Джон Мильтон (1608 – 1677 гг.).

«Потерянный рай»
17 в. – время буржуазной революции, Английской гражданской войны (20-е – 60-е годы 17в.).
Знаменитый английский поэт, публицист, философ, автор религиозных трактатов,
политический деятель, идеолог английской буржуазной революции. Республиканские взгляды,
демократ, борется за идею свободы и демократии – тема ведущая в творчестве.
Получил серьезное религиозное воспитание. Воспитывался дома, изучал латинский и
греческий языки, поступил в латинскую школу, затем в Кембридж – все ему пророчили работу
преподавателя. Но он начинает заниматься наукой и литературой.
После учебы занимался путешествиями. Постренессансный герой, год путешествовал по
Италии и Франции. Ориентирован на итальянский ренессанс в творчестве (Данте, Петрарка,
Боккаччо). Огромное влияние оказал Петрарка на раннее творчество.
1 период творчества
20-е - 30-е годы. Перед революцией. Жизнерадостная красочная идиллическая литература,
основана на поэзии Петрарки. Сочетается со строгой пуританской серьезностью и
дидактизмом.
«Аллегро» (веселый, радостный) и «Пенсеросо» (задумчивый) – поэмы. В центре человек, его
внутренний мир. Акцент на психологическом портрете героя, изучение чувств. Герой как как
персонаж развивающийся, становящийся. Изучает изменчивость чувств на фоне красивой
природы – пейзажная и психологическая лирика. Пейзаж выполняет психологическую
функцию
2 период творчества
40-е – 50-е годы. События революции, пик революционных действий. Отходит от поэзии и
занимается написанием остросоциальных трактатов. Активный участник политической жизни.
В универе встречался с антимонархиста, становится сподвижником Оливера Кромвеля. Не
просто поэтический вдохновитель, в период правления лорда-протектора Кромвеля (1653 –
1658 гг.) был главным секретарем Государственного совета. Один из ведущих героев своего
времени.
Публицистика: «О воспитании» – Мильтон культивирует идею разностороннего воспитания,
личность должна быть просвещенной везде; «О разводе», «Иконоборец» (1649 г.) – обосновал
теорию общественного договора между монархом и народом: руководящим звеном должен
быть народ, народ может критиковать, осуждать и свергать монарха, даже казнить его за
ошибки.
Везде говорит о свободе во всех сферах жизни человека.
3 период творчества
60-е – 70-е
1652 г. – теряет зрение, но продолжает заниматься творчеством. Надиктовывает свои
произведения.
Пережил Кромвеля, потом на престол взошел сын, а после этого реставрирована монархия
Стюартов. Мильтон приговорен к казни, но ему удалось откупиться. Отдалился от двора, все
годы проводит в затворничестве.
Время самого плодотворного творчества. Исполнил мечту – написать «поэму в духе древних» -
поэму, ориентированную на античную литературу.
1667 г. – поэма «Потерянный рай» – прецедентный текст (и для современников Мильтона и для
современных текстов) – часть негласного цикла с общей идеей и общим настроением.
Состояла из 10 частей (сейчас разделены на 12).
1671 г. – поэма «Рай обретенный»
1671 г. – трагедия «Самсон-борец»
Поэма «Потерянный рай»
Автор занимается переводами Гомера и Вергилия, оттачивает мастерство в силлабо-
тонической системе стихосложения, писал их белым стихом. Свою поэму также пишет белым
стихом.
Считается, что это поэтическое переложение Библии. На первый взгляд, сюжет исчерпывается
классическим сюжетом об Адаме и Еве. Но действительно ли это серьезное осмысление? Или
автор вступает в диалог с каноном?
Автор опирался на Старый и Ветхий завет, но также и на апокрифы (неканонические тексты,
отступления). Более того, представляет поэму как метафору социальных перемен,
свидетелем которых он стал. Аллегория революции в Англии.
Поэма открывается эпическими битвами зла (Сатаны-падшего ангела) и добра (Бога и ангелов).
Мильтон не следует традициям классицизма, для него важнее психологически сложные герои.
Так что герои неоднозначные: ни Бог, ни Сатана не одномерные герои.
Поэма – символический текст (добро против зла) + метафора борьбы с самодержавной властью
(Бог – самодержец, а Сатана борется). В борьбе последнего можно увидеть порывы и желания
Мильтона, он соотносил себя с падшим ангелом.
Сатана – амбивалентный герой, сложный, неоднозначный. Все герои таковые, и Адам и Ева
тоже. Ева – женственная, в нее влюблен Адам. Адам осознанно идет за ней, вкусившей плод
познания. Безусловная любовь. Мотив грехопадения также неоднозначный. +
Интерпретирован как мотив борьбы. Дав власть, Бог дает ограничения. Автор восхищается
упорству своих персонажей. Адам – стойкий, волевой, страстно влюбленный. Герои
свободолюбивы и автор любуется этим качеством героев. Грех будто бы возвеличивает героев.
Сатана
Титаническая личность, героический персонаж. Фигура, которая впоследствии восхищала
романтиков: Лермонтова («Демон» - рефлексия по Сатане из поэмы Мильтона) и Пушкина,
Перси Шелли, Джорджа Байрона, Гёте.
>Архивраг, сатана, отверженный, полубог, князь, владыка, мятежный серафим – выражение
былой ангельской сущности
Глаза
Его свирепы, но мелькнули в них
И жалость и сознание вины
При виде соучастников преступных,
Верней — последователей, навек
Погибших; тех, которых прежде он
Знавал блаженными. Из-за него
Мильоны Духов сброшены с Небес,
 От света горнего отлучены
Мотив осмыслен в романе Булгакова «Мастер и Маргарита»: Воланд предлагает исполнить
желание, Маргарита просит помиловать Фриду, вместо того, чтобы просить о Мастере. – мотив
жалости и сознания вины. Тот же мотив в «Демоне», «Фаусте». Сознает свою блаженную
природу и необходимость от нее отказаться – стыдно и горестно.
Вопреки
Гордыне гневной, слезы проливал,
Не в силах молвить. Ангелы одни
Так слезы льют.
Сатана проигрывает, но мотив борьбы против тоталитарной власти восхищает автора. «Чтоб
светлый край родной отвоевать».
Представляется романтическим героем. Даже в аду не может отказаться от ангельского
естества. Непреклонный персонаж, гордый, но божественные сущности для него остаются
идеалами.
Тексты Мильтона вдохновляли поэтов-романтиков.
Любовь героев показана в романтическом ключе, как гармония духовного и физического.
Автор освещает следующий сюжет: герои должны искупить вину, Бог изгоняет их из райского
сада. Но Христ показывает Адаму дальнейшую судьбу человечества вплоть до Великого
потопа
«Демон сидящий» Врубеля тоже изображает амбивалентного персонажа-падшего ангела
(направлен в себя, не смотрит на зрителя, закрытая поза, находится на земле, в центре картины,
на природе, рама ограничивает героя)