МИНИСТЕРСТВО ОБРАЗОВАНИЯ И НАУКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ

федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего образования
Высшая школа народных искусств (институт)

Л.М. Ванюшкина Л.В. Дмитриева И.К. Дракина

И.И. Куракина С.А. Тихомиров

История искусств
в образах, фактах, вопросах

Часть II.

Учебное пособие для самостоятельной внеаудиторной работы

студентов, обучающихся по направлению
«Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы»

Санкт-Петербург
2017
УДК 7.032
ББК 85.1
В-17

Рекомендовано к печати Редакционно-издательским советом ВШНИ (и)

Научная редакция

Валентина Федоровна Максимович, академик РАО, доктор педагогических наук,

профессор, президент ВШНИ (и)

Рецензенты:

Елена Николаевна Коробкова, кандидат педагогических наук, доцент, зав. кафедрой

культурологического образования Санкт-Петербургской академии постдипломного
педагогического образования

Николай Григорьевич Кузнецов, кандидат искусствоведения, зав. кафедрой живописи

Высшей школы народных искусств (института)

Л.М. Ванюшкина (руководитель авторского коллектива), Л.В. Дмитриева, И.К.

Дракина, И.И. Куракина, С.А. Тихомиров. История искусств в образах, фактах,
вопросах. Учебное пособие для самостоятельной внеаудиторной работы студентов,
обучающихся по направлению «Декоративно-прикладное искусство и народные
промыслы». Часть II. Научная редакция В.Ф. Максимович. – СПб.: ВШНИ, 2017. – 183 с.
ISBN 978-5-906697-31-8

Учебное пособие является второй частью учебного комплекса из 8 частей. Пособие

охватывает всю историю изобразительного искусства. Адресовано студентам факультета
декоративно-прикладного искусства, изучающим историю искусств, и представляет собой
материалы для самостоятельной внеаудиторной работы. В составе пособия – вопросы и
задания для самостоятельной, исследовательской, творческой деятельности,
информационные и справочные материалы, словари и списки литературы.
Представленный теоретический и практический материал раскрывает основные
аспекты всемирной истории искусства, логику его развития, преемственные
художественные и стилистические особенности языка пластических искусств.

ISBN 978-5-906697-31-8

© ВШНИ (и), 2017

© Авторы, 2017
2
 СОДЕРЖАНИЕ

Введение…………………………………………………………………. 4

Тема 1. Раннехристианское искусство Европы …………………… 7

Тема 2. Искусство Византии…………………………………………. 29

Тема 3. Дороманское и романское искусство……………………… 69

Тема 4. Готическое искусство………………………………………... 97

Тема 5. Искусство средневекового Востока....……………….…… 127

Литература……………………………………………………………… 182

3
 Введение

Учебное пособие «История искусств в образах, фактах, вопросах»

(Часть II) адресовано студентам, обучающимся по направлению
«Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы» и изучающим
дисциплину «История искусств».
Вторая часть пособия хронологически охватывает историю искусства
Средневековья: от раннехристианского искусства – до культуры Западной
Европы XIV столетия, включает средневековое искусство Востока, а также
искусство арабо-мусульманского мира.
Пособие состоит из введения, шести разделов и списка
рекомендованной литературы. Структура всех разделов одинакова и строится
по определенной матрице, материал разбит на содержательные блоки,
каждый из которых имеет свою цель.
Первый блок – «Информационно-проблемное поле искусства
эпохи», задача которого – охарактеризовать хронологические рамки периода,
дать общий культурно-исторический контекст и, самое главное, обозначить
круг наиболее значимых для этой цивилизации проблем и вопросов, которые
решались посредством искусства. Именно над ними вам предстоит
размышлять в процессе выполнения заданий всего блока, т.к. обозначенные
проблемы и вопросы определяют особенности формирования и своеобразие
художественной культуры данной цивилизации.
Второй блок – «Знаковый образ» – включает изображения предметов
декоративно-прикладного искусства, репрезентирующих искусство эпохи и
являющихся центрирующим образом-символом данной культуры.
Целокупность образов искусства, взятых в рамках конкретной темы,
представляет собой в сжатом виде визуальный аналог картины мира эпохи.
Иными словами, константы культуры мы можем представить не обязательно
в виде законов, постулатов, максим и иных вариантов подачи вербальной
информации, а через зрительные образы. Зрительные образы дополнены
краткой аннотацией. Образ, характеризующий художественную культуру,
выступает в роли каркаса, с которым можно соединить другие разделы
учебного пособия («Творческий конструктор», «Словарь», «Интересные
факты»), обеспечивающие нелинейную работу с учебным пособием.
Основу взаимодействия со зрительными образами составляет
исследовательский подход, знание основ визуальной коммуникации, что
предполагает переход от рассматривания – к интерпретации и созданию
собственных текстов культуры. С этой целью исследование образов
структурировано алгоритмом вопросов. Обращаем внимание на их характер:
большинство вопросов не являются репродуктивными (требующими
простого воспроизведения знакомой информации). Скорее это вопросы-
размышления, которые предполагают формулировку собственных мнений,
версий, гипотез, предположений. Обязательным условием является их
аргументация и обоснование.

4
 Ключевой принцип работы с образным материалом – выявление и
обоснование концептуальных связей между изображениями,
характеризующими искусство различных эпох. Установление связей
предполагается как между образами отдельной эпохи, так и между эпохами,
что подразумевает формирование многослойного «багажа» изображений и
определение визуальных соответствий или заимствований в искусстве между
эпохами.
Работа со зрительными образами – важный компонент изучения
истории искусств:
 способствует лучшему запоминанию и творческой переработке
знаний;
 является компактным способом передачи и извлечения информации;
 дает возможность изучать искусство вне отрыва от контекста эпохи,
его породившей, за счет системного расширения познавательного горизонта;
 характеризуется логичностью и доходчивостью подачи информации
с учетом приоритета визуальной коммуникации;
 предоставляет возможность интерпретации и переработки
визуального материала и создания собственных текстов культуры
посредством решения проблемных ситуаций, заданий творческого
конструктора и самостоятельной работы;
 творческая работа с произведениями искусства конкретных эпох дает
возможность привлечения фоновых знаний, актуализации компетенций,
формируемых на смежных дисциплинах;
 стимулирует саморасширение имеющейся информации за счет
использования ассоциаций, причинно-следственных связей.
Основной принцип дальнейшего изучения тем – сцепление уже
освоенных образов с новыми (ключевыми – образ эпохи – и
промежуточными – например, произведения из творческого конструктора).
Третий блок – «Творческий конструктор»– является основным
содержательным компонентом раздела. Здесь собраны вопросы и задания,
ответы на которые и их обсуждение позволят осмыслить основные
художественные и стилистические особенности культуры данного периода,
выявить взаимосвязи между различными видами искусств, воссоздать общий
культурно-исторический контекст.
Обратите особое внимание на задание творческого продуктивного
характера, которое состоит в создании своеобразной «реплики» одного из
знаковых произведений эпохи. Это предполагает не подражание и
копирование в прямом смысле, но авторский вариант произведения,
созданного с позиций современного человека, наполнение его новыми
смыслами, которые диктует время. Выполненные работы станут частью
вашего портфолио, которое будет представлено как часть зачета.
Частью данного блока является «Словарь терминов», в котором
собраны основные термины и понятия, о которых необходимо иметь общее
представление. Они даны в таблице, каждый термин снабжен иллюстрацией.
5
 Кроме того, в этом блоке дан список «Литературы и источников». В
него входят краткий перечень книг, который авторы рекомендуют вам
прочесть, и ссылки на электронные ресурсы, что позволяет приобрести навык
работы с разными типами источников при знакомстве с художественной
культурой эпохи.
Четвертый блок – «Диалог культур», предполагает сравнительный
анализ оригинальных произведений изучаемой эпохи и их «реплик» в
произведениях иных эпох, в том числе нашего времени. Вам предстоит
рассмотреть изображения произведений творцов искусства разного времени,
при изготовлении которых были использованы мотивы и художественные
приемы искусства данного исторического периода. Необходимо оценить
художественные достоинства изделий, оригинальность решения,
соответствие стилистике эпохи, аргументировав собственное мнение.
Пятый блок – «Образовательное путешествие» – исследования в
городском или музейном пространствах – хранителях культурного наследия
человечества. В начале образовательного путешествия сформулирована
проблема, которую необходимо осмыслить в ходе самостоятельной работы.
Алгоритм исследования задает маршрутный лист с обозначением основных
этапов и последовательности деятельности. Некоторые образовательные
путешествия предполагают выполнение творческих заданий.
Шестой блок – «Дополнительная информация»: это различные
интересные факты и сведения, относящиеся к художественной культуре
эпохи. Материал имеет информативный характер и призван помочь
сформировать увлекательный, нестандартный образ искусства конкретной
эпохи.
В этом же блоке собраны «Контрольные задания для
самопроверки», выполняя которые вы можете проверить, насколько хорошо
усвоен учебный материал.
Завершают блок «Вопросы к итоговой аттестации», также
призванные помочь подготовиться к зачету и экзамену.
Выполнение заданий предполагает письменные ответы, которые вы
записываете в пособии на специально отведенных местах. В том случае, если
ответы больше, чем отведенное место, можно вклеить или вложить
дополнительные листы.

Авторы желают вам удачи в работе с пособием!

6
 Тема 1. Раннехристианское искусство Европы

I. Информационно-проблемное поле
раннехристианского искусства Европы

Период раннехристианского искусства непродолжителен: от рубежа II

– III вв. н.э. и до падения Западной Римской империи (476 г.), однако именно
он стал связующей нитью между Античностью и Средневековьем,
колыбелью новой художественной культуры и Западной Европы, и Византии.
Характерные памятники этого периода – катакомбы, подземные
сооружения из коридоров-переходов и кубикул, скрытые под Римом. Их
основное назначение – быть местом погребения первых христиан, иногда
катакомбы служили местом собраний общины или убежищем. В катакомбах
сохранились фрески, античные по технике и сюжетам, однако воплощающие
идеи христианства. Круг сюжетов фресок ограничен, определялся ходом
заупокойной молитвы (т.е. впервые здесь формируется связь искусства и
литургии, что найдет наиболее полное воплощение в византийской
культуре). Фресковые композиции плоскостны, включают небольшое
количество действующих лиц, фронтально изображенные фигуры силуэтно
вырисовываются на светлом фоне, лица мало индивидуализированы, однако
у всех изображенных огромные глаза – признак интенсивной внутренней
жизни.
Превращение христианства в официальную религию Рима, новый
статус христианской церкви потребовал возведения храмовых сооружений –
базилик, рассчитанных на большое количество прихожан. Скромный
экстерьер базилик контрастировал с роскошным убранством интерьера, в
декоре которого активно использовалась мозаика. В мозаичных полотнах
раннехристианских базилик впервые появилось изображение величественной
фигуры Иисуса Христа, в то время как в катакомбных фресках Христос чаще
изображался через символы (Альфа и Омега, изображение рыбы).
Развитие книжности, инициированное христианством, совпало с
появлением нового вида книги – кодекса из пергамента; свитки из папируса,
с IV века встречаются как исключения. Главное украшение кодексов –
книжные миниатюры, уже не разбросанные по тексту, а продуманно
размещенные на отдельных страницах. Таким образом, «технологии»
средневекового искусства (создание базилик, фресок, мозаик, книжной
миниатюры) во многом будут определены раннехристианским периодом.
Одна из главных проблем, которые решало раннехристианское
искусство – согласование «античной» формы и нового содержания,
определяемого христианской религией, что привело к формированию
самобытных художественных традиций, новой эстетики, чуждой античной
классике. Вторая проблема – насыщение искусства символами,
представление всякого художественного образа как знака, указывающего
на горний, отличный от обманчивой реальности, мир высших смыслов.
7
 II. Образ эпохи: знаковый памятник

Перед вами памятник раннехристианского искусства – мраморный

саркофаг чиновника Юния Басса, принадлежащего к высшей римской
аристократии. На смертном одре он принял христианство и был похоронен в
базилике Св. Петра (Рим) в 359 г. В настоящее время саркофаг выставлен в
музее римской цивилизации.

8
 1. Рассмотрите изображение саркофага Юния Басса. Кратко опишите
внешний вид саркофага, отметив художественные особенности. Как вы
считаете, что в облике памятника свидетельствует о синтезе древнеримской
иконографии с зарождающимся христианским искусством? Аргументируйте
свое мнение.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_________________________________________________________________
2. Поверхность саркофага покрыта изображениями библейских сцен из
Ветхого и Нового Заветов, разделенных колоннами. Рассмотрите некоторые
из них и попробуйте определить сюжеты. Какие детали помогли вам понять
это? В чем особенность изображения образа Христа?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_________________________________________________________________
3. Сравните нижнюю правую иллюстрацию (стр.10) с изображением
триумфа императора Тита (арка Тита в Риме, 81 г.). Какие различия вы
заметили? Обоснуйте свое мнение.

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
9
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________

10
III. Творческий конструктор

11
 1. Рассмотрите изображение мавзолея Галлы Плацидии в Равенне
(Италия) – уникальной крестово-купольной постройки, относящейся к
раннехристианскому периоду искусства и включенной в список Всемирного
наследия ЮНЕСКО. Сравните внешний и внутренний облик задания. Как вы
думаете, чем вызван столь явный контраст экстерьера и интерьера мавзолея?
Чем руководствовались художники, оформлявшие сооружение, избрав
технику мозаики, а не фрески? Обоснуйте свое мнение.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
________________________________________________________________

2. «Всех дороже мне Равенна» – это строки из письма А.А. Блока

матери, которые были написаны во время путешествия в 1909 году по
Италии. Равенна неизменно привлекала русских путешественников,
паломников, деятелей искусства. Воспоминания о Равенне оставили
литератор П.В. Анненков, академик Ф.И. Буслаев, писатель и искусствовед
П.П. Муратов, историк Н.П. Анциферов и многие другие.
Прочитайте фрагменты стихотворений А.А. Блока и Г.Е. Эристова.
Каким представляют авторы характер Равенны? В чем сходство и различия в
восприятии лирическим героем стихотворения образа города? Какой из
образов Равенны вам субъективно ближе? Поясните.

