Магия Флористики Авторский Курс Аранжировки Композиций by Дмитрий Туркан

Москва
2022
УДК 635.91
ББК 42.374
Т88
Во внутреннем оформлении использованы фотографии:

PAUL ATKINSON, Mistervlad, Melica, S.O.E / Shutterstock.com
Используется по лицензии от Shutterstock.com
Туркан, Дмитрий.
Т88 Магия флористики : авторский курс аранжировки композиций :
идеи, стиль и профессиональные приемы от Дмитрия Туркана / Дмитрий
Туркан. — Москва : Эксмо, 2022. — 240 с. : ил. — (Подарочные издания.
Флористика).
ISBN 978-5-04-117450-7
Чтобы стать успешным флористом, недостаточно знать законы композиции

и сборки букетов — нужен особый узнаваемый стиль, вдохновение и тонкое про-
фессиональное чутье. Эта книга — полноценный авторский курс от признанного
флориста мирового уровня, в котором вы найдете самые популярные тенденции
во флористике и все нюансы уникальной аранжировки композиций. Чем отлича-
ются букеты для мужчин и женщин, на восемнадцатилетие девушки или юбилей?
Как создать гармоничный букет, учитывая форму, текстуру и цвет всех элемен-
тов? Как правильно собрать композицию, чтобы она радовала своей красотой
долгое время? Ответы на эти и другие вопросы помогут как начинающим, так
и опытным флористам найти свой подход к каждому новому проекту и создать
неповторимый шедевр.
УДК 635.91
ББК 42.374
© Дмитрий Туркан, текст, фото, 2022

ISBN 978-5-04-117450-7 © Оформление. ООО «Издательство «Эксмо», 2022
ОГЛАВЛЕНИЕ
П РЕД И С Л О ВИ Е 8
Ч АС Т Ь 1. ЧТО ТАКО Е ФЛ О РИ СТ И К А?
«ГО С П ОД И Н О ФО РМ И Т Е ЛЬ» И ЕГО Ц ВЕТ Ы
Работа флориста — искусство или ремесло? 13

Хочу и надо 16
«Тычиночная» история 18
Мелочей не бывает 20
К А К РОД И Л АС Ь ФЛ О РИ СТ ИКА?
Поклонение красоте 24
«Дела цветочные»: Европа и Россия 30
Профессия новая, но… древняя 32
П ЕРВ Ы Е Ш А ГИ К СОЗД А Н ИЮ Б У КЕТОВ
Слова, слова … 35
Вопросы стиля 39
Дополнительные стили и флористические техники 43
Природность, экологичность, ресайклинг 46
Д А ВА Й Т Е СО Б Л ЮД АТ Ь ЭТ ИКЕТ!
Уважение прежде всего 50

Настоящие мужчины предпочитают … 54
Мой первый букет: цветы для самых маленьких 57
Букеты для дам: важные тонкости 60
Особые случаи 63
Секреты цвета 66
5
ЧАС Т Ь 2. СЕК РЕ Т Ы И РЕ Ц Е П Т Ы
ЦВ ЕТО К: ТА К П РО С ТО И ТА К СЛОЖНО
Что такое габитус? 73

Форма роста 79
Вот это значимость! 84
Хочется чего-то зелененького… 87
СО Б РАТ Ь ВО ЕД И Н О
Законы композиции 90
Симметрично или нет? 94
Ритм и пропорция 100
Цвет и «волшебный круг» 101
Фактурно! 110
Сезон или не сезон? 115
ТА Й Н Ы С Б О РК И
Прошу за стол! 123

«Анатомия букета» 128
С чего начинается букет? 132
Предварительная обработка растений 138
Параллельная и спиральная сборка 155
Как фотографировать букеты? 158
ЧАС Т Ь 3. ЦВЕТ Ы ГО В О РЯ Т
Я ЗЫ К ЦВЕТО В. О СО Б Ы Й И ВЫ РА ЗИТ ЕЛЬНЫ Й
История букетов с продолжением 165

«Туркановский букет» 171
6
«Кактусовая композиция» для хорошего человека 177
«Винтажный» букет 178
«Букет для себя» — печали и радости флориста.
История не для слабонервных 180
Букет «Душа друга» 183
«Букет ссоры и примирения»,
или «Соломенный мостик» 186
Букет с берега Балтики 189
«Место силы» 193
Праздничная нежность 196
Букет для молодой мамы 198
Солнечный букет для пары 201
Посвящение художникам золотого века 203
Осенний букет с барбарисом 207
Белый «Букет дружбы» 208
Мужской букет с дельфиниумом 211
«Односторонний букет»,
или «Букет против выгорания» 212
СИ М В ОЛ Ы И АССО ЦИ А Ц ИИ
«Двуликая» композиция 214

«Поленовский букет» 218
Цвет выжженной земли, или Есть ли у планеты надежда… 221
Такое тоже бывает… 223
«Аромат Ниццы», или Букет для хорошего настроения 225
Букет в прямом эфире 229
Петербургский букет 230
«Колесо сансары» 233
Продолжаю тему контрастов 234
С юбилеем! 237
Нестандартные и уникальные 238
7
ПРЕДИСЛОВИЕ
Цветы — это огромная и очень важная часть моей жизни. Вернее, скажу так: цветы — это
и есть моя жизнь. Потому что с помощью цветов я могу сделать все, что мне нужно: по-
благодарить, выразить восхищение, попросить прощения, поздравить… Даже рассказать
какую-то историю. А ведь каждый букет, каждая цветочная композиция — это история.
Личная — если букет составляют для конкретного человека. История семьи, предпри-
ятия, идеи, события — если, например, создают цветочное оформление для какого-то
конкретного праздника: юбилея, свадьбы, дня рождения компании и так далее.
Благодаря цветам можно создавать настроение, украшая интерьер цветами и растения-

ми определенного цвета и формы; «играть в ассоциации», например составляя букеты,
посвященные конкретным людям или событиям. Даже картинам, даже целой эпохе!
Цветок — невероятно глубокое и многоплановое творение природы, потому что он со-

четает в себе символику цвета и формы, многочисленные возможности сочетаний
ДАРИТЕ ЦВЕТЫ!
ЦВЕТЫ — ЭТО УНИВЕРСАЛЬНЫЙ ЯЗЫК ОБЩЕНИЯ. БОИТЕСЬ СДЕЛАТЬ ПЕРВЫЙ ШАГ?
НЕ ЗНАЕТЕ, ЧТО СКАЗАТЬ? ХОТИТЕ ПРОИЗВЕСТИ ВПЕЧАТЛЕНИЕ? ДАРИТЕ ЦВЕТЫ.
8
предисловие
и смыслов. Поэтому я часто использую выражение «философия цветка»: в букете нет

и не может быть ничего случайного, сиюминутного, из серии «лишь бы было». Да, ино-
гда флорист создает массовые букеты, рассчитанные на свободную продажу, — то есть
он не знает заранее, кто приобретет этот букет и в чьи руки он в итоге попадет. Но даже
в этом случае настоящая цветочная композиция должна быть продуманной, качествен-
ной и, конечно же, красивой.
Желаете узнать больше об искусстве флористики? Хотите пройти «курс молодого

бойца» и познакомиться с основами профессии, в которой я живу (да, именно так!)
уже двадцать лет? Может быть, вы уже прошли обучение и просто стремитесь по-
лучить новые впечатления, полистать «что-то для вдохновения»? Или вам интерес-
но познакомиться с профессией флориста поближе? Моя книга предназначена для
всех. И мне будет очень приятно, если она окажется вам полезной.
предисловие
ЧАСТЬ 1
ЧТО ТАКОЕ
ФЛОРИСТИКА?
11
что такое флористика?
12
«ГОСПОДИН ОФОРМИТЕЛЬ»
И ЕГО ЦВЕТЫ
Р А Б О ТА Ф Л О Р И С ТА — И С К У С С Т В О И Л И Р Е М Е С Л О ?
И то и другое. Отделить «ремесленный» момент от творческого в нашей профессии

невозможно. Почему? Потому что, с одной стороны, в ней очень много общего с жи-
вописью, скульптурой и даже музыкой! Флорист должен быть чутким, внимательным
не только к веяниям моды, но и к пожеланиям других людей. Он должен обладать чув-
ством цвета, чувством меры, хорошим вкусом и глазомером, что роднит его с художни-
ком и скульптором. Многие флористы используют выражения «ритм букета», «мелодия
цвета», «соло цветка» — ничего удивительного, ведь красивую цветочную композицию
вполне можно сравнить с изысканной музыкой. И воздействие на человека она оказы-
вает примерно такое же! Как музыка и живопись, цветы могут вдохновлять, очаровы-
вать, будить воображение! Они могут повлиять на ход событий и на отношения не толь-
ко между людьми, но и между крупными компаниями. Бывали случаи, когда удачное
цветочное оформление зала для бизнес-переговоров способствовало принятию поло-
жительного решения там, где подписание договора казалось уже невозможным.
13
«господин оформитель» и его цветы
Задача флориста — совместить отдельные цветочные «ноты»

в мелодию или даже целую симфонию
С другой стороны, во флористике много «ремесленного». Работа флориста — это

не только красота и восхищение зрителей, это и труд — подчас физический и довольно
тяжелый. Да, разгрузить и распаковать две-три коробки с цветами не так уж сложно.
Но я могу вспомнить не один и не два случая, когда мне и моим сотрудникам приходи-
лось — особенно перед каким-нибудь важным международным мероприятием — тас-
кать десятки таких коробок, грузить в машины контейнеры с фурнитурой, украшения-
ми, вазами, инструментами. А если, скажем, возникла проблема с машиной, тащить все
это в пункт назначения самостоятельно… За десяток-другой заходов.
ВПЕЧАТЛЯЮЩИЕ ЦИФРЫ
БИОЛОГИ ПОДСЧИТАЛИ, ЧТО ЦВЕТКОВЫХ РАСТЕНИЙ НА ЗЕМЛЕ ПОЧТИ 260 ТЫСЯЧ
ВИДОВ. ЕСЛИ СЧИТАТЬ И СОРТА — ЕЩЕ БОЛЬШЕ. ПРЕДСТАВЛЯЕТЕ, КАКОЙ ПРО-
СТОР ДЛЯ ТВОРЧЕСТВА!
15
ХОЧУ И НАДО
Мне часто задают вопрос: «Насколько сильно на работу влияет ваше личное отноше-
ние к тем или иным цветам? Всегда ли флорист может использовать только те цветы,
которые симпатичны именно ему?»
Конечно же, индивидуальный вкус во многом определяет нашу работу. Скажем, если
какие-то растения мне не слишком приятны (не нравится форма, аромат и струк-
тура, или у меня аллергия на какое-то растение), я буду стараться использовать их
не слишком часто. Но значение имеют не только наши желания и предпочтения.
Например, существует мода на цветы. Клиенты в любом случае будут спрашивать,
есть ли у вас растения, которые популярны в этом году и в этом сезоне. Бывает
так, что какую-то конкретную идею в цветочной композиции можно передать толь-
ко с помощью определенных растений. Имеют значение и стереотипы. Например,
ассортимент цветочных магазинов сейчас гораздо богаче, чем, скажем, тридцать
лет назад. Можно создать тысячи различных букетов по самым разным поводам!
Но многие посетители все равно хотят на Восьмое марта букеты с мимозой, на пер-
вое сентября — с астрами и гладиолусами, а на майские праздники — с тюльпанами
и сиренью. А еще существует такое понятие, как «корпоративные цветы» или «кор-
поративная флористика», когда какая-либо компания выбирает своим символом
определенный цветок. А значит, работая с этой фирмой и выполняя ее заказы, вы
так или иначе будете использовать именно «ее» цветы.
Так что флорист не может руководствоваться исключительно своими личными «лю-

блю — не люблю» и «хочу — не хочу».
Но иногда бывает и так, что научный прогресс способствует решению многолетних

проблем. Приведу пример из личной практики.
16
Для многих 8 Марта по-прежнему немыслимо без мимозы,
которая на самом деле вовсе не мимоза, а ее «родственница» —
акация серебристая
«Т Ы Ч И Н О Ч Н А Я » И С ТО Р И Я
Много лет я старался как можно реже использовать в работе лилии. Все хорошо знают
эти красивые ароматные цветы. Чем же они мне не угодили? Возможно, дело в том, что
в детстве, когда я был еще школьником и учился в младших классах, мои родители зани-
мались продажей цветов. Жили мы тогда в Кишиневе (Молдавия) в частном доме. В то
время очень популярны были лилии, особенно сорта «Касабланка» — красивые, круп-
ные и с невероятно сильным ароматом. И когда приезжала очередная партия лилий,
а это триста — четыреста стеблей, родители ставили их в большие чаны (пример-
но в такие, в каких в школах готовят суп сразу на несколько классов) и размещали
в прохладном подвале.
Лилии сорта «Касабланка»
18
Современная «махровая» лилия. Как видите, тычинок у нее очень мало!
В мои обязанности входило… убирать из цветов тычинки. Дело в том, что пыльца, которая
из них высыпается, пачкает одежду, скатерти и лепестки самого цветка, оставляя некраси-
вые ржавые пятна. И когда я приходил из школы, мама вручала мне пинцет, я шел в подвал
и аккуратно выщипывал из раскрывающихся бутонов тычинки. А у лилий их много! Пред-
ставьте, четыреста лилий и на каждой — шесть-семь бутонов… Даже если учесть, что от-
крываются они не все сразу, времени на обработку одной партии уходило много. Из подвала
я выходил примерно с килограммом собранных тычинок! А через несколько дней приходи-
ла очередная партия цветов, и все начиналось заново. Видимо, поэтому у меня сохранилось
предвзятое отношение к лилиям — я «объелся» ими в детстве. И много лет практически
не работал с этими цветами, используя их только в случае крайней необходимости. Но сей-
час появились лилии генно-модифицированные — у них очень мало тычинок. Такие цветы
19
я с удовольствием использую в своей работе! Их еще называют махровыми, так как у них
гораздо больше лепестков — создается впечатление, что несколько цветков обычной лилии
вложили один в другой. У них аромат намного слабее, чем у классических.
ОБРАЗНОЕ ВЫРАЖЕНИЕ
Невозможно работать с цветами и быть равнодушным к ним. Вернее,

возможно, но карьера такого флориста закончится очень быстро.
Одна клиентка, для которой я создавал букеты и помогал украшать дом
цветочными композициями, сделала интересный комплимент: «Дмитрий, мне
кажется, что ты не работаешь с цветами — ты занимаешься любовью с ними».
Конечно, она была дама творческая и немного склонная к преувеличениям.
Но цветы и правда не терпят отстраненности и холодности!
МЕЛОЧЕЙ НЕ БЫВАЕТ
Из чего еще складывается профессия?
1. Нужно знать секреты продления жизни цветов, разбираться в правилах их сочета-

ния. Например, не очень органично будут смотреться в букете цветы, явно связанные
с разными сезонами: весенние гиацинты или нарциссы и осенние хризантемы.
2. Надо уметь правильно оценивать масштабы и возможности помещения, для кото-

рого вы создаете цветочное обрамление. Да, когда вам просто заказали букет опреде-
ленного вида и размера, нужно сделать то, о чем попросил клиент. Но если вам, скажем,
доверили оформление зала, необходимо помнить о том, что крупные композиции в не-
больших пространствах смотрятся громоздко, а цветы с сильным и резким ароматом для
них не подходят вовсе.
20
Флористическое оформление должно соответствовать замыслу

и традициям мероприятия, в которых его проводят.
На снимке — декор в цветах азербайджанского ковра
3. Нужно быть изобретательным! Например, вы должны оформить «цветочную арку»

для свадебной церемонии, которая пройдет на открытом воздухе. Погода стоит жаркая.
Что сделать, чтобы нежные цветы, украшающие арку, не превратились в вялые тряпоч-
ки? Как обеспечить их свежесть и при этом сделать так, чтобы никакие дополнительные
приспособления не были видны?
21
4. Необходимо изучать культурные особенности разных стран. Цветы, которые счи-

таются приносящими счастье в одной культуре, могут относиться к несчастливым в дру-
гой. К примеру, символ модного дома Chanel — цветок камелии. Однажды во время
крупного международного модного мероприятия всем присутствовавшим вручили эти
цветы. Японская делегация восприняла это неоднозначно. Дело в том, что в Японии ка-
мелия, с одной стороны, является символом стойкости, а с другой… смерти: ее крупные
цветы, опадающие с куста, в японской культуре ассоциируются с «потерянной в бою
головой самурая».
5. Надо понимать, что даже один и тот же праздник применительно к разным воз-
растам или профессиям может быть украшен совершенно по-разному. Согласитесь, что
цветочное оформление зала, где будет отмечать юбилей пятидесятилетний руководи-
тель завода, должно отличаться от оформления зала для детского дня рождения.
6. Нужно постоянно учиться, развиваться, следить за модой — да, в мире флористи-

ки такое понятие тоже есть! Существует мода на цветы и растения. Она не так ярко
выражена, как, скажем, в сфере дизайна одежды и парикмахерского искусства, но она
оказывает влияние на пожелания и запросы клиентов. Например, компания Pantone,
о которой мы еще обязательно поговорим, ежегодно задает мировые тренды в области
цвета. В 2021-м «цветами года» стали желтый и светло-серый, которые олицетворяют
энергию и стойкость.
7. Кроме того, постоянно появляются новые материалы, сорта и виды растений.

И если вы хотите быть востребованным специалистом, придется держать руку
на пульсе.
8. Необходимо быть в какой-то степени психологом. Персональный подход — это

основная тенденция в современной флористике. Чем больше вы знаете о человеке, для
22
которого создаете букет, тем лучше. Но часто оказывается так, что клиент сам точно
не знает, чего хочет: «Ну вы сделайте что-нибудь такое, чтобы вот…» Поэтому важно
научиться «считывать» человека, его эмоции, темперамент и характер. Если он зака-
зывает букет для кого-то другого, надо уметь по нескольким фразам создать для себя
представление о том, для кого предназначены цветы.
9. Флорист должен быть коммуникабельным, доброжелательным, стрессоустойчи-

вым. Ведь он работает не только с цветами, но и с людьми, которые в отличие от цветов
могут быть нервными, невыспавшимися или не очень воспитанными.
Конечно, сразу разобраться во всех тонкостях будет сложно. Но соприкоснуться со всем

этим вам все равно придется. Флорист, как и любой другой профессионал, в общем-то,
учится всю жизнь!
Впрочем, не буду вас пугать. Флористике вполне можно обучиться, главное — желание
и готовность узнавать новое, а также раскрывать свои творческие способности! Все в ва-
ших руках.
Но прежде чем приступать к практике, давайте немного поговорим о флористике как

таковой, о ее истории и секретах.
НЕ ПЕРЕПУТАТ Ь!
Приведу самые популярные примеры «разницы культур» во флористике.

Например, в России белые цветы обычно ассоциируются со свадебным
торжеством, а в Японии — с похоронными мероприятиями. Ликорис, или
«паучья лилия», в большинстве европейских стран не имеет никакого
негативного смысла, но в Японии это также цветок, связанный с мертвыми,
и его часто можно увидеть на кладбищах. В России негативно относятся
к четному количеству цветов в букете, тогда как в других странах этому
не придают особого значения.
КАК РОДИЛАСЬ
ФЛОРИСТИКА?
П О К Л О Н Е Н И Е К РАС ОТ Е
Люди всегда обращали внимание на красоту цветов и обычных растений, не обязательно

цветущих. Их посвящали богам, о них рассказывали сказки и легенды, им приписывали
магические способности: например, пробуждать любовь, воскрешать мертвых, усмирять
зло. Зелень и ягоды омелы считались хорошей защитой от злых духов. Лаванду собирали
предсказатели: они были уверены, что этот цветок дает возможность чаще видеть вещие
сны. Цветы жасмина использовали, чтобы привлечь внимание противоположного пола…
Цикламен предохранял от страхов и излишнего беспокойства, а папоротник, цветы зве-
робоя и клевера считались хорошей защитой от нечистой силы. Много лет листья лавра
ассоциируются с победой, розы и лилии давно стали символами христианства, а незабуд-
ки и анютины глазки олицетворяют нежность и добрую память.
Многим цветам приписывали «родство» с человеком. Все знают древнегреческую ле-

генду о молодом человеке по имени Нарцисс, который был очень красив, но непри-
ветлив и груб. За это боги наказали его: парень влюбился в собственное отражение
24
как родилась флористика?
Нарцисс и нимфа Эхо. Картина Дж. Уотерхауса. 1903.

Художественная галерея Уокера, Ливерпуль
в ручье. Он любовался им днем и ночью, не мог отойти от водоема ни на минуту, не мог

ни есть, ни пить и в итоге умер на берегу. А через несколько часов на том месте, где
скончался Нарцисс, вырос ароматный белый цветок, который назвали его именем.
У цветка-нарцисса венчик всегда склоняется вниз, словно он продолжает любоваться
собственным отражением…
Уже в древнем мире цветы сопровождали людей от рождения до самой смерти. На древ-
неегипетских и древневавилонских рельефах и фресках, созданных много тысяч лет
назад, можно увидеть то, что мы сейчас называем «букетами» и «цветочными компози-
циями»: они украшают троны правителей, их преподносят воинам-победителям, вру-
чают политическим союзникам, ими декорируют дворцы и храмы. Есть упоминания
о том, что во многих древних государствах цветы выращивали специально, а не просто
собирали их в поле или в лесу.
25
Сейчас на свете множество разновидностей нарциссов,

например вот такие — махровые. Но у всех есть изгиб на стебле,
напоминающий о древней легенде
26
Флора, рассеивающая цветы. Картина А. Бёклина. 1875.

Музей Фолькванг, Эссен
В египетских гробницах археологи находили вазы и сосуды, которые явно использо-

вали для составления цветочных композиций: большие и маленькие, с отверстиями
разных форм и конфигураций. Ну а в Древней Греции и Риме цветы пользовались
огромным уважением и любовью, иначе они не стали бы героями такого количества
легенд. Достаточно напомнить, что современные слова «флорист» и «флористика»
происходят от имени древнеримской богини цветов и весны Флоры. Кстати, в ан-
тичном мире уже существовала «доставка цветов на дом»: древнеримский мужчина
вполне мог заказать корзину цветов и отправить ее с посыльным на адрес своей
дамы сердца.
27
Цветы часто присутствуют на полотнах художников эпохи барокко.

Портрет маркизы де Гюйден в образе Флоры.
Картина Николя де Ларжильера. 1730.
Музей Гране, Экс-ан- Прованс
Аристократы использовали букеты не только как способ украсить свое жилище, но и для
ароматизации помещений. Позднее, в эпоху Средневековья и в XVI – XVIII веках, цве-
точные композиции также вынужденно использовали для того, чтобы заглушить менее
приятные ароматы. С гигиеной дела тогда обстояли не очень хорошо. Но, безусловно,
на первом месте было то, чем обладает любой цветок, — это красота.
Оформление букетов и композиций соответствовало стилю, который в то вре-

мя господствовал в архитектуре и оформлении интерьеров. Например, в Европе
28
в XVI – XVIII веках преобладал стиль барокко — пышный, затейливый, яркий. Та-
ким же было цветочное убранство дворцов, планировка садов и собственно букеты —
прихотливые, изогнутые линии, множество мелких деталей. Для скульптур и картин
в стиле барокко характерно «движение по спирали», которое подчеркивает стреми-
тельность, страсть, силу чувства. Именно тогда и зародилась техника спирального бу-
кета, которая не меняется вот уже несколько столетий. И разговор о таких букетах
у нас впереди.
Классический стиль — строгий, немного холодный, ориентированный на древнегре-

ческие и римские образцы. Требовал симметричных, достаточно простых, но в то же
время объемных и величественных букетов и гирлянд.
ТАЙНЫ ВОСТОКА
Особая история — икебана. Это слово примерно переводится

с японского языка как «живые цветы» или «жизнь среди цветов».
Иногда также его переводят более художественно — «второе
рождение». Истоки икебаны — в древнем Китае, где искусство
украшения цветами развивалось прежде всего при храмах. Оттуда
икебана «перешагнула» в Японию и там постепенно превратилась
в искусство светское, правда наполненное глубоким философским
смыслом. Это не просто составление композиций из растений, это
возможность выразить свои мысли и чувства: надежду, радость,
печаль, восторг перед красотой окружающего мира.
29
«ДЕЛА ЦВЕТОЧНЫЕ»: ЕВРОПА И РОССИЯ
Флористика как отдельная профессия появилась довольно поздно. Да и названия для

нее долгое время не было. Людей, которые работали с цветами и растениями, называ-
ли по-разному. И обязанности у них могли быть различные. Например, придворный
церемониймейстер мог «в нагрузку» к своей основной работе заведовать цветочным
украшением дворца, а цветы для этого выращивал придворный садовник. Или, ска-
жем, какой-нибудь купец открывал лавку, в которой торговал цветами и другими рас-
тениями, а за отдельную плату для знатных клиентов создавал из них гирлянды, вен-
ки, разнообразные композиции… Флористику и цветочный дизайн никак не отделяли
от цветоводства, садоводства и торговли цветами. Знания и умения передавали от отца
Цветочница. Картина Ч. Ингхэма. 1846.

Музей Метрополитен, Нью- Йорк
30
к сыну, от мастера к ученику. Никаких учебников и пособий не было. Лишь в XVII веке
в Италии появились первые небольшие книги, посвященные цветоводству и цветочно-
му оформлению садов и интерьеров.
Видимо, уже в древности на Востоке сложился так называемый «язык цветов». С помо-
щью растений и их сочетаний люди могли высказать свои мысли и желания. Например,
отправив даме алые цветы, вы таким способом сообщали ей о буйстве охватившей вас
страсти. Если же цветы были белые — это означало нежность, благородство и невинность
помыслов, больше преклонение, чем страсть. В Европу же этот «язык» попал гораздо
позже, скорее всего, только к началу XVIII века. И стал невероятно популярен! Появи-
лось великое множество толкований и новых смыслов. Издавали даже толстые «цветоч-
ные словари». Например, цветок мальвы мог означать «я истерзан любовью». Подарив
кому-то желтые розы, вы тем самым могли дать понять: «Я — ваш друг. Но не более».
Веточками плакучей ивы мог украсить свой букет отвергнутый поклонник.
БЛИЖЕ К ПРИРОДЕ
В РОССИИ В XVIII ВЕКЕ НАЧАЛСЯ РАСЦВЕТ ПРИГОРОДНЫХ ДВОРЦОВО- ПАРКОВЫХ
КОМПЛЕКСОВ. КАК СЛЕДСТВИЕ — ЦВЕТОЧНЫЕ УКРАШЕНИЯ СТАЛИ ОЧЕНЬ ПОПУЛЯРНЫ
ТАКЖЕ И В ГОРОДСКИХ ДОМАХ ЗНАТИ.
В России история флористики в основном повторила все то, что было в Европе. Сна-
чала цветами просто украшали все, что считали нужным: цветы ставили к иконам
во время церковных праздников, с их помощью защищали жилище от нечистой силы,
их дарили любимым людям, ими «убирали» дворцы правителей. У царя Алексея Ми-
хайловича, отца Петра I, в Кремле были оранжереи с экзотическими цветами, при-
везенными из-за границы. Позднее — в начале XVIII столетия — стали уже целе-
направленно сочетать, например, стили оформления интерьера и украшающих его
цветочных композиций. К этому времени с легкой руки Петра I цветоводство стало
31
Когда в России появились роскошные пригородные

императорские резиденции, цветы стали там одним из главных
украшений (на снимке — Мраморный мост в парке Царского Села)
в России довольно популярным и прибыльным занятием. Царь, любивший все нео-

бычное и яркое, сам с удовольствием благоустраивал в Летнем саду Санкт-Петербурга
грядки с «заморскими» растениями.
ПРОФЕССИЯ НОВАЯ, НО… ДРЕВНЯЯ
В XIX столетии в Европе появилось много различных обществ садоводов и цветоводов.

