?»
Во второй декаде мая 2015 Девам
будет нелегко сконцентрироваться
на каком-то одном деле – внимание,
помимо вашей воли, постоянно будет
перескакивать с одного объекта на
другой. Поэтому не планируйте на се-
редину мая никаких важных начина-
ний, а если необходимо будет заняться
серьёзным делом, старайтесь лучше
сконцентрироваться на нём, чтобы не
было ошибок и проколов. Что касается
творчества, то в этот период мая инте-
рес к нему будет несколько понижен-
ным, а вызвано это будет банальной
нехваткой свободного времени.
Третья декада мая 2015 ознамену-
ется для Дев творческими успехами,
которые могут вызвать и сильные
чувства и бурные эмоций. Всё, что
скажут о вашем творчестве окружа-
ющие, будет восприниматься вами
близко к сердцу.
Весы
В мае 2015 года большинство важ-
ных событий, которые произойдут
в жизни Весов, будут так или ина-
че связаны с отношениями. На вас
будет оказывать сильное влияние
ваше ближайшее окружение – дру-
зья, сослуживцы, родственники, лю-
бимый человек. В мае у вас лучше
будут удаваться дела, не требующие
больших временных затрат. Старай-
тесь быть последовательными и
не хватайтесь одновременно за не-
сколько дел чтобы в вашей жизни
не наступил форменный хаос!
К творческой самореализации в
этом месяце вы будете относиться
довольно легкомысленно.
Первая декада мая 2015 принесёт
Весам радостные события, связан-
ные с любовью и романтикой. По-
явится повышенное стремление к
красоте, гармонии и уюту. Возмож-
но, в этот период у вас возникнет
желание что-то сделать для того,
чтобы ваше жилище выглядело
более уютным и красивым. Но и о
себе, любимой, вы тоже не забудете,
поэтому начало мая ознаменуется
для вас покупками новой одежды
или походом в салон красоты.
Во второй декаде мая 2015 появят-
ся новые интересные жизненные
перспективы, которыми Весы могут
воспользоваться, а могут и не вос-
пользоваться – как пожелают. Воз-
можно, в этот период не всё будет
устраивать в творчестве, но вы не ста-
нете расстраиваться, а попытаетесь
решить все проблемы, меняя себя.
В третьей декаде мая 2015 Весы
доведут до завершения ранее на-
чатые дела и примутся воплощать
в жизнь новые проекты – энергии в
этот период хватит на всё.
Скорпионы
Май 2015 года для Скорпионов –
месяц блестящих творческих дости-
жений. Причём, вы будете склонны
творчески решать не только про-
фессиональные проблемы, но и про-
блемы в личной жизни. И если вам
удастся направить свою энергию в
положительное русло, май станет
периодом личного и творческо-
го роста. В этом месяце нехватка
острых ощущений и вдохновения
может подтолкнуть вас к поискам
новых любовных отношений.
В первой декаде мая 2015 вы будете
слишком прямолинейными и откро-
венными в отношениях с окружаю-
щими людьми, поэтому не все будут
довольны общением с вами. Старай-
тесь не заводить врагов! В творче-
стве вас ожидают новые победы, ко-
торых вы добьётесь, прежде всего,
благодаря умению производить на
окружающих впечатление.
Во второй декаде мая 2015 на ра-
боте вас не ожидает большой загру-
женности, поэтому сможете спра-
виться со всеми заданиями, даже
если станете работать не спеша. В
вот в творчестве вы проявите повы-
шенную активность, и возможно бу-
дете реализовывать несколько про-
ектов одновременно, и все они будут
серьезными, а возможно и длитель-
ными по времени реализации.
В третьей декаде мая 2015 вам, воз-
можно, понадобятся деньги для при-
обретения дорогих и модных вещей.
В творчестве вы будете стремиться
ко всяким новшествам и станете при-
ветствовать любые обновления, по-
нимая, что на старом фундаменте но-
вых успехов достигнуть сложно. При
этом старайтесь не нервничать и не
суетиться, если что-то не будет полу-
чаться с первого раза.

Стрельцы
В мае 2015 года Стрельцам нужно
будет запастись терпением и вы-
носливостью – суеты, волокиты
и беготни предстоит столько, что
мало не покажется. Старайтесь рас-
пределять своё время так, чтобы его
хватало не только на работу, но и на
отдых. В этом месяце будет трудно
сосредотачиваться на каком-то од-
ном деле. Вы будете фонтанировать
смелыми идеями, но для того, что-
бы воплотить их в жизнь, может не
хватить целеустремлённости.
В первой декаде мая 2015 творче-
ская жизнь Стрельцов обещает быть
бурной и богатой событиями. Очень
может быть, что в этот период на ва-
шем горизонте появятся сразу два
проекта, которые вам понравятся
почти одинаково, но придется сде-
лать выбор в пользу только одного
из них. И это будет сделать нелег-
ко! А вот с реализацией выбранного
проекта дела будут обстоять небле-
стяще. Дело в том, что в этот период
вам будет немного не хватать твор-
ческого воображения.
Во второй декаде мая 2015 в твор-
честве вы будете вести себя смело и
уверенно, а смелость, как известно,
города берёт.
Третья декада мая 2015 для
Стрельцов окажется периодом
борьбы за место под Солнцем. Го-
товьтесь к тому, что в конце мая вам
придётся не раз доказывать, что вы
что-то из себя представляете и на
многое способны и на работе, и в
личных отношениях, и в творчестве.