Всё, что минутно, всё, что бренно, О родине, о вечности, о храме

Похоронила ты в веках.
Ты, как младенец, спишь, Равенна,
У сонной вечности в руках.
Рабы сквозь римские ворота
Уже не ввозят мозаик.
И догорает позолота
В стенах прохладных базилик.
От медленных лобзаний влаги
Нежнее грубый свод гробниц,
Где зеленеют саркофаги
Святых монахов и цариц.
Безмолвны гробовые залы,
12
Равенна шепчет тихо целый день.
На фрески, в солнечной, янтарной раме,
Легла чудесная столетий тень.
Зеленый полумрак. Тяжка гробница –
Здесь Галлы вздох окаменел навек.
Перелистав прошедшего страницы,
Не поднимает время тяжких век.
Иду по улицам, их будто знаю...
Ночное небо – звездная купель...
Всех нас взрастила, по дороге к раю,
Родная Византии колыбель.
<...>
Тенист и хладен их порог, Меж сосен сонная Равенна,
Чтоб черный взор блаженной Галлы, О, черный, золоченый сон!
Проснувшись, камня не прожег. Ты и блаженна, и нетленна,
Как византийский небосклон.
А.А. Блок «Равенна»
Г.Е. Эристов «Равенна»
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

3. Крест как символ был широко известен в дохристианский период. На

фотографиях представлены изображения креста в произведениях
первобытной (неолитический Кипр), древнегреческой и древнеегипетской
культуры. Подумайте, что они могли символизировать? Какие новые смыслы
внесло христианство в изображение креста? Свои размышления
аргументируйте.

13
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

4. Знаки, которые использовали ранние христиане, довольно

многочисленны: рыба, пальмовая ветвь, корабль, Христограмма, Альфа и
Омега, однако ключевым символом становится изображение креста. Перед
вами изображения крестов в произведениях раннехристианского периода.
Попробуйте объяснить различия в их изображении. Чем они могли быть
вызваны? Есть ли в представленных памятниках черты, напоминающие об
античной эпохе? Ответы обоснуйте.

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

14
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

5. Святой Себастьян – римский легионер, тайно принявший

христианство и активно поддерживавший приверженцев новой веры.
Приговорен к казни императором Диоклетианом: палачи пронзили тело
связанного Себастьяна многочисленными стрелами, однако он остался жив.
Себастьяна уговаривали бежать из Рима, но он отказался и вновь предстал
перед императором с доказательством христианской веры. На этот раз
Себастьян был побит камнями до смерти, а его тело сброшено в Клоаку
Максима.
Образ Святого Себастьяна очень популярен в европейском искусстве.
Внимательно рассмотрите изображения Святого Себастьяна, созданные в
разные эпохи. Какие художественные особенности, какие смыслы привносит
каждая эпоха, на ваш взгляд, в образ раннехристианского святого?

15
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

6. Идея страдания за веру, жертвенности

ради новых идеалов становится одной из
ключевых в раннехристианский период. В
задании представлены произведения искусства,
где изображены раннехристианские мученики, а
также фрагмент жизнеописания св. Игнатия
Богоносца.

16
 «... когда Траян, на девятом году своего царствования, возгордился
победою над скифами, даками и другими народами, и думая, что ко всеобщей
покорности недостает для него только Богочестивого общества христиан,
стал грозить, что если кто не будет покланяться идолам вместе со всеми
язычниками, то таковой подвергнется гонению... Тогда-то доблественный
воин Христов, заботясь о Антиохийской Церкви, по своей воле был приведен
к Траяну... <...>
Траян сказал: итак, ты носишь в себе Распятого? Игнатий отвечал: так
точно; ибо написано: вселюся в них и подожду. Тогда Траян произнес: мы
повелели, чтобы Игнатий, ... был взят воинами, и приведен в Рим на снедение
от зверей для забавы народа. Святый мученик, услышав такое определение, с
радостию воскликнул: благодарю Тебя, Господи, что Ты удостоил меня
стяжать совершенную любовь в Тебе, связывая меня вместе с Апостолом
Твоим Павлом, железными узами. ...Он с радостию наложил на себя оковы,
помолившись прежде о Церкви, и предавши ее со слезами Господу; и тотчас,
как отличный некий овен, предшествующий доброму стаду, был схвачен
зверскою жестокостью воинов, которым должно было отвести его в Рим на
пожрание кровожадным зверям».
Используя интернет-источники, попробуйте определить имена
раннехристианских мучеников. Предположите, в чем заключался их
духовный подвиг?
_____________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
_____________________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
17
 7. Опираясь на изображения и текст задания № 6, сформулируйте,
каковы были религиозные и культурные смыслы феномена мученичества в
эпоху раннего христианства? Что, по вашему мнению, заставляло
христианских верующих отказываться от компромисса с римскими
властями?
Ответ оформите в виде эссе на заданную тему согласно требованиям к
произведениям данного жанра.

Требования к написанию эссе

Эссе (англ. «essay», «assay» – попытка, проба, очерк; от лат. «exagium»
– взвешивание) представляет собой прозаическое произведение небольшого
объема со свободной композицией, отражающее позицию пишущего по
какому-либо вопросу или проблеме.
Главная цель эссе – представить собственную точку зрения по
конкретному вопросу, сформировав обстоятельную и непротиворечивую
систему доказательств, обосновывающих выбранную автором позицию.
Особенностью жанра эссе является лаконичность, поэтому автору
необходимо максимально четко и ясно излагать позицию и развивать систему
аргументов. Рекомендуемый объем эссе – 3-5 машинописных страниц.
Эссе предполагает авторские размышления по конкретному поводу и
не претендует на исчерпывающую трактовку предмета исследования. Эссе –
новое, субъективно окрашенное слово, может иметь философский, историко-
биографический, публицистический, литературно-критический, научно-
популярный, беллетристический характер.
Эссе, как правило, пишется от первого лица, авторский взгляд
выражается при помощи словесных конструкций от первого лица: «я
считаю», «по моему скромному мнению», «на мой взгляд» и др.
Эссе включает следующие обязательные элементы.
 Введение, где обосновывается сущность проблемы, ее актуальность,
концептуализируется вопрос, на который автор собирается найти ответ в
ходе своего исследования, раскрывается расхождение мнений по проблеме,
обосновывается структура рассмотрения темы.
 Основная часть содержит формулировку суждений и аргументов,
которые выдвигает автор, доказательства, факты и примеры в поддержку
авторской позиции, анализ контраргументов и противоположных суждений с
указанием их сильных и слабых сторон.
 Заключение обобщает главное суждение, резюмирует аргументы в
защиту основного суждения, подкрепляет смысл и значение изложенного в
основной части.
При оценивании эссе используются следующие критерии:
представление собственной точки зрения (позиции, отношения) при
раскрытии проблемы; раскрытие проблемы на теоретическом уровне (в
связях и с обоснованиями); аргументация собственной позиции с опорой на
научные и художественные факты.
18
 ЭССЕ
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

19
 Словарь терминов

Базилика От греч. basilika – царский дом, прямоугольное в

плане, вытянутое здание, разделенное внутри
продольными рядами колонн или столбов на
несколько нефов (как правило, нечетное
количество), имеющих самостоятельные
перекрытия. Средний главный неф всегда выше
боковых, так что верхняя часть его стен,
прорезанная окнами, выступает над крышами
боковых нефов.
Служившая в Древнем Риме судебными залами,
рынками, биржами и пр., в дальнейшем базилика
стала одним из основных типов христианских
храмов, получив широкое распространение в
византийской архитектуре; применялась также в
романской, готической архитектуре Возрождения и
барокко.
Аркосолий Полукруглая ниша в виде глухой арки над
захоронением в кубикулах. В аркосолии
традиционно размещалась символическая роспись.

Баптистерий От лат. baptisterium, от др.-греч. Βαπτίζω – крестить,

крестильня, крещальня, отдельное здание или
пристройка к церкви, предназначенная для
совершения крещения. Внутри располагалась
купель большого размера, предназначенная для
совершения таинства крещения взрослого человека,
или даже нескольких людей.
С начала IX в. и христианизации основной массы
населения, баптистерии встречаются реже, что
связано с уменьшением размеров купели (т.к.
большинство принимало крещение во
младенчестве) и размещением ее непосредственно в
храме.
Добрый Пастырь Символическое именование и изображение Иисуса
Христа, заимствованное из Ветхого Завета и
повторенное Христом в Новом Завете в
аллегорическом описании своей роли Учителя.
Христос аллегорически изображался в виде
безбородого юного пастуха с жезлом, окруженного
пасущимися овцами, или же, согласно евангельской
20
 притче, с заблудшей овцой, вскинутой на плечи (Лк.
15:3-7). «Овца, несомая на плечах пастыря,
символизирует христианина, находящегося в
надежных руках Господа».
В раннехристианском искусстве, активно
использующем визуальные образы античной
мифологии, Добрый пастырь адаптировал две
старинные иконографии: Гермес Криофор (несущий
барана) и Орфей Боуколос (пастух), сидящий между
пасущихся животных, иногда с барашком на
коленях. Такие трактовки образа Христа были
широко распространены в росписи катакомб,
мелкой пластике и мозаиках.
Ихтис От др.-греч. Ίχθύς – рыба, древний акроним
(монограмма) имени Иисуса Христа, состоящий из
начальных букв слов: ἸησοὺςΧριστὸςΘεoς
῾ΥιὸςΣωτήρ (Иисус Христос Божий Сын Спаситель).
Часто изображалась аллегорическим образом в виде
рыбы.

Катакомбы Изначально подземные погребальные галереи,

усыпальницы под церковью Св. Себастьяна в Риме.
Представляют собой подземные переходы, которые
иногда заканчиваются кубикулами. В некоторых
случаях такие системы располагаются ярусами,
один под другим. Вдоль стен переходов находятся
захоронения рядовых членов раннехристианской
общины, в кубикулах – более знатных.
Первые катакомбы были обнаружены в Риме в 1578
г., всего в городе насчитывают более 60 различных
катакомб (150-170 км. длиной, около 750 000
захоронений), большинство из которых
расположены под землей вдоль Аппиевой дороги.
В настоящее время слово «катакомбы» обозначает
любые подземные ходы, лабиринты, тоннели,
главным образом в городах.
Крипта От др.-греч. κρυπτή – крытый подземный ход,
тайник, одно или несколько подземных сводчатых
помещений, расположенных под алтарной и
хоральной частями храма и служащие для
погребения и выставления для почитания мощей
21
 святых и мучеников.
Первоначальная форма крипты была унаследована
от гробниц апостолов в римских базиликах времени
правления Константина.
Кубикула Прямоугольное помещение, которым могли
заканчиваться некоторые подземные галереи в
катакомбах. Кубикулы располагались
изолированно, или рядом друг с другом и служили
склепами для захоронений священников.

Локула Горизонтальная прямоугольная ниша, вырубленная

в стене, куда клали тело покойного. После
совершения поминальных молитв локула
замуровывалась или заставлялась мраморной
плитой.

Мартирий Здание или усыпальница, сооруженная над могилой

мученика или на месте, связанном с жизнью Христа
или святого. Примером мартирия является базилика
Сан-Витале (Равенна).

Раннехристианское Период развития европейского искусства от рубежа

искусство II – III вв. н.э. и до падения Западной Римской
империи в 476 г.
Ротонда От итал. rotonda, от лат. Rotundus – круглый,
круглая в плане постройка, обычно увенчанная
куполом. Этот тип архитектурного сооружения в
раннехристианском искусстве утверждается в
качестве баптистерия или мартирия.

22
 Саркофаг От др.-греч. σαρκοφάγος – «пожирающий мясо»,
резной каменный гроб. Плиний Старший объясняет,
что это название поначалу употреблялось для
обозначения гробниц из троадского известняка,
якобы способного быстро впитывать в себя
человеческие останки.

Литература и источники

1. Дворжак М. Живопись катакомб. Начала христианского

искусства // Дворжак М. История искусства как история духа. – СПб., 2001.
С.7-12,18-35:URL:
http://www.teologia.ru/www/biblioteka/esthetika/givopis_catacombmht.htm
2. История искусства зарубежных стран: Первобытное общество,
Древний Восток, античность: Учебник / под ред. А.П. Чубовой. – 5-е изд.,
перераб. – М.: Сварог и К, 2008. – 376 с.: ил.
3. Комеч А.И. Символика архитектурных форм в раннем
христианстве // Искусство Западной Европы и Византии: Сборник статей. –
М.: Наука, 1978. – С. 208-223.
4. Моран А. Византийское, раннехристианское и коптское искусство
// История декоративно-прикладного искусства: От древнейших времен до
наших дней: С прил. ст. Ж. Гассио-Талабо о дизайне / А. де Моран, Ж.
Гассио-Талабо (ст. о дизайне), Г.А. Есипова (примечания и библиография к
русскому изданию) – М.: Издательство В. Шевчук, 2011. – С. 278-295.
5. Нессельштраус Ц.Г. Раннехристианское искусство //
Нессельштраус Ц.Г. Искусство раннего Средневековья. – СПб.: Азбука,
2000.– С. 27-88.
6. Попова О.С. Искусство первых веков христианства // Очерки
истории искусства. – М., 1987. – С. 211-241.

23
 IV. Диалог культур
1. В современном русском языке известно более двухсот
устойчивых выражений, связанных с текстом Библии. Особенно много
фразеологизмов происходит из Нового Завета, прежде всего из
Евангелия. Объясните смысл представленных ниже библейских
фразеологизмов. Есть ли среди них такие, которые сейчас
употребляются в ином, нежели в библейском тексте, значении?
Доводилось ли вам встречать упомянутые ниже фразеологизмы в СМИ
(периодическая печать, радио, ТВ, Интернет)? Если да, в каком
контексте они употреблялись? Насколько удачным вы считаете
подобное использование новозаветных фразеологизмов в СМИ?
 хлеб насущный
 камень преткновения;
 глас вопиющего в пустыне
 не мечите бисера перед свиньями
 нищие духом
 отделять овец от козлищ
 волк в овечьей шкуре
 нести свой крест
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

2. Рассмотрите изображения памятников изобразительного

искусства раннехристианского периода. Как вы считаете, что общего
между ними и известными вам памятниками позднеантичного

24
 искусства? В чем вы видите различия? Приведите аргументы в защиту
своей точки зрения.

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

3. В раннехристианский период зарождается герменевтика (от

греч. hermeneuo – разъясняю) – искусство понимания и толкования
смысла текстов и знаков. Каждый текст имеет несколько смысловых
уровней: его можно понимать буквально, или иносказательно,
аллегорически. Представленные изображения, с одной стороны,
напоминают о позднеантичных иллюзионистических натюрмортах, но,
с другой – воплощают новые смыслы христианской религии. Как вы
полагаете, каким иносказательным смыслом могут обладать эти
изображения?