Создавали новые виды транспорта, люди стали больше путешествовать, контакты меж-
ду государствами и континентами упростились, а значит, больше стало возможностей
32
Сейчас флористы могут обмениваться опытом на международных
выставках и соревнованиях. Эта инсталляция завоевала
серебряную медаль на Цветочном фестивале в Нагасаки
покупать экзотические растения и разводить их. В то время проводили множество вы-

ставок цветов, создавали сотни новых разновидностей и гибридов — в основном таких,
которые легко приспосабливались к европейскому климату.
Но окончательно флористика как отдельная, особая профессия утвердилась на Западе

только к середине XX века. Правда, тогда более популярным было название «фитоди-
зайн». Тогда же начали появляться и специальные учебные заведения.
В СССР после Великой Отечественной войны было много специалистов, работавших

с цветами и другими растениями. Но слово «флорист» у нас почти не использовали.
Зато было много «озеленителей», «цветоводов» и «декораторов». В ходу также были
термины «аранжировщики цветов» или позднее «фитодизайнеры». Их произведения
вполне могли конкурировать с работами западных мастеров! Цветочные композиции
украшали залы для дипломатических приемов и холлы гостиниц, аэропорты и учеб-
ные заведения. С их помощью оживляли спортивные соревнования, художественные
выставки, показы мод… Но независимо от того, как называлась эта профессия, назна-
чение у нее всегда было одно — дарить людям красоту и радость. Делать их лучше
и счастливее. Делать мир более гармоничным и добрым.
В российском «Квалификационном справочнике должностей» строчка «флорист» поя-

вилась только в 2009 году.
ЦВЕТЫ НАСТОЯЩИЕ И НЕ ОЧЕНЬ
МОЖНО ЛИ НАЗВАТЬ ФЛОРИСТОМ ЧЕЛОВЕКА, РАБОТАЮЩЕГО С ИСКУССТВЕН-
НЫМИ РАСТЕНИЯМИ? ВЕДЬ ИНОГДА, НАПРИМЕР, БАНКЕТНЫЙ ИЛИ КОНЦЕРТНЫЙ
ЗАЛ ПОЛНОСТЬЮ ДЕКОРИРУЕТСЯ ШЕЛКОВЫМИ ИЛИ ПЛАСТИКОВЫМИ ЦВЕТАМИ…
НА САМОМ ДЕЛЕ РАБОТА С ТАКИМ МАТЕРИАЛОМ — ЭТО СКОРЕЕ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ
ДИЗАЙНЕРА-ДЕКОРАТОРА, НО НЕ ФЛОРИСТА.
ПЕРВЫЕ ШАГИ
К СОЗДАНИЮ БУКЕТОВ
СЛОВА, СЛОВА…
Так что же такое флористика? Самое простое определение — это разновидность ис-
кусства, в основе которого лежит составление букетов и композиций из цветов и рас-
тений. Цель — в первую очередь получение эстетического, визуального удовольствия.
В основном используют живые, свежие растения, но бывает, что флорист работает
и с сухоцветами. Иногда, конечно, используют и вспомогательные материалы «непри-
родного происхождения».
Кстати, в чем разница между букетом и композицией? Когда я задаю этот вопрос уче-
никам на своих курсах, они часто отвечают примерно так: «Букет — это то, что мож-
но держать в руке. А композиция — это что-то большое и громоздкое. То, что в руке
не унесешь. Например, флористический арт-объект где-нибудь на выставке».
Это не совсем так. Да, «букет» в переводе с французского означает «пучок, связка».
И букеты в большинстве случаев действительно предназначены для того, чтобы како-
е-то время держать их в руке, а потом поставить в вазу. Хотя и букеты бывают весьма
объемными! Особенно если заранее не сопоставили размеры цветов и рост того, для
кого они предназначены. Все видели первого сентября первоклашек, у которых из-за
35
полутораметровых гладиолусов видны только ноги? Но на самом деле букет — это

тоже композиция. Просто «композиция» — это более широкое понятие. Сюда входят
и букеты, и «цветочные ширмы», и сложные гирлянды, и, например, оформление
свадебных машин или интерьера храма перед религиозным праздником. Причем
композиция совсем не обязательно должна быть большой и громоздкой. Несколь-
ко лет назад были модны небольшие цветочные композиции в корзинке на основе
из флористической пены. Они вполне могли заменить собой букеты. Например, их
часто дарили на день рождения.
Иногда, чтобы избежать путаницы, все творчество флористов объединяют слово-

сочетанием «флористические работы». Также вам может встретиться очень широ-
кое понятие «флористический объект». Так называют большие по объемам рабо-
ты: скажем, украшение банкетного или концертного зала цветами в едином стиле.
В этом случае там могут присутствовать и гирлянды, и букеты, и цветочные пан-
но. А гостям могут раздавать маленькие бутоньерки, оформленные в едином стиле
с интерьером.
ХОЧУ БЫТЬ ФЛОРИСТОМ
Часто спрашивают: «Каждый ли может стать флористом? Или для этого

нужны особые склонности и таланты, как у художников, например?»
Я бы ответил так. Конечно, прекрасно, если вы обладаете хорошим
вкусом, чувством меры, тонко чувствуете цвет. Замечательно, если у вас
богатая фантазия. Все это поможет вам стать хорошим специалистом.
Но если какой-то из этих пунктов пока отсутствует, частично это можно
компенсировать практикой и, как говорят, «насмотренностью». То есть
важно знакомиться с творчеством известных мастеров, ходить в музеи
и на выставки, читать литературу по специальности. Но самое главное —
заниматься тем, что вам нравится. Стать флористом «из-под палки»
(так же как врачом, художником, инженером) не получится.
36
первые шаги к созданию букетов
Пример компактной композиции с использованием

флористической пены в основе
37
Конечно, никто не запретит вам либо избрать какое-то одно направление (скажем,
только составление букетов), либо учиться работать во всех областях. Чем больше вы
знаете и умеете, тем лучше. Но начинать нужно с малого. И в этой книге мы поговорим
в первую очередь о создании букетов и небольших композиций.
Букет, достаточно компактный и не очень сложный в исполнении.

Главную роль в нем играют желтый гелениум
и светло- сиреневый лизиантус
38
ВОПРОСЫ СТИЛЯ
Во время учебы вам нужно будет разобраться в основных стилях флористики. Вернее,
в том, какие существуют классификации этих самых стилей — единства во мнениях
по этому вопросу нет. Я, как и многие мои коллеги, выделяю в первую очередь два стиля.
ВЕГЕТАТИВНЫЙ СТИЛЬ, ОН ЖЕ ПРИРОДНЫЙ
• В этом случае растения в композиции располагают очень непринужденно и есте-

ственно, практически так же, как в природе.
• Здесь не будет строгой симметрии, искусственных материалов, цветы если и бу-

дут как-то видоизменены, то минимально. Такая композиция внешне может на-
поминать участок луга, «кусочек тропиков» или группу растений, естественным
образом расположившихся у древесного ствола.
• Несмотря на кажущуюся простоту, создать такую композицию довольно сложно,

ведь флорист не должен как попало собрать в кучу мох, листья, цветы и «пру-
тики», пытаясь воссоздать уголок природы. Он стремится помочь растениям
полностью раскрыться! Не в смысле «распуститься», а проявить их природную
красоту. Поэтому все равно придется думать, какое сочетание растений выбрать.
Как они будут оттенять друг друга? Как составить композицию, чтобы она не ка-
залась искусственной, унылой, неестественной? Одним словом, чтобы создать
простое, на первый взгляд, сочетание, нужен большой опыт!
• В вегетативном стиле допускается наличие основы в виде ваз, пиал, горшков,

кашпо — они должны также выглядеть очень естественно, не затмевая собой кра-
соту букета или другой композиции. Наилучший материал в этом случае — кера-
мика или дерево, без дополнительных рисунков и декоративных деталей.
39
ДЕКОРАТИВНЫЙ СТИЛЬ
• Здесь внимание уделяют не особенностям и красоте каждого растения в отдель-

ности: из них составляют единое целое, подчиненное одной идее, единому на-
правлению. Большинство флористов создают именно декоративные композиции
и букеты.
• Для этого стиля характерно использование большого количества растений. При-

чем располагаться они могут достаточно плотно друг к другу и не выглядеть так же
естественно, как в природе.
• Цветы могут быть видоизменены: например, «вывернутые» лепестки тюльпана

или удаленные тычинки.
• Тщательно продумывают сочетание цветов, ритм композиции (не пугайтесь этих

новых для вас слов, я их обязательно поясню позже). Ведь для выражения общей
идеи, настроения композиции очень важны цвет и форма.
• Часто можно услышать: «Декоративный букет или композиция всегда симме-

тричны». Нет. Декоративный букет вовсе не обязан быть симметричным, но вот
общий настрой, общая идея, единство цвета и формы там обязательно должны
прослеживаться.
• В этом стиле вполне допустимо сочетать растения и материалы «из разных опер».
Например, нежные тропические орхидеи и грубые сосновые ветки, виноградную
лозу и маргаритки… Можно также использовать какие-то искусственные украше-
ния, если того требует идея букета, — интересно и забавно выглядит букет для
первоклассницы, в котором среди цветов органично разместили несколько ярких
красивых карандашей. А букет для невесты красиво дополнит ленточка круже-
ва или нитка жемчужных бусин. Хотя, конечно, цветы удивительны и прекрасны
сами по себе.
40
Букет в декоративном стиле
ЭТО ВАЖНО!
Каким бы творческим человеком вы ни были, помните: создавая ком-

позицию, нужно прежде всего думать о том, чтобы наиболее презен-
табельно и ярко представить составляющие ее растения. А также
выполнить стоящие перед вами задачи — например, оформление кон-
кретного торжественного события. Не следует собирать в кучу все, что
у вас есть, с мыслью «ну я щас всем покажу!». Результат, скорее всего,
получится смешной и нелепый.
41
Декоративная цветочная композиция
к торжественному мероприятию
ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ СТИЛИ
И ФЛОРИСТИЧЕСКИЕ ТЕХНИКИ
Иногда кроме двух уже названных стилей выделяют еще какие-то, например креатив-
ный — самый экстравагантный и необычный, предназначенный в основном для кон-
курсов. Но на мой взгляд, креативность — это то, без чего флористика не существует
в принципе. Поэтому выделять отдельно креативный стиль, наверное, не стоит. В пер-
вую очередь нужно узнавать новое, учиться и пробовать! А в каких стилях вы будете
работать и какие техники использовать, решите уже в процессе.
Несколько слов о техниках. Думаю, вы уже поняли, что просто собрать цветы и перевя-
зать их ленточкой — это еще не флористика. Да и «перевязывать ленточкой» тоже надо
умеючи (дальше я обязательно расскажу о том, как это правильно делать). Поэтому
в арсенале каждого флориста десятки приемов, которые позволяют нам создавать на-
стоящие произведения искусства и делать их как можно более долговечными. Напри-
мер, существуют правила обработки стебля, способы скрепления пучка, увлажнения
(например, в больших декоративных композициях) и так далее.
Многие считают профессию флориста романтичной и изысканной. В определенном

смысле это так, ведь мы работаем с цветами. Но иногда для создания самых красивых
композиций в сфере высокой флористики используют такие неромантичные инстру-
менты, как, например, степлер, пила-ножовка и плоскогубцы…
Кстати, что такое «высокая» флористика? И есть ли на свете флористика «низкая»,

или она называется как-то по-другому?
Принято разделять флористику на высокую и коммерческую. Если вы, скажем,

открыли салон или магазин, в котором составляете букеты, принимаете заказы
на оформление банкетных залов и различных мероприятий, вкладываете день-
ги в рекламу, раскручиваетесь, активно используя социальные сети, стремитесь
43
Подвесная инсталляция из цветов статицы, которую

мы с моими учениками создавали на фестивале в Леверано (Италия )
к клиентоориентированности и получаете доход — поздравляю, вы вполне успешны

в коммерческой флористике.
А вот высокая флористика — это «все то же самое и еще чуть-чуть»: участие в выстав-
ках и конкурсах (в том числе международных), постоянный обмен опытом, свободное
ориентирование в последних трендах и разработках. Причем не только в «цветочной»
области! Например, вам нужно найти цветы или аксессуары определенного цвета. Вы
можете долго страдать, подбирая словосочетания наподобие «цвет подгнившей вишни»
или «цвет лягушачьего пузика». А можете вспомнить о том, что уже давно существует
44
американская компания Pantone, которая стандартизировала и описала тысячи от-

тенков самых разных цветов. Этими разработками пользуются дизайнеры, флористы,
отделочники всего мира. И вы можете просто называть цвета по изданному Pantone
справочнику — вас поймут профессионалы из любой страны.
И если высокая флористика — это то, к чему вы стремитесь (конечно, при условии
постоянной работы и накопления опыта), количество обязательно перейдет в качество,
а качество — в достойный денежный эквивалент!
Цветочная инсталляция на выставке в китайском городе Гуанчжоу
45
ПРИРОДНОСТЬ, ЭКОЛОГИЧНОСТЬ, РЕСАЙК ЛИНГ
Новинки, тенденции — все это касается не только новых сортов и моды на цветы. В по-
следние годы все больше говорят о таких вещах, как природность материалов, их эколо-
гичность, а также ресайклинг — переработка отходов и по возможности изготовление
из них нового качественного сырья. Приведу примеры.
Природность — это в первую очередь минимальное использование предметов,

не имеющих отношения к растениям. Например, некоторое время назад были модны
большие громоздкие букеты, где среди цветов можно было увидеть пластиковых бабо-
чек, пчелок и птичек, лепестки цветов были облеплены блестками и стразами, а сам
букет оборачивали несколькими слоями пластиковой сетки или полиэтилена ядовитых
цветов. Сейчас такие букеты уже не актуальны: по большому счету цветы не нуждаются
в том, чтобы их дополнительно украшали пластмассой и прочими странными атрибута-
ми. И на выставках последних лет вы не увидите ничего подобного. Только природные
материалы и различные их сочетания. Конечно, при создании сложной композиции
иногда приходится использовать, например, пластиковые пробирки или проволоку.
Но мастера стараются делать это максимально аккуратно и незаметно.
С природностью тесно связано понятие «экологичность». То, что природа во мно-

гих уголках Земли находится в печальном состоянии, — ни для кого не секрет. Поэто-
му большинство известных флористов присоединяются к движению в защиту природы
и отказываются от материалов, которые сложно переработать и изготовление которых
наносит серьезный вред окружающей среде.
Больше всего претензий вызывает флористическая пена (или флористическая губ-

ка), которую используют для фиксации растений и подпитывания их водой. Ее на-
зывают еще «пиафлор» или «оазис» — в последнем случае это просто название ком-
пании, выпускающей наиболее популярный сорт пены, но оно уже давно перешло
на весь продукт в целом, независимо от того, кто производитель. Производят эту пену
46
Природные материалы для составления букета,

несмотря на свою хрупкость и недолговечность, редко нуждаются
в искусственных дополнениях
47
из нефтепродуктов. Многие утверждают, что она очень опасна в первую очередь для
здоровья самих флористов. Это не совсем так — количество вредных веществ, которое
выделяет пиафлор, совсем невелико. Да, при разрезании сухой пены в разные сторо-
ны летит мелкая пыль, которая может попасть вам в легкие и осесть на коже. Но ведь
перед этим пену можно просто намочить — в любом случае использовать мы ее будем
во влажном виде. Главная опасность этого продукта в том, что он не подлежит пере-
работке. Невозможно несколько раз использовать один и тот же пиафлор. Значит, его
выбросят, он попадет на свалки или окажется в канализации, а потом, как и тысячи
тонн других искусственных отходов, будет загрязнять природу и представлять опас-
ность для животных. И сейчас активно обсуждают вопрос полного отказа от флористи-
ческой пены. Но, к сожалению, удобных и недорогих альтернатив в мире и в России
по-прежнему мало. Кроме того, оазис идеален для начинающего флориста в силу своей
простоты и удобства в использовании. Став более опытными, вы найдете, чем можно
его заменить. А вот отказ от пластиковых украшений и упаковок вполне реален.
Зеленый «классический» оазис и серый — «эко».

К сожалению, последний тоже не является многоразовым —
просто считается, что его состав более «натуральный»
48
Еще одно направление «экологичной флористики» — использование в первую очередь

местных сезонных растений, но применительно к России это очень сложно осуще-
ствить. Не тот у нас климат…
Что же касается ресайклинга, то есть переработки отходов, то каждый из нас

способен внести в это свой вклад. А отходов в работе флориста очень много! Листья,
стебли, ненужные отростки, обрезки бумаги и прочей упаковки, в которой вы получае-
те цветы, куски проволоки и ленты… Многое можно переработать. Например, из био-
отходов делают удобрения, а бумага вполне может получить вторую и даже третью
жизнь в виде картонных коробок или пакетов. Приучайте себя сортировать мусор —
вам же станет проще и удобнее работать. Во многих странах уже существуют пункты,
где за определенное количество сданных на переработку материалов выдают купоны
на приобретение новых вещей, необходимых для работы. У нас пока такая практика
не получила широкого распространения.
НЕОЖИДАННЫЙ ПОВОРОТ
«ПО-НАУЧНОМУ» ФЛОРИСТИЧЕСКУЮ ПЕНУ НАЗЫВАЮТ ФЕНОЛО-
ФОРМАЛЬДЕГИДНОЙ ПЕНОЙ. ИЗНАЧАЛЬНО ЭТОТ МАТЕРИАЛ ИСПОЛЬЗОВАЛИ
ПРИ СТРОИТЕЛЬСТВЕ САМОЛЕТОВ, НО С СЕРЕДИНЫ ХХ ВЕКА ЕГО ВЗЯЛИ
НА ВООРУЖЕНИЕ ФЛОРИСТЫ.
ДАВАЙТЕ СОБЛЮДАТЬ
ЭТИКЕТ!
УВАЖЕНИЕ ПРЕЖДЕ ВСЕГО
Что такое флористический этикет?
Это неоднозначное понятие. Слово «этикет» у нас обычно ассоциируется с правилами

поведения в обществе, с тем, «что такое хорошо и что такое плохо». Этикет в области
флористики обычно складывается из нескольких элементов:
• Уважение к заказчику — грамотное выполнение пожеланий, умение строить кон-

структивный диалог, знание всех правил и традиций, связанных с созданием цветоч-
ных композиций в той или иной области.
• Уважение к материалу — правильная подготовка цветов к работе, экологичное ис-

пользование растений и вспомогательных элементов, знание «характера» цветка
и того, как использовать его наиболее выигрышно и правильно.
50
давайте соблюдать этикет!
• Уважение к себе как к мастеру и профессионалу — постоянное пополнение знаний

и повышение квалификации, честность, пунктуальность, обязательность. Знаете
фразу «нужно любить искусство в себе, а не себя в искусстве»? Для флористики
это очень актуально. Уважение к себе не означает, что нужно делать только то,
что интересно лично вам, и только так, как кажется правильным вам. Самовы-
ражение и творчество — это здорово. Но на первом месте должно быть желание
создать стильную, красивую, интересную композицию.
Стиль и красота не в вычурности, а в простоте и логике
Сейчас я чуть подробнее раскрою все эти пункты, в первую очередь применительно
к букетам.
51
Пример неформальной композиции
52
Неформальный букет ко дню рождения.

Его основа — клематисы, колокольчики, флоксы
53
Для начала нужно задать себе вопрос: что, кому и как мы дарим?
Повод для дарения букета может быть формальный и неформальный. Формальные —

это букеты, предназначенные, например, партнерам по бизнесу или для вручения
на каком-либо мероприятии. Такой букет в первую очередь выражает внимание, почте-
ние, уважение. Формальные букеты редко бывают выраженно асимметричными. В них
лучше не использовать всевозможные «колючки», «орешки», чрезмерно вычурные де-
тали. Часто подобные букеты оформляют в стиле компании, представители которой их
дарят или получают. Например, цветы подбирают в той же гамме, что использована
в логотипе предприятия. О колористике я обязательно расскажу отдельно и более под-
робно, но сейчас этот момент тоже нужно затронуть.
Неформальные букеты — это практически все остальные: свадебные, праздничные

(они могут быть предназначены женщине, мужчине, ребенку) и так далее.
ЦВЕТОЧНАЯ ГЕОГРАФИЯ
В случаях, когда букеты подготавливают для каких-либо международных

встреч, часто используют растения, которые можно считать символами
стран-участниц. Например, ромашка в России, пион и бамбук в Китае,
хризантема в Японии, роза в Великобритании, лилия во Франции, золотая
акация в Австралии.
Н А С Т О Я Щ И Е М У Ж Ч И Н Ы П Р Е Д П О Ч И ТА Ю Т…
Если же букет создают для конкретного человека, необходимо обязательно учитывать пол
и возраст. Согласитесь, что с понятием «мужской букет» не очень ассоциируются ланды-
ши и фиалки, а огромные гладиолусы — не лучший вариант для детского букета (при-
мер с первоклашками я уже приводил). Оговорка: если вы знаете, что человек, которому
54
предназначен букет, любит именно такие цветы и именно в таких сочетаниях, то, конечно,
делайте то, что вам заказали. Но если вас просят «сделать букет для Ивана Петровича, ко-
торого мы провожаем на пенсию с охранного предприятия», и про любовь Ивана Петрови-
ча к ландышам вам никто не говорил, лучше составить более классический мужской букет.
Как он выглядит?
• Мужские букеты традиционно имеют вертикальные формы. Их лучше создавать

из цветов, стремящихся вверх. Здесь как раз будут уместны гладиолусы, дельфиниум,
амариллис, всевозможные «метельчатые» соцветия, удлиненная травянистая зелень.
• Цвета — яркие, контрастные. Большинство мужчин плохо воспринимают тонкие

оттенки и сложные переходы цвета. Пастельная гамма космей, лизиантусов, гиа-
цинтов тут не очень подойдет.
• Также не к месту будут мелкие цветочки, наподобие гипсофилы или незабудки,

даже если вы их используете просто для оживления общей композиции. Мелкие
формы большинство мужчин не впечатляют.
• Обычно представителям сильного пола нравится сочетание синего и желтого, го-

лубого и оранжевого. Срабатывает подсознание: издавна теплый желтый цвет ас-
социировался с богатством, достатком, индивидуализмом. Синий и голубой — это
доверие, ясность, определенность. Хорошо воспринимаются также красный и бор-
довый — цвета силы и энергии.
• Если «адресат» — представитель творческой профессии (артист, музыкант, дизай-

нер, художник), вполне возможно, что он оценит букет необычной формы: несим-
метричный, с какими-либо интересными деталями. Но в основном мужчины —
большие традиционалисты, чем женщины. Они предпочитают что-то простое,
понятное и классическое.
55
Типично мужская композиция с участием стрелиции, гербер, эремуруса
56
Еще один мужской букет: резные листья монстеры, белый амариллис,

антуриум, зелень эвкалипта и драцены
М О Й П Е Р В Ы Й Б У К Е Т:
ЦВЕТЫ ДЛЯ САМЫХ МАЛЕНЬКИХ
В последнее время все чаще клиенты просят сделать детский букет. Причем не толь-
ко для ребят школьного возраста, но и для совсем маленьких — до трех лет! Ко-
нечно, в первую очередь этим букетом будут любоваться родители. Тем более что
они «заказывают музыку». Но все же ребенок, скорее всего, тоже возьмет этот букет
в руки, подержит его, возможно, поиграет с ним. В конце концов, так и воспитыва-
ется чувство прекрасного — с самого нежного возраста! И при создании детских бу-
кетов для ребят от годика до трех лет нужно обязательно соблюдать важные правила.
57
• Букет не должен превышать двадцати пяти сантиметров в высоту и должен быть

легким.
• Цветы ни в коем случае не должны быть ядовитыми, какими бы красивыми они

ни были! Маленький ребенок воспринимает букет как игрушку, вполне возможно,
захочет укусить и пожевать красивые яркие листики. Поэтому растения должны
быть полностью безопасны.
• Не должно быть колющих и режущих стеблей. Если вы используете розу, все колючки
с нее нужно удалить полностью. Ни в коем случае не берем траву с острыми краями.
• Не должно быть никаких дополнительных вставок: бабочек и птичек на «шпиль-

ке», стразов, бусин. Ловкие детские ручки очень быстро разберут все это на зап-
части, а значит, в этих самых ручках окажутся острые палочки и мелкие детали,
которые можно при недосмотре родителей засунуть в рот или в нос.
• Не используйте цветы с сильными ароматами, даже если они приятны, — малень-

кий ребенок еще не разбирается в запахах, его восприятие отличается от взросло-
го, и ароматный букет может его оттолкнуть.
• Цвета должны быть яркие, позитивные. До трех-четырех лет ребенок еще не об-
ладает установившимся восприятием цвета, поэтому пастельные тона и сложные
переходы цветов не произведут на него впечатления.
• Для ребенка от четырех до семи лет и младшего школьного возраста уже можно
использовать в букете нежные, сложные цвета и дополнительные декоративные
материалы. Но вес такого букета все равно не должен быть тяжелее килограмма,
а размер — не больше двадцати пяти сантиметров.
58
Такой букет можно подарить
младшему школьнику
БУКЕТЫ ДЛЯ ДАМ: ВАЖНЫЕ ТОНКОСТИ
В отличие от букетов, предназначенных для мужчин, здесь важна градация по возрасту.

Букет для девушки-старшеклассницы будет отличаться от букета для ее бабушки! Ка-
ковы основные правила?
Девушки от десяти до восемнадцати лет. Для девчачьего букета в этой возрастной

категории подойдут мелкие нежные цветочки, хрупкие и изящные. Такие, как незабуд-
ки или ландыши. Они подчеркнут «начало цветения», весну жизни. Цвета — пастель-
ные, мягкие. Например, розовый или бежевый. Для этих букетов характерно большое
количество нераспустившихся бутонов.
Конечно, девочки тоже бывают разные. И если, скажем, к вам пришла мама и заказала
букет для своей семилетней дочки, которая обожает динозавров, машинки, кактусы
и красный цвет, то от ландышей и незабудок, наверное, придется отказаться. Но я сей-
час говорю про общие тенденции.
Женщины в возрасте от восемнадцати до сорока пяти лет. Да, вот такой боль-
шой разрыв. Сейчас вообще женский возраст — понятие весьма растяжимое, и дамы,
которые полвека назад считались почтенными бабушками, вполне могут выглядеть как
юные девушки. Но все же девичий букет здесь не очень подходит. Создавая букеты
для женщин этой возрастной категории, мы начинаем использовать статусные, дорогие
цветы, подчеркивающие индивидуальность. Дамский букет постепенно уходит от бело-
го, бежевого и нежно-розового, на смену этим цветам приходят более глубокие оттенки
и сочетания. Здесь уже допускается винно-бордовая, лилово-фиолетовая гамма, глубо-
кая зелень, яркие вспышки алого. Букет становится более контрастным.
Женщины от сорока пяти лет до «бесконечности». Здесь снова снижается ин-

тенсивность цвета, гамма становится более светлой, размытой, пастельной. Исполь-
зуйте кремовые, песочные, коричневые оттенки, светло-охристый, нежную зелень,
60
Веселый и игривый букет для юной девушки до восемнадцати лет:

желтые герберы, вибурнум, ранункулюсы
светло-голубой и бледно-розовый — не яркий, а тот, который принято называть «при-

пыленным». Контрастность из букетов желательно убрать, использовать побольше род-
ственных оттенков. Хорошо будут смотреться букеты, оформленные в единой гамме,
в оттенках какого-то одного цвета.
УЧТИТЕ!
В ОТЛИЧИЕ ОТ МУЖСКИХ БУКЕТОВ, ЖЕНСКИЕ ОБЛАДАЮТ БОЛЕЕ ПЛАВНЫМИ
И ОКРУГЛЫМИ ФОРМАМИ. УСТРЕМЛЕННЫЕ ВВЕРХ, ЖЕСТКИЕ ПО ФОРМЕ И ФАКТУРЕ
ЦВЕТЫ ДЛЯ НИХ ИСПОЛЬЗУЮТ РЕДКО.
61
Букет для дамы в возрасте от восемнадцати до сорока пяти лет.

Насыщенные цвета пионов, бордовых калл, яркая зелень листьев малины
и бегонии создают ощущение роскоши
62
ОСОБЫЕ СЛУЧАИ
Если вы хотите сделать букет для человека, находящегося в больнице, то учтите неко-
торые особенности.
• С одной стороны, желательно использовать чистые, бодрящие цвета. Но не крас-

ный! Он может вызвать чувство тревоги и агрессии, а больному человеку это совсем
ни к чему. Лучше использовать зеленый и голубой — они придают спокойствие и уве-
ренность. Хороши будут вкрапления веселого, теплого оранжевого цвета.
Яркая композиция, которой можно порадовать человека, находящегося

на больничном: за настроение отвечают ярко-оранжевый физалис,
голубой дельфиниум, сиренево- розовые розы
63
• Цветы с сильным ароматом не используем, каким бы приятным он ни был. Во-пер-

вых, получатель букета, вероятно, будет в палате не один, а его соседи могут оказаться
аллергиками. Во-вторых, у человека в болезненном состоянии иногда меняется вос-
приятие и предпочтения в целом — аромат, который, возможно, еще неделю назад
был ему приятен, в данный момент покажется грубым.
• Лучше не составлять букет для вазы, а сделать композицию на пиафлоре (оазисе).