Доказать свою правоту вы сможете
не на словах, а на деле, и вас станут
уважать ещё больше!
Козероги
В мае 2015 года Козероги многое мо-
гут доверить своей интуиции. Снача-
ла она поможет вам разобраться в
своих чувствах и желаниях, а затем
найти методы, чтобы воплотить эти
желания в жизнь. Для творческой ре-
ализации май благоприятен, особен-
но, если вам не чужда романтика.
В первой декаде мая 2015 Ко-
зерогам во многих делах можно
ожидать прогресса. Вы будете
уверенны в своих силах, это мно-
гообещающий период в плане ра-
боты и финансов. А вот в творче-
ском плане вы скорее всего будете
склонны проявлять пассивность и
бездействие.
Во второй декаде мая 2015 Ко-
зероги почувствуют себя намного
бодрее и веселее, и ощущение того,
что вы нравитесь окружающим, бу-
дет радовать и вдохновлять на под-
виги, в том числе творческие.
В третьей декаде мая 2015 вы мо-
жете ощутить страх перед будущим
и желание укрыться от всех воз-
можных проблем за непробиваемой
стеной житейского благополучия. В
этот период вы будете сильно нуж-
даться в моральной поддержке и
одобрении близких людей. Поэтому
постарайтесь, чтобы в этот период
рядом с вами постоянно были люди,
которые любят вас, и которых лю-
бите вы – ваши друзья, родные и
ваш любимый человек. Их любовь
станет для вас стимулом к огром-
ным свершениям!
Водолеи
Май 2015 года окажется для Водо-
леев месяцем обновлений, которые,
прежде всего, затронут ваш круг об-
щения. В мае в вашей жизни появит-
ся много новых интересных людей,
с которыми завяжутся дружеские,
приятельские и деловые отноше-
ния. Причём, специально искать но-
вые знакомства вы не будете, и но-
вые люди будут появляться как бы
случайно, под влиянием внешних
обстоятельств.
Первая декада мая 2015 ознамену-
ется для Водолеев знаковыми собы-
тиями в творческой сфере. Вполне
возможно, что в этот период вы оку-
нетесь в океан творческих страстей
и позабудете обо всём на свете. И
хотя в этот период мысли о работе
не будут вызывать вдохновения, по-
старайтесь всё же не запускать свои
профессиональные дела.
Во второй декаде мая 2015 Водо-
леям не стоит транжирить деньги
на ненужные вещи, и тогда на их фи-
нансовом положении этот период
плохо не отразится. Не стоит в се-
редине мая стремиться побыстрее
воплотить в жизнь все творческие
замыслы, так как ваша инициатива,
скорее всего, не приведёт к желае-
мым результатам. Позвольте собы-
тиям развиваться своим чередом, и
всё, что получится (или не получит-
ся) – окажется к лучшему!
Третья декада мая 2015 для Водо-
леев – период повышенной актив-
ности и инициативности в делах и
в личных отношениях. Вы станете
смелее и решительнее, а поэтому
препятствия и проблемы, которые
ещё недавно пугали, в этот период
покажутся вам несерьёзными и пре-
одолимыми. А вот творческий успех
пока задерживается, и вам остаётся
только надеяться на лучшее и тер-
пеливо ждать своего часа.
Рыбы
Май2015 года – не самый лёгкий
месяц для Рыб. Работы в этом меся-
це предстоит много, а результаты
её окажутся несколько скромнее,
нежели хотелось бы. Отсюда вывод:
излишне напрягаться и перераба-
тывать не стоит. Займитесь лучше
в мае своими обычными делами, ко-
торые не требуют большого физи-
ческого и умственного напряжения.
Например, наведите порядок и уют
дома и на рабочем месте, наладьте
отношения с близкими людьми, уде-
лите внимание здоровому образу
жизни или просто хорошо и весело
отдохните. И не вздумайте пытаться
ускорять или опережать события! В
мае будет происходить накопление
энергии и знаний, благодаря кото-
рым в ближайшем будущем вы смо-
жете осуществить большой прорыв
по всем жизненным направлениям.
В первой декаде мая 2015 Рыбы
будут чувствовать себя бодрыми
и энергичными. Но не спешите на-
правлять свои силы на преодоление
внешних проблем, если почувствуе-
те, что ваше внутреннее состояние
лишено гармонии. Если в начале
мая вы займётесь раскрытием сво-
их творческих способностей, или
сможете повысить свой професси-
онализм, это отразится на будущей
карьерной перспективе самым по-
ложительным образом.
Во второй декаде мая 2015 жизнь
Рыб можно будет назвать вполне
благополучной и счастливой. В се-
редине мая основная ваша задача
– укрепить фундамент своего жиз-
ненного благополучия. На творче-
ском фронте у вас всё будет не про-
сто хорошо, а отлично.
В третьей декаде мая 2015 у Рыб
могут возникнуть препятствия на
пути к целям. Ваши привычки мо-
гут нарушаться, ваши эмоции могут
диссонировать с окружающей вас
ситуацией. Но если Рыбы смиряться
с тем, что нельзя изменить, судьба
подарит уникальную возможность
использовать даже самую неблаго-
приятную ситуацию себе во благо.
Это период обдумывания творче-
ских идей, а реализовывать вы, ско-
рее всего, начнете их чуть позднее.
artbook-mania.com