___________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
25
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

26
 V. Дополнительная информация

Интересные факты
 Один из основных аспектов
раннехристианского искусства –
росписи катакомб, которые
представляют обширный материал
для изучения роли новой
монотеистической религии в
обществе того периода. Наиболее
древние из исследованных
живописных изображений в
катакомбах варьируют
традиционные классические темы,
толкуя их аллегорически и наделяя
иносказательным смыслом.
Например, мотивы виноградной лозы
и хлеба обозначали таинство
евхаристии; чаша с водой
представляла крещальную купель;
птицы символизировали
бессмертные души; корзина с
плодами – вечность духовной жизни;
юноша с овцами – Христа Доброго
Пастыря. Для непосвященных в
христианство, такие росписи
продолжали оставаться лишь
красивым декором.
 Мавзолей Святой
Констанции (базилика Санта-
Констанца), возведенный в Риме в IV в.
для дочери Константина Великого,
является примером культового
сооружения центрического типа.
Согласно одной из версий, изначально
мавзолей мог являться баптистерием,
о чем свидетельствует бассейн,
найденный под полом. Другие
исследователи, анализируя
художественные особенности мозаик,
среди мотивов которых преобладает
виноградная лоза, делают
предположение о том, что до своего

27
освящения мавзолей мог являться храмом
Вакха.
 Раннехристианская базилика
Сан-Паоло-фуори-ле-Мура (св. Павла за
городскими стенами) – самая просторная
из пятинефных христианских базилик,
была заложена императором
Константином в IV в. на месте
предполагаемого захоронения св. Павла.
Выгоревшая в 1823 г., она была полностью
восстановлена к 1840 г., при этом
уральские малахит и лазурит для
воссоздания алтаря были присланы
российским императором Николаем I.
После пожара фрески с портретами
Римских Пап, размещенные в медальонах
по периметру здания, были заменены на их
мозаичные копии. Несколько медальонов
остаются в настоящий момент пустыми.
Легенда гласит, что, когда пустых
медальонов не останется и последний
Папа умрет, наступит Конец Света.
 На побережье
Мертвого моря, в окрестностях
Вади- Кумрана (Палестина) в пещерах
были обнаружены свитки, – самая
древняя в мире Библия. Это
были рукописи, запечатанные в
кувшинах. Их случайно нашел
пастух. Так как кожа свитков
оказалась непригодной для
изготовления сандалий, он их
хранил некоторое время в своем
кочевом шатре, а потом продал
за бесценок в Вифлееме в 1947 г. Эти
бесценные для мировой культуры рукописи
составлены религиозной общиной ессеев в
Iвеке до н.э. и включают почти все книги
Ветхого завета и ряд сопутствующих
документов.

28
 Контрольные задания для самопроверки

Выберите правильный ответ из предложенных вариантов и отметьте

его знаком ˅.

1. Раннехристианское искусство – период в истории развития

мирового искусства, который датируется:
 I – IV вв.
 IV –VII вв.
 VI – VII вв.

2. Какое событие оказало существенное влияние на становление

христианства в качестве государственной религии в Римской империи?
 Принятие Миланского эдикта в 313 г.
 Смерть императора Константина в 337 г.
 Распад Римской империи на Западную и Восточную в 395 г.

3. Дайте определения следующим понятиям и приведите

конкретные примеры подобных архитектурных сооружений из истории
раннехристианского искусства:
 Мавзолей________________________________________________
__________________________________________________________________
_______________________________________________________________
 Мартирий_______________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_______________________________________________________________
 Баптистерий_____________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
________________________________________________________________

4. Что означали следующие аллегорические изображения в

раннехристианской живописи (росписях катакомб, мозаиках)?
 Виноградные лозы и хлеб____________________________________
_____________________________________________________________
 Юноша с овцами____________________________________________
_____________________________________________________________
 Птицы____________________________________________________
_____________________________________________________________
 Чаша с водой_______________________________________________
_____________________________________________________________
 Корзина с плодами__________________________________________

29
 _____________________________________________________________
5. Сформулируйте, чем было обусловлено аллегорическое
использование античных сюжетов и мотивов в раннехристианском
искусстве?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

6. Соотнесите изображения раннехристианских базилик с их

названиями: базилика Св. Дмитрия; базилика Сант-Аполлинаре-Нуово;
Мавзолей св. Констанции.

7.

Что в переводе с
греческого означает «неф»? Каким
образом эта трактовка соотносится с ключевыми идеями христианства?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

Вопросы к итоговой аттестации

1. Поразмышляйте, каким образом формирование новой

монотеистической религии (христианства) оказало влияние на развитие
искусства? В чем конкретно это проявилось в архитектуре, скульптуре,
живописи? Свое мнение обоснуйте анализом конкретных произведений
раннехристианского искусства.
2. Дайте характеристику культовой раннехристианской архитектуре.
Какие конструктивные и художественно-стилистические особенности
архитектуры античного периода в ней сохраняются? Что появляется нового?
Свои выводы подтвердите анализом конкретных памятников
раннехристианской архитектуры.
3. Проанализируйте специфику художественного языка
раннехристианской монументальной живописи. В чем она проявилась? Как
это было связано с социальной и политической ситуацией в Римской
империи? Какое значение оказала раннехристианская живопись на развитие
мирового искусства?
Тема 2. Искусство Византии
30
 I. Информационно-проблемное поле искусства Византии

Византия – уникальный пример цивилизационного развития

европейской культуры на стыке Востока и Запада в Средние века. До IX века
Византия являлась единственным европейским государством, имевшим
статус империи, и непосредственно наследовавшим традиции античности,
как в сфере искусства, так и в области судопроизводства, права,
государственной власти.
Сохранив связь с античным наследием, византийцы, в отличие от
жителей Западной Европы, никогда не стремились обрести утраченный
«золотой век» – возродить высокую гуманистическую культуру древности.
Ощущение наличия всего того, что мучительно искали на Западе, обусловило
специфику византийской художественной культуры, весьма консервативной,
развивавшейся без резких скачков и надломов, незнавшей «ренессансов» в
западноевропейском смысле этого слова.
В развитии византийского искусства выделяют следующие этапы:
 V – VII вв. – ранневизантийское искусство;
 VIII в. – период иконоборчества;
 IX – XII вв. – средневизантийское искусство (до захвата
крестоносцами Константинополя в 1204 году);
 XIII – XV вв. – поздневизантийское искусство (до падения
Константинополя в 1453 году под натиском турок-османов).
Византийское искусство опиралось на синтез античной эстетики,
античного понимания пластики художественных образов; библейской
словесной традиции и восточного догматизма. Главным в византийском
искусстве является зрительный образ, в отличие от Западной Европы, где
приоритетным является слово проповедника – наставляющее и поучающее.
Зрительный образ для византийцев – одновременно источник полноценной
информации о сверхчувственном Абсолюте (Боге) и источник реального
воздействия на тварный (т.е. сотворенный) мир благодатных божественных
энергий, способных его одухотворять и преображать.
Ключевые проблемы, которые решало византийское искусство, можно
определить следующим образом:
 возможно ли достичь гармоничного сосуществования духа и плоти,
преодолев мучительный антагонизм (противоборство) этих двух начал?
 К какому полюсу в культуре должен тяготеть человек – к
светскому, связанному с пышной роскошью константинопольской
придворной жизни и служением императору, или духовно-аскетическому,
предполагающему уход от мира в пустынь, безмолвие, глубокое и
напряженное внутреннее самосовершенствование?
 Что первостепенно в произведении искусства: духовное начало или
художественные достоинства?

31
 II. Образ эпохи: знаковый памятник

Перед вами изображение Антиохийской чаши «Проповедь Христа

апостолам» (500-550 гг.) – литургического сосуда, найденного в 1908 г. в
Антиохии (Турция), в IV – VII вв. входившей в состав Византии. Высота –
19,7 см, диаметр – 18,1 см. С 1950 г. хранится в Метрополитен-музее в Нью-
Йорке.

32
 1. Внимательно рассмотрите изображение культового сосуда,
использовавшегося в ходе литурги́и (от греч. Λειτουργία – служение, общее
дело) – христианского богослужения, во время которого совершается
таинство Евхаристии (Свято́е Прича́стие, обряд, заключающийся в
освящении хлеба и вина особым образом и последующем их вкушении).
Попробуйте описать: его внешний вид; материал, из которого изготовлен;
декоративные элементы; общее впечатление. Обязательно аргументируйте
свое мнение.
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
__________________________________________________________________

2. Византийские мастера искали собственный художественный почерк,

особенно ярко проявившийся при создании культовых сосудов. Стиль этих
произведений, создаваемых в IV – нач. VII вв., получил название
«византийского антика». Как вы считаете, что послужило причиной такого
названия? Какие художественные особенности Антиохийской чаши
подтверждают вашу точку зрения?
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________

3. Христианство стало для Византии не только государственной

религией, но «культурным» лицом государства. Попробуйте «расшифровать»
сюжет, которым мастер украсил поверхность чаши, определить действующих
персонажей. Обратите внимание на орнамент. В чем его особенность? Какой
библейский символический смысл заложен в его изображении?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

33
III. Творческий конструктор

34
 1. На стр. 34 представлены произведения наиболее распространенных
видов византийского искусства. Назовите эти виды.
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
_________________________________________________________________

2. Среди исследователей истории византийского искусства нет единого

мнения о том, является ли Византия «обломком предшествующих
цивилизаций» или «Византия – культурный взрыв раннего средневековья».
Какой тезис наиболее близок вашему восприятию Византии? Поясните свой
выбор, используя характеристики видов византийского искусства.
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
___________________________________________________________________

3. Византийское искусство канонично. Попробуйте дать свое

определение канона в искусстве. Используйте при подготовке ответа
иллюстративный материал, который поможет вам сформулировать это понятие.
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________

4. Столицу Византийской империи Константинополь в средние века

называли «Оком Вселенной». Прокомментируйте это выражение. Как вы
считаете, что могло дать основания такому утверждению? Обоснуйте свой
ответ. Возможно, вы предложите собственное определение Константинополя.
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________
____________________________________________________________________

35
 5. Рассмотрите изображения фрагментов произведений византийского
искусства. Пронумеруйте их и подпишите под каждой иллюстрацией
название вида искусства.

____________________________________ ________________________

__________________ _______________________________

_________________ __________________________________

36
 6. Мозаики – неотъемлемая часть архитектуры Византии. Мозаичными
могли быть своды храмов и зданий (стеклянная смальтовая мозаика), стены
облицовывались мраморной мозаикой, полы украшали мозаикой мраморного
мощения. Внимательно рассмотрите мозаичные образцы и попробуйте
определить, какие виды мозаики представлены. Запишите под каждой
иллюстрацией название.

_______________ _______________________ __________________

____________________ ____________________________________

7. Пространство византийского храма было пронизано светом. Этот

эффект усиливали мозаики, которые отражали его, мерцали, вспыхивали под
лучами солнца. Объясните, каким образом достигался эффект «свечения»?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_________________________________________________________________

37
 8. Византийские мастера создали уникальные образцы декоративно-
прикладного искусства. Изучение каких видов художественных промыслов
Византии, на ваш взгляд, может помочь профессиональному становлению
студентов ВШНИ? Поместите в рамку изображение византийского
произведения прикладного искусства, которое могло бы являться одним из
источников вдохновения для вашей собственной творческой работы. Ответ
поясните.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

9. Прочтите стихотворение О. Мандельштама «Айя-София»(1912 г.).

Кого имеет в виду автор под словами «строитель щедрый»? Каким он видит
образ собора? Какой образ Св. Софии возникает у вас? Поясните свое
мнение.

Айя-София, – здесь остановиться Расположил апсиды и экседры,

Судил Господь народам и царям!
Ведь купол твой, по слову очевидца,
Как на цепи, подвешен к небесам.
И всем векам – пример Юстиниана,
Когда похитить для чужих богов
Позволила эфесская Диана
Сто семь зеленых мраморных столбов.
Но что же думал твой строитель
щедрый,
Когда, душой и помыслом высок,
38
Им указав на запад и восток?
Прекрасен край, купающийся в мире,
И сорок окон – света торжество.
На парусах, под куполом, четыре
Архангела – прекраснее всего.
И мудрое сферическое зданье
Народы и века переживет,
И серафимов гулкое рыданье
Не покоробит темных позолот.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

10. Для строительства храмов, развития ремесел и искусства

требовались образованные люди. Используя основной список литературы на
стр. 54, заполните таблицу «Научные знания в Византии», написав, какие
именно знания из разных областей были необходимые творцам искусства.

Математика Химия География История Медицина

11. Основными типами храмовых построек Византии были базилики и

крестовокупольные сооружения. В чем различия в их планировке? Ниже
графически изобразите план построек каждого типа.

39
 12. В центральной части византийского храма находилась алтарная
стена. Сравните изображения алтарной стены византийского храма
(монастырь Ватопед на Святой Горе Афон, Греция; Церковь Св. Андрея на
Треске, Македония) и алтарь, находящийся в церкви ВШНИ. Что общего вы
заметили? В чем различия? Если у вас возникнут вопросы при подготовке
ответа, найдите возможность побеседовать с преподавателями кафедры
лаковой миниатюрной живописи и исторической живописи.

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

13. Византийские мастера писали иконы, соблюдая определенные

канонические «слои» (таких слоев было четыре). Первый – доска, обтянутая
специальным материалом (паволока). Второй – грунтовка специальным
составом (левкас). Третий – красочный темперный слой. Четвертый –
защитный, покрывался олифой. Как вы считаете, сохраняется ли данная
традиция современными иконописцами? При подготовке ответа
проконсультируйтесь со студентами ВШНИ, обучающимися по направлению
«Церковно-историческая живопись» (имя и фамилию консультанта
назовите).
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

40
 14. Традиционные основные сюжеты византийской иконописи –
рождение Христа, крещение в Иордане, преображение на Фаворе, страсти
Христовы. Какие библейские сюжеты еще были любимы византийскими
иконописцами? Напишите названия некоторых. При подготовке ответа
воспользуйтесь рекомендованной литературой.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
________________________________________________________________

15. Византийские иконописцы разработали каноны в изображении

Богоматери, образы которой были различными, но имели характерные,
узнаваемые черты. Рассмотрите изображения икон Божьей Матери. Под
каждой иллюстрацией напишите каноническое название типа.

_____________ __________________ _________________

_____________________ _____________________

41
 16. Шедевром иконописи является
образ Владимирской Божьей Матери
(ГТГ), созданный константинопольскими
иконописцами в конце XI века или начале
XII столетия. В 1131-1132 гг. икона была
привезена на Русь, где стала особо
почитаема. От первоначальной живописи
сохранились лики Богоматери и Младенца.
Рассмотрите изображение и
попробуйте пояснить, почему данный
иконописный образ имеет такую духовную
и художественную ценность?