Вазу с водой легко опрокинуть во время каких-то медицинских процедур. Кроме
того, за букетом, стоящим в вазе, сложнее ухаживать в условиях больницы.
Букеты для вручения любимым артистам. Здесь тоже есть свои тонкости! Нужно
учитывать, что, когда актер или певец выходит к публике раскланиваться, он находится
в особом, очень эмоциональном состоянии. Вы наверняка обращали внимание, что ча-
сто артист берет букет, прижимает его к груди обеими руками и продолжает кланяться
и улыбаться своим поклонникам. Поэтому:
• Не стоит использовать растения с колючими ветками и листьями, с тычинками, с ко-

торых осыпается пыльца — ее потом практически невозможно отчистить с костюма.
• Не нужно вставлять в букет длинные ветки, как бы «творчески» и «концептуально»

это ни смотрелось.
• В театре или концертном зале обычно довольно тусклое освещение, поэтому лучше
использовать для букета светлые, яркие цветы. Темно-лиловые, бордовые и синие
очень красивы сами по себе, но в приглушенном свете (или, наоборот, на контрас-
те «яркая сцена — темный зрительный зал») могут показаться почти черными.
Цветы для молодой мамы. Они тоже должны быть неаллергенными, неколючими
и не слишком ароматными. Так как у женщины, недавно родившей ребенка, свободно-
го времени очень мало, старайтесь создавать букет так, чтобы он не требовал сложного
64
В этом букете для молодой Еще один букет в честь

мамы сочетаются удлинен- рождения наследника или
ные соцветия наперстянки, наследницы. Цвета пионов
колокольчики и пушистые и лизиантусов такие нежные
метелки мискантуса — они и тонкие, вполне соответ-
придают нежность ствуют моменту
ухода. Самым удачным вариантом станет цветочная композиция на оазисе. Цвета пред-
почтительнее использовать нежные, теплые.
Траурная флористика. В таких печальных случаях основными цветами будут зеленый,

красный, фиолетовый, белый и бордовый. Цветочные композиции в большинстве случа-
ев — плоские, предназначенные для возложения на надгробную плиту (конечно, иногда
заказывают и букеты обычной формы, но это уже оговаривается в каждом особом случае).
65
С Е К Р Е Т Ы Ц В Е ТА
Скажу несколько слов и о том, как воспринимаются стандартные цвета и что они оз-
начают. О цвете и его использовании в букетах будет отдельный раздел. Сейчас, так
сказать, предисловие к практической части. Поэтому буду краток.
Красный цвет — очень яркий, богатый и заметный. В древности на Руси слово «крас-
ный» было синонимом понятия «красивый». В то же время этот цвет воспринимали
как символ агрессии, крови, борьбы. Неспроста рыцари и правители на своих гербах
часто его использовали. Также его считали символом страстной любви — по статисти-
ке, большинство продаваемых сейчас букетов оформлены именно в различных оттен-
ках красного. В подсознании людей он ассоциируется с сильной взаимной любовью,
эротическими переживаниями.
Во флористике с красным цветом нужно работать очень осторожно. Переборщив

с ним, можно получить композицию, которая будет ассоциироваться с тревогой и опас-
ностью. Например, для маленького помещения габаритный букет из крупных красных
роз не слишком подходит.
Синий цвет — во многом противоположен красному. Этот цвет и его оттенки симво-
лизируют доброту, небо, воду, равновесие и мир. Если же синий очень темный, «ухо-
дящий» в черноту, то он будет восприниматься скорее как мистический, почти так же,
как фиолетовый.
Фиолетовый цвет всегда считался мистическим — его любили колдуны, экстрасенсы

и эзотерики. Он получается при смешивании красного и синего, а значит, обладает
чертами и того и другого. Фиолетовый всегда символизировал уход от реальности, тай-
ну, потусторонность. Во многих странах его называли вдовьим: считалось, что женщи-
на, потерявшая мужа, лишилась опоры и соприкоснулась с тем, что «находится за чер-
той». Также этот цвет многие воспринимают как цвет одиночества.
66
Экстравагантная декоративная композиция, в которой темно- красный

цвет роз «Ред Наоми» смягчен зеленым, коричневым и серым — цветами
хвои и замшелых веток. «Источник питания» спрятан внутри
Желтый цвет — очень неоднозначный. Вернее, он может быть очень разным. Если
это чистый, яркий, теплый желтый, то он будет восприниматься как олицетворение
богатства, солнца, силы, привлекательности. Но если к нему примешиваются другие
оттенки — зеленый, коричневый, — он начинает восприниматься как цвет лжи, двули-
чия, измены.
67
Оранжевый цвет — яркий и жизнеутверждающий. Часто его воспринимают как цвет

сексуальности.
Зеленый цвет — так же как и желтый, может быть очень разным. Холодным и теплым,
ярким и приглушенным. И настроение с его помощью можно передать разное. Когда
букет предназначен юбиляру или, скажем, молодой девушке, то в нем лучше использо-
вать зелень ярких, теплых оттенков. Если же это композиция, созданная по какому-то
печальному поводу, лучше взять зелень холодных, серебристо-голубоватых тонов.
Белый цвет — самый чистый. Олицетворяет невинность, нежность, добро. В России

он традиционно считается самым популярным для оформления свадебных букетов.
Ну как, вы готовы переходить от теории к практике?
Свадебный букет. Основной цвет — конечно же, белый, цвет махровых

лизиантусов. Сверху — зеленовато- желтые соцветия нерине
68
Пример того, как светлый, звонкий желтый цвет роз стал еще нежнее
благодаря соседству белых фаленопсисов и колокольчиков. А мягкость
букету придали желтые шарики краспедии и метелки паникума
ЧАСТЬ 2
СЕКРЕТЫ
И РЕЦЕПТЫ
ЦВЕТОК: ТАК ПРОСТО
И ТАК СЛОЖНО
Ч Т О ТА К О Е ГА Б И Т У С ?
Перефразирую известные слова из интернет-мемов: «Нельзя просто взять и составить

букет!» Нужно сначала изучить правила составления. И начнем мы с самих цветов.
А потом уже поговорим о том, что с ними делать.
На что мы обращаем внимание, рассматривая цветы и композиции из них? На форму

цветов и на их цвет. В первую очередь обычно на цвет! Тем более что он может быть
очень ярким и необычным. Но не менее важна форма, так как именно она задает объем
и «ритм» будущей композиции. Поэтому учитывать нужно и то и другое.
Например, высокие стрелиции с их резкой и необычной формой соцветий придадут

букету остроту, резкость и легкую агрессивность. Темно-алые бархатные розы создадут
цветовую гамму букета, станут его основным ярким пятном (при условии, что осталь-
ные цветы «подчиняются» им по цвету). Если же в букете много соцветий краспедии,
похожих на маленькие теннисные мячики или парящих вокруг букета пушистых пчел,
73
секреты и рецепты
Стрелиция придает букету особый,

яркий и даже немного агрессивный характер
74
цветок: так просто и так сложно
Пионы могут быть очень яркими, но округлая форма придает им

нежность и спокойствие
то на первое место в нем выйдет фактура — мягкая, бархатистая, «цыплячья». Именно

она будет в первую очередь привлекать к нему внимание.
Какое слово мы используем, обсуждая форму цветка, его контуры? Это слово «габитус»
(от лат. hábitus — «внешний вид, облик, наружность»). Поэтому в дальнейшем, расска-
зывая о форме цветка и о том, как он выглядит, я буду использовать понятие «габитус».
Существует три вида габитуса: треугольник, прямоугольник, круг. В современной фло-

ристике иногда еще выделяют так называемую амебную форму, или амебный габитус.
Каков цветок с габитусом в форме круга? Конечно, в первую очередь здесь речь идет о со-
цветии. Это розы, герберы, краспедия, пион — цветов с круглым габитусом в при-
роде больше всего. Под «кругом» в данном случае подразумевают как шарообразное
75
соцветие, так и плоское, похожее на диск. Такие цветы символизируют статичность,

замкнутость, спокойствие, баланс. Можно даже сказать — вселенскую гармонию.
Треугольный габитус передает напряженность, иногда даже агрессию, активное дви-

жение вверх. Данная форма более подвижна и динамична, чем круглая. Цветы с треу-
гольным габитусом — это, например, вероника, лизимахия (вербейник), дельфиниум,
маттиола… По форме они часто напоминают цветущий колос. В букете их используют
для создания вертикального объема. Такие цветы символизируют динамику, силу, на-
пор. Поэтому их часто включают в мужские букеты. Обычно их не ставят внутрь букета,
они лучше смотрятся, когда немного возвышаются над другими. С их помощью мы
придаем букету воздушность и прозрачность, так как эти растения требуют свободного
пространства вокруг себя. Конечно, при желании вы можете собрать плотный «монобу-
кет» из соцветий вероники или дельфиниума, но в таком случае цветок не раскроет
все свои возможности, и мы не сможем любоваться его своеобразием. Это будет просто
красивое яркое пятно.
Прямоугольный габитус имеют некоторые сорта роз, тюльпаны, лиатрис, протеи с их

толстыми стеблями и цветами, похожими на восковые. Такие цветы придают компози-
ции стабильность, хорошо играют роль «фундамента» вертикальных букетов. Кстати,
как отличить розу с круглым габитусом от розы, у которой габитус прямоугольный? Все
дело в форме соцветия. Если оно раскрывается широко и в момент полного раскрытия
напоминает диск или шар, то габитус такой розы круглый. Но есть сорта, соцветия
которых никогда не раскрываются полностью, оставаясь похожими по форме на стакан-
чик или кувшин. Это розы с прямоугольным габитусом.
И, наконец, амебная форма, или амебный габитус. Это цветы, которые напоминают
облачко из мелких соцветий. Например, мимоза или гипсофила. В букете они служат
в основном для заполнения пространства, оживления, как фон для других цветов. Хотя
при желании, конечно, можно собрать букет только из гипсофилы или мимозы.
76
Дельфиниум благодаря своему треугольному габитусу очень подходит
для мужских букетов
Существует много разновидностей гипсофилы, но большинство из них
напоминают цветущее облачко — типичный пример амебной формы
Ф О Р М А Р О С ТА
Когда мы говорим о габитусе цветка, то мы отвечаем на вопрос: «Каков его контур?»

Но есть еще понятие «форма роста». Она дает ответ на вопросы: «Как этот самый
цветок растет?», «Каково направление его стебля?» Это тоже важные моменты для
составления букета!
Существуют две основные форма роста — активная и пассивная. Цветы с активной

формой роста тянутся к солнцу, их стебли длинные, они стоят вертикально, направле-
ны вверх. Пассивной же формой роста обладают стелющиеся или свисающие расте-
ния. Причем в каждой из этих групп есть отдельные разновидности!
Эремурус (на снимке — это удлиненные желтые соцветия) придает

флористической композиции стремительность и резкость
79
ЦВЕТЫ С АКТИВНОЙ ФОРМОЙ РОСТА
• Оканчивающиеся острием, строго вертикальные. Например, эремурус,

дельфиниум, рогоз, гладиолус. Они напоминают мечи, поставленные острием
вверх. Таким цветам нужно пространство. В букете они означают жизнь, энергию,
стремление, движение. Очень нежелательно их искусственно изгибать или уко-
рачивать их стебли, а также ставить в глубину композиции. Они созданы для того,
чтобы возвышаться, символизировать энергию и движение. Поэтому укороченные,
урезанные гладиолусы или эремурусы будут негативно восприниматься на уровне
подсознания. Кстати, по этой же причине (если вы обращали внимание) ленту,
которой перевязывают букет, обычно не подрезают под прямым углом — только
наискосок. Прямоугольный срез перекрывает «течение энергии», скошенный же
символизирует бесконечность, перспективу, активную жизнь!
• Пряморастущие, вертикальные, но имеющие «развертывание» в сторону.

Это, например, лилия, рябчик, стрелиция, калла. У таких цветов основной стебель
прямой и стоит вертикально, но соцветия или отдельные веточки отклоняются от
него. Их тоже крайне нежелательно укорачивать, им нужен простор, они хорошо
смотрятся в вертикальных динамичных букетах. Давайте представим, что будет, если
мы, например, возьмем высокую каллу, обрежем ее стебель и поставим укороченный
цветок в середину круглого букета. Соцветие каллы, похожее на фарфоровую тру-
бочку, зажатое другими цветами, будет выглядеть просто как дыра. Цветок утратит
часть своей стремительности, обаяния. Цветы с энергичными линиями, так же как
и те, что заканчиваются «острием», гораздо лучше выглядят в вертикальных, муж-
ских букетах и «готических», устремленных ввысь композициях.
МЕТАМОРФОЗЫ
У НЕКОТОРЫХ ЦВЕТОВ ФОРМА РОСТА МЕНЯЕТСЯ. НАПРИМЕР, ПОКА ЛИЛИЯ
В БУТОНЕ, ОНА ИМЕЕТ СКОРЕЕ ФОРМУ ЦВЕТКА, ОКАНЧИВАЮЩЕГОСЯ «ОСТРИЕМ».
НО КОГДА БУТОНЫ РАСПУСКАЮТСЯ, ЦВЕТОК ОТКЛОНЯЕТСЯ ОТ ВЕРТИКАЛИ.
80
Фаленопсис относится к семейству орхидных.
Это цветок пряморастущий с отклонением в сторону
• Пряморастущие, но при этом немного отклоняющиеся в сторону. На-

пример, фаленопсис или фрезия. У них более плавные линии, чем у преды-
дущих двух видов, они не так активны, как дельфиниум или гладиолус. Можно
даже сказать, что они более женственны, в них больше нежности. Но такие
цветы тоже требуют определенной свободы, под их наклоняющейся частью
также должно быть пространство. Тогда они будут выглядеть наиболее выи-
грышно.
• Пряморастущие, заканчивающиеся круглым или плоским цветком. Это

герберы, подсолнухи, клематисы. Особенность цветов этой группы в том, что они,
несмотря на свои длинные стебли и довольно внушительные размеры, для участия
в композиции вполне могут быть укорочены. Они одинаково хорошо смотрятся
и в своем естественном размере, играя роль первой скрипки, и тогда, когда их
«подогнали» под размеры не слишком большого букета. При этом они заметны,
достаточно крупны и активны по цвету.
ЦВЕТЫ С ПАССИВНОЙ ФОРМОЙ РОСТА
• Горизонтальные, или почвопокровные. Например, мох или эхеверия. В компо-

зициях их обычно используют для создания плотного ковра, базиса. Они придают
статичность, создают удачный контраст с динамичными, вертикально растущими
цветами. Флористы любят использовать их для «приземления» крупных компо-
зиций, для того, чтобы связать высокие вертикальные цветы с основой — вазой,
чашей, кашпо.
• Ниспадающие. В основном это горшечные цветы, такие как тилландсия, це-

ропегия, берграсс, некоторые виды плюща. По форме они напоминают фонтан-
чики или устремившиеся вниз струи воды. Подобные растения часто исполь-
зуются для того, чтобы связать в единое целое всю композицию или немного
82
Разные виды плюща в интерьере
скорректировать ее пропорции. Например, когда для создания букета была

предназначена ваза, которая оказалась слишком большой и громоздкой для
этой композиции. Добавив к нашему букету ниспадающие растения, мы решим
проблему — «замаскируем» часть вазы направленными растениями и свяжем
букет с основой.
• Ниспадающие, но с направленными вверх кончиками. Например, хлоро-

фитум, разнообразные плющи, колумнея. Их часто используют в свадебной фло-
ристике либо в композициях, которые «стоят на ножке». Такие растения симво-
лизируют позитивное начало, придают композиции оригинальность и яркость.
83
ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ!
Есть важное правило: при создании флористической композиции одно

движение должно всегда преобладать над другим! То есть если вы
используете для изготовления букета ниспадающие и пряморастущие
растения, их количество и пропорции не должны быть одинаковы.
Например, основой будут пряморастущие, но по контрасту с ними
«сыграют» две-три веточки ниспадающих. Или, наоборот, главную
часть композиции составят горизонтальные и ниспадающие растения,
с которыми будет контрастировать вертикальная доминанта.
В ОТ ЭТО З Н АЧ И М О С Т Ь !
С формой и габитусом цветов связано понятие «форма значимости». Какими бывают

эти формы?
1. Растения большей значимости — крупные, яркие, экзотические: антуриум, стре-

лиции, розы, лилии, орхидеи. Они играют в букете роль первой скрипки. Им необхо-
димо больше пространства. Обратите внимание: «значимость» может быть связана как
с формой (крупные, заметные, вычурные цветы), так и с цветом (яркая, динамичная
окраска). Часто задают вопрос: «Сколько можно использовать в букете цветов большей
значимости? Отвечу так. Если вы начинающий флорист, ограничьтесь одним-двумя ви-
дами таких растений в букете. Пусть они играют роль первой скрипки, привлекают
внимание, выступают как смысловой и композиционный центр. Не имея особого опы-
та, сложно построить логичную, красивую, единую композицию. А вот когда вы научи-
тесь работать с цветом, изучите способы составления букета, то сможете создавать ком-
позиции даже из одних только цветов большей значимости. Начинающему это сложно
сделать. Перемешав в одном букете как попало розы, орхидеи, лилии, амариллисы, вы
не добьетесь гармонии и красоты.
84
В этой сложной композиции в качестве цветов большей значимости

выступают розы, белые георгины и лилии
85
В этом букете сиренево-голубые клематисы выступают как цветы

второй значимости. А категория цветов малой значимости
представлена аллиумом (шарообразные фиолетовые соцветия),
зеленоватым вибурнумом и белой снытью
2. Растения средней значимости — самая большая и разнообразная группа цветов.

Их еще называют «свитой цветов большей значимости». Они выступают как группа
поддержки. К ним относятся гиацинты, гвоздики, маки, тюльпаны и тысячи других.
Они не такие крупные и яркие, как растения первой группы. Но при этом они вполне
самостоятельны! Можно составить букет только из них.
3. Цветы малой значимости — маргаритки, незабудки, гипсофила… Их обычно

используют группами. Одна незабудка или одна веточка гипсофилы вряд ли достойно
украсят букет. А вот целое «облачко» из гипсофилы или группа незабудок сразу соз-
дадут новое настроение. Они придают композиции законченность, индивидуальность,
86
оттеняют цвет и форму других растений. Можно, конечно, создать букет и из одних
только цветов малой значимости — и это тоже может быть красиво. Но в любом случае
они лучше смотрятся в группе, а не в количестве одной-двух веточек.
Х О Ч Е Т С Я Ч Е Г О -Т О З Е Л Е Н Е Н Ь К О Г О …
Еще один возможный участник цветочной композиции — разнообразная зелень. Зе-

леные ветки и листья придают букету объем и новые оттенки. В широтах, где люди по
несколько месяцев живут среди снегов, многие испытывают острую тоску по яркому
зеленому цвету, солнечным бликам на листве… Кроме того, за счет таких растений в бу-
кете можно достичь очень интересных результатов, особенно если использовать листья
и ветки разных оттенков. Как вы знаете, зеленый цвет может быть и теплым (желтова-
то-зеленым, золотисто-зеленым), и холодным (голубоватым, серебристо-зеленым). Так-
же зелень может быть разнообразной конфигурации — от мелких, дробных листочков
(тысячелистник или колумнея) до больших, толстых и объемных листьев (монстера).
Многие считают, что зелень в букете является просто дополнением, способом запол-
нить пустоты. Это не так! Листочки, ветки, травинки — такие же полноправные участ-
ники композиции, как и яркие цветы. И относиться к ним нужно так же уважительно.
Зелень, предназначенную для букетов и композиций, можно условно поделить на

несколько групп:
• Большие листья, создающие в букете крупные экстравагантные акценты: аспи-

дистра, монстера, аралия.
• Листья и ветки средних размеров, которые создают объем и форму, служат своего
рода каркасом букета. Также они придают глубину и новые оттенки всей компози-
ции. Например, листья фисташки или салала.
87
Этой композиции придает экстравагантность
большой лист алоказии
• Мелкие листочки, тонкие веточки придают букету «атмосферность», создают ощу-

щение тумана, дымки, рассветного (или, наоборот, вечернего) настроения. Сюда
можно отнести грин белл, аспарагус.
• Длинные тонкие травинки, придающие букету свежесть и динамику. С ними ком-

позиция может стать как более острой, так и более нежной, воздушной. Например,
если зеленые травинки направлены вверх, имеют довольно жесткую форму, то бу-
кет станет чуть более «агрессивным». Если же зелень будет склоняющаяся, тонкая
и мягкая, то вся композиция приобретет более спокойный и расслабленный вид.
К этому виду зелени можно отнести берграсс или разновидности хлорофитума
с тонкими и длинными листьями.
Воздушные легкие букеты из трав

СОБРАТЬ ВОЕДИНО
ЗАКОНЫ КОМПОЗИЦИИ
Цветы, зелень, габитус и форма — все это прекрасно. Но каким образом соединить их
в единую композицию?
В буквальном переводе с латыни compositio означает «составлять, связывать, со-

единять». На практике же композиция — это создание целого из отдельных ча-
стей. На словах это просто, на деле… не очень. Мы часто говорим о композиции
картины и композиции интерьера, но далеко не всегда эти самые картины и ин-
терьеры воспринимаются как единое целое. Как отличить картину талантливого
художника от той, что создал «художник от слова „худо“»? Настоящее произведение
искусства взгляд охватывает целиком, сразу выделяет главное и второстепенное.
Мы получаем мощный эмоциональный заряд, и нам быстро передается настроение
живописца. Да, на таком полотне может быть множество фигур и действующих лиц.
Но она не рассыпается в нашем восприятии, она цельна и неделима. Создается впе-
чатление, что картину создали на одном дыхании. Такой должна быть и правильно
составленная флористическая композиция!
90
90
Этот каркасный букет собран из очень разных растений,

но воспринимается как единая, цельная композиция
91
Здесь доминантами являются розово-сиреневые розы и белая

королевская протея (это «инопланетного» вида цветок в правой части
композиции)
92
собрать воедино
Главные законы правильной композиции таковы:
1. Единство и цельность. Они могут достигаться за счет формы, цвета, подбора схо-
жих видов растений. Приведу примеры. Вы слушаете лекцию (все равно какую, по
высшей математике или флористике). Лектор правильно выстраивает повествование:
идет от общего к частному, подкрепляет свой рассказ иллюстрациями (формулами),
начинает с простого и переходит к сложному… Лекция цельна, едина, подчинена об-
щей теме. Или вы находитесь в музее и любуетесь картиной. Даже если на картине
изображено какое-то неизвестное вам событие, но при этом она правильно составлена
с точки зрения композиции, вы сразу прочитаете настроение картины и поймете, кто
является главным героем. К цельности нужно стремиться и при создании букета.
2. Баланс и равновесие. Не будет красивой и гармоничной композиция, части кото-

рой не сочетаются друг с другом или находятся в явной диспропорции. Например, вы-
сокие, крупные амариллисы с мясистыми стеблями в количестве пяти — семи штук,
скомбинированные с несколькими ниспадающими веточками хлорофитума, будут смо-
треться нелепо. Для того чтобы композиция выглядела сбалансированной, такое соче-
тание нужно «разбавить» еще чем-то, каким-то промежуточным элементом, который
будет служить связующим звеном между высокими и стелющимися растениями.
3. В правильно выстроенной композиции всегда есть некая доминанта (акцент, яр-

кая деталь) и второстепенные элементы. Скажем, алая роза, окруженная более светлы-
ми — розовыми или чайными.
Итак, в грамотной композиции:
• Все элементы связаны между собой.

• Нет ничего лишнего и хаотичного.
• Существует общая конструктивная идея.
93
СИММЕТРИЧНО ИЛИ НЕТ?
Во флористике существует два основных вида организации пространства, два способа

достичь баланса — симметрия и асимметрия. Как сказала одна из моих учениц: «Сим-
метрия — это когда ровно, асимметрия — это когда криво». Это не совсем так.
Симметрия — это статика. Она передает состояние уравновешенности, покоя, гармонии.
Симметричная композиция из небольших хризантем,

близких друг другу по цвету
94
КАК СИММЕТРИЯ ПРОЯВЛЯЕТСЯ

В ЦВЕТОЧНЫХ КОМПОЗИЦИЯХ?
1. Можно строить симметрию относительно некой плоскости или линии. Яркий

пример в природе — крылья бабочки. Если же у нас в руках симметричная декоратив-
ная цветочная композиция, мы можем мысленно провести линию от ее «макушки» до
основания. И по обе стороны от этой линии увидим одинаковые детали: одни и те же
виды цветов, зелени, одинаковое расположение элементов (веточка налево — веточка
направо, цветочек налево — цветочек направо).
2. Симметрия относительно центра. Долгое время у нас были популярны букеты

невесты, по форме напоминающие зонтик: круглые и с плоским верхом. Они — яр-
кий пример такой симметрии. Например, в центре находится какой-то яркий или
просто крупный цветок, а от него «расходятся» концентрические круги разных от-
тенков.
АСИММЕТРИЧНАЯ КОМПОЗИЦИЯ СТРОИТСЯ

ПО НЕСКОЛЬКО ИНЫМ ПРАВИЛАМ
Да, здесь нам не требуется математическая точность, не нужно подбирать определен-

ное количество растений одного цвета и одинаковой формы. Но здесь особенно важны
логика, гармония, пропорции. Обязательно нужно учитывать, как разные виды цветов
и разные фактуры воспринимаются «на глаз».
Например, вы создаете асимметричную композицию. Что нужно учитывать, чтобы она

не смотрелась диспропорционально?
• Прозрачное выглядит более легким, чем непрозрачное, то есть несколько веточек

гипсофилы будут смотреться легче, чем лист монстеры.
95
• Гладкая фактура выглядит более легкой, чем грубая. Блестящие листья и лепестки
смотрятся легче, чем шероховатые и толстые. Таким образом, антуриум зрительно
легче, чем подсолнух.
• Мягкое выглядит более легким, чем жесткое. Например, пушистые соцветия коти-
нуса будут смотреться легче и нежнее, чем листья аспидистры.
• Округлые формы выглядят тяжелее, чем удлиненные. Соцветия пиона смотрят-

ся более внушительно, чем метелки астильбы, даже если пионов в букете количе-
ственно меньше.
• Широкие, стелющиеся растения смотрятся более тяжелыми, чем устремленные

вверх.
• Масса мелких бутонов, даже расположенных очень близко друг к другу, выгля-
дит легче, чем одно большое соцветие или один большой лист такого же размера.
То есть один цветок подсолнуха смотрится более массивным, чем занимающее та-
кую же площадь соцветие гипсофилы.
Учитывайте все это, если хотите, чтобы ваша асимметричная композиция выглядела
гармонично!
АСИММЕТРИЧНУЮ КОМПОЗИЦИЮ МОЖНО СОЗДАТЬ

НЕСКОЛЬКИМИ СПОСОБАМИ
1. Самый простой способ — подражать природе. Посмотрите на обычный луг где-

нибудь в пригороде. Растения на нем распределены более или менее равномерно, но
никакой симметрии, «принудительной расстановки» там нет. Создавая ассиметрич-
ный букет, нужно ориентироваться на сочетание цветов, их форму, выбирать наиболее
96
Легкая и воздушная пасхальная композиция, для создания которой
использовали нарциссы, белый фаленопсис и ранункулюсы
нежных оттенков
97
Примерно так и выглядит «подражание природе». Цветы (клематисы,
ранункулюсы, глориоза, колокольчик, краспедия) распределены достаточно
свободно. Удерживают их сухие трубочки из стеблей камыша
гармоничные варианты, но не зацикливаетесь на группировке растений. Расставляй-

те их примерно так, чтобы это было похоже на природное распределение на поляне.
2. Второй способ — представить все ту же полянку, но, например, после сильного

дождя или ветра. Одни цветы сбились в группки, а другие за счет этого стали казаться
выше, больше и значительнее. Если в первом случае мы, например, равномерно (но
не симметрично!) расставляли маки, ромашки и васильки, то теперь мы создадим из
васильков небольшие группы.
3. Третий способ — сделать какой-то акцент в букете, поместив туда, например,

крупное яркое соцветие (подсолнух, пион, большую розу). И «плясать» от этого акцен-
та, создавая вокруг него неравномерные группы менее значимых цветов.
Пример асимметричного распределения цветов — групп некрупных

фаленопсисов — в цветочной композиции
99
РИТМ И ПРОПОРЦИЯ
Для композиции также важен ритм — чередование элементов в определенной после-

довательности. Ритм может быть простым: например, когда в букете чередуются белые
и красные тюльпаны. Сложный ритм — это внедрение в последовательность каких-то
дополнительных элементов. Например, красный тюльпан — белый тюльпан — синий
гиацинт. И вариаций такого ритма может быть огромное количество.
Еще одно условие грамотной композиции — соблюдение пропорций и распределение

материала и внутри самого букета (композиции), и в сочетании композиции с окружа-
ющим пространством. Например:
• Чрезмерное количество зелени в букете, при том что цветы в нем использованы
некрупные и неяркие, скорее всего, будет смотреться негармонично. Нарушается
количественная пропорция материала!
• Огромная композиция из гладиолусов, амариллисов и калл выглядит нелепо на

маленькой террасе или в небольшой комнате.
• Свадебный букет диаметром в метр совершенно «задавит» невесту хрупкого тело-

сложения.
• Маленькая корзиночка с ландышами вряд ли достойно украсит просторный холл

гостиницы.
• Множество ниспадающих растений лучше не располагать на небольшой высоте

в холле детского сада или школы: смотреться будет красиво, а вот с точки зрения
техники безопасности это не лучший вариант.
100
ДОПОЛНЕНИЕ
Средствами гармонизации являются также контраст, нюанс и тождество.

Приведу следующие примеры.
Контраст — сочетание противоположных по качествам элементов: мелкие

цветы — крупные цветы, яркий цвет — бледные оттенки.
Нюанс — минимальное изменение качества изобразительных средств.

Скажем, среди розовых гиацинтов, составляющих композицию, находится
два или три цветка другого оттенка: сиреневого или голубого.
Тождество, или повторение, — во всей композиции равномерно

повторяются цветы одного оттенка и одинакового размера.
ЦВЕТ И «ВОЛШЕБНЫЙ КРУГ»
Важнейшим выразительным средством в цветочной композиции, конечно же, является

цвет. Цвет — это эмоция. С его помощью можно «говорить без слов». Вы, наверное,
обращали внимание, как пара цветных подушек на диване, яркое покрывало или такой
же оригинальный букет на столе совершенно меняли облик комнаты!
Но в использовании цветов и их оттенков существуют определенные законы.
Начнем вот с чего. Цвет во флористике и цвет, например, в живописи — это немного
разные понятия. Художник может получить новые цвета и оттенки, смешивая краски.
Скажем, на его палитре не хватает розового цвета. Тогда он берет красную краску, до-
бавляет белил и получает нужный цвет. Флорист не может смешать два цветка — белый
и красный, чтобы получить розовый. Поэтому его задача в каком-то смысле сложнее,
чем у живописца. Необходимо добиваться нужного впечатления, используя то, что есть.
101
Каким же образом «из того, что есть» создать гармоничный букет?
Открою небольшой секрет. Так как у меня уже есть определенный опыт, я научился
использовать подсказки самой природы. Например, я беру розу темно-красного цвета.
Но если мы внимательно рассмотрим ее лепестки, то увидим, что они окрашены не
совсем равномерно. Ближе к стеблю красный цвет становится светлее, приобретает
розоватый оттенок. Прожилки у розы будут почти фиолетовые — ага, значит, с этой ро-
зой в букете будет гармонично сочетаться цветок фиолетового цвета! Но у фиолетового
цветка тоже присутствуют дополнительные цвета и оттенки — например, желтый или
пурпурный цвет серединки. Следовательно, мы можем «поддержать» его растением,
окрашенным именно в такие цвета… Так и «нанизываем» букет, как бусы. Логику его
создания подсказывают сами цветы!
Но начинающему флористу, конечно, сложно будет с ходу овладеть такой методикой.