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
____________________________

17. Византия создала особый пласт в мировой художественной

культуре. Для того чтобы осознать ее вклад в мировое культурное наследие,
предлагаем вам прочитать отрывок из «Писем о добром и прекрасном»
(письмо «Понимать искусство») академика Д.С. Лихачева
(http://e-libra.ru/read/109128-pisma-o-dobrom-i-prekrasnom.html). Составьте по
тексту письма развернутый тезисный план, следуя которому, на ваш взгляд,
можно, в определенной степени, подготовиться к анализу искусства
различных эпох.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
42
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_________________________________________________________________
18. Искусствовед Р. Камминг в статье «Уметь смотреть и видеть»
утверждает, что «смотреть» и «видеть» произведение искусства не одно и то
же: для того, чтобы взглянуть, достаточно открыть глаза; чтобы увидеть –
необходимо пережить, «войти в мир эпохи», совершить последовательные
действия. К ним Р. Камминг относит: понимание сюжета, техники
исполнения, символики произведения искусства, пространства света, стиль,
личное восприятие. Используя его рекомендации, попробуйте
проанализировать один из образцов византийской фрески или мозаики.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

19. Попробуйте себя в роли художника – создайте образец современной

сувенирной продукции с использованием традиционного византийского
орнамента. Образцы орнаментовпредставлены в Интернете:
https://yandex.ru/search/?text=%D0%B2%D0%B8%D0%B7%D0%B0%D0%BD
%D1%82%D0%B8%D0%B9%D1%81%D0%BA
%D0%B8%D0%B9%20%D0%BE%D1%80%D0%BD%D0%B0%D0%BC
%D0%B5%D0%BD%D1%82&lr=2или
http://www.roskosh-jewel.ru/blog/styles/vizantiyskiy-ornament/.
Это произведение станет частью вашего портфолио, которое вы
представите как часть зачета. Ниже приведены примеры выполнения
творческого задания студентами ВШНИ.

43
 Словарь терминов

Алтарь От лат. Altarium – жертвенник; altaria – навершие

жертвенника, приспособление для сжигания
жертвы; от altus – высокий. Термин имеет
различные толкования, но в православной
христианской традиции означает возвышенную
восточную часть христианского храма, отделенную
от его средней части иконостасом и
предназначенную для священнослужителей.

Амвон От др.-греч. ἄμβων, ἄμβωνος – выступ, возвышение,

специальное сооружение в христианском храме,
предназначенное для чтения Священного Писания,
пения или возглашения некоторых богослужебных
текстов, произнесения проповедей.
Амвон использовался в византийских церквях с V –
VI вв., и представлял собой цилиндрический объем
с двумя лестницами по бокам; амвон располагался в
середине храма.

Аналой От др.-греч. ἀναλογέιον, ἀναλόγιον – подставка для

икон и книг, высокий четырехугольный столик с
покатым верхом, используемый при богослужении
в православном храме.
Аналой располагается перед иконостасом и служит
для размещения праздничной иконы (в период
празднования того или иного церковного
праздника); иконы, соответствующей посвящению
придела; святцев (кивота с чередующимися
вкладышами икон всех святых и непереходящих
праздников).
Апокриф От др.-греч. ἀπόκρῠφος – скрытый, сокровенный,
тайный, произведение, не вошедшее в число
канонических книг Ветхого и Нового Завета,
44
 утверждённых церковными соборами.
От др.-греч. ἁψίς, ἁψῖδος – свод, абси́да (лат. absis)
– примыкающий к основному объёму пониженный
выступ здания, полукруглый, граненый,
прямоугольный или усложненный в плане,
перекрытый полукуполом или сомкнутым
полусводом.
Апсида Как правило, этим термином обозначаются
алтарные объемы в церковной архитектуре.
Впервые появились в древнеримских базиликах.

От лат. assist – присутствующий, штрихи из

сусального золота или серебра на складках одежд,
перьях, крыльях ангелов, на скамьях, столах,
престолах, куполах, символизирующие в иконописи
присутствие Божественного света.
Ассист

Барабан Цилиндрическая или многогранная часть здания,

служащая основанием для купола. Нижняя часть
барабана опирается на стены или подпружные арки,
укрепляющие или поддерживающие своды.

Василевс Титул византийских императоров.

Велум От лат. velum – парус, в иконописи ткань (обычно

красного цвета), перекинутая в виде полога между
двумя архитектурными сооружениями.
Изображение велума означает, что действие
разворачивается вдали от глаз, тайно или в
помещении. В некоторых иконах («Рождество
Богородицы», «Введение во храм Пресвятой
45
 Богородицы», «Благовещение Пресвятой
Богородицы», «Сретение» и др.) символизирует
преобразовательную связь между Ветхим и Новым
Заветами.
Византийское Историко-региональный тип искусства, входящий в
искусство исторический тип средневекового искусства. В
искусстве Византии выделяют следующие периоды:
ранневизантийское искусство (IV – VII вв.); период
иконоборчества (VIII в.); эпоха расцвета
византийской культуры (IX – XII вв., до захвата
Константинополя крестоносцами в 1204 г.);
поздневизантийское искусство (XIII – XV вв., до
завоевания Константинополя турками в 1453 г.).
Внутри каждой эпохи выделяют периоды правления
императорских династий (комниновский,
палеологовский и др.).
Вима От греч. βῆμα – трибуна, ступень, возвышение,
промежуточное пространство между подкупольным
объемом и алтарным полукружием в храмах
крестово-купольного типа, традиционно
возвышенное над уровнем пола, где находится
престол.

Вселенские соборы Собрания преимущественно епископата

христианской Церкви в ее вселенской полноте, на
которых обсуждаются вопросы и выносятся
решения доктринального (догматического),
церковно-политического и судебно-
дисциплинарного характера.
Изначально термин употреблялся применительно ко
всякому церковному собранию, но с III в. – по
отношению к собраниям епископов для управления
Церковью.
В разрешении вопросов об истинах вероучения и
нравоучения Вселенский собор обладает свойством
непогрешимости, как орган Вселенской Церкви,
руководимый Святым Духом. Догматические
определения и каноны Вселенских соборов
помещаются в «Книге правил», определения и
судебные решения – в «Деяниях».
46
Горнее место От греч. ἡ ἄνω καθέδρα – верхняя (горняя) кафедра,
часть православного храма, располагается у
центральной части восточной стены алтаря прямо
против престола.
Горнее место является обозначением таинственного
присутствия Бога и сослужащих ему. Свое название
горнее место получило по тексту литургии святого
Иоанна Златоуста, назвавшего его «Горний
престол».
Горнее место имеет древнее происхождение. В
катакомбных криптах и капеллах на этом месте
устраивалась кафедра (седалище) для епископа.
Иногда горнее место называлось «сопрестолием» –
совокупностью престолов-седалищ.
Двунадесятые Двенадцать важнейших после Пасхи праздников в
праздники православии, посвященные событиям земной жизни
Иисуса Христа и Богородицы и входящие в число
великих праздников:
Рождество Пресвятой Богородицы – 8 (21)
сентября;
Воздвижение Креста Господня– 14 (27) сентября;
Введение во храм Пресвятой Богородицы – 21
ноября (4 декабря);
Рождество Христово – 25 декабря (7 января);
Крещение Господне– 6 (19) января
Сретение Господне – 2 (15) февраля;
Благовещение Пресвятой Богородицы – 25 марта (7
апреля);
Вход Господень в Иерусалим – ближайшее
воскресенье перед Пасхой, переходящий;
Вознесение Господне – 40-й день после Пасхи,
всегда в четверг, переходящий;
День Святой Троицы – 50-й день после Пасхи,
всегда в воскресенье, переходящий;
Преображение Господне – 6 (19) августа;
Успение Богородицы – 5 (28) августа.
Деисус От греч. δέησις – прошение, моление; деисис, икона
или группа икон, имеющая в центре изображение
Христа (обычно в иконографии Пантократора),
справа и слева от которого – изображения
Богоматери и Иоанна Крестителя, представленных
в традиционном жесте молитвенного
заступничества (трехфигурный деисус). В
многофигурный деисус могут быть включены
47
 аналогичные изображения апостолов, святых отцов,
мучеников.
Посредническая молитва, заступничество за род
людской перед лицом грозного Небесного Царя и
Судии – основной догматический смысл деисусной
композиции.
От греч. Ελεούσα – милостивая, милующая; от έλεος
– сострадание, сочувствие, один из основных типов
изображения Божией Матери в русской иконописи.
Богородица изображена с Младенцем Христом,
сидящим на Ее руке и прижимающимся щекой к Ее
щеке.

Елеуса

Извод Вариант иконографии в пределах канонического

образа.
Икона От греч. εἰκόνα от др.-греч. εἰκών – образ,
изображение, в христианстве – священное
изображение лиц или событий библейской, или
церковной истории.
По характеру изображаемых сюжетов иконы делят
на несколько категорий:
иконы Святой Троицы – символические и «по
пророческим видениям» изображения троичного
догмата;
иконы христологического ряда – среди них
выделяют иконы Спасителя и изображения
евангельских событий с участием Христа (в т.ч.
иконы страстного цикла, повествующие о
страданиях и распятии Христа);
богородичные иконы – иконы Марии и иконы
богородичных праздников;
иконы святых и сил бесплотных;
иконы праздников и событий священной истории;
символические и аллегорические композиции.
Иконоборчество От греч. εἰκονομαχία; также иконоклазм – от греч.
εἰκόνα – изображение (икона) + греч. κλάω –
разбивать, религиозно-политическое движение в
Византии в VIII – начале IX веков, направленное
против почитания икон. Согласно представлениям
иконоборцев, священные изображения – идолы, а
почитание икон – идолопоклонство («не сотвори
48
 себе кумира и никакого изображения того, что на
небе вверху… не поклоняйся им и не служи им»
(Исх. 20:4-5).
Почитание икон было запрещено императором
Львом III Исавром в 730 году, а официально
закреплено при поддержке императора Константина
V Копронима на Иконоборческом соборе в 754
году. Итогом иконоборчества стало уничтожение
тысяч икон, а также мозаик, фресок, изваяний
святых и расписных алтарей во многих храмах.
Иконография От др.-греч. εἰκών – изображение, образ и γράφω –
пишу, в изобразительном искусстве строго
регламентированная система изображения
персонажей или сюжетных сцен.
В христианской иконографии традиционно
выделяют иконографию Богородицы, Христа и т.д.
Иконописание, писание икон, вид живописи
(главным образом средневековой), религиозной по
темам и сюжетам, культовой по назначению.
Создание первых икон предание относит к
апостольским временам и связывает с именем
евангелиста Луки.
Иконопись Особенно широкое развитие иконопись получила в
Византии; впоследствии художественное
своеобразие приобрела древнерусская иконопись.
Догмат Православной и Католической церквей,
установленный на Седьмом Вселенском соборе (787
г.) и сама практика почитания икон.
В Византии, в период движения иконоборцев в VIII
– начале IX вв., попытку дать богословское
обоснование иконопочитания предпринял Иоанн
Иконопочитание Дамаскин (675-753). Окончательное восстановление
иконопочитания в Византийской империи
произошло в 843 году на Константинопольском
соборе, созванном по инициативе императрицы
Феодоры («Торжество Православия»).
Иконостас От ср.-греч. εἰκονοστάσιον – алтарная перегородка,
отделяющая алтарную часть православного храма
от остального помещения. Традиционно состоит из
одного или нескольких рядов упорядоченно
размещённых икон.
Алтарные перегородки в византийских храмах
состояли из парапета, стоящих на нем колонок и
архитрава. Посредине ограждения устраивался
49
 главный вход в алтарь – царские врата, а по бокам –
малые двери, названные дьяконскими.
Квадрифолий Тип орнаментальной формы в виде
четырехлистника.

Комниновский Период вт. пол. XI – XII вв., характеризующийся

ренессанс расцветом искусства Византии. Назван по имени
правящей династии (Комнины).
Византийское искусство отходит от аскетизма и
мощного монументализма форм. Появляется новый
тип изображений, полных тонкой
одухотворенности, изящества, нашедший свое
воплощение в миниатюрах многочисленных
рукописей, а также росписях храмов.
Конха От греч. κόγχη – раковина, элемент
древневизантийской храмовой архитектуры,
представляющий собой перекрытие в форме
полукупола над полуцилиндрическими частями
зданий, такими как апсида или ниша.

Крестово- Архитектурный тип христианского храма,

купольный храм сформировавшийся в Византии и в странах
христианского Востока в V – VIII вв. Стал
господствующим в архитектуре Византии с IX в. и
был принят христианскими странами православного
исповедания в качестве основной формы храма. В
классическом варианте представляет собой
прямоугольный объем, центр которого разделен 4
столбами на 9 ячеек. Перекрытием служат
крестообразно расположенные цилиндрические
своды, а над центральной ячейкой, на подпружных
арках, возвышается барабан с куполом.

50
Мавзолей Монумент, погребальное сооружение, включавшее
камеру, где помещались останки умершего, и
иногда поминальный зал.
Название происходит от имени карийского царя
Мавсола, похороненного в пышной гробнице в
городе Галикарнас. Мавзолеи получили большое
распространение в Древнем Риме: мавзолей
Августа, мавзолей Адриана, мавзолей Галлы
Плацидии, мавзолей Юлиев в Сен-Реми-де-
Прованс.
Мозаика От фр. mosaïque, итал. mosaico, лат. musivum –
произведение, посвященное музам, декоративно-
прикладное и монументальное искусство разных
жанров, произведения которого подразумевают
формирование изображения посредством
компоновки, набора и закрепления на поверхности
(как правило – на плоскости) разноцветных камней,
смальты, керамических плиток и других
материалов.
Высочайшего расцвета мозаичное искусство
достигло в Византии. Византийская мозаика
становится более утонченной, используется более
мелкий модуль камней и деликатная кладка, фон
изображений становится по преимуществу золотым.
Нартекс Входное помещение, примыкавшее обычно к
западной стороне христианского храма. Нартекс
предназначался для лиц, не имевших права входить
внутрь главного помещения для молящихся.

Неф От фр. nef, лат. navis – корабль, часть интерьера,

храмового пространства (обычно в зданиях типа
базилики), ограниченная с одной или с обеих
продольных сторон рядом колонн или столбов,
отделяющих его от соседних нефов

Одигитрия От греч. Οδηγήτρια – Указующая Путь,

Путеводи́тельница, один из наиболее
распространенных типов изображения Богоматери с
младенцем Иисусом, по преданию, написанная
евангелистом Лукой.
Центром композиции является Христос,
51
 обращенный к предстоящему (зрителю);
Богородица, изображенная фронтально (или с
небольшим наклоном головы), указывает рукой на
Иисуса.
С догматической точки зрения основной смысл
этого образа – явление в мир «Небесного Царя и
Судии» и поклонение царственному Младенцу.
Оранта От лат. orans – молящийся, один из основных типов
изображения Богоматери, представляющий Ее с
поднятыми и раскинутыми в стороны руками,
раскрытыми ладонями наружу, то есть в
традиционном жесте заступнической молитвы.
От прочих иконографических типов изображения
Богородицы Оранту отличает величественность и
монументальность, Ее поза предельно статична,
композиция симметрична, что отвечает замыслам
стенных росписей и мозаик, декоративно-
прикладному искусству.
Наиболее широкое распространение данная
иконографическая схема получает в
послеиконоборческий период.
Парус Часть свода, элемент купольной конструкции,
благодаря которому осуществляется переход от
прямоугольного основания основного объема
здания к купольному перекрытию или его барабану.
Парус имеет форму сферического треугольника,
вершиной опущенного вниз, и заполняет
пространство между подпружными арками,
соединяющими соседние столпы подкупольного
квадрата. Основания сферических треугольников
парусов в сумме образуют окружность и
распределяют нагрузку купола по периметру арок.

Плинфа От греч. plinthos – кирпич, широкий и плоский

обожженный кирпич, применявшийся в
строительстве в Византии и в X – XIII вв. в Древней
Руси.
Особенностью кладки стен из плинфы являлось
использование толстого слоя раствора, зачастую
равного по толщине самой плинфе, из-за чего стена
храма становилась «полосатой».
Портал От лат. porta – дверь, ворота, архитектурно

52
 оформленный главный вход крупного сооружения,
как правило, имеющий масштабное обрамление с
подробно разработанной орнаментацией.

Престол В христианском храме – стол, находящийся в

середине алтаря, освященный архиереем для
совершения на нем Евхаристии. Престол
символизирует место таинственного присутствия
Иисуса Христа.
Согласно одному из правил, утвержденных на
Седьмом Вселенском Соборе, в престол полагается
частица мощей мучеников в ковчежце.

Средокрестие В церковной архитектуре – место пересечения

главного нефа и трансепта, образующих в плане
крест.

Темплон В византийских храмах – невысокая мраморная

преграда, стенка с колоннами и архитравом,
отделяющая апсиду от наоса или главного нефа.
Такие же темплоны находились в интерколумниях
боковых нефов. Темплоны появились в Византии в
VI – VII вв., их украшали рельефами и мозаичными
изображениями.

Трансепт Поперечный неф в базиликальных и

крестообразных по плану храмах, пересекающий
основной (продольный) неф под прямым углом.
Появились в раннехристианских храмах, когда с
усложнением обрядов возникла потребность в
увеличении пространства перед алтарём и апсидой.

53
 Фреска От итал. fresco – свежий, живопись по сырой
штукатурке, одна из техник стенных росписей,
противоположность «а секко» (росписи по сухому).
Византийский стиль живописи характеризовался
сочетанием плоских силуэтов с плавной ритмикой
линий, благородной гаммой красок с
преобладанием пурпурных, лиловых, синих,
оливково-зеленых и золотых тонов.

Литература и источники

1. История искусства зарубежных стран: Средние века и Возрождения.

Учебник / Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина;
академия художеств Российской Федерации. Под ред. Ц.Г. Нессельштарус. –
3-е изд., прерарб. и доп. – М.: ЗАО «Сварог и К», 2003. – 672 с., ил.
2. Моран А. де. Византийское, раннехристианское и коптское искусство
// История декоративно-прикладного искусства: От древнейших времен до
наших дней: С прил. ст. Ж. Гассио-Талабо о дизайне [Пер. с фр.] / А. де
Моран, Ж. Гассио-Талабо (ст. о дизайне), Г.А. Есипова (примечания и
библиография к русскому изданию) – М.: Издательство В. Шевчук, 2011. – С.
278-295.
3. Колпакова Г.С. Искусство Византии. Ранний и средний периоды. –
СПб.: Издательская Группа «Азбука-классика», 2010. – 528 с., ил.
4. Колпакова Г.С. Искусство Византии. Поздний период. – СПб.:
Издательская Группа «Азбука-классика», 2010. – 320 с., ил.

54
 IV. Диалог культур
1. Русская икона генетически связана с византийским искусством.
Несмотря на то, что русская икона долгое время находилась в орбите
притяжения художественной культуры Византии, в ней постепенно
кристаллизуются специфические особенности, переходящие в национальное
своеобразие.
Ниже представлены две иконы: слева икона XIII в. Св. Николай с
житием, происходящая из монастыря св. Екатерины на Синае (Византия),
справа – Св. Никола, с избранными святыми на полях, икона 1294 года,
написанная мастером по имени Алекса Петров для церкви Николы на Липне
близ Новгорода.
Сравните художественные особенности двух икон. Опишите, каким на
них предстает Св. Николай Чудотворец. Какое эмоциональное впечатление
рождается при созерцании этих икон? С чем могла быть связана, на ваш
взгляд, разница в трактовке образа Св. Николая Чудотворца мастерами-
иконописцами из Византии и средневековой Руси?

________________________________________________________________
________________________________________________________________
________________________________________________________________
________________________________________________________________
________________________________________________________________
________________________________________________________________
________________________________________________________________
________________________________________________________________
_______________________________________________________________

55
 2. В 2016 г. в
Государственном Эрмитаже
открылась выставка «Византия
сквозь века» – одно из главных
художественных событий «Года
Греция – Россия».
Заключительный аккорд выставки
– «сознательный хронологический
диссонанс среди византийских
икон, мозаик и фресок» –
живописное полотно Доменико
Теотокопули (Эль Греко)
«Апостол Петр».
Попробуйте объяснить столь
необычный выбор произведения
для завершения выставки. Почему
Эль Греко называют последним
византийским художником,
последним византийским
гуманистом?

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

3. Главным типом общественного сооружения в Византии являлся

храм. Византийцы создали специфический тип культовой постройки,
который найдет свое воплощение и в архитектуре последующих эпох.
Ниже представлены изображения византийских храмов (слева направо:
церковь св. Ирины в Константинополе, IV век; храмы монастыря Осиос
Лукас, X век), а также российских храмов конца XIX – начала XX вв.: собора
Святителя Николая Чудотворца в Евпатории (1893-1899 гг., арх. А.И.
Бернардацци), церковь Казанской иконы Божией Матери Воскресенского
Новодевичьего монастыря в Санкт-Петербурге (1907-1914 гг., арх. В.А.
Косяков).
Какие элементы византийского зодчества привлекали внимание
отечественных архитекторов? Что нового они привносят в византийскую
архитектурную традицию? Как вы считаете, почему именно во второй
половине XIX – начале XX вв. российские зодчие обратились к осмыслению
византийского архитектурного наследия?

56
57
 ________________________________________________________________
________________________________________________________________
________________________________________________________________
________________________________________________________________
________________________________________________________________
________________________________________________________________
________________________________________________________________
________________________________________________________________
_______________________________________________________________
4. Перед вами памятники изобразительного искусства, выполненные в
технике энкаустики (живописи расплавленными восковыми красками):
фаюмские портреты, относящиеся к античной эпохе, а также ранняя икона VI
в. из монастыря св. Екатерины на Синае (Византия) Апостол Петр (справа).
Фаюмский портрет иногда называют «иконой до иконописи».
Насколько точной, на ваш взгляд, является такая характеристика? Какие
художественные особенности сближают фаюмский портрет и икону? В чем
заключаются различия?

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

58
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_________________________________________________________________
5. Рассмотрите портретные изображения царственных особ Византии в
парадных одеждах и модели одежды из коллекции Карла Лагерфельда для
Chanel «Париж – Византия» (2010 г.). Какие особенности византийской
парадной одежды, наш ваш взгляд, интересны модельеру? Что из костюма
византийцев остается «вне поля зрения» К. Лагерфельда? Насколько
востребованными могут быть элементы византийского костюма в
современной моде? Ответ обоснуйте.

59
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

6. Слово «Византия» часто звучит в названии различных салонов

(ювелирных, автомобильных, салонов красоты), отелей и т.д. Какой
ассоциативный ряд должны вызвать у потребителя услуг (покупателя)
дизайнерские решения логотипов современных фирм? Находите ли вы их
удачными? Ответ поясните.

___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
___________________________________________________________________
__________________________________________________________________
60
 V. Образовательное путешествие
«Византия сквозь века»

Тема путешествия: «реконструкция» образа художественной

культуры Византии – сплава античного наследия и образов христианства,
создание канона.
Вопрос/проблема: что могут рассказать предметы музейной коллекции
об особенностях художественной культуры Византии.
Структура путешествия:
1. Подготовительная работа, связанная с поиском материалов,
способных дать представление о том, какие факторы оказали влияние на
формирование искусства Византии.
2. Экскурсия / самостоятельная работа на экспозиции Эрмитажа
помогает выяснить, какие памятники культурного наследия, представленные
в коллекции, могут рассказать о своеобразии искусства Византии.
3. Самостоятельные исследования, способные дополнить информацию,
полученную в музее. Фиксация его итогов.

Маршрутный лист
Западная Римская империя прекратила свое существование в 476 г., а
Восточно-Римская империя (Византия) стала исторической, культурной и
цивилизационной преемницей Древнего Рима на протяжении почти 10
столетий (до 1453 г., когда Константинополь был захвачен турками).
Но не только художественное наследие античного мира формировало
искусство Восточно-Римской империи. На протяжении столетий в Византии
под влиянием христианства складывается собственный художественный
стиль. В новой религиозной традиции возводились сооружения, распи-
сывались интерьеры, создавались декоративно-прикладные художественные
произведения. Равноправное сосуществование древних античных тем и
образцов рядом с новыми, христианскими – характерная черта
ранневизантийского искусства.

Вам предстоит исследовать коллекцию византийского искусства,

разместившуюся на третьем этаже Эрмитажа (залы № 381, 381а, 382) и дать
определение, которое, по вашему мнению, наиболее точно выражает
своеобразие византийского искусства.
1. Воспользуйтесь электронным путеводителем в вестибюле Эрмитажа
и проложите маршрут до залов искусства Византии.
2. Начните свое исследование с изучения экспонатов, размещенных на
лестничной площадке. Обратите внимание на мраморный раннехристианский
саркофаг и фрагменты саркофагов, закрепленные на стене, копии мозаик
Равенны, выполненные в начале XX века и уже приобретшие статус
музейного объекта. Запишите основные сюжеты и названия христианских
символов.
61
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
________________________________________________________________

2. Найдите и исследуйте античное надгробье, на которое, скорее всего в

VIII – IX вв., были нанесены дополнения (т.н. вторичное использование
древнего памятника). Попробуйте объяснить, в чем суть этих «дополнений»?
С какой целью они были сделаны?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
______________________________________________________________

3. Рассмотрите другое надгробие (предположительно XII века),

исполненное в форме византийской крестово-купольной церкви (найдено во
время раскопок в Крыму) – своеобразный «макет» распространенного в
Византии храма. Какие характерные архитектурные детали вы заметили?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
________________________________________________________________

4. Осмотрите экспозицию зала № 381. Обратите внимание на

особенности планировки самого зала и размещения экспонатов (особенно
оформление торцовой стены). Что напоминает это помещение? Какие детали
«подсказали» вам ответ?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
________________________________________________________________

5. Продолжите исследование экспонатов, размещенных в зале. «Следы»

каких культур гармонично уживаются в одном пространстве? Зафиксируйте
свои наблюдения.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_________________________________________________________________

62
 6. Рассмотрите три фрески из собора монастыря Пантократора на
Афоне (Греция). Обратите внимание на их датировку. Какие выводы можно
сделать из этого факта?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

7. Продолжите свое исследование в зале № 382, где собрана уникальная

коллекция византийской иконописи VII – XV вв. Один из редких памятников
– краснофонная икона XII века «Преображение» из алтарной преграды.
Икона была частью единого Праздничного ряда, написанного на длинной
каштановой доске, затем распиленного на отдельные сцены. Две иконы из
этого же комплекса хранятся в монастыре Ватопед на Афоне, одна в музее в
Афинах и одна – в Эрмитаже.
Рассмотрите икону. Какие канонические черты в изображении Христа
вы заметили? Какую смысловую нагрузку несет красный цвет иконы? Какое
впечатление она произвела на вас?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_______________________________________________________________

8. Найдите икону «Христос Пантократор», написанную во второй

половине XIV века. Сравните ее с иконой «Преображение». Есть ли у этих
произведений нечто общее? Заметили ли вы отличия?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_________________________________________________________________

9. Икона прошла сложный и мучительный путь в православной

культуре, путь исканий, прежде чем сформировался канон, довольно жестко
ограничивающий художника в разработке сюжетной линии. Еще раз
внимательно осмотрите иконы, размещенные в зале. Попробуйте найти

63
изображения Христа, которые не в полной мере соответствуют канону.
Запишите их названия и отличия, которые вы смогли заметить.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_________________________________________________________________

10. Русский православный священник, религиозный философ, ученый

П. Флоренский заметил, что подлинным мастерам иконописи «в
канонических формах дышится легко». На них «ломались» лишь
«ничтожества и заострялись настоящие дарования». Поразмышляйте над
этими словами. Насколько они кажется вам справедливыми? Поясните свое
мнение.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_______________________________________________________________

11. Вспомните все впечатления, которые вы получили, исследуя

коллекцию византийского искусства. Попробуйте обобщить их и дать
определение, которое, по вашему мнению, наиболее точно выражает
своеобразие византийского искусства, аргументировав свою позицию.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

64
 VI. Дополнительная информация

Интересные факты

 Знакомству с секретом производства шелка Европа обязана

византийскому императору Юстиниану I. Именно он в сер. VI в. отправил
двух монахов в Китай для изучения особенностей технологического
процесса. Осознав, что взрослых особей тутового шелкопряда невозможно
увезти с собой из-за их чувствительности к колебаниям температуры,
монахи привезли правителю личинок, которых успешно высадили на
тутовые деревья. Эта операция привела к отмене монополии Китая и
Персии на производство шелка, ставшее основой экономики Византийской
империи и во многом способствовавшее ее процветанию на несколько
столетий вперёд.

 Знаменитый Собор Святой Софии в Константинополе возвели в 532-

537 гг. архитекторы Исидор
Милетским и Анфимий
Тралльский как православный
храм. Но в 1453 году город был
завоеван Османской империей,
к собору пристроили четыре
минарета, и он стал мечетью
Айя-София. Так продолжалось
до 1935 года, пока турецкий
президент Кемаль Ататюрк
не превратил своим указом
мечеть в музей. В этом
статусе Святая София
пребывает и в настоящий
момент, ежегодно принимая тысячи туристов.
 Вопреки распространенному мнению, двуглавый орел, ставший
гербом России, отнюдь не был гербом Византии. Это была эмблема
65
последней византийской династии Палеологов. София, племянница
последнего византийского императора, выйдя замуж за московского
великого князя Ивана III, передала не государственный, а фамильный герб.