Ничего страшного — есть много хороших способов разобраться в свойствах цвета.
УТОЧНЕНИЕ
В работе флориста часто используют следующие понятия.
Цвет — это самая простая, общая характеристика. Например, желтый

цвет, синий цвет, розовый цвет.
Оттенок — так мы называем разные вариации одного и того же цвета.

Например, этот оттенок синего более темный, чем тот.
Насыщенность — это степень выраженности того или иного цвета. Так,

голубой цвет василька более насыщен, чем голубой цвет незабудки.
С древних времен люди создавали различные теории цвета. Давно было замечено, что
в различных природных явлениях (радуга, цветочные лепестки, крылья бабочек, пере-
ливы на стрекозиных крылышках) присутствуют одни и те же цвета. Поэтому сначала
102
Здесь темные серединки бледно-оранжевых тюльпанов и светло-розовых
гербер задают тон бордовым орхидеям. А лепестки тюльпанов
«поддерживают» яркие нарциссы схожих оттенков
Богатство природных красок невозможно превзойти искусственно
возникли разнообразные мистические представления о «божественном» происхож-

дении цветов, об их связи с потусторонним миром и так далее. Тогда же появились
и первые «цветовые круги» — варианты того, как можно было представить видимые
человеческому глазу цвета спектра.
Так, например, поэт Иоганн Вольфганг Гёте предполагал, что все цвета порождаются
борьбой света и тьмы. Сначала в этой борьбе родились первичные цвета — красный,
желтый и синий. Их еще называют базовыми. Позднее были раскрыты физические ос-
нования появления цветов спектра, но у «теории цвета» была и еще одна сторона — чи-
сто художественная. Именно она интересует нас больше всего. Какие сочетания цветов
являются наиболее гармоничными? Как сделать так, чтобы наш букет выглядел привле-
кательно и изящно с точки зрения колористики? Как не переборщить с использовани-
ем разных цветов?
104
Уже в ХХ столетии художник и преподаватель Иоганнес Иттен создал свой вариант схе-
мы цветов, который получил название «круг Иттена». Это схема, в которой все оттенки,
расположенные в большом внешнем круге, получены из трех базовых цветов (синего,
желтого и красного), располагающихся в центре. Смешивая базовые (основные) цве-
та, можно получить вторичные — зеленый, оранжевый, фиолетовый. Ну а третичные
цвета получатся при смешивании первичного и вторичного, которые на «круге Иттена»
соседствуют друг с другом. Так, смешав желтый и зеленый, можно получить желто-зе-
леный и так далее. На этом круге максимально контрастные цвета расположены далеко
друг от друга. Например, желто-зеленый и пурпурный, желтый и фиолетовый. Такие
цвета называют еще дополнительными или комплементарными. Сочетания контраст-
ных, дополнительных цветов выглядят энергично, активно, образуют яркие акценты.
«Круг Иттена» в творческом оформлении
105
Композиция из растений, схожих по цветовой гамме
106
ВСЕ ПО НАУКЕ
НЕ СЛЕДУЕТ ИСКАТЬ «САМЫЙ ПРАВИЛЬНЫЙ» ИЛИ «САМЫЙ НАУЧНЫЙ» ЦВЕТОВОЙ
КРУГ. ПРАКТИЧЕСКИ ВСЕ СХЕМЫ, ПРЕДЛАГАВШИЕСЯ УЧЕНЫМИ В ЭТОЙ ОБЛАСТИ,
ИМЕЮТ СВОЮ ЛОГИКУ И МОГУТ БЫТЬ НАМ ПОЛЕЗНЫ.
Чтобы сделать работу максимально правильно, флорист (особенно начинающий) мо-

жет пользоваться возможностями, которые дает ему «круг Иттена». А возможности эти
связаны с созданием определенных цветовых созвучий. Данная схема помогает соста-
вить их гармонично и правильно для того, чтобы сочетания хорошо воспринимались.
Какие есть варианты?
• Гармония родственных цветов. В этом случае используют цвета, расположенные

в «круге Иттена» в непосредственной близости друг от друга. Например, красный,
пурпурный, фиолетовый — алые розы, пурпурные и фиолетовые цикламены.
• Монохромность, или однотонность. Берем какой-то один цвет и используем

разные степени его насыщенности. Скажем, от светло-розового, почти белого, до
красного — розы или гиацинты разных оттенков. Можно собрать в букет цветы
разных видов, но близкие по цвету.
• Гармония родственно-контрастных цветов. В этом случае мы используем цвета,

которые лежат на вершинах условного квадрата, «прочерченного» поверх «круга
Иттена». Это могут быть, например, синевато-зеленый, темно-оранжевый, крас-
ный, темно-голубой цвет. Здесь важную роль будет играть зелень.
• Гармония контрастных, или комплементарных, цветов. В данном случае необ-

ходимо использвать цвета, лежащие в «круге Иттена» друг напротив друга. Напри-
мер, желтый и фиолетовый — лютики и анютины глазки. Или голубой и оранже-
вый — незабудка и календула. Такие сочетания очень красивы и ярки.
107
Пример контрастной композиции. Для ее создания использовали

орхидею Ванда, розы оранжевого оттенка, мини-герберы, альстроме-
рии, эрингиум (это фиолетово-голубые игольчатые соцветия)
«ПЯТЬДЕСЯТ НА ПЯТЬДЕСЯТ» — ЭТО СКУЧНО
Есть одно важное правило. Если вы создаете букет из двух видов цветов,
например из оранжевых и фиолетовых (в соответствии с «кругом Иттена»),
они не должны быть представлены одинаковыми по размеру цветовыми
пятнами. Какой-то один цвет должен доминировать. Иначе букет будет
смотреться скучно и уныло. Это же правило работает и для трех цветов,
и для четырех — они не должны распределяться поровну. Воспользуйтесь
правилами создания композиции, о которых уже говорилось выше!
108
Можно выстраивать гармонию и на контрастах — хотя, возможно, это звучит доволь-

но странно. Но контраст способен значительно усилить впечатление от композиции!
Как вообще создается этот самый контраст?
1. Контраст по цвету — самый простой вариант. Он уже упоминался. Это тот самый
случай, когда мы сочетаем максимально отличающиеся друг от друга цвета, например
базовые: красный и желтый, желтый и синий. Контрастные цвета — это еще и те,
которые находятся далеко друг от друга на «круге Иттена». Такие сочетания обладают
самым сильным воздействием.
2. Контраст светлого и темного. Конечно, первое, что приходит в голову, — черный

и белый цвета. Но найти черные цветы проблематично! Правда, в интернете и в различ-
ных справочниках вы можете отыскать информацию про виолу (или анютины глазки)
сорта «Черный рыцарь», восточный мак «Полночь» или азиатскую лилию «Королева
В этой композиции сразу два вида контраста — светлых лепестков

и темных листьев, а также живой и сухой ткани
(нежные цветы и высушенные стебли, травы)
109
ночи». Но на самом деле все эти цветы не совсем черные. Да, они обладают очень
темным и насыщенным цветом — фиолетовым, бордовым, лиловым… Но все же уголь-
но-черными их назвать нельзя. А букет из белоснежных и «почти черных» цветов смо-
трится очень эффектно!
3. Контраст холодного и теплого. Например, оранжево-красный, теплый по цвету ге-

оргин и серебристо-зеленые гладкие листья.
4. Контраст по площади цветовых пятен. Например, букет, составленный из свет-

ло-желтых и темно-красных цветов, примерно одинаковых по размеру. В этом случае
цветов одного оттенка желательно взять примерно вдвое больше, чем другого. Каких
именно цветов должно быть больше? Зависит от того, какое впечатление вы хотите
создать с помощью вашего букета!
ФАКТУРНО!
Ранее я уже упоминал словосочетания «фактура цветов» и «фактура букета». Настал

момент поговорить об этом более подробно.
Важно — не путаем фактуру со структурой и текстурой. Структурой мы называем

внутреннее строение материала (например, кристаллическая решетка). Или можем
сказать «структура букета», если говорим о его особенностях: «у этого букета сложная
структура, его создавали из пятнадцати видов растений». Или, например, структур-
ным назвают грамотно сформированный букет, в котором всё на своем месте. Тек-
стура же — это характеристика каких-то особенностей строения материала в первую
очередь: «у губки пористая текстура», «у стебля петрушки волокнистая текстура».
Фактура — это характеристика, которую мы даем материалу, посмотрев на него или по-
щупав его. Фактура воспринимается в первую очередь психологически (впечатление,
110
которое материал на нас произвел) или физически (что мы почувствовали, потрогав

его). Например, психологические свойства фактуры могут быть такими:
• приятная;
• неприятная;
• нежная;
• спокойная и так далее.
Физические свойства фактуры:
• гладкая;
• скользкая;
• пушистая;
• жесткая;
• шероховатая и так далее.
Иногда флориста просят с помощью цветов передать ощущение какого-либо материа-

ла. Это вполне можно сделать! Например, у красных роз чаще всего бархатная, теплая
фактура, у антуриума — жесткая, холодная, так называемая пластиковая, или, по-дру-
гому, металлическая, у ландыша — холодная, фарфоровая, поскольку соцветия ланды-
ша напоминают именно этот материал.
Сразу уточню. Во-первых, понятие фактуры довольно субъективно. Если вы, будучи
профессиональным флористом, предлагаете заказчику создать букет с жесткой (или
нежной) фактурой, то обязательно уточняйте, с помощью каких растений вы собирае-
тесь эту самую фактуру создавать. Потому что клиент может понимать жесткость или
нежность не так, как вы. Во-вторых, ощущение той или иной фактуры возникает, толь-
ко когда в композиции присутствует достаточное количество соответствующих расте-
ний. Например, одно-два пушистых соцветия среди жестких и статичных растений не
сделают весь букет мягким и нежным.
111
Хорошо играет в букете сочетание разных фактур. Например, теплые подсолнухи

и холодный, жесткий гиперикум. Но что-то одно должно доминировать.
Какие фактуры можно назвать применительно к флористике?
• Металлическая. Это уже упоминавшийся антуриум, разнообразные гладкие яго-

ды. Грубоватая, жесткая металлическая поверхность у листьев бегонии. Обрати-
те внимание, когда я говорю о металлической фактуре листьев малины, это вовсе
не означает, что такие листья непременно должны быть жесткими, негнущимися,
твердыми. Речь тут в первую очередь о впечатлении и об ощущении.
Здесь хорошо видна пластиковая фактура цветов антуриума
• Стеклянная фактура характерна для соплодий клена, соцветий лунарии. Они напо-
минают старинное матовое стекло.
• Фарфоровой фактурой обладают белый гиацинт, стефанотис, ландыш. Эти цветы

как будто вылеплены из фарфора, иногда даже кажутся немного неживыми. Фар-
фор может быть шероховатый, например как у цветов кувшинки, магнолии. Здесь
фарфор выглядит немного состаренным, как французские статуэтки XVIII века.
112
Этот букет можно назвать рустикальным

и по фактуре, и по стилю!
113
Шелковую фактуру этому букету придают великолепные

пионы и лизиантусы
• Бархатной фактурой обладают розы, некоторые герберы (преимущественно тем-

ных тонов), фиалки.
• Шелковая фактура — у маков, гортензии, пионов.
• Шерстяная фактура — у астильбы (метелки из очень мелких цветов), целозии (ее

соцветия иногда напоминают войлочную игрушку).
• Рустикальной фактурой обладают ахиллеи, рудбекии, серединки подсолнуха. Это не-

которая шероховатость, взъерошенность. Слово rustique в переводе с французского
означает «деревенский, простой». Обычно рустикальным именуют определенный
114
стиль во флористике, для которого характерны приглушенная гамма, большое коли-

чество полевых цветов, простые формы. Но и применительно к фактуре этот термин
тоже можно использовать.
Все фактуры можно соотнести с сезонами. Например, шелк (легкость и полупрозрач-

ность) символизирует лето, бархат — осень, металл и стекло — зиму, а фарфор — вес-
ну. Ну вот и настал момент поговорить о сезонности во флористике!
СЕЗОН ИЛИ НЕ СЕЗОН?
Использование цветов, относящихся к определенному сезону, создание букетов и ком-

позиций в соответствии с временем года — это одно из самых сильных средств до-
стижения гармонии. Сразу уточню, я буду говорить об этом явлении применительно
к России, так как на разных континентах сезонность разная, соответственно, и цветы
очень отличаются. Охватить все сразу попросту невозможно.
Весна. Весенние цветы — крокусы, тюльпаны, нарциссы, ранункулюсы, анемоны. Бу-

кеты из весенних цветов получаются такие трепетные и нежные. Они больше всего
подходят, например, для девушек от восемнадцати до тридцати лет. Цвета в таких ком-
позициях символизируют искренность, романтику, надежды. Для весенних букетов
характерны тонкие, пудровые цвета. Движение в таком букете вялое, робкое, в нем не
будет жестких вертикальных и диагональных линий.
С какими праздниками у нас ассоциируется весна? Это 8 Марта (цвета белый, розовый
и лимонный, нежной зелени и мимозы), Пасха (розовый, зеленый, голубой, желтый).
Если говорить о музыке, то весна — это Моцарт, Вивальди, Чайковский. Кстати, ин-
тересная идея для букетов — создать композиции, посвященные вдохновившим вас
мелодиям. С какими цветами у вас будет ассоциироваться музыка тех или иных ком-
позиторов?
115
Пример весеннего букета: несколько видов нарциссов,
тюльпаны, веточки ольхи
Весенний букет из бахромчатых белых тюльпанов, нарциссов, мимозы,

розовых «ягодок» гиперикума, веток липы. Воплощенная свежесть!
Лето. В это время года цветы вступают в активную фазу роста. Типично летние цве-
ты — маки, васильки. Ключевое слово здесь — скорость, стремительность, яркие,
теплые цвета. При составлении букета не нужно бояться активного движения, ис-
пользуйте четкие, даже резкие линии. Настроение — беззаботность, веселье, устрем-
ленность в будущее. Форма букета может быть рыхлой, свободной, а распределение
цветов в букете — несимметричным, нестандартным. Используйте разноуровневые
цветы, обрамляйте букет растениями на тонких стебельках — они будут как бы «пор-
хать» вокруг него, символизировать бабочек, мотыльков, стрекоз. Стиль, с которым ас-
социируются такие композиции, — барокко. В третьей части этой книги будет история
про один из подобных букетов, посвященных художникам прошлого!
117
Яркий летний букет с подсолнухами и розами

светло-кораллового оттенка
118
Осень. Здесь ассоциации будут такие: спокойствие и задумчивость. В осенних буке-

тах используют цветы более темных тонов, более насыщенного цвета, более статичных
форм. Они уже вобрали в себя и настроение весны, и энергию лета. Они ассоции-
руются с мудростью, стабильностью. В букете все это могут представить хризантемы,
георгины, ягоды шиповника, всевозможные плоды с ярко выраженной фактурой. Они
уже не мягкие и светлые, а, скорее, кожистые и «деревянные». Часто включают в бу-
кет физалис и даже орехи. Символ осени — богатство и изобилие. Характерные от-
тенки — медь, золото, пурпур, цвет зрелых фруктов. Частью композиции могут стать
изменившие цвет осенние листья, ветки с сухими ягодами. Материалы, с которыми
ассоциируется осень, — плетеные корзины, грубая глина, парча, бархат, медь, золото.
Осенний букет. Настроение в нем создают глубокие,

яркие и насыщенные цвета
119
Зима. С одной стороны, в зимних букетах часто встречаются яркие цвета и в первую
очередь зеленый и красный (ассоциации с праздничной елкой). С другой стороны,
в это время года мы можем наблюдать светлые композиции, как будто покрытые ине-
ем. И то и другое для зимы, в общем-то, характерно. Поэтому в букетах присутствуют
и орхидеи, и амариллисы, и мхи, и лишайники, и ветки с шишками! Можно добавлять
вечнозеленые ветки, сухие травы. В зимнем букете движение будет острое, колкое,
резкое. Для усиления «эффекта холода» также прекрасно подойдут голые ветки. Если
говорить о музыке, то с зимой ассоциируются Бах и Рахманинов.
Эта зимняя композиция из клематисов и талинума напоминает куст

с облетевшими листьями, немного припорошенный снегом
120
Не просто так у нас тема цветов переплелась с темой музыки. Их связывает множество
понятий — гармония, красота, умиротворение. Я считаю, что работа с цветами абсо-
лютно любого человека может сделать лучше, добрее и мудрее. Флористика — это, если
хотите, своего рода способ лечения. От депрессии, скуки, негатива. И эту книгу я со-
ставлял для всех — тех, кто раздумывает над получением профессии флориста, и тех,
кто просто хочет изучить основные правила создания букетов и соприкоснуться с кра-
сотой. Ее могут читать и школьники, и пенсионеры, и студенты… Но особенно я бы
рекомендовал занятия флористикой женщинам. Почему?
• Именно женщинам свойственно творчески перерабатывать пространство вокруг

себя, создавать красоту, раскрывать свои способности через созидание.
• Флористика для дамы — возможность сохранить свое «я», свою важную роль хра-
нительницы прекрасного с помощью цветов. Как известно, сила женщины — в тон-
кости ее чувств, интуиции, проницательности и эмпатии. Все эти качества способ-
ствуют созданию удивительных по красоте и глубине букетов!
• Именно женщины «воспитывают» тех, кто находится рядом с ними. Самый луч-
ший способ воспитания — не с помощью криков и поучений, а с помощью личного
примера, творческого переосмысления природы. И флористика — прекрасный
способ не только получить удовольствие от творчества, но и вовлечь других в про-
цесс создания прекрасного.
• Мы часто жалуемся, что разучились люди общаться друг с другом! Разучились

строить отношения, понимать… Что делать-то? Вспоминать! Что не просто так во
множестве мифов и легенд происхождение различных цветов связывалось именно
с женщинами. Они ближе к природе. Они более утонченны, более чувствительны,
более склонны к поиску красоты в окружающем мире. И дама, занимающаяся цве-
тами и создающая букеты, становится «женщиной вдвойне», более способной стро-
ить отношения и привлекать к себе людей. Конечно, возвращение в мир гармонии
121
и добра зависит не только от представительниц прекрасной части человечества.

Но именно женское начало, именно возможность женщины творить и радовать
других более всего способствует этой самой гармонии.
• Я не призываю к тому, чтобы все дамы непременно начали профессионально зани-

маться флористикой. Но если женщина может создавать красивые, гармоничные
композиции из цветов, украшать дом, передавать своим детям способность соз-
давать красоту — это прекрасно. К сожалению, сейчас почти утрачена традиция
создания цветочных украшений для дома. Мир ускорился, времени катастрофи-
чески не хватает. И многим даже не приходит в голову, что иногда нужно все же
пожертвовать чем-то второстепенным ради создания прекрасного. Поверьте, что
иногда несколько часов или даже минут, посвященных работе с цветами и други-
ми растениями, могут заменить полноценный отдых. А результат превзойдет все
ожидания. Цветы способны стать настоящими терапевтами: помогают бороться
с депрессией и усталостью; меняют в лучшую сторону не только окружающее нас
пространство, но и нас самих. Но главное — с их помощью женщины могут возро-
дить свою природную роль хранительниц прекрасного. А в глобальном смысле —
восстановить мировое равновесие, вернуть в мир гармонию. Женская флористика,
на мой взгляд, прекрасный способ это сделать!
Но знакомиться с секретами создания букетов я по-прежнему приглашаю всех

желающих.
ТАЙНЫ СБОРКИ
ПРОШУ ЗА СТОЛ!
Начнем мы с вами… Нет, пока не со сборки букета. С рабочего места флориста!

От того, насколько хорошо оборудован ваш рабочий стол и какие инструменты вы ис-
пользуете, напрямую зависит и скорость вашей работы, и ее качество!
Конечно, если вы начинающий флорист и еще учитесь, не стоит пытаться сразу же

приобрести несколько видов секаторов, ножниц, ваз… Для первых опытов вполне
хватит одного-двух основных инструментов: гораздо важнее не количество, а качество
и удобство.
Флористический нож нужен обязательно, небольшой и удобный. Им хорошо подре-

зать стебли, он дает ровный, чистый срез. От кухонного или, например, охотничьего
флористический нож отличается тем, что он легкий, легко помещается в руку, очень
острый. Часто этот нож не предназначен для второй заточки — по мере «старения» вы
просто покупаете новый. Поэтому желательно приобрести хотя бы пару таких ножей на
случай, если вдруг один выйдет из строя. Тогда у вас будет второй про запас.
123
Можно также приобрести секатор. Пока у вас не очень много опыта, подрезать стеб-
ли лучше секатором, позже начнете пользоваться флористическим ножом. Я люблю
японские инструменты, их изготавливают из металла очень хорошего качества.
Вам понадобятся ножницы, причем несколько. Одними вы будете резать упаковоч-

ные материалы, ленту для скрепления букетов; другими — например, очищать от мел-
кой листвы растения там, где нож или секатор в силу мелких размеров природного
материала неудобно использовать.
Позже, если сделаете флористику своей профессией, докупите, например, пилки,

сучкорез и многое другое.
Флористический нож и два вида секатора
ПОМНИТЕ!
Все инструменты нужно содержать в чистоте, регулярно при необходи-

мости промывать, протирать, не допускать появления грязи и тем более
ржавчины. Примерно один или два раза в месяц, если вы активно рабо-
таете инструментами, их нужно смазывать. Во время хранения их можно
заворачивать в хлопчатобумажную тряпочку — со временем она пропи-
тается маслом и будет играть роль дополнительной защиты. Совет: ищите
ножи, секаторы и другие инструменты с яркими ручками, чтобы они не
терялись в зелени, — например, желтые, красные, розовые.
124
тайны сборки
И еще один важный момент. Приучайте себя к аккуратности. Пусть у вас войдет
в привычку сразу же убирать мусор, обрезки листьев и стеблей, протирать рабочие по-
верхности, если вы пролили на них воду… Когда вы активно работаете, делать уборку
необходимо несколько раз в день. Особенно если у вас много посетителей и заказчи-
ков. Представьте: вы приходите заказать букет или, например, оформление свадебного
банкета, а флорист встречает вас, пробираясь между мусорными ведрами и поскаль-
зываясь на срезанных листьях, при этом пытается на ходу отрезать кусок ленты от не
очень чистой катушки… А под столом у него тихо догнивают отбракованные цветы, ко-
торые он забывает выбросить уже неделю. Вы захотите что-то у него заказывать? Вряд
ли. Если человек развел такую грязь там, где он сам постоянно находится, то что же он
способен устроить на вашем празднике?
Многие могут сказать: «Ну я же еще не начал работать (или только начал работать),
тема уборки рабочего места для меня пока не актуальна! Вот стану знаменитым фло-
ристом, открою собственный магазин (салон, сеть салонов, три сети магазинов), тогда
и начну следить за чистотой и оборудую стильное, красивое рабочее место!»
Но дело в том, что к плохому — так же как и к хорошему — привыкаешь быстро.

И если вы сразу не приучите себя к аккуратности, то потом это будет очень сложно
сделать… Кроме того, флорист — это художник. Его ничего не должно отвлекать от
творческого процесса. Если вокруг будут стоять тарелки с объедками и мешки с мусо-
ром, валяться грязные сломанные инструменты — это будет отвлекать. Да и клиентам
такая картина расскажет о вашем непрофессионализме.
«ЗАСТОЛЬНАЯ» ТЕМА
Высота моего рабочего стола — ровно один метр. Я заказываю для себя
такие столы уже много лет и могу по опыту сказать, что это наиболее
удобная, «анатомическая» высота. За таким столом будет удобно работать
людям разного роста. Как лучше работать — сидя или стоя? Все опытные
125
мастера скажут вам: «Флорист за работой должен стоять!» Потому что

сидя вы ограничиваете себя в движениях, вам сложнее будет охватывать
взглядом композицию, над которой работаете. А вот зачищать цветы,
готовить их к работе можно и сидя.
Расскажу о том, как организован «стол флориста», на собственном примере. Длина

моего стола три метра, ширина — шестьдесят сантиметров. Столешница не должна
впитывать воду, поэтому у того стола, за которым я работаю сейчас, она сделана из по-
лированного натурального камня.
Мне удобно работать, когда стол поделен на несколько секций. Столешница — общая,
а вот пространство под ней разделено на три части, каждая шириной один метр.
В одной из частей расположены один над другим выдвижные ящики. Внутрь ящи-
ков можно поместить органайзеры, чтобы дополнительно разделить содержимое на
группы.
Примерно так выглядит мой стол. Все самое необходимое находится

под рукой, на постоянных местах
126
У меня там лежат всевозможные ножницы, флористические ножи, кусачки, плоско-

губцы (для работы с проволокой и создания каркасных букетов), бечевка, проволока
разной толщины, клей, скотч обычный и двусторонний, мотки лент, клеевой пистолет,
пробирки. Чем чаще вы используете тот или иной предмет, тем ближе к вам он должен
находиться. Таким образом, то, что я использую в работе ежедневно, лежит в верхнем
ящике. То, что бывает нужно реже, — во втором или третьем.
Для перевязки букета мы используем ленту бандебаст. Это специальное изобретение,

поистине замечательное! Такая лента не портится и не закисает даже в условиях сыро-
сти, и главное — не растягивается. И если вы по неопытности переусердствуете, когда
будете перевязывать букет, лента не растянется и не врежется в стебли цветов, она
просто порвется. А значит, вы не повредите стебли.
На открытых полках во втором сегменте стола расставлены «ванночки» с инстру-

ментами и мелочами, которые часто используют вместе: ножницы и бумага в рулонах,
проволока разных диаметров, всевозможные бирки, несколько видов ножей. Здесь
же — небольшие вазы, которые часто бывают нужны. В общем, все «самое популярное
в работе», нужное в течение дня.
Катушка бандебаста и скрепленные им стебли цветов
127
И, наконец, третье отделение стола. Там у меня тоже открытые полки, на которых
размещены ведра для рассортированного мусора, пакеты, тряпки.
Очень хорошо, если ваш стол будет оснащен колесиками. В этом случае вы сможете бы-
стро передвинуть его, освободив место: это бывает необходимо, если, например, к вам
приехала большая партия цветов и нужно где-то все это сложить, хотя бы до момента
их обработки. Колесики также нужны для того, чтобы было проще делать уборку. Очи-
стили несколько метров пола, передвинули туда стол и убираете дальше.
«МОКРАЯ ЗОНА»
МОЙКУ ЖЕЛАТЕЛЬНО РАСПОЛОЖИТЬ В ТОМ ЖЕ ПОМЕЩЕНИИ, ГДЕ НАХОДИТСЯ ВАШ
РАБОЧИЙ СТОЛ. У МЕНЯ ОНА ДОВОЛЬНО БОЛЬШАЯ — СОРОК НА ВОСЕМЬДЕСЯТ
САНТИМЕТРОВ — И ГЛУБОКАЯ, ЧТОБЫ БЫЛО УДОБНО МЫТЬ БОЛЬШИЕ ВАЗЫ.
« А Н АТ О М И Я Б У К Е ТА »
Теперь начинаем собирать букет.
Прежде чем сделать это, расскажу о некоторых терминах, которые я буду использовать
в этой книге. В дальнейшем вы тоже будете их использовать, если станете заниматься
флористикой.
Как называют части букета? Базис — основная часть букета. Иногда базис неофици-
ально называют шапкой или головой. Верх букета — верхняя часть базиса. Нога, или
ножка, — нижняя часть букета. Связка, или талия, — это место, где букет перевязыва-
ют лентой. Высота букета — это его размер от верха до кончика ножки в готовом виде.
Ширина букета — это размер в самом широком месте его шапки.
128
Основные правила составления букета едины для флористов во всем мире. По ним,
в частности, судит профессиональное жюри на международных конкурсах.
1. Все цветы в букете должны быть насыщены водой, не вялые.

2. Все цветы должны быть подрезаны острым секатором или ножом (о правилах под-
резки я расскажу чуть позже).
3. Все стебли должны быть зачищены. То есть надо убрать шипы, все лишние ли-
стья и мелкие отростки, которые мешают собирать букет. Также это необходимо для
уменьшения испарения воды через листья, чтобы влага поступала непосредственно
Так выглядят растения, очищенные и полностью готовые к работе
129
к цветку и растение стояло дольше. Кроме того, такая обработка цветка нужна для
того, чтобы мелкие листочки, почки и стебельки не попадали в вазу, это приводит
к порче воды.
4. Миссия флориста — продлить жизнь цветам и растениям! Подготовка растений

является серьезным технологическим процессом, несмотря на внешнюю простоту. Со-
ответственно, если флорист жертвует технологией ради того, чтобы сделать компози-
цию как можно более вычурной и нестандартной (или просто из лени), то это говорит
о его непрофессионализме.
5. Все стебли должны попадать в воду. Что это значит? Иногда флорист при сборке бу-
кета добавляет в него цветы разных размеров, и в результате не все они достают до воды.
Итог — растения начинают вянуть. Следите, чтобы все цветы в букете попадали в воду.
6. Пропорции подрезки ноги букета должны в среднем составлять три к пяти, где
три — нога букета, а пять — шапка. Это классическая пропорция.
7. Правило первого цветка. По нему можно судить, насколько квалифицирован-

ным является флорист. Тот цветок, с которого начиналась сборка букета (вокруг него
«нанизывались» все остальные), должен остаться в центре. Если этот цветок всегда
находится в центре, то это признак того, что вы овладели спиральной техникой (о ней
позже), что вы способны строить форму букета и контролируете процесс сборки.
8. Связка в букете должна быть чистой. В месте связки не должно быть никаких
ошметков, под связку не должно ничего попадать, кроме подготовленных заранее, за-
чищенных стеблей! Связка должна быть плотной. Если под нее попали листья, отва-
лившиеся отростки, то со временем из-за порчи этих «дополнительных материалов»
место связки будет ослабевать, букет потеряет форму. Кроме того, поставленная в воду
композиция начнет гнить. Мне доводилось видеть букеты, в которых для сокрытия
помятых и сломанных стеблей попросту добавляли к ним еще несколько стеблей от
130
других растений, а потом все это заматывали лентой в несколько слоев. Получалось не-
что вроде шины, которую накладывают на сломанную руку или ногу. Разумеется, такой
способ не имеет ничего общего с настоящей флористикой.
9. Букет должен быть перевязан бандебастом или анкор-скотчем. Последний пред-

назначен в первую очередь для больших, тяжелых букетов. Анкор-скотч — это клейкая
лента на синтетической основе, прочная и естественная по цвету. Она обычно быва-
ет серовато-зеленого цвета и практически незаметна в букете. Бандебаст используют
в основном для маленьких и средних букетов. Скотчем или бандебастом мы обычно де-
лаем три оборота вокруг талии букета. Этого достаточно, чтобы все держалось крепко.
Анкор-скотч и зеленая тейп-лента. С помощью такой ленты иногда

скрепляют детали флористической композиции
10. Правило постановки на воду, или правило двух пальцев. Готовый букет должен
быть поставлен в воду. И уровень жидкости должен быть на два пальца ниже связ-
ки. Во-первых, это эстетично. Скажем, вы перевязали композицию красивой атлас-
ной лентой, но она оказалась в воде — вся эстетика пошла насмарку. Во-вторых, место
связки букета самое «травмоопасное». Поэтому, чтобы избежать загнивания, нужно
исключить попадание воды на эту область.
131
11. Букет после изготовления необходимо подрезать чистым острым ножом или се-
катором. Делать это нужно до того, как поставите его в воду. Если букет после состав-
ления сразу уезжает на доставку, можно не подрезать. Это сделает хозяин перед тем,
как поставит его в воду. Сейчас иногда доставляют букеты в так называемом аквапаке.
По сути, это просто пакет с водой, в который опускают ногу букета. Если вам привезли
букет в таком виде, значит, его уже подрезали, и вам это делать не нужно. Просто сни-
майте аквапак и ставьте букет в воду.
12. Соблюдайте правило баланса. Когда вы собрали круглый букет и подрезали его,
он должен стоять «на своих ногах» и никуда не заваливаться. Если падает, значит, что-
то вы сделали не так.
Теперь мы рассмотрим все эти правила подробно!
С Ч Е ГО Н АЧ И Н А Е ТС Я Б У К Е Т ?
Как бы вы ответили на этот вопрос?
С ожидания вдохновения… Но я согласен с художником Пабло Пикассо, который гово-

рил, что вдохновение, когда оно приходит, должно застать вас за работой.
С творческой идеи… С понимания того, каким должен стать этот самый букет, какие
чувства должна вызывать эта цветочная композиция.
С подбора цветов и других растений…
С покупки дополнительных материалов — губок, проволоки, корзинок и прочего…
132
Букет, стоящий «на своих ногах». Он собран правильно, а значит,
держит равновесие!
Все эти ответы отражают истину. Вернее, какую-то из сторон работы флориста.
Но в изготовлении букета важно не только вдохновение и наличие необходимых ма-
териалов, но и состояние этих самых материалов. То есть чистая практика. Поэтому
создание букета начинается с подготовки растений и других составляющих компози-
ции, а профессия флориста — с обучения азам этой подготовки.
ЦВЕТЫ. МЕЖДУ ПОСТАВЩИКОМ И «ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ»
Казалось бы, зачем вообще нужны какие-то промежуточные этапы? Получили цветы
и творим! Но на самом деле между моментом приобретения растений и началом со-
ставления букета обычно проходит некоторое время. Например, цветы к вам привезли
рано утром, а над букетом или другой композицией вы начнете работать только вече-
ром. Или, скажем, цветы приобретены поздно вечером, а создание букета запланиро-
вано на утро. В этом случае нужно сразу же решить следующие вопросы:
• Как подрезать стебли?

• Сколько воды наливать в вазу?
• Нужно ли сохранять все листочки и веточки, или часть можно удалить?
Так выглядят цветы, которые только что привезли от поставщика —

в данном случае из Голландии
134
СОВЕТ
В ХОЛОДНОЕ ВРЕМЯ ГОДА, КОГДА ВЫ ПОЛУЧАЕТЕ НУЖНЫЕ ЦВЕТЫ, НЕ ВЫТАСКИВАЙ-
ТЕ ИХ ИЗ УПАКОВКИ СРАЗУ. ИМ НУЖНО ДАТЬ ПОСТОЯТЬ В ПОМЕЩЕНИИ ПРЯМО
В КОРОБКАХ, ПРИНЯТЬ КОМНАТНУЮ ТЕМПЕРАТУРУ, АККЛИМАТИЗИРОВАТЬСЯ. ЭТО
КАСАЕТСЯ И ПОДАРЕННЫХ ВАМ БУКЕТОВ. ЕСЛИ, НАПРИМЕР, ПРИНЕСЛИ ЗИМОЙ
БУКЕТ, «УКУТАННЫЙ» В БУМАГУ, ПУСТЬ ОН НЕКОТОРОЕ ВРЕМЯ ПОСТОИТ В ТАКОМ ВИДЕ.
От этих мелочей зависит красота и долговечность будущего букета! Вдохновение, идея,

воплощение — это все очень важно. Но в работе флориста сочетаются вдохновение
и практика, чувство прекрасного и технические навыки. А подчас и тяжелый физиче-
ский труд. Вы же помните, что флористика — это не только творчество, но и ремесло?
Не говоря уже о том, что, как и в любой другой профессии, иногда приходится трудить-
ся в условиях форс-мажора и решать совершенно неожиданные проблемы. Приведу
пример.
БУКЕТЫ ЧЕМПИОНАМ
Во время первых Европейских игр в Баку мне и моей команде нужно было создать
2024 букета для медалистов. Причем Олимпийский комитет требовал, чтобы они были
одинаковыми. Не просто созданными из одних и тех же цветов, а совершенно идентич-
ными по высоте, весу, объему. Измеряли даже длину ленточек, которыми перевязыва-
ли букеты, и угол среза этой самой ленточки! Но самое главное — композиционным
и «смысловым» центром каждого букета должен был быть живой гранат. Плод граната
издавна считался одним из символов Азербайджана, олицетворял богатство, плодоро-
дие, силу, добро и солнечный свет. Поэтому не было ничего удивительного в том, что
гранат стал также символом Европейских игр в Баку в 2015 году. И мы были уверены,
что уж с гранатами-то проблем не будет, в Азербайджане мы сможем их приобрести на
каждом углу! Но… игры проходили в июне, а этот месяц в 2015 году оказался холод-
ным, и гранаты стали дефицитом.
135
Что делать? Чтобы был понятен масштаб бедствия, напомню: вид и форма букетов
утверждены на международном уровне! Причем в стандарте подробно описаны даже
размеры и вес самих плодов.
Делаем попытку найти гранаты в Марокко. Тот же результат — все мелкое, непри-
глядное, кривое. Думали даже о том, чтобы использовать искусственные гранаты, но
их было мало и оргкомитет сразу заявил, что это не то, что им нужно. В общем, именно
тогда, наверное, у меня и появились первые седые волосы.
В итоге пришлось заказывать гранаты… в Перу. Они были чуть крупнее и тяжелее,
чем нужно, но деваться было некуда. Семьсот килограммов, а это две тысячи грана-
тов, прибыли в Баку самолетом. Праздник состоялся, победители получили необычные
и очень символичные букеты.
КАК ПРАВИЛЬНО ВЫБИРАТЬ РАСТЕНИЯ? КАК ПОНЯТЬ, ПРОСТОЯТ

ЛИ ЦВЕТЫ ДОЛГО ИЛИ ЗАВЯНУТ НА СЛЕДУЮЩИЙ ДЕНЬ?
• Если речь идет о профессиональной флористике и вы покупаете цветы часто

и в больших количествах, то самым простым выходом будет поиск «своего», прове-
ренного поставщика. Он расскажет вам, какие цветы свежие, а какие — не очень.
Визуально это можно определить не всегда.
• А если речь не идет о крупных партиях? Ориентируйтесь на вид соцветий. Они

должны быть либо в виде бутонов, либо в полураскрытом виде. Полностью рас-
крывшиеся цветы не так долговечны. Бывает, к сожалению, что вы купили цветок
в фазе бутона, а он так и не раскрылся. Скорее всего, это значит, что его передер-
жали в холодильнике и попросту заморозили.
• Обращайте внимание на листья цветка. Зелень не должна быть тусклой, вялой,

потемневшей.
136
• Лепестки цветка должны быть упругими, жесткими, даже если он уже раскрыт пол-
ностью.
• Если покупаете розы, смотрите на срез, который находился в воде. Он должен быть
светлым. Та часть стебля, которая находится в воде, и та, которая над водой, не
должны отличаться по цвету. Если «подводная» часть потемнела — это нехороший
признак. Впрочем, это актуально уже для всех цветов.
• Вода, в которой стоят цветы, не должна быть мутной.
ТРИ ЭТАПА ПОДГОТОВКИ
Итак, вы получили нужные вам цветы. Но для начала необходимо просто расставить
их по вазам с водой. Наверное, здесь у многих в голове всплыла картина: школа, первое
сентября, огромные охапки цветов стоят в ведрах. С них даже не сняли упаковку — про-
сто воткнули в емкость с водой… Конечно, так поступали потому, что сразу разобраться со
всеми цветами не было ни времени, ни возможности. Вероятно, после того, как учителя
приносили букеты домой, они подрезали стебли, убирали лишние листья, расставляли
цветы по вазам. Но несколько часов растения стояли как попало. У профессионального
флориста такого быть не должно!
В процессе обработки цветов для будущей композиции можно выделить три главных
действия:
• Подрезать стебель.
• Убрать лишние листья и веточки.
• Поставить в воду.
На первый взгляд очень просто. Но на самом деле по отношению к разным видам рас-
тений все эти шаги будут выглядеть по-разному!
137
П Р Е Д В А Р И Т Е Л Ь Н А Я О Б РА Б ОТ К А РАС Т Е Н И Й
МОЖНО ЛИ ОБОЙТИСЬ БЕЗ ПОДРЕЗКИ?
О том, что стебли цветов нужно подрезать перед тем, как ставить их в воду, наверное,
слышали все, даже «не флористы». Но зачем нужно это делать? Есть несколько причин.
• Во-первых, когда вы получаете срезанные цветы в подарок или покупаете их в ма-

газине, с момента срезки уже прошло какое-то время. А значит, цветок (как и лю-
бое живое существо) начал бороться с повреждением, пытаясь «затянуть» это ме-
сто. Его ткани начали меняться, стараясь образовать защитную корочку. Конечно,
она не видна нашему глазу, но несвежий срез будет плохо пропускать воду, и цве-
ток станет менее долговечным, чем мог бы быть. Если цветы пришли в аквапаке,
их можно не обрезать.
• Во-вторых, на срезе за несколько часов или даже дней уже успела образоваться
как минимум целая колония бактерий. Они будут безопасны для нас, а вот стебель
заставят гнить и опять же сократят цветку жизнь. Поэтому путем подрезки стебля
мы избавляемся от непрошеных гостей и продлеваем цветку жизнь.
• И, наконец, в-третьих, на месте среза в сосудах стебля образовались воздушные

пробки, которые будут мешать воде и питательным веществам проникать вглубь
стебля. Подрезанный цветок (отрезаем один-два сантиметра) нужно сразу ставить
в воду.
Некоторое время назад в моде были розы с невероятно длинными стеблями — чуть ли
не полтора метра. И когда такой цветок ставили в воду, он просто не мог «поднять» ее
вверх, до самого соцветия она не доходила. Поэтому если вас одарили розами размером
с вас самих, не бойтесь удалить большую часть стебля. Чем он короче, тем дольше про-
стоит в вазе цветок. Поэтому цветы нужно обязательно подрезать!
138
УГОЛ ПОДРЕЗАНИЯ — СОРОК ПЯТЬ ИЛИ ДЕВЯНОСТО ГРАДУСОВ?
У большинства цветов мы подрезаем стебли под углом сорок пять градусов. Почему?
Таким образом увеличивается площадь всасывания воды, и цветок сохранится дольше.
Кроме того, косой срез уменьшает возможность попадания мелких пузырьков воздуха
в сосуды стебля — они как бы скользят вдоль среза и не попадают внутрь.
У весенних цветов — нарциссов, тюльпанов — стебель подрезают под углом девяносто

градусов, то есть срез делают прямым. Причина в том, что у этих цветов стебель мяг-
кий, сочный, нежный. И если обрезать такой стебель под углом, его заостренная часть
получится очень тонкой и из-за этого начнет быстро загнивать. Все цветы с мясистым
стеблем подрезают под углом девяносто градусов.
СОВЕТ
КОГДА ВЫ ПОДРЕЗАЛИ ВСЕ ЦВЕТЫ И ПОСТАВИЛИ ИХ В ВОДУ, СЛЕГКА ПОСТУЧИТЕ
ПАЛЬЦАМИ ПО СТЕБЛЯМ ИЛИ ПОТРЯСИТЕ ИХ. ТАКИМ СПОСОБОМ ВЫ «ВЫГОНИТЕ»
ПУЗЫРЬКИ, ЕСЛИ ОНИ УЖЕ УСПЕЛИ ГДЕ-ТО ОБРАЗОВАТЬСЯ.
Стебли, подрезанные под углом Подрезка стебля под углом

сорок пять градусов девяносто градусов
139
НОЖ, НОЖНИЦЫ ИЛИ СЕКАТОР?
Я всегда рекомендую при подрезке пользоваться остро заточенным ножом, а не нож-

ницами и не секатором. Да, начинающий флорист может сначала обрезать стебли тем,
чем ему удобнее, но в итоге все равно нужно научиться работать ножом. Поскольку
в отличие от ножниц и секатора он не сплющивает ткани стебля, а значит, поставлен-
ный в воду цветок будет пить ее беспрепятственно. Цветы с помятыми, разлохмачен-
ными стеблями быстро вянут. Конечно, если речь идет о каком-то растении с твердым,
«деревянным» стеблем, которое вам нужно ввести в вашу композицию, ножом тут не
обойтись. Но цветочные стебли нужно обрезать именно с его помощью.
Сейчас появились профессиональные секаторы, которые не сплющивают стебель, но

начинающему флористу может быть сложно их приобрести.
ПРАКТИКА:
подрежем несколько цветов
Приведу примеры обработки нескольких конкретных видов цветов.
ГЕРБЕРА
У нее довольно толстый, ворсистый, но при этом ломкий и сочный сте-

бель. Подрезаем его под углом девяносто градусов.
Стебель этого цветка часто укрепляют проволокой. Я не рекомендую

прокалывать или обматывать проволокой стебель, когда вы ставите
герберу в вазу: в поврежденные участки могут проникать инфекции,
и такой цветок долго не простоит. При необходимости добавляем
проволоку уже в момент создания букета. Я вообще предпочитаю не
использовать ее — думаю, проще «напоить» герберу, чтобы она была
140
У гербер сочный и пушистый стебель, поэтому

много воды им не наливаем
сочной, а потом разместить ее в цветочной композиции так, чтобы

было меньше возможности сломаться. Одним словом, учитываю ее
«физические особенности».
Ставим цветы в вазу. Много воды герберам наливать не стоит — доста-

точно пяти сантиметров. Если нальем много воды, ворсистый стебель
быстро начнет загнивать. Поэтому цветам с пушистым стеблем много
воды не надо.
141
АНЕМОНЫ
Порядок действий примерно такой же самый, как и с герберами.
Анемоны — это весенние цветы. Стебель у них довольно мягкий

и ворсистый, поэтому подрезаем его под углом девяносто градусов.
Много воды не наливаем, достаточно пяти — семи сантиметров. Но при

этом нужно учитывать, что анемоны очень активно пьют воду, и вам
нужно будет ее добавлять с интервалом в несколько часов.
РОЗЫ
Убираем листья и шипы с той части, которая будет находиться в воде.

Подрезаем под углом сорок пять градусов. Можно оставить два-три
верхних листа.
Этим цветам нужно побольше воды. При высоте розы около пятиде-
сяти сантиметров наливаем в вазу около двадцати сантиметров воды.
ВИБУРНУМ, СИРЕНЬ
И ПРОЧИЕ РАСТЕНИЯ С «ДЕРЕВЯННЫМИ»
СТЕБЛЯМИ
У вибурнума удаляем все листья и боковые отростки, так как они по-
требляют очень много влаги. Цветы у этого растения нежные. Остав-
ляем ветку с одним цветком. С листьями вибурнум проживет три дня,
без них — до десяти. Подрезаем под углом сорок пять градусов.
142
Букет из соцветий сирени, с которых полностью убрана зелень,

и ландышей
Сирень также подрезаем под углом сорок пять градусов и с помощью

секатора делим кончик стебля на несколько частей, то есть расщепля-
ем. Я обычно разделяю на четыре части все с той же целью — увеличить
площадь всасывания воды. Можно, конечно, разбить стебель молотком,
но есть риск перестараться и расколоть при этом стол. Вода, в которую
вы поставите сирень, должна быть теплой, примерно такой, какую вы
используете для мытья рук. Имейте в виду, что у сирени на стеблях есть
«коленца», или «связки», — утолщения в виде узелка, они хорошо вид-
ны. Подрезаем на пять — семь сантиметров ниже такого коленца. Если
подрежете вплотную к нему, вода будет плохо доходить. Несмотря на
то что у нас многие любят оставить в сиреневом букете побольше ли-
стьев для красоты, их все же лучше убирать полностью. Лучше допол-
нить композицию из сирени какой-то декоративной зеленью.
143
Гиацинт с луковицей
ГИАЦИНТЫ
Это весенние цветы, с мягким мясистым стеблем, который необхо-

димо подрезать под углом девяносто градусов. У них есть особен-
ность — обычно их доставляют с луковицей (это луковичное растение).
И, в принципе, луковицу можно оставить, с ней гиацинт хранится доль-
ше. Нужно только убрать с нее загрязнения — промыть под сильной
струей воды и немного подрезать под углом девяносто градусов, убрав
лишь несколько миллиметров луковицы.
Но если у вас большой оборот в магазине и гиацинты не нужно долго

хранить, то зачищайте сразу всё — и луковицу, и листья.
144
ТЮЛЬПАНЫ
Подрезаем под углом девяносто градусов и ставим в воду, убрав один

большой нижний лист.
Вода для тюльпанов нужна холодная, наливайте примерно десять сан-

тиметров. Помните о том, что это весенние цветы, они пьют много воды.
Причем, когда вы добавляете в вазу с тюльпанами воду, их можно не
подрезать. А вот остальные цветы нужно подрезать каждый раз в мо-
мент смены воды.
«ВОДЯНОЙ ВОПРОС»
Воду в вазах с цветами флористу нужно менять регулярно. Делают это

ежедневно. Да и в случае, если вы просто получили букет в подарок,
обязательно меняйте воду в вазе каждый день. Подрезать стебли стоящих
в вазе цветов можно один раз в три дня. Делаем это в момент смены
воды. При этом, конечно, удаляем из букета увядшие и подсохшие цветы.
Часто задают вопрос: «Какая должна быть вода — отстоявшаяся, талая,
минеральная или еще какая-то?» Можно наливать просто из-под крана!
Ничего страшного с вашими цветами не случится.
НАРЦИССЫ
Это весенние цветы, соответственно, подрезаем их под углом девяносто

градусов, убираем все листья (хотя листьев у них, в принципе, немного).
Часто приходится слышать, что нарциссы вообще несовместимы ни

с какими другими цветами, потому что они ядовитые. Это не совсем так.
Да, нарциссы (как и гиацинты, и некоторые другие луковичные) после
срезки выделяют некоторое количество слизи, которая может влиять на
145
другие цветы. Поэтому при обработке их можно поставить на два часа

в вазу, в которой не будет растений других видов. Например, только
нарциссы или только гиацинты. За это время вся слизь выйдет наружу,
и к моменту сборки букета уже можно будет смело совмещать нарциссы
с другими цветами. Нарциссы хорошо компоновать с другими весенни-
ми цветами. Они все пьют много воды.
АМАРИЛЛИС
Всеми любимый цветок, большой и красивый. У него есть особен-

ность — полый стебель. Когда его ставишь в воду, особенно в теплом
помещении, кончик стебля распускается как щупальца осьминога. Мало
того что это некрасиво, так еще и вода быстро портится.
Поэтому подрезаем амариллис под углом девяносто градусов, берем

самый простой скотч и внизу стебля делаем несколько плотных акку-
ратных оборотов. Это тот секрет, который позволяет амариллисам эсте-
тично выглядеть в вазе и продлевает им жизнь.
ХРИЗАНТЕМА
Стебель хризантемы можно просто отломать — он хрупкий и ломкий,

поэтому нет особой разницы — отрежем мы его или отломаем.
Убираем нижние листья.
146
Амариллисы могут быть разными по форме и цвету,

но они всегда привлекают к себе внимание
ВСЕ ГЕНИАЛЬНОЕ ПРОСТО
Многие начинающие флористы расстраиваются, когда понимают, что

работа с растениями часто не идет на пользу коже рук: сок растений, пыльца,
а иногда и грязь, оставшаяся на стеблях… После нескольких часов работы
все это буквально въедается в кожу. Как можно очистить руки? Обычным
лимоном. Отрезаете кусок лимона, протираете руки, потом смываете.
147
А ЧТО ДЕЛАТЬ С ПОЛЕВЫМИ ЦВЕТАМИ?
Часто приходится слышать, что они недолговечны. Мол, день или два в вазе — и всё.
Как продлить им жизнь?
• Собираем либо рано утром, либо вечером. В это время солнце еще не прогрело
землю, бутоны не раскрылись и не началось сильное испарение влаги. Поэтому
собранные цветы будут стоять дольше.
• Убираем абсолютно все листья. У полевых цветов тонкий стебель и много листоч-
ков, поэтому обрабатывать их сложно. Но нужно! Оставляем только сам цветок.
• Собираем растения в пучок, подрезаем острым ножом или секатором.
• Дальше можно их, как говорится, «запарить»: берем толстостенную вазу, наливаем
туда три сантиметра кипятка. И ставим в него наши полевые цветы на тридцать
секунд! Кончики стеблей «сварятся» и почернеют. После этого отрезаем их и ста-
вим в обычную воду. Это сыграет роль шоковой терапии для всех систем и органов
цветка, он будет «работать» активнее и простоит дольше.
Не все любят полевые цветы за большое количество мелких бутончиков и прочего «му-
сора». Я же, наоборот, вижу в этом своеобразную философию! Один цветок живет один
день. Потом он отцветает, опадает, на его место приходят другие… Своего рода символ
круговорота жизни! В полевых цветах есть своя красота и очарование.
УБРАТЬ ЛИШНЕЕ!
У подготавливаемых к работе растений необходимо удалить пожелтевшие, увядшие

и сломанные листочки, лишние веточки по понятной причине — они портят внешний
вид и очень быстро портятся сами. Но в большинстве случаев флорист при подготов-
ке цветов удаляет также значительную часть совершенно здоровых листьев! Почему?
148
Букет из полевых цветов
149
На этом снимке маттиола сиреневых оттенков, но она может быть очень

разной по цвету: розовой, лиловой, голубой, кремовой…
Вкратце об этом я уже говорил, но поясню на примере конкретного цветка. Скажем,

маттиолы.
Маттиола — это летний цветок. В отличие от весенних, у таких растений обычно много
листьев, причем они довольно крупные. А значит, будут испарять много влаги. Поэтому
обрабатываем это растение следующим образом.
• Убираем большую часть зелени, чтобы предотвратить лишнее испарение. Остав-

ляем лишь несколько листочков ближе к соцветию. Нужно очистить минимум две
трети стебля.
150
• Стебли маттиолы подрезаем под углом сорок пять градусов.
• В вазу наливаем воды больше, чем для гербер, — около пятнадцати сантиметров.
Зелень:
• Берграсс — сразу освобождам пучки от упаковочных резинок и промываем стебли.

Это растение практически всегда привозят очень грязным. Будьте аккуратны, об
него можно порезать руки!
• Салал — любимая флористами зелень, довольно дорогая, но очень декоративная.

Я рекомендую убирать у него нижние веточки и оставлять один стебель. У салала
часто встречаются неаккуратные, порванные при транспортировке листья. Убира-
ем их, сортируем ветки по высоте. Время от времени опрыскиваем. Для лучшей
сохранности можно надеть на ветки полиэтиленовый пакет, создав своеобразный
парничок. Правда, нужно будет обязательно следить, чтобы растение в нем не «со-
прело» и не начало темнеть.
• Эвкалипт — очень хрупкая зелень, зачищать его надо тщательно. Убираем все
поврежденные веточки и листья. Кстати, мелкие «лишние» отстриженные ве-
точки любой зелени можно не выкидывать, а использовать их в небольших ком-
позициях.
ЭТО ВАЖНО!
СЛЕДИТЕ ЗА ТЕМ, ЧТОБЫ ВАЗЫ С ЦВЕТАМИ НЕ СТОЯЛИ ВБЛИЗИ БАТАРЕЙ ОТОП-
ЛЕНИЯ И НА СКВОЗНЯКЕ. И ЛИШНЕЕ ТЕПЛО, И АКТИВНОЕ ДВИЖЕНИЕ ВОЗДУХА
ЗАСТАВЛЯЕТ РАСТЕНИЯ БЫСТРЕЕ ИСПАРЯТЬ ВЛАГУ, ПОЭТОМУ ОНИ СТАНОВЯТСЯ
МЕНЕЕ ДОЛГОВЕЧНЫМИ И БЫСТРЕЕ ВЯНУТ.
151
Зелень эвкалипта обычно имеет прохладный серебристый оттенок.

В букетах смотрится элегантно и необычно
КАК ПРОДЛИТЬ ЖИЗНЬ ЦВЕТОВ В ВАЗЕ?

КАК ИХ «РЕАНИМИРОВАТ Ь»?
Сразу отмечу, реанимировать можно не все и не всегда. Когда цветок «уронил голову»,
лепестки начали подсыхать, то реанимация бесполезна. Но если лепестки просто стали
менее упругими, спасение еще возможно. Приведу примеры.
Скажем, розы. Если их лепестки стали мягче и начался процесс увядания, то убира-
ем полностью все листья, если часть их все же оставалась на стебле. Набираем в вазу
десять — пятнадцать сантиметров воды температурой около пятидесяти градусов.
152
Подрезаем стебли и ставим в эту воду. Резкое повышение температуры сработает как
«реанимация», запустит обменные процессы.
Гортензию следует спасать примерно так же, но до остывания воды можно накрыть
цветы полиэтиленовым пакетом.
При спасении сирени необходимы еще более радикальные методы. В вазу налива-
ем пять сантиметров кипятка. Ставим в него цветы. Если вода стала темной, мутной,
то после остывания можно ее заменить. Если же вода изменилась незначительно, то
оставьте сирень в этой воде на целый день.
ВАЗЫ ДЛЯ ХРАНЕНИЯ: ПРАВИЛА УХОДА
Вазы нужно тщательно мыть перед каждой заменой воды! Например, цветы про-
стояли в вазе сутки, потом их использовали для составления цветочной композиции.
Или вам подарили букет, он радовал вас несколько дней, но потом завял. Если вы про-
сто выльете старую воду «из-под цветов», сразу же нальете свежую и поставите туда но-
вые растения, то срок их жизни существенно сократится. Потому что в прежней воде
к этому времени успели расплодиться разнообразные бактерии. И если вы не вымыли
вазу, а просто поменяли воду, они продолжат размножаться, и цветы, которые могли
бы прожить неделю, а то и больше, в итоге простоят только день или два. Поэтому
приучите себя соблюдать чистоту и мойте вазы каждый раз перед тем, как собираетесь
ставить в них новые цветы! Я рекомендую работать со стеклянными вазами — в них
меньше размножаются бактерии. Пластиковые и металлические вазы тоже подходят,
но их нужно очень тщательно мыть — даже с использованием довольно агрессивных
моющих средств. И, конечно, эти самые средства нужно очень тщательно смывать.
Если ваза долго стояла без употребления и запылилась — перед тем, как ставить в нее
цветы, ее также обязательно нужно вымыть.
153
Вазы нужно привести в порядок после использования и в том случае, если в ближай-
шее время вы не планируете ставить в них цветы. Это относится и ко всему прочему
оборудованию. Флорист-неряха — это нонсенс.
Кстати, приучите себя правильно держать вазы. Как это делать, показано на фотогра-
фии. Всегда держим вазу двумя руками. Всегда существует вероятность, что неправиль-
ные действия приведут к тому, что ваза выскользнет из рук и разобьется, тогда вы
можете получить травму. Даже если ваши вазы выполнены из небьющегося материала,
разлить несколько литров воды, переломать цветы и другие оказавшиеся поблизости
предметы будет очень неприятно!
Вот так мы держим вазу правильно… …а вот так — неправильно!
СОВЕТ
Предпочтительнее, чтобы вазы для хранения и для готового букета были

простыми по форме, без дополнительных украшений. Так они лучше «отте-
няют» облик самих цветов. Хотя, конечно, для «выставочных» композиций,
мастер-классов можно использовать и необычные, декоративные вазы,
которые будут дополнять и раскрывать ваш художественный замысел.
Еще один момент — в вазу должно помещаться много воды.
154
П А РА Л Л Е Л Ь Н А Я И С П И РА Л Ь Н А Я С Б О Р К А
Существуют две основные техники сборки букета — параллельная и спиральная.

Их различие в первую очередь в расположении цветочных стеблей. Основа параллель-
ной техники — укладка стеблей параллельно друг другу. Конечно, букет, составлен-
ный таким способом — это не просто «пучок», есть определенные правила сборки.
В параллельной технике в основном собирают мужские, высокие вертикальные букеты,
в которых нужно показать всю красоту крупного высокого цветка на длинном стебле.
Овладев основными правилами составления букета, вы вполне сможете научиться са-
мостоятельно и параллельной технике.
Букет, собранный в параллельной технике
155
Я же здесь более подробно расскажу о технике спиральной. С момента ее изобретения

прошло уже несколько столетий, и она никак не изменилась. В этой технике в настоя-
щее время собирают девяносто пять процентов букетов.
СОВЕТ
На первых порах, обучаясь спиральной технике, поставьте перед собой зер-

кало. Там вы сразу увидите все погрешности композиции. Вначале они
у вас обязательно будут, а зеркало сразу покажет их. Кроме того, если букет
большой, некоторые ошибки вы сможете отследить только с помощью зер-
кала. Потом, когда набьете руку и разберетесь с техникой, конечно, зеркало
можно будет убрать. Я до сих пор использую зеркало для создания больших
букетов — на всякий случай, так как исправлять в них ошибки достаточно
сложно. А зеркало помогает заметить ошибки «в зародыше».
Как собирают спиральный букет?
1. В левую руку (если вы правша) берем центральный цветок, вокруг которого будем
располагать все остальные. Что делать дальше? Отсканировав QR-код на странице 157,
вы сможете посмотреть видео, в котором я подробно рассказываю и показываю, как
действовать при сборке спирального букета. По описанию в книге, без видео, объяс-
нить это достаточно сложно!
2. Стебли должны быть направлены в одну сторону по спирали. Следите, чтобы

в месте предполагаемой связки находились только стебли!
3. Перевязываем букет бандебастом в три оборота вокруг талии.

4. Подрезаем лишнее у стеблей. Высота ноги букета по отношению к его голове
у нас будет три к пяти. Это оптимальный вариант.
156
Начало сборки спирального букета
5. Очень важно! Когда букет готов и вы подрезали его ножку, то поставьте его на
стол. Если вы правильно собрали композицию, то она будет стоять самостоятельно, не
заваливаясь и не перекашиваясь на бок. Если букет стоит ровно, не рассыпается и не
падает, вы все сделали правильно.
Конечно, можно создавать свободные композиции и без применения параллельной

или спиральной техники. Можете прямо сейчас проверить, как вы усвоили все то, что
я говорил о цвете, сочетании и композиции? Попробуйте создать в вашей любимой
вазе красивую и гармоничную композицию из цветов — не связанный букет и не ста-
тичную композицию с флористической пеной. Просто поставьте в вазу растения, кото-
рые нравятся вам.
157
РАБОТА С ОАЗИСОМ
В первой главе я уже упоминал оазис — флористическую пену. Дам несколько

советов по работе с ним. Перед составлением композиции его нужно замочить
в теплой воде. Очень важно — оазис должен постепенно полностью уйти под
воду сам! Некоторые неопытные флористы начинают «для скорости» его то-
пить. К чему это приводит? Пена не пропитывается водой полностью, середина
остается сухой, и в итоге цветы стоят без питания. Резать оазис рекомендуется
уже в замоченном виде, от сухого очень много пыли. При создании компози-
ции оазис должен быть закрыт полностью, например, почвопокровными рас-
тениями. Стебли вставляют в пену не менее чем на два сантиметра. Чем выше
стебель, тем больше нужно его «заглубить». Важно: если вам не нравится, как
«встал» стебель, вытащите его из пены, подрежьте еще раз и вставьте уже в но-
вое отверстие!
К А К Ф О Т О Г Р А Ф И Р О В АТ Ь Б У К Е Т Ы ?
Цветы и букеты — это мимолетная история, которую хочется запечатлеть, сохранить,

как все хрупкое и недолговечное. А начинающему флористу я бы рекомендовал фо-
тографировать свои творения в любом случае. У вас получится посмотреть со сторо-
ны, так вам будет проще увидеть собственные ошибки. Поэтому важно уметь красиво
и правильно делать фото! Если вы уже работаете профессионально, то тем более не
сможете обойтись без фотографий для каталогов и рекламы.
Что можно посоветовать?
1. Например, интересная идея — брать за образец картины фламандских художников,

где, помимо самих букетов, присутствуют фрукты, красивые аксессуары (вазы, сосуды).
Кроме того, например, расположенное рядом с букетом яблоко поможет тем, кто рас-
сматривает ваши фото, понять реальные размеры букета. Но не переусердствуйте —
158
Букет на подставке
главными на изображении являются цветы. Дополнительные детали не должны мешать

их свободному восприятию.
2. Не стоит фотографировать на ярком солнце. Это искажает цвет.

3. Никогда не выкладывайте в соцсети и не размещайте в каталогах плохие, раз-
мытые, блеклые фото. Помните: ваша реклама — это не только красивые букеты, но
и качественное их отображение.
4. Сделайте пару подставок для съемок букета. У меня такие есть, они очень
простые: металлическое основание, довольно тяжелое, и приваренный к основа-
нию шиферный гвоздь, который можно купить в строительном магазине. Гвоздь
выступает из подставки вертикально вверх. Готовый связанный букет как бы
159
надевается на него. Если спираль собрана правильно, то гвоздь входит по центру

и не ломает стебли. Букет можно расположить на подставке прямо или под углом.
Разумеется, можно фотографировать букет в вазе, но, во-первых, не всегда полу-
чается подобрать идеальный сосуд, а во-вторых, ваза может бликовать и отвлекать
внимание от композиции.
5. Очень важно: перед съемкой протрите камеру! Отпечатки пальцев или попавшие
на стекло соринки испортят все впечатление от снимка.
6. Свет лучше выставить по диагонали, не прямой. В этом случае появится интерес-

ный, объемный эффект: одна часть будет освещена больше, чем другая. Цветы полу-
чаются более фактурные. Есть еще один вариант постановки света — так называемый
«рембрандтовский», когда свет бьет практически сверху и под углом. Это дает более
явный объем и глубокие тени.
7. Букет необходимо ставить примерно в восьмидесяти сантиметрах от фона. Если

разместить ближе, появятся ненужные тени. Кстати, совет тем, кто начинает карьеру
профессионального флориста: лучше, если у вас будут заготовлены несколько вари-
антов подвесного или передвижного фона, наподобие ширмы. Его можно сделать из
фанеры или картона, гладким или рельефным…
8. Никогда не фотографируйте цветы где попало: на фоне старых ободранных обоев,

грязного окна… Это убьет весь эффект. Разумеется, можно делать снимки в определенном
стиле. Например, некоторые букеты великолепно смотрятся на фоне старой кирпичной
стены или бетонной плиты. Но грязь и откровенно неряшливый фон — это все-таки не то.
9. Обратите внимание на «золотое сечение»: такая «решеточка» есть на всех каме-

рах телефона. Она очень поможет вам. Пересечения «решеточки» — это своего рода
фокусы. Старайтесь сделать такой кадр, когда в них попадают наиболее важные в ва-
шей композиции цветы.
160
10. Конечно же, можно делать фото отдельных фрагментов букета. А профессио-
нальным флористам даже нужно. Тогда потенциальный заказчик увидит в вашей гале-
рее не только всю композицию целиком, но и отдельные ее части.
11. Если в букете есть какой-то крупный цветок, старайтесь фотографировать так,
чтобы он не попадал в центр композиции. Строгая симметрия выглядит очень скучно.
12. Ретушь используйте по минимуму! Иначе получится несовпадение ожидания

и реальности. Увидев заретушированный или зафотошопленный букет, заказчик, если
он не профессиональный фотограф, не распознает, что снимок изменен. Он будет ори-
ентироваться на него. И потом вполне закономерно спросит, почему вы «подсовывае-
те» ему не то, что демонстрируете в рекламном посте.
Вот такая получилась глава. Мне кажется, что основные секреты и для начинающих
флористов, и просто для тех, кто хочет попробовать работать с цветами, я раскрыл.
А теперь поделюсь с вами историями разных композиций!
Пример крупного плана фрагмента букета

ЧАСТЬ 3
ЦВЕТЫ ГОВОРЯТ
ЯЗЫК ЦВЕТОВ. ОСОБЫЙ
И ВЫРАЗИТЕЛЬНЫЙ
ИСТОРИЯ БУКЕТОВ С ПРОДОЛЖЕНИЕМ
Однажды ко мне обратился молодой человек, с которым я уже был знаком — он не-
сколько раз заказывал у меня цветочные композиции. Но в этот раз случай был особый.
Он хотел выразить свои чувства к женщине. Изначально их отношения были друже-
скими. Но постепенно мужчина понял, что для него они перестали быть таковыми.
Дама была старше его на одиннадцать лет, и, вероятно, в этом была главная причина
того, что мой знакомый не знал, как объясниться с ней и чего ждать. В итоге его посе-
тила интересная идея. Он позвонил мне: «Дима, я буду через пятнадцать минут. При-
еду с девушкой. Очень хочу, чтобы ты сделал для нее букет. Но только… Она пока не
знает, что ее ждет подарок. Пожалуйста, сделай все прямо при нас. Но не говори сразу,
что это для нее».
Меня вдохновила такая просьба. Проникнуться зарождающимися эмоциями и чувства-

ми этой пары, которая, по сути, еще и парой-то не является… Создать букет, ориенти-
руясь на ощущения, которые они могут мне передать, — интересно же!
165
цветы говорят
И вот они приехали. Молодой человек и девушка… Кстати, ловлю себя на том, что
при знакомстве с ней я вообще не думал о возрасте. И здесь я называю ее и девушкой,
и женщиной. Первое слово более подходит к ее открытости, искренности, живости.
Второе — к зрелости, яркости, глубине. Да, все это об одном человеке.
Они сидели друг против друга. Я разговаривал с ними и создавал букет, как будто ле-
пил или вырезал из мрамора статую. Такого в моей практике еще не было — только
я и заказчик знали, для кого предназначено мое творение. Находившаяся здесь же
девушка была уверена, что они просто застали меня за работой и я делаю букет для
какого-то постороннего человека.
Отношения между этими людьми, рождавшиеся на моих глазах, нужно было отразить
в цветочной композиции. Я впитывал каждое слово и каждую частичку энергии, кото-
рую излучала эта пара. Слышали выражение «воздух искрил»? Ощущения были имен-
но такие.
Руки сами потянулись к цветам насыщенных, глубоких оттенков. Энергия женщины,

ее красота и открытость ассоциировались с пышными, уже раскрывшимися розами,
которые находятся в высшей стадии цветения. Они же символизировали откровен-
ность молодого человека, его готовность сделать важный шаг… Оба партнера были
очень обаятельными, откровенными, смелыми. Разговаривая с ними и параллельно
собирая букет, я чувствовал, что становлюсь соучастником, создателем отношений.
И в букете появились хризантемы — это один из самых глубоких по смыслу цве-
тов, олицетворяющий в разных культурах любовь, верность, солнечный свет и по-
стоянство. А еще — это символ мудрости и вечности. И хризантемы стали символом
«взросления» Александра (дам это условное имя молодому человеку) — он боялся,
что девушка не воспринимает его серьезно именно из-за того, что он младше. Но,
работая над композицией и слушая разговор двух людей, я этой разницы уже не
ощущал.
166
язык цветов. особый и выразительный
Тот самый первый букет
167
В букете появились как яркие и насыщенные соцветия (например, почти раскрывши-

еся пионы, олицетворявшие свет и зрелость), так и тонкие стебельки с листочками
(они подчеркнули хрупкость, тонкость зарождающегося чувства). Я полностью влил-
ся в «эмоциональный поток» между мужчиной и женщиной, которые беседовали друг
с другом и со мной. Интрига сохранялась — девушка по-прежнему ни о чем не подо-
зревала, но сказала, что букет ей очень нравится. Значит, я был на верном пути!
И вот букет был готов. Я отдал его Саше, а он вручил его девушке. Она сначала не по-
няла, что происходит. В недоумении переводила взгляд на него, на меня, на цветы…
Наступила пауза. Потом она глубоко вздохнула, спрятала лицо в цветах… Снова подняла
голову, и на ее глазах появились слезы. Она обняла Сашу, и если до этого в ее движениях
и руках, держащих букет, чувствовалась какая-то неуверенность, то в этот момент стало
ясно: все совпало. Неуверенность прошла, нет недосказанности и разницы в возрасте.
Есть соединившиеся судьбы двух людей — и цветы сыграли в этом не последнюю роль.
Через два дня Александр снова обратился ко мне с просьбой сделать еще один букет
для своей прекрасной дамы. Я уже понимал, что начинает развиваться некая история.
Помните рассказ про язык цветов, популярный в прошлом? Так вот, в нашем случае
букеты должны были словно «рассказать» двум людям друг о друге, помочь им почув-
ствовать точки соприкосновения. И я положился на свою интуицию…
В результате второй букет сильно отличался от первого. Мне захотелось показать, что
в выстраивании отношений есть не только страсть, интерес, увлечение. Я представил
другую сторону взаимоотношений между людьми — рождение связи более прочной
и долговечной, чем страсть. И на свет появился букет из полевых цветов, растущих
в нашей Ленинградской области. Многие считают, что полевые цветы — это что-то
наивное, слишком простое. Ничего подобного.
Тонкие, сложные по цвету и хрупкие, они показывают нежность, взаимопонима-

ние, близость эмоций двух людей. Второй букет символизировал уют, комфорт,
168
Второй букет — из полевых цветов
169
приглашение в новую жизнь, основанную не только на пылкой страсти, но и на духов-

ной близости.
Был и третий букет… История развивалась и, насколько мне известно, развивается до

сих пор. Вот так цветы могут помочь людям не просто встретиться, но и понять друг
друга. Что будет дальше? Как говорится, Вселенная разберется. Но мне кажется, если
отношения мужчины и женщины начались с помощью цветов, то эти двое будут счаст-
ливы и гармоничны в любом случае!
Третий букет вполне традиционен —

выполнен в светлой нежной гамме
170
«Т У Р К А Н О В С К И Й Б У К Е Т»
Начинаю раскрывать секреты! Покажу вам букет, который расскажет все о моем
стиле и предпочтениях. В нем представлено все, что я считаю своими сильными сто-
ронами.
• Я люблю крупные букеты. По моему мнению, в них проще показать индивидуаль-

ность — и мою как флориста, и человека, для которого букет предназначен. Хотя,
конечно, нужно всегда думать об уместности и пропорциональности. Помните,
о чем говорилось во второй части книги?
• Мне интересно комбинировать много видов крупных, ярких, доминантных цветов.

Считается, что в классическом варианте букета должны быть один–два крупных
доминирующих цветка. А у меня присутствуют и орхидеи, и роскошные японские
Очень «воздушный» букет, несмотря на свои размеры
171
ранункулюсы, и рябчик в верхней части букета, и герберы… И все это объединено

в единую композицию. Мне интересен вызов. Мне интересно пробовать то, что,
возможно, является нарушением правил. Но, как вы помните, с опытом появляет-
ся возможность работать по собственным правилам. Создавать гармонию из хаоса!
А как создать эту самую гармонию, если в букете собраны очень разные по цвету, фак-
туре и настроению цветы? Не забывать о правилах сочетания и соподчинения, о пра-
вилах цвета и композиции. Что может еще нам помочь?
• Поможет еще одна важная характеристика, которая, как говорят, отличает мои бу-
кеты от других, — это прозрачность и легкость. Когда вокруг каждого цветка при-
сутствует воздух, пространство, и это пространство не нарушается. Когда у нас есть
возможность рассмотреть каждый цветок в отдельности.
• Нужно понимать секреты каждого отдельного цветка. Например, знаете ли вы, что
тюльпаны в букете, стоящем в вазе, продолжают удлиняться? Их стебли растут!
Стебель у этих цветков очень сочный, поглощает много воды и за время «жизни»
букета может значительно увеличиться. И если флорист не знает об этом, он ставит
тюльпаны в букете на том уровне, который кажется ему правильным. А через два
дня над остальными цветами возвышаются «тюльпановые рога». Поскольку цве-
ты за это время выросли. Значит, нужно создавать букет с учетом особенностей
каждого растения, чтобы композиция, пока она стоит у вас дома, становилась не
уродливее, а еще прекраснее!
• Я люблю рисковать. Пробовать новые сочетания, новые оттенки, новые формы.

Балансировать между новым и хорошо забытым старым. Мне очень нравится все
необычное и яркое, «находящееся на грани». Но в то же время я использую клас-
сические приемы флористики, о которых уже подробно рассказал в предыдущих
частях. Я всегда рекомендую начинающим флористам изучать основные правила
и следовать им, а потом, наработав опыт, начинать экспериментировать.
172
Практически все цветы в этом букете яркие, крупные, заметные
173
• Можно сказать, что мои букеты щедры и изобильны (кому-то это нравится, ко-
му-то нет, но тут уж каждый сам решает для себя). При этом, используя множе-
ство различных растений, я учитываю характеристики каждого: оттенок, размер,
фактуру.
• Обожаю создавать букеты, несущие радость и любовь, помогающие людям пони-

мать друг друга. И представленный здесь букет яркий, крупный, но в то же время
легкий — в розовых, желтых, оранжевых тонах. Это любовь, выраженная с помо-
щью цветов.
• У меня нет одинаковых букетов — не люблю «конвейер». Все мои букеты

я создаю здесь и сейчас, они передают эмоцию момента, настроение.
• Я часто говорю, что создание букета — это своего рода медитация. И это так —
работая над композицией из цветов, нужно отвлечься от всего: проблем (если они
есть), обид и других подобных переживаний. Да, если вы уже опытный флорист,
вы можете, например, в процессе создания букета общаться с друзьями или слу-
шать музыку. Но цветы и идея букета должны быть на первом месте!
Довольно пока секретов. Расскажу еще несколько историй.
БУКЕТОДИАГНОСТИКА
ДУМАЮ, МНОГИЕ ЗНАКОМЫ С ТАКОЙ ТЕОРИЕЙ: ПО ВНЕШНЕМУ ВИДУ БУКЕТА
МОЖНО СУДИТЬ О ДУШЕВНОМ СОСТОЯНИИ ТОГО, КТО ЕГО СОЗДАВАЛ. НАПРИМЕР,
«ВЗЪЕРОШЕННОСТЬ» КОМПОЗИЦИИ МОЖЕТ ГОВОРИТЬ О ТОМ, ЧТО ФЛОРИСТ НА-
ХОДИТСЯ В НЕКОЕМ ДУШЕВНОМ ПОИСКЕ. НО ЗНАКОМЫЙ ПСИХОЛОГ СКАЗАЛ МНЕ
ОДНАЖДЫ, ЧТО ВЕРНО И ОБРАТНОЕ: ЗРИТЕЛИ ИНОГДА ВИДЯТ В ГОТОВОЙ КОМ-
ПОЗИЦИИ ТО, ЧТО ВОЛНУЕТ КОНКРЕТНО ИХ. НАПРИМЕР, КОМУ-ТО КРАСНЫЕ ТОНА
В БУКЕТЕ ПОКАЖУТСЯ ТЕПЛЫМИ И ПОЗИТИВНЫМИ, КОМУ-ТО — ТРЕВОЖНЫМИ.
174
«Букет-настроение»
175
«Говорящая» композиция с кактусами
176
«КАКТУСОВАЯ КОМПОЗИЦИЯ»
ДЛЯ ХОРОШЕГО ЧЕЛОВЕКА
Произошла эта история в начале печальных событий, связанных с недавним каранти-

ном, когда редкие минуты общения с друзьями стали особенно ценными.
Я захотел сделать композицию для своей знакомой — очень близкого мне человека.
И взял за основу… кактусы и прочие суккуленты — это растения, которые умеют запа-
сать воду. Листья и стебли у них обычно пухлые и жесткие. Конечно, выглядели они не-
обычно, даже, можно сказать, агрессивно. Вы подумаете, ничего себе подарок ближне-
му! Но не торопитесь. Моя знакомая — очень мудрый и щедрый человек, откровенный
и прямой. С ней можно обсудить что угодно. И она всегда говорит все, что думает по
этому поводу. Говорит откровенно, и после беседы возникает чувство легкости. Знаете,
как врач иногда, чтобы принести облегчение, должен дать горькую таблетку.
К суккулентам я добавил тонкие травы — как символ легкости, воздушности. И компо-

зиция сразу заиграла: контраст жестких и нежных листьев стал словно иллюстрацией
к нашему общению. Он символизировал откровенность и прямоту, иногда даже рез-
кость. Но в итоге всегда ощущение тепла и легкости.
Моя знакомая взяла в руки композицию и почти шепотом спросила: «Откуда ты зна-
ешь?» Я удивился: «Откуда я знаю что?» В ответ я услышал: «Я скоро еду в Калифор-
нию. А там эти самые кактусы и суккуленты буквально везде!» Оказывается, я уга-
дал, и букет был очень кстати. Но это еще не все. Через некоторое время знакомая
моя призналась: «Мне очень тяжело было улетать, расставаться с близкими людьми.
И когда ты принес эту композицию, я почувствовала огромную поддержку! Это было
не просто „немного Калифорнии“. Это был сигнал — обо мне помнят, меня ценят.
А еще, кактусы и другие подобные растения — символ бессмертия и стойкости. И мои
отношения с дорогими мне людьми такие же прочные!»
177
« В И Н ТА Ж Н Ы Й » Б У К Е Т
Название родилось само собой. Большинство тех, кто видел этот букет, говорили, что
он вызывает ассоциации с чем-то старинным, напоминает о вещах из бабушкиного сун-
дука: пожелтевшие кружева, старые коробочки из-под конфет и пудры… Сравнивали
его со старинной люстрой или винтажной шляпкой, украшенной цветами.
Это довольно сложный каркасный букет. В этой книге я не рассматривал букеты на

каркасе, все–таки для начинающих это довольно сложно. Просто отмечу, что такую
композицию собирают на основе из натурального или искусственного материала. Кар-
кас может быть двух видов:
• Технический — например, проволочный. Его нужно скрывать.
• Декоративный — скажем, сплетенный из прутьев. Такой каркас вполне может

стать частью декоративной композиции.
Этот букет получился очень нежный по цвету. Мы как будто видим его сквозь туман
или дымку. Здесь нет ярких, контрастных цветов — бледные герберы, светлые изящ-
ные клематисы. А еще сухие травы, которые сохранились с прошлого года. Высушен-
ные травинки придают букету еще большую нежность. Зелени здесь минимум, так как
зелень — это яркий, определенный цвет, а цель этой композиции была совершенно
другая. Нужно было создать нечто легкое, как туман…
Кстати, на его создание меня вдохновила одна моя ученица, которая приехала на ма-
стер-класс и сразу сказала: «Хочу сделать букет с сухими травами!» Когда я провожу заня-
тия в группах, где слушатели уже чему-то научились, предоставляю всем возможность сде-
лать то, что они сами желают. И только в процессе немного направляю и поправляю. И вот
у этой девушки получился удивительно тонкий по цвету букет. Я немного модернизировал
его, сделал более масштабным. Получилось передать довольно винтажное настроение.
178
А у вас возникают ассоциации со старинным кружевом,

туманом, дымкой?
179
« Б У К Е Т Д Л Я С Е Б Я » — П Е Ч А Л И И Р А Д О С Т И Ф Л О Р И С ТА .
ИСТОРИЯ НЕ ДЛЯ СЛАБОНЕРВНЫХ
Было это в Италии, в городе Кортина-д’Ампеццо, куда я с друзьями отправился в от-

пуск. В первые же часы пребывания там меня поразили природные краски: в той мест-
ности была почти белая глинистая почва и лужи после дождя — как молоко, а до го-
ризонта тянулись цветущие зеленые луга. Сочетание белого, зеленого, серебристого
создает ощущение невероятной легкости и воздушности.
И вот пока друзья отдыхали в отеле, я взял секатор, нож и пошел гулять. У меня сразу
захватило дух от разнообразия растений. Я схватился сразу и за секатор, и за телефон
— нужно же фото сделать! А вон там вдали цветет что-то желтое… Ну-ка, посмотрим,
что это такое! И тут я спотыкаюсь, падаю со склона кубарем, причем прямо на секатор,
и он вонзается мне, простите, в заднюю часть. А вся одежда сразу становится мокрой от
росы. Больно, нелепо, обидно… И в то же время меня разбирает смех.
Но я же за цветами пришел! Извлекаю секатор и начинаю собирать растения, похожие

на те, что у нас называют полевыми: тонкие, нежные, с мелкими листочками. Набрав
нужное количество, тут же, на полянке, я стал их чистить. Это процесс долгий и, можно
сказать, медитативный — пока уберешь все эти крошечные листики и веточки, прой-
дет достаточно много времени! Погода прекрасная, воздух свежий, птички поют…
И тут подъезжает несколько машин, из них выскакивают женщины и много малышей

— видимо, мамы с детьми. Ребятня бегает и играет. Они кайфуют от хорошей погоды,
солнца и просто от жизни. А я вспоминаю свое детство и получаю удовольствие от лю-
бимой работы.
И вот тут я вдруг поймал какое-то новое для себя ощущение. Новый пейзаж, новые рас-
тения, новые краски... Я почувствовал, что у меня буквально «на ходу» появляется что-
то новое в стиле, приходят свежие идеи. Букет получился тонкий, легкий, практически
180
Иногда работа над простым, на первый взгляд,

букетом открывает новые горизонты…
181
А лужа иногда — не просто лужа, а интересный

визуальный эффект!
кружевной. А когда я поставил его в белую лужу, чтобы он немного «попил», возникло
ощущение, что передо мной не просто лужа, а целый океан необычного цвета!
Я поработал с новыми для себя растениями, нашел непривычные краски и оттенки для
своего стиля. И получил в тот день огромное удовольствие! А если бы я после падения
сразу поплелся в отель переодеваться и заклеивать раны? Лишил бы себя очень много-
го. Вот так с неприятностей иногда начинаются открытия.
Кстати, прорезанные секатором штаны я зашивать не стал. Оставил на память.
182
Б У К Е Т « Д У Ш А Д Р У ГА »
В нашей «итальянской компании» есть архитектор и дизайнер Алексей. Так сложи-

лось, что обычно он организует практически все наши поездки. Собраться на пикник?
Леша. Выбрать место? Снова Леша. Проверить, все ли взяли с собой и не забыли ли
кого? Леша. Этот человек всегда казался чем-то таким неизменным, в хорошем смыс-
ле. Надежным и стабильным, как те самые скалы, по которым мы лазили.
Такие букеты особенно красивы,

когда их пронизывают солнечные лучи
183
Как-то я захотел сделать для него букет в знак благодарности. Мы как раз отправи-
лись в поездку по берегу неглубокого, но очень прозрачного, чистого озера. И когда
остановились, я стал собирать растения, которые, как мне казалось, отражают душу
и натуру Алексея. Он человек добрый и открытый, но при этом очень глубокий. Может
рассказывать веселые истории, а через несколько минут решать серьезные пробле-
мы, помогать, «разруливать», организовывать. Этот человек умеет говорить и слушать.
Он очень много знает, превосходно разбирается во многих сферах жизни — и в своей
профессии, конечно. Однако никогда не проявляет высокомерия…
И букет для него получился такой же — со множеством переплетений, мелких деталей,

многоуровневый. Его можно было долго рассматривать. Когда эту композицию поста-
вили в воду у самого берега, ощущение было такое, что она вобрала в себя все краски
этой местности, отразила все грани прекрасного пейзажа. Цвета перекликались с цве-
том озерной воды, горных склонов, светлого песка. Букет даже не воспринимался как
что-то отдельное, он словно бы оставался частью природы, благодаря которой появился
на свет. Настроение и суть этого букета очень подошли к характеру и натуре Алексея.
Он очень тонко, органично воспринимает мир и всегда находится в гармонии с ним.
Замечу, что этот подарок еще больше скрепил нашу дружбу. Реакция была очень трога-
тельная. Человек, скажем так, увидел себя в букете. Леша не просто забрал его с собой.
Композиция до сих пор стоит у него в вазе, уже высушенная.
ПРОСТЫЕ НЕПРОСТЫЕ ЦВЕТЫ
ПОМНИТЕ, У НАС УЖЕ ШЛА РЕЧЬ О ПОЛЕВЫХ ЦВЕТАХ? МНОГИЕ ОТНОСЯТСЯ
К НИМ ПРЕДВЗЯТО: МОЛ, НЕДОЛГОВЕЧНЫЕ, НЕЯРКИЕ, МУСОРА ОТ НИХ МНОГО…
НО НА САМОМ ДЕЛЕ ЭТИ РАСТЕНИЯ НЕ ТАК ПРОСТЫ. ИХ СКРОМНОСТЬ И НЕЗА-
МЕТНОСТЬ — КАЖУЩИЕСЯ. ИЗ НИХ МОЖНО СОЗДАТЬ ОЧЕНЬ ТОНКИЕ, АТМОСФЕР-
НЫЕ, НЕОБЫЧНЫЕ КОМПОЗИЦИИ. ДА, ЭКЗОТИКИ В НИХ БУДЕТ НЕМНОГО. А ВОТ
ИНДИВИДУАЛЬНОСТЬ И ДУШЕВНОСТЬ БУДУТ ПРИСУТСТВОВАТЬ ОБЯЗАТЕЛЬНО!
184
Букет «Душа друга» в окружении природы
185
«БУКЕТ ССОРЫ И ПРИМИРЕНИЯ»,

ИЛИ «СОЛОМЕННЫЙ МОСТИК»
В Италии я умудрился поссориться со своей сестрой. Как это часто бывает, вроде ни-
чего особенного друг другу не сказали, но искры летят, каждый чувствует себя правым
и уступать не хочет.
И я решил сделать «букет примирения». Руки сами потянулись к каким-то тоненьким

стебелькам и растениям, напоминавшим обычные одуванчики, уже раскрывшиеся, пу-
шистые. У меня родилась идея букета: этот самый одуванчик — душа того, с кем прои-
зошла ссора. Несмотря ни на что, она нежная, трепетная и ранимая. А тонкие, колючие
травинки и соломинки — это то, что создает внешнее впечатление от человека, которое
часто бывает обманчивым. Да и ссоримся мы подчас из-за того, что видим не истинного
человека, а свои собственные неоправданные ожидания.
Букет было нечем скрепить, и я перевязал его пучком трав. Получился узел, напомина-
ющий то ли птичье гнездо, то ли клубок ниток. Правда, удачный символ человеческих
взаимоотношений? «Перевязь» прямо-таки символизировала запутанные чувства,
обиду, нежелание слушать и слышать.
Но вернусь к истории. В общем, я подумал тогда: «Подарю сейчас этот букет, и все
будет хорошо! Мне кажется, что композиция все скажет за меня». И вот мы встреча-
емся всей компанией, как договаривались, я вручаю букет, на который возлагал такие
надежды. Это был для меня буквально «соломенный мостик»! И говорю: «Этот букет
я собрал для тебя. Мне хотелось показать твою душу, истинную натуру». И объясняю,
что я имел в виду. И слышу в ответ: «Спасибо».
И дальше — мрачное молчание. И она явно не знает, куда деть этот букет. Он для нее
связан со мной, но не с любимым братом, а человеком, с которым только что рычали
друг на друга. А я-то рассчитывал совсем на другое! В итоге букет снова оказался у меня
186
Букет или композиция — это не обязательно живые, сочные цветы.