 Искусство Древней Руси, благодаря принятию христианства в

988 году,

развивалось в орбите византийского искусства. Традиции иконописи строго

соответствовали богословским канонам письма иконы, разработанным в
Византии на VII Вселенском Соборе в 787 году. Тип крестово-купольного
храма, выработанный к X веку в искусстве Византии, стал
основополагающим для зодчества домонгольской Руси. Византийский канон
лег в основу и певческой церковной культуры нашего государства. Однако
специфические особенности станковой и монументальной живописи,
культового строительства и музыки были переосмыслены, развиты
русскими мастерами и приобрели свои характерные черты.
Реминисценции византийской культуры можно увидеть и в
современном искусстве России (Никольский Морской собор в Кронштадте,
Храм Христа Спасителя в Москве).

66
 Контрольные задания для самопроверки

Выберите правильный ответ из предложенных вариантов и отметьте

его знаком ˅.

1. Византийский стиль живописи характеризуется:

 Сочетанием реалистических традиций изображения окружающей
действительности и насыщенного, яркого колорита
 Сочетанием объемных силуэтов, приглушенным колоритом,
экспрессивной ритмикой линий
 Сочетанием плоских силуэтов, плавной ритмики линий,
благородного колорита

2. Перед Вами представлены изображения знаковых

архитектурных сооружений Византии. Вспомните их название и период
создания.

___________________________ ______________________________

______________________
__________________________

3. Какие сцены традиционно изображались на стенах трансепта в

византийских храмах?
 Сцены Страшного суда
 Сцены из жизни Христа и Девы Марии
 Сцены из жизни Святых

67
 4. Икона Владимирской Богоматери, привезенная на Русь в XII в.
из Византии, относится к типу:
 Оранта
 Одигитрия
 Елеуса

5. Уменьшение площади храма и акцентирование вертикальной

оси – преобладающая тенденция искусства периода:
 Ранневизантийского
 Средневизантийского
 Поздневизантийского

6. Перечислите все исторически бытовавшие названия

Константинополя:
__________________________________________________________________

7. Фреска – это традиционная техника живописи:

 Темперой по сырой штукатурке
 Темперой по дереву
 Темперой по сухой штукатурке

8. Что представляет собой т.н. «византийская кладка»?

 Кирпичную кладку
 Кладку из гладко обтесанного известняка
 Чередование рядов гладко обработанного камня с 4-5 рядами
кирпича

9. К периоду какой византийской династии относятся мозаичные

циклы XI – XII вв. в монастыре Дафни?
 Палеологов
 Комнинов
 Ангелов

10. Какой тип храма является одним из основных достижений

византийской архитектуры?
 Крестово-купольный
 Центрический
 Базиликальный
11. В апсиде византийского храма традиционно помещали
изображение:
 Христа-Пантократора
 Евангелистов

68
  Богоматери Оранты
12. Соотнесите названия конструктивных элементов храма и их
описания.

Неф Поперечный неф, расположенный в восточной части храма

и выступающий с обеих сторон
Трансепт Промежуточное пространство между подкупольным
объемом и алтарным полукружием в храмах крестово-
купольного типа
Апсида Пространство, образуемое в храме продольными рядами
колонн
Купол Примыкающий к основному объему пониженный выступ
здания, полукруглый, граненый, прямоугольный или
усложненный в плане, перекрытый полукуполом или
сомкнутым полусводом
Вима Пространственное покрытие зданий и сооружений, по
форме близкое к полусфере или другой поверхности
вращения кривой (эллипса, параболы и т. п.)

13. На изображениях представлены фрагменты мозаик из

византийских памятников архитектуры. Пронумеруйте фрагменты и
определите их
происхождение.

69
 _____________________________________________________________
_____________________________________________________________
_____________________________________________________________
_____________________________________________________________
_____________________________________________________________
_____________________________________________________________
_____________________________________________________________
_________________________________________________________

14. Иконоборческий период в истории Византии датируется:

 IV –
VII вв.
 VIII –
начало
IX в.
 IX –
XIвв.

15.
Перед Вами

представлено изображение мозаики конхи базилики Сан-Витале в

Равенне. Проанализируйте художественно-стилистические черты данной
мозаики и укажите, какие характерные особенности византийского
монументального искусства нашли в ней свое воплощение.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_ ______________________
_ ______________________
_ ______________________
_ ______________________
_ ______________________
_ ________________

Вопросы к итоговой
аттестации

1. Охарактеризуйте
стилистические
особенности станковой и
70
монументальной живописи, архитектуры, декоративно-прикладного
искусства Византии (ранний средний, поздний период). Свою позицию
аргументируйте примерами конкретных памятников.
2. В чем проявилось влияние византийского искусства на
формирование и развитие культуры Древней Руси (в иконописи, архитектуре,
прикладном искусстве)? Приведите конкретные примеры, подкрепляющие
Ваше мнение.
3. Дайте сравнительную характеристику художественно-
стилистических особенностей византийских произведений иконописи и
мозаики (на примере двух конкретных памятников).
Тема 3. Дороманское и романское искусство

I. Информационно-проблемное поле эпохи

дороманского и романского искусства

Хронологической точкой отсчета для средневекового европейского

искусства является падение Западной Римской империи на фоне «великого
переселения народов». Появлявшиеся в Западной Европе государственные
образования были неустойчивыми и недолговечными.
В западноевропейском искусстве принято выделять:
 476 г. – X век – дороманский период;
 XI – XII вв. – романский период.
В дороманский период европейская художественная культура начинает
развиваться во многом наперекор законам античной эстетики: искусство
перестает подражать природе, в живописи господствуют произвольные
пропорции фигур, плоскостность изображений, локальные цвета. Варварские
народы привносят любовь к орнаменту и ярким цветам. Дороманское
искусство не отличается однородностью: художественные традиции Италии,
Испании, Франции учитывают античное наследие, в то время как искусство
Скандинавии и Британских островов опирается на местную художественную
специфику («звериный стиль», «варварская полихромия»). Церковь –
главный заказчик и хранитель произведений искусства в дороманский
период; ключевые дошедшие до нашего времени памятники – рукописные
книги и предметы декоративно-прикладного искусства.
Романский стиль появляется как первый «большой стиль» в
средневековой Европе, демонстрирующий единство католической церкви
перед лицом церкви восточно-христианской (византийской). Романский храм
формируется как модель мира и основа синтеза искусств. При этом на фоне
стилистического единства наблюдается исключительное разнообразие
региональных вариаций романского стиля.
Романское, а впоследствии и готическое искусство, уникально еще и
тем, что превращается в исследовательскую площадку для формирования
теоретических и методологических особенностей искусствоведения и
истории культуры как наук на рубеже XIX – XX веков.

71
 Ключевые вопросы, которые решало дороманское и романское
искусство:
 как должны соотноситься раннехристианские, античные и
«варварские» художественные традиции в общем процессе формирования
нового языка искусства, соответствующего теоцентрической картине
мира Средневековья?
 Возможно ли преодолеть противоборство духа и тела, достичь
мистического единения с Богом? (аналогичный вопрос решался в
византийском искусстве, однако ответ в каждом случае вырабатывался
разный).

72
 II. Образ эпохи: знаковый памятник

Перед вами памятник (конец X века) – статуя-реликварий св. Веры из

церкви Сент-Фуа (Франция). Св. Вера Аженская – христианская мученица,
девочка двенадцати лет, казненная за исповедование христианства и отказ
поклониться ложным богам.

73
 1. Рассмотрите изображение статуи-реликвария св. Веры. Дайте
характеристику ее художественным особенностям. Попробуйте определить
материалы, из которых сделан памятник, а также его функциональное
назначение. Насколько, по вашему мнению, средневековые мастера
заботились о передаче портретных черт святой?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

2. Статуя св. Веры обильно украшена драгоценными камнями и

камеями, которые служили дополнением скульптуры вплоть до XVII века.
Как вы считаете, с какой целью осуществлялось изменение облика статуи?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

3. На изображениях вы можете видеть небольшие предметы, которые

святая держит большим и указательным пальцами. Предположите их
функциональное и символическое предназначение. Ответ аргументируйте.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

4. Каждое произведение искусства является «детищем своей эпохи». О

каких особенностях средневековой эстетики можно сделать вывод,
рассматривая статую-реликварий св. Веры? Свой ответ обоснуйте.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
74
III. Творческий конструктор

75
 1. Внимательно рассмотрите иллюстрации на стр. 74. Напишите
названия основных видов искусства, характерных для дороманского и
романского стилей в искусстве.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
________________________________________________________________

2. Скульптура романского периода имеет ярко выраженные

особенности. Рассмотрите скульптурное изображение Тайной вечери (стр.74)
на капители церкви Сен Поль в г. Иссуаре (Франция). Какие особенности вы
смогли заметить? Запишите свои выводы.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
________________________________________________________________

3. Одно из утверждений, касающихся

романской культуры, характеризует ее как
«культуру полукруглой арки». Попробуйте
аргументировано прокомментировать это
высказывание, используя иллюстрации.

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_______________________________________________________________

76
 4. Принято считать, что романская архитектура продолжает традиции
византийского стиля. Согласны ли вы с этим утверждением? Приведите
аргументы и примеры в защиту своей точки зрения.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

5. Рассмотрите изображения романских построек и продолжите

перечень их характеристик: суровость, мощь, лаконизм,
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

6. Перечислите наиболее часто применяемые «украшения» романских

архитектурных построек. Как вы считаете, каким образом эти элементы
помогали зодчим сделать свой замысел более выразительным?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_________________________________________________________________

7. Определите основные геометрические

фигуры, лежащие в основе дороманской и
романской архитектуры. Как вы полагаете, почему
были выбраны именно они?

77
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
____________________________________________
8. Искусство эмали пришло в Европу с Востока. Центром
производства стал французский город Лимож. Рассмотрите ларец-
реликварий св. Валерии (Франция, Лимож. Ок.1175 г. Эрмитаж),
служивший вместилищем для частицы мощей святой, и фрагмент
изображения на его лицевой стороне. Попробуйте реконструировать и
записать историю, рассказанную автором реликвии. Отметьте то, что в
изображениях помогло вам восстановить сюжет. Обратите внимание на
стилевые художественные особенности изображений.

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

78
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
9. Папа Григорий I в 604 г. писал: «Живопись допустима в церквах для
того, чтобы неграмотные могли читать, глядя на стены». Насколько, с вашей
точки зрения, церковная живопись выполняла эту задачу? Какие
художественные приемы помогали ее решать? Подкрепите ответ примерами.
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________
_________________________________________________________________

10. Романская культура связана с «технологической революцией».

Назовите открытия, которые были сделаны в этот период.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

11. В период романской культуры у человека сохранялась вера в

чудеса. Рассмотрите миниатюру Апокалипсиса Беатуса «Святая жена и
дракон» (1047 г. Мадрид, Национальная библиотека) и опишите приемы
художественного изображения чудес.

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

79
__________________________________________________________________
_________

12. Романский стиль называют «первым общеевропейским стилем».

Как вы понимаете этот тезис? Свой ответ поясните примерами.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
13. Найдите в Интернет-источниках
изображения мужского и женского костюмов
романского стиля и рассмотрите их.
Предположите, какие материалы и
технологии использовали при их
изготовлении? Изучите женский костюм на
иллюстрации слева. По каким признакам
можно определить стиль одежды? Свой ответ
обоснуйте.

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_________

14. Попробуйте себя в роли художника – создайте страницувашей

собственной иллюминированной рукописи в стилистике средневековой
книжной миниатюры. Сюжетом может быть любой текст, например, ваше
стихотворное или прозаическое произведение; впечатление от путешествий
или запомнившихся событий; пожелания сокурсникам и др.
Это произведение станет частью вашего портфолио, которое вы
представите как часть зачета. Ниже приведены примеры выполнения
творческого задания студентами ВШНИ.

80
81
 Словарь терминов

Вестверк Монументальный западный фасад церквей,

расположенный перпендикулярно главному нефу,
характерный для храмов, построенных в романском
стиле (эпохи Каролингов, Оттонидов). Вестверк, в
котором находится главный церковный портал и
хоры, традиционно состоит из одной основной и
одной/двух примыкающих башен.

Витраж От фр. vitre – оконное стекло; от лат. vitrum –

стекло – один из видов монументального
декоративного искусства, произведения которого
создавались из цветного стекла. Были рассчитаны
на сквозное освещение и предназначены для
заполнения проёма, чаще всего оконного, в каком-
либо архитектурном сооружении.
В романских храмах (Франция, Германия)
появились сюжетные витражи.

Донжон От фр. donjon – господская башня – главная башня

в европейских феодальных замках, имевшая
символическое и военное предназначение.
Донжон находился внутри крепостных стен
(обычно в самом недоступном и защищённом
месте) и обычно не был связан с ними. Донжоны
сооружались из дерева или из камня, имели по три
этажа, но в большинстве случаев там находились
очень тесные помещения, не предназначенные для
жилья. В донжоне часто располагались различные
важные помещения замка – оружейные, главный
колодец, склады продовольствия.
Дороманское Период в развитии европейского искусства,
искусство промежуточный между поздней античностью и
романским искусством (кон. V – нач. XI вв.).
Термин «дороманский» применяется
преимущественно для характеристики архитектуры
и монументальной скульптуры этого периода.

82
 Замок Здание (или комплекс зданий), сочетающее в себе
жилые и оборонительно-фортификационные
задачи. Укрепленное жилище феодала в
средневековой Европе. Большое количество замков
сохранилось до наших дней, являющихся
признанными памятниками истории и культуры.
Основные элементы замка – холм, ров, крепостная
стена, внутренний двор, донжон.
Иллюминированны Рукописные средневековые книги, украшенные
е рукописи красочными миниатюрами и орнаментами.