Сухие травы могут выразить ваши мысли и чувства ничуть не хуже!
187
«Перевязь» у этого букета получилась символичная
в руках. Я принес его в отель, сфотографировал по привычке и понял, что не всегда

можно поправить ситуацию цветами. Нужно что-то еще. А я рассчитывал на такой «со-
ломенный мостик» именно как на способ исправить положение. Потом, конечно, мы
помирились. После долгой беседы с глазу на глаз. В общем, ребята, разговаривайте
друг с другом! А букеты вам в этом помогут. Но не всегда они заменяют живое общение.
Поставил я эту композицию в стакан без воды. Оставил, так сказать, без подпитки свои
разрушенные иллюзии.
188
Б У К Е Т С Б Е Р Е ГА Б А Л Т И К И
Эту композицию я создал для писательницы — очень взрослого, мудрого человека,

но при этом сохранившего детское, радостное восприятие мира. Букет был собран на
исходе лета, а растения для него — родом с побережья Финского залива. Тому, кто
бывал там, знакомо ощущение нашего «Петербургского моря». Сосны, песок, ветер,
прохладное к концу лета солнце… И краски природы яркие, но в то же время не кри-
чащие. Многие любят там отдыхать. Да, не тропики, конечно, но на берегах Балтий-
ского моря есть то, чего нет ни на одном экзотическом курорте. Созерцательность,
Фрагмент букета. Как видите, можно использовать даже

«украшенные» лишайником и мхом ветки
189
спокойствие, тишина. А можно найти такие природные уголки, где сохранилась просто
сказочная древняя атмосфера! Вековые сосны и ели, покрытые мхом гранитные скалы,
загадочные леса, глубокие озера с темной водой — в общем, не хватает только Кащея
Бессмертного и Бабы Яги.
В этом букете присутствует почти весь природный материал, который можно найти
в Ленинградской области! Георгины, флоксы, скабиозы, эрингиум. А цвета и фактуры
напоминают и о прохладной глади залива, и о загадочной темноте леса, и о дачных
домиках с палисадниками, коих тут было великое множество еще с царских времен.
Он очень интересен работой на контрастах: много сухого материала, грубые ветки,
сквозь которые просматриваются летние насыщенные цветы. Вообще, надо сказать,
что такая композиция — это классика флористики. Так же, как в весеннем лесу сквозь
прошлогоднюю листву показываются подснежники, здесь через сухие ветки пробива-
ются… но не весенние цветы, а цветы заката лета. Можно сказать, что это такой «про-
щальный вальс». Свет угасающего солнца, оттенки листвы, которая скоро начнет жел-
теть, цвет низкого северного неба. Но в то же время букет не оставляет чувства печали,
безысходности. Он прославляет жизнь, круговорот природы. Он напоминает, что за
осенью и зимой снова настанет лето.
И, конечно же, он отражает личность человека, для которого создан. Показывает мно-
гообразие эмоций и чувств, любовь к жизни. Олицетворяет сочетание зрелости, ос-
новательности и молодой энергии. Воспроизводит настроение дома этой женщины,
в котором мне довелось бывать в гостях, — гостеприимного, но очень индивидуально-
го, не желающего раскрываться всем и каждому.
Не бойтесь использовать растения и материалы, которые на первый взгляд кажутся

непривычными. Например, в этом букете очень интересно и уместно выглядят ветки,
украшенные лишайником. Конечно, важно не переборщить и не превратить букет
в нечто колючее и странное. Но о правилах уместности и соразмерности мы уже
говорили!
190
Букет «в полный рост»
191
Ромашки — любимые цветы моей бабушки
192
«МЕСТО СИЛЫ»
Теперь расскажу историю о букете для моей бабушки.
Увы, ее уже нет в живых. Но недавно я, моя мама и еще несколько родных поехали
в деревню, где она прожила много лет и где остался ее дом. Перед отъездом я от-
правился на рынок и купил ромашки. Когда мама увидела их, она сказала: «Надо же!
Ты помнишь, что бабушка любила именно такие!» А я купил цветы наугад. Но, как
оказалось, попал в точку.
В мамином саду я срезал для букета еще несколько зеленых метельчатых гортензий
и веточек декоративного винограда. И вот мы приехали в деревню, к бабушкиному
дому, и увидели бурьян выше человеческого роста. Ведь из-за эпидемии туда два года
никто не ездил. Впечатление от этого было очень тяжелое. Казалось, что всё в полном
запустении. Еще более мрачным настроение стало, когда я взял ведро, с которым ба-
бушка обычно ходила за водой, и пошел к колодцу. И увидел, что он почти высох. Такое
бывает — вода есть, только пока рядом люди…
Но потом мы вошли в дом. Я увидел, что там все осталось таким же, каким было во вре-
мена моего последнего приезда. Сохранились обстановка, шторы, ковры и даже стопки
тарелок на столе. Я вошел в маленькую комнатку, которая когда-то служила бабушке
спальней, мне захотелось собрать букет именно там. И вот я начал создавать его из тех
цветов и трав, которые привез с собой. Добавил еще немного растений, собранных
прямо возле бабушкиного дома. И у меня в голове все время крутились мысли о том,
что будет с памятью о бабушке и дедушке. Неужели все исчезнет, не останется не толь-
ко дома и самой деревни, но и воспоминаний о людях? И мне захотелось дать этому
дому новую жизнь. Может быть, превратить его в свое личное «арт-пространство» —
я начал понимать, что этот дом станет настоящим «местом силы», где воспоминания бу-
дут придавать эти силы и давать импульс для творчества. И все больше и больше мной
овладевали воспоминания о детстве: о том, как летом бабушка встречала нас с сестрой,
193
Букет превратился в хранителя дома,

сконцентрировал в себе добрую память
194
наших родителей, да и вообще любых гостей. Рано утром у нее уже ломился стол от
угощений. Каждый день она пекла для нас новый торт или пирог! И это при том, что до
завтрака она успевала прополоть несколько грядок и сходить на рынок — просыпалась
бабушка не позднее четырех часов утра.
И букет, несмотря на то что в его основе простые ромашки, получился очень щедрым,
теплым, радостным. Таким же, какими для нас всегда остаются наши родные люди.
Когда композиция была готова, я прошел с ней по всему бабушкиному дому, сделал
множество фотографий. Потому что цветы уже не были для меня просто цветами —
они стали олицетворением моего счастливого детства. Букет из ромашек превратился
в любовь в чистом виде, всколыхнул во мне детские эмоции.
Я долго думал, что с ним делать. А потом решил оставить на веранде. Мне приятно
было думать, что дом больше не стоит пустым, что в нем осталось что-то живое. Именно
живым я начал воспринимать этот простой букет, который подарил столько радостных
воспоминаний. Я приехал в деревню с тяжелым сердцем, а уезжал в совершенно дру-
гом настроении. Я понял, что любовь людей, которых уже нет с нами, все равно остает-
ся в этом мире и охраняет нас, дает возможность жить и двигаться дальше. Пока в доме
есть цветы, в нем есть жизнь.
БЕЛО-ЖЕЛТЫЙ СИМВОЛ
РОМАШКУ ЧАСТО НАЗЫВАЮТ ФЛОРИСТИЧЕСКИМ СИМВОЛОМ РОССИИ. БЛАГОДА-
РЯ ФОРМЕ, НАПОМИНАЮЩЕЙ СОЛНЦЕ, У МНОГИХ НАРОДОВ РОМАШКА СЧИТА-
ЛАСЬ СИМВОЛОМ ДОБРА, ЛЮБВИ И ДОСТАТКА. ЕЙ ПРИПИСЫВАЛИ СПОСОБНОСТЬ
ОТГОНЯТЬ НЕЧИСТУЮ СИЛУ И ПРИВЛЕКАТЬ К ВАШЕМУ ДОМУ ДОСТОЙНЫХ ЛЮ-
ДЕЙ. А КОГДА В НОЧЬ НА ИВАНА КУПАЛУ ДЕВУШКИ НАЧИНАЛИ ПУСКАТЬ ВЕНКИ
ПО ВОДЕ, ЖЕЛАЯ УЗНАТЬ СВОЮ СУДЬБУ, САМЫМИ ДОСТОВЕРНЫМИ СЧИТАЛИСЬ
ПРЕДСКАЗАНИЯ ВЕНКОВ, В КОТОРЫХ СРЕДИ ПРОЧИХ РАСТЕНИЙ ПРИСУТСТВОВАЛИ
РОМАШКИ!
195
П РА З Д Н И Ч Н А Я Н Е Ж Н О С Т Ь
Эту композицию с использованием оазиса я собрал для украшения праздничного пас-

хального стола. Самое интересное, что изначально я вообще не ставил перед собой за-
дачу сделать основу в виде яйца, просто взял ту, которая показалась подходящей, прак-
тически забыв о том, что оно является символом Пасхи. Но когда все цветы оказались
на своих местах, стало понятно, что яйцо «читается» почти во всех ракурсах!
Я тогда получил необычайно крупные ранункулюсы — их прислал знакомый селекци-

онер, на рынке этих цветов еще не было. И вот эти растения, разнообразных нежных
оттенков, стали символом новой жизни, праздника и радости. С ними прекрасно соче-
тались душистый горошек, голубоватый озотамнус, ландыши и пророщенная зеленая
пшеница, которая украсила основу. Кстати, ростки пшеницы во многих культурах из-
давна считались символом новой жизни, возрождения и мира. Композиция получи-
лась яркая и в то же время воздушная, можно даже сказать, акварельная — нежная
и прозрачная.
Видели пасхальные открытки с изображением цыплят? Именно желтый, «цыплячий»

цвет придает ощущение радости, нежности и солнечности, а нежно-голубой и сере-
бристо-зеленый напоминают о весенней капели, первых ручейках растаявшего снега,
залитом солнцем небе. Ведь Пасха — это весенний праздник. Композиция в итоге
получилась очень радостная, сияющая, как будто пронизанная солнечными лучами.
Как говорят, лучшая похвала для мастера — восхищение клиента. Но еще лучше, когда
мастер чувствует, что свою работу он хотел бы поставить и на свой собственный стол.
Так вот, эту пасхальную композицию я бы с удовольствием оставил у себя! Она надолго
поселила в моей душе праздничное, солнечное, весеннее настроение.
196
Эта композиция надолго стала

для меня символом весны
197
БУКЕТ ДЛЯ МОЛОДОЙ МАМЫ
Такой букет был сделан для моей клиентки — художницы, очень творческой натуры.
Мы познакомились с ней около года назад, почти случайно — она шла мимо Цветочно-
го бюро и увидела в окне первого этажа меня, собиравшего букет. Решила зайти.
Я считаю, что подобные встречи не происходят просто так! По моему мнению, Вселен-
ная часто подает нам сигналы. Нужно лишь прислушиваться к ним. В моей практике
было много таких встреч, когда людей «что-то» привело ко мне, — и в результате всег-
да получались очень интересные, необычные букеты и композиции.
Встреча с девушкой-художницей оказала на меня большое влияние. Нам было инте-

ресно общаться, да и взгляды на творчество у нас схожие. В момент нашего знакомства
художница была беременна (собственно, в день нашего знакомства она и шла к своему
врачу). Она несколько раз заказывала у меня композиции, всегда очень экстравагант-
ные, асимметричные. Ей всегда хотелось чего-то этакого.
На фото вы видите один из собранных для нее букетов. В нем словно присутствуют два
противоположных сезона. Например, шарики вибурнума — летние зеленые и такие
же, но темные, осенние. Также в букете есть синий и фиолетовый дельфиниум, ягоды,
много разнообразных легких трав. Тон задает зеленая гортензия. То есть при единой
гамме присутствует борьба противоположностей — весны и осени. Ассоциация была
следующая: материнство — это в определенном смысле тяжесть, усилие (все-таки жен-
щина девять месяцев вынашивает ребенка), но это и большая радость. Поэтому в бу-
кете сочетаются некоторая тяжеловесность и узорчатые, кружевные формы. Легкость
также придают травы, которые создают нежную ауру вокруг всей композиции. Букет
стал, несмотря на прохладные цвета, радостным и нежным.
198
Вибурнум, соцветия которого использованы в этом букете, является

ближайшим родственником обыкновенной калины
199
Солнечное настроение обеспечивают мимоза, желтые тюльпаны,

розы нежного розового цвета
200
СОЛНЕЧНЫЙ БУКЕТ
ДЛЯ ПАРЫ
Однажды некий молодой человек связался со мной и сказал, что хотел бы сделать сюр-
приз своей девушке — подарить ей мой индивидуальный мастер-класс. Она следи-
ла за моим творчеством в Инстаграм, смотрела ролики… Я очень люблю включаться
в подобные мероприятия. Мне нравится сама атмосфера подготовки сюрприза, да
и в целом общение с интересными людьми. Все прошло прекрасно, и я подружился
с этой парой, мы стали переписываться.
И вот этот молодой человек мне сообщил, что хочет заказать букет на 8 Марта для
своей девушки. Он написал: «Я решил, что сам приеду за букетом». Я очень уди-
вился и спросил: «Из Москвы в Петербург?» «Ну а что такого, — ответил он. —
В пять часов утра выеду, к часу дня буду у тебя, заберу букет, а вечером поеду об-
ратно!»
Я начал делать композицию (на оазисе, чтобы она точно доехала до места назначе-
ния). Работать было легко, потому что эти молодые люди были чем-то похожи друг на
друга. Он — рыжеволосый, легкий на подъем, она — легкая, солнечная, теплая. Эта
пара для меня изначально ассоциировалась с воздушностью, теплотой, открытостью.
И в композиции в итоге появились два павлиньих пера (ярких, необычных, декора-
тивных) — как своеобразный символ пары. Легкость и изящество придали ветки бе-
резы и липы с только что распустившимися листочками, а за цвет отвечали мимоза,
желтые и розовые тюльпаны, розы, хризантемы.
Отмечу, что за окном в это время было минус двадцать три градуса! И работа над буке-
том буквально согревала меня, настолько он был солнечный и яркий. А пока заказчик
добирался до Петербурга, поднялась еще и метель. Когда молодой человек приехал
ко мне, его машина напоминала снежный ком на четырех колесах. Он был в полном
восторге от композиции и вместе с ней поехал в Москву. Кстати, девушке он назвал
201
«Участник» композиции — оранжевый рябчик

крупным планом
какую-то другую причину своего отсутствия, так что она была в неведении по поводу
того, что ее ожидает.
Для меня очень лестно и очень ценно быть частью таких отношений, основанных на
любви, уважении, желании сделать для любимого человека такое маленькое чудо. Че-
ловек решил приехать за букетом сам. И, несмотря на метель и мороз, привез любимой
девушке букет, как настоящий волшебник. Такие случаи — это как драгоценные камни
в моей коллекции.
202
П О С В Я Щ Е Н И Е Х УД О Ж Н И К А М
ЗОЛОТОГО ВЕКА
Следующая композиция появилась в ходе очень интересного… можно сказать, экс-

перимента. Она создавалась прямо в галерее, в которой были представлены работы
известных фламандских живописцев — Яна Брейгеля Младшего и Питера Пауля Ру-
бенса. Я хотел запечатлеть свои ассоциации с золотым веком фламандской живописи,
создать посвящение великим художникам прошлого, произведения которых были сим-
воличны, неоднозначны, загадочны. Для этого нужно было найти цветы, изображенные
на полотнах художников той эпохи, и создать из них свою собственную композицию.
А что, если таких растений в наше время уже нет? Значит, надо искать схожие!
По форме, по цвету и, что важно, по настроению…
Корзина с цветами. Картина Яна Брейгеля Младшего.

1620-е. Музей Метрополитен
203
Например, я использовал сорт лизиантуса, которого во времена Рубенса и Брейгеля

попросту не было — он появился на рынке лишь несколько лет назад. Но его неж-
ный цвет и тонкие лепестки хорошо передают одну из главных идей того времени: нет
ничего вечного, жизнь быстротечна и коротка по сравнению с вечной жизнью души.
Художники тогда часто обрамляли свои полотна тщательно выписанными цветочными
гирляндами. И это не только напоминание о хрупкости жизни, но и дань традициям
эпохи барокко (само слово означает «пышный, роскошный»).
Эту двойственность — сочетание духовного и земного — символизирует соединение

растений, разных по фактуре и цвету: хрупкие, нежные лизиантусы и яркие, активные
розы. Но при этом все они находятся в схожей цветовой гамме — от светло-розового
и сиреневого к красному и лиловому.
В искусстве барокко господствовали причудливые изогнутые линии — в этом букете

о них напоминают тюльпаны, у которых искусственно изменена форма (лепестки вы-
гнуты в обратную сторону), а их алый цвет символизирует жизнь. Обязательный эле-
мент композиции — лилия. Много веков она считалась символом Девы Марии, олице-
творяла чистоту и невинность.
Присмотритесь к натюрмортам великих мастеров XVI–XVII веков: вы увидите, что

цветам часто сопутствуют мастерски выписанные бабочки, пчелки, мотыльки — они
символизировали бессмертие души. В нашей композиции их заменили забавные со-
цветия краспедии — они имеют шарообразную форму и располагаются на длинном
стебельке. Добавленные к цветочной композиции, они и правда словно порхают вокруг
нее, напоминая то ли бабочек, то ли пчел.
Вот такое получилось посвящение великим мастерам эпохи барокко!
204
Композиция в стиле барокко XVII столетия
205
Кто сказал, что букет, в котором использовано много дикорастущих

растений, не может быть красивым и оригинальным?
206
ОСЕННИЙ БУКЕТ С БАРБАРИСОМ
Композицию я собирал для клиентки, которая любит букеты асимметричные и мак-

симально естественные. Такой эффект — естественности, натуральности, природно-
сти — достигается за счет диких цветов. В отличие от тепличных, искусственно вы-
ращенных, они могут иметь какие-то дефекты, асимметрию… Но это не назовешь
недостатком — это лишь особенность «дичков».
И вот в очередном букете для давно знакомой заказчицы — любительницы «диких

историй» я взял за основу дикий барбарис. У него уже опадали листья, остались толь-
ко на кончиках веток. Это творение отличалось довольно тонкой и сложной работой
с цветом. А что помимо этого?
• Смысл композиции я бы определил так: хотелось передать настроение, сезонность.
• Я люблю осенние краски, поскольку осень — мое любимое время года. Большин-
ство растений и плодов полны цвета, но какие-то из них уже начали отцветать,
а со многих даже начали опадать листья. Все соцветия и ветки тяжелые, так как
растения впитали солнце, набрались воды, предстали перед нами во всей своей
красе. Скоро придет мороз, и все умрет. Поэтому цветы, стебли и листья стремят-
ся показать свое нутро, свою красоту.
• Помимо барбариса, в букет я добавил осенние цветы — крупные хризантемы. Они

кажутся словно немного потрепанными, но на самом деле это просто такой сорт.
• Ярким и по-настоящему осенним акцентом стала бордовая кисть целозии.
Вот такой получился осенний букет. В нем присутствуют и насыщенные, и приглушен-

ные краски. Какие эмоции он передает? Задумчивость, спокойствие, равновесие, уми-
ротворение. И веру в то, что пройдет несколько месяцев — и в мир снова придет весна.
207
БЕЛЫЙ «БУКЕТ ДРУЖБЫ»
Белые цветы считают самыми торжественными. При этом они подходят к любому слу-
чаю. В Италии, где краскам букета уделяют большое внимание, советуют брать белые
цветы — никогда не ошибетесь. Белый — это цвет нежности, трепетности. Как гово-
рят, в белом цвете можно увидеть все остальные. Белый может быть торжественным,
печальным, нежным, радостным, отстраненным… Каким угодно. Но давайте перейдем
к композиции.
Этот букет стал для меня олицетворением дружеских чувств. Я собирал его не на заказ,
я его «просто сделал». В голове у меня тогда был образ дружбы. Именно такой, какая
она должна быть, — чистой, давней, бескорыстной. Да, она иногда подвергается раз-
личным испытаниям, но все равно остается крепкой и неизменной. У такой дружбы
есть развитие, динамика, глубина.
Каждый цветок похож на звезду: и клематисы, и раскрывшиеся тюльпаны. Белые цве-

ты — символ свободы, возвышенности, отношений, у которых есть будущее, разви-
тие и стремление. Сухие травы, с одной стороны, символизируют долгие отношения,
с другой — тепло, комфорт, уверенность. Получилось воздушное кружево, которое буд-
то защищает нежность клематисов, обволакивает их. Есть такой популярный в куль-
туре образ — камень, покрывшийся цветами, или зацветший сухой древесный ствол.
Контраст цветущего и сухого. Это еще и олицетворение надежды, которой не мешают
недоверие, ложь, ограниченность.
Чем ближе вам тема, которую хотите раскрыть при создании букета, тем глубже
и эффектнее он получится. Поэтому не бойтесь своих эмоций, не опасайтесь говорить
о своих мечтах, переживаниях и надеждах в цветочных композициях.
208
Атмосферность этому букету придают метелки мискантуса
209
Несмотря на приглушенную, спокойную цветовую гамму,

получился в итоге стопроцентно мужской букет
210
МУЖСКОЙ БУКЕТ С ДЕЛЬФИНИУМОМ
Дело было под Новый год. Мне позвонили и сказали, что нужна композиция для муж-
чины-руководителя. Никаких вводных данных больше не было. За исключением того,
что этот джентльмен любит изысканные цветы, близок к восточной культуре и ему око-
ло шестидесяти лет. А занимается он торговлей сухофруктами.
Зная, что одариваемый любит все необычное, я взял протеи и несколько веток бордо-
вой орхидеи. О теме сухофруктов должна была напоминать одна любопытная деталь.
Перед тем как финиковая пальма выкидывает новую стрелку, на которой выраста-
ют плоды-финики, появляется длинная сухая оболочка, которую ботаники называют
«прицветник» или «покрывало». Она разворачивается, раскрывается и оттуда выходит
стрелка с финиками. И вот этот сухой прицветник я тоже добавил к букету. Смотрелся
он необычно и экстравагантно.
Над композицией возвышались соцветия белого дельфиниума, торжественные и яр-

кие. Ниже, рядом с розовыми протеями, я разместил небольшие хвойные ветки. Они
олицетворяли сложный долгий путь, пройденный человеком. Он ведь уже явно не под-
росток, он многое видел и пережил — колючие растения символизируют все те непри-
ятности на его пути, которые удалось с честью преодолеть.
В букете было довольно много цветов светлых оттенков и нераскрывшихся буто-

нов — это говорит о том, что душа человека все еще молода и открыта чему-то ново-
му, неизвестному. Протеи — прочные, мясистые, словно лакированные — создают
крепкую основу. В них можно найти ассоциацию с какими-то знаковыми события-
ми в жизни. Это прочный фундамент: убеждения, достижения, поддержка родных
и друзей.
Насколько мне известно, именинник был в восторге.
211
« ОД Н О С ТО Р О Н Н И Й Б У К Е Т» ,
И Л И « Б У К Е Т П Р ОТ И В В Ы ГО РА Н И Я »
Красивое фото, правда? Пионы, белые словно морская пена, немного розового и си-
реневого… Открою страшную тайну: эта композиция красива только с одного ракурса.
С обратной стороны это тихий ужас. Как она появилась?
Когда город только открыли после карантина, я почувствовал эмоциональное выгора-

ние. Во время пандемии я делал видеозаписи, проводил множество мастер-классов, вел
прямые эфиры в Инстаграм (иногда по несколько в день)… Это часть моей работы,
и она мне нравится. Но через два месяца такой интенсивной деятельности без выход-
ных я почувствовал, что все идет без души, нет порыва — я просто «взаимодействую
с цветами». Надо было вытаскивать себя из такого состояния.
И я решил «сделать подарок сам себе». Вот моя любимая ваза, вот цветы — сделаю-ка
я композицию для себя! И это будет самым лучшим лекарством. Получился какой-то
кошмар. Готовый букет вышел кривой, косой и просто-напросто разваливался. Видимо,
так я выпустил наружу мое внутреннее состояние. Но останавливаться было нельзя,
чтобы это состояние не закрепилось. И я начал все собирать заново. В итоге на свет по-
явилась вот эта самая композиция с белыми пионами. Правда, как уже сказано выше,
любоваться ею можно только с одного ракурса. Но для меня этот букет стал чистым
листом, символом обновления. Белые, нежно-розовые, нежно-сиреневые цветы — это
словно пена на волнах жизни, чистый лист, на котором можно написать все, что душе
угодно.
Нужно было закрепить ощущение новизны, сделать еще одну композицию, которая бы
окончательно вывела меня из состояния неопределенности, заставила снова поверить
в лучшее! И в тот же день я сделал еще одну композицию из цветов, которую до сих пор
считаю одной из самых удачных. Расскажу и о ней тоже.
212
Главные участники букета — белоснежные пионы и колокольчики.