Каролингский Один из типов средневекового письма с четкими,

минускул свободно поставленными буквами латиницы,
возникший в результате эволюции первоначального
минускула. Его преимуществом являлась
удобочитаемость при сравнительно небольших
размерах букв.
Широкое внедрение этого вида письма пришлось на
эпоху Каролингского возрождения: он был
разработан во вт. пол. VIII в. и усовершенствован в
IX в. в интеллектуальном центре Каролингской
империи – Аббатстве св. Петра в Корби.
Спустя 200 лет каролингский минускул был
вытеснен готическим письмом, которое
господствовало в европейской рукописной книге до
изобретения книгопечатания.
Каролингское Период интеллектуального и культурного
возрождение возрождения в Западной Европе в кон. VIII – сер.
IX вв., в эпоху правления королей франков Карла
Великого, Людовика Благочестивого и Карла
Лысого из династии Каролингов. Для этого периода
характерен расцвет литературы, искусств,
архитектуры, юриспруденции, а также
теологических изысканий. Мощный импульс
получило развитие средневековой латыни, на
основе латинского алфавита возник особый шрифт,
каролингский минускул. При монастырях
открывались школы и библиотеки.
83
 Клуатр От фр. cloître, от лат. claustrum, закрытое место –
крытая обходная галерея, обрамляющая закрытый
прямоугольный двор или внутренний сад
монастыря или крупной церкви. Традиционно
клуатры располагались вдоль стены здания, при
этом одна из его стен являлась глухой, а вторая
представляла собой аркаду или колоннаду. Клуатры
были типичны для романской и готической
архитектуры. Клуатром могли называть и сам
открытый двор, окруженный галереей.
Ковер из Байе Памятник средневекового декоративно-
прикладного искусства, представляющий собой
вышивку по льняному полотну шириной 48-53 см и
длиной 68,38 м, созданный в конце XI в.
Изображает сцены подготовки нормандского
завоевания Англии и битвы при Гастингсе. В
настоящее время экспонируется в специальном
музее в городе Байё в Нормандии и относится к
национальному достоянию Французской
Республики. В 2007 году ЮНЕСКО включила ковер
из Байё в реестр «Память мира».
Крипта От др.-греч. κρυπτή – крытый подземный ход,
тайник, одно или несколько подземных сводчатых
помещений, расположенных под алтарной и
хоральной частями храма и служащие для
погребения и выставления для почитания мощей
святых и мучеников.
Первоначальная форма крипты была унаследована
от гробниц апостолов в римских базиликах времени
правления Константина.
Монашеский орден В католичестве – сообщество монашествующих,
члены которого соблюдают общий устав монастыря
и приносят торжественные обеты.
Оттоновское Краткий период (в конце Х в.) подъема культурной
возрождение жизни в Германии при императорах Саксонской
династии – Оттонах. При дворе Оттона I
возродилась Академия, где собирались
просвещённые люди: здесь развивалась
литературная деятельность, переписывались
рукописи, предпринимались попытки
распространения знания классической латыни и
римской литературы. При дворе и некоторых
соборах возникли школы.

84
 Портал От лат. porta – дверь, ворота – архитектурно
оформленный главный вход крупного сооружения,
как правило, имеющий масштабное обрамление с
подробно разработанной орнаментацией.

Реликварий Вместилище для хранения ценных реликвий,

имеющих религиозное сакральное значение.
В X – XII вв. реликвариям придавался вид
украшенного эмалью и слоновой костью
продолговатого домика с двускатной кровлей,
нередко с нишами в боковых стенках,
заключавшими в себе фигуры апостолов или других
святых, и с изваяниями Христа и Богоматери на
фронтонных сторонах.
В позднероманскую эпоху распространился обычай
делать реликварии в виде церкви, имеющей иногда,
кроме главного продольного нефа, два побочных,
боковых, и поперечный, с выступающими из стен
пилястрами, высокой крышей и башенками, с
узорчатыми сквозными решётками по гребню и
краям крыши, с бронзовыми фигурами или с
золотыми и серебряными рельефами в стенных
арках и нишах.
Реликварий трех царей – самый большой
реликварий Западной Европы, общепризнанный
шедевр средневекового лотарингского искусства,
изготовленный в 1181-1225 гг. для хранения в
Кёльнском соборе мощей трех царей, которые, по
преданию, приходили с дарами поклониться
младенцу Христу.
Римский Условное название стиля римской архитектуры,
архитектурный характеризующегося использованием
стиль архитектурных форм: циркульной арки, и
происходящих от нее коробового свода, крестового
свода и купола.
Романское От лат. Roma – Рим – период в развитии
искусство европейского искусства, датируемый нач. XI – нач.
(романский стиль, XIII вв. (время возникновения готического стиля
романика) или позже, в зависимости от региона). Термин
получил распространение в XIX в. среди историков
искусства, применительно к романской
архитектуре, сохранившей многие характерные
85
 черты римского архитектурного стиля
(круглоголовые арки, цилиндрические своды,
апсиды и украшения в виде листьев-акантов).
Романская живопись испытала сильное влияние
византийского искусства. Романский стиль стал
первым направлением в искусстве,
распространившимся по всей католической Европе.
Средокрестие В церковной архитектуре – место пересечения
главного нефа и трансепта, образующих в плане
крест.

Трансепт Поперечный неф в базиликальных и

крестообразных по плану храмах, пересекающий
основной (продольный) неф под прямым углом.
Появились в раннехристианских храмах, когда с
усложнением обрядов возникла потребность в
увеличении пространства перед алтарем и апсидой.
Триптих От греч. τρίπτυχος – сложенный втрое –
произведение искусства, состоящее из трех картин,
объединенных общей идеей. Форма триптиха
пришла из раннехристианского искусства и в
Средние века была популярным форматом для
создания картин, помещаемых у алтаря.

Литература и источники

1. История искусства зарубежных стран: Средние века и Возрождение.

Учебник / Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина;
Академия художеств Российской Федерации. Под ред. Ц.Г. Нессельштарус. –
3-е изд., перераб. и доп. – М.: ЗАО «Сварог и К», 2003. – 672 с., ил.
2. Моран А. де. Ирландское и дороманское искусство. Романское
искусство (христианский мир Западной Европы) // История декоративно-
прикладного искусства: От древнейших времен до наших дней: С прил. ст.
Ж. Гассио-Талабо о дизайне [Пер. с фр.] / А. де Моран, Ж. Гассио-Талабо (ст.
о дизайне), Г.А. Есипова (примечания и библиография к русскому изданию)
– М.: Издательство В. Шевчук, 2011. – С. 296-326.
3. Романское искусство. Архитектура. Скульптура. Живопись / Ред. Т.
Рольф. – KÖNEMANN, 2001. – 481 с.
4. Тяжелов В.Н. Искусство средних веков в Западной и Центральной
Европе. – М.: Искусство, 1981. – 383 с., ил. – (Малая история искусств).

86
 IV. Диалог культур

1. Перед вами – современные вариации на тему романского стиля в

интерьере. Охарактеризуйте цветовую палитру, особенности отделки стен и
пола, меблировки, дополнительные элементы интерьера, при помощи
которых архитекторы и дизайнеры зрительно хотят создать эффект
средневековой обстановки. Насколько используемые особенности
исторически точны?
Как вы считаете, где наиболее выигрышно можно использовать
элементы романского стиля: в интерьерах жилых или общественных
помещений?

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

87
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
2. События, организуемые сообществами реконструкторов военно-
исторических событий, – заметное явление в культурной жизни современной
России. Фестиваль «Рыцарский замок. Реконструкция Средневековья» стал
визитной карточкой Выборга. На фестивалях проводятся рыцарские турниры,
показательные выступления воинов, конные сражения, организуются
вечерние спектакли с концертами менестрелей, исполняющих средневековую
музыку и танцы, рыцарские пиры.
Как вы считаете, почему идея реконструкции культуры ушедших эпох
является столь популярной сегодня? Чем именно эпоха Средневековья
привлекательна для современного человека? Попробуйте предположить,
люди какого возраста, профессии, социального статуса могут участвовать в
фестивалях реконструкторов? Возможна ли совместная деятельность
сообществ реконструкторов и музеев-заповедников? Если да, то в чем она
может проявляться? Ответ аргументируйте.

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

88
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
3. Начиная с XI века в городах Западной Европы появляются первые
университеты. Студенты нередко перемещались из города в город, чтобы
слушать лекции знаменитых профессоров. Бродячих студентов, зачастую
имеющих в котомке только несколько книг и краюху хлеба, а также
кочующих монахов назвали вагантами (от лат. Vagari– бродяжничать).
Сохранились сборники лирики вагантов (самый ранний датируется XI
веком), написанных на латинском и немецком языках; музыка, которой
обязательно сопровождались песни, к сожалению, до нас не дошла.
Прочитайте отрывки из средневековой песни «Орден вагантов». Какие
ценности воспеваются в них? Какие приемы поэтической выразительности
для этого используются? Каким, на ваш взгляд, представляется неизвестный
автор «Ордена вагантов» – асоциальным распутным бродягой или
образованным человеком? Ответ аргументируйте.
Сравните образец лирики вагантов и образцы фольклора современных
студентов. Можно ли обнаружить в тематике произведений сходства? Если
да, то в чем они проявляются? Сохранился ли «дух бродяжий» (С. Есенин) в
современном студенчестве? Опираясь на нижеприведенные тексты
подумайте, что отличает современных студентов от их средневековых
собратьев?

ОРДЕН ВАГАНТОВ ФОЛЬКЛОР

(перевод Л. Гинзбурга)
Эй, - раздался светлый зов,
Началось веселье!
Поп, забудь про часослов!
Прочь, монах, из кельи!
Сам профессор, как школяр,
Выбежал из класса,
Ощутив священный жар
Сладостного часа.
Будет ныне учрежден
Наш союз вагантов
Для людей любых племен,
Званий и талантов.
<…>
Свечи яркие горят,
Дуют музыканты:
То свершают свой обряд
Вольные ваганты.
Стены ходят ходуном,
Пробки - вон из бочек!
Хорошо запить вином
Лакомый кусочек!
Жизнь на свете хороша,
Коль душа свободна,
89
СОВРЕМЕННЫХ СТУДЕНТОВ
***
Проехав все моря и континенты,
Пускай этнограф в книгу занесет,
Что есть такая нация – студенты,
Веселый и особенный народ!
А вот студента, если нет зачета,
В субботу положите на кровать,
И он проспит до следующей субботы,
А встав, еще и упрекнет кого-то:
- Ну что за черти! Не дали поспать!
Коли случилось «на мели» остаться,
Студент не поникает головой.
Он будет храбро воздухом питаться
И плюс водопроводною водой!
Да, он живет задиристо и сложно,
Почти не унывая никогда.
И то, что прочим людям невозможно,
Студенту - наплевать и ерунда!
***
От Евы и Адама пошёл народ упрямый,
Нигде не унывающий народ.
От сессии до сессии живут студенты весело,
А сессия всего два раза в год!
А свободная душа Господу угодна.
<…>
К тем, кто бос, и к тем, кто гол,
Будем благосклонны:
На двоих - один камзол,
Даже панталоны!
Но какая благодать,
Не жалея денег,
Другу милому отдать
Свой последний пфенниг!
Пусть пропьет и пусть проест,
Пусть продует в кости!
Воспретил наш манифест
Проявленья злости.
В сотни дружеских сердец
Верность мы вселяем, ибо козлищ от овец
Мы не отделяем.
Что за предрассудки — есть три раза в
сутки
И ложиться в чистую кровать?!
А мы без предрассудков едим один раз в
сутки,
И на чистоту нам наплевать.
Весь день мы прогуляем, всю ночь мы
проболтаем
И к утру не знаем ни бум-бум.
Так выпьем за гуляющих, за ничего не
знающих,
За сессию сдающих наобум.
А есть, представьте, люди, которые нас
судят.
Ну что за несознательный народ!
С наше поучите, с наше позубрите,
С наше походите на зачет.

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
90
 4. Ниже на изображениях представлены (слева направо) колонна
Траяна (113 г. до н.э., арх. – Аполлодор Дамасский, Древний Рим), колонна
Бернварда (начало XI в., собор в Гильдесгейме, Оттоновская Германия),
Александровская колонна (1834 г., арх. – Огюст Монферран, Санкт-
Петербург, Россия). Какие функции могли выполнять данные сооружения?
Как вы считаете, почему разработанная в античности форма колонны-
памятника находит воплощение в искусстве Средневековой Европы и России
первой половины XIX века?

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
5. Рассмотрите представленные изображения. Верхние три – образцы
иллюминации средневековых рукописей (из Молитвенника св. Этельвольда,

91
X в.; Сакраментария Дрогона, 850-855 гг.). Три нижних – примеры страниц
иллюминированных книг английского поэта и художника эпохи романтизма
Уильяма Блейка.
Попробуйте определить, какие художественные особенности
иллюминации средневековых рукописей привлекают У. Блейка (1757-1827)?

__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

92
 V. Дополнительная информация

Интересные факты

 Одним из общепризнанных
шедевров средневекового
лотарингского искусства является
реликварий трех царей. Это самый
большой реликварий Западной Европы,
изготовленный в 1181-1225 гг. для
хранения в Кёльнском соборе мощей
трёх царей, которые, по преданию,
приходили с дарами поклониться
младенцу Христу. Главная
христианская святыня города в XX в.
стала не только объектом поклонения
паломников, но и «героем» нескольких литературных произведений. Так,
распутыванием кражи ларца заняты персонажи детектива Эндрю Грили
«Епископ и три царя» (1998). В романе Умберто Эко «Баудолино» (2000)
дарение мощей волхвов Кёльну представлено как мистификация,
совершённая главным героем. В произведении Джеймса Роллинса «Кости
волхвов» (2005) внутри реликвария оказываются не мощи, а одноатомное
золото, которое якобы умели добывать волхвы.
 Ковер из Байе (гобелен из
Байе) – еще один шедевр
средневекового искусства, созданный
в XI в. и представляющий собой
вышивку по льняному полотну, длина
которого достигает 68 м, а ширина
составляет около 50 см. Основная
тема произведения – подготовка
нормандского завоевания Англии и
битвы при Гастингсе. Захватывающа
история этого ковра: он был
обнаружен в конце XVII в., его первые репродукции были опубликованы уже в
1730-х гг. французским филологом и историком Бернаром де Монфоконом. В
период Великой Французской революции некоторые республиканцы хотели
сделать из гобелена покрытие для повозки с военной амуницией, но один из
адвокатов, понимавший его ценность, спас его, предоставив другую ткань.
В 1803 г. Наполеон вывез ковер в Париж с целью пропаганды планируемого
французского вторжения в Англию (одно из которых, случившееся в 1066 в.,
являлось сюжетом вышивки). Однако, когда план вторжения провалился,
гобелен вновь возвратили в Байе, где он хранился в свернутом виде, пока не
был захвачен представителями германского Аненербе. Бо́льшую часть
93
Второй мировой войны гобелен провел в подземельях Лувра. В настоящее
время он экспонируется в специальном музее в городе Байе в Нормандии и
является национальным достоянием Французской Республики.
 Ансамбль площади Пьяцца-дель-
Дуомо в Пизе создавался с XI по XIII вв. и
представляет собой один из наиболее
значительных памятников романской
архитектуры Италии. В него входят
Пизанский собор в честь Успения Пресвятой
Девы Марии, баптистерий и знаменитая
падающая башня (фото слева). Наклон
Пизанской башни возник в ходе её
строительства, длившегося несколько
десятилетий. Это было обусловлено не
художественной идеей архитектора, как
полагали достаточно долго, а ошибочным
проектом, в котором не было учтено
сочетание маленького трехметрового
фундамента и мягкой почвы. Таким образом, с
1173 г. и до наших дней, башня является
объектом пристального внимания: постоянно
прилагаются усилия, чтобы сделать ее более
устойчивой. Разрушающиеся колонны
неоднократно заменялись, проводились
подземные работы, укрепляющие
фундамент. Однако несмотря на
многочисленные усилия, башня продолжала
отклоняться от вертикали со скоростью 1
мм в год. В 2008 г. ученые заявили, что
дальнейшее падение Пизанской башни
прекращено – вследствие реставрационных
работ угол ее наклона сократился с 5°30' до
3°54'.
Из-за наклона и неустойчивости
конструкции, имя «Пизанская башня»
стало нарицательным, так часто
называют любые другие сооружения,
заметно отклонившиеся от вертикали. В
городе Найлс (пригород Чикаго), Иллинойс,
США построена водонапорная башня в виде
точной копии Пизанской башни в 1/2
натуральной величины (фото справа).