Дополняет его зелень паникума
213
СИМВОЛЫ
И АССОЦИАЦИИ
« Д В УЛ И К А Я » К О М П О З И Ц И Я
После создания композиции с белыми пионами мне необходимо было окончательно

распрощаться с состоянием выгорания. Требовалось что-то такое, что встряхнуло бы
меня, стало бы новым этапом в творчестве. И я подошел к делу серьезно!
Собрался с мыслями и продумал, какие цветы я хочу использовать и в какой стилисти-

ке работать. В тот день (впрочем, как обычно) в бюро было много друзей. Одни при-
ходили за букетом, другие — просто «за вдохновением» или чтобы пообщаться. И вот
я сказал: «Ребята, я сейчас устрою перфоманс. Устраивайтесь поудобнее, закажите себе
чего-нибудь поесть и попить…» И у них на глазах я четыре часа собирал композицию!
Получилось нечто очень необычное. Букет «с двумя лицами»!
Посмотрите на фото — на них он представлен с двух сторон. С одной — нежные, тон-

кие, приглушенные сочетания розового, голубого, сиреневого, серебристо-зеленого.
С другой — оранжевый, пурпурный, фиолетовый… Причем использовано огромное
214
214
Сторона композиции, где я использовал нежные,

приглушенные цвета
215
С этой стороны букета гораздо более насыщенные,

яркие, глубокие оттенки
216
символы и ассоциации
количество разнообразных цветов. Здесь можно найти растения из Ленинградской об-

ласти, Голландии и даже из Южной Африки. В процессе работы я доверился интуиции,
почти «отключил голову» — руки как будто бы сами тянулись к нужным растениям.
Шарики наверху — аллиум. Рядом с ним стремящийся вверх эремурус. Здесь обычные
полевые и экзотические редкие цветы: пион, протея, наперстянка, аквилегия… В этой
композиции у меня получилось много зеленых бутонов, мелких и свежих, — это всегда
символ чего-то нового. Видимо, подсознательно я хотел появления новых идей и впечат-
лений. Потом я поймал себя на мысли, что эту композицию я хочу оставить у себя, в бюро
или квартире. Помните, я говорил, такие мысли — признак того, что работа удалась?
Растения здесь представлены как «долгоиграющие», так и недолговечные. Например,

аквилегия, обычно живущая чуть больше суток, и аллиум, который, даже высохнув,
сохранит форму и останется таким, как был. Пионы — полностью распустившиеся, на-
ходящиеся в зените своей жизни. Оранжевая стрелиция, яркая и даже немного агрес-
сивная, — напоминание, что мы сами выбираем свою судьбу и только в себе можем
черпать ресурсы для жизни и творчества. Конечно, очень важна поддержка друзей,
новые впечатления и ощущения. Но помочь себе изменить отношение к жизни способ-
ны только мы сами. Все, что происходит, — все к лучшему. Так я истолковал бы смысл
этой композиции. Возможно, даже «профессиональное выгорание» было необходимо,
поэтому жизнь подбросила мне его, чтобы я задумался о чем-то, получил новый опыт.
Дважды в одну реку не войдешь. Нежные опадающие лепестки, изменяющиеся формы

цветов — напоминание о том, что вокруг нас все меняется. Мы можем направить эти
перемены в нужное для нас русло.
Жизнь бесконечна, она готовит нам множество сюрпризов. Все, что происходит с нами,
очень важно. Наше настоящее создает основу для будущего. Именно так я завершил
бы рассказ о впечатлениях, которые появились у меня во время работы над этой «дву-
ликой» композицией.
217
« П ОЛ Е Н О В С К И Й Б У К Е Т»
Недавно мы с друзьями совершили небольшое путешествие в музей-заповедник ху-

дожника Василия Дмитриевича Поленова. Я поехал за компанию со знакомыми, ко-
торые там снимали фильм. Оказалось, что в Поленово есть традиция — сотрудники
заповедника регулярно собирают так называемые «поленовские букеты». Причем
в усадьбе до сих пор проживают прямые потомки художника! Букеты, которые они де-
лают, — своего рода талисман усадьбы, символ этих мест.
Я предложил хранителям музея создать три «поленовских букета» в современных тех-

никах, но из подручных материалов. То есть из того, что в буквальном смысле растет
на соседней лужайке. В окрестностях усадьбы есть Уборова гора — она получила на-
звание за обилие цветов, которые там растут, за свой «цветочный убор». Вот туда-то
я и отправился.
Набрал около ста пятидесяти стеблей разных трав и цветов — хрупких, нежных по
цвету. Признаюсь, что названия некоторых из них я даже не знал! Были там, конечно,
и всем известные ромашки, тысячелистники, колокольчики и васильки.
Я хотел выразить в букете многое: и душу художника, который создал в своей усадьбе
особый мир (говорят, что даже во время войн на территорию Поленово не падали сна-
ряды и бомбы!), и своеобразие русской природы, и свои впечатления от поездки.
У этого букета одна особенность — множество мелких деталей заставляет рассматри-

вать его снова и снова, искать новые оттенки. И это роднит его с творчеством хозяина
усадьбы. Так же, как и полевые цветы, живопись Поленова на первый взгляд очень
проста, но эта простота обманчива, она скрывает глубину и многослойность. Усадьба
Поленова пронизана творчеством, а этот букет пронизан духом усадьбы художника.
218
«Поленовский букет»
219
Теплые золотистые цвета могут стать и красками радости,

и оттенками пустыни
220
ЦВЕТ ВЫЖЖЕННОЙ ЗЕМЛИ,

ИЛИ ЕСТЬ ЛИ У ПЛАНЕТЫ НАДЕЖДА…
Еще до того, как компания Pantone объявила цвета на 2021 год, одно голландское изда-
тельство озвучило информацию, что, возможно, цвета года будут основаны на «концеп-
те выжженной земли». И мне предложили участвовать в этом проекте, интерпретиро-
вать с помощью букетов философию цвета.
У меня сразу возникли ассоциации со словосочетанием «выжженная земля» — пусты-

ня, бесплодная равнина… Но почему земля стала такой? Из-за какой-то глобальной
катастрофы? Или по вине человека?
Тревогу и напряженность передают взметнувшиеся над композицией сухие колоски

и птичьи перья. Ведь если земля больше не будет домом и источником добра и света,
значит, жить на ней не сможет никто — ни люди, ни звери, ни растения.
Хризантемы темно-бордового цвета запекшейся крови — символ агрессии, которая

никогда не приведет ни к чему позитивному. Здесь можно проводить бесконечные ас-
социации — кровь жертвенного животного или пролитая во время мировых войн кровь
невинных людей… Сухая кисть финиковой пальмы — это еще одна отсылка к пусты-
не, которая покроет всю землю, если человечество не остановится в своей жадности.
Но в то же время и напоминание о Святой земле, родившейся там идее добра и мило-
сердия.
Среди этой засухи, пустыни, агрессии и невеселых размышлений вспыхивают яркие,

солнечные, желтые и оранжевые хризантемы — символ солнца, гармонии, добра, теп-
ла и света. Они дают нам надежду, что, возможно, не все еще потеряно, пока мы способ-
ны здраво оценивать свои поступки и отвечать за них. Еще можно остановить агрессию
и уничтожение земли. И если мы в своем «освоении природы» зашли слишком далеко,
нам следует постараться жить в мире с тем, что еще в этом самом мире осталось.
221
Даже на фотографии эта композиция кажется тяжелой,

холодной и колючей
222
ТА К О Е Т О Ж Е Б Ы В А Е Т…
Стоп! Не начинайте читать историю. Сначала посмотрите на фото букета и попробуйте

ответить на вопрос: с какой целью он создавался? Большинство из тех, кого я спра-
шивал, говорили, что, наверное, это для какого-то крутого международного конкурса.
Но… Этот букет я сделал для того, чтобы… сжечь. Да, он сгорел в одной из подворотен
Фурштадской улицы рядом с моим бюро. Такое тоже бывает. Иногда в тяжелых жиз-
ненных ситуациях рекомендуют подробно описать все свои неприятности на листочке
бумаги и потом этот самый листочек сжечь. Считается, что такое действо приносит об-
легчение и даже помогает найти правильное решение. Ну а я подошел к делу с учетом
своей профессии.
У меня тогда был сложный период. Отвлечься от неприятностей я мог, только когда
«общался» с цветами. И вот в один прекрасный день я решил: надо создать компози-
цию, которая будет выражать все мои ощущения. А потом… сделаю с ней что-нибудь.
И вот она перед вами. Темные, агрессивные и тяжелые по цвету антуриумы и орхи-
деи. Их неподвижные формы создают ощущение холода. Цветов много, они крупные,
напористые. Кажется, что они вырываются из вазы, желая захватить свободное про-
странство. Сухой тонкий бамбук — колкий, жесткий, неуправляемо лезущий во все
стороны — совсем как эмоции, которые трудно обуздать. И, наконец, ваза. Такая же
тяжелая и мрачная — она сделана из куска обычной металлической трубы.
Вся композиция очень большая — практически в половину моего роста. И это не про-
сто так! Все мои неприятности рядом со мной! Их много! Как говорится, либо я их,
либо они меня. И вот собрал я все это, сфотографировал. А потом…
Как замечательно все это горело!
223
Здесь хорошо видна фактура антуриумов, которую мы обсуждали

в предыдущих главах
И стало гораздо легче. Ушли неприятные мысли и все то, что не давало мне спокой-
но жить. Пришли решения назревших проблем. А потом я обратил внимание: часть
антуриумов осталась почти невредимой. Да, цветы сильно обгорели, но остались узна-
ваемыми. Тоже символично, не правда ли? Желая сжечь негативное прошлое, важно
сохранить себя.
Сразу отмечу: я не призываю вас жечь растения по любому поводу. Цветы — это моя
профессия и моя жизнь! Я их очень люблю! Но иногда подобный поступок поможет
избавиться от негатива и начать новый путь… Главное — помнить: какой бы огонь
вокруг ни бушевал, нужно сохранить себя. И то, ради чего вы живете и что вас под-
держивает.
224
« А Р О М АТ Н И Ц Ц Ы » ,
ИЛИ БУКЕТ ДЛЯ ХОРОШЕГО НАСТРОЕНИЯ
Такой букет — один из тех, что можно назвать «туркановским». Яркий, прозрачный
и воздушный, он составлен из очень разных цветов, но в то же время является цель-
ным и гармоничным. На его создание меня вдохновила одна знакомая девушка-блогер.
Однажды она написала мне: «Я так соскучилась по теплу, лету, морю и солнцу!» И это
настроение очень отозвалось в моей душе. Я чувствовал себя примерно так же. У нас
в Санкт-Петербурге поводов поскучать по лету и морю бывает предостаточно, несмо-
тря на то что море рядом! Проблема в том, что оно не очень теплое. Поэтому я решил
отправить своей знакомой букет с ароматом солнца и южного моря — с ароматом Ниц-
цы! Из чего складывается в букете это настроение?
Букет сам по себе…
225
О море напоминают голубовато-фиолетовые клематисы. Они как раз такого цвета, ко-
торый бывает у морской воды в жаркий полдень под ярким солнцем на юге Франции.
Они же напоминают о лавандовых полях, которых в тех краях очень много. Синие мел-
кие лизиантусы ассоциируются с цветом полуденного неба. Светлые розоватые ранун-
кулюсы особого вида «баттерфляй», с одной стороны, олицетворяют легкие светлые
облачка на южном небе, а с другой — оправдывают свое название: они шелковистые
и трепетные, как крылышки бабочки.
Немного неожиданными здесь кажутся веточки вербы. Хотя почему неожиданными?

Они словно связывают юг и север, «настроение Ниццы» и холодную красоту наших
родных земель.
Когда букет был готов, скажу честно, мне было жалко с ним расставаться. Такой он
получился солнечный и какое замечательное настроение создавал! Но, как говорится,
радость, разделенная на двоих, становится вдвое больше. Знаю, что этот букет очень
понравился той, для которой был предназначен, и поднял ей настроение.
И, наконец, ваза. Я подобрал ее по контрасту: нежные, яркие, «южные» цветы и со-

суд, который будто вырезан из цельной глыбы льда! Тяжелая, острая и брутальная по
форме ваза напоминает кристалл. Когда поставил ее на полированный стол, эффект
отражения получился еще более интересным. Посмотрите, какие треугольники!
На таких контрастах вполне можно играть. Нежный и тонкий по цвету букет выгод-
но контрастирует с простой или даже жесткой по форме вазой. Сложная, «острая»
и «агрессивная» композиция будет хорошо смотреться в простой, лаконичной по фор-
ме емкости нейтрального цвета. Используйте такие возможности, тогда ваши творения
станут более выразительными!
226
…и в «комплекте» с вазой.
Правда, интересный визуальный эффект?
227
В плане техники это довольно сложный букет — каркас из прутьев

полностью скрыт растениями
228
БУКЕТ В ПРЯМОМ ЭФИРЕ
Данную композицию я собирал на форуме, где состоялось мое первое после пандемии
выступление. Приехало много флористов — опытных и начинающих, были мои (и не
только) ученики, собрались просто люди, которые интересуются цветами.
Идея была такая — создать букет во время моего выступления на сцене.
За основу я взял сухие листья, колоски и стебли. Эта «мертвая природа», словно
застывшая в прошлом, символизировала отсутствие живого общения — в общем, сим-
волизировала все то, что мы переживали в последние месяцы. Но прямо в ходе рабо-
ты к этим сухим, шелестящим, колким материалам начали добавляться живые цветы!
Потому что люди наконец-то встретились, начали разговаривать, общаться, делиться
впечатлениями. И в конечном итоге букет оказался заряжен красками, ритмом, дви-
жением...
О чем я говорил со сцены, собирая этот букет?
О том, какая это уникальная профессия — флорист. Ведь флористика сопровождает

нас всю жизнь! Когда рождается человек, мы дарим цветы. Когда мы что-то празднуем,
снова преподносим букеты. И когда человек покидает этот мир, ему снова оставляют
цветы. Я хотел, чтобы люди начали воспринимать работу флористов не просто как со-
здание букетиков, а как подлинное творчество, способное изменить жизнь к лучшему.
Мои слова иллюстрировал этот самый букет — сочетание сухих трав и ярких цветов.
Символ того, что даже сухой источник может ожить, а ожесточившееся сердце — снова
стать чувствительным и благородным.
Пока мы дарим радость, мы живем. И я хочу верить, что на форуме я нашел единомыш-
ленников. А созданный мной букет — стал символом победы над всеми сложностями
последних месяцев!
229
ПЕТЕРБУРГСКИЙ БУКЕТ
Этим летом ко мне в один день приехали люди одновременно из Новороссийска, Сочи
и еще нескольких городов. Собралось человек восемь или десять. Мы сидели, обща-
лись, и мне захотелось завершить этот вечер чем-то интересным и приятным. Я сказал:
«Ребята, так приятно, что вы меня навестили, проделав такой путь. Очень здорово, что
собрались мы именно в Петербурге. Давайте я соберу петербургский букет! Прямо
при вас».
Потом кто-то задал мне вопрос: «Почему букет петербургский? Город-то северный,
у него неяркие краски. А этот букет вон какой насыщенный по цвету!» Суть в том, что
я хотел представить в первую очередь петербургское лето. Оно для меня именно та-
кое — с яркой сочной зеленью, которая здесь долго не выцветает из-за влажного кли-
мата. И растения в этом букете собраны те, которые можно найти в самом Петербурге
и его окрестностях — как в «диком» виде, так и в самых обычных цветочных магазинах.
И даже у бабушек, торгующих цветами у метро и на рынке!
Привычный всем барбарис — бордовые листочки на колючих ветках. «Бородатые»

ирисы — белые с фиолетовым. Такие можно увидеть на иллюстрациях в старинных
книгах, они довольно редкие. И рядом с ними самые обычные гладиолусы, васильки,
наперстянка, пионы.
И, конечно же, очень важна форма букета. Он вертикальный, высокий, словно вы-
стреливающий вверх. Это силуэт Петербурга: его храмы, колокольни, шпили… Когда
я собирал букет, мне пришло в голову, что соцветия аллиума напоминают залпы салю-
та, который можно увидеть в небе в день праздника, например на День города.
Так же, как и Санкт-Петербург, букет получился контрастным, необычным, много-

слойным.
230
Цветочное олицетворение Петербурга
231
В этом букете сочетаются жесткость и хрупкость, тонкие нежные

цвета и глубокие, даже немного агрессивные оттенки
232
«КОЛЕСО САНСАРЫ»
Очень необычный букет. Авангардный, сложный по цвету — разнообразные оттенки

бордового, лилового, сиреневого, малинового. Он словно переливается «из теплой гам-
мы в холодную», напоминает драгоценный камень, который меняет цвет в солнечных
лучах. Зеленого здесь почти нет. За этот цвет отвечают лишь небольшие веточки, кото-
рые порхают вокруг него.
Букет каркасный, его обрамляют рулончики декоративной бумаги — это обрамление

напоминает воротники знатных дам на портретах XVI–XVII веков. Такая своеобразная
рамка придает композиции некоторую жесткость, закрытость, замкнутость. Такое же
впечатление создают сухие, скрученные листики стрелиции, которые также использо-
ваны в этом букете. Но в то же время он живой, яркий, дышащий, благодаря фиолето-
вым орхидеям Ванда и темно-багровой целозии — ее похожие на губку соцветия при-
таились в самом центре. Нежные зеленые ветки символизируют рождение, перемены,
жажду жизни.
Я сделал этот букет после чемпионата Европы по флористике. Скажем так, эмоцио-
нально чемпионат мне дался довольно сложно. И чтобы «перезагрузиться», я обратил-
ся к испытанному средству — начал собирать букет.
Почему выбрал круглую форму? Возможно, так проявилось мое стремление к спокой-
ствию, умиротворению. Но… покой нам только снится, как известно. Практически
сразу после чемпионата я начал активно пробовать себя как преподаватель и автор ма-
стер-классов, стал очень много времени проводить в поездках… Не просто так меня
потянуло создать что-то круглое... Знаете древний символ «колесо сансары», который
символизирует вечное движение, круг жизни? Вот таким «колесом сансары» и стал для
меня этот букет.
233
П Р О Д О Л Ж А Ю Т Е М У КО Н Т РАС ТО В
В следующем букете смешались темные и светлые оттенки, натуральные и искусствен-

ные материалы, нежность и жесткость.
Источником идеи стала рисовая японская бумага. Это очень интересный материал —
шероховатые листочки, волокнистые, тонкие. Если их разрывать на части, то в руках
останутся клочки с распушившимися краями. С одной стороны, они смотрятся доволь-
но нежно, напоминая какие-то экзотические лепестки, а с другой — этот материал
является достаточно прочным и долговечным.
После одного мероприятия у меня оказалось несколько листов рисовой бумаги,

и мне пришло в голову сделать эти «клочки» элементом декора для букета, при-
крепив их к каркасу. Я вообще люблю искать новые сочетания, впечатления и ощу-
щения. И здесь идея была такая — любые цветы и растения будут смотреться еще
более нежно и «натурально», если по соседству с ними находится что-то явно чу-
ждое по фактуре и составу. Хотя рисовую бумагу сложно назвать стопроцентно ис-
кусственным материалом.
Рисовая бумага в букете поддерживает цветовую гамму, придает всей композиции

завершенный вид. Ну а сам букет в целом… Сочетание искусственного и натураль-
ного, темного и светлого стало иллюстрацией к высказыванию о единстве и борьбе
противоположностей. Что лучше — совершенство природного материала или ве-
щей, созданных человеком? Что впечатляет больше — нежность цветов или удиви-
тельные свойства декоративной бумаги? Нужно ли вообще пытаться отвечать на эти
вопросы?
Сфотографировать букет я решил на фоне старинной кирпичной стены. Она не только

удивительно подошла по цвету, она будто собрала воедино всю композицию.
234
В букете использованы розовые цветы нерине,

скабиозы, флоксы
235
Бумажные листочки закрепили на каркас

с помощью клеевого пистолета
236
С ЮБИЛЕЕМ!
Круглый каркасный букет с оранжевыми стрелициями мне заказали ко дню рождения

мужчины — главы семьи, которому исполнялось шестьдесят лет. По первым главам вы
помните, что мужские букеты обычно имеют вытянутые вертикальные формы. Правда,
бывает так, что цвет и детали композиции доминируют над ее формой — тогда верти-
кальностью можно пожертвовать.
Этот букет — именно такой случай. Он собран на круглом каркасе, но не созда-

ет впечатление мягкости и нежности, поскольку в его оформлении использованы
соцветия стрелиции — яркие, острые, агрессивные и динамичные. Вторые роли
в композиции исполняют шарообразные светло-зеленые соцветия вибурнума, ветки
барбариса с бордовыми листочками. В целом букет иллюстрирует длинный и разно-
образный жизненный путь человека. В нем было все: печали и радости, разочарова-
ния и победы.
Кстати, у одного из гостей юбиляра возникла забавная ассоциация, когда он увидел

букет. «Парящие» над букетом шарики вибурнума, напомнили ему пузырьки, которые
вылетают из бокала с шампанским. Жизнь в этом букете бьет ключом! Ведь шестьде-
сят лет в наше время — это еще не старость. Впереди у юбиляра много интересных
событий.
Важной частью оформления букета стали маленькие листочки старой фактурной гру-
бой бумаги, которые я наклеивал на каркас близко один к другому. В них можно найти
что-то общее с корой старого дерева, старинной книгой, сухими осенними листьями…
С одной стороны, это интересный контраст с цветочными лепестками. С другой —
бумажные листки напоминают о мудрости и череде достойно прожитых лет. В данном
случае бумага не смотрится чужеродно, а воспринимается как часть природной ком-
позиции.
237
Н Е С ТА Н Д А Р Т Н Ы Е И У Н И К А Л Ь Н Ы Е
Однажды я получил сообщение от знакомого голландского фермера, который зани-

мается выращиванием цветов. Я их много раз заказывал у него. В очередном письме
он написал, что вырастил много нарциссов в открытом грунте. Не хочу ли я сделать
что-нибудь из них?
Отмечу, что цветы, которые растут не в тепличных условиях, могут немного различать-
ся по размеру, иметь лепестки не совсем правильной формы и какие-то незначитель-
ные дефекты. Многие цветоводы и флористы к таким растениям относятся пренебре-
жительно. И мой голландский собеседник писал, что многие его упрекали в нежелании
работать по стандарту. Но я, посмотрев на фотографии, ответил ему, что с удовольстви-
ем возьму такие нарциссы. Да, возможно, они не впишутся в формальный букет на
дипломатический прием. Но для создания индивидуальных, характерных композиций
они подойдут как нельзя лучше. Ведь что такое небольшой дефект? Это индивидуаль-
ность. А мне всегда было интересно работать с чем-то необычным, что выбивается из
общего ряда.
Нестандартность — это уникальность, которая придает изюминку не только людям, но

и цветам, и букетам. Поэтому я сразу написал своему знакомому, что очень ценю его
доверие и смелость, ведь стандарты в голландском цветоводстве действительно очень
строгие. Я поддержал его в желании помочь проявить свою красоту любым цветам!
В итоге на свет появилось множество букетов. Таких, например, как этот.
И не просто так он оказался в самом конце книги. Это — нечто вроде пожелания всем
начинающим флористам. Создавайте свой стиль, не бойтесь пробовать новое и экспе-
риментировать!
238
Нежность нестандартных нарциссов хорошо

оттеняют темные листья бегонии
239
Все права защищены. Книга или любая ее часть не может быть скопирована, воспроизведена в электронной или механической фор-
ме, в виде фотокопии, записи в память ЭВМ, репродукции или каким-либо иным способом, а также использована в любой информа-
ционной системе без получения разрешения от издателя. Копирование, воспроизведение и иное использование книги или ее части
без согласия издателя является незаконным и влечет уголовную, административную и гражданскую ответственность.
Издание для досуга
ПОДАРОЧНЫЕ ИЗДАНИЯ. ФЛОРИСТИКА
Туркан Дмитрий
МАГИЯ ФЛОРИСТИКИ
Авторский курс аранжировки композиций
ИДЕИ, СТИЛЬ И ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ ПРИЕМЫ ОТ ДМИТРИЯ ТУРКАНА
Главный редактор Р. Фасхутдинов

Ответственный редактор Т. Сова
Редактор Е. Шломина
Младший редактор М. Богомолова
Художественный редактор М. Клава-Янат
Верстка Н. Преображенская
Корректор Л. Юсупова
Страна происхождения: Российская Федерация
Шы[арыл[ан елі: Ресей Федерациясы
ООО «Издательство «Эксмо»

123308, Россия, город Москва, улица Зорге, дом 1, строение 1, этаж 20, каб. 2013.
Тел.: 8 (495) 411-68-86.
Home page: www.eksmo.ru E-mail: info@eksmo.ru
`ндіруші: «ЭКСМО» АbБ Баспасы,
123308, Ресей, jала Мqскеу, Зорге кyшесі, 1 zй, 1 [имарат, 20 jабат, офис 2013 ж.
Тел.: 8 (495) 411-68-86.
Home page: www.eksmo.ru E-mail: info@eksmo.ru.
Тауар белгісі: «Эксмо»
Интернет-магазин : www.book24.ru
Интернет-магазин : www.book24.kz
Интернет-дкен : www.book24.kz
Импортёр в Республику Казахстан ТОО «РДЦ-Алматы».
bазаjстан Республикасында[ы импорттаушы «РДЦ-Алматы» ЖШС.
Дистрибьютор и представитель по приему претензий на продукцию,
в Республике Казахстан: ТОО «РДЦ-Алматы»
bазаjстан Республикасында дистрибьютор жqне yнім бойынша арыз-талаптарды
jабылдаушыны yкілі «РДЦ-Алматы» ЖШС,
Алматы j., Домбровский кyш., 3«а», литер Б, офис 1.
Тел.: 8 (727) 251-59-90/91/92; E-mail: RDC-Almaty@eksmo.kz
`німні жарамдылыj мерзімі шектелмеген.
Сертификация туралы аjпарат сайтта: www.eksmo.ru/certiﬁcation
Сведения о подтверждении соответствия издания согласно законодательству РФ
о техническом регулировании можно получить на сайте Издательства «Эксмо»
www.eksmo.ru/certiﬁcation
`ндірген мемлекет: Ресей. Сертификация jарастырылма[ан
Дата изготовления / Подписано в печать 14.10.2021. Формат 84x1001/16.

Печать офсетная. Усл. печ. л. 23,33.
Тираж экз. Заказ
ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К НАМ!
МЫ В СОЦСЕТЯХ:
eksmolive
eksmo
eksmolive
eksmo.ru
eksmo.ru
eksmo_live 12+
eksmo_live

Магия Флористики Авторский Курс Аранжировки Композиций by Дмитрий Туркан

Загружено:

Сведения о документе

Авторское право

Доступные форматы

Поделиться этим документом

Поделиться или встроить документ

Параметры публикации

Этот документ был вам полезен?

Это неприемлемый материал?

Авторское право:

Доступные форматы

Магия Флористики Авторский Курс Аранжировки Композиций by Дмитрий Туркан

Загружено:

Авторское право:

Доступные форматы

Москва

Во внутреннем оформлении использованы фотографии:

Чтобы стать успешным флористом, недостаточно знать законы композиции

© Дмитрий Туркан, текст, фото, 2022

«ГО С П ОД И Н О ФО РМ И Т Е ЛЬ» И ЕГО Ц ВЕТ Ы

Работа флориста — искусство или ремесло? 13

П ЕРВ Ы Е Ш А ГИ К СОЗД А Н ИЮ Б У КЕТОВ

Уважение прежде всего 50

Что такое габитус? 73

Прошу за стол! 123

Я ЗЫ К ЦВЕТО В. О СО Б Ы Й И ВЫ РА ЗИТ ЕЛЬНЫ Й

История букетов с продолжением 165

«Двуликая» композиция 214

Благодаря цветам можно создавать настроение, украшая интерьер цветами и растения-

Цветок — невероятно глубокое и многоплановое творение природы, потому что он со-

ЦВЕТЫ — ЭТО УНИВЕРСАЛЬНЫЙ ЯЗЫК ОБЩЕНИЯ. БОИТЕСЬ СДЕЛАТЬ ПЕРВЫЙ ШАГ?

НЕ ЗНАЕТЕ, ЧТО СКАЗАТЬ? ХОТИТЕ ПРОИЗВЕСТИ ВПЕЧАТЛЕНИЕ? ДАРИТЕ ЦВЕТЫ.

и смыслов. Поэтому я часто использую выражение «философия цветка»: в букете нет

Желаете узнать больше об искусстве флористики? Хотите пройти «курс молодого

И то и другое. Отделить «ремесленный» момент от творческого в нашей профессии

Задача флориста — совместить отдельные цветочные «ноты»

С другой стороны, во флористике много «ремесленного». Работа флориста — это

БИОЛОГИ ПОДСЧИТАЛИ, ЧТО ЦВЕТКОВЫХ РАСТЕНИЙ НА ЗЕМЛЕ ПОЧТИ 260 ТЫСЯЧ

ВИДОВ. ЕСЛИ СЧИТАТЬ И СОРТА — ЕЩЕ БОЛЬШЕ. ПРЕДСТАВЛЯЕТЕ, КАКОЙ ПРО-

СТОР ДЛЯ ТВОРЧЕСТВА!

Так что флорист не может руководствоваться исключительно своими личными «лю-

Но иногда бывает и так, что научный прогресс способствует решению многолетних

Лилии сорта «Касабланка»

Современная «махровая» лилия. Как видите, тычинок у нее очень мало!

Невозможно работать с цветами и быть равнодушным к ним. Вернее,

Из чего еще складывается профессия?

1. Нужно знать секреты продления жизни цветов, разбираться в правилах их сочета-

2. Надо уметь правильно оценивать масштабы и возможности помещения, для кото-

Флористическое оформление должно соответствовать замыслу

3. Нужно быть изобретательным! Например, вы должны оформить «цветочную арку»

4. Необходимо изучать культурные особенности разных стран. Цветы, которые счи-

6. Нужно постоянно учиться, развиваться, следить за модой — да, в мире флористи-

7. Кроме того, постоянно появляются новые материалы, сорта и виды растений.

8. Необходимо быть в какой-то степени психологом. Персональный подход — это

9. Флорист должен быть коммуникабельным, доброжелательным, стрессоустойчи-

Конечно, сразу разобраться во всех тонкостях будет сложно. Но соприкоснуться со всем

Но прежде чем приступать к практике, давайте немного поговорим о флористике как

Приведу самые популярные примеры «разницы культур» во флористике.

Люди всегда обращали внимание на красоту цветов и обычных растений, не обязательно

Многим цветам приписывали «родство» с человеком. Все знают древнегреческую ле-

Нарцисс и нимфа Эхо. Картина Дж. Уотерхауса. 1903.

в ручье. Он любовался им днем и ночью, не мог отойти от водоема ни на минуту, не мог

Сейчас на свете множество разновидностей нарциссов,

Флора, рассеивающая цветы. Картина А. Бёклина. 1875.

В египетских гробницах археологи находили вазы и сосуды, которые явно использо-

Цветы часто присутствуют на полотнах художников эпохи барокко.

Оформление букетов и композиций соответствовало стилю, который в то вре-

Классический стиль — строгий, немного холодный, ориентированный на древнегре-

Особая история — икебана. Это слово примерно переводится

«ДЕЛА ЦВЕТОЧНЫЕ»: ЕВРОПА И РОССИЯ

Флористика как отдельная профессия появилась довольно поздно. Да и названия для

Цветочница. Картина Ч. Ингхэма. 1846.

В РОССИИ В XVIII ВЕКЕ НАЧАЛСЯ РАСЦВЕТ ПРИГОРОДНЫХ ДВОРЦОВО- ПАРКОВЫХ

КОМПЛЕКСОВ. КАК СЛЕДСТВИЕ — ЦВЕТОЧНЫЕ УКРАШЕНИЯ СТАЛИ ОЧЕНЬ ПОПУЛЯРНЫ

ТАКЖЕ И В ГОРОДСКИХ ДОМАХ ЗНАТИ.

Когда в России появились роскошные пригородные

в России довольно популярным и прибыльным занятием. Царь, любивший все нео-

ПРОФЕССИЯ НОВАЯ, НО… ДРЕВНЯЯ

В XIX столетии в Европе появилось много различных обществ садоводов и цветоводов.