94
  Александр Петрович Базилевский
(1829-1899) – представитель старинного
дворянского рода, дипломат и меценат, чья
коллекция произведений прикладного искусства
поражала современников многообразием и
уникальностью экспонатов. Состоял на
государственной службе в звании камер-юнкера,
но во время отпусков жил во Франции. Как он
писал в одном из писем в Императорскую
Академию художеств, признавшую его
«почетным вольным общником», в Париже он
«… имел под рукой все нужные материалы для
изучения средневекового искусства и
составления собрания». А.П. Базилевский был
избран членом Императорского Московского
Археологического общества, а в вестибюле
Музея декоративного искусства в Париже его
имя числится среди основателей.
Коллекция, представлявшая историю развития христианского
искусства с I по XVI вв., была размещена в парижском особняке А.П.
Базилевского. По пятницам ее могли видеть все желающие, по
понедельникам – друзья и специалисты. В 1867 г. собрание осмотрел великий
князь Александр Александрович, наследник русского престола, посетивший
Париж по приглашению Наполеона III. Акварель В.П. Верещагина 1870 г.
сохранила для нас общий вид галереи, где разместилась экспонаты коллекции
– ларец-реликварий с изображением легенды о св. Валерии, серебряная
фигурка дьякона, резной деревянный алтарь, фигура св. Михаила,
убивающего дракона, витая мозаичная колонна.
В 1874 г. А.П.
Базилевский вместе со
своим другом –
знатоком
средневекового
искусства опубликовал
книгу с 561 описанием
памятников из своего
собрания. В научный
каталог, введение к
которому написал сам
коллекционер, вошли
фигурные водолеи,
процессионный крест –
образец готической
выемчатой эмали, большой образ из 13 пластинок расписной эмали, блюда и
95
сосуды французского и испано-мавританского фаянса и многие другие
шедевры. В том же году был приобретен знаменитый крест св. Трудперта,
за которым последовали костяные пластинки со сценами из романа о
Тристане и Изольде и сверкающая люстром «Ваза Фортуни».
Наиболее ценные экспонаты были
представлены на Всемирной выставке в Париже в
1878 г. Ее посетители были поражены: «Этот
потрясающий зал г-на Базилевского не может
сравниться ни с чем… Какое великолепие! Резная
кость, ювелирное искусство, рукописи, оружие,
эмали расписные, керамика Палисси, итальянская
майолика, резное дерево… Словом, здесь
находится все, что производили художественные
ремесла от начала средневековья до конца XVI
века. Это музей в музее…».
В начале 1884 года коллекционер,
переживавший
финансовые
затруднения и семейные
осложнения, принял решение расстаться с
собранием. Планировались большие торги.
Аукцион был намечен на весну 1885 г. Как писал
журналист «Фигаро»: «Вся Европа,
интересующаяся искусством, собиралась
приехать». Был составлен каталог из 750 лотов,
коллекция была оценена в 9 млн. франков.
Однако аукцион не состоялся. Как только
стало известно о намерениях А.П. Базилевского,
Государственный секретарь, председатель
Русского
императорского исторического общества, и
сам страстный коллекционер А.А. Половцев,
сообщил об этом Александру III. В итоге
непростых переговоров, в декабре 1884 г. А.П.
Базилевский продал коллекцию за 5 448 125
французских франков русскому императору,
купившему ее на свои личные средства.
Собиратель уступил полмиллиона, чтобы она
ушла в Россию. С тех пор она стала
неотъемлемой частью собрания Эрмитажа.
Продажа произвела в Париже сенсацию:
публика ринулась прощаться со знаменитыми
памятниками.

96
 Контрольные задания для самопроверки

Выберите правильный ответ из предложенных вариантов и

отметьте его знаком ˅.

1. Стиль романской архитектуры характеризуется:

 Подчеркнутыми вертикалями; преобладанием арок с заостренным
верхом, узких и высоких башен, колонн; богато декорированным
фасадом с множеством резных деталей; витражными стрельчатыми
окнами.
 Преобладанием в строительстве храмов-крепостей и замков-
крепостей, монастырских комплексов; активным использованием
арок, а также цилиндрических сводов, апсид и украшений в виде
листьев-акантов; суровостью и монументальностью всех
конструктивных элементов.
 Пространственным размахом сложных, криволинейных форм;
активным использованием скульптуры на фасадах и в интерьерах,
волют, луковичных фронтонов с раскреповками; рустованных
колонн и пилястр.

2. Перед Вами изображения знаковых архитектурных сооружений

дороманского и романского стилей. Определите их название, регион и
период создания.

_________________________________________________________

__________________________________________________________

97
 3. Период каролингского возрождения в романском искусстве
датируется:
 Кон. VIII – сер. IXвв.
 Сер. IX – X вв.
 X – XII вв.

4. В периоды каролингского и оттоновского возрождения в

искусстве получила наибольшее развитие и достигла своего расцвета:
 Скульптура
 Вышивка
 Книжная миниатюра

5. Соотнесите названия элементов романской архитектуры и их

определения:
Донжон Крытая обходная галерея, обрамляющая закрытый
прямоугольный двор или внутренний сад монастыря или
крупной церкви.

Клуатр Монументальный западный фасад церквей,

расположенный перпендикулярно главному нефу,
характерный для храмов, построенных в романском стиле
(эпохи Каролингов, Оттонидов).

Вестверк Главная башня в европейских феодальных замках,

имевшая символическое и военное предназначение.

6. Что из нижеперечисленного относится к развитию

базиликального типа храма в романский период:
 Появление «венка капелл»
 Появление обхода вокруг алтарной части в апсиде
 Появление каркасного свода

7. Производственное объединение ремесленников в

западноевропейском средневековом городе называлось:
 Гильдия
 Цех
 Профсоюз

8. Центром средневекового города в Западной Европе были:

 Собор и ратуша
 Собор и рынок
 Собор и университет
98
 9.

Определите тип архитектурного сооружения, изображенного на

иллюстрации:

_______________________ ___________________________

_______________________ ____________________________

10. На рисунке ниже

укажите стрелками и
подпишите основные
элементы романского замка-
крепости.

99
 11.

Перед вами представлено изображение храма Нотр-Дам-ля-Гранд в

Пуатье (Франция) – признанного шедевра романской архитектуры.
Проанализируйте художественно-стилистические черты данной церкви
и укажите, какие характерные особенности романского стиля нашли в
ней свое воплощение.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

Вопросы к итоговой аттестации

1. Охарактеризуйте стилистические особенности монументальной

живописи и архитектуры дороманского и романского искусства. Какие черты
предыдущего этапа развития искусства они сохранили, что появилось
нового? Свою позицию аргументируйте примерами конкретных памятников.

100
 2. Каким образом в романском искусстве (архитектуре, скульптуре,
живописи) проявился период каролингского возрождения? Приведите
конкретные примеры, подкрепляющие Ваше мнение.
3. Дайте сравнительную характеристику художественно-
стилистических особенностей книжной миниатюры, получившей особенное
развитие в периоды каролингского и оттоновского возрождения.

101
 Тема 4. Готическое искусство

I. Информационно-проблемное поле готического искусства

Готическое искусство связано с торгово-ремесленными городами

и феодальными монархиями Западной Европы. Собор как главный тип
архитектурного сооружения периода готики – это именно городской
собор. Расцвет готики совпадает со временем, когда католическое
богословие оформляется в строгую догматическую систему, что
позволяет создавать ясную программу изображений на витражах, в
скульптурном убранстве порталов и т.д.
Хронологически выделяют следующие периоды развития
готического стиля: ранняя готика – конец XII – первая чет. XIII вв.;
высокая (зрелая готика) – 20-е гг. XIII в. – конец XIII вв.; поздняя
готика – XIV – XV вв. При этом следует учитывать, что переход от
романского стиля к готике в странах Западной Европы совершался не
одномоментно, поэтому представленная периодизация в значительной
степени условна.
Готика – еще один «большой стиль» средневековой Европы, в
единой стилевой логике развивается архитектура, живопись,
скульптура, декоративно-прикладное искусство, музыка. Архитектура
выступает стилеобразующим видом искусства: конструктивные
особенности каркасных зданий готики «дублируются» в ларцах-
реликвариях, алтарных образах, дают импульс к развитию витражного
искусства. Кроме того, готика – интернациональный стиль: в этот
период не наблюдается такого разнообразия региональных
художественных школ, как в романский период.
Искусство готики чрезвычайно внимательно к цвету и свету: в
соборах сияют полихромные витражи, книжные миниатюры
исполнены светом, рожденным сочетанием чистых цветов, философы и
богословы на теоретическом уровне размышляют о природе цвета.
Свет рождается из гармоничного созвучия цветов на четко
определенных поверхностях, не допускающих полутонов. Одним из
источников подобной эстетики является понимание Бога как света,
рассеивающего тьму (физическую, духовную, онтологическую).
Проблемы, которые решало искусство готики, можно обозначить
следующим образом:
 в каких художественных формах средневековый европеец мог
наиболее полно воплотить устремление своей души к Богу?
 Если готический собор – модель религиозно преображенного мира,
то какими средствами достигался воплощавший эту идею синтез различных
видов искусств в пространстве храма?
 При помощи каких художественных средств средневековым
мастерам удавалось придать своим произведениям дополнительное
102
символическое «измерение», невидимое глазу, но постигаемое посредством
целой серии интерпретаций и толкований?
II. Образ эпохи: знаковый памятник

Перед вами изображения фигурных сосудов для омовения рук,

применявшихся в сакральных и светских целях в XII – XVI вв., –
водолеи или акваманилы (от лат.aqua – вода и manus – рука).
Акваманилы – непременная принадлежность пиршественной трапезы.
После каждого блюда его обносили вокруг стола, чтобы гости могли
103
 омыть руки. Акваманилам придавали разнообразные формы: львы,
кони, крылатые существа, головы, бюсты, а иногда и человеческие
фигуры.
1. Акваманилы являются образцом новой технологии,
применяемой средневековыми мастерами – «метод потерянного
(вытесненного) воска». Для отливки сосуда сначала делают глиняную
форму, затем покрывают ее слоем воска. На этом слое формуют
орнаментальное украшение поверхности, заливают его сверху глиной и
высушивают, проделывая наверху одно-два отверстия, соединенные с
восковым слоем. Когда форма затвердеет, в отверстие заливают
расплавленный металл, вытесняющий разогретый им воск. После
остывания глину оббивают снаружи и выбивают изнутри, и отлитое
изделие зачищают. Как вы думаете, какой отпечаток наложила эта
техника на художественные особенности и ценность сосудов? Свои
предположения обоснуйте.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_________________________________________________________________

2. Первоначально акваманилы были культовым сосудом. Но

после того, как стали делать краники для выливания воды, эти
предметы больше не брали в руки. Они, как правило, стояли на столе,
постепенно теряя свое утилитарное назначение, и превращались
в_____________________________.
Допишите фразу. Свой вариант обоснуйте.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

3. Родиной акваманил была средневековая Германия. Позднее эти

сосуды получили широкое распространение и в Европе, и в странах
Востока. Рассмотрите изображения акваманил на стр. 100. Заметили ли
вы разницу в художественном стиле памятников? Попробуйте
определить, какой акваманил выполнен не в Европе. Аргументируйте
свое мнение.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

104
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

105
III.Творческий конструктор

106
 1. Рассмотрите изображение ретабло – алтарных образов, возникших в
середине XIV века в Испании.
2. Попробуйте описать художественные особенности ретабло:
своеобразие расположения в храме; материалы, из которого могли быть
изготовлены алтарные образы; конструктивные особенности; специфику
композиций и их размещения, цветового решения.
Какие художественные особенности представленных ретабло
свидетельствуют об их принадлежности к готике? Поразмышляйте, какое
впечатление они должны были вызывать у прихожан храма?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_______________________________________________________________

3. Попробуйте определить, какие сюжеты, действующие лица, символы

изображены на ретабло из картезианского монастыря Мирофлорес в Бургосе
(1496-1499)? Какие элементы, детали изображений ретабло помогли вам в
этом? Справедливо ли считать, что изображения данного ретабло – вариант
средневековой «Библии для неграмотных»? Ответ аргументируйте.
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
_______________________________________________________________

4. Рассмотрите и сравните изображение испанских ретабло с

византийским оформлением алтарной части храма (Кафоликон монастыря
Осиос Лукас в Фокиде) и позднесредневековой русской алтарной преградой
(иконостас Троицкого собора Ипатьевского монастыря в Костроме).

107
 В чем заключаются сходства и различия между испанскими ретабло,
русскими иконостасами, византийскими алтарными преградами? Можно ли
провести какие-либо композиционные параллели между ретабло и
иконостасом? Какие виды искусств являются доминирующими в
оформлении алтарной части храма в каждом из трех случаев?
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________
__________________________________________________________________

5. Рассмотрите витраж «Богородица из

красивого стекла» собора в Шартре (центральная
часть, 1180 г.). Как вы считаете, какая художественная
форма – витраж или ретабло – способна наиболее
точно, полно и эффектно передать важнейшие
моменты библейского повествования в интерьере
храма? Ответ поясните.
_____________________________________________
_____________________________________________
_____________________________________________
_____________________________________________
_____________________________________________
_____________________________________________
_____________________________________________
_____________________________________________

6. Попробуйте себя в качестве художника,

которому предстоит выполнить работу средневековых
мастеров-витражистов.
Для этого необходимо разбиться на группы 3-5
человек и создать коллективный проект витража (лист
формата А3), который мог бы стать частью интерьера современного собора,
витрины магазины, лестничного оконного пролета, убранства кафе и т.д.
После обсуждения проекта витраж выполняется в том же размере из
кусочков разноцветного стекла, соединенных с помощью пластилина. В
качестве основы можно использовать плотный, светлый, прозрачный
материал, например, пленку или пластиковые папки.

108
 Эта работа войдет в ваше портфолио, которое вы